Текст книги "Русский балет"

Автор книги: Автор Неизвестен

сообщить о нарушении

Текущая страница: 3 (всего у книги 72 страниц)

История рус. музыки, т. 5, 1826-1850, M., 1988. Б. С. Штейнпресс.

АМОСОВ Евгений Иванович (р. 12.1.1958, г. Воркута), артист. Засл. арт. РСФСР (1987). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог М. М. Миргарипов) с 1976 в Свердловском т-ре. Первый исполнитель партий: в пост. Ал. А. Дементьева – Банко ("Макбет", 1983), Алексей ("Комиссар", 1985), Остап Бендер ("Двенадцать стульев", 1987), Петрушка (1989). Др. партии:

Адам, Ромео; Пушкин ("Пушкин. Размышления о поэте"), Труффальдино ("Слуга двух господ"), Солор, Голубая птица, Колен, Базиль, Щелкунчик-принц, Джеймс и др. Танцу А. свойственны энергия, волевой напор, технич. раскованность. А. чутко чувствует природу совр. хореогр. мышления, ему близки как драм. перипетии, так и стихия комич. ситуаций. С 1990 солист и педагог-репетитор труппы "Русский балет" под рук. В. М. Гордеева.

Л. В. Барыкина. "АМУР И ПСИХЕЯ", 1) "Героический балет "Психе и"" ("Ballet heroique de Psyche"), одноактный балет при опере Д. Ско-лари "Мыза, или Сельская жизнь". Комп. Филидор, сцен. и балетм. А. Сакко. Осень 1758, Т-р близ Летнего дворца, Петербург, антреприза Локателли; Психея – Л. Сакко. 2) Балет в 3 (?) актах. Комп. В. Манфредини, сцен. и балетм. Ф. Гильфердинг. 20.10.1762, Москва, коронационные торжества; Психея – С. Обри. 3) Пантомимный балет в 5 актах. Комп. В. Мартин-и-Солер, сцен. и балетм. Ш. Ле Пик (по Ж. Ж. Новеру). 23.9.1793, Эрмитажный т-р, Петербург, худ. П. Гонзаго;

Амур – Ю. К. Плетень, Психея – Н. П. Бери-лова, Венера – М. Грекова, Зефир – А. Тук-манова, Юпитер – Т. Слепкин, Марс – А. Берилов, Аполлон-Ле Пик. 4) Эротич. балет в 5 актах. Комп. К. А. Кавос, сцен. и балетм. Ш. Дидло. 8.1.1809, Эрмитажный т-р, Петербург, худ. П. Гонзаго, Д. Корсини. костюмы К. Бабини; Амур – Л. Дюпор, Психея – М. И. Данилова, Венера – М. Н. Иконина, Аглав-ра – Е. И. Колосова, Цидиппа – Ю. К. Плетень; Аристодем, Тизифона, Геркулес-Огюст;

Клеодас. Марс, Мегера – Леон; Зефир – Дю-так, Флора – Ж. Сен-Клер; Алентоя, Гебея – А. Д. Махаева; Клеиза, Ирида-А. С. Новицкая, Меркурий К. Крутицкий; 15.2.1810, Большой т-р, Петербург; исполнители те же, за исключением: Психея – Сен-Клер, Флора – Новицкая.

Г. Н. Добровольская.

АНАНИАШВЙЛИ Нина Гедева новна (р. 19.3.1963, Тбилиси), артистка. Нар. арт. Груз. ССР (1989), нар. арт. России (1995). До 1974 училась в Тбилисском хореогр. уч-ще, затем продолжала образование в МХУ (педагог Н. В. Золотова), к-рое окончила в 1981. С того же года в труппе Большого т-ра. Дебютировала в партии Феи ("Деревянный принц"). Партии: Вальс ("Шопе-ниана"), Одетта-Одиллия; Кити ("Анна Каренина"), Китри, Жизель, Раймонда; Маша, Джульетта; Девушка ("Видение розы"), Аврора; Рита ("Золотой век"), Млада (опера-балет "Млада" Н. А. Римского-Корсакова), Никия ("Баядерка"). Выступала во мн. крупнейших зарубежных труппах, в т. ч. в "Нью-Йорк сити балле" (1988; гл. партии в балетах "Аполлон Муса-гет", "Симфония до мажор"), Датском Королевском балете (1990, 1991, 1992, Копенгаген; Элеонора – "Ярмарка в Брюгге, или Три дара", Сильфида – "Сильфида"), Королевском балете Великобритании (1990, 1991, 1992, Лондон; принцесса Роза – "Принц Пагод". фея Драже – "Щелкунчик"). А. танцовщица лирико-романтич. дарования, наделённая сценич. обаянием. Танец А. отличается изяществом, ажурной тонкостью пластического рисунка, чистотой, точностью и красотой исполнения хореогр. элементов и комбинаций, лёгкостью, протяжённой полётно-стью высокого прыжка. 1-е пр. на Междунар. конкурсах артистов балета в Варне (1980), Москве (1981, 1985), Гран при – в Джексоне (США, 1986). Её творч. поев. телефильм "Всё проходит, как миг... "(1992).

