Текст книги "Русский балет"

Автор книги: Автор Неизвестен

сообщить о нарушении

Текущая страница: 65 (всего у книги 72 страниц)

1979, парижская Опера, Р. X. Нуреев; на муз. симф. сюиты ("Моцартиана", 1887): 1933, Париж, "Балле 1933", Баланчин;

1970, Ленингр. Малый т-р, Долгушин; 1981, Нью-Йорк сити балле.

Баланчин; 1981, Пермский т-р, Г. Д. Алексидзе; на муз. 5-й симфонии (1883): 1933, "Балле рюс де Монте-Карло", под назв. "Предзнаменования", Мясин; 1987, Моск. гос. т-р балета СССР, под назв. "Петербургские сумерки", Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв; на муз. Симф. увертюры-фантазии "Гамлет" (1888): 1970, Ленингр. Малый т-р, под назв. "Размышления", Долгушин; на муз. 6-й симфонии ("Патетическая", 1893): 1924, Нью-Йорк, Метрополитен-опера, под назв. "Медуза", Фокин; 1956, Вена, Балле дю марки де Куэвас, Лифарь; 1980, Ленингр. т-р современного балета, под назв. "Идиот", Б. Я. Эйфман; 1981, Нью-Йорк сити балле, Баланчин, под назв. "Шестая симфония".

Э. Н. Рогова.

Лит. : Богданов-Березовский В., Оперное и балетное творчество Чайковского, Л.-М., 1940; Чайковский и т-р, М.-Л., 1940; П. И. Чайковский на сцене Т-ра оперы и балета им. С. М. Кирова, Л..1941;АсафьевБ.. Избр. труды, т. 2, М., 1954; Слонимский Ю., П. И. Чайковский и балетный т-р его времени, М., 1956; Житомирский Д., Балеты Чайковского, М.. 1957; Туманина Н., Великий мастер, М., 1968; К p а с о в-с к а я В., Рс. оалсгный т-р второй половины XIX в., Л.-М., 1963; Цуккерман В., Выразительные средства музыки Чайковского, М.. 1971; Л а р о ш Г., Избр. статьи, в. 2. Л., 1975; Розанова Ю., Симфонич. принципы балетов Чайковского, М., 1976; e e ж е История рус. музыки, 2 изд., т. 2, кн. 3, Чайковский, М., 1986. Ю. А. Розанова.

ЧЕККЕТТИ (Cecchetti) Энрико (21.6.1850, Рим – 12.11.1928, Милан), итал. артист, балетмейстер, педагог. Сын танцовщика и балетмейстера Чезаре Ч. Обучался во флорентийской Академии танца, сначала у Баратти, затем у Дж. Лепри (ученика К. Блазиса). Дебютировал в 1868 в балете "Никколо де'Лапи", поставленном отцом (т-р "Паль-яно", Флоренция). Выступал в разл. городах Италии, в 1870 впервые в "Ла Скала". Гастролировал в Дании, Норвегии, Нидерландах, Германии, Австрии, России (впервые в 1874). С 1885 ведущий танцовщик "Ла Скала", где исполнял гл. партии в балетах "Эксцель-сиор" и "Любовь" (балетм. Л. Манцотти). В 1887 гастролировал с собств. труппой в петерб. летнем т-ре "Аркадия", где были показаны балеты "Сила любви", "Мечта художника" (по Ж. Пер-ро), сокращённые версии балетов "Эксцельсиор" и "Сиэба" (по Манцотти). Как танцовщик с большим успехом выступил в балете "Гарлемский тюльпан" (балетм. Л. И. Иванов, М. И. Пе-типа). В том же году стал первым танцовщиком, с 1890 – балетмейстером и с 1892 – репетитором Мариинского т-ра. Ч. был танцовщиком-виртуозом, первым исполнителем партий: Голубая птица ("Спящая красавица", 1890), бог ветра Вайю ("Талисман", 1889). В 1892-1902 преподавал в Петерб. театр. уч-ще (с 1893 педагог мимики, с 1896– классич. танца). Был постановщиком (совм. с Петипа и Ивановым) танцев 1-го и 3-го действий балета "Золушка" Б. А. Фи-тингоф-Шеля (1893, Мариинский т-р). Из-за конфликта с Дирекцией имп. т-ров уехал в Варшаву и с 1902 руководил школой при Варшавской опере. В 1906 вернулся в Петербург, где открыл школу. В 1911-21 гл. педагог-репетитор Русского балета Дягилева. Исполнял мимич. партии в пост. этой труппы: фея Карабос, Фокусник

("Петрушка"), Кащей ("Жар-птица"), Евнух ("Шехеразада"). Ч. был учителем А. П. Павловой, сопровождал её в турне по США (1913). В 1918 осн. школу в Лондоне, в 1923 возвратился в Италию и открыл в 1925 школу в Милане. Последние выступления Ч. состоялись в 1922 в Лондоне с труппой Русский балет Дягилева и в 1926 в Милане. Ч. был выдающимся педагогом классич. танца, воспитавшим неск. поколений артистов балета в России и др. европ. странах. Ученики: А. Р. Больм, А. Я. Ваганова, Н. Де Валуа, А. А. Горский, А. Д. Данилова, Л. Н. Егорова, Т. П. Карсавина, М. Ф. Кшесинская, С. Лифарь, Л. В. Ло-пухова, А. Маркова, В. Ф. Нижин-ский, Павлова, О. И. Преображенская, Б. Г. Романов, Ю. Н. Седова, В. А. Трефилова, М. М. Фокин. Пребывание в среде деятелей рус. балетного т-ра оказало значит. влияние на исполнительское иск-во Ч., а также на под. метод, выработанный им специально для рус. учеников и отличавшийся чёткой систематизацией. Учитывая индивидуальные данные учеников, Ч. добивался максимального развития техники, овладения особенностями виртуозной техники итал. школы и усвоения чистоты стиля классич. танца. Метод Ч. был изучен и зафиксирован С. Бомонтом, к-рый написал в 1922 (совм. с С. Идзиков-ским) "Учебник теории и практики классич. театр, танца по методу Чеккетти". В том же году в Лондоне было организовано 06-во Ч. (в дальнейшем Британское об-во учителей танца).

Лит.: Плещеев А.. Наш балет, 2 изд., СПб., 1899; Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М.. 1963: с e ж е. Рус. балетный т-р нач. XX в.. [ч.] 1-2. Л.. 1971-72; Beaumont С.. I d z i k о w-s k i S., A manual of the theory and practice of classical theatrical dancing (methode Cacchetti). L. 1922; В e a u m o n t С.. En. Cecchetti. A memoir, L., 1929; его же. Cecchetti's legacy to the dance, в кн.: Ballet annual, v. 2. L.. 1948:

С r a s k e M.. В e a u m o n t C.. The theory and practice of allegro in classical ballet (Cecchetti method), L.. 1930. H. M. Паппе.

ЧЕКРЫГИН Александр Иванович [26.7(7.8). 1884, Петербург – 17.5.1942, Ташкент], артист, педагог, балетмейстер. Засл. арт. Республ. (1922), засл. деят. иск-в РСФСР 1936). По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги П. К. Карсавин, Н. Г. Легат, А. В. Ширяев) в 1902-23 в Мариинском т-ре. Яркий характерный актёр, преим. исполнитель гротесковых партий. Лучшие партии: фея Карабос; Коппелиус ("Коппе-лия"), Марцелина ("Тщетная предосторожность"). Др. партии:

Конрад, Бирбанто, Сеид-паша ("Корсар"), Гренгуар и Квазимодо ("Эсмеральда"), Абдерахман ("Раймонда"), Кассандр и Пьеро ("Карнавал"), Пьеро ("Арлекинада"), Раджа ("Баядерка"), Арап и Фокусник ("Петрушка"). С 1903 занимался записью танца (балеты "Лебединое озеро", "Дочь фараона", "Капризы бабочки", "Голубая георгина" и танцы в операх "Руслан и Людмила" и "Садко") по системе В. И. Степанова (совм. с Н. Г. Сергеевым).

Балетмейстерскую деятельность начал в 1919. Пост. в Петрогр. т-ре оперы и балета "Роман бутона розы" Р. Е. Дриго (1919), "Шубертиану" (1922), конц. номера, в т. ч. бравурный "Вальс" Либлинга для Е. М. Люком и Б. В. Шаврова, пользовавшийся популярностью на эстраде у неск. поколений исполнителей. В 1920-21 репетитор и реставратор балетов в Петрогр. т-ре оперы и балета. Возобновил "Капризы бабочки" (1922), "Египетские ночи" (1923, совм. с Ф. В. Лопухо-вым). В 1923-28 зав. хореогр. частью и балетм. Ленингр. Малого оперного т-ра, на сцене к-рого ставил танцы в операх и опереттах. В 1928-30 в Харьковском т-ре оперетты. В 1930-36 артист и балетм. Большого т-ра; пост.: "Комедианты" Р. М. Глиэра (1931, филиал), "Щелкунчик" (1932, совм. с А. М. Монаховым), "Спящая красавица" (1936, совм. с А. М. Мессерером). В 1904-28 (с перерывами) педагог Петерб. театр. уч-ща; в 1930 – 41 педагог МХУ; в 1941-42 в Ташкентском хореогр. уч-ще. Совм. с братом, И. И. Чекрыгиным, организовал собств. балетную школу (1914– 25).

Соч.: Методика классич. тренажа. М., 1940 (совм. с Н. И. Тарасовым и В. Э. Мори-цем).

Лит.: Слонимский Ю., Сов. балет, М.-Л., 1950; Л о п у х о в Ф., Шестьдесят лет в балете, М., 1966: М и а и л о в М., Жизнь в балете, Л.-М.. 1966; С у p и ц Е.. Хореогр. иск-во двадцатых годов, М., 1979; Чернова Н., От Гельцер до Улановой. М-, 1979:

Б p о д е p с е н Ю., А. И. Чекрыгин. "Еженедельник акад. т-ров", 1924. № 16; его ж е, Заслуженные актеры балета. "РиТ". 1936. № 19.

Д. А. Соколов-Каминский.

ЧЕКРЫГИН Иван Иванович (1880, Петербург – 1942, Ленинград), артист, композитор, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща в 1897-1917 в Мариинском т-ре. Занимал положение кордебалетного танцовщика, выступая поначалу исключительно в операх. С 1901 вольнослушатель Петерб. коне., к-рую окончил в 1911 (педагог А. К. Лядов). Автор романсов, пьес для фортепиано и скрипки, балетов "Куклы господина Марешаля", "Искра любви" (совм. с П. Маржецким, 1900, спектакль Петерб. театр. уч-ща, балетм. П. А. Гердт; сцена из этого балета "В царстве льдов", 1901, там же, балетм. тот же), "Братство народов" (1920), "Красная шапочка" (1938), комич. оперы "Нерон". Сочинял музыку для вставных номеров в классич. балетах (дуэт в гроте в балете "Корсар"). Выступал как оперный дирижёр в антрепризе Брагина. Пробовал заниматься балетмейстерской деятельностью. В 1909 организовал группу балетных артистов и гастролировал с нею по России в качестве директора. Выступал со статьями о балете в периодич. печати. Считал необходимым реформировать хореогр. образование, в корне перестроить гуманитарное обучение, изменить отношение к муз. воспитанию. Совм. с братом, А. И. Чекрыгиным, организовал собств. балетную школу (1914-25). С 1939 преподавал в Ленингр. коне. (иск-во жеста и танец).

Лит.: Б о p и с о г л е б с к и и М. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 2. Л., 1939. А. А. Соколов-Каминский.

ЧЕЛОМБЙТЬКО (Беляева) Га лина Васильевна (р. 13.5.1936, Москва), критик, балетовед. Канд. иск-ведения (1978). Окончила филологич. ф-т МГУ (1959). Сотрудник ж. "Новое время" (1959-61), референт по культуре стран Вост. Европы (Мин-во культуры СССР, 1962-69), гл. ред. по разделу культуры социалистич. стран (АПН, 1970-77), науч. сотрудник ВНИИ искусствознания (1978-81), зав. отд. критики (1981-93) ж. "Сов. балет" (с 1992 "Балет"), чл. редколлегии. Автор работ по балетному иск-ву стран Вост. Европы, совр. отечеств. балету.

С о ч.: Совр. тенденции в камерном балете соц. стран, в сб.: Взаимодействие культур соц. стран. I960-1980, М., 1987; Роль рус. и сов. балета в становлении балетного иск-ва стран соц. содружества, в сб.: Музыка и хореография совр. балета, в. 5, Л., 1987; Становление традиций сотрудничества, в сб.: С'овр. соц. иск-во европейских соц. стран, М., 1981; Т-р Б. Барто-ка, "СБ", 1982. № 2; Великие традиции т-ра Велького, там же, 1983. № 5: Светотени нац. хореографии, там же, 1984. № 4; В. Писарев. там же, 1987, № 5; Львовские эскизы, там же, 1989. № 5; Дорога к чудесам, "МЖ", 1987, № 10; Престиж или псевдоуспех, там же, 1990,

Н. Ю. Чернов!:!.

ЧЕЛЯБИНСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА им МИ

Глинки, открыт в 1956. Основу балетной труппы составили выпускники ЛХУ. Среди первых артистов: С. Д. Адырхаева, Г. М. Борейко, Т. М. Гиоев, Т. В. Косова, Э. Л. Кузьмина, А. В. Ку-лаева, Д. С. Лебедева, М. С. Лебедева, Т. Д. Мееркова, Э. Н. Пев-хонен, И. В. Пименов, Г. А. Пли-ев, С. Б. Токаев, Т. В. Хацаева, ведущая балерина и педагог С. М. Тулубьева, балетм. А. Я. Бердов-ский и Н. И. Трегубов, гл. дир. И. А. Зак, худ. Е. Г. Чемодуров. Первый балетный спектакль – "Лебединое озеро" (1956). В 1957 Ф. В. Лопухов перенёс на сцену т-ра "Дон Кихота". Среди пост. классич. наследия: "Жизель", "Баядерка" (обе 1960), "Спящая красавица" (1961), "Тщетная предосторожность" (1963), "Шопе-ниана" (1965). Однако после ухода в 1961 из т-ра Тулубьевой и затем ряда ведущих солистов уровень исполнения классич. балетов заметно снизился. Утратился стиль исполнения, академизм в танце кордебалета, из репертуара исчезла "Спящая красавица", хореогр. текст оставшихся балетов упростился. Вместе с тем с первых лет существования т-р стремился работать и над воплощением балетных партитур совр. композиторов. О. М. Дадишки-лиани (гл. балетм. в 1957-64) пост. балеты "Цветок счастья"

Г. А. Мушеля (1959), "Последний бал" Ю. С. Бирюкова (1961), "Маскарад" Л. А. Лапутина (1962), "Шакунтала" С. Баласа-няна (1964). Среди лучших пост. три балета С. С. Прокофьева – "Каменный цветок", "Ромео и Джульетта" (оба балетм. Дадиш-килиани) и "Золушка" балетм.

Л. В. Воскресенской, к-рая в 1964-73 возглавляла труппу. Её др. пост.: "Барышня и хулиган". "Болеро" (обе 1965); "Легенда о любви" (1968): "Асель" В. А. Власова (1969), как правило, повторяли репертуар др. т-ров. Исключение составляли балеты "Тринадцать роз" А. Бертрама (1966) и "Я помню чудное мгновенье" на муз. М. И. Глинки– Г. Н. Синисало (1973, оба балетм. Воскресенская), впервые созданные на челябинской сцене. Т-р в эти годы располагает сильной труппой: А. И. Вдовин, А. Я. Гей-ман, Т. С. Дулевская, В. С. Кри-воруцкий, К. Н. Малышева, В. П. Нарский, А. А. Осадчая, В. М. Постников, Л. С. Ратенко, О. А.-Сапогов, И. Д. Сараметова, Л. А. Сидоркина, Ю. М. Сидоров, А. В. Щербина, М. Я. Щукин. После ухода Воскресенской т-р остался без гл. балетмейстера, часто сменялись дирижёры, художники. Хранителями и реставраторами уже идущих спектаклей стали репетиторы т-ра:

В. И. Бейлин, Н. М. Березина, С. Т. Тарановская, Т. Б. Хазанова, позже Борейко, И. В. Марцинков-ский, И. Д. Сараметова. В 1975– 80 гл. балетм. В. Н. Бутримович. Он пост. балеты "Тиль Уленшпигель" Е. А. Глебова (1976), "Кармен-сюита" (1977), "Сотворение мира" А. П. Петрова (1978). Основу труппы в эти годы составляли выпускники Пермского и др. хореогр. уч-щ: А. С. Домрачев, В. Г. Жданов, А. С. Клековкин, Г. В. Клековкина, Марцинков-ский, А. А. Мунтагиров, Н. П. Надеждина, О. А. Панчёхина, Е. М. Попов. В 1980-90 балетная труппа работала без гл. балетмейстера. Несмотря на это, в репертуаре появились новые спектакли:

"Двенадцать стульев" Г. И. Гладкова (1986, балетм. А. Б. Петров), "Анюта" В. А. Гаврилина (1987, хореографию В. В. Васильева перенёс Н. Я. Акчурин), "Ромео и Джульетта" (1987, балетм. М. Г. Скотт, Ю. В. Папко), "Дама с камелиями" на муз. Дж. Верди – В. Е. Милова (1991, балетм. М. Ж. Тлеубаев), ставятся спектакли для детей: "Маленькая принцесса и семь гномов" Б. Павловского (балетм. Г. Г. Касаткин), "Три поросёнка" С. Н. Кибировой (все 1990; балетм. Тлеубаев), "Чиполлино" К. С. Хачатуряна (1992, хореографию Г. А. Майорова перенесла Э. М. Тимиргазина). Из клас-сич. наследия: "Корсар" (1993, хореография М. И. Петипа, возобн. Б. В. Бланковым), "Дон Кихот" (1994), хореография Петипа, А. А. Горского, перенесла Тимиргазина). В труппе (1994): О. Е. Вандалет, Е. М. Бычкунова, Жданов, Т. Ф. Иванцова, 3. X. Ильясова, Клековкин, Клековкина, И. Ф. Копейка, А. Г. Костин, Е. Н. Костина, Л. П. Максимова, Мунтагиров, Д. А. Олюнина, Попов, В. Э. Степанчук, Э. Р. Сулейманов, Т. А. Сулейманова, Н. А. Терентьева, Т. П. Цветкова, С. И. Чадов. Педагоги-репетиторы: Борейко, Марцинковский, Сараметова. С нач. 60-х гг. (с перерывами) при т-ре существует хореогр. студия.

Лит. .-Константинов с кий Я.. Т-р завоевывает уважение.... "СМ". I960. №9;

Черепанов Ю., На контрастах, "ТЖ", 1964, № S; его ж e, Разрушив чары колдовства, там же, 1964. № 23: Ю з e ф о в и ч В., Воспитывая зрителя. Т-р онеры и балета им. Глинки. Челябинск, [Гастроли в Москве], "Т", 1966, № 12; Щелкунов а А-, Челябинские сезоны Тлеубаева. "Б", 1992, № 2.

К. И. Антонова.

ЧЕНЧИКОВА Ольга Ивановна (р. 17.5.1956, г. Электросталь Моск. обл.), артистка. Нар. арт. РСФСР (1983). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Л. П. Сахарова) в 1974-77 в Пермском т-ре. Классич. танцовщица лирико-драм. амплуа. Партии: Кармен ("Кармен-сюита"), Беатриче ("Слуга двух господ"), Аврора, Китри, Сва-нильда. С 1977 в Т-ре им. Кирова. Партии: Китри, Аврора, Одетта– Одиллия, Зарема; Гамзатти и Никия ("Баядерка"), Мехменэ Бану, Раймонда, Эгина, Медора;

Уличная танцовщица ("Дон Кихот"), Солистка ("Пахита"), Фея ("Фея Рондских гор"), Эсме-ральда ("Собор Парижской богоматери"), Солистка ("Тема с вариациями"). Ч. владеет виртуозной техникой танца, обладает академически строгой манерой исполнения, чувством стиля. Её движения естественно складываются в гармоничные композиции, танец становится содержательным и образным. Снималась в телефильмах-концертах "Раймонды многоликий образ" (1983). "Гран па в белую ночь" (1987), телебалетах "Принц и нищий" (1985), "Последняя тарантелла" (1992). Гос. пр. РСФСР (1977), 2-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Москве (1973).

Лит.: Пав л о ц к и и В.. О, Чепчиков;". "МЖ", 1979, № 21; Расцвет творчества, "ТЛ".

1981. № 17; M. И., О. Ченчикова, "Т", 1983, № 6. И. В. Ступников

ЧЕРЕПНЙН Александр Александрович (наст. фам. H у д e л ь, псевд. Ли) (1876-20.12.1927, Москва), балетный критик. Один из первых моек. теоретиков танца нач. 20 в. В 1910-х гг., находясь под влиянием философии Б. Кро-че, пытался рассматривать хореографию с точки зрения культуро-логич., философских идей времени, выступал против драматизации балета, синтеза иск-в, за чистоту балетного жанра. После 1917 резко изменил ориентацию, встав на позицию вульгарного социологизма, утверждая утилитарность в иск-ве танца. В 1918 редактор ж. "Театр". Сотрудничал с ж. "Новый зритель", "Программы академич. т-ров", "Жизнь иск-ва", "Зрелища" (регулярно вёл рубрику "Глядя, как танцуют"). В 1927 вновь вернулся к предрево-люц. теориям, опубликовав статьи об "изобразительном" и "выразительном" началах в танце, соответствии муз. форм формам классич. балета. Поздние работы Ч. обрели актуальность в балето-ведении 60-х гг.

Соч.: Балетные символы, "Театр, газета". 1914,31 авг.; Фокин, там же. 1915.3. 10. 17 мая: Балетная лит-ра. там же, 1914. 30 марта;

Глядя, как танцуктг.... "Зрелища". 1924. № 89;

От фокстрота к "Яблочку", там же. 1924. № 75; Шопениана в МГСПС, "Зрелища". 1924. № 80; Диалектика балета, "ЖИ", 1927, № 34– 35. H. K). Чернова.

ЧЕРЕПНЙН Николай Николаевич [3(15).5.1873, Петербург – 26.6.1945, Исси-ле-Мулино, близ Парижа], композитор, дирижёр, педагог. В 1906-09 дирижёр Мариинского т-ра. В 1909-14 дирижировал балетными и оперными спектаклями Русских сезонов в Париже, а также спектаклями Русского балета Дягилева в Лондоне, Монте-Карло, Риме, Берлине. С 1921 жил во Франции, концертировал в европ. странах и США с произв. рус. композиторов. В музыке Ч. ощутимо влияние франц. импрессионизма и оркестрового стиля Н. А. Рим-ского-Корсакова, по классу композиции к-рого Ч. окончил в 1898 Петерб. коне. Ч. – автор опер, произв. для симф. оркестра и камерного ансамбля, романсов и фортепианных пьес. Проф. Петерб. коне. (1909-18). Написал балеты: "Оживлённый гобелен" (2-я картина написанного позже балета "Павильон Армиды", спектакль Петерб. театр. уч-ща на сцене Мариинского т-ра, 1907, ба-летм. M. M. Фокин), "Павильон Армиды" (1907, Мариинский т-р, балетм. тот же), "Нарцисс и Эхо" (1911, Русский балет Дягилева, Монте-Карло, балетм. тот же), "Русская волшебная сказка" (пост. под назв. "Русские сказки", 1923, балетм. Л. Л. Новиков), "Вакх (Dionisys)" (1922), "Роман мумии" (1924, обе балетм. И. Н. Хлюстин) – все три для труппы Анны Павловой, с к-рой выступал также как дирижёр). Ч. аранжировал и оркестровал ряд муз. пьес для балетов, пост. в труппе Дягилева ("Бабочки", "Карнавал", "Клеопатра"), в труппе "Мордкин балле", США ("Золотая рыбка" на музыку соч. для оркестра "Сказка о рыбаке и рыбке", 1937, балетм. M. M. Мордкин), а также музыку оперы M. П. Мусоргского "Сорочинская ярмарка" для одноим. балета (1943, "Метрополитен-опера", Нью-Йорк, балетм. Д. Лишин).

С о ч.: Воспоминания музыканта. Л., 1976. R. B. Banc.we.

ЧЕРКАСОВА Людмила Константиновна [14(27). 12.1917, Москва17.10.1992, там же], артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1951). По окончании МХУ (педагог Е. П. Гердт) в 1936-59 в Большом т-ре. Партии: Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), фея Сирени;

Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Зарема; Мирта ("Жи-зель"). Зима ("Золушка"), подруга Джульетты ("Ромео и Джульетта"), Волшебная дева ("Танцы в замке Наины" из оперы "Руслан и Людмила"), Царица бала ("Медный всадник"). В 1953-70 педагог МХУ, в 1960-63 педагог-репетитор в Египте, в 1970-73 – в Польше, в 1980– 87 – в Венгрии. С 1990 педагог-репетитор труппы ""Большой театр" – студия Юрия Григоровича". В. И. Зарубин.

ЧЕРКАШИН Михаил Викторович (р. 10.8.1958, г. Каменск-Шах-тинский Ростовской обл.), артист. Засл. арт. РСФСР (1989). По окончании Саратовского хореогр. уч-ща (педагог Ю. В. Носков) с 1978 в Саратовском т-ре. Первый исполнитель партий в балетах, пост. АН. А. Дементьевым: граф Резанов (""Юнона" и "Авось"", 1984), Пётр ("Баллада двадцатых годов", 1987). Др. партии: Альберт, Зигфрид; Феб ("Эсмераль-да"), Базиль, Дезире. Техничный танцовщик, обладает лёгким, полётным прыжком, мягкой пластикой. Е. А. Гибиева.

ЧЕРМЕНСКАЯ Клавдия Гри горьевна (р. 20.5.1920, г. Аркадак Саратовской обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1954), засл. деят. иск-в РСФСР (1979). В 1938 окончила Саратовское хореогр. уч-ще, в 1940-44 училась в МХУ (педагоги Е. П. Гердт, M. А. Ко-жухова). С 1938 в Саратовском, с 1944 в Свердловском т-рах. Первая исполнительница партий:

Наташа ("Берег счастья", 1952, балетм. M. M. Газиев), Дуняша ("Левша", 1954, балетм. Я. В. Романовский), Актриса ("Голубой Дунай", 1958, балетм. Г. И. Язвин-ский). Др. партии: Одетта-Одил-лия, Китри, Жизель, Медора, Аврора, Лауренсия, Мария; Вакханка ("Вальпургиева ночь"), Хозяйка Медной горы, Эсмераль-да, Тао Хоа. Ч. – балерина разностороннего дарования, как танцевального, так и драматического; особенно удавались ей характеры страстные, темпераментные, активные. С 1965 педагог-репетитор Свердловского т-ра. 1-я пр. Все-рос. смотра молодых артистов балета в Москве (1946).

Лит.: Зеличснко Б.. Любимые тревоги. "СБ", 1984, № 3. Л. В. Барыкина.

ЧЕРНЕЦКАЯ Инна Самойловна

(29.8.1894, Москва – ?), танцовщица, хореограф, теоретик танца. В 1910-14 училась в Берлинском ун-те и одноврем. у Э. Дункан (сестры А. Дункан), в Мюнхене у Р. фон Лабана и А. Сахарова, в Хел-лерау у Э. Жак-Далькроза, с 1914 в Москве у M. M. Мордкина и на драм. курсах А. И. Адашева. В

1914 открыла школу-студию, где, стремясь объединить в постановках музыку, живопись и разные виды сценич. движения, создавала танец, к-рый называла "синтетическим". Студия работала в Москве (в 1918-20 в Кисловодске) на протяжении 20-х гг., получив статус гос. и входя в состав разных учреждений (в т. ч. в 1924 Моск. театр. техникума им. А. В. Луначарского), с 1929 в Гос. академию худож. наук (ГАХН). Ч. ставила номера (на муз. С. В. Рахманинова, Ф. Шопена), а также массовые композиции, чаще тра-гич., с философским подтекстом, на основе сочетания танца, пантомимы, драмы: "Танец смерти" на муз. К. Сен-Санса (1917), "Пан" на муз. Э. X. Дохнаньи (1922), "M. Ф." на муз. "Мефисто-вальса" Ф. Листа (1924), танц. эпизод "Сюита из средних веков" на муз. А. К. Глазунова в опере Р. Вагнера "Ри-енци" в Свободной опере Зимина (1923). Выступления студии постоянно освещались в прессе, её поддерживал Луначарский. Теоре-тич. работы Ч. печатались в журналах, в т. ч. в зарубежных. Однако к 30-м гг., когда большинству танц. направлений, кроме классических, было отказано в официальной поддержке, деятельность студии прекратилась. Ч. ставила танцы в т-рах (в т. ч. в Моск. еврейском т-ре, ГОСЕТ), была связана с домами нар. творчества, но собств. иск-во развивать не могла.

Со ч.: О танце. "Т-р и студия", 1922. № 1-2; Основные элементы иск-ва танца, М., 1937.

Лит.: И. Чернсцкая. М.. 1925; Т p v-в и т. Студия И. Чернсцкой. "Зрелища", 1923. № 43; С у p и ц Е., Пластич. и ритмопластич. танец: его жизнь и судьба в России, "СБ", 19SS, № 6; M i s 1 e г N.. Designing Gestures in the Laboratory of Dance, в кн.: Theatre in Revolution, N. Y.. 1991. E. Я. Суриц.

ЧЕРНОБРОВКИНА Татьяна Анатольевна (р. 14.8.1965, Саратов), артистка. Засл. арт. Рос. Федерации (1994). По окончании Саратовского хореогр. уч-ща (педагог Н. А. Максимова) в 1983-86 в Саратовском т-ре. Партии:

Мирта ("Жизель"), Актриса ("Голубой Дунай"), Шехеразада ("Тысяча и одна ночь"), Кончитта (""Юнона" и "Авось""), Одетта– Одиллия, Китри. Классич. танцовщица, блестяще владеющая техникой, экспрессивной манерой танца. С 1987 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Первая исполнительница партий:

Солистка ("Лебединая песня",

1988. балетм. Д. А. Брянцев), Медора (1989, балетм. тот же), Вакханка ("Вальпургиева ночь",

1989. балетм. Л. М. Лавровский, возобн. Т. Н. Легат), Жизель (1991, возобн. Легат), Маша ("Щелкунчик", 1995, хореогр. В. И. Вайнонена, возобн. М. В. Крапивина). Др. партии: Флёр де Лис, Эсмеральда ("Эсмераль-да"). Сильфида ("Шопениана"), Девушка ("Скифы"), Солистка ("Пахита"), Одетта-Одиллия;

Китри и Повелительница дриад ("Дон Кихот"), Джульетта; Сильфида ("Сильфида"), Золушка. 3-я пр. Между нар. конкурса артистов балета в Москве (1985).

Лит.: Яковлева Е., Первые роли на моек. сцене, "TM". 198". № 36.

Е. П. Деревщикови.

ЧЕРНОВА Наталья Юрьевна (р. 6.1.1937, Москва), критик. историк балета, педагог. Канд. иск-ведения (1970). Окончила театровед ч. ф-т ГИТИСа (1960). Работала в ГЦТМ, в ж. "Театр" (зав. отд. муз. т-ра). С 1964 науч. (с 1989 – ст. науч.) сотрудник ВНИИ иск-знания (ныне Рос. ин-т иск-знания). Анализ театр, процесса и конкретных балетных спектаклей соединяет с общими культурологич. проблемами. Автор работ о рус. балетном романтизме, об иск-ве рус. балетмейстеров от К. Я. Голейзовского до Н. Н. Боярчикова, а также об авангардных течениях в мировой хореографии, студийном движении, танцах на видеоэкране. В 1976-80 преподавала историю балета в МХУ. С 1988 – сценарную драматургию балета в ГИТИСе. Обозреватель ж. "Ба-летто эджо" (Франция – Италия).

Соч.: Контрасты, "Т", 197U, №8; Два героя балетной сцены, в сб.: Вопросы т-ра, М., 1970; На путях к трагедии, "Т", 1973, № 7; Хосе Лимон и совр. танец Америки, там же, 1974, №2; Балет. 1927-1947, в сб.: Большой т-р СССР, 1970-1971, 1971-1972, M., 1976; Балет 1930-40-х, в сб.: Сов. балетный т-р, М., 1976;

На современном этапе, в сб.: Вопросы т-ра, М., 1977; Путь "Спартака", в сб.: Муз. современник, М., 1977; Частное собрание Роберта Джоффри, "Т", 1976, № 1; Панорама танца, там же. 1977, № 6; Здесь не одно воспоминанье. "Т", 1978, № 5; В поисках контактов, в сб.:

Музыка и телевидение, М., 1978; От Гельцер до Улановой, М., 1979; Фокин, "МЖ", 1980, № 6; Уланова, в сб.: Театр, правда, Тб., 1981;

О балетах больших и малых, в сб.: Сов. муз. т-р, М., 1982; Неистовый талант, в сб.: А. Ермолаев, М., 1982; К. Голейзовский, "МЖ", 1982, № 3; Касьян Голейзовский, сб. (вступит, ст. и сост.), М., 1984; Балет. 1917-1, в кн.: История театроведения народов СССР, М., 1985;

Большой т-р и совр. тема в 1940-1950-х, в сб.:

Музыка и хореография совр. балета. Л., 1987;

В моек. балете щепкинской поры, "СБ", 1989, № 1; История одного соперничества, там же, 1991, № 3; А если бы он уехал, "Б", 1992, № 2;

Век нынешний и век минувший, "Т", 1992, № 3;

Заметки "очевидца" о рус. модерне и рус. балете, там же. 1993, № 5; О балете, Варшава, 1986 (на польск. яз.); Сов. балет, Токио, 1987 (на япон. яз.). Г. Н. Добровольская.

ЧЕРНЫШЕВ Игорь Александрович (р. 15.9.1937, Ленинград), артист, балетмейстер. Нар. арт. РСФСР (1987). По окончании ЛХУ (педагог Ф. И. Балабина) в 1956-69 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий: Минский ("Станционный смотритель", 1956, выпускной спектакль ЛХУ, балетм. Ю. Д. Воронцов, М. М. Михайлов); в балетах и миниатюрах в пост. Л. В. Якобсона – Петруха ("Двенадцать", 1964), "Сильнее смерти", "Конькобежцы", "Вечный идол" ("Хореографические миниатюры", 1959). Партии: Данила, Батыр; Арбенин ("Маскарад"), Евгений, Спартак, Тибальд, Гирей, Тарас Бульба; в ряде хореогр. миниатюр в пост. Якобсона "Прометей", "Слепая", "Птица и охотник".

В кон. 60-х гг. начал балетмейстерскую деятельность. Ученик и последователь Якобсона, Ч.-балетмейстер обладает собств. творч. почерком, сочетающим свободную пластику с системой классич. танца, заново интонирует его, придавая хореогр. языку экспрессионистскую напряжённость, заостряя линии танца, создавая контрасты его кантилены со сбивчивым ритмом, широту линий с угловатой напряжённостью, применяя новые изобразит, поддержки. Ч. – художник обнажённой трагич. темы, поднимает в своих спектаклях проблему одиночества человека, жажды контактов, стремления к гармонии и невозможности обрести её в совр. мире. В 1970-75 гл. балетм. Одесского, в 1975-76 – Кишинёвского т-ров. С 1976 возглавляет балетную труппу Куйбышевского (Самарского) т-ра. Пост.: "Ромео и Юлия" на муз. Г. Берлиоза (одноактный балет, 1969, Т-р им. Кирова; новая ред., в 2-х актах, 1979, Куйбышевский т-р), "Римский карнавал" на муз. Берлиоза (1968, Т-р им. Кирова), "Антоний и Клеопатра" Э. Л. Лазарева (1968, Ленингр. Малый т-р; 1978, Куйбышевский т-р), "Памяти героя" В. А. Успенского (1968, Т-р им. Кирова; новая ред. под назв. "Мужество", 1985, Куйбышевский т-р), "Щелкунчик" (1969, Одесский т-р; 1978, Куйбышевский т-р), "Спартак" (1972, Одесский т-р; 1984, Куйбышевский т-р), "Ангара" А. Я. Эшпая (1977, Куйбышевский т-р; 1981, Рижский т-р;

1986, Прага; 1987, Стара-Загора), "Поэма двух сердец" А. Д. Ме-ликова (1982, Куйбышевский т-р;

1989, Анкара), "Гусарская баллада" Т. Н. Хренникова (1980, Куйбышевский т-р; 1981, Челябинский т-р), "Помните!" Эшпая (1981), "Вечер одноактных балетов" ("Болеро" на муз. М. Равеля, "Скифская сюита" на муз. С, С. Прокофьева, "Рапсодия в стиле блюз" на муз. Дж. Герш-вина, 1988), "Вальпургиева ночь" (1989), "Маленький принц" Е. А. Глебова и "Муха-цокотуха" Д. Ф. Салиман-Владимирова (оба 1990, все Куйбышевский т-р); балет-оратория "Казнь Степана Разина" на муз. Д. Д. Шостаковича (1979, т-р "Эстония", Таллин; 1986, Куйбышевский т-р). Возобновил балеты: "Дон Кихот" (1970) и "Спящая красавица" (1971, оба – Одесский т-р), "Спящая красавица" (1977), "Лебединое озеро" (1978), "Дон Кихот" (1982), "Баядерка" (1986, все – Куйбышевский т-р). Пост. ряд конц. номеров (в т. ч. "Адажиетто" на муз. Т. Альбинони), танцы в мюзикле "Нина и двенадцать месяцев" Р. К. Щедрина (1988, Токио). Снимался в кинофильме-концерте "Хореографические миниатюры" (1960).

Лит.: Чистякова В., И. Чернышев, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л.-М., 1968; Ильичева М., Дебют И. Чернышёва, "Т", 1968, № 12; Д e м и д о в А., Спорный спектакль, "СМ", 1969, № 6; Тюрин Ю., Сказать свое слово, "МЖ", 1978, № 14;

Садовская Н., Дорогу осилит идущий,

"СБ", 1982, № 1. " " ,.

H. Ю. Чернови.

ЧЕРНЫШЕВА Любовь Павловна (17.9.1890, Петербург– 1.3.1976, Ричмонд, Великобритания), артистка, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагог М. М. Фокин) с 1908 в Мариин-ском т-ре. В 1911 участвовала в Русских сезонах в Париже. В 1912 уехала из России. До 1929 солистка труппы Русский балет Дягилева, в 1932-52 "Балле рюс де Монте Карло", "Балле рюс дю колонель де Базиль". Танцевала в пост. балетм.: М. М. Фокина – "Шехеразада" (Зобеида), "Клеопатра" (Клеопатра), "Тамара"