355 500 произведений, 25 200 авторов.

Электронная библиотека книг » Владимир Дрибущак » Ian Gillan. Дорогой славы » Текст книги (страница 1)
Ian Gillan. Дорогой славы
  • Текст добавлен: 15 октября 2016, 02:48

Текст книги "Ian Gillan. Дорогой славы"


Автор книги: Владимир Дрибущак


Соавторы: А. Галин

Жанры:

   

Музыка

,
   

Песни


сообщить о нарушении

Текущая страница: 1 (всего у книги 30 страниц)

ОТ ИЗДАТЕЛЯ

Вот мы и до пятого тома дожили! Что вам еще сказать приятного, друзья мои? Без ложной скромности и вполне ответственно заявляем вам, что проект подобного масштаба, посвященный тщательному и планомерному изучению творчества «Пурпурной семейки», по всей видимости, существует только в России, хотя книги создаются интернациональными силами поклонников DEEP PURPLE разного вероисповедания, возраста и пола. Содружество подобного плана не может не радовать. Уровень подачи и достоверности материала, качество оформления издания не уступают мировым стандартам (счастливые обладатели двух книг по Ритчи Блэкмору – нашего четвертого тома и «Rainbow Rising» Роя Дэвиса – могут почувствовать разницу).

Из негативных моментов назову лишь один: абсолютно непрофессиональную организацию концертов российского тура DEEP PURPLE осенью 2004 г. Мало того, что не был должным образом выставлен саунд и секьюрити устроили настоящий беспредел, некий маечник-платочник (гордо именующий себя мерчендайзер) Алексей Потапов, умудрился на московском концерте запретить продажу наших книг, несмотря на предварительную договоренность с устроителями. Его главным доводом был тот, что он якобы получил права на лэйбл DEEP PURPLE (!). Мы не злопамятны, но народ имеет право знать имена своих анти-героев.

Пятый том полностью посвящен творчеству легендарного вокалиста всех времен и народов Иену Гиллану. В этом томе представлен традиционный «джентльменский» набор: подробная история, дискография, фильмография, тексты песен с переводом и комментарий к ним.

Тираж, как обычно, небольшой, и книги, в первую очередь, распространяются тем, кто оформил подписку на серию «Пурпурная семейка». Если вы хотите быть уверены в приобретении каждого тома, то вам следует сделать предварительный заказ, послав запасной конверт с вашими координатами нашим дилерам по адресу: 142 300, г. Чехов, а/я 42. В этом случае о выходе нового тома вам сообщат заблаговременно (фактически, еще до выхода тиража из типографии), и вы получите уникальную возможность приобрести книгу по цене более низкой, чем в любом магазине, включая рок-шопы и книжные развалы.

Все вышеизложенное касается и шестого тома серии «Пурпурная семейка», который целиком будет посвящен изучению творчества Дэвида Ковердэйла, включая его различные проекты, в т. ч. группу WHITESNAKE.

Как всегда выражаем огромную благодарность главным соавторам пятого тома: Владимиру Дрибущаку (Украина), Дмитрию Прохорову (Украина) и Александру Галину (Россия).

Самое активное участие также принимали Дмитрий Зыков (www.deep-purple.ru), Артур Ахвердян (предоставивший редкие фото и CDs), Алексей Сидоров, Владислав Лукьянов (фэн-клуб DEEP PURPLE «The House Of Purple Light») и многие другие, чьи имена указаны в соответствующих разделах. Отдельное спасибо Иену Гиллану и Саймону Робинсону за ценную информацию, а также Дмитрию К. за финансовую поддержку.

Long Live Rock’n’Roll!!!

ГИЛЛАН – ЭТО ХЭВИ-РОК!(Буквально несколько слов от составителя]

Не секрет, что в рок-музыке самую большую нагрузку несет лидер-вокалист. Конечно, порой появляются певцы-барабанщики, певцы-басисты, да и поющие клавишники тоже, не говоря уже о гитаристах. Но в классических хэви-металлических коллективах (напомню, что термин «heavy-metal» – «тяжелая артиллерия» – был впервые введен в употребление американским журналистом Лестером Бэнгсом в 1970 г.), как правило, не обременяют вокалиста игрой на различных инструментах (за исключением разве что гармошки или перкуссии). Это в значительной степени помогает ему полностью сконцентрироваться на своих партиях и зачастую выполнять функции шоумена.

