Текст книги "Москва парадная. Тайны и предания Запретного города"

Автор книги: Ирина Сергиевская

сообщить о нарушении

Текущая страница: 19 (всего у книги 48 страниц)

Любовь на староверческий лад

После смерти Саввы Тимофеевича, З.Г. Морозова продала фамильный особняк миллионеру Михаилу Павловичу Рябушинскому, тот счел некоторые интерьеры дворца устаревшим и заказал для Большой гостиной три живописных панно: «Даль», «Солнце» и «Скала», с изображением фантастических крымских пейзажей, которые были исполнены учеником Куинджи и поклонником творчества Врубеля художником Константином Богаевским. Он не только украсил своими фантастическими панно стены залов особняка Морозовых, но и придал его внутреннему облику удивительное неповторимое и таинственное содержание, погружая гостей в увлекательный и роскошный мир древней Киммерии.

Скалистая арка, увитая плющом, постройки фантастического средневекового города, гряда каменистых гор, уходящих в голубую даль, стремительный бег облаков, холодно-серебряная луна и отливающие золотом звезды – все это необычное многообразие природы создавало возвышенно-приподнятую атмосферу, созвучную миру образов великого Врубеля.

Максимилиан Волошин писал о Богаевском: «Природа Богаевского замкнута в своем великом и торжественном безлюдии. По широким долинам, на скатах холмов у него растут большие молчаливые деревья, которые одни живут, мыслят и молятся… Он воссоздал на своей страстной земле тот рай, который существовал до сотворения человека, когда она была населена одними стройными и мыслящими растениями». Его виды Крыма не столько фантазия, сколько греза об идеальной земле.

Дом был переделан внутри – в связи с необходимостью расположить в нем собранную новым хозяином богатую коллекцию отечественной и зарубежной живописи (работы Дега, Писарро, Ренуара, Бенуа) и в соответствии со вкусом новой хозяйки роскошного особняка Татьяны Фоминишны, признанной московской красавицы. Ее, балерину кордебалета, дочь капельдинера Большого театра, увез в этот дом миллионер Михаил Рябушинский, похитив у мужа – отставного полковника Комарова. Михаил слыл заядлым балетоманом, волочился за танцовщицами и не мог предположить, что, как и первый хозяин особняка Савва, женится на разведенке с двумя детьми.

По семейным преданиям, Михаил подловил Татьяну за кулисами с предложением поужинать вместе. А она, премного наслышанная о купеческих шалостях, ответила молодому повесе дерзко: «Хоть вы и Курочка ряба, но мне Ваши яички без надобности – хоть простые, хоть золотые!». Эти слова так запали Михаилу, что через несколько лет, встретив красавицу на одном из приемов, он сразу же без обиняков предложил ей развестись и выйти за него замуж.

Гостиная с панно К.Ф. Богаевского

Когда старшие братья узнали о грядущей женитьбе Михаила, они вызвали его в «палаццо» Павла Павловича на «семейный ковер».

– Позор! – рычал Павел. – Она же бывшая танцовщица!

– Мы семья древнего благочестия, – вставил Степан, – и вдруг – разведенка!

– Главное, приданое в семью не принесет, – сухо отрезал Владимир.

– У вас только дела на уме! – взорвался Михаил. – А я себя хочу красотой услаждать, чтобы жена моя была первая на Москве красавица. Вот родитель покойный меня бы понял. Настоящий был мужчина. Русский Казанова. А какая романтическая история у него с будущей женой вышла!

И действительно, отец братьев Рябушинских Павел Михайлович нашел свою любовь неожиданно и на всю жизнь. По семейным преданиям, дело было так: Павлу Михайловичу тогда уже 50 было. С первой женой он развелся, устал от вечных скандалов и громких ссор. Пятерых дочек в пансионы благородных девиц определил и все сокрушался, что наследника нет. Решил, чтобы это дело поправить, женить своего младшего брата Василия. Сосватал ему, не глядя, в Петербурге дочь хлебного миллионщика Александру Овсянникову и в июне 1870 года сам поехал за невестой.

Избранница брата, восемнадцатилетняя Сашенька, настолько пленила воображение свата, что он презрел все путы и препоны, да и женился на ней сам. Разразился невиданный скандал! Поскольку оба были старообрядцами, обвенчались тихо, почти тайно в молитвенном доме.

Брат Василий, у которого старший «похитил» невесту, так и остался холостяком, но брата простил и с тех пор всегда заступался за молодую чету. Несмотря на разницу в возрасте в тридцать с лишним лет, союз с Александрой Степановной оказался для Павла Михайловича на редкость счастливым. Они родили шестнадцать детей, из них восемь сыновей, жили, душа в душу и умерли если не в один день, то почти в один год.

После революции 1917 года жизнь в России погрузилась в хаос. Фабрики и заводы разгромили свои же рабочие, следом пришла очередь больниц, школ и приютов. В начале 1918 г. Михаил, забрав Татьяну и годовалую дочурку, уехал в тогда еще «не большевистский» Харьков, где до революции семье принадлежал Земельный банк. Уезжали с тяжелым сердцем: думали, ненадолго, с собой взяли все самое необходимое. Перед отъездом Рябушинский передал свою коллекцию картин в Третьяковскую галерею, а самые ценные экспонаты спрятал в найденный в кабинете Саввы Морозова обширный тайник, устроенный под тяжелым книжным шкафом бывшим хозяином особняка.

Скоро большевики заняли Киев, и большое семейство Рябушинских покинуло Россию. Им удалось эмигрировать – кому в Париж, кому в Швейцарию, а кому и в ненавистные Штаты. Из России уехали все кроме младшего Дмитрия, ученика самого Н.Е.Жуковского. В обширном имении в Кучине на реке Пехорке Дмитрий открыл первый в мире Аэродинамический институт, мечтал построить летательный аппарат, надеялся, что русскому народу понадобятся его разработки…

Осенью 1918 года Дмитрий поехал в Москву по делам своего института. Жена Вера с тремя маленькими дочками остались в Кучине. Только семилетняя Сашенька села за рояль, в дом ворвались пьяные разъяренные вооруженные люди. Били люстры, стекла, вазы, срывали с окон гардины, рвали их на портянки. Один из ворвавшихся вскочил на рояль и стал топать прямо по клавишам из слоновой кости. В это момент раздался оглушительный взрыв: кто-то бросил бомбу в лабораторию. Вернувшийся Дмитрий увез домочадцев из имения, чудом успев посадить на харьковский поезд.

В Москве Д. Рябушинский был арестован, освободили его только в октябре 1918 года по ходатайству Горького и Нильса Бора. Он добровольно передает в 1918 г. свой институт в ведомство Наркомпроса и под угрозой красного террора покидает Россию. В эмиграции братья Рябушинские жили неплохо до тех пор, пока Михаил Павлович не вложил в один из банков, которым он же и управлял, все капиталы Рябушинских. Там они и пропали. Позже он признал свою вину и просил у братьев прощения за то, что «погубил семью».

В конце 1950-х Михаил Рябушинский листал книгу «Кто есть кто в Америке?», подаренную дочкой Татьяной. Среди самых известных людей в ней значилось: «Татьяна Рябушинская – выдающая американская балерина». Когда-то его незабвенная жена отдала дочку в балетную студию Матильды Кшесинской, и вот теперь у дочери в Голливуде своя балетная школа.

В июле 1924 года, просматривая эмигрантские газеты, Татьяна и Михаил наткнулись на заголовок: «Найденные сокровища Рябушинского!» Из газетной статьи следовало, что при передвижке книжного шкафа в полу бывшего Морозовского особняка обнаружили скрытый замурованный люк… доступ в потайное хранение. Из тайника было извлечено 40 живописных работ Брюллова, Тропинина, Репина, Серова, Врубеля… десятки работ европейских живописцев и скульпторов». Был там и врубелевский «Демон».

Духи и демоны

Михаил Врубель, гениально одаренный художник, всю свою жизнь пытался изобразить Демона. Вдохновившись однажды «Демоном» М.Ю. Лермонтова, Врубель начинает писать целую серию Демонов. Первый был написан в 1890 г. Это не карикатурный гоголевский черт и не библейский дьявол, обольщающий Христа, а нечто задумчивое, тоскующее, страдающее…

«Демон Врубеля, – писал Блок, – символ нашего времени, ни ночь, ни день, ни мрак, ни свет».

В том же году появляется «Голова Демона на фоне гор», там демон с тоской вглядывается в неведомое пространство, в мир, в котором ему нет места. Через несколько лет он пишет «Демона летящего». Образ пронизан предчувствием гибели, обреченности. В одном из писем к отцу он пишет: «Демон – дух не столько злобный, сколько страдающий и скорбный, при всем этом дух властный, величавый». Хотя сам художник утверждал, что его Демон не воплощенное зло, а «олицетворяет вечную борьбу мятущегося человеческого духа», он стал для Врубеля роковым.

Демон сидящий

В 1896 году для готического кабинета в особняке А.В.Морозова в Подсосенском переулке Врубель исполнил пять панно на тему трагедии И.В.Гёте «Фауст». В том числе «Полет Фауста и Мефистофеля», «Маргарита и Фауст». Падший ангел «не отпускает» творца, и он начинает работу над картиной «Демон поверженный». Ощущению свободного полета в «Летящем демоне» приходит хаос падения, в котором трудно разобрать, где отчаянно раскинутые руки, где бессильные, переломанные крылья, а где отвергнувший демона мир. Современники увидели в этом образе протестующее начало, прекрасного непокоренного человека. Вспоминаются слова Ф.И. Шаляпина: «И писал же он своих Демонов! Крепко, страшно, жутко и неотразимо…

Многие толкуют это произведение как некое пророчество о его собственной жизни. Тяжелый психический недуг сразил Михаила Врубеля в самом зените творческого подъема, несколько раз он пытался покончить с собой. Богословы утверждают, что болезни и помутнение рассудка происходят в результате вмешательства демонов.

Вскоре последовали Безумие и Слепота. Кажется, что демоны внезапно открыли ему свою тайну, и разум художника не смог ее вместить. Александр Бенуа, наблюдавший, как Врубель нервно переписывал «Демона поверженного», уже висевшего в выставочном зале и открытого для публики, вспоминал потом: «Верится, что Князь Мира позировал ему. Есть что-то глубоко правдивое в этих ужасных и прекрасных, до слез волнующих картинах. Его Демон остался верен своей натуре. Он, полюбивший Врубеля, все же и обманул его. Эти сеансы были сплошным издевательством и дразнением. Врубель видел то одну, то другую черту своего божества, то сразу и ту, и другую, и в погоне за этим неуловимым он быстро стал продвигаться к пропасти, к которой его толкало увлечение проклятым. Его безумие явилось логичным финалом его демонизма».

Полет Фауста и Мефистофеля

Михаил Александрович стал страдать бредом, слуховыми галлюцинациями. Неведомый голос нашептывал ему в ухо, что он – ничтожество, не художник, горе своих близких. Он считал себя преступником, достойным наказания за то, что писал и Христа, и Демона. Иногда помрачение рассудка сменялось периодами ясности, он работал. Новый герой вытеснил прежнего Демона: шестикрылый Серафим, то карающий, готовый наказать пророка за бесцельно растраченный дар, то словно способный дать исцеление.

Но болезнь неотвратимо обостряется, в 1910 году художник умирает от воспаления легких. Возможно, это было самоубийство. Он умышленно подолгу стоял в морозные дни под открытой форточкой. А. Блок написал после смерти Врубеля: «Художники, как вестники древних трагедий, приходят оттуда к нам, в размеренную жизнь, с печатью безумия и рока на лице».

Особняк несравненной Маргариты

По одной из московских легенд, мистический замок на Спиридоновке считается одним из прообразов особняка булгаковской Маргариты: «Маргарита Николаевна со своим мужем вдвоем занимали весь верх прекрасного особняка в саду в одном из переулков близ Арбата. Очаровательное место! Всякий может в этом убедиться, если пожелает направиться в этот сад». Из-за какой-то мистики на воротах горит всегда один фонарь – он неоднократно упоминается в романе, и из большого окна второго этажа в полнолуние, вылетает несравненная Маргарита.

Булгаковеды считают, что прототипом булгаковской Маргариты послужила супруга писателя – Елена Сергеевна, которую писатель и его друзья называли Ведьмой. Другие проводят параллели между биографией М.Ф. Андреевой и образом подруги Мастера (раннего Горького).

Булгаковская Маргариты, являясь женой крупного специалиста, инженера высокого ранга, обрекает себя на неустроенную жизнь в роли тайной жены писателя-мастера. М.Ф. Андреева жена действительного статского советника А.А. Желябужского, несмотря на блестящую карьеру МХТ, стала возлюбленной нищего мастера, «буревестника революции» – М.Горького.

Булгаковская Маргарита любит гениального писателя – Мастера. Мария Андреева любит гениального писателя Горького, мастера социалистической литературы. Булгаковская Маргарита своей вечной любовью помогает Мастеру обрести покой на границе двух миров – света и тьмы, М.Ф. Андреева по заданию Ленина уговорила Горького «обрести покой» на Капри.

Важный момент, указующий на личность Андреевой как возможный прототип образа Маргариты, связан с описанным в романе эпизодом с выигрышем Мастером ста тысяч рублей.

Этот «выигрыш», по мнению исследователей, намекает на страховой полис Саввы Морозова, который он передал незадолго до самоубийства М.Ф. Андреевой. Что же касается корзины с грязным бельем, в которой Мастер нашел свой выигрыш, то грязи по поводу судьбы этого полиса было более чем достаточно.

И еще одно удивительное совпадение. В романе Булгакова Мастер, почувствовавший что-то неладное, передал на сохранение Маргарите оставшиеся деньги, 10 тысяч рублей. Получив морозовскую страховку, реальная «Маргарита» оставила себе «на шпильки» ровно десять тысяч, а остальные передала большевикам на революцию. Деньги она передала через террориста Красина, имя которого до сих пор носит близлежащая с Морозовским особняком улица.

В тяжелые послереволюционные годы морозовский особняк по решению правительства молодой Советской Республики был передан под интернат сирот из Средней Азии, родители которых погибли в схватках с басмачами. Потом интернат преобразовали в театральное училище. О состоянии особняка говорить излишне. Даже гобелены были разодраны в лоскуты.

В конце 20-х годов здание переходит в ведение Наркомата иностранных дел и начинается новый этап его жизни. Сначала здесь жил наркоминдел М. М. Литвинов, а затем дом используется в качестве служебного и представительского помещения Министерства иностранных дел СССР.

В октябре 1943 года в старинном особняке на тихой московской улице работали делегации трех стран – союзниц антигитлеровской коалиции – СССР, США, Великобритании. 12 дней весь мир следил за напряженным ритмом заседаний трех министров иностранных дел – В. М. Молотова, К. Хэлла и А. Идена. Советским дипломатам пришлось выдержать трудную борьбу, проявить гибкость и настойчивость, чтобы конференция завершилась плодотворными результатами.

В 1944 году здесь происходили встречи на высшем уровне с участием У. Черчилля, генерала де Голля. Подписание соглашений о перемирии с Румынией, Финляндией, Болгарией, Венгрией. В 1955–1956 годах здесь проходили переговоры о восстановлении дипломатических отношений СССР с ФРГ и Японией. Особняк служил местом встреч министров иностранных дел стран Варшавского Договора. Здесь был президент США Рональд Рейган (к приезду которого, как говорят очевидцы, в целях безопасности вырубили роскошный сад), бывали здесь и лидеры «Большой восьмерки».

Дом на Спиридоновке стал живой летописью советской дипломатии. Он используется для приемов на высшем уровне. Здесь проводятся важные международные совещания и встречи.

4 августа 1995 года пожар основательно разрушил особняк и нанес непоправимый урон внутреннему убранству. От трех громадных панно Константина Богаевского, украшавших Большую гостиную – одно из самых эффектных парадных помещений особняка, – остался лишь небольшой закопченный фрагмент. Сейчас особняк восстановлен, но его современные интерьеры не повторяют интерьеров, в которых жил Савва Морозов. Это лишь стилизация, вся мебель, ковры, картины и прочие детали интерьера собирались из разных коллекций. Все это оригиналы, в основном XVIII–XIX вв. Здесь по прежнему божественно красиво, но дух его прежних хозяев ушел из здания навсегда.

Каприз Арсения Морозова

ОСОБНЯК А. А. МОРОЗОВА – БЫВШИЕ ПОСОЛЬСТВА ЯПОНИИ, ИНДИИ,

ныне Дом приемов правительства РФ,

Воздвиженка, 16.

Дом приемов правительства России, бывший дом Дружбы народов

Мавританский замок

Один из самых красивых и необычных особняков Москвы – «мавританский замок» Арсения Морозова, более известный как Дом дружбы народов с зарубежными странами, всегда вызывал двоякие впечатление. С одной стороны, он притягивал, с другой – отталкивал. Он похож на выходца из другой страны, этакого чужака на московских улицах, но из-за этой необычности он и притягивает к себе внимание. Его владельцем был двоюродный племянник знаменитого фабриканта Саввы Морозова – Арсений Абрамович Морозов, красавец, балагур и страстный охотник. Он тратил свою долю фамильных капиталов на получение удовольствий: кутил, играл, путешествовал и… абсолютно не принимал участия в семейном текстильном деле. Он слыл среди родственников человеком ленивым и непутевым, а среди друзей – большим оригиналом.

Арсений Иванович Морозов, совладелец Богородско-Глуховской мануфактуры (третий слева), и его гости

Для присмотра за младшим сыном, его мать Варвара Алексеевна выкупила землю у разорившегося антрепренера Карла Маркуса Гинне, рядом со своим особняком на Воздвиженке. На месте сгоревшего цирка она выстроила небольшой особняк в русском стиле и подарила его на 25-летний юбилей «непутевому» сыну, полагая, что убивает этим двух зайцев: не возникнет снова по соседству балаган с запахом конюшни, да и сын, может, остепенится, если будет жить по соседству. Подарок сын с удовольствием принял, но вот жить в таком банальном доме не захотел. Чтобы перещеголять своих братьев-коллекционеров, он решил построить нечто фантастическое – особняк, которого Москва еще не видывала, и заразил этой идеей своего приятеля – архитектора Виктора Александровича Мазырина.

Перед постройкой роскошного особняка Арсений вместе с другом объездил весь мир в поисках вдохновения. Особенно их поразила Испания и Португалия. Они посетили Синтру – небольшой городок вблизи Лиссабона, где Арсений был очарован дворцом Паласиу-ди-Пена (Palacio National da Репа), построенным в 1885 г. и принадлежащим мужу португальской королевы Марии II немецкому принцу Фердинанду. Замок стоял на высокой скале, доминировал над местностью и в то же время оставлял впечатление легкости и очарования. Особенно его поразила Дворец-башня своим фантастическим сочетанием стилей. Ворота Дракона, звонницы и минареты, купола с круговыми дорожками, стрельчатые окна эпохи короля Мануэла Счастливого. По преданию, Арсений тут же заказал другу перестройку своего особняка по образу и подобию увиденного в Синтре.

Архитектор Виктор Александрович Мазырин

Португальский дворец Паласиу-ди-Пена

Однако, по мнению самих португальцев, этот разговор, приведший к появлению дома на Воздвиженке, состоялся на платформе в Лиссабоне, на вокзале Россиу, куда приходят поезда из Синтры. Здание вокзала действительно отдельными деталями напоминает дом Морозова. По мнению исследователей, дом на Воздвиженке – некий собирательный образ, он вобрал в себя элементы разных диковинных построек Португалии. А «сплавом мавританского и готического стилей», о котором часто говорят путеводители по Москве, на самом деле является португальский стиль мануэлино, расцветший в конце XV – начале XVI века, в эпоху короля Мануэла 1 Счастливого.

В мануэлино присутствуют различные стили и экзотические мотивы. Вдохновленные исследованиями Африки и открытием новых морских путей на Дальний Восток, архитекторы стали использовать в скульптурном орнаменте изображения раковин, диковинных растений, канатов, парусов, витых колонн и даже изображения буквы «М» (Мануэл).

«Замок ракушек» – Каса де Кончас в Саламанке

В Испании в городе Саламанке стоит «Замок ракушек» – Каса де Кончас, построенный в XV веке рыцарем из ордена Сантьяго (ракушка была символом этого ордена). Согласно легенде, когда-то на Пиренеи приплыл святой Яго (Иаков). За время длительного путешествия днище его корабля обросло огромными ракушками. Монахи разнесли эти священные ракушки по замкам и монастырям Испании и Португалии. Вот и Мазырин, чей скульптурный портрет встречает гостей у входа, украсил свое творение ракушками и великолепными каменными плетениями.

Лучшего зодчего для своего таинственного замка Арсений выбрать не мог. Мазырин был убежденным мистиком, везде и всюду видевший проявления потустороннего мира, увлекался спиритизмом, верил в переселение душ и считал себя инкарнацией некоего египтянина. За свое пристрастие к мистике и загробным увлечениям он получил от своих друзей, знаменитого певца Ф.И.Шаляпина и художника К.А.Коровина, прозвище «Анчутка» (одно из самых древних названий черта, беса).

Дом с ракушками на Воздвиженке

Из мемуаров Коровина известно, как весело и вдохновенно дурачили замороченного спиритизмом Анчутку его приятели. На даче Шаляпина бедному архитектору являлись таинственные ночные огни и белые фигуры, сфабрикованные насмешливыми друзьями. От всей этой жути спирит спасался бегством, но его доклад о сих «явлениях потустороннего мира» имел колоссальный успех в московском обществе спиритов.

В 1897 году Лида, старшая дочь архитектора, заложила первый камень в основание дома, а через два года строительство было закончено. Увлечение хозяина средневековой символикой выразилось во всем облике невиданного «мавританского» замка. Замок украшен декоративными мотивами морской символики – узлами веревок и перевитыми канатами. Вход в здание оформлен в виде подковы, обещающей счастье, канаты на фасаде, стянутые в прочные узлы, гарантировали благополучие и долголетие, фантастический дракон охранял хозяев особняка от непрошеных гостей и нечистой силы. Кружевной аттик, решетчатая вязь балкона, экзотические цветы и травы, диковинные деревья, виноградные гроздья, традиционные розетки, обрамления в виде цепей, морские раковины сплелись в причудливый и удивительный орнамент.

Богато декорированный замок с витыми колоннами главного входа произвел фурор.

По слухам, на вопрос архитектора, в каком стиле хотел бы Арсений видеть свой дом, тот возмущенно ответил «Строй во всех, на все денег хватит!» И действительно, интерьеры многочисленных залов роскошного дворца владелец приказал выполнить в разных стилях: китайском, итальянском, мавританском. Их отделка и оформление были поручены лучшим московским фирмам.

Интерьер особняка на Воздвиженке – блестящая эклектика. Парадная столовая, именовавшаяся «Рыцарским залом», была декорирована в романском стиле. Большой белый зал – в стиле барокко, украшен росписью и скульптурами, символизирующими муз. Золотой зал, в котором проводились балы, выполнен в стиле ампир и украшен позолоченной лепниной, оттеняемой белым цветом лепного потолка. Его стены и мебель затянуты изысканным золотым штофом. Парадная гостиная поражает своей роскошью и изяществом. В ней располагается великолепный камин из белого мрамора. Двери окрашены под французский лак и украшены золоченой резьбой, стилизованными щитами и грифонами

Парадный подъезд в виде подковы

Морская символика на замке А. Морозова

Прелестная спальня-будуар хозяйки выполнена в барочном ключе. Имелись также интерьеры в арабском и китайском стиле. И только кабинет хозяина был оформлен в мавританском стиле: его украшают ковры, тахта, холодное оружие на стенах и другие атрибуты Востока. Потолок, украшенный лепным орнаментом, раскрашен всеми цветами радуги, стены обрамлены панелями орехового дерева с изысканным орнаментом.

От главного входа через двойные дубовые двери открывается перспектива вестибюля с роскошным камином. Потолок украшен балками, опирающимися на кронштейны в виде голов диких животных. Стены отделаны дубовыми панелями с резным фризом из виноградных гроздей. На панелях – светильники в виде рук в рыцарских доспехах, держащих канделябр.

Через двойные двери гости попадали в Мраморный двухцветный зал, стены которого украшены малахитом, ониксом и мрамором разных сортов. На двух противоположных стенах расположены ниши, поверхность которых декорирована золотой мозаикой. Перед ними стоят мраморные скамьи в римском стиле. Парадная лестница на второй этаж освещена сохранившейся люстрой, выполненной в форме гигантского фонаря.

