Текст книги "Венеция. История воды и суши"

Автор книги: Алессандро Мардзо Маньо

сообщить о нарушении

Текущая страница: 17 (всего у книги 22 страниц)

Глава 15
ГОРОД ЖЕНЩИН
Женщины во времена Казановы

Казино прокураторши

Лепнина, зеркала, пастельные тона, настоящие и фальшивые двери, шкафы, скрывающие потайные проходы… Это одно из немногих казино XVIII века, сохранившихся до наших дней почти в первозданном виде. Дом находится в районе Мерчерии, между площадью Сан-Марко и мостом Риальто. Если, идя от площади, вы перейдете через мост Баретери и посмотрите наверх, то увидите кованые перила небольшого балкона. Это внешняя лоджия казино Веньер, прокураторши, как ее называли, поскольку ее муж Федерико Веньер был прокуратором святого Марка. Он передал этот дом супруге, которая устроила в нем салон.

Прежде чем войти внутрь, стоит объяснить, чем именно было казино в XVIII веке. Сегодня это слово имеет несколько значений[23]23
  В итальянском языке второе значение слова casino – публичный дом.


[Закрыть], но тогда это было не так. Так называли просто небольшой дом[24]24
  Casa в итальянском языке означает «дом». Суффикс – ino является уменьшительным, то есть casino – это маленький домик.


[Закрыть] с низкими потолками, который можно было легко обогреть зимой (в палаццо, где высота потолков достигала шести метров, стоял невыносимый холод). Хозяевами подобных домов часто были аристократы, как мужчины, так и женщины. Они устраивали здесь свои «салоны», гости которых вели беседы, музицировали, а также предавались самым распространенным в то время развлечениям – азартным играм и сексуальным утехам (откуда и происходят два значения слова «казино»).

Эти развлекательные заведения были в основном сосредоточены в районах вокруг площади Сан-Марко. Согласно кадастру 1744 года, их было 188, в 1797 году – 136, но в ханжеском XIX веке почти все они были снесены. Часто интерьеры казино украшали изображения, которые в XVIII веке считались непристойными, а в XIX – похабными.

Знаменитый авантюрист Джакомо Казанова описывает один из таких домов, снятый им для встреч со своей тогдашней любовницей, монахиней ММ (с большой вероятностью это была знатная дама Мария Морозини, которая приняла постриг, поскольку даже богатые семьи могли позволить себе приданое только для одной дочери). «Казино состояло из пяти комнат, обставленных с изысканным вкусом, там все как будто было рассчитано исключительно для любви и наслаждений. Кушанье подавалось через проделанное в стене окошечко, в котором находилась вращающаяся подставка для кушаний, закрывавшая сплошь все окошечко, так что хозяева и слуги не могли видеть друг друга. Салон был украшен великолепными зеркалами, хрустальными люстрами, канделябрами из позолоченной бронзы и роскошным трюмо, поставленным на камин из белого мрамора, отделанного квадратиками из китайского фарфора, на которых были изображены влюбленные парочки во всевозможных позах, способных зажечь воображение… Рядом находилась восьмиугольная комната с отделанными венецианскими зеркалами потолком, стенами и таким же полом – причем зеркала расположены были так, чтобы в тысячах видах отражать каждое движение проникнувшей туда влюбленной четы»[25]25
  Автор цитирует роман М. Ростана «Любовь Казановы». Пер. с франц. Т. Л. Щепкиной-Купериик.


[Закрыть].

^{Внешняя лоджия казино Веньер}

Почти все описанное Казановой можно обнаружить и в казино Веньер. В центральной гостиной на каждой стене висит по шесть зеркал. Они должны были отражать свет, чтобы комната казалась больше и светлее, а также распалять сладострастные порывы. В комнате слева от входа, так называемой «столовой» (хотя это неподходящее слово, поскольку само понятие появилось лишь в следующем веке), есть два шкафа с вращающейся подставкой для подачи блюд и камин из красного мрамора. Во второй комнате справа раньше был потайной вход, но его заделали во время работ, проведенных в XIX веке. Зато сохранилась лоджия, откуда можно было незаметно наблюдать за улицей. В этой комнате камин сделан из белого мрамора. Фрески с мифологическими сценами нельзя назвать похабными: на них изображены обнаженные тела и порхающие ангелочки. Крючок над лестницей указывает на то, что когда-то здесь висела люстра, а две деревянные решетки в стене нужны были для того, чтобы гости слышали музыку невидимого для них оркестра. Также в стене есть четыре двери, две настоящие и две фальшивые, для симметрии. Количество комнат также соответствует описанию Казановы: их пять. Четыре из них использовались гостями, в пятой была кухня. Есть и шестое помещение, которое предназначалось для музыкантов.

^{Казино Веньер}

Здесь все соответствует вкусу XVIII века: лепнина, пастельные тона (розовый, бледно-зеленый, оттенок слоновой кости), пол с геометрическим узором из мрамора разных цветов. Стены и потолки украшены фресками, двери сделаны из ценных пород дерева (прежде всего красного). Все эти элементы 1750–1760 годов спустя два века были отреставрированы Французским комитетом по охране Венеции, после того как в 1987 году казино Веньер передали в пользование центру французского языка и культуры «Альянс Франсез». Наверное, сегодня это самая красивая языковая школа в мире.

Еще одна мера предосторожности – глазок: один из мраморных изразцов в главном зале приподнимался, и через него можно было увидеть прибывших гостей (этот глазок есть и сегодня, но домофон удобнее). Если у входа в казино посмотреть наверх, то между балками, чуть правее от входной двери, видна обратная сторона отверстия. А если повернуться на 180 градусов, то под мостом Баретери можно увидеть, где раньше располагались ворота для гостей, прибывших в казино на гондоле (сегодня они заделаны). Сами гондольеры говорят, что под мостами скрываются семь подобных потайных входов, но ни один из них сегодня не используется.

Женская республика

Государства в эпоху Старого порядка нередко использовали в качестве своего символа животных – львов, медведей, орлов, змей, лошадей. Венеция же часто обращалась к образу богини Правосудия, то есть к женскому образу. И в самом деле, республика предполагала большее признание женщин, чем это было принято в королевствах или синьориях. Конечно, нельзя говорить о равенстве или эмансипации, однако очевидно, что в Венеции к женщинам относились с большим уважением, чем в других государствах, – например, они имели право наследования. Вдовы могли вернуть свое приданое, а если семья покойного супруга отказывалась это делать, то женщины обращались в суд и выигрывали процессы. Когда издатель Альд Мануций незадолго до своей смерти в 1515 году составлял завещание, он разрешил двум своим дочерям самостоятельно решать, хотят ли они выйти замуж или принять постриг. Кроме того, он призывал их выбирать мужа, исходя из человеческих качеств, а не богатства. Свобода выбора, равно как и пожелание брака не по расчету, а по любви вовсе не были обычным делом в начале XVI века.

Разумеется, не стоит впадать в заблуждение: главная роль женщины из семей патрициев заключалась в том, чтобы производить на свет наследников мужского пола, то есть гарантировать продолжение рода. В синьориях власть принадлежала синьорам, тогда как в республике – семьям патрициев, точнее, мужчинам из этих семей, которые входили в Большой совет и – по крайней мере, в теории – могли стать дожами. Но женщина не была всего лишь аксессуаром: некоторые женщины сыграли заметную роль в истории Венеции.