Так или иначе, но певец с хорошими вокальными данными выгодно выделяется среди сопровождающих его музыкантов, на нем сосредоточены все взгляды аудитории, и от его усилий и поведения, в конечном счете, зависит успех всей группы. Одаренный вокалист всегда смотрится даже на фоне неважнецкого сопровождения, но даже самый незаурядный ансамбль, имеющий «бледного» вокалиста-фронтмена, может многим поплатиться.

Развивая эту мысль дальше, можно сказать, что эта дилемма имеет и вторую, менее приятную, сторону. Как правило, именно вокалисты первыми покидают корабль, не говоря уже о том, что их карьера всегда висит на волоске и полностью зависит от того, сможет ли их голос выдержать столь чудовищные перегрузки. Любой музыкант за свою жизнь меняет множество инструментов, вокалист вынужден целиком и полностью зависеть только от одного инструмента – своего голоса, данного ему от Бога.

Не останавливаясь излишне подробно на том, как развивалась карьера Иена Гиллана в период его присоединения к легендарным DEEP PURPLE, обо всем этом вы можете прочесть в первых трех томах нашей серии (кстати, роясь в своих старых записях, я обнаружил неплохое альтернативное название для нее – «Солдаты Фортуны»), мы расскажем о том, как он самостоятельно, по камушкам, вымостил свою «дорогу славы», стараясь, по мере сил, не идти на компромиссы с машиной шоу-бизнеса, руководствуясь только своей совестью. А это не так-то легко, тем более для столь известного вокалиста.

Расставшись 29 июня 1973 года с DEEP PURPLE, группой, которая установила новые стандарты в тяжелом роке, Гиллан взял небольшой тайм-аут. Единственный раз широкая аудитория услышала его голос 16 октября 1975 года в лондонском «Royal Albert Hall», когда там проходила премьера представления пластинки его соратника по ДП Роджера Гловера с музыкой к мультфильму. Альбом-саундтрек The ButterflyAnd The Grasshopper’s Feastвышел в конце 1974 года на фирме «Purple Records», и особого успеха, как и сам мультфильм, не снискал.

Постоянные и немалые доходы от продажи пластинок DEEP PURPLE, а также двойного альбома с записью рок-оперы Jesus Christ Superstar,в которой Гиллан блестяще исполнил арию Христа, позволили бы ему безбедно прожить долгие годы, но есть ведь еще и самолюбие артиста, и жажда созидания, и дух соперничества.

Так появилась группа IAN GILLAN BAND. Однако первоначально она назвалась совсем иначе. «После выхода в феврале нового альбома планирую отправиться со своей группой на гастроли, – сказал в начале 1975 года в интервью немецкому журналу «Рор» Иен Гиллан. – Скорее всего будем выступать под названием Garth Rockett. Хотелось бы выступить в таких странах, где, в отличии от снобистской Англии, к группе отнесутся без предубеждений. В Европе это, на мой взгляд, только Шотландия и Германия. Последняя мне, пожалуй, даже больше нравится, так как именно здесь я познал первые творческие успехи в составе PURPLE».

Для тех, кто ожидал от Гиллана привычных рок-штампов, альбом Child In Timeстал большим сюрпризом. Стараясь избежать рутины хард-рока, Иен ударился в другую крайность – эксперименты с джазом и фьюжн. Еще два студийных альбома, записанные в подобном стиле, и IAN GILLAN BAND приказала долго жить – Гиллан решил вернуться на стезю хэви-метал, создав новую группу. Потом и кровью музыкантам за 2–3 года удалось сделать GILLAN ведущим коллективом в тяжелом стиле.

«Никогда больше не повторю, как не раз бывало, затяжных беспрерывных гастролей, – говорил Гиллан в 1975 г., начиная новую главу в своей карьере. – Все будет проходить спокойней и размеренней – мы не желаем портить себе все удовольствие от музыки стрессами и головной болью. Я хочу жить на рок-сцене самостоятельной жизнью и окончательно порвать с прошлым. Теперь я иду своей собственной дорогой».

На деле ему хватило и стрессов, и затяжных гастролей, и борьбы с «конкурентами», как старыми, так и молодыми. Представители New Wave Of British Heavy Metal в лице SAXON, IRON MAIDEN, RAVEN, VENOM, DIAMOND HEAD, DEF LEPPARD, GIRLSCHOOL и иже с ними скучать никому не давали, быстро вытеснив панков с рок-сцены.

Хорошим ходом Иена Гиллана было сотрудничество с BLACK SABBATH, которое длилось год. Результатом этого был выпуск неординарного альбома Born Again(1983) и длительное мировое турне. Этой работой остались довольны многие поклонники как Гиллана, так и SABBATH, кроме, разве что, музыкантов распавшейся вследствии этого группы GILLAN.

Приходы-уходы Гиллана в DEEP PURPLE, начиная с 1984 года, весьма разнообразили его жизнь, как и противоборство с Ритчи Блэкмором. Параллелльно развивалась (довольно неровно) сольная карьера певца. В результате им было выпущено несколько альбомов, как удачных, так и не очень, создано и распущено несколько групп.

Подробно обо всем этом вы узнаете из нашей книги. Большую часть своей жизни Иен Гиллан занимался тем, что умел делать лучше всего на свете – пел. Он и до сих пор поет, несмотря на возраст (в следующем году великому певцу исполнится 60 лет!), и радует нас своими песнями. Это ли не прекрасный пример преданности своим идеалам и твердости духа?

P.S. Вот вкратце и вся история, дальше книгу можно не читать:)

ПРЕДИСЛОВИЕ

Иен Гиллан – личность в мире рока не просто известная, но определяющая для целого вокального направления. Что же для меломанов СНГ, то он всегда был фигурой поистине легендарной и обожествляемой.

Рок-н-ролльная круговерть захватила Иена в 1962 году. Выступая поначалу с любительскими группами, в 1965 г. он вошел в состав EPISODE SIX, и с того времени музыка стала главным делом его жизни. В то время Гиллан едва сводил концы с концами. Несколько лет безуспешных попыток добиться популярности с EPISODE SIX, тем не менее, не прошли даром – Иен приобрел неоценимый опыт сценических представлений и выработал характерный стиль пения. В 1969 г. он перешел в DEEP PURPLE, и год спустя в его карьере настал переломный момент. В июне 1970 г. на прилавках появился альбом In Rock,в котором Иен продемонстрировал свой уникальный вокальный диапазон. Мощный хард-рок с яростным вокалом провозгласил начало новой эры в музыке. В октябре 1970 г. вышла эпохальная рок-опера Jesus Christ Superstar,которая принесла Гиллану не меньше славы, чем его участие в DEEP PURPLE. Арии Иисуса были исполнены им очень проникновенно и ярко.

Гиллан отличался от других коллег по рок-цеху – в то время, когда почти все пели в блюзовой манере, Иен создал свой уникальный стиль, этакий сплав классической «подачи», рок-н-ролльной удали и крика.

В 1973 году, несмотря на грандиозный коммерческий успех DEEP PURPLE, Иен покинул группу, намереваясь отойти от шоу-бизнеса. В конце 1975 года он опять вернулся к активной музыкальной деятельности, собрав IAN GILLAN BAND, а позже и GILLAN.

Карьера Иена после ухода из DEEP PURPLE была не так известна в СССР, как творчество его коллеги – Ритчи Блэкмора, хотя именно Гиллан первым из DEEP PURPLE преодолел остатки «железного занавеса». Между тем, в 80-х годах группа GILLAN в Великобритании имела даже больший коммерческий успех, чем RAINBOW. Карьера в BLACK SABBATH и возрождение DEEP PURPLE в своем классическом составе дало новый всплеск творческой энергии певца, композитора и автора текстов. Впрочем, вскоре Гиллана ждал новый поворот судьбы – изгнание из DEEP PURPLE.