Лит.: Круглушина E., O счастье, "ТЖ", 1987, № 11; Иноземцева Г., Созерцая лик красоты, "Культура и жизнь", 1987, № 7; А л а в e p т Н., Триумф в Нью-Йорке, "МЖ", 1983, № 22; Н e r b e r t M. Simpson, Gold rush on the Mississipi, "Dance Magazine". 1986, Oct.; A 1 o v e r t N.. Russian evolution, там же. 1988, March;

Finch Т., Nina Ananiashvili, "Dancing Times", 1989, June; С l a r k e M., Royal Ballet ;it Covent Garden, там же, 1991. Jan.: Willis M., Nina Ananiashvili, "Dance Magasine", 1991, Yuly. А. Э. Чижова.

"АНГАРА", балет в 2 актах 8 картинах с прологом и эпилогом (по драме А. Н. Арбузова "Иркутская история"). Комп. А. Я. Эшпай, сцен. Ю. Н. Григорович, В. Ф. Соколов. 30.4.1976, Большой т-р, балетм. Григорович, худ. С. Б. Вирсаладзе, дир. А. М. Жюрайтис;

Валентина – Н. И. Бессмертнова (затем Л. И. Семеняка), Сергей – В. В. Васильев (затем Б. Б. Акимов), Виктор – М. Л. Лавровский (затем М. Л. Цивин). 20.5.1981, одноактный балет. Ансамбль классич. балета под рук. И. В. Тихомирновой, Москва; композиция и хореография И. А. Чернышёва, худ. В. Костин; Валентина – Л. Суховецкая, Сергей – А. Ю. Духовский, Виктор – B.C. Федя-нин. 20.2.1981, Т-р им. Кирова, балетм. В. А. Бударин. худ. И. А. Иванов (декорации), Н. Филимонова (костюмы), дир. В. А. Федотов;

Валентина – В. М. Ганибалова, Сергей – П. М. Русанов, Виктор – Н. И. Ковмир. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Куйбышев (1977, Чернышев), Воронеж (1984, Ю. П. Мартынович).

Г. В. Иноземцева

АНДЕРСОН (А н д e p с о н-Иванцова) Елизавета Юль-евна [9(21).4.1890, Москва – 10.11.1973, Нью-Йорк], танцовщица, педагог. По окончании Моск. театр. уч-ща в 1906-18 в труппе Большого т-ра. Партии: Евника ("Евника и Петроний"), Аврора, Одетта – Одиллия. В нач. 20-х гг. работала во Франции, в т. ч. в труппе "Летучая мышь", с 1923 – в США. Осуществила ряд пост., в т. ч. "Свадебка" в "Метрополитен-опера" (1929). В 1938 организовала в Нью-Йорке свою школу, имевшую широкую известность. Ученицы: А. Алонсо, Р. Хайтауэр.

Е. Я. Сл-риц.

АНДЖОЛЙНИ (Angiolini) Доме-нико Мария Г а с п а р о (9.2.1731, Флоренция – 5.2.1803, Милан), итал. балетмейстер, артист, либреттист, композитор. С 1748 выступал как танцовщик в Италии, Германии, Австрии, в 1757 начал ставить балеты в Турине. С 1758 работал в Вене, где учился у Ф. Гильфердинга. В 1761 пост. в Вене балет "Дон Жуан, или Пир с Каменным гостем" К. В. Глюка на либр. Р. да Кальцабид-жи. А. создал новое для муз. т-ра зрелище. Отойдя от традиц. сюжетов мифологии и древней истории, он взял за основу комедию Мольера, назвав её "испанской трагикомедией". А. показал обычаи и нравы реальной жизни в правилах комедии, а в трагич. развязку внёс элементы фантастики, чтобы усилить нравственный вывод. В 1763-64 состоялись премьеры героич. балетов "Клеопатра", "Фетида и Пелей", "Ифи-гения" и комич. балета "Приключения в серале" А. Скарлатти. В балете Глюка "Семирамида" (1765) на сюжет одноим. трагедии Вольтера А. трактовал античность в свете идей Вольтера и франц. энциклопедистов.

Ни неподтверждённым данным, впервые был в Петербурге кратковременно в 1762 или 1763. Работал в РОССИИ в 1766-72, 1776-79, 1782-86, в общей сложности около пятнадцати лет, как балетмейстер, а в первый приезд и как первый танцовщик. Известны роли: Эней ("Отъезд Энея, или Дидона оставленная"), Гений науки ("Побеждённое предрассуждение"), участвовал в балетах при опере "Олимпиада". Как хореограф в Петербурге дебютировал балетом "Отъезд Энея, или Дидона оставленная" (1766) по собств. сценарию, навеянному оперой на тот же сюжет, и музыкой А. (впервые показан при опере "Король-пастух" В. Манф-редини). Впоследствии балет шёл и обособленно от этой оперы, после др. спектаклей. В 1767 пост. одноактный балет "Китайцы" (или "Китайцы в Европе", сценарий и музыка А.). В 1767 вместе с императорским двором А. был в Москве. С петерб. исполнителями осуществил здесь балет "Вознаграждённое постоянство" В. Манф-редини, а также балеты на муз. Манфредини при опере "Хитрая надзирательница, или Глупый и ревнивый опекун" Б. Галуппи. Познакомившись в Москве с рус. танцами и музыкой, сочинил балет на рус. темы "Забавы о святках" (1767; сценарий и музыка А.).

Крупнейший реформатор хореогр. т-ра 18 в., А. был одним из основоположников действенного балета. В предисловиях к программам балетов А., опираясь на эстетику Д. Дидро и Ж. Ж. Руссо, отдавал предпочