Текст книги "Энциклопедия для детей и юношества. История искусства от древности до средневековья"

Автор книги: Светлана Исламова

сообщить о нарушении

Текущая страница: 40 (всего у книги 41 страниц)

Южная Америка

Одну из древнейших культур Южной Америки создали индейцы мочика. Они жили на северном побережье современного Перу в I–VII вв.

Мочика были замечательными гончарами, изготовлявшими великолепные фигурные сосуды в виде людей, зверей, домов. Некоторые сосуды представляют собой настоящие скульптурные композиции – например, жертвоприношение богам.

В так называемых «лицевых сосудах» скульпторы стремились передать индивидуальные особенности человеческого характера. Они создали целую галерею реалистических портретов: надменный повелитель области в богатом головном уборе; слепая старуха; гордый воин с орлиным профилем; молодая женщина с распухшей и подвязанной щекой. Искусство росписи по керамике отличается безукоризненной гармонией тонов (коричневый силуэт на кремовом фоне) и особо тонким рисунком на сосудах.

Инки жили в XIII – начале XVI вв. в горных районах Южной Америки. В 1532 г. их «империю» завоевали испанцы во главе с Франсиско Писарро. Инки оставили после себя меньше памятников культуры, чем другие народы Центральной и Южной Америки, поэтому считалось, что в искусстве они не преуспели. Здания почти не украшены, незатейливо декорирована керамика.

На самом деле большинство произведений искусства инков было уничтожено испанцами. Индейцы отдавали предпочтение художественным изделиям из драгоценных металлов (предполагается, что за год они добывали около 172,5 т золота и 575 т серебра). Все они были переплавлены завоевателями в слитки. Теперь остаётся лишь предполагать, как выглядела главная достопримечательность ювелирного искусства инков – легендарный «Золотой Сад» Великого Инки.

Испанские хронисты Гарсиласо де ла Вега и Сьеса де Леон свидетельствуют, что столицу инков – город Куско – некогда украшал драгоценный сад (общей площадью около 200×100 м). Все растения в этом саду, все насекомые, пресмыкающиеся, птицы, животные и люди были выполнены в натуральную величину из золота и серебра. Подобное художественное произведение являлось уникальным.

Статуэтка. Инки.

Ювелиры древней Колумбии

На территории современной Колумбии некогда существовали родственные культуры индейцев-«металлургов» (кимбайя, нариньо, сину и др.). Они достигли поры расцвета незадолго до испанского вторжения (XVI в.). Эти народы виртуозно владели техникой обработки благородных металлов. Из сплава золота с медью индейцы делали ювелирные вещи исключительной красоты и сложности. Они умело использовали различные приёмы обработки золота: литьё, плющение, штамповку, чеканку; владели филигранью, зернью и т. п. Диадемы, подвески для носа, ожерелья, браслеты, серьги, броши, луки, копья, шлемы, панцири, разнообразные статуэтки людей и животных – шедевры ювелирного искусства доколумбовой Америки.

Испанские завоеватели уничтожили большую часть уникальных ювелирных изделий древней Колумбии. Сохранилось лишь золото в могилах предков. По местному обычаю, покойникам, особенно знатным, изделия из золота клали в желудок, глаза, рот, нос, уши… Лучшая коллекция древнеколумбийских золотых изделий (около 30 тыс. предметов) хранится в Музее Золота в Боготе (столица современной Колумбии). Это лишь малая часть того громадного наследия индейских ювелиров, которая сохранилась и не была переплавлена ненасытными конкистадорами.

Северная Америка

Жившие на востоке Северной Америки индейцы адена, хоупвелл и другие в I тыс. до н. э. – I тыс. н. э. создали ритуальные сооружения маунды (буквально – «курганы»). Это большие насыпные холмы-платформы из глины и камня. В долинах рек Миссисипи, Огайо, Теннесси сохранилось несколько тысяч таких сооружений. Только в штате Вирджиния насчитывается 483 маунда разной величины. Многие из них, очевидно, служили платформами для деревянного храма или святилища. Некоторые напоминают ступенчатые пирамиды – они выстроены в несколько ярусов. Таков маунд Кахокья (высотой 30 м) – крупнейшее сооружение подобного типа. Площадь основания этой североамериканской «пирамиды» (350×210 м) больше, чем у пирамиды Хеопса. Маунд Грейв Крик немного меньше, его высота – 25 м.

Очень интересны фигурные маунды (штаты Висконсин, Огайо и др.). Их очертания напоминают силуэты гигантских животных. В большинстве своём они столь огромны, что увидеть сооружение целиком можно лишь с высоты птичьего полёта.

Особенно оригинален знаменитый 300-метровый «Змеиный маунд» из Огайо. «Тело» этого строения-змеи несколько раз изгибается, «хвост» закручивается в гигантскую спираль. «Крокодилий маунд» из Висконсина (длиной до 60 м) напоминает американского крокодила – аллигатора. Большой маунд из Южной Дакоты воспроизводит очертания черепахи. В том же штате Висконсин найдена группа из шести маундов – они похожи на гигантских птиц с распростёртыми крыльями. Всего известно 24 сооружения в форме птиц, 20 «медвежьих» маундов, 11 – «оленьих», 16 – «кроличьих» и т. п. Возможно, древние жители Америки строили подобные сооружения, чтобы увековечить то животное, которое считали своим тотемом – предком-покровителем рода.

Замечательными резчиками по дереву были североамериканские индейцы тлинкиты (юго-западная Аляска) и хайда (северо-западное побережье Канады). Они строили огромные деревянные дома, длина которых порой достигала 160 м, искусно вырезали обрядовые маски и тотемные столбы. На таких столбах изображались вороны, орлы, киты, а также усопшие вожди и т. п. Многие сотни украшенных резьбой деревянных идолов охраняли дома индейцев.

В конце I тыс. – II тыс. на юго-западе США (современные штаты Аризона и Нью-Мексико) развивалась древнеиндейская культура анасази, ши пуэбло («пуэбло» в переводе с исп. – «селение», «община»). Местные индейцы возводили свои «города» прямо в скалах, под естественной защитой отвесных стен из песчаника или туфа, либо в глубоких каньонах рек. В эти многоэтажные и многокомнатные пещерные поселения можно было пробраться только по приставной или верёвочной лестнице.

Дома-города разрастались вглубь и вширь. Для возведения стен индейцы как правило использовали адобы – высушенные на солнце жёлто-коричневые кирпичи.

Самое крупное из известных поселений такого типа – Клифф Пэлис, или «Скальный Дворец». Он насчитывает около 200 различных построек. Наряду с прямоугольными жилыми и хозяйственными помещениями здесь располагались круглые (10 и более метров в диаметре) полуподземные (до 2,5 м глубиной) сооружения. Это своеобразные святилища – кивы. Учёные предполагают, что помимо ритуального предназначения кивы служили своего рода «мужскими клубами». Всего в Клифф Пэлисе могло проживать примерно 400 человек. Несколько уступают ему поселения Маг Хаус, Лонг Хаус и др.

Английский археолог Жакетт Хоукс так описывает подобное сооружение: «На противоположной стороне каньона… находился висящий в воздухе маленький бледно-золотистый город с башнями и домами… Густой мрак пещеры обрамлял город огромной дугой. Но фасады домов и башен стояли залитые ярким солнечным светом. Их мельчайшие детали были высвечены, а двери и окна зияли чёрными как смоль четырёхугольниками. Обрыв каньона походил на рельеф с тончайшим изображением, вырезанным в скошенной овальной поверхности…»

Расписной сосуд. Нью-Мексико. Пуэбло.

Другим оригинальным типом индейского строительства на юго-западе США были многоэтажные поселения-пуэбло. Один большой полукруглый дом формой напоминал латинскую букву «D». Массивная внешняя стена без входной двери превращала пуэбло в неприступную крепость. Попасть сюда, как и в пещерное поселение, можно было лишь с помощью лестниц. Сооружение могло достигать высоты четырёх-пяти этажей; внутри оно напоминало амфитеатр. Помещения, лепившиеся вплотную друг к другу, ярус за ярусом спускались к центру. Всё вместе напоминало огромные пчелиные соты. Такое поселение насчитывало десятки, а то и сотни жилых, хозяйственных и ритуальных помещений.

Испанский хронист Ф. Васкес де Коронадо так описал пуэбло Кикуйе:

«В нём насчитывается около пятисот воинов, которые держат в страхе всю округу. Оно стоит на скале и имеет форму четырёхугольника. В его центре расположен большой двор, или площадь, где находятся кивы. Все дома одинаковы и имеют по четыре этажа. По коридорам, опоясывающим первые два этажа, как по улицам, можно пройти в любую часть города… Внизу дома не имеют дверей. Широко используются лестницы, которые можно втягивать наверх… Город опоясан невысокой каменной стеной. В городе есть родник, из которого можно брать воду…»

Прошли столетия. Давно нет мастеров, создавших шедевры искусства доколумбовой Америки. Но их творения и сегодня поражают ценителей прекрасного.

Австралия и Океания

Австралия – материк, расположенный в Южном полушарии, – была открыта в 1606 г. голландцем Виллемом Янсзоном. Он первым из европейцев достиг огромного, как ошибочно считали географы того времени, континента – Неведомой Южной Земли (по-латыни – Terra Australis Incognita).

Океанией принято считать острова и архипелаги Тихого океана, ставшие известными европейцам в результате географических открытий XVI–XVIII вв. Океанию условно делят на три группы: Меланезию («Чёрные острова»), Полинезию («Многочисленные острова») и Микронезию («Мелкие острова»).

Относительная изолированность Австралии и Океании повлияла на быт и культуру коренных жителей. Ещё недавно современные исследователи могли изучать здесь живую культуру каменного века, не тронутую посторонним влиянием.

Австралия

Одним из наиболее ярких образцов искусства австралийцев следует считать наскальную живопись. В неглубоких гротах или на больших валунах древние жители Австралии изображали животных и сцены охоты, которая была их основным занятием. Выразительные рисунки выполнены жёлтой, красной, белой и чёрной красками.

Наскальные изображения, найденные в прибрежных районах, более реалистичны, нежели находящиеся в глубине континента. Самые интересные образцы живописи обнаружены на полуострове Арнемленд и в районе плато Кимберли. Яркие, красочные рисунки (их возраст точно не определён) изображают людей всегда в действии: мужчины бегут, сражаются; женщины несут кувшины или танцуют.

Изображение бога войны Кукаилимону. Полинезия.

Здесь же были найдены оригинальные рисунки, сделанные в так называемом стиле «рентгеновских снимков»: у животных, птиц, рыб, змей, реже – человека, чётко прорисованы скелет и внутренние органы. Подобные «снимки» выполнены на камне и на коре.

Особый интерес представляют так называемые вонжииы – стилизованные изображения фигуры человека (до 6 м), лежащего на боку. Руки и ноги едва намечены, голова обведена подковообразной линией, на лице обозначены только нос и глаза.

Эти мифические создания, по представлению аборигенов, олицетворяли дождь и влагу. Во время засухи местные художники обновляли и подправляли вонжины, чтобы вызвать дождь.

Остров Пасхи.

Помимо наскальной живописи австралийцы ярко проявили себя ещё в одном «виде» изобразительного искусства – раскрашивании тела. Во время церемоний и празднеств с плясками и песнями (так называемых «корробори») аборигены также надевали искусно выполненные оригинальные маски.

Меланезия

Среди островных народов Тихого океана в искусстве орнамента прославились меланезийцы, особенно папуасы с острова Новая Гвинея. Об их мастерстве и художественном вкусе свидетельствует резьба по дереву и кости, украшающая оружие и орудия труда, утварь и маски, надгробные изображения. Изделия папуасов поражают красотой и разнообразием орнаментального рисунка – как правило, это стилизованные изображения птиц, рыб, человеческих фигур.

Интересны также деревянные, реже глиняные, скульптуры, изображающие сидящего человека, опирающегося локтями на колени. Обычно они предназначались для хранения человеческих черепов (а следовательно, как верили папуасы, и душ людей). Эти скульптуры называют корварами.

В искусстве Меланезии традиционно большое значение имел культ предков. На острове Новая Ирландия в память о знаменитых вождях племени делали большие деревянные статуи. Каждая фигура имела яркую раскраску и сочетала признаки мужского и женского пола. Особенностью некоторых меланезийских статуй было то, что они часто служили подставками для черепа умершего члена семьи. На Новых Гебридах, например, фигуры предков изготавливали из коры и бамбука и увенчивали обмазанным глиной черепом с париком из человеческих волос.

Полинезия и Микронезия

Наиболее высоким уровнем развития отличается искусство Полинезии. Коренное население островов достигло немалого мастерства в обработке камня и дерева. Например, здания, построенные племенем маори в Новой Зеландии, поражают красотой и совершенством. Фасады и фронтоны, двери, окна, стены и потолки покрыты резным и рисованным орнаментом. Вход в дом украшен рельефом с изображением фигур предков, а иногда и демона с головой морской птицы – манана. Каменные фигурки богов, сделанные на Таити и Маркизских островах, отличаются характерными чертами лица – у них большие круглые глаза, широкие крылья носа и полуоткрытый рот.

Наиболее впечатляет знаменитая монументальная скульптура острова Пасхи, не имеющая аналогов во всей Океании. Исследования показали, что многотонные колоссы острова были созданы несколько веков тому назад. Их высекали из пористого камня в кратере потухшего вулкана, доставляли на берег океана и устанавливали на специальные каменные платформы. Черты лица – особенно твёрдо сжатые губы, напряжённый взгляд глубоко посаженных глаз, устремлённый в океан, – выражают сдержанную силу. Предполагают, что эти изваяния воздвигали в память о племенных вождях, выдающихся людях. Однако истинное назначение и происхождение колоссов неизвестны и до сих пор порождают сенсационные гипотезы. Например, согласно версии известного норвежского учёного и путешественника Тура Хейердала, существует связь между культурами острова Пасхи и Перу (Южная Америка), хотя их разделяет Тихий океан.

Широкое распространение получило в Полинезии, в частности на Маркизских островах, экзотическое искусство татуировки. Лицо человека покрывалось сложнейшим геометрическим рисунком, указывающим на происхождение, общественное положение и личные заслуги.

Говоря об искусстве островных народов Тихого океана, необходимо отметить, что художники стремились достигнуть максимальной выразительности с помощью графических и живописных средств: линии и цвета. Они покрывали поверхность изделий сложнейшими узорами, порой не обращая внимания на форму предмета.

В начале XX в. достижения «примитивного» искусства народов Австралии и Океании были по достоинству оценены европейскими коллекционерами и художниками.

Список слайдов, предоставленных архивом искусства и истории. Берлин

С. 6. Две танцовщицы. Гробница Небамуна.

С. 17. Голова правителя. Фрагмент статуи. Культура майя. VII–VIII вв.

С. 18. Каменные ворота. Гробница Ли Шу. Китай. Династия Тан.

С. 19. Верблюд. Гробница. Китай. Династия Тан.

С. 35. Пещера Ласко. Франция. Палеолит.

С. 35. «Виллендорфская Венера». Австрия. Палеолит.

С. 37. Живопись на стене пещеры Ласко. Франция. Палеолит.

С. 40. Скульптура лошади. Пещера Лес-Эспелуке у Лурда. Франция. Палеолит.

С. 40. Бегущая лошадь. Пещера Ласко. Франция. Палеолит.

С. 50. Умерший мужчина между Осирисом и Анубисом. Около 180 г. до н. э.

С. 51. Бог смерти Анубис склоняется над мумией Сеннутема.

Гробница Сеннутема. Фивы. XIV в. до н. э.

С. 54. Рельеф с изображением зодчего Хесира. Гробница Хесира. Саккара. Около 2700–2600 гг. до н. э.

С. 64. Сцена праздника. Гробница Нахта. Фивы. XV в. до н. э.