Сольная деятельность Иена, которая проходила в затяжных гастролях по всем странам и весям, в конечном счете, привела его опять в ряды DEEP PURPLE. Осенний тур 1993 года стал последним для состава Mark 2 – группу покинул Ритчи Блэкмор. В том же году в Великобритании вышла автобиографическая книга «Chid In Time», которую Иен Гиллан написал совместно с писателем Дэвидом Коэном (David Cohen). Немного изменив и дополнив ее, Иен в 1998 году выпустил второе издание под названием «1ап Gillan. The Autobiography Of Deep Purple’s Lead Singer». В этих книгах Гиллан достаточно откровенно рассказывает о своей жизни, не обходя стороной и острые моменты (например, свое пристрастие к алкоголю). Остроумно, иронично и живо написанная автобиография, тем не менее, содержит ошибки. В основном, это касается хронологии и последовательности изложения событий. Но это – мелочи, ни в коей мере не портящие впечатление от прочитанного – ведь из первых уст мы можем узнать о детских годах Иена, о его пути к успеху и жизненных принципах.

Книга, которую вы держите в руках, не призвана заменить автобиографическое повествование Гиллана. Это – не столько биография певца, сколько история его сольной карьеры вне DEEP PURPLE. Поэтому «Дорогой Славы» рассказывает и о людях, с которыми Гиллан создавал свою музыку.

MOONSHINERS, THE JAVELINS, WAINWRIGHT’S GENTLEMEN, EPISODE SIX, IAN GILLAN BAND, GILLAN, сольные проекты великого певца – обо всем этом 5-й том нашей серии «Пурпурная семейка».

Гиллан в THE JAVELINS, 1963 г

Спустя 10 лет, 1973 год.


Глава 1. САМОГОНЩИКИ И ДЖЕНТЛЬМЕНЫ

Иен Гиллан(Ian Gillan) появился на свет 19 августа 1945 г. в Chiswick Maternity Hospital английского городка (графство Мидлсекс). Отец Иена, Вильям, был родом из Гована, пригорода Глазго. Он рос в большой рабочей семье, и уже в 13-летнем возрасте покинул школу, чтобы зарабатывать на жизнь. Билл работал шахтером, потом вылавливал и сушил бревна, сплавляемые по реке Клайд. Устроившись на фабрику, Билл стал принимать активное участие в профсоюзной работе. В отличие от отца, человека весьма эксцентричного, мать Иена Одри, учительница, была «самых честных правил». Старшая из четырех детей, она воспитывалась в консервативной религиозной семье.

«Оглядываясь назад, понимаешь – вряд ли можно соединить узами брака более неподходящую пару, – вспоминает Гиллан. – У них были различные взгляды на политику, религию, социальные и культурные проблемы. В нашей семье столкнулись две традиции. Моя мать представляла старинный род викторианских консерваторов, а отец был радикальным социалистом и профсоюзным активистом, в доме хватало ссор на политической и социальной почве, что приводило к моей идеологической раздвоенности между «левыми» и «правыми». Это и подтолкнуло меня к достаточно бунтарской жизни».

Иен рос в творческой среде. Дедушка по линии матери, Артур Уоткинс (Arthur Watkins), имея уникальный бас-баритон, был в свое время оперным певцом, стажировался в Италии (то ли в миланском Оперном театре, то ли в веронском), но, заболев дифтерией, потерял голос и занялся боксом. Дядя был джазовым пианистом, а бабушка давала уроки балета. По словам Гиллана, самое раннее его воспоминание было таковым: он лежит в кроватке теплым летним вечером, а мама пытается сыграть на пианино «Турецкий Марш» Моцарта. «Она сбивалась на одном и том же месте каждый вечер, и никогда не заканчивала эту пьесу…» Трехлетнему Иену также врезался в память день 26 июля 1948 года, когда родилась его сестра Полин. «Мы росли вместе, и я пытался приобщать ее к различным играм, но она никогда не понимала моих инструкций, всегда плакала и, как мне казалось, была одной из самых «плохих идей» мамы и папы».

Так как отец Иена остался на сверхсрочную армейскую службу и появлялся дома редко, маленький Гиллан чаще общался с дедом (у Билла, как выяснилось позже, в Ливерпуле была любовница, и он не очень спешил к семье).

Занятно, что у Иена выработалось такое же негативное отношение к своему Дню рождения, как и у его будущего «заклятого друга» Блэкмо-pa: «Все мои двоюродные тетушки, бабушки и эти старые-старые-старые леди приезжали, заводя одну и ту же пластинку: «О, какой милый маленький мальчик», – обнимали меня, целовали в лицо и так далее, до тех пор, пока я не падал якобы без сознания от их ласк. Поэтому каждый раз на свой день рождения я попросту убегал».

Иен начал обучение в колледже Хаунслоу, но по просьбе матери его перевели в среднюю школу округа Эктон. Школа эта была частной, и там учились отпрыски состоятельных родителей. А так как семья жила в многоквартирном доме, то Иен оказался меж двух огней. Он был единственным ребенком во дворе, который ходил в элитную школу, и «выскочку» часто подкарауливали по дороге на учебу. Предметом раздражения и насмешек была школьная форма с «вызывающим» синим форменным пиджаком. В школе наоборот, кроме Иена, никто не жил в «бедном» квартале, и «простаку» доставалось от однокашников-«аристократов». Иен вспоминает, что его несколько раз избивали и учителя, из-за чего он попадал в больницу. Так Гиллан научился драться. «Именно в школе я узнал, что такое фанатизм, тирания, бандитские разборки. Семь раз я ломал себе руку. Там перестаешь сочувствовать людям с комплексом неполноценности или неуверенным в себе, тем, кто боится других. Думаю, это был мой первый жизненный урок».

Отдушиной для него стал рок-н-ролл. Иен был покорен американской музыкой. Элвис Пресли (Elvis Presley), Литтл Ричард (Little Richard), Бадди Холли (Buddy Holly), а позже Сонни Бой Уильямсон (Sonny Boy Williamson), Хаулин Вульф (Howlin’ Wolf), Литтл Уолтер (Little Walter), Нат Кинг Коул (Nat King Cole), Элла Фитцжеральд (Ella Fitzgerald) – именно они познакомили его с тем, что тогда объединялось одним словом: рок-н-ролл.

В Америке, по мнению Гиллана, действовала система под названием «радио-аппартеид». Для белых не передавали песни черных исполнителей, а английским подросткам было все равно, какого цвета кожа у этих певцов, они просто получали удовольствие от музыки. «Не следует забывать, что не так давно закончилась Вторая мировая война, а бомбардировки принесли большие разрушения нашей стране. Когда я рос, все продавалось только по карточкам. К примеру, вы могли купить на семью строго ограниченное количество масла один раз в неделю. Все: мясо, яйца, хлеб, сахар, спички – было ограничено. Так что мы хорошо понимали, о чем пели эти черные парни. Они пели и о нас – это было фантастикой! Уметь что-либо выразить в этой прекрасной и простой форме, основанной всего лишь на 12-ти аккордах – это было то, чему можно отдать все свое сердце!»

Не меньше ценил он и британских исполнителей рок-н-ролла. До сих пор лучшим из увиденных концертов он считает выступление Клиффа Беннетта и THE REBEL ROUSERS в «Blue Moon Club» (Хэйес, Западный Лондон). Беннетт был в числе тех, кто оказал влияние на становление Гиллана-певца (среди других «учителей» – Элвис Пресли, Литтл Ричард, Брук Бенсон (Brook Benson), Дасти Спрингфилд (Dusty Spriengfield).

За школьной скамьей Иен звезд с неба не хватал, зато активно занимался гимнастикой, легкой атлетикой и футболом. Кроме того, он посещал детский церковный хор, где пел сопрано, хотя о карьере певца не мечтал: «Я хотел быть кинозвездой. Не просто киноактером (небольшие роли меня не интересовали), а хотел стать именно кинозвездой-ковбоем, космонавтом, крутым любовником, гангстером на худой конец, лишь бы этот персонаж был известной личностью. Выйдя из кинотеатра после просмотра нового фильма с Элвисом, я понял, что самый простой способ стать кинозвездой – быть успешным рок-н-ролльным певцом, как Пресли».

Зачем оттягивать воплощение этого плана на будущее? Встретив на улице знакомого по. имени Энди, Иен сообщил, что собирает группу и ищет кого-нибудь, умеющего играть на гитаре. В воскресное сентябрьское утро 1962 года Энди привел в дом Гиллана шестерых парней с гитарами «разного качества и технического состояния». Одним из гитаристов был Крис Эйлмер (Chris Aylmer), в будущем член группы SAMSON.

«Те, у кого на гитарах было две струны, рассматривались как бас-гитаристы, имеющие от двух до пяти – и фал и ритм, а наличие всех шести струн делало вас соло-гитаристом, – вспоминает Гиллан. – Это была МОЯ группа, я в ней пел, а играли мы материал типа «Sweet Little Sheila» из репертуара Томми Роу (Tommy Roe) и «Apache» THE SHADOWS».

Для группы Иен придумал звонкое имя – THE MOONSHINERS («Самогонщики»). «Очевидно, мы закончили бы свою карьеру через неделю, потому что нам негде было репетировать. Тогда я спросил у типа, который руководил местным молодежным клубом, нельзя ли проводить репетиции в его помещениях. Он разрешил, но при условии, что группа каждую пятницу будет бесплатно выступать в этом клубе. Три дня мы репетировали, а на четвертый – выступали. Я был одновременно певцом и барабанщиком. Поэтому, когда я пел, у нас не было ударника, и наоборот, если я играл на ударных – некому было петь. Я уверен, что если бы эти выступления не были условием для проведения наших репетиций, мы бы отказались от них через неделю, и с удовольствием начали бы играть в футбол».

Ударная установка, на которой Гиллан играл в «St. Dustan’s Youth Club», была куплена за 8 фунтов стерлингов, которые ему дал отец. Эта «кухня» находилась в жутком состоянии – бас-барабан не имел педали, а механизм хай-хета состоял только из верхней тарелки. Гитара подключалась к небольшому усилителю, и в качестве динамика Гиллан использовал отцовский магнитофон «Grundig».

«Наши первые выступления были не такими уж плрхими. Некоторые девушки стали обращать на меня внимание, чего раньше не наблюдалось». Иен взял себе псевдоним Джесс Гиллан (Jess Gillan), а репертуар группы пополнился песнями Элвиса «His Latest Fame» и «Good Luck Charm», а также «Hit The Road Jack» Рэя Чарльза. Исполнялись также композиции Бобби Ви (Bobby Vee) и Джона Лэйтона (John Layton).

В клубе репетировала еще одна группа – Ronnie And THE HI-TONES, и Иен переименовывает свой коллектив на похожий манер – Garth Rockett And THE MOONSHINERS (сценическое имя Гарт Ракета казалось ему крутым).

Ronnie And THE HI-TONES были более опытными, ведь они играли на целых 4 месяца больше, с мая 1962 года! Группу основал Тони Тэкон (Топу Тасоп). На гитаре его научил играть одноклассник и приятель Ник Симпер (Nick Simper), будущий бас-гитарист DEEP PURPLE. Кроме ритм-гитариста Тэкона, в состав THE HI-TONES входили Тони Уитфилд (Tony Whitfield) – бас, Гордон Феамайнер (Gordon Fairminer) – соло-гитара, Кит Роуч (Keith Roach) – ударные, «Набриолиненный Рон» (Greasy Ron) – вокал. Позже в группу был принят клавишник Дэйв Боун (Dave Bone), который очень нравился Гиллану: «Он просто изумительно играл вещи Джерри Ли Льюиса (Jerry Lee Lewis)».

Иен также с завистью смотрел на аппаратуру группы, которая была значительно лучше. В свою очередь, ребята из THE HI-TONES положили глаз на Гиллана: «Он был хорошим певцом, а вот остальные музыканты ни на что не годились», – вспоминает Тэкон. Невысокого мнения был Тэкон и о вокалисте своей группы, Роне. Гиллану Рон тоже не нравился, он считал его «бесталанным позером».

В один из воскресных дней приятель Кита Роуча, Фрэнки Уэбб вместе с Тони Тэконом отправились к Гиллану. Мама сказала, что тот пошел в кондитерский магазин. Возле него и состоялись переговоры. Потом ребята направились на репетицию в дом Дэйва Боуна, где Иен принял решение присоединиться к THE JAVELINS (незадолго до прихода Иена такое название пришло на смену длинному Ronnie And THE HI-TONES).

THE JAVELINS играли каверы известных песен: «Oh Boy», «Rave On», «Cut Across Shorty» и тому подобное. По предложению Гиллана, в репертуар была включена «High School Confidential». Не обошлось и без очень популярных в Британии инструменталок – «Hall Of The Mountain King» (Nero & THE GLADIATORS) и «Apache» (THE SHADOWS). Учеба для Гиллана и раньше была делом второстепенным, а тут он совсем забросил занятия. В результате 16-лётнего Иена выгнали из школы. Мать пристроила его в другую, но он умудрился завалить там экзамен по английскому языку. Так что будущая рок-звезда так и не окончила школу.

Уже в зрелом возрасте на вопрос, были ли в его жизни какие-нибудь ошибки, Гиллан ответил: «Самой большой своей ошибкой я считаю то, что не получил приличного образования. Конечно, школа жизни – это тоже образование, но все-таки нужно было окончить университет. Тогда я бы избежал многих болезненных проблем в будущем, когда приходилось что-то познавать, но дорогой ценой. Взрослому учиться значительно сложнее». Но тогда, в свои 16 лет, он об этом еще не задумывался.

По настоянию матери Иен начал искать работу. А тут как раз Тони Тэкон увидел объявление о вакансии в компании «Auto Ice Ltd.», которая производила машины по изготовлению льда. 7 фунтов стерлингов в неделю за работу в отделе по гарантийному обслуживанию этих машин вполне устраивали Гиллана. Вот только сочетать служебные обязанности и выступления с THE JAVELINS было тяжело: ему приходилось мотаться по стране – Иен обслуживал больше сотни компаний – от острова Джерси до Шотландии. Тем не менее, Гиллану удавалось работать на два фронта. «THE JAVELINS были первой группой, где мне платили за то, что я пел – 2 фунта 10 шиллингов за выступление. Естественно, мы тратили эти деньги на переезды и выпивку, но никого это не волновало – мы делали то, что хотели».

Обязанности менеджера выполнял отец Гордона. Он распечатал визитки, на которых было написано: «Jess Gillan And THE JAVELINS. Предлагаем музыку в любом месте и в любое время. Контакт с мистером Феамайнером. Хэйес. Тел. 6849».

С аппаратурой группе помог сосед Джим Маршалл (да-да, именно тот самый легендарный производитель усилителей и колонок). Незадолго до того, в июле 1960 года, он открыл свой знаменитый магазин в Хэнвелле, «Marshalls». Приобретя более-менее приличную аппаратуру, THE JAVELINS купили микроавтобус «Morris J4». Водителем был Кит Роуч. В задней части микроавтобуса уложили матрасы, и во время поездок по стране ребята могли по очереди спать. Выступать приходилось в разных местах: в клубах «Blue Moon» и «Bottle House» (г. Хэйес), где частенько появлялся будущий известный продюсер Мики Мост (Micky Most) с группой THE REBEL ROUSERS, и в «Wistow House» родного Хаунслоу (здесь 2–3 раза в неделю THE JAVELINS давали регулярные концерты). Музыканты играли также на свадьбах и днях рождения.

Обычно их выступления состояли из двух отделений по 45 минут каждое. Иен был одет в костюм, остальные – в кожаные куртки. Когда Гордон переехал в Ричмонд, группа начала давать концерты и там. Дважды THE JAVELINS сыграли в «Station Hotel», где до них выступали THE ROLLING STONES. По пятницам THE JAVELINS играли в пабе «Lord Palmerstone» (Хаунслоу).

Иен вспоминает, как Гордон купил второй альбом THE BEATLES, и ребята, сидя у него дома, до упаду слушали этот диск. Если даже «битлы» исполняли каверы, то и THE JAVELINS не помышляли о сочинении собственного материала. Что только не исполнялось: вещи Бадди Холли, Эдди Кокрэна (Eddie Cochran), Джорджи Фэйма (Georgie Fame), Чака Берри (Chuck Berry), Хаулин Вульфа, Сонни Боя Уильямсона, Джерри Ли Льюиса, Литтл Ричарда.

На некоторых выступлениях Роуча подменял Джон Керрисон (John Kerrison), а вот Иен был незаменим. Когда он сообщил ребятам, что ему нужно уехать, группа просто временно прекратила существование: ни у кого даже мысли не возникло взять вместо него другого певца. Поездка эта организовалась случайно: дело было в том, что мать Иена, Одри, решила использовать учительскую льготу и съездить с детьми в США (к этому времени Вильям Гиллан ушел жить к любовнице, которая родила от него ребенка). Иен обратился к менеджеру «Auto Ice Ltd.», Биллу Брауни, с просьбой предоставить ему шестинедельный отпуск…

На следующий после прилета в США день Гилланы отправились на автовокзал, где купили туристические билеты компании «Greyhound».

