Текст книги "Ian Gillan. Дорогой славы"
Автор книги: Владимир Дрибущак
Соавторы: А. Галин
сообщить о нарушении
Текущая страница: 5 (всего у книги 30 страниц)
Фильм вызвал неоднозначную реакцию. Джуисон действительно использовал ряд рискованных решений: Иуда у него был негром; в кадре периодически появляются предметы из современной жизни – кассовые аппараты, почтовые открытки, оружие (включая танки и самолеты). Фильм начинается с того, что в пустыню к древним развалинам подъезжает автобус с актерами. С его крыши сгружается огромный крест, и представление начинается. Джуисону удалось создать яркое шоу – в ленте много танцевальных номеров: хореограф Роб Исков (Rob Iscove) проделал безупречную работу. Но вот шоу закончено и актеры садятся в автобус. Все, кроме Теда Нили. Он смотрит на холм, а там, на фоне заходящего солнца, все еще стоит крест…
Недавно был выпушен еще один фильм, режиссером которого стала Гейл Эдвардс (она же поставила спектакль на Бродвее). На этот раз съемки велись в студии, а Уэббер и Райс принимали активное участие в создании ленты.
В разных странах создавались национальные постановки (в том числе в Швеции, Польше, Венгрии). Англичанин Алан Кедди привлек малоизвестных музыкантов, и в середине 70-х выпустил одинарный диск с сокращенным вариантом оперы. Нужно ли говорить, что это не тот случай, когда можно составлять сборник по типу «The Best Of…»
Сразу после выхода рок-оперы, в советской прессе ее обвинили «во всех грехах», а авторов разве что не объявили агентами ЦРУ. Интересно, что в 1974 году в США вышла книга проповедника Дэвида Ноубелла «Марксистские менестрели. Инструкция по коммунистическому разрушению музыки», где Уэббера и Райса вместе с THE BEATLES и Бобом Диланом отнесли к «проводникам коммунистической идеологии». Как видно, полюса смыкаются…
Меломаны СССР с восторгом приняли Jesus Christ Superstar.Альбом продавался нелегально в огромных количествах. Алексей Козлов с группой АРСЕНАЛ даже играли полный вариант рок-оперы на своих концертах. Только после того, как упал железный занавес, телевизионщики 1/6 земного шара начали стыдливо включать выдержки из «Суперзвезды» в разные сюжеты (например, в рассказ об Иерусалиме в передаче «До и после полуночи»), эпизоды из одноименного фильма демонстрировались во «Взгляде», новостях, передачах о религии. Впрочем, дважды к рок-классике «анонимно» обращались и во времена «застоя». В фильме Гинзбурга «Волшебный фонарь» Алла Пугачева, а в «Бенефисе» Лариса Голубкина, пели арии из рок-оперы (естественно, на русском языке и с нейтральным текстом). Такое замалчивание было понятным: и религия, и рок не вписывались в тоталитарную идеологию. Официально этот альбом в Советском Союзе так и не издавался.
В начале 90-х годов прошлого века Андрей Тропилло выпустил пиратский вариант. По иронии, эти издания выходили под эгидой «Продюсерского центра представительства приходов единой евангельско-лютеранской церкви России», которой, в первую очередь, следовало бы придерживаться Божьей заповеди «не укради»…
Фирма «Мелодия» выпустила русскоязычный вариант «Суперзвезды» с участием многих известных певцов. Очень хорош Сергей Минаев в роли Иуды, да и перевод либретто А. Птицина сделан на высоком профессиональном уровне. Со своим русскоязычным вариантом колесил по СССР ВИА ПОЮЩИЕ ГИТАРЫ.
Разумеется, первая каноническая версия с Гилланом в роли Иисуса так и осталась непревзойденной. Кстати, благодаря «Суперзвезде», Иен неплохо заработал. В июне 1972 года журналист немецкого ежемесячника «Рор» спросил Гиллана, заплатили ли ему разовый гонорар, или договорились об отчислении с продаж, на что певец ответил: «Благодаря Богу, мы сошлись на доле с выручки. За каждый проданный альбом мне идет 25 пфеннигов. До сего дня я заработал таким образом 1,5 млн. немецких марок. Не надо забывать, что Jesus Christ Superstar,как и раньше, охотно покупается – этот альбом является гарантией моего безбедного существования! А тогда я пожертвовал всего одним днем, чтоб записать свои партии, и тем самым совершил лучшее дело в моей жизни».
