Текст книги "Режиссерская энциклопедия. Кино США"

Автор книги: Дмитрий Караваев

Соавторы: Татьяна Царапкина,Гарена Краснова,Елена Карцева,Татьяна Ветрова,Ирина Звегинцева,Александр Дорошевич,Мария Теракопян
сообщить о нарушении

Текущая страница: 14 (всего у книги 65 страниц)

РИЧАРД ДОННЕР

(Donner, Richard). Режиссер и актер. Родился 12 апреля 1933 года в НьюЙорке. Окончил Нью-Йоркский университет по специальности: бизнес и театральное искусство.

В игровой кинематограф Ричард Доннер пришел поздно. По окончании учебы он несколько лет работал в качестве театрального актера в Нью-Йорке, затем снимался в кино (самая заметная роль в телевизионной экранизации романа Сомерсета Моэма "Бремя страстей человеческих" режиссера Мартина Ритта). Потом переехал в Калифорнию, где с 1958 года работал в рекламе, снимал документальные и короткометражные фильмы для телевидения.

Первый опыт режиссуры в игровом кино —телевизионной ленте "Найти живым или мертвым" со Стивом Мак-Куином в главной роли оказался удачным и принес Доннеру известность. Именно поэтому продюсеры доверили ему постановку мистического триллера "Предзнаменование", которому суждено было продолжить модную тему вмешательства Сатаны в дела мирские, столь удачно начатую Уильямом Фридкиным в "Изгоняющем дьявола".

Правда, на сей раз, Дьявол избрал своим орудием мести человечеству не девочку, а маленького мальчика, но сути это не меняло – "крошка", последовательно и настойчиво отправлял на тот свет всех, кто ему не угодил, включая ближайших родственников.

Зрители были в восторге – экранные ужасы заставляли вздрагивать слабонервных, мужественный и обаятельный Грегори Пек в роли отчима юного Антихриста побуждал сильнее биться нежные женские сердца, а великолепная музыка Джерри Голдсмита (что было отмечено премией "Оскар") лишь усиливала произведенное впечатление. Успех картины превзошел все ожидания и породил к жизни несколько продолжений (к которым, к счастью, сам Доннер отношения уже не имел).

Не менее удачным оказался и следуюцщй фильм режиссера – "Супермен", экранизация знаменитого комикса о юноше – пришельце из космоса, обладающем сверхъестественными способностями, бесконечно доброго, сильного, и главное, всегда готового придти на помощь всем, кто в этом нуждается. И вновь – "Оскар"(на сей раз за спецэффекты) и вновь новые ленты о похождениях Супермена, и опять без участия Доннера.

Создается впечатление, что раз "отработав" тему, он спешит заняться новым проектом, предоставляя возможность другим продолжать разрабатывать найденную им "золотую жилу".