С. 69. Золотая маска фараона Тутанхамона. Гробница Тутанхамона. Фивы. XIV в. до н. э.

С. 69. Роспись гробницы Тутанхамона. Фивы. XIV в. до н. э.

С. 76. Адорант. Фрагмент. Около 2650 г. до н. э.

С. 80. Скульптурная голова («Саргон Древний»). Ниневия. 2300–2000 гг. до н. э.

С. 80. Стела Нарам-Сина. Сузы. Около 2200 г. до н. э.

С. 82. Статуя Хаммурапи. Около 1750 г. до н. э.

С. 83. Сидящий лев. XVIII в. до н. э.

С. 84. Голова женщины. XIII–XII вв. до н. э.

С. 85. Статуя Астарты. VIII в. до н. э.

С. 88. Саргон И. Деталь рельефа. VIII в. до н. э.

С. 89. Саргон II с сановником. VIII в. до н. э.

С. 90. Эламская боевая колесница. VII в. до н. э.

С. 90. Музыканты. VII в. до н. э.

С. 91. Крылатый бык – шеду. Дур-Шаррукин. 721–705 гг. до н. э.

С. 99. Царская гвардия. Рельеф дворца. Сузы. Около 525 г. до н. э.

С. 100. Гвардеец. Фрагмент рельефа дворца. Сузы. Около 525 г. до н. э.

С. 101. Капитель колонны. Персеполь. VIII–VII вв. до н. э.

С. 102. Дарий II. Фрагмент рельефа. II в. до н. э.

С. 103. Ручка вазы в виде крылатого козла.

С. 137. Богиня со змеями. Кносский дворец. Крит. XVII в. до н. э.

С. 138. Царь-жрец. Рельеф из Кносского дворца. Крит. XVII–XIV вв. до н. э.

С. 139. Ритуальный бой с быком. Настенная живопись. Кносский дворец. Крит. XVI в. до н. э.

С. 146. Морская экспедиция. Фрагмент росписи. Акротири. XVI в. до н. э.

С. 146. Сосуд. Фера. II тыс. до н. э.

С. 147. Боксирующие мальчики. Фрагмент росписи. Акротири. XV в. до н. э.

С. 152. «Маска Агамемнона». Микены. Вторая половина XVI в. до н. э.

С. 152. Золотые украшения. Микены. Вторая половина XVI в. до н. э.

С. 154. Роспись на сосуде. Тиринф. XII в. до н. э.

С. 162. Амфора геометрического стиля. Аттика. Около 725–700 гг. до н. э.

С. 163. Фигура коры. Остров Делос. Около 500 г. до н. э.

С. 165. Экзекий. Чернофигурная гидрия. Греческие воины ведут военнопленных. VI в. до н. э.

С. 166. Экзекий. Килик из Вульчи. Дионис и тирренские разбойники. Около 540 г. до н. э.

С. 167. Экзекий. Килик из Вульчи. Около 540 г. до н. э.

С. 168. Онесим. Краснофигурный килик. Бегун, стоящий у сосуда для омовений. Фрагмент.

Около 500–490 гг. до н. э.

С. 169. Мастер Бриг. Краснофигурный килик. Фрагмент. Около 490 г. до н. э.

С. 170. Посейдон с мыса Артемисион. Около 460–450 гг. до н. э.

С. 171. Дельфийский возничий. Около 470 г. до н. э.

С. 182. Пракситель. Афродита Книдская. Римская копия. Около 350 г. до н. э.

С. 183. Пракситель. Голова «Афродиты Книдской». Римская копия. Около 350 г. до н. э.

С. 189. Ника Самофракийская. Около 190 г. до н. э.

С. 191. Венера Милосская. Конец II в. до н. э.

С. 196. Танцор и танцовщица. Гробница в Тарквиниях. Около 470 г. до н. э.

С. 197. Сосуд с головой животного.

С. 198. Саркофаг супругов. Гробница в Черветри. Конец VI в. до н. э.

С. 199. Крылатые кони. Фрагмент фронтона храма в Тарквиниях. IV в. до н. э.