Уплатив по 99 долларов за билет, они могли путешествовать по стране на протяжении трех месяцев. Маршрут пролегал через всю Америку: с Восточного побережья на Западное. Где-то в Пенсильвании подсела девушка, которая сразу приглянулась Иену: «В отсеке для курящих, в конце автобуса, я узнал многое, включая новые выражения типа: а все ли английские девчонки делают это?» Впечатления о его первом сексуальном опыте с очаровательной американкой лягут в основу текста песни «Puget Sound» (альбом 1979 года Mr. Universe).По словам Гиллана, оказавшись в Калифорнии, он как будто попал в рай, а тут еще и пенсильванская «Ева» рядом… Девушка явно не спешила расставаться с симпатичным англичанином, сопровождая его и на обратном пути.

Вернувшись в Англию, Иен без особого восторга узнал, что его место в «Auto Ice Ltd.» занято, и ему предоставляют другую работу. Пройдя короткий курс обучения сварочному делу, Гиллан встал у сборочного конвейера. Разумеется, после работы Иен мчался к коллегам по THE JAVELINS.

В один из зимних вечеров, когда ребята стояли под сильным снегопадом перед закрытыми дверьми клуба «The Traveler’s Friend», где они должны были выступать, из автобуса появился счастливый Тони Уитфилд. В руках он держал новехонький «Framus». Но, зацепившись за бордюр и совершив дивный пируэт в воздухе, Тони упал прямо на гитару. Концерт оказался под угрозой срыва. Пришлось ребятам склеивать и связывать инструмент. Несмотря на то, что струны с трудом доставали до ладов, с грехом пополам музыканты концерт отыграли.

Однажды в клубе «Essoldo» (г. Хейес) был организован конкурс «Битва Ансамблей». «Некоторые группы добирались бог весть откуда всего лишь для того, чтоб выступить в течение нескольких минут, и попытаться за это время произвести впечатление на пятерых-шестерых судей, одним из которых, очевидно, был диск-жокей», – вспоминает Гиллан. THE JAVELINS выиграли соревнование, положив на лопатки весьма популярную группу COUNTDOWNS, в составе которой выступали певец Брайан Конолли (Brian Conolly), басист Стив Прист (Steve Priest) и барабанщик Мик Такер (Mick Tucker). THE JAVELINS сыграли «Sixteen Tons», «Too Much Monkey Business» и песню Конвэя Твитти «It’s Only Make Believe».

Гиллан считает, что хотя включение в программу двух не очень быстрых композиций было делом рискованным, этот шаг себя оправдал – группа выиграла конкурс. Правда, кубок музыканты подержали в руках только несколько минут. Его у них забрали якобы для того, чтоб выгравировать на нем название группы, но так и не вернули. Билеты в кино, которые ребята получили в качестве приза, оказались липовыми. К тому же, Гордон Феамайнер после конкурса отправился на прослушивание к COUNTDOWNS, после чего перешел в их стан. Его новые коллеги, Конолли, Прист и Такер тут же переименовали группу в SWEETSHOP («Кондитерский Магазин»), так как отец Гордона купил в Ист-Шин магазинчик сладостей. Гиллан говорит, что уход Феамайнера их не особо расстроил, ибо тот часто уезжал в Испанию, где у родителей был дом, из-за чего приходилось отменять концерты. Впрочем, в SWEETSHOP Гордон задержался ненадолго. Вскоре на его место пришел Энди Скотт, и музыканты сократили название до SWEET. Но это совсем другая история.

«Шел месяц за месяцем, а света в конце туннеля не было видно. Я понял, что с этой группой мне не добиться звездного статуса, – сокрушался Гиллан. – Казалось, вот-вот ситуация изменится, но это были всего лишь ложные надежды. Наши фото появлялись в местных газетах, у нас были поклонники, и мы очень много выступали. Но что-то не складывалось, и некого было винить…»


    Ваша оценка произведения:

Популярные книги за неделю