Однако, фортуна—дама капризная, и последующие фильмы режиссера – "Движения души", "Последнее столкновение", "Игрушка" прошли в прокате практически незамеченными, а критики даже поспешили объявить, что Доннер исчерпал свой талант и способен лишь делать римейки ("Игрушка" – американский вариант известной французской комедии с Пьером Ришаром, где живой человек должен выступать в качестве ифушки и ублажать капризного сынка миллионера), приключенческие ленты – "Леди-Ястреб", а в лучшем случае воплощать на экране идеи своего шефа и учителя Стивена Спилберга, что было продемонстрировано в картине "Банда тупиц". Упреки эти были небеспочвенны, хотя во многом несправедливы. Просто, в отличие от многих своих коллег, всю жизнь предпочитающих работать в одном жанре, Доннер одинаково легко берется за любой приглянувшийся ему проект, будь то комедия или фантастический триллер, детская лента или вестерн ("Мэверик"). Но эта "всеядность" означает лишь поиск режиссером своей "ниши" в Голливуде, и когда в 1986 году на экраны выходит первая серия "Смертельного оружия", то становится ясно, Доннер наконец-то нашел и свою тему и своих героев. Захватывающий боевик из жизни полицейских мог бы оказаться вполне тривиальным (благо за историю американского кино их создано сотни), если бы не блистательный актерский дуэт Мала Гибсона и Дэнни Гловера. И в результате, внешняя событийная сторона картины, хотя и насыщенная всеми необходимыми атрибутами жанра приключенческого фильма постепенно становится менее интересной на фоне динамичного развития отношений двух героев, когда стойкая антипатия и неприятие напарника постепенно сменяются чувством симпатии и наконец, перерастают в крепкую мужскую дружбу. Взаимоотношения этих столь разных по всем параметрам людей изначально построены на контрастах, включая даже внешний вид. Герой Гибсона Рикс – белый, его коллега – негр. Рикс молод, несдержан, все время "на нерве", стремителен и груб, персонаж Гловера близок к пенсионному возрасту, обременен большой семьей, спокоен, рассудителен и даже флегматичен. Но именно от слаженности действий этой парочки зависит успех дела, а зачастую и жизнь героев. Сдобренный изрядной долей юмора, сделанный с теплотой и чувством меры фильм "Секретное оружие" не только занял верхние строчки в рейтинге зрительских симпатий, но и прославил исполнителей главных ролей. Теперь Доннер решил сам воспользоваться плодами триумфа и вместе с актерским ансамблем продолжил сериал о приключениях героев (в настоящее время уже снята четвертая лента). И зря, К сожалению, эти картины, как это почти всегда и случается ,оказались значительно слабее первой, и по сюжету, и по остроте шуток, которыми постоянно обмениваются персонажи.

Но у Доннера в запасе, по счастью есть еще одно "смертельное оружие" – и два других его боевика "Теория заговора" и "Убийцы" выше всяких похвал. В первом режиссер продемонстрировал незаурядное знание тактики, стратегии и аморальности политиков, не брезгующих никакими средствами для достижения цели, во втором – понимание человеческой психологии. И вновь, как и в "Смертельном оружии", "Убийцы" – в первую очередь интересен поединком характеров, нежели лихо закрученной интригой. Противоборство двух профессиональных убийц в исполнении Сильвестра Сталлоне и Антонио Бандераса по накалу страстей не уступает любой драме. Оба героя – мастера своего дела, но, если у героя Сталлоне есть свой собственный кодекс чести, то его антипод полностью лишен подобных "предрассудков". Быть номером первым в мире профессиональных киллеров, зарабатывать миллионы и никого не жалеть – в этом состоит его жизненная позиция. Соперничество этих двух людей может закончиться лишь смертью одного из них, и в этом поединке побеждает не тот, кто сильнее, а тот, кто более человечен, ибо в финале выжить ему помогает вера и любовь, которых лишен его соперник.

Своими фильмами. Доннер доказывает старую как мир истину, что вечные моральные ценности – дружба, взаимовыручка, надежда необходимы любому человеку.

И хотя его картины не относятся к числу великих, но он крепкий профессионал, умеющий увлечь зрителя, а это уже немало.

И. Звегинцева.

Фильмография:«Предзнаменование» (The Omen), 1976; «Супермен» (Superman), 1978; «Движения души» (Inside Moves), 1980; «Последнее столкновение» (The Final Conflict), 1981; «Игрушка» (The Toy), 1982; «Банда тупиц» (Goonies), «Леди-Ястреб» (Ladyhawk), 1984; «Смертельное оружие» (Lethal Weapon), 1986; «В роли Скруджа» (Scrooged), 1987; «Байки из склепа» (Tales from the Crypt), «Смертельное оружие 2» (Lethal Weapon 2), 1989; «Радио-экспресс» (Radio Flyer), «Смертельное оружие 3» (Lethal Weapon 3), 1992; «Мэверик» (Maverick), 1994; «Убийцы» (Assassins), 1995; Теория заговора" (The Conspiracy Theory), 1997, «Смертельное оружие 4» (Lethal Weapon 4), 1998.