Невиданный замок удивил всю Москву. Он стал одним из самых роскошных особняков в городе. Дом как будто перенесен сюда из дальних стран, где всегда светит яркое солнце и шумит море. Еще на стадии строительства он стал объектом насмешливых разговоров москвичей, сплетен и слухов. В прессе печатались злые шутки в адрес Арсения Морозова, по мнению которой хозяин, прежде всего, хотел продемонстрировать свою мощь и богатство.

По слухам, он не смог отказаться и от соблазна посостязаться со своим знаменитым родственником Саввой Морозовым, решив превзойти Савву в постройке невиданного дворца. Строительство шло наперегонки, денег заказчики не жалели. Шехтель закончил свой шедевр а 1998-м, Мазырин – в 1899-м. Современники с нескрываемым недоумением и восхищением восприняли обе постройки, окрестив мазыринский дворец «испанским подворьем», а шехтелевский особняк на Спиридоновке – итальянским словом «палаццо».

Облик «заморского» замка был настолько непривычен для москвичей, что пересуды продолжались гораздо дольше, чем шло строительство. Даже родная мать не одобрила затеи Арсения. По преданию, когда Варвара Алексеевна, переступила порог его дома, она плюнула и сказала в сердцах: «Раньше одна я знала, что ты дурак, а теперь вся Москва будет знать!»

Но для Арсения Абрамовича дом был его осуществленной мечтой, он в нем души не чаял. На все упреки братьев в безвкусице и непрактичности Арсений отвечал: «Мой дом будет вечно стоять, а с вашими картинами еще неизвестно что будет». Слова его оказались пророческими…

Невиданный дом и его владелец удостоились внимания Льва Толстого. В романе «Воскресение» он заставил героя графа Нехлюдова обратить внимание на рабочих, вынужденных «строить этот глупый, ненужный дворец какому-то глупому и ненужному человеку». А поскольку голосу маститого старца внимала вся Россия, этикетка «глупого и ненужного» прилипла к Арсению на века.

Интерьер невиданного замка

Впрочем, кое-кто из современников был искренне рад морозовскому дому. Например, предприниматель Варенцов писал: «Арсений Абрамович оставил по себе память в Москве постройкой красивого особняка на Воздвиженке… Особняк обращает на себя внимание красотой и солидностью». Но подобных доброжелательных критиков нашлось немного.

Впрочем, от гостей отбою не было. Дом на Воздвиженке славился шикарными банкетами, которые устраивал хозяин. Гостей собиралось столько, что «дамскому вееру было негде упасть». По словам очевидцев, гостей встречало чучело медведя, в лапах у которого был серебряный поднос, полный черной икры.

Несмотря на то, что хозяин и архитектор оформили вход в виде подковы и оснастили фасады разнообразными символами везения и счастья, судьба самого Арсения Морозова сложилась трагично. Он скончался он в возрасте 35 лет в 1908 году от нагноения самострельной раны, полученной в результате глупого и нелепого пари. Утверждая, что человек может перенести любую боль, он тайком от друзей вышел в кабинет и прострелил себе ногу. Пари он выиграл, но вскоре началось заражение крови, и через двое суток Морозова не стало. И в смерти он остался чудаком и оригиналом…

Таинственные стражи дома. Мозаика

После несчастного случая разразился новый скандал. Выяснилось, что незадолго до смерти бесшабашный Арсений бросил жену и дочь ради любовницы, некой дамы полусвета Нины Коншиной-Окромчаделовой, которой завещал и скандальный дом, и все свое огромное состояние. Вдова обратилась в суд, который постановил взыскать на содержание четырехлетней дочери Ирины с А. А. Морозова по 5000 руб. в год. Газеты смаковали всевозможные пикантные подробности.

Споры вокруг скандального дома продолжались долгие годы. И даже старания лучших московских юристов не увенчались успехом, Морозовы были бессильны оспорить это завещание. Коншина продолжала закатывать в особняке шикарные банкеты, но, впрочем, не так уж долго – после революции сюда вселилась со своими пулеметами фракция анархистов, устроив тут свой штаб и превратив роскошные залы в крепость анархистской вольницы.