С. 205. Римская вилла. Фрагмент росписи. Помпеи. I в. до н. э.

С. 206. Кошка и птица. Утки и рыбы. Фрагмент росписи. Помпеи. I в. до н. э.

С. 206. Морские животные. Фрагмент росписи. Помпеи. I в. до н. э.

С. 207. Натюрморт с рыбами. Фрагмент росписи. Помпеи. I в. до н. э.

С. 207. Танец вакханок. Фрагмент росписи. Вилла Мистерий в Помпеях. Середина I в. до н. э.

С. 208. Портрет Цезаря. Первая половина I в. до н. э.

С. 208. Октавиан Август. Фрагмент статуи. Прима Порта. Около 20 г. до н. э.

С. 208. Портрет Октавиана Августа. Около 20 г. до н. э.

С. 211. Портрет Юлии, дочери императора Тита. Конец I в.

С. 224. Апостолы Пётр и Павел. Каменная плита из гробницы мальчика Амелиуса. После 313 г.

С. 246. Голова юного Христа. Мозаика. Церковь Сант Аполлинаре Нуово. Равенна. Италия. VI в.

С. 247. Рука Христа. Мозаика. Церковь Сант Аполлинаре Нуово. Равенна. Италия. VI в.

С. 272. Переход через Красное море. Книжная миниатюра. XII в.

С. 285. Архангел Михаил. XII в.

С. 294. Книжная страница. Миниатюра. VIII в.

С. 294. Книжная страница. Миниатюра. VIII в.

С. 301. Страница евангелия. Каролинги. Начало IX в.

С. 304. Распятие («Крест Геро»). Собор в Кёльне. Около 970 г.

С. 306. Изгнание из рая. Рельеф бронзовых дверей церкви Святого Михаила. Гильдесгейм. Начало XI в.

С. 307. Коронационный крест с изображением императора Августа. Кёльн. Начало XI в.

С. 308. Евангелист Лука. Книжная миниатюра. Начало XI в.

С. 309. Смерть и воскрешение Лазаря. «Золотой кодекс» Генриха III. Начало XI в.

С. 328. Царь Давид. Скульптура «Портика славы». Церковь Сант Яго де Компостела. XII в.

С. 347. Коронация Девы Марии. Эмалированная круглая пластина. XIV в.

С. 348. Пророк Иезекииль. Витраж собора в Бурже. XIII в.

С. 359. Ной выпускает голубя. Мозаика. Собор Святого Марка. Венеция. XIII в.

С. 360. Ной и животные покидают ковчег. Мозаика. Собор Святого Марка. Венеция. XIII в.

С. 392. Ниша с орнаментом. Альгамбра. XIV–XV вв.

С. 393. Купол молитвенного зала медресе. XIV в.

С. 418. Блюдо. Около 1550–1580 гг.

С. 466. Храм Ангкор-Ват. Фрагмент скульптурных украшений.

С. 497. Локапала – один из четырёх стражей сторон света.

Скульптура из погребения. VIII в.

С. 497. Танцовщица. Скульптура из погребения. VIII в.

С. 498. Всадники. Скульптура из погребения. VIII в.

С. 523. Статуя бодхисаттвы. XI–XIV вв.

С. 599. Бронзовая статуэтка. Фрагмент. Ифе.

С. 600. Бронзовая статуэтка. Фрагмент. Ифе.

С. 602. Статуэтка. Женская голова. Бенин.

С. 605. Золотая статуэтка.

С. 606. Глиняный сосуд с изображением правителя. Майя.

С. 606. Гипсовая статуэтка. Майя.

С. 607. Каменная скульптура. Фрагмент. Древняя Мексика.

С. 607. Священный сосуд с фигурой правителя Копана. Майя.

С. 610. Подвеска в виде двуглавой змеи. Ацтеки.

С. 610. Голова бога Кецалькоатля. Ацтеки.

С. 611. Статуя сидящего. Ацтеки.

С. 612. Золотая погребальная маска. Инки.

С. 613. Статуэтка. Инки.