Библиография:Кулиш А Даже убийцы иногда грустят. //Коммерсант-дейли. 1995. Окт; Смирнов П. Рикс покруче Гамлета //Столица. 1995 № 2.; Федоров А. Ричард Доннер – мастер рассказывать сказки. //Видео Асе Премьер. 1994. № 22; Huschke R / Assassins Die Killer //Cinema. 1995. Na 101.; Muller M. Zwei Stahlharts Procis. Film (Ger) 1987. № 9.

АЛЛЕН ДУОН

(Dwan, Allan). Режиссер, сценарист, продюсер, монтажер. Настоящее имя: Джозеф Алоизус. Родился 3 апреля 1885 г. в Торонто (провинция Онтарио, Канада) в семье торговца мануфактурой, умер 28 декабря 1981 г. Окончил Нотр-Дамский университет, где играл в студенческом театре.

В 1907 г. А. Дуон начал преподавать в своей "алма матер" математику и физику. Затем перешел в компанию, занятую разработкой ртутного освещения. В качестве инженера по свету был командирован в Голливуд для установки светящейся арки. Быстро там освоившись, он предложил фирме "Эссеней" часть своих рассказов, написанных еще в колледже. Они понравились и молодого человека пригласили сюда на работу редактором сценарного отдела. В 1911 г. Дуон перешел в "Американскую кинокомпанию", где случай помог ему дебютировать в режиссуре: на съемки фильма "Отгоняя плохого человека" (1912) постановщик пришел пьяным, его отстранили и поручили подвернувшемуся под руку Аллену заменить его. После этого фильмы, им сделанные, пошли как по конвейеру: 250 одночастевых вестернов, где по его собственным словам, "актеры показывали ему как снимать".

Помогали Дуону в работе и собственные инженерные навыки, особенно когда он стал одним из восьми ассистентов Д. Гриффита на "Нетерпимости" (1916). Во время съемок грандиозных батальных сцен вавилонского сюжета он предложил поставить тележку с кинооператором на рельсы, а в другом случае водрузил камеру на машину, изобретя таким образом столь популярную потом съемку с движения.

Картины, которые ставил А. Дуон в 10-е – 20-е годы, были, в основном "фильмами мужского действия": вестернами, приключенческими, военными и криминальными драмами. Но особый успех принесли ему ленты с Дугласом Фэрбенксом. Именно в фильмах режиссера этого периода: "Безумие Манхеттена", "Метис", "Добрый негодяй" (все – 1916 г.), "Современный мушкетер" (1917) и др. сформировался характер главного героя – неунывающего жизнелюба, вселявшего оптимизм в американцев в первую мировую войну. Да и в двадцатые годы постановщик не раз обращался к сотрудничеству с этим актером, всегда обеспечивавшим фильмам, в которых снимался, коммерческий успех ("Робин Гуд", 1922, "Железная маска", 1929). Нов основном Дуон выпускал типичную массовую продукцию, без известных звезд, но сделанную в хорошем темпе и ритме.

Приход звука он – с его инженерной сметкой – приветствовал и даже придумал систему его записи прямо на съемочной площадке при наезде камеры, которую и использовал в фильме "Пока Париж спит" (1932). Однако картина успеха не имела и Дуон уехал в Англию, где снял детективные ленты "Мнение совета" и "Я —шпион" (оба – в 1933-м). Вернувшись в Голливуд год спустя, он понял, что здесь многое изменилось и ему пришлось как бы все начинать сначала, ограничиваясь картинами класса "Б", Правда, и в эти годы случались прорывы к успеху: к примеру, две ленты с Ширли Темпл ("Хейди", 1937 и "Ребекка с фермы Саннибрук", 1938) или знакомый и нам "Суэц" (1938) – о руководителе строительства Суэцкого канала Фердинанде Лесепсе (Тайрон Пауэр), или пользовавшиеся большим зрительским вниманием "Три мушкетера" (1939) – эксцентрическая комедия с братьями Риц. Комедии Дуона оказались востребованными и в невеселые годы второй мировой. Он одну за другой поставил в начале 40-х целых четыре: "За границей с двумя янки" (1944), "Наверху в комнате Мейбл" (1944), "Миллионы Брюстера" (1945) и "Добывая подвязку Герти" (1945). В конце десятилетия успехом пользовалась его военная драма "Пески Иво Джимы" (1949), сделавшая Джона Уэйна национальным сражающимся героем.

