Текст книги "600 школьных сочинений"
Автор книги: Е. Левина
Соавторы: Е.А. Комлякова
сообщить о нарушении
Текущая страница: 68 (всего у книги 111 страниц)
«…Человек… в своем громадном большинстве… глубоко несчастлив».
А.П. Чехов
Художественный мир Чехова бесконечно сложен и многогранен. Писателю было открыто все несовершенство жизни, понятен глубокий трагизм человеческого существования. Поэтому закономерно, что в пьесу «Вишневый сад» (1904 г.) входит тема «недотепства». Чехов изображает несчастных людей. Круг «недотеп» достаточно широк, хотя само слово «недотепа» употребляется в пьесе по отношению только к четырем персонажам: Яше, Дуняше, Пете Трофимову и Фирсу…
Лакей Яша мечтает лишь о блестящей парижской жизни и, разумеется, не осознает своего духовного убожества. Но в этой огрубелости русского человека заключается одно из проявлений того самого «недотепства», которое так тонко почувствовал старик Фирс.
Конторщик Епиходов имеет весьма красноречивое прозвище – «двадцать два несчастья». И действительно, любовь Епиходова отвегнута, претензии на образованность не имеют под собой основания. Чехов точно передает его смутную неудовлетворенность жизнью: «Я развитой человек …но никак не могу понять направления, чего мне, собственно, хочется, жить или застрелиться…»
К «недотепам» относится и престарелый лакей Фирс. В этом человеке так и не пробудилось человеческое достоинство, духовного раскрепощения не произошло. Мы видим, как трогательно 87-летний Фирс заботится о Гаеве, даже одевает и раздевает его. Тем страшнее и безысходнее финал пьесы…
Обратимся теперь к образам бывших хозяев вишневого сада. Раневская и Гаев – «недотепы» в полном смысле этого слова. Потомки многих поколений крепостников, они полностью утратили ощущение реальности. Раневская и Гаев надеются на маловероятную помощь богатой ярославской тетушки и отвергают вполне реальный план спасения имения. Трагедия этих людей, как мне кажется, не в том, что они разорились, а в измельчании их чувств, в утрате последнего напоминания о детстве – вишневого сада.
Страдания Раневской и Гаева совершенно искренни, хотя и принимают порой несколько фарсовую форму. Жизнь Раневской не лишена драматизма: умирает муж, трагически гибнет семилетний сын Гриша, бросает любовник… Любовь Андреевна, по ее же собственному признанию, «ниже любви», не может бороться со своими чувствами даже тогда, когда понимает, что обманута любимым. В излишней сконцентрированности героини на собственных переживаниях есть немалая доля эгоизма. О смерти старой няни Раневская говорит за чашкой кофе. В свою очередь, воспоминание об умершей Анастасии не мешает Гаеву достать заветную коробочку леденцов… Таким образом, в Раневской и Гаеве Чехов обнаруживает признаки «футлярной» замкнутости на самих себя. Их жизнь пуста, бессмысленна, суетна.
Глубоко несчастны в пьесе «Вишневый сад» и представители молодого поколения: Аня, Варя, Петя Трофимов. Конечно, страдания молодых не так бросаются в глаза. Речи «вечного студента» Пети Трофимова «о высшей правде» звучат жизнеутверждающе, хотя и несколько декларативно. 27-летний Петя – идеалист и мечтатель, но и он подвластен неукротимому ходу времени. Трофимов считает себя «выше любви», но именно любви ему и не хватает.
К «недотепам» в пьесе «Вишневый сад» должен быть отнесен и предприимчивый купец Ермолай Лопахин. Петя Трофимов прав, когда говорит о его «нежной душе». В двойственности Лопахина, сочетании деловой хватки и «нежной души», заключается трагическая противоречивость образа. В своих отношениях с Варей герой предельно скован. Он, в сущности, столь же одинок и несчастен, как и окружающие. В уста Лопахина Чехов вкладывает слова о нашей «нескладной» жизни: «О, скорее бы все это прошло, скорее бы изменилась как-нибудь наша нескладная, несчастливая!» И это говорит самый «практичный» герой «Вишневого сада»!
Пьеса «Вишневый сад» кончается грустным словом «недотепа», которое произносит забытый всеми Фирс. За этим словом стоит многое… Чехов далек от пустого обличительства. Мечта о достойной человека жизни соседствует в произведении с состраданием к несчастным людям, которые ищут «высшую правду» и все никак не могут найти…
Мир новый и мир старый в пьесе А. П. Чехова «Вишневый сад»В пьесе «Вишневый сад» А. П. Чехов показал гибель дворянского класса под напором капитализма. Пьеса была очень актуальной для того времени, она затронула на те вопросы, которые волновали русское общество в начале XX в. Основными темами произведения являются гибель дворянского гнезда, победа предприимчивого купца-промышленника над отживающими свой век Раневксой и Гаевым, а также возможное будущее России. Чехов отразил особенности времени в образах. Так возникли Раневские и Гаевы – дворяне, на смену которым пришла новая общественная сила – буржуазия, воплощенная в образе купца-промышленника Лопахина. Аня и Петя Трофимов – это неопределившиеся тенденции будущего. Автор одновременно отразил и острое ощущение близящихся перемен. В этой пьесе отсутствует борьба как таковая, отсутствует конфликт. Это объясняется мыслью автора о неизбежном обновлении жизни, о смене отжившего на нарождающееся. В «Вишневом саде» показана историческая смена социальных укладов: кончается период вишневых садов с элегической красотой уходящего усадебного быта, с поэзией воспоминаний о былой жизни.
Раневская приезжает из Парижа в родное имение, чтобы покаяться в собственных грехах. Но сделать этого ей не удается: имение продают с молотка. Раневской приходится возвращаться обратно в Париж, к старым грехам и новым проблемам. Трудно назвать счастливым и Гаева, хотя он получил место в банке, но, зная его способности, можно с уверенностью сказать, что из него не выйдет хорошего финансиста. Даже деревья в саду, по разумению Ани, ущербны, потому что опорочены рабским прошлым, а значит, обречены настоящим, где нет места прекрасному прошлому.
Самая энергичная фигура в пьесе – Лопахин, ловкий предприниматель, человек, вышедший из крепостных крестьян. Пошлость жизни наступает на него со всех сторон, он приобретает черты ухаря-купца, начинает кичиться своим демократическим происхождением. Он предлагает Раневской план спасения имения, который состоит в том, что надо социально переродиться, тоже стать буржуа.
Но для Гаева и Раневской это означает изменить себе, своим вкусам, идеалам, жизненным ценностям. А потому они молчаливо отвергают предложение Лопахина и бесстрашно идут навстречу своему социальному и жизненному краху.
Лопахин становится хозяином имения, созданного трудом его предков. Однако Чехова волнует вопрос о том, кто способен унаследовать богатство русской жизни, символом которого в пьесе выступают вишневый сад и усадьба Раневской. Лопахин не способен осознать всю глубину и важность своего приобретения, он уничтожает вишневый сад, равного которому в России нет.
Писатель показал нам ненужность дворянства, изжившего себя. Думая о будущем России, Чехов ассоциирует с ним «вечного студента» Трофимова и Аню. Трофимова отличает горячая вера в торжество справедливости в той жизни, которая ждет их всех в недалеком будущем. «Человечество идет к высшей правде, к высшему счастью, какое только возможно на земле…» На вопрос Лопахина, дойдет ли он, Петя отвечает, что дойдет или укажет путь другим. В Трофимове отражаются революционные настроения демократии. Аня – беззаботная, наивная девушка, она прощается со старым домом и старым миром и с легкостью входит в новую жизнь. Трофимов и Аня – это новая Россия, которая идет на смену России раневских и лопахиных. Их основными чертами являются непосредственность, искренность, красота чувств и настроений, а также вера в светлое будущее своей родины.
«Вот и кончилась жизнь в этом доме», – говорит Лопахин, намекая, что будущее все же за ним. Но он ошибается. В собственном будущем из всех героев пьесы может быть уверена только Аня. Она говорит матери: «Мы посадим новый сад, роскошнее этого», – так она пытается представить будущее. Она мечтает о том времени, когда все вокруг изменится, и даже готова трудиться и жертвовать ради такого будущего.
В своих произведениях и пьесах драматург резко критикует отживающий строй, беспощадно выступает против всего, что мешает жить. Он говорит о том, что нужно перевернуть жизнь, о том, что для человека необходима полная свобода. Чехов всегда верил в светлое будущее человечества. «Здравствуй, новая жизнь!» – эти слова в конце пьесы показывают нам близость счастья, которое все-таки должно прийти к героям «Вишневого сада».
Отношение автора к своим героям в пьесе «Вишневый сад»«Вышла у меня не драма, а комедия, местами даже фарс».
А. П. Чехов
Пьеса «Вишневый сад» была написана А. П. Чеховым незадолго перед смертью, в 1904 г., явившись своеобразным ответом на вопросы, которыми было озадачено общество в то время. «Прощание новой, молодой завтрашней России с прошлым, отживающим, устремленность к завтрашнему дню России» – в этом заключается содержание «Вишневого сада». Поэтому не случаен и выбор основных тем, поднятых в пьесе: гибель дворянства и борьба передовых представителей этого самого дворянства с пережитками прошлого, со всем, что мешало жить.
Пьеса еще не была поставлена, но уже стала причиной острой полемики, продолжающейся и поныне: каков жанр пьесы? Что это – драма или комедия? Чехов настаивал, чтобы при постановке его пьесы не было «плачущего» тона, но постановщики представляли абсолютно другую трактовку, которую автор принципиально отвергал: «Немирович и Алексеев (Станиславский) в моей пьесе видят положительно не то, что я написал». Но этот спор между величайшими художниками своей эпохи был лишь еще одним свидетельством глубины и многозначности «Вишневого сада».
Удивительно, что, когда мы смотрим на сцене или читаем чеховскую пьесу, мы постоянно чувствуем присутствие автора в каждой сцене, в каждом эпизоде. Его чувства, мысли, отношение к людям и событиям прослеживаются во всем: в репликах персонажей, в ремарках, в лирических отступлениях и в ритме драматического действия.
Особый лиризм чувствуется во всем, что касается образа сада. Когда сам автор произносил название своей пьесы, казалось, что речь шла о чем-то нежно любимом, невыразимо прекрасном. Атмосфера нежности, уюта окутывает вишневый сад на протяжении всего произведения, о чем свидетельствует первая ремарка: «Комната, которая до сих пор называется детскою. Одна из дверей ведет в комнату Ани. Рассвет, скоро взойдет солнце. Уже май, цветут вишневые деревья, но в саду холодно, утренник…». И далее образ сада зримо или незримо присутствует в каждой сцене, в каждом действии; он в центре переживаний, надежд, тревог, споров.
В своей пьесе Чехов создал целую галерею образов и характеров. Они сложны и противоречивы, в них смешаны добро и зло, свет и тень, комическое и трагическое. Противоречиво и отношение автора к главной героине пьесы – Любови Андреевне Раневской. Она – слабая, безвольная женщина, воспитанная в лучших дворянских традициях, которая абсолютно не умеет тратить деньги, распоряжаться своим хозяйством. Об этом говорит Аня, рассказывая о своей поездке в Париж: «Дачу свою около Ментоны она уже продала, у нее ничего не осталось, ничего… И мама не понимает! Сядем на вокзале обедать, и она требует самое дорогое и на чай лакеям дает по рублю…».
Не менее интересно отношение Чехова и к представителям поколения «будущего». Оправдывая, с одной стороны, поступки Лопахина, называя его прямым потомком тех, чьи лица «глядят с каждого вишневого дерева в саду», автор не дает нам увлечься и впасть в заблуждение. Какую новую жизнь можно построить, окончательно разрушив прошлое – загубив прекрасный вишневый сад и наживаясь на спекуляциях дачами?
Чехов отчетливо видел и понимал хищническую природу капитала, но, будучи мудрым художником-реалистом, он не выводит ее из личных особенностей капиталиста, наоборот, показывая, как приобретательство постепенно калечит недюжинного человека, постепенно превращаясь в его вторую натуру. И все же не стоит забывать: когда Лопахин, купив вишневый сад, торжественно и хвастливо объявляет об этом, слезы Раневской вдруг потрясают его.
Люди, хорошо знавшие Чехова, неизменно отмечали его душевную бодрость, светлый взгляд в будущее. Эта определяющая черта характера писателя и его таланта в «Вишневом саде» проявляется двояко: и в том, как умеет Чехов смеяться над отживающим, и в том, как он любит молодое поколение России и с какой надеждой смотрит на него. Вообще, радость в этой пьесе никогда не живет без печали, и за самой окрыленной мечтой стелется по земле неизбежная тень.
Тема уходящего мира в пьесе А. П. Чехова «Вишневый сад»Тема уходящего мира – основная в пьесе А. П. Чехова «Вишневый сад». Все в этом произведении служит тому, чтобы наиболее точно и ярко охарактеризовать этот переломный этап в жизни всего русского дворянства, когда по-старому жить уже невозможно, а новые пути еще не найдены и очень зыбки.
Автор в пьесе четко разграничивает то, что имеет отношение к прошлой жизни, к настоящему моменту и к будущему.
Вишневый сад, усадьба Раневской – это то место, тот центр, который и концентрирует в себе все, что связано с прошлой жизнью, с миром уходящим. Вишневый сад – символ безвозвратно утраченного дворянского уклада жизни, полной гармонии, спокойствия и беззаботности.
На примере судьбы одной усадьбы, одной дворянской семьи Чехов сумел изобразить весь драматизм ситуации, когда дворянство было вынуждено отказаться от привычного образа жизни.
Дворянство, которое так и не желает расставаться с уходящим миром, представлено прежде всего в лице Раневской, Гаева, Симеонова-Пищика, Фирса. Раневская живет одними воспоминаниями о своем детстве, об утраченной молодости, и потому она совершенно апатична, ведет праздный образ жизни, так же как и ее брат Гаев. Вернувшись после долгого отсутствия в усадьбу, Раневская не в силах сдержать своих эмоций, так или иначе пронизанных ассоциациями из прошлой жизни. Но вместе с тем автор изображает эти черты в комических тонах, всячески обвиняя нежелание этих героев реально воспринимать и признавать настоящую жизнь.
Воплощением настоящей жизни, которая активно отодвигает дворянство в область прошлого, является зарождающаяся буржуазия, представленная в образе Лопахина, купившего усадьбу и ощутившего себя полновластным хозяином жизни. На самом деле в своих мечтах Лопахин недалеко ушел от Раневской и Гаева, потому что все его стремления также связаны с имением и глубоко эгоистичны.
Но автор уверен, что такие, как Лопахин, не долго продержатся у власти, и на смену им придет еще более молодое, деятельное, духовно развитое поколение, представителями которого являются Аня и Петя. Что касается Трофимова, то он, подобно своим многочисленным современникам, умно рассуждает, возлагая большие надежды на будущее, но сам он не в состоянии предпринять чего-либо и так же пассивен, как другие герои. Именно Трофимов является воплощением в пьесе молодой интеллигенции, которая в обстановке всеобщего безвременья оказалась в состоянии идейного бездорожья.
Примечательно, что к концу пьесы это «бездорожье» ощущают все герои чеховской пьесы. Их разобщение настолько велико, что каждый вынужден удалиться, чтобы пойти собственной дорогой, будучи не в состоянии принять чью-либо сторону.
В «Вишневом саде» Чехов показывает весь порядок, весь уклад старого мира и указывает на то, что виновником несчастий и страданий человека является не он сам, не злая воля других, а само сложение этой по всем меркам устаревшей жизни. И на примере судьбы героев автор изображает, как в этой обстановке бесплодно пропадают лучшие движения человеческой души, как бессильны люди претворить в реальность свои светлые мечты и чаяния.
Бессилие Раневской и Гаева состоит в том, что доброта и высокие идеалы их искалечены привычками беспечной жизни за чужой счет, причем сами они и не помышляют о вреде своего праздного существования. Трагедия Лопахина в том, что его деятельность, не лишенная добрых намерений, изначально получает отрицательный смысл из-за отсутствия глубокой нравственной основы.
Трофимов, несмотря на правильность собственных устремлений к радикальному изменению существующих общественных отношений, не располагает необходимой силой воли и возможностями для воплощения их в жизнь.
В связи с этим на протяжении всего действия пьесы сохраняется осознание неизбежности стремительного ухода прошлого и всего старого, закостенелого, пассивного, вместе с тем ощущение мрачности настоящего и страстной жажды лучшего будущего.
Лопахин и Варя в пьесе А. П. Чехова «Вишневый сад»Пьесу А. П. Чехова «Вишневый сад» по праву называют наиболее зрелым его произведением, в котором в полной мере отразилось его драматургическое и психологическое мастерство.
Усадьба Раневской – дом и великолепный старый вишневый сад («Какой изумительный сад! Белые массы цветов, голубое небо!..» – восторженно говорит Раневская) – доживают последние дни, и вскоре, в случае неуплаты процентов, усадьба пойдет с молотка. Все действие пьесы и сосредоточено на истории продажи имения с вишневым садом.
С этим центральным эпизодом тесно связаны пути героев: владельцев имения – Раневской и Гаева, а также Вари – приемной дочери Раневской, живущей в ее доме как экономка. Варя – по сути, чрезвычайно одинокий человек, стремящийся заполнить свою жизнь «материальными» хлопотами. Она постоянно что-то делает, обо всех заботится, хлопочет по дому, вместе с Фирсом следит за другими слугами. У нее ключи от хозяйства, и вся усадьба и вишневый сад находятся по большому счету именно в ее руках. Тихо и спокойно она ведет свои дела, и вся жизнь ее сосредоточена в имении и заключается в «служении» интересам Раневской, которая говорит про нее, что «она привыкла рано вставать и работать, а без труда она – как рыба без воды». Может быть, поэтому и выделил ее среди всех Лопахин – такой же деятельный и трудолюбивый человек.
На смену неприспособленному дворянству, привыкшему жить исключительно одними мечтами и разговорами, приходит Лопахин – умный, энергичный делец новой эпохи. Истинный купец, промышленник, вышедший из ряда крепостного крестьянства, он сумел не только нажить, но и приумножить свой капитал. Кипучая энергия и жажда образования – все это резко выделяет Лопахина на фоне тех безжизненных настроений, которыми живет и дышит дворянство. Но было бы неправильным считать Лопахина жадным купцом, хищно радующимся новому приобретению.
Лопахин покупает имение, созданное руками его предков. С трудом сдерживая радость, он с торжеством говорит: «Если бы отец мой и дед встали из гробов и посмотрели на все происшествие, как их Ермолай, битый, малограмотный Ермолай, который зимой босиком бегал, как этот самый Ермолай купил имение, прекрасней которого ничего нет на свете! Я купил имение, где дед и отец были рабами, где их не пускали даже в кухню. Я сплю, это только мерещится мне, это только кажется…».
Но все же истинная роль Лопахина, как представителя капитала, характеризуется словами Трофимова: «Вот как в смысле обмена веществ нужен хищный зверь, который съедает все, что попадается ему на пути, так и ты нужен».
Лопахин, так же как и Варя, – представители нового времени, эпохи, которые прежде всего думают о будущем. Все называют Варю невестой Лопахина, но в этом звучит не искренняя радость за нее, а скорее ирония. Так, в ремарках неоднократно подчеркивается, что Петя дразнит Варю, называя ее «мадам Лопахина». А как она воспринимает это? С обидой, со слезами, с раздражением, но только не с радостью. Разве так вела бы себя счастливая невеста?
Объяснение между героями так и не состоялось, хотя к этому Лопахина подталкивала Раневская: «…я мечтала… выдать ее за вас, да и по всему видно было, что вы женитесь… Она вас любит, вам она по душе, и не знаю… почему это вы точно сторонитесь друг друга. Не понимаю!» Да и сам Лопахин считает, что надо как-то определиться с этими отношениями, однако сам не решается это сделать: «Покончим сразу – и баста, а без вас я, чувствую, не сделаю предложения». Как можно заметить, и Лопахин не похож на счастливого жениха.
Не им суждено быть «поколением будущего», не с ними связаны надежды автора, и не им возрождать «вишневый сад» России. Лопахин – расчетливый хозяин, но он все-таки далек от идеализма и романтических представлений, поскольку считает все это «легкомыслием». А Варя привыкла «жить в чужих людях», заботиться о хозяйстве, поэтому и судьбу свою она будет строить по раз и навсегда определенной канве, поступив в экономки к помещикам Рагулиным. Интересы героев находятся в разных жизненных плоскостях, поэтому-то объяснение их не состоялось и пути разошлись.