Последний концерт с DEEP PURPLE
Глава 5. МОТОЦИКЛЫ, ОТЕЛЬ И ВЕСЬ ЭТОТ ДЖАЗ
29 июня 1973 года, в Осаке, Иен дал последний концерт в составе DEEP PURPLE. В конце выступления, исполнив «Space Truckin’», он обратился к публике с прощальной речью: «Спасибо вам, вы были великолепны. Спасибо всем, спасибо тем, кто организовал наш приезд в Японию, спасибо радио, спасибо тем, кто представлял нас во всем мире. Спасибо, да благословит вас Господь. Это – мой последний концерт. Спасибо, большое спасибо!» Вслед за ним ушел и Гловер, (вернее, его просто выдворили из группы). DEEP PURPLE продолжили карьеру, взяв новых вокалиста и бас-гитариста, Дэвида Ковердейла (David Coverdale) и Гленна Хьюза (Glenn Hughes).
У Гиллана было достаточно денег, заработанных за годы пребывания в «пурпурных рядах», и, хотя он ушел из группы, ему продолжали поступать гонорары за переиздания альбомов и выпуски сборников. Вести все свои финансовые дела Иен поручил бухгалтеру DEEP PURPLE, Биллу Рейду (Bill Reid), которому всецело доверял. Гиллан решил кардинально изменить свою жизнь. С рок-н-роллом покончено! Он подстригся, стал одеваться более презентабельно. Первой идеей было найти где-нибудь в деревне подходящий дом и переоборудовать его в «лучший в мире сельский отель». Вместе с подругой Зоу он начал ездить по селам юго-восточной Англии. «Несмотря на более сдержанные манеры и внешний вид, моя репутация путешествовала раньше меня, и я буквально мог слышать шепот страха во время осмотра недвижимости: «О боже, у нас в деревне появятся наркотики и начнутся оргии». Сельские жители внушали себе, что их жизнь превратится в хаос». В своей книге Гиллан иронично пишет, что вид у него был еще тот: «деморализованный, потерянный и голодный человек, ищущий, где бы выпить». Наконец-то, в деревне Норт Строук возле Оксфорда Иен нашел дом с названием «The Springs». Это здание ранее служило сиротским приютом и было в ужасном состоянии. Тем не менее, посоветовавшись с Ридом, Иен выложил за него 100.000 фунтов стерлингов наличными. Гиллан с энтузиазмом взялся за обустройство, и уже через несколько недель в доме начал работать бар, куда потянулись любопытные местные жители. Реконструкция требовала больших капиталовложений, так что Иену пришлось опять обращаться к Риду, чтоб тот договорился с банком насчет кредита.
Бассейн в форме гитары, шикарные номера, автостоянка – вскоре отель был готов принять посетителей. Впрочем, оказалось, что получить разрешение на эксплуатацию этого дома как «Сельского клуба» весьма непросто. «Мы вложили 300 тысяч фунтов стерлингов в это место, а они сказали мне, что я не могу использовать его в коммерческих целях!» Гиллану объяснили – шансы на получение разрешения просто мизерны, а у него уже было заготовлено объявление: «Открылся солярий в «The Spring» с видом на прекрасное озеро. Ресторан в истинно английском сельском доме, любезно перенесенный в наше столетие. Меню – обширное, пища – великолепная. При условии предварительного заказа шеф-повар приготовит для вас все, что вы пожелаете. Естественно, вам предложат отличное вино».
Для того, чтобы «протолкнуть вопрос», Иен решил сделать союзниками односельчан. Он организовал презентацию «Сельского клуба», назначив ее на субботу, 30 ноября 1974 года. Всем жителям Норт Строук направили приглашение на «коктейль-вечеринку» где указали время – с 18.15 до 20.00. Пришли все. Но надежды Гиллана на то, что приглашенные подпишут петицию с просьбой разрешить открытие «Сельского клуба», не оправдались. Гости умудрились за несколько часов напиться в стельку, и были просто не в состоянии прочесть это воззвание.
Когда реконструкция «The Springs» была близка к завершению, Иен увлекся другой затеей – созданием нового мотоцикла. Все началось в тот день, когда Зоу познакомила его со своим приятелем Майком Эллингтоном, жителем г. Эйлсбери. В своем гараже Майк ремонтировал машины, а заработанные деньги тратил на хобби – мотогонки. Иен присутствовал на гонках в Транстоне, когда Майкл попал в аварию, столкнувшись с другим гонщиком. К счастью, Эллингтон не пострадал, чего нельзя сказать о мотоцикле.Гиллан помог с ремонтом, и вскоре Майк занял 3-е место, уступив гонщикам с более крутыми машинами. Иен становится постоянным зрителем мотогонок. Так вызрела идея создать мотоцикл с принципиально новым 4-х тактовым двигателем.
К проекту привлекли Джека Уильямса, владельца магазина «Mantis Motorcycles» (г. Солсбери), который сделал чертежи. Были наняты разработчики коробки передач и системы охлаждения. Компания «Dunlop» вызвалась предоставить для новой модели шины, «Girling» подключилась к работе над тормозной системой, a «Lucas» колдовала над электрической частью.
Гиллан открыл в г. Бристоль специализированный магазин, который рассматривался им не только как точка по продаже мотоциклов, но и как центр, где будет рекламироваться его детище. Для офиса купили дом рядом с гаражом Майка, был основан филиал компании в Эдинбурге, планировалось открытие еще одного в Дублине. Однако, в связи с возникшими трудностями, от идеи производства нового мотоцикла решили отказаться, ограничившись созданием четырехтактового двигателя.
Планы Гиллана не так далеко ушли от попыток средневековых механиков создать вечный двигатель. Кажется, он сам с трудом представлял себе, что именно хочет изобрести: «Я объяснил суть моей идеи Барри Хиггинсу. Она заключалась в разработке и изготовлении абсолютно нового мотора. Мне показалось, что приходит конец двигателям внутреннего сгорания, которые были грязными, шумными, потреблявшими много масла, и, казалось, что лучшая альтернатива и шаг вперед – это электродвигатель. Я думал о сложностях, связанных с аккумуляторами в транспортных средствах, причем решение вопроса обеспечения бесперебойного питания, как я понимал, имело принципиальный характер. Хотелось, по крайней мере, приблизиться к решению этой проблемы. В конце концов, мне показалось, что я его нашел. Предусматривалось использование давно забытого принципа часового механизма. Конечно, я не думал применять заводные ключи, механизм должен был работать как комбинированная система, использующая энергию торможения для передачи заводящего движения к пружинам. В то время, как одна шестеренка приводит в движение транспортное средство, другая подготавливается к перехвату, и делает это тогда, когда предыдущая полностью использует свой приводящий момент. Потом весь процесс снова повторяется.
Конечно, система нуждалась в доводке, но этим можно было бы заняться позже. Увы, больше я Барри не видел. Дух изобретательства меня не покинул, и несколько лет спустя я создал изделие для домашнего применения с огромным потенциалом. Оно известно как «моторизованные садовые вилы Mark II» и представляет собой именно то, что заключено в его названии. Состоит приспособление из двигателя, посаженного на садовые вилы (топливо заливается в бутылку из-под виски)».
Как-то к Иену подошли Мартин Берч (Martin Birch, звукорежиссер нескольких альбомов DEEP PURPLE), Лy Остин (Lou Austin) и Терри Иден (Terry Eden). Они сообщили, что студия «De Lane Lea» закрывается, а все оборудование вывозится в Уэмбли. «Мартин вместе с половиной населения Земли был уверен, что Гиллан – миллионер, и спросил, не хочу ли я купить это помещение, взяв их на работу». Первоначальную сумму в 100 тысяч фунтов стерлингов удалось снизить до 15 тысяч, так что вскоре Гиллан получил в собственность студию (она располагалось в подвале здания) и место для парковки. Иен изменил ее название на «Kingsway Recorders» (здание располагалось на улице Кингсвэй).
Как оказалось, он купил кота в мешке. Во времена, когда DEEP PURPLE записывали In Rock,над «De Lane Lea» располагалось рекламное агентство. Но в 1974 году там уже был офис Администрации Гражданской Авиации, а в комнате над студией у них находился компьютерный центр. Звукоизоляция была, мягко говоря, не очень хорошей, поэтому вследствие утечки нижних частот вибрации распространялись по зданию, создавая тот еще шумовой фон. «Авиаторы» пытались остановить работу студии, и тогда Гиллан пригласил специалистов из саутгемптонского Университета, чтоб они определили возможные допуски. В результате, «Kingsway Recorders» могла работать только после 6 часов вечера. «Я использовал ее больше для баловства, чем для серьезных бизнес-проектов, хотя никто не освобождал меня от обязанности ежегодно платить ренту в размере 25 тысяч фунтов», – сетовал Гиллан.
К тому же, Мартин Берч, который заварил всю эту кашу, через 4 дня после приобретения студии сообщил Иену, что уходит: DEEP PURPLE предложили ему 40 тысяч фунтов в год за то, чтоб он работал с ними на постоянной основе. Позже ушел и Лу Остин. Тем не менее, в «Kingsway Records», куда Иен установил приличную аппаратуру (среди прочего там были 24-дорожечный пульт и мониторы «Таппоу»), записали немало пластинок. В газете «Beat» было помешено соответствующее объявление, и дело понемногу двигалось. Свои альбомы там создавали Лео Сэйер (Leo
Sayer), SWEET, NAZARETH… Здесь же проходила работа над гловеровским проектом The Butterfly BallAnd The Grasshopper’s Feast:В 1974 году Иен несколько раз организовывал сессии, записывая материал для своего сольного альбома, который так и не вышел.
Тем временем забил тревогу Билл Рейд. Он посоветовал Гиллану немедленно выехать за пределы Великобритании. Дело в том, что лейбористское правительство ввело так называемую «прогрессивную систему налогообложения», по которому «богатеям» приходилось уплачивать до 90 % своих доходов в пользу государства, а у Гиллана подходил к концу лимит времени пребывания на британской земле (эти грабительские налоги уплачивались теми, кто жил в Соединенном Королевстве более 183 дней).
Местом жительства Иен выбрал Париж. Позже решение стать налоговым эмигрантом он назовет своей самой большой ошибкой: англичанин до мозга костей, Гилллан чувствовал себя за пределами родной Британии крайне неуютно.
Перед отъездом Иен нанял менеджера-швейцарца, которому поручил заниматься делами в «The Springs». «Его родословная и рекомендации были безупречными, и мы с надеждой и энтузиазмом показали ему воплощение моей идеи. Он выглядел счастливым, и предложил внести только несколько изменений, в основном касающихся его жилья, так как он хотел разместить с собой свою семью. Мы также обзавелись прислугой, купив неподалеку пару небольших домиков для ее размещения. Несмотря на все предпринятое, мне пришлось наблюдать, как мое начинание проваливается, а я даже не мог приехать из Парижа и оказать помощь! Я начал подумывать о том, чтоб распрощаться с идеей иметь собственный бизнес. Если бы кто-нибудь тогда сказал мне, что я чертовски бесполезен в этом!»
Бизнес не получился и у отца Зоу, Дикси. Бывший офицер королевских ВВС на деньги Иена основал агентство, которое занималось организацией гастролей рок-групп. «Все, что я помню в связи с этой историей, так это то, как однажды среди ночи меня разбудил телефонный звонок: кто-то из STRANGLERS орал в трубку на Дикси. Кажется, они прибыли в какое-то место на значительном удалении от того, куда им было надо. Достаточно сказать, что Дикси не нравилось, когда с ним разговаривали таким тоном».
«Момент истины» наступил, когда из Лондона позвонил Рейд и сказал, что деньги на исходе, и единственный выход из ситуации – добровольное банкротство. Проблема состояла еше в том, что Гиллану нельзя было появляться на британской земле (те же 183 дня!), так что все необходимые бумаги подписывала Зоу.
Ликвидационная комиссия продала отель за 100 тысяч фунтов стерлингов, и денег как раз хватило, чтоб рассчитаться с банком и другими кредиторами. Интересно, что в 2002 году Гиллан с друзьями решил посетить ресторан, работающий в этом отеле: «Я зарезервировал номера, а вместе с подтверждением получил детальный перечень правил, среди которых была и обязательная форма одежды. Так что я отменил заказ».
Продав «The Springs», Гиллан наконец-то понял, что сапоги должен шить сапожник. Он умел петь, и именно благодаря своему голосу заработал состояние. Возможно, он пожалел о том, что отказался от участия в очередном проекте Уэббера-Райса (в 1975 году Гиллану позвонил Тим Райс и предложил исполнить роль Хуана Перона в новой рок-опере «Evita», повествующей о судьбеЭвиты Дуартэ, жены президента Аргентины).
Иен решил собрать группу. Прежде, чем заняться подбором музыкантов, он задумался о менеджере. Первое имя, которое пришло в голову – Брюс Пэйн, агент по организации гастролей DEEP PURPLE в США (позже он станет тур-менеджером RAINBOW). Однако, Иен решил поговорить с Джоном Колеттой (и это несмотря на разборки, которые у них происходили раньше!). Билл Рейд одобрил выбор, и вскоре Гиллан приехал в лондонский дом Колетты, расположенный возле Гайд-парка. Джон поставил условие: работать он будет вместе с Тони Эдвардсом, и запросил достаточно высокий процент. Иен согласился.
В свою группу IAN GILLAN’S SHAND GRENADE в сентябре 1975 года Гиллан пригласил: гитариста Рэя Фенвика (Ray Fenwick), клавишника Майка Морана (Mike Moran) и барабанщика Марка Наусифа (Mark Nauseef). Бас-гитаристом он взял своего старого приятеля, Джона Густафсона.
Гиллан впервые встретил Джона во времена EPISODE SIX. «Открылась дверь, и зашел небритый парень, выглядевший так, как будто только что выбрался из-под скамейки в парке. Он забился в угол, где сидел и скулил всю ночь, выпивая и сжимая в руках этот маленький чемоданчик-дипломат типа того коричневого саквояжа, который таскают с собой еврейские портные. Я поговорил с ним немного, но Джон был таким подавленным… В конце концов, он уснул на полу…»
А утром Иен стал свидетелем невероятной метаморфозы. Джон проснулся и, все так же сжимая свой чемоданчик, зашел в ванную. Через 45 минут оттуда вышел подтянутый, гладко выбритый человек, в другой одежде. Гиллан не верил своим глазам – бродяга превратился в суперзвезду.
Наполовину швед, наполовину ирландец, Джон Густафсон родился в Ливерпуле. Его первой группой стала CASS & THE CASANOVAS, образованная в декабре 1959 года. В ее составе, кроме Джона, были гитарист Адриан Барбер (Adrian Barber), барабанщик Джони Хатчинсон (Johny Hutchinson) и лидер группы, вокалист и гитарист Брайан Кэссер (Brian Casser), который позже стал известным под именем Кэйси Джонс (Casey Jones). Этот коллектив просуществовал всего год, распавшись в декабре 1960 года. В январе 1961-го на базе CASS & THE CASANOVAS было создано трио BIG THREE, куда вошли все (кроме Кэссера) музыканты CASS & THE CASANOVAS. Группа выступала в клубе «Cavern», где играли и THE BEATLES. На некоторых концертах музыканты подыгрывали певице Силле Блэк (Cilia Black). В июле 1962 года к BIG THREE присоединился гитарист Брайан Гриффитс (Bryan Griffits). Группа поехала в Германию, где почти месяц выступала в гамбургском «Star Club». В Англию вернулись не все. Барберу предложили работу менеджера «Star Club», и он остался. Квартет опять стал БОЛЬШОЙ ТРОЙКОЙ.
Менеджером группы, имеющей репутацию сильного концертного коллектива, стал Брайан Эпштейн (да-да, тот самый «пятый битл»). Ребята подписали контракт с фирмой «Decca» и начали гастроли по Великобритании. Несколько раз они выступали в различных телепрограммах. Но в ноябре 1963 года Гриффитс и Густафсон создают новое трио – THE SENIORS. Барабанщиком взяли Иена Броуда (Ian Broad, в дальнейшем приятель и роуди Ритчи Блэкмора).
Тогда же группа записала ЕР Live At The Cavern(в 1981 году этот миньон был переиздан, а в 1985-м включен в сборник At The Cavern,где были представлены и другие исполнители). Музыканты съездили в Гамбург и Франкфурт-на-Майне. В феврале 1964 года, когда Густафсон перешел в THE MERSEYBEATS, трио распалось.
Из оригинального состава в этой ливерпульской бит-группе оставался только Тони Крэйн (Tony Crane). Квартет выпустил один альбом, The Merseybeats,и три сингла: «Don’t Turn Around//Really Mystified» (апрель 1964 года), «Wishin’ N’ Hopin’//Milkman» (июнь 1964 года) и «Last Night I Made A Little Girl Cry//See Me Back» (октябрь 1964 года). В декабре 1964-го Густафсона из THE MERSEYBEATS «попросили».
С января 1965 года Джон опять сотрудничает с Брайаном Гриффитсом – они собирают квартет JOHNNY GUS SET (Гус – кличка Густафсона). В составе группы, кроме двух приятелей, были клавишник Винни Паркер (Vinnie Parker) и барабанщик Рон Пэрри (Ron Parry). Вскоре Паркера заменил Дэрил Дугдэйл (Daryl Dougdale). Группа выпустила один сингл и совершила короткое турне по Британии и Германии. В сентябре 1965 года этот проект прекратил свое существование.
Два сингла Густафсон выпустил как сольный артист: в июле и декабре 1965 года. Но успеха не было. В июне 1966 года точно так же канул в небытие сингл дуэта JOHNNY AND JOHN (Густафсон и барабанщик Джон Бэнкс (John Banks)).
Джон на несколько лет исчез из поля зрения и появился только в июле 1969 года, заменив Гловера и Гиллана в составе EPISODE SIX. Как уже отмечалось выше, в начале 1970 года Густафсон, Робинсон и Андервуд создали QUATERMASS.
Захваленное критиками, но так и не получившее должного признания у публики, это трио выпустило в мае 1970 года на лэйбле «Harvest» альбом Quatermass.Жесткий рок, смесь прогрессива и харда, где на переднем плане было хаммондовское органное звучание, напоминал стиль ATOMIC ROOSTER.
Осенью 1970-го менеджер QUATERMASS Глория Бристоу организовала гастроли по США. На эту поездку еле насобирали денег. «В течение 6 недель мы играли, предваряя популярных в то время исполнителей THE BUDDY MILES BAND, EARTH, WIND AND FIRE и Билли Престона, – вспоминает Густафсон. – Я смотрел на них, вытаращив глаза…» Увы, группе даже не удалось вернуть вложенные в организацию американских гастролей деньги.
Так как продюсером альбома Quatermassбыл швед Андерс Хенрикс-сон (Anders Henriksson), он поспособствовал в организации скандинавского тура. Увы, этот коллектив с необычайно высоким творческим и исполнительским потенциалом коммерческого успеха не снискал и в апреле 1971 года прекратил существование.
Майк Моран, Марк Наусиф, Рэй Фенвик, Гиллан, Джон Густафсон
IAN GILLAN BAND с Мики Ли Соулом
Густафсон собрал группу DAEMON, где вокалистом был Эл Шоу (Аl Show), а гитаристом и барабанщиком – бывшие участники ATOMIC ROOSTER Джон Кэнн (John Сапп) и Пол Хаммонд (Paul Hammond). Квартет выпустил один альбом, The Entrance То Hell,после чего Шоу покинул группу. Оставшиеся музыканты поменяли название на BULLET и подписали контракт с «Purple Records». Узнав, что группа с таким названием уже существует, во избежание проблем, они взяли новое имя, HARD STAFF. На «Purple Records» вышло два их альбома: Bulletproof(1972) и Bolex Dementia(1973). Потом Джон вместе с Гриффитсом возродили THE BIG THREE. За ударной установкой на этот раз сидел Найджел Олссон (Nigel Olsson), в прошлом участник группы Элтона Джона. При помощи сессионных музыкантов Мика Грэбэма, Генри Лоутера (Henry Lawther) и Пита Робинсона, трио записало диск Resurrection,вышедший в 1973 году на лэйбле «Polydor».
«После распада QUATERMASS я вошел в чудесный мир сессионных записей, а затем оказался в ROXY MUSIC. У них начались большие проблемы с бас-гитаристом, и тогда раздался этот телефонный звонок. Не хочу ли я поиграть с ROXY? Будучи корыстным человеком, я ответил: Конечно же! Так оно и получилось. Я записал с ними три альбома (Stranded, Country Lifeи Siren,– прим. автора),но все это время сохранял статус «человека со стороны». В ROXY я был наемным работником на постоянной зарплате и получил пинок под зад сразу после того, как мой агент потребовал увеличения зарплаты». Джон играл с детищем Брайана Ферри (Bryan Ferry) до сентября 1975 года, не только записывая студийные диски, но и выступая с ROXY на гастролях. Его можно услышать на концертном альбоме ROXY MUSIC Viva!.
Джон, как сессионный музыкант, помогал многим. Известна его запись с группой BALTIC. Одноименный альбом был выпушен фирмой «CBS Records» в 1973 году. Кроме Гуса, на диске представлены шведы Джэнн Шаффер (Janne Schaffer, студийный гитарист квартета ABBA) и Бьорн Джэйсон Линд (Bjorn Jayson Lindh, флейта). Густафсон записался и на сольном альбоме Шаффера. Джерри Ли Льюис, Стив Хэкетг (Steve Hackett), Иен Хантер, Рик Уэйкман были среди тех, кто высоко ценил талант этого бас-гитариста и приглашали Джона на запись своих альбомов.
Солидный послужной список был и у Рэя Фенвика. Его первым профессиональным коллективом стала группа из Западного Лондона, RUPERT AND THE RED DEVILS. Музыканты исполняли блю-бит и ска, что по тем временам было весьма необычно. RED DEVILS выступали в Германии, и именно там, в одном из клубов, Рэй познакомился и подружился с голландцем Джерри Ромайном. Тот, в свою очередь, представил Фенвика Питеру Таттероо (Peter Tatteroo), с которым позже Рэй будет играть в одной группе. В 1964 году Фенвик ушел из RED DEVILS и несколько месяцев выступал в составе THE EXCELS в «Butlins Holiday Camp» (г. Клэктон).
THE EXCELS аккомпанировали многим певцам, в том числе Марти Уайлду (Marty Wild) и Джину Винсенту (Gene Vincent). Из объявления в газете Рэй узнал, что группе из Тоттенхэма, THE SYNDICATS, нужен гитарист. Прослушивание прошло успешно. Интересно, что Фенвик сменил Стива Хоу(Steve Howe, в будущем гитарист YES). В составе THE SYNDICATS были Джефф Уильямс (Jeff Williams, электрическое пианино), Джон Траклав (John Truclove, ударные), Кевин Дрисколл (Kevin Driscoll, гитара), Джонни Лэмб (Johnny Lamb, вокал, губная гармошка). С этой группой Фенвик записал песню «Crawdaddy Simone», которая вышла на второй стороне сингла. Продюсером записи был знаменитый Джо Мик (Joe Meek).
В конце 1965 года Питер Теттероо пригласил Рэя присоединиться к TEE SET, и Фенвик отправился в Голландию. В этом ансамбле, кроме Питера (вокал) и Рэя, выступали Робби Полл Эдуард (Robbie Polle Eduard, бас-гитара), Кэрри Янссен (Carry Janssen, ударные) и Ганс ван Эйк (Hans van Eijck, орган, вокал). Позже на базе TEE SET была создана группа AFTER TEA, имевшая, благодаря успешным хит-синглам, большую популярность в Голландии. У Фенвика даже появился собственный агент. Этот парень оправдал свою зарплату – разузнав, что известный английский музыкант Спенсер Дэвис (Spencer Davis) ищет гитариста, он предложил Дэвису своего клиента. Встреча Рэя и Спенсера состоялась в холле амстердамского отеля. Вскоре Фенвик возвратился в Лондон.
Группа Спенсера Дэвиса, менеджером которой был Крис Блэкуэлл (Chris Blackwell), хозяин фирмы грамзаписи «Island», в середине 60-х выпустила ряд хитовых альбомов и синглов, но к приходу Фенвика пик ее популярности был пройден. Успех ансамбля, в первую очередь, зависел от талантливого композитора, певца, гитариста и клавишника Стива Уинвуда (Steve Winwood). Но в апреле 1967 года он покинул SPENCER DAVIS GROUP, основав TRAFFIC. Вскоре ушел и его старший брат, бас-гитарист Мафф Уинвуд. Фенвик заменил гитариста Фила Сойера (Phil Sawyer). Как участник SPENCER DAVIS GROUP, Рэй записал песни «Mr. Second Class» (вернее, он добавил партию гитары к уже готовой композиции) и «Time Seller», а также альбом With Their New Face On(1967). Вместе с Фенвиком в группу пришел клавишник Эдди Хардин (Eddie Hardin, настоящее имя – Edward Harding), с которым у Рэя завязались приятельские отношения. Подружился он и с барабанщиком Питом Йорком (Pete York), игравшем в SPENCER DAVIS GROUP со дня ее основания. После ухода Питера в группе появились новые музыканты: бас-гитарист Ди Мюррей (Dee Murray) и ударник Дэйв Хайнс (Dave Hynes). Вскоре Хайнса заменил Найджел Олссон.