В 50-е режиссер делал картины о традиционных американских ценностях: любви, семье, детях, домашнем очаге ("Я мечтаю о Дженни", 1952, "Душечки на параде", 1953, "Красотка Монтаны", 1952 и др.), но они оказались интересны не тем, что было показано на экране, а своим тревожным, мрачным подтекстом, явно отразившим настроения американцев в эпоху маккартизма. В конце своей работы в кино Аллан Дуон вновь вернулся к тому, с чего начинал: к вестернам ("Партнер Теннесси", 1955, "Беспокойное племя", 1957, "Самый опасный живой человек", 1961), но в эпоху новых веяний в этом жанре они успеха не имели. В конце 60-х, уже перевалив за восьмой десяток, он начал снимать картину "Солдаты морской пехоты" – о корейской войне, но от проекта пришлось отказаться, когда студия "Братья Уорнер" перешла в другие руки. Последние 15 лет жизни режиссер прожил без любимого дела.

Вклад Аллена Дуона в американский кинематограф суммируется названием книга Питера Богдановича, содержащей беседы с ним: "Последний пионер". Он был единственным постановщиком в кино США, чья деятельность охватила период от немых одночастевок до современных цветных художественных фильмов, широко использующих ту технику, созданию которой Дуон способствовал.

По его собственным подсчетам он принял участие., в съемках 1850 фильмов, из которых 400 – режиссировал. И хотя в основной своей массе это была весьма непритязательная коммерческая продукция, когда их создатель умер 96 лет отроду, была потеряна живая связь с рождением. Голливуда.

А. Дуон был женат дважды: на звезде кино 10-х гг. Паулине Буш и – уже в тридцатые годы – на танцовщице из популярного в то время музыкально-танцевального ревю Флоренса Зигфилда.