^{Джентиле Беллини. «Портрет Катерины Корнаро, королевы Кипра». Ок. 1500}

Выше уже упоминались королева Кипра Катерина Корнаро, а также первая женщина, о которой точно известно, что она окончила университет, – Елена Лукреция Корнаро Пископия. Еще раньше, в 1195 году, настоятельница монастыря Сан-Заккария Казота Каизоло вместе с четырьмя монахинями напрямую вела переговоры о судьбе монастыря с властями Вероны, города, который в те времена имел большое значение. А в 1574 году одна из самых известных венецианских куртизанок, образованная женщина и утонченная поэтесса, принимала короля Франции Генриха III, который проезжал через лагуну. В XVII веке прославилась еще одна женщина – певица и композитор Барбара Строцци, незаконнорожденная дочь флорентийского музыканта, проживавшего в Венеции. Подобных примеров немало. Но особенно заметную роль венецианки начинают играть в XVIII столетии, превращаясь в мишень для таких моралистов, как аббат Анджело Барбаро: «Она говорит о политике / в казино и кафе / в постели и на биде / она придумывает новые системы, новые законы / она исправляет республику / наши красавицы / превращаются в сегодняшнего великого Макиавелли».

Катерина Дольфин Трон (1736–1793)

Катерина Дольфин, сначала Тьеполо, а затем Трон, – пожалуй, самая яркая женщина в истории Венеции XVIII века. Она родилась бедной, а умерла богатой. Была женой одного из самых могущественных патрициев Венеции и лишила его шансов стать дожем из-за театральной постановки. До нас не дошли ее портреты, но очень вероятно, что какая-нибудь из картин с общим названием «Портрет знатной венецианки» изображает именно ее. Точно известно, что она была очень красивой и ее красота выделялась даже в Венеции, где красавиц было немало: одним из самых популярных сувениров, который увозили с собой богатые путешественники, стала серия пастельных портретов 12 самых привлекательных знатных венецианок (их автор, Розальба Каррьера, была еще одной выдающейся женщиной XVIII века).

^{Розальба Каррьера. «Весна». Ок. 1725}

Катерина Дольфин родилась в знатной, но обедневшей семье. Отец, как это часто тогда случалось, проиграл все свое состояние за карточным столом, однако он занимался образованием своей дочери и проводил с ней много времени: вместе они катались верхом, ездили на охоту и рыбалку. Он умер, когда Катерине было 17 лет. Через два года красивая, образованная и свободомыслящая девушка вышла замуж за такого же бедного, как и она сама, патриция Маркантонио Тьеполо. Чета поселилась в его небольшом двухэтажном доме по соседству с дворцами самых знатных и богатых родов патрициев: Фоскари, Гримани, Мочениго, Бальби. Катерина решила во что бы то ни стало стать частью высшего общества. Она вела себя как истинная дама XVIII столетия: посещала салоны, театры и смотрела по сторонам, понимая, что существует множество способов вырваться из супружеской клетки.

Здесь надо сказать, что в распутном XVIII веке иметь многочисленных любовников было абсолютно нормальным делом. Поскольку эти любовники были чьими-то мужьями, то речь шла об игре, правила которой знали все. Женщина должна была сохранить невинность до свадьбы, а затем наступала полная свобода. Авантюрист Джакомо Казанова описывает, как понимала супружескую верность актриса Ирене Ринальди: «Потом она призналась мне, что хранила верность мужу, но не хотела быть настолько смешной, чтобы расстраивать человека, который признался ей в любви и заслуживал внимания». Супружеская верность приносилась в жертву нежеланию показаться смешной.

Венеция XVIII века представляла собой веселый дом терпимости, лишь немногим уступая в этом Парижу. Известно как минимум об одной знатной даме из семьи патрициев, которая открыто занималась самой древней профессией. Ее звали Катерина Паскуалиго, и о ней в июле 1776 года рассказывает шпион государственной инквизиции Анджело Тамиаццо: «Эта дама совершенно спокойно живет так, как если бы она была публичной женщиной, проводя время у дверей своего дома и приглашая прохожих зайти внутрь». Еще одна известная аристократка, Марина Кверини Бенцон, без всякого смущения принимала денежные подарки от иностранцев в обмен на свои прелести, о чем рассказывает тот же Тамиаццо в июне 1786 года: каждый день она ходила в дом своей подруги, куда посредник приводил «разных иностранцев, которые наслаждались ее прелестями за большие деньги». Среди этих иностранцев были два сицилийских принца, вельможа из Испании, а также английские и французские аристократы. Подобное поведение являлось не только нравственной, но и политической проблемой: поскольку власть в Венеции находилась в руках патрициев и передавалась по наследству, лечь в постель с представительницей знатного рода в каком-то смысле означало переспать с самой Венецией. О таком мнении сообщает Тамиаццо: «Вернувшиеся домой иностранцы будут говорить, что наслаждались венецианкой за деньги».

О корыстных отношениях Катерины Дольфин ничего не известно, однако есть основания предполагать, что она тоже была склонна к подобным связям. Шпионы инквизиции пишут, что видели ее в остерии «Кавалетто» в районе Сан-Марко (гостиница с этим названием существует и сегодня) в компании множества мужчин. В те годы не одна она вела себя подобным образом.

Катерина бывала в домах самых знатных венецианских семей и стала любовницей Андреа Трона, который обладал такой огромной властью, что его называли «патрон». На аннулирование брака потребовалось 16 лет, но в итоге в октябре 1772 года Катерина Дольфин вышла замуж за того, с кем открыто жила уже много лет: ей было 36, а ее мужу – почти 60. Два главных театральных врага посвятили ей по комедии: Карло Гоцци – «Причудницу Марфизу», а Карло Гольдони – «Прекрасную дикарку». Вся Венеция обращалась к ней в надежде получить что-то от ее могущественного мужа. Кроме духовенства: Андреа Трон закрыл 26 монастырей, уменьшив их число до 179, и сократил количество священников с 5798 до 3270, чему Катерина только обрадовалась. Она была атеисткой, поклонницей Просвещения и даже держала дома запрещенные книги Руссо и Вольтера.

^{Назарио Назари. «Портрет Андреа Трона». 1750}

Пик славы Катерины случился, когда ее дом посетил австрийский император в сопровождении братьев-эрцгерцогов, официально инкогнито, хотя все прекрасно понимали, кто они такие, а Андреа Трон и вовсе знал их лично, будучи послом Светлейшей республики в Вене. Иосиф II выразил желание побывать на балу, и ради этого дом четы Трон был перевернут вверх дном. При участии других патрициев в нем появились гобелены, картины, люстры, канделябры, так что в вечер приема комнаты наполнил «блистательный дневной свет». В разных залах дома пели хоры четырех монастырских школ города, на балу присутствовали родственники дожа, двести дам в черных бальных платьях и столько же вельмож, а также весь дипломатический корпус. Императора и эрцгерцогов встречали хозяева дома – Катерина и Андреа Трон, который к тому времени стал прокуратором святого Марка. Это был триумф Катерины. Но праздник пошел не по плану: высокие гости почти не обращали внимания на хозяев дома. Эрцгерцоги танцевали с привлекательными венецианскими аристократками, а сам Иосиф II уединился в уголке с очаровательной Контариной Барбариго и разговаривал с ней пять часов, не обращая внимания на других дам. После чего дружба Катерины и Контарины закончилась.

Самые серьезными последствия, в том числе для государственной жизни Венеции, имел эпизод с секретарем Сената по имени Пьетро Антонио Гратароль. Его использовали в качестве пешки новаторы в своей борьбе против консерваторов, к которым принадлежала семья Трон. Ему было около 40 лет; элегантный щеголь, он жил отдельно от жены и имел множество любовниц, как тогда было принято. Проблемы начались, когда его любовницей стала актриса Теодора Риччи, имевшая также связь с Карло Гоцци и его главным актером, Антонио Сакки, исполнителем роли Арлекина. Над Гоцци смеялись в салонах Венеции, и он, желая отомстить, написал комедию «Любовное зелье», в которой высмеял своего соперника Гратароля. Секретарь пытался помешать постановке, но благодаря влиянию Катерины Дольфин в январе 1777 года комедия была показана. Гратароль присутствовал на спектакле. Гоцци описал его так удачно, что государственный секретарь стал посмешищем для всей Венеции, на него показывали пальцем на улицах. Он бежал в Стокгольм и в 1779 году опубликовал брошюру, где изложил свою версию событий и заявил о существовании в государстве внутренней структуры, влияющей на принятие решений. Книгу раскупили как горячие пирожки; контрабандой она была привезена в Венецию через границу с Австрией. Спустя три года Гратароль выпустил второе издание, где назвал уже конкретные имена (в первом Катерина Дольфин иносказательно называлась «Дамой»). «Своевольная жена могущественного мужа… капризная женщина, вчера выбравшаяся из грязи, которая корчит смиренность, а на самом деле бесконечно высокомерна», – такое ядовитое описание Катерины оставил Гратароль. Однако еще до выхода книги, в январе 1779 года, вместо непопулярного среди бедных патрициев Андреа Трона дожем был избран Паоло Реньер, еще более непопулярный, но пользовавшийся поддержкой новаторов и не вызывавший возражений у консерваторов: противники Трона припомнили слова Гратароля о Катерине.

Неслучившееся избрание дожем положило конец политической карьере Андреа Трона. Он умер в июне 1785 года на своей вилле в Мониго около Тренвизо, где часто бывала и Катерина. Ей пришлось оставить апартаменты во дворце Прокураций, которые были переданы преемнику Трона, Андреа Меммо. Катерина удалилась в казино Сан-Джулиан, откуда наблюдала за восходящей звездой новых королев салонов – Изабеллы Теотоки Альбрицци и Марины Кверини Бенцон. Когда в 1789 году был избран последний из 120 дожей, Людовико Манин, Катерина Дольфин сочинила сонет, который представляет собой нечто вроде ее духовного завещания: «Я, дочь Дольфина, жена Трона / я злюсь, но не убиваюсь / и если я падаю, то же не на колени». Она умерла 13 ноября 1793 года в возрасте 57 лет.

Изабелла Теотоки Альбрицци (1760–1836)

«Летний послеобеденный полдень. Обнаженная Темира лежала на диване, опираясь на подлокотник и положив голову на ладонь. Я лежал рядом и только что познал тайны, которые открыла мне богиня. Она игриво ласкала меня, а я порой поднимал голову и целовал ее, почти в знак благодарности, пока с ее губ падали капли ее сладострастия…»

Такими словами известный итальянский литератор Уго Фосколо во «Фрагментах автобиографического романа» описывает свое посвящение в радости физической любви летом 1796 года. Ему было 18, ей – 35. Фосколо описывает белокурую красавицу с голубыми глазами, но на самом деле эта женщина была темноглазой брюнеткой. Изабелла Теотоки Альбрицци, одна из самых известных и образованных женщин Венеции, королева салонов на рубеже XVIII–XIX веков – именно она приняла эстафетную палочку от Катерины Дольфин Трон, с которой у нее было много общего. Изабелла тоже родилась в знатной, но обедневшей семье; как и Катерина, она стремилась стать частью высшего общества и использовала для этого знатных патрициев. Ее первым мужем тоже был бедный аристократ, как она же аннулировала первый брак и повторно вышла замуж за очень богатого и достаточно могущественного патриция Джузеппе Альбрицци.

^{Элизабет Виже-Лебрен. «Портрет Изабеллы Теотоки Альбрицци». 1792}

Изабеллу на самом деле звали Элисабет, в Изабеллу ее превратил поэт Ипполито Пиндемонте. Она родилась на Корфу, ее отец был обедневшим, но дальновидным аристократом, давшим дочери хорошее образование; выписанный из Падуи домашний учитель делал особый акцент на французской и итальянской литературе. Остров Корфу был важной военной базой республики за пределами Венеции, галерами святого Марка командовали патриции, поэтому нет ничего удивительного в том, что юные девушки влюблялись в венецианских командующих. Это случилось и с Изабеллой: в 14 лет она увлеклась 26-летним Доменико Пиццамано и захотела выйти за него замуж. Однако семья девушки была против этого брака, поскольку Пиццамано любил азартные игры и мог спустить состояние за карточным столом. Свадьба не состоялась. Забегая вперед, скажем, что в 1797 году Доменико Пиццамано был комендантом форта Сант-Андреа, который оборонял порт Лидо в Венеции; он единственный оказал сопротивление Наполеону, потопив первый зашедший в лагуну французский корабль, называвшийся по иронии судьбы «Освободитель Италии».

Родители выдали Изабеллу за другого командующего галерой, Карло Антонио Марина. Он был патрицием, но из бедных – настолько, что удовольствовался «скромной денежной суммой» вместо приданого, которого не могла дать семья Теотоки. Тридцатилетний Марин был прекрасным, образованным, знающим человеком, но, конечно, у него не было тех качеств, от которых девушки теряют голову: он обладал невзрачной внешностью, седыми волосами и, вероятно, был занудой. У пары родился сын, однако главным занятием Карло Антонио было написание «Гражданской и политической истории венецианской торговли» в восьми томах (1798–1808), которая, возможно, является первым примером экономической истории.

Изабелла, как и Катерина, была очень красива, однако, в отличие от последней, у нас есть ее портрет. На нем мы видим женщину с черными кудрями до плеч, темными глазами, белоснежной кожей (в те времена светлая кожа была знаком отличия), ямочками на щеках и декольте, которое станет легендой. Аристократ из Дубровницкой республики Микеле Сорго (Михо Соркочевич) отмечал в ней «два качества, которые обычно исключают друг друга: откровенное сладострастие, сдерживаемое благородным достоинством». Уго Фосколо был поражен «живым огнем ее глаз» и «густыми кудрями».

Поворотным моментом в жизни Изабеллы стало вхождение ее мужа в состав старого Совета сорока. Он сблизился со знатным патрицием Лауро Кверини, и чету стали приглашать в один из самых престижных салонов города – так супруги попали в высшее венецианское общество. Изабелла познакомилась с родственником Лауро Кверини – Анджело Кверини, который был переводчиком Вольтера и собрал на своей вилле в Альтикьеро (провинция Падуи) значительную коллекцию египетских и греческих древностей. В начале 1788 года в Венецию прибыл сорокалетний французский дипломат барон Доминик Виван де Нон, который известен во Франции как Денон (после революции он предпочел забыть о частице «де» в своем имени) и прославился тем, что создал современный музей Лувра. Именно Анджело Кверини познакомил его с Изабеллой.

Отношения с Домеником Деноном были самыми постоянными и длительными в ее жизни. Прежде чем выйти замуж за Джузеппе Альбрицци, Изабелла спросила разрешения у Денона. Здесь требуется пояснение. Мы уже видели, что иметь множество любовников в те времена считалось совершенно нормальным. «Дама, имеющая лишь одного любовника, не считала себя нарушительницей супружеской верности, поскольку это было обычной практикой. У некоторых женщин было два любовника, три и так далее, вплоть до двадцати, после чего счет уже не вели. Мужья принадлежали всем женам, кроме своих собственных», – так лорд Байрон в 1816 году описывал венецианские обычаи. Однако нового любовника должен был одобрить предыдущий. Тот же Байрон пишет, что в Венеции считалось предосудительным расширять круг возлюбленных «без разрешения и благосклонного согласия претендента номер один».

^{Робер Лефевр. «Доминик Виван, барон Денон, генеральный директор императорских музеев». 1808}

Изабелла Теотоки познакомилась с Джузеппе Альбрицци летом 1793 года. Его семья была очень богатой, а сам Джузеппе занимал важный пост – он был государственным инквизитором. В 1795 году шпионы инквизиторов задержали в доме Контарини на канале Рио-Марин 53 патрициев-масонов. Секретарем их ложи был как раз Джузеппе Альбрицци, который по роду своей деятельности должен был бы донести на самого себя. Во время своих коротких пребываний в Венеции Бонапарт каждый вечер ходил в дом Альбрицци к братьям по ложе. Изабелла попросила о расторжении брака с Карло Антонио Марином и получила дозволение благодаря содействию своего любовника. Пара тайно обвенчалась на вилле Альбрицци в Сан-Тровазо 28 марта 1796 года, брак был подтвержден и узаконен в ноябре.

Уго Фосколо, как и Изабелла Теотоки, по происхождению был греком: он родился в городе Занте (Закинтос) на острове Закинф в Ионическом море, который, как и Корфу, находился под венецианским господством. Отец поэта, военный врач, после долгих лет корабельной службы был назначен директором больницы в Сплите; он умер, когда Никколо (который еще не сменил имя на Уго) исполнилось 11 лет. После смерти мужа мать Фосколо увезла детей обратно на остров Закинф. Уго был сорвиголовой и однажды даже оказался в каталажке. Когда ему было 15, семья переехала в Венецию. Атмосфера лагуны подействовала на Фосколо умиротворяюще: он увлекся учебой и проводил по десять часов в день в библиотеке Марчиана. Он плохо говорил по-итальянски, тем не менее директор библиотеки Якопо Морелли обратил на него внимание и представил Уго самой известной его соотечественнице в Венеции, то есть Изабелле Теотоки.

Фосколо был некрасивым молодым человеком («рыжие кудрявые волосы, широкий лоб, бледное лицо, маленькие и глубоко посаженные глаза, непропорциональное телосложение: он более походил на обезьяну, чем на человека»), к тому же отчасти одержимым. Однажды он всю ночь ходил по Венеции, читая стихи Данте, и к рассвету потерял голос. Теперь представим себе этого неказистого полусумасшедшего рядом с одной из самых красивых и знаменитых женщин Венеции. Она должна была бы смотреть на него как на таракана, но вместо этого пустила в свою постель. Разумеется, Уго Фосколо сделал именно то, чего Изабелла просила не делать: он влюбился и даже предложил ей руку и сердце. Изабелла была уже замужем и поняла, что восторженный молодой человек может стать источником проблем, поэтому отдалила его от себя. Любовь быстро закончилась, но началась дружба, которая продлилась много лет. Они встретились потом всего пару раз, впервые – в 1806 году, спустя десять лет после описанных в романе событий. К этому моменту Фосколо уже не тот восторженный мальчишка, за его спиной богатый опыт и слава. Но он по-прежнему беден, тогда как салон Изабеллы – один из самых знаменитых в Европе: его посещали послы, министры, кардиналы, генералы всех возрастов и национальностей. Однажды она одновременно принимала гостей из 11 стран, включая Китай.

^{Франсуа-Ксавье Фабре. «Портрет Уго Фосколо». 1813}

Уго Фосколо и Изабелла Теотоки много переписывались и обменивались литературными впечатлениями. «Последние письма Якопо Ортиса» Уго Фосколо и «Портреты» Изабеллы Теотоки Альбрицци вышли с разницей в несколько лет. Главная героиня «Последних писем» Лаура отождествляется с Изабеллой: она, как и Темира из «Фрагментов автобиографического романа», блондинка, но в издании 1802 года у нее уже волосы цвета воронова крыла. Один из «Портретов», в свою очередь, представляет читателю поэта: «Его пылкий, сильный дух презирает богатство и смерть. Горячий, быстрый ум питается возвышенными и сильными идеями. Свобода, независимость – кумиры его души. Он вырвал бы сердце из собственной груди, если бы его порывы показались ему несвободными. Его обширная память впитывает в себя впечатления, словно воск, и хранит воспоминания, словно мрамор».

Их переписка прервалась всего за пару лет до смерти Фосколо. Он умер в изгнании, в Лондоне. В своем последнем письме от декабря 1824 года Изабелла словно предчувствует его скорую смерть: «Прощай, прекрасный и высокий ум, прощай».

Уго Фосколо умер в сентябре 1827 года, ему было 49. Изабелла пережила его на девять лет: она умерла в сентябре 1836-го в возрасте 76 лет и похоронена в церкви делле Грацие на вилле Альбрицци в Преганциоле (провинция Тревизо).

Элизабетта Каминер (1751–1796)

Родоначальница женской итальянской журналистики родилась в Венеции 29 июля 1751 года. Ее отец тоже был литератором, именно в его газете «Литературная Европа» Элизабетта делала свои первые шаги в журналистике, а позднее сама возглавила возникшую из издания отца «Энциклопедическую газету». Элизабетта Каминер стала первой женщиной в Италии, руководившей периодическим изданием.

Юная Элизабетта зачитывалась книгами из домашней библиотеки, изучала французский язык, а в 18 лет начала постоянно писать для газеты отца. Ее статьи отличались критическим и полемическим характером: говоря сегодняшним языком, можно сказать, что Доменико Каминер занимался новостной журналистикой, а его дочь была автором передовиц.

Молодая женщина окунулась в мир культуры в 1769 году, когда в театре Сан-Лука была поставлена французская комедия в ее переводе. Постановка пользовалась большим успехом. В том же году Элизабетта Каминер вышла замуж. Ее мужем стал врач из Виченцы Антонио Турра, который, как и многие интеллектуалы того времени, имел разнообразные научные интересы: помимо медицины он интересовался ботаникой и был одним из главных натуралистов Италии времен Просвещения. Проезжавший через Виченцу в сентябре 1786 года Гёте встречался с Антонио, и тот произвел на него крайне благоприятное впечатление: «Врач Турра – очень добрый и проницательный человек; он свободно рассказывал мне о своей жизни с искренностью и скромностью; его слова отличались точностью и любезностью».

После свадьбы Элизабетта переехала в Виченцу и стала подписывать свои статьи инициалами Ect (Элизабетта Каминер Турра). Она не зависела от мужа финансово, что по тем временам было совершенно исключительным явлением.

Элизабетта с большим энтузиазмом продолжала заниматься литературной деятельностью, переводила французские комедии, сочиняла идиллические стихи и сотрудничала с «Литературной Европой». Она горячо поддержала театральную реформу Карло Гольдони и вела острую полемику с Карло Гоцци: «Сегодня удел итальянского театра – „Женщина-змея“, „Король-олень“… и другие подобные пошлости, являющиеся, к стыду Италии, частью нашего театра, которые из-за тщеславия, фанатизма и глупости стали достоянием общественности в том числе с помощью печати».

Несмотря на разнообразные интересы, основной деятельностью Элизабетты оставалась журналистика. «Литературная Европа», начинавшаяся как одно из многих тематических изданий, все больше начинает ориентироваться на современную литературу из-за Альп и превращается в модную газету. Ее франкофильство было связано именно с личностью юной Элизабетты Каминер, а в мае 1773 года издание было переименовано в «Энциклопедическую газету», что очевидным образом отсылало к французскому Просвещению и энциклопедизму.

Формально Доменико Каминер продолжал быть директором, но линию газеты определяла Элизабетта. С изданием сотрудничали такие выдающиеся люди того времени, как автор «Путешествия в Далмацию» аббат Альберто Фортис, ученый Ладзаро Спалланцани и его ученик Антонио Донди дель Орологио. В 1777 году Доменико, занятый написанием американской истории, передал бразды правления дочери. Редакция переместилась в Виченцу, а теперь уже бывший директор Доменико Каминер остался в Венеции и оттуда писал свои заметки для хроники.

Элизабетта попыталась заняться и предпринимательством. Вместе с мужем в 1780 году она открыла типографию Турра в Виченце. «Энциклопедическая газета» оставалась одним из самых динамичных и смелых изданий в Италии до самой смерти Элизабетты. Она умерла 7 июня 1796 года на вилле Фраканцани в Орджано. Консерваторы обрадовались смерти женщины, которая осмелилась заниматься мужской профессией. После ее ухода газета какое-то время продолжала существовать под руководством Джакомо Сторти, но окончательно закрылась в декабре 1797 года, за семь месяцев до падения Светлейшей республики.