Музыканты записали еще один альбом, Letter From Edith,но он так и не вышел, и в июле 1969 года SPENCER DAVIS GROUP распалась. Под названием Funkyэтот диск будет выпущен уже на CD (в США – фирмой «Date», Англии – «Angel Air Records»). Группа также успела записать музыку Фенвика к очень успешному детскому телесериалу «Magpie», который транслировался компанией «Tames Television». Была выпущена пластинка с саундтреком, но на обложке исполнители указаны как THE MURGATROYD BAND (птица Маргатройд была талисманом этой передачи).
В 1971 году вместе с гитаристом Миком Грэбэмом (Mick Grabham, участник PLASTIC PENNY и COCHISE, будущий член PROCOL HARUM) Рэй основал группу GUITAR ORCHESTRA. В ее составе были Ди Мюррей, Тим Рэнвик, Тони Ньюмен, Найджел Олссон. Эти музыканты записали диск Guitar Orchestra.Но из-за проблем с авторским правом, альбом не вышел. Дело в том, что на диске была помешена «Pomp And Circumstance» английского композитора Эдуарда Элгара, а на это у Фенвика не было разрешения от родственников. Опять-таки, только спустя три десятилетия, благодаря «Angel Air Records», альбом Guitar Orchestraувидел свет.
В том же 1971 году Фенвик выпустил свою сольную пластинку, Keep America Beautiful, Get A Haircut(«Сохраняй Америку прекрасной, подстригись»). Названием альбома Рэй хотел показать свое неприятие политики американского правительства (одним из проявлений «патриотизма» считалась короткая стрижка). На обложке диска был изображен большой плакат с патлатым Фенвиком, а под ним – четыре солдата американской армии, сломя голову несущиеся куда-то с оружием в руках.
Записать этот диск Рэю помогли Грэбэм, Хардин, Мюррей, Олссон, Йорк, а также Би Джей Коул, Роджер Поуп, Ганс Вермуэлен, Калеб Куэйл и его старый приятель по TEE SET Робби Эдуард. В свою очередь, Фенвик помог в записи альбома Хардину и Йорку, создававшим свою группу.
В 1973 году SPENCER DAVIS GROUP опять собираются вместе в составе Дэвис-Йорк-Хардин-Фенвик-Чарли Маккракен (Charlie McCraken, бас-гитара, экс-TASTE). Музыканты записали два альбома, Gluggo(1973) и Living InA Backstreet(1974), а также сингл «Catch You On The Rebop//The Edge», съездили на гастроли в США и по странам Европы, после чего опять разошлись.
Тут подсуетился продюсер Майк Херст (Mike Hurst). Он решил выпустить новую версию «Wild Thing» (хит 60-х группы THE TROGGS), пригласив для этого ряд студийных музыкантов, среди которых был и Фенвик (Херст работал с Рэем в проекте Хардина-Йорка). Римэйк «Wild Thing» стал очень популярным в США, и Херст решил воспользоваться моментом, отправив группу на гастроли. Но вокалистка Хелен Каунт (Helen Caunt, модель «Пентхауза») для живых выступлений не подходила. Если в студии ее голос еще «вытягивали», то на сцене скрыть отсутствие вокальных данных не получалось. Ее заменили Энни Каваной (Annie Kavanagh), за плечами которой было участие в подпевках спектакля «Jesus Christ Superstar». Группу назвали FANCY. Кроме Рэя и Энни, в ее состав входили бас-гитарист Мо Фостер (Mo Foster) и барабанщик Лес Бинкс (Les Binks). В марте 1974 года FANCY выпустили еще один хит-сингл с песней «Touch Ме». Вышло также два альбома: Wild Thingи Turns You On.Фенвик пробовал заниматься и продюсерской работой – он был первым продюсером поп-певицы Саманты Фокс (Samantha Fox).