Е. Карцева

Фильмография:«Отгоняя плохого человека» (Brandishing a Bad Man), «Девица и мужчины» (Maiden and Men), 1912; «Окружной председатель» (The County Chairman), «Ришелье» (Richelieu), 1914; «Танцующая девушка» (The Dancing Girl), «Дэвид Харум» (David Harum), «Найденыш» (The Foundling), «Иордан – тяжелая дорога» (Jordan Is a Hard Road), «Хорошенькая сестренка Хозе» (The Pretty Sister of Jose), 1915; «Бетти из Грейстоуна» (Betty of Greystone), «Пятьдесят на пятьдесят» (Fifly-Fifty), «Добрый негодяй» (The Good Bod Man), «Привычка к счастью» (The Habit of Happiness), «Метис» (The Half-Breed), «Невиновная Магдалина» (Innocent Magdalene), «Безумие Манхеттена» (Manhattan Madness), 1916; «Борясь с неравенством» (Fighting Odds), «Современный мушкетер» (A Modern Musketeer), «Пантея» (Panthea), «Пока они меня не поймают» (Untill They Get Me), 1917; «Направляющийся в Марокко» (Bound in Morocco), «Он приходит улыбаясь» (Не Comes Up Smiling), «Направляясь на юг» (Heading South), «Честный человек» (An Honest Man), «Прогресс невиновного» (Innocent's Progress), «Mp. сделай это» (Mr. Fixit), «Ботинки, которые танцевали» (Shoes That Danced), «Общество на продажу» (Society for Sale), 1918; «Обманывая обманщиков» (Cheating Cheaters), «Темная звезда» (The Dark Star), «Выдавая Мэри замуж» (Getting Mary Mdrried) «Сахара» (Sahara), «Солдаты удачи» (Soldiers of Fortune) 1919; «Запретная вещь» (The Forbidden Thing). «В сердце дур а ко» (In the Heart of a Fool), «Ирландское счастье» (The Luck of the Irish), «Великолепный шанс» (ASplendid Hazard), 1920; «Сломанная кукла» (A Broken Doll), «Идеальная кража» (A Perfect Crime), «Насмешник» (The Scoffer) «Грех Марты Квид» (The Sin of Martha Queed), 1921; «Спрятанная женщина» (The Hidden Woman), «Робин Гуд» (Robin Hood), «Суеверие» (Superstition), 1922; «Большой брат» (Big Brother), «Проблески луны» (The Glimpses of the Moon), «Законное мошенничетво» (Lawful Larceny), «Заза» (Zaza), 1923; «Аргентинская любовь» (Argentine Love), «Ее любовная история» (Her Love Story), «Управляемая мужчинами» (Manhandled), «Скандал в обществе» (A Society Scandal), «Плата за добродетель» (Wages of Virtue), 1924; «Побережье безумств» (The Coast of Folly), «Ночная жизнь Нью-Йорка» (Night Life of New-York), «Очарованная сценой» (Stage Struck), 1925; «Запертый на замок» (Padlocked), «Морские кони» (Sea Horses), «Летние холостяки» (Summer Bachelors), «Оловянные боги» (Tin Gods), 1926; «Ист-сайд, Вест-сайд» (East Side, West Side), «Французская подливка» (French Dressing), «Девушка для радости» (The Joy Girl), «Мастер музыки» (The Music Master), 1927; «Большой шум» (The Big Noise), ТарольдТин" (Harold Teen), «Безумный час» (Mad Hour), «Женщино-хлыст» (The Whip Woman), 1928; «Далекий зов» (The Far Call), «Замороженное правосудие» (Frozen Justice), «Железная маска» (The Iron Mask), «Роза южных морей» (South Sea Rose), «Прилив империи» (Tide of Empire), 1929; «Как мужчина мужчине» (Man to Man), «Что за вдова!» (What a Widowl), 1930; «Шансы» (Chances), «Грешная» (Wicked), 1931; «Ее первая связь» (Her First Affair), «Пока Париж спит» (While Paris Sleeps), 1932; «Мнение совета» (Counsel's Opinion), «Я – шпион» (I Spy), 1933; «Голливудская вечеринка» (Hollywood Party), 1934; «Черная овца» (Black Sheep), «Флотская жена» (Navy Wife), 1935; «Мейден Лейн, 15» (15 Maiden Lane), «Высокое напряжение» (High Tension), «Человеческий груз» (Human Cargo). «Поющий и танцующий человек» (The Song and Dance Man), 1936; «Хейди» (Heidi), «Одна мипя до неба» (One Mile From Heaven), «Чтобы я мог жить» (That I May Live), «Умудренный женщиной» (Woman Wise), 1937; «Джозетта» (Josette), «Ребекка с фермы Саннибрук» (Rebecca of a Sunnybrok Farm), «Суэц» (Suez), 1938; «Приграничный шериф» (Frontier Marshal), «Горилла» (The Gorilla), Три мушкетера" (The Three Musketeers), 1939; «Дама моряка» (Sailor's Lady), Тропа бдительных" (Trail of the Vigilantes), «Молодые люди» (Young People), 1940; «Посмотри кто смеется» (Look Who's Laughing), «Взойди и свети» (Rise and Shine), 1941; «Дружелюбные враги» (Friendly Enemies), «Вот мы снова идем» (Here We Go Again), 1942; «Вокруг света» (Around the World), 1943; «Зa границей с двумя янки» (Abroad With Two Yanks), «Наверху в комнате .Мейбл» (Up in Mabel's Room), 1944; «Миллионы Брюстера» (Brewster's Millions), «Добывая подвязку Герти» (Getting Gertie's Garter), 1945; «Девушка с календаря» (Calendar Girl), «Рандеву с Энни» (Rendezvous With Annie); «Дрейфующий лес» (Driftwood), «Северо-западная застава» (North West Outpost), 1947; «Ангел в ссылке» (Angel in Exile), «Внутренняя история» (The Inside Story), 1948; «Пески Иво Джимы» (Sands of Iwo Jim a), 1949; «Сдача» (Surrender), «Красотка Ле Гранд» (Belle le Grand), «Вон там дикоя голубизна» (The Wild Blue Yonder), 1951; «Я мечтаю о Дженни» (I Dream of Jeanie) «Монтанская красотка» (Montana Belle), 1952; «Душечки на.параде» (Sweethearts on Parade), «Женщина, которую они почти линчевали» (The Woman They Almost Lynched), 1953; «Монтанская королева скота» (Cattle Queen of Montana), «Побег в Бирму» (Escape to Burma), «Летающая няня» (Flight Nurse), «Страсть» (Passion), «Серебряная жила» (Silver Lode), 1954; «Жемчужина южной час™ Тихого океана» (Pearl of the South Pacific), «Партнер Теннесси» (Tennesse's Partner), 1955; «Задержи ночь» (Hold Back the Night), «Слегка алая» (Slightly Scarlet), 1956; «Беспокойное племя» (The Restless Breed), 1957; «Край реки» (The River's Edge), 1957; «Заколдованный остров» (Enchanted Island), 1958; «Самый опасный живой человек» (The Most Dangerous Man Alive), 1961.

