Текст книги "Возрождение (ЛП)"

Автор книги: Уильям Дюрант

Уильям Джеймс Дюрант
Возрождение

Читателю

Этот том, будучи полным и самостоятельным, составляет V часть истории цивилизации, написанной по «интегральному методу», объединяющему в одном повествовании все фазы человеческой деятельности. Серия началась в 1935 году с книги «Наше восточное наследие» – истории Египта, Ближнего и Среднего Востока до 323 года до н. э., а также Индии, Китая и Японии до 1930 года. Часть II «Жизнь Греции» (1939) описывает историю и культуру Греции с момента ее зарождения, а также историю Ближнего и Среднего Востока с 323 г. до н. э. до римского завоевания в 146 г. до н. э. Часть III «Цезарь и Христос» (1944) рассказывает о белой цивилизации до 325 г. н. э., концентрируясь вокруг подъема и падения Рима, а также первых веков христианства. Часть IV, «Эпоха веры» (1950), продолжает повествование до 1300 года, включая византийскую цивилизацию, ислам, иудаизм и латинское христианство.

Цель данной работы – дать развернутую картину всех этапов жизни человека в Италии эпохи Возрождения – от рождения Петрарки в 1304 году до смерти Тициана в 1576 году. Термин «Ренессанс» в этой книге будет относиться только к Италии. Это слово не подходит для обозначения не экзотических возрождений, а зрелости, которые происходили во Франции, Испании, Англии и низменных странах в XVI и XVII веках; и даже в Италии это обозначение делает излишний акцент на возрождении классического письма, которое было менее важно для Италии, чем созревание ее экономики и культуры в их собственные характерные формы.

Чтобы избежать поверхностного повторения уже вышедших в свет прекрасных книг на эту тему, масштаб рассмотрения был расширен по сравнению с предыдущими томами серии. Кроме того, по мере приближения к нашей собственной эпохе наши интересы становятся более широкими; мы все еще чувствуем в своей крови отпечаток тех ярких веков, в которые началась современная Европа; а их идеи, события и личности особенно важны для понимания нашего собственного сознания и времени.

Я лично изучил почти все произведения искусства, упомянутые в этой книге, но мне не хватает технической подготовки, которая дала бы мне право высказывать какие-либо критические суждения. Тем не менее я рискнул высказать свои впечатления и предпочтения. Современное искусство поглощено простительной реакцией на Ренессанс и рьяно экспериментирует в поисках новых форм красоты и значимости. Наша высокая оценка Ренессанса не должна мешать нам приветствовать каждую искреннюю и дисциплинированную попытку подражать не его продуктам, а его оригинальности.

Если позволят обстоятельства, через три-четыре года появится шестой том, возможно, под названием «Эпоха Реформации», который будет охватывать историю христианской, исламской и иудейской цивилизации за пределами Италии с 1300 года и в Италии с 1576 по 1648 год. Расширение масштабов рассмотрения и приближение дряхлости делают целесообразным планировать завершение серии седьмым томом, «Век Разума», который может довести повествование до начала девятнадцатого века.

Выражаю благодарность г-ну Джозефу Аусландеру за разрешение процитировать его прекрасный перевод сонета Петрарки; издательству Кембриджского университета за разрешение процитировать параграф Ричарда Гарнетта из первого тома «Кембриджской современной истории»; моей жене за сотни интересных предложений и бесед; доктору К. Эдуарду Хопкину за помощь в классификации материала; мисс Мэри Кауфман и мисс Флоре Кауфман за разнообразную канцелярскую помощь; миссис Эдит Дигейт за высококвалифицированный набор текста. К. Эдварду Хопкину за помощь в классификации материала; мисс Мэри Кауфман и мисс Флоре Кауфман за разнообразную канцелярскую помощь; миссис Эдит Дигейт за высококвалифицированный набор сложной рукописи; и Уоллесу Броквею за квалифицированное редактирование и советы.

С запозданием хочу выразить признательность моим издателям. За время моего долгого сотрудничества с ними я нашел их идеальными. Они оказывали мне всяческое внимание, разделяли со мной расходы на исследования и никогда не позволяли расчетам прибыли или убытков определять наши отношения. В 1926 году они опубликовали мою «Историю философии», надеясь лишь на «безубыточность». Мы вместе уже двадцать семь лет, и для меня это был удачный и счастливый союз.

Примечания по использованию этой книги

1. Даты рождения и смерти опущены в тексте, но их можно найти в указателе.

2. Отрывки, набранные сокращенным шрифтом, предназначены для студентов и могут быть пропущены обычным читателем.

3. При поиске произведений искусства название города будет использоваться для указания его ведущей картинной галереи, например:

Бергамо, Академия Каррара;

Берлин, Музей кайзера Фридриха;

Брешия, Пинакотека Мартиненго;

Чикаго, Институт искусств;

Кливленд, Музей искусств;

Детройт, Институт искусств;

Ленинград, Эрмитаж;

Лондон, Национальная галерея;

Мадрид, Прадо;

Мантуя, Палаццо Дукале;

Милан, галерея Брера;

Модена, Пинакотека Эстенсе;

Неаполь, Национальный музей;

Нью-Йорк, Метрополитен-музей;

Парма, Королевская галерея;

Венеция, Академия;

В Вашингтоне – Национальная галерея; но великие галереи Флоренции будут отличаться своими названиями – Уффици и Питти, как и Боргезе в Риме.

Уилл Дюрант

Лос-Анджелес, 1 декабря 1952 г.

КНИГА I. ПРЕЛЮДИЯ 1300–77

ГЛАВА I. Эпоха Петрарки и Боккаччо 1304–75 гг.

В том же 1302 году, когда аристократическая партия нери (черных), силой захватив власть во Флоренции, изгнала Данте и других представителей среднего класса бьянки (белых), торжествующая олигархия предъявила обвинение белому юристу сиру (т. е. мессеру или мастеру) Петракко в подделке юридического документа. Назвав это обвинение попыткой завершить свою политическую карьеру, Петракко отказался предстать перед судом. Он был осужден в отсутствие свидетелей, и ему было предложено заплатить крупный штраф или отрубить правую руку. Поскольку он по-прежнему отказывался предстать перед судом, его изгнали из Флоренции и конфисковали его имущество. Взяв с собой молодую жену, он бежал в Ареццо. Там, два года спустя, Франческо Петрарка (как он позже эвфонизировал свое имя) ворвался в мир.

В XIV веке маленький Ареццо пережил все невзгоды итальянского города, преимущественно гибеллинского толка, т. е. политическую верность императорам Священной Римской империи, а не римским папам. Гвельфская Флоренция, поддерживавшая папу против императоров в борьбе за политическую власть в Италии, одолела Ареццо при Кампальдино (1289), где сражался Данте; в 1340 году все аретинские гибеллины в возрасте от тринадцати до семидесяти лет были изгнаны; а в 1384 году Ареццо окончательно перешел под власть Флоренции. В древности здесь родился Меценат; в XV и XVI веках здесь родились Джорджо Вазари, прославивший эпоху Возрождения, и Пьетро Аретино, на некоторое время сделавший ее печально известной. Каждый город Италии породил гения и изгнал его.

В 1312 году сир Петракко поспешил на север, чтобы приветствовать императора Генриха VII как того, кто спасет Италию или, по крайней мере, ее гибеллинов. Будучи столь же сангвиником, как Данте в тот год, Петрако перевез свою семью в Пизу и стал ждать уничтожения флорентийских гвельфов.

Пиза все еще оставалась одним из великолепий Италии. Разбитый генуэзцами в 1284 году флот уменьшил ее владения и сузил торговлю; и распри гвельфов и гибеллинов в ее воротах оставили ей мало сил, чтобы уклониться от империалистической хватки меркантильной Флоренции, стремящейся контролировать Арно до ее устья. Но ее храбрые горожане прославляли свой величественный мраморный собор, свою шаткую кампанилу и свое знаменитое кладбище, Кампо Санто, или Священное поле, центральный четырехугольник которого был засыпан землей из Святой земли, стены которого вскоре должны были украсить фрески учеников Джотто и Лоренцетти, а скульптурные гробницы давали мгновение бессмертия героическим или щедрым покойникам. В Пизанском университете, вскоре после его основания, тонкий юрист Бартолус из Сассоферрато адаптировал римское право к потребностям эпохи, но излагал свою юридическую науку в таких эзотерических выражениях, что на его голову обрушились и Петрарка, и Боккаччо. Возможно, Бартолус счел неясность благоразумной, поскольку оправдывал тираноубийство и отрицал право правительств отнимать имущество у человека только на основании надлежащей правовой процедуры.1

Генрих VII умер (1313), так и не успев решить, быть или не быть ему римским императором. Гвельфы Италии ликовали, а сир Петрарко, небезопасный в Пизе, эмигрировал с женой, дочерью и двумя сыновьями в Авиньон на Роне, где недавно учрежденный папский двор и быстро растущее население открывали возможности для мастерства юриста. Они поплыли вверх по побережью до Генуи, и Петрарка никогда не забывал открывающееся великолепие итальянской Ривьеры – города, как диадемы на бровях гор, спускающиеся к зеленому синему морю; это, говорил молодой поэт, «больше похоже на небо, чем на землю».2 Авиньон показался им настолько переполненным сановниками, что они перебрались на пятнадцать миль к северо-востоку, в Карпентрас (1315); там Франческо провел четыре года счастливой беззаботности. Счастье закончилось, когда его отправили в Монпелье (1319–23), а затем в Болонью (1323–6) для изучения права.

Болонья должна была ему понравиться. Это был университетский город, наполненный весельем студентов, запахом учености, волнением независимой мысли. Здесь в этом четырнадцатом веке были прочитаны первые курсы по анатомии человека. Здесь преподавали женщины, некоторые, как Новелла д'Андреа (ум. 1366), настолько привлекательные, что традиция, несомненно, причудливая, описывает ее как читающую лекции за вуалью, чтобы студенты не отвлекались на ее красоту. Коммуна Болоньи одной из первых сбросила иго Священной Римской империи и провозгласила свою автономию; еще в 1153 году она выбрала своего подесту, или городского управляющего, и в течение двух столетий поддерживала демократическое правительство. Но в 1325 году, когда там находился Петрарка, он потерпел столь катастрофическое поражение от Модены, что перешел под защиту папства, а в 1327 году принял папского викария в качестве своего губернатора. С этого момента связано много горьких историй.

Петрарке нравился дух Болоньи, но он ненавидел букву закона. «Мне было неприятно приобретать искусство, которым я не хотел заниматься бесчестно и вряд ли мог надеяться заниматься иначе».2a Все, что его интересовало в юридических трактатах, – это их «многочисленные ссылки на римскую древность». Вместо того чтобы изучать право, он читал все, что мог найти, – Вергилия, Цицерона и Сенеку. Они открыли для него новый мир, как философии, так и литературного искусства. Он начал думать, как они, и жаждал писать, как они. После смерти родителей (1326) он оставил юриспруденцию, вернулся в Авиньон и погрузился в классическую поэзию и романтическую любовь.

По его словам, именно в Страстную пятницу 1327 года он увидел женщину, чьи скрытые чары сделали его самым знаменитым поэтом своего века. Он описывал ее с захватывающими подробностями, но так хорошо хранил тайну ее личности, что даже его друзья считали ее выдумкой его музы, а все его увлечения – поэтическим вольнодумством. Но на форзаце его экземпляра Вергилия, ревностно хранимого в Амброзианской библиотеке в Милане, до сих пор можно увидеть слова, которые он написал в 1348 году:

Лаура, отличавшаяся добродетелями и широко прославленная моими песнями, впервые предстала моим глазам… в год Господа нашего 1327, в шестой день апреля, в первый час, в церкви Санта-Клара в Авиньоне. В том же городе, в том же месяце, в тот же шестой день, в тот же первый час, в году 1348, этот свет был изъят из нашего дня.

Кто была эта Лаура? 3 апреля 1348 года в Авиньоне было составлено завещание некой Лауры де Сад, жены графа Гюга де Сада, которому она подарила двенадцать детей; предположительно, это была любимая дама поэта, а ее муж – дальний предок самого известного садиста в истории. Миниатюра, приписываемая Симоне Мартини и хранящаяся в Лаврентьевской библиотеке во Флоренции, по традиции считается портретом Лауры Петрарки; на ней изображено лицо нежной красоты, тонкий рот, прямой нос и опущенные глаза, наводящие на мысль о задумчивой скромности. Мы не знаем, была ли Лаура замужем или уже молодой матерью, когда Петрарка впервые увидел ее. Во всяком случае, она спокойно принимала его обожание, держалась от него на расстоянии и всячески поощряла его страсть отрицанием. Об искренности его чувства к ней говорит его позднее раскаяние в его чувственных элементах и благодарность за очищающее влияние этой безответной любви.

Тем временем он жил в Провансе, стране трубадуров; отголоски их песен все еще доносились до Авиньона, и Петрарка, как и молодой Данте за поколение до него, бессознательно стал трубадуром, обручив свою страсть с тысячей приемов стихосложения. Сочинение стихов было тогда популярным занятием; в одном из писем Петрарка жаловался, что юристы и богословы, да даже его собственный камердинер, перешли на рифму; скоро, опасался он, «сам скот начнет падать в стихах».3 От своей страны он унаследовал сонетную форму и связал ее с трудным рифмованным узором, который веками сковывал и затруднял итальянскую поэзию. Гуляя вдоль ручьев или среди холмов, рассеянно стоя на коленях во время вечерни или мессы, нащупывая путь среди глаголов и прилагательных в тишине своей комнаты, он сочинил за следующие двадцать один год 207 сонетов и множество других стихотворений о живой, размножающейся Лауре. Собранные в рукописных копиях в виде «Канцоньере» или «Сборника песен», эти композиции привлекли внимание итальянской молодежи, итальянских юношей, итальянского духовенства. Никого не смущал тот факт, что автор, не видя иного пути к продвижению, кроме как в Церкви, принял постриг, принял малый сан и стремился получить благословение; но Лаура, возможно, покраснела и затрепетала, услышав, что ее волосы и брови, глаза, нос и губы… поют от Адриатики до Роны. Никогда еще в спасительной литературе мира чувство любви не раскрывалось с такой разнообразной полнотой и с таким тщательным искусством. Здесь были все прелестные замыслы стихотворного желания, переменчивое пламя любви, чудесным образом уложенное в метр и рифму:

 
Ни один камень, каким бы холодным он ни был, но с моей темой
Отныне должен разжигать и поглощать вздохи!
 

Но итальянский народ принял эти сладости в самой изысканной музыке, которую еще слышал его язык, – тонкой, нежной и мелодичной, сверкающей яркими образами, отчего даже Данте порой казался грубым и суровым; теперь, действительно, этот славный язык – триумф гласных над согласными – достиг вершины красоты, которая и по сей день остается нераскрытой. Иностранец может перевести мысль, но кто переведет музыку?

 
В какой части неба, в какой идее
Era l'essempio, onde Natura tolse
Quel bel viso leggiadro, in ch' ella volse
Mostrar qua giú quanto lassú potea?
Qual ninfa in fonti, in selve mai qual dea,
Chiome d'oro so fino a l'aura sciolse?
Quando un cor tante in sé vertuti accolse?
Benché la somma è di mia morte rea.
Per divina bellezza indarno mira
Chi gli occhi de costei già mai non vide
Come soavemente ella gli gira;
Не говори, что это Амор Сана, а говори, что это Ансид,
Chi non sa come dolce ella sospira,
E come dolce parla, e dolce ride.4*
 

Его стихи, его веселое остроумие, его чувствительность к красоте женщины, природы, поведения, литературы и искусства обеспечили Петрарке место в культурном обществе; а его осуждение церковных нравов в Авиньоне не помешало таким великим церковникам, как епископ Джакомо Колонна и брат кардинал Джованни Колонна, оказать ему гостеприимство и покровительство. Как и большинство из нас, он наслаждался и потворствовал, прежде чем устать и осудить; между сонетами к Лауре он загулял с любовницей и завел двух незаконнорожденных детей. У него был досуг для путешествий и, по-видимому, значительные средства; мы находим его в Париже в 1331 году, затем во Фландрии и Германии, затем в Риме (1336) в качестве гостя Колонны. Он был глубоко тронут руинами Форума, открывающими древнюю мощь и величие, которые позорили нищету и убожество покинутой средневековой столицы. Он умолял пять последующих пап покинуть Авиньон и вернуться в Рим. Однако сам он покинул Рим и вернулся в Авиньон.

В течение семи лет между путешествиями он жил во дворце кардинала Колонны, где встречался с лучшими учеными, церковниками, юристами и государственными деятелями Италии, Франции и Англии и передавал им часть своего энтузиазма в отношении классической литературы. Но его возмущала симонианская коррупция Авиньона, поглощающая досуг церковная тяжба, путаница кардиналов и куртизанок, обращение христианства в мир. В 1337 году он купил небольшой дом в Воклюзе – «Закрытой долине» – примерно в пятнадцати милях к востоку от Авиньона. Путешествуя по величественным пейзажам, чтобы найти это убежище, вы с удивлением обнаружите, что оно представляет собой крошечный домик, построенный на скале, угнетенный массивными утесами, но ласкаемый тихим течением неспешной Сорги. Петрарка предвосхитил Руссо не только в сентиментальной инволюции своей любви, но и в удовольствии, которое он получал от природных пейзажей. «Если бы ты знал, – писал он другу, – с каким наслаждением я брожу, свободный и одинокий, среди гор, лесов и ручьев». Уже в 1336 году он ввел моду подниматься на гору Венту (высота 6214 футов), исключительно ради упражнений, вида и тщеславия победы. Теперь в Воклюзе он одевался как крестьянин, ловил рыбу в ручье, возился в двух садах и довольствовался «одной собакой и двумя слугами». Единственное, о чем он сожалел (ведь его страсть к Лауре растратилась на охотничьи рифмы), – это то, что он слишком далеко от Италии и слишком близко от Авиньона.

С этого пятачка земли он переместил половину литературного мира. Он любил писать длинные письма своим друзьям, папам и королям, умершим авторам и еще не родившимся потомкам. Он хранил копии этой переписки, а в преклонные годы потешил свою гордость, переработав ее для посмертной публикации. Эти послания, написанные на энергичной, но едва ли цицероновской латыни, являются самыми живыми реликвиями его пера. Некоторые из них настолько жестко критикуют церковь, что Петрарка хранил их в тайне до самой смерти. Принимая с очевидной искренностью всю доктрину католического христианства, он душой общался с древними; он писал Гомеру, Цицерону, Ливию, как живым товарищам, и жаловался, что не родился в героические дни Римской республики. Одного из своих корреспондентов он привычно называл Лаэлием, другого – Сократом. Он вдохновлял своих друзей на поиски утраченных рукописей латинской или греческой литературы, копирование древних надписей и коллекционирование старинных монет, как драгоценных документов истории. Он призывал к созданию публичных библиотек. Он практиковал то, что проповедовал: в своих путешествиях он искал и покупал классические тексты как «более ценный товар, чем все, что предлагают арабы или китайцы»;6 Он переписывал некупленные манускрипты своей рукой, а дома нанимал переписчиков, которые жили вместе с ним. Он превозносил Гомера, присланного ему из Греции, выпрашивал у отправителя экземпляр Еврипида и превратил свой экземпляр Вергилия в vade mecum, на форзаце которого он записывал события из жизни своих друзей. Средние века сохранили, а некоторые средневековые ученые полюбили многих языческих классиков; но Петрарка знал по упоминаниям в этих работах, что множество шедевров было забыто или утеряно, и его страстью стало их восстановление.

Ренан назвал его «первым современным человеком», который «открыл на латинском Западе нежное чувство к античной культуре».7 Это не подходит для определения современности, которая не просто заново открыла классический мир, но заменила сверхъестественное естественным в качестве центра человеческих забот. В этом смысле Петрарка тоже заслуживает эпитета «современный»; ведь хотя он был в меру набожен и иногда беспокоился о загробной жизни, его возрождение интереса к античности способствовало тому, что Ренессанс сделал акцент на человеке и земле, на законности чувственных удовольствий и на смертной славе как замене личного бессмертия. Петрарка симпатизировал средневековым взглядам и в своих диалогах De contemptu mundi позволил святому Августину хорошо их изложить; но в этих воображаемых беседах он выставил себя защитником светской культуры и земной славы. Хотя Петрарке было уже семнадцать лет, когда умер Данте, между их настроениями пролегла пропасть. По общему признанию, он был первым гуманистом, первым писателем, ясно и убедительно выразившим право человека заниматься этой жизнью, наслаждаться и приумножать ее красоты и трудиться, чтобы заслужить благо для потомков. Он был отцом эпохи Возрождения.