Библиография:Robinson D. Hollywood in the Twenties. Cranbury (N.J.). 1969; Bogdanovich P. Allan Dwan: the Last Pioneer. N.Y. 1971.

ЭНДРЮ ДЭВИС

(Davis, Andrew). Режиссер, оператор, сценарист, продюсер. Родился в Чикаго (штат Иллинойс). Окончил Иллинойский университет по специальности: средства массовой коммуникации.

Дэвис пришел в кинематограф вскоре после окончания учебы – в 1972-м и все седьмое десятилетие проработал в нем в качестве оператора. Снял десять фильмов, среди которых: "Холодный бриз" (1972), "Лепке" (1975). "Особняк обреченных" (1977). "На краю" (1979). В основном это были фильмы действия: уголовные драмы, триллеры, полицейские ленты.

Режиссерский же его дебют оказался совсем иным. "Каменный остров" (1978) неспешно рассказывал о группе исполнителей блюзов, их повседневной жизни и профессиональной деятельности, смерти старого музыканта-негра. В картине не было связного сюжета и разработанных характеров, она скорее напоминала зарисовки с натуры, которая, кстати, оказалась прекрасно снятой в родном Чикаго. Фильм удостоился благожелательных отзывов критиков и провалился в прокате. Дэвис понял: если хочешь остаться в режиссуре, надо делать то, что смотрит публика, а именно – те самые жанровые ленты, которые он снимал в качестве оператора. А тут как раз возникла мода на показ в кино боевых искусств и Дэвис начал специализироваться на них.

В "Кодексе молчания" (1985) Чак Норис – бывший семикратный чемпион мира по каратэ – играл чикагского полицейского, устанавливающего собственные правила в борьбе с бандитами. Как и "Грязный Гарри" семидесятых, он руководствовался не буквой закона, а своими представлениями о порядке и справедливости. Три года спустя режиссер вновь вернулся к этой проблеме в фильме "Выше закона" (1988), где недавно пришедший в кино новый специалист по восточным единоборствам Стивен Сигел показал на экране чикагского полицейского, ловко использующего это свое умение для успешной борьбы с торговцами наркотиками и коррупцией в своих рядах. Фильм пользовался огромным коммерческим успехом и его создатель поставил в 1992-м еще одну ленту с Сигслом – "В осаде" (у нас – "Захват"), где герой успешно справлялся с группой террористов, стремившихся запустить находящиеся на борту корабля ядерные ракеты, чтобы начать третью мировую войну.

Политическая подоплека, промелькнувшая в этом фильме, стала основой наиболее значительной картины Дэвиса 80-х – "Пакет" (у нас – "Доставить по назначению", 1989). Здесь речь шла о столь актуальной в тот период "политике разрядки" и тех силах в американской армии и ЦРУ, которые пытались ей помешать, убив приехавшего в США советского президента, даже внешне похожего на М.С. Горбачева. Весьма впечатляюще была снята его встреча в Чикаго: симметричные ряды столиков в зале, где гость должен выступать; марширующие под звуки оркестра войска на улице; толпа простых американцев, окруживших человека из далекой России. А между этими сценами монтажными перебивками – кадры засевшего на чердаке убийцы, наводящего оптический прицел, на голову жертвы. Все это было бы очень интересно, если бы не повторяло во многом мизансцены "Дня Шакала" более чем пятнадцатилетней давности.

Хорошие темп и ритм, головокружительные гонки, создающие драматическое напряжение, отличали и главный успех Дэвиса девятого десятилетия – фильм "Беглец" (1993). Здесь ни в чем не повинного врача (Гаррисон Форд) обвиняют в убийстве жен ы и его преследует представитель закона (Томми Ли Джонс, игравший киллера в "Пакете"). Поединок двух твердых мужских характеров на фоне динамичной детективной интриги, головокружительные аттракционы (крушение поезда, прыжок героя в водопад, драка в метро и др.), потрясающие съемки панорамы сверкающего огнями ночного Чикаго, уверенный монтаж завоевали "Беглецу" второе место по кассовым сборам 1993 г. (первое занял "Парк юрского периода") и премию лос-анджелесских критиков.

Умение ставить ленты "мужского действия", с которых Дэвис начинал свой путь в кино, так и осталось его самой сильной стороной. И когда этот режиссер изменяет ставшей уже привычной стилистике, то терпит поражение. Так случилось, к примеру, с "Идеальным убийством" (1998) – картиной, повторившей сюжет ленты Альфреда Хичкока пятидесятых годов "В случае убийства набирайте "М". Эта детективная драма рассказывает о богатом бизнесмене (Майкл Дуглас), "заказавшем" насильственную смерть своей молодой жены, имеющей собственное большое состояние (Гвинет Пэлтроу), се любовнику – художнику, человеку с уголовным прошлым. Однако события разворачиваются не так, как планировалось, и жертвой становится сам заказчик. Снятая длинными кусками, и в то же время изобилующая крупными планами и бесконечными диалогами (события начинают происходить лишь во второй ее половине), лента сильно уступала своей предшественнице. Нет и намека на то драматическое напряжение, которое отличало оригинал. Ставка только на известных актеров и ошарашивающий неожиданными поворотами детективный сюжет не оправдала себя.

Эндрю Дэвис – один из ведущих режиссеров массовой продукции американского кино 80-х – 90-х гг. Успех приходит к нему тогда, когда он использует то, что привлекает молодежь (восточные едагноборства), противостояние настоящих мужчин, те или иные актуальные политические события. Темп, ритм, динамика драк, погонь, преследований, использование впечатляющих аттракционов..и спецэффектов – его конек. Хотя умелое воспроизведение атмосферы, музыкальность, прекрасные, создающие настроение съемки родного Чикаго в "Каменном острове" свидетельствуют об иных возможностях этого постановщика, так и оставшихся нереализованными изза жестких требований коммерческого производства картин в Голливуде.

Е. Карцева

Фильмография:«Каменный остров» (Stony Island), 1978; «Ужас в финале» (The Final Terror), 1981; «Кодекс молчания» (Code of Silence), 1985; «Выше закона» (Above the Law), «Пакет» (The Package), 1989, «В осаде» (Under Siege), 1992; «Беглец» (The Fugitive), 1993; «Кради много, кради мало» (Steal Big, Sleal Little), 1995, «Цепная реакция» (Chain Reaction), 1996; «Идеальное убийство» (A Perfect Murder), 1998.

Библиография:Дэвис Э. Свистунов Т. Судовой кок, благородный мститель //ТВ Парк. 1995. № 45; Телингатер Е. Криминальное лето в Голливуде //Экран и сцена. 1996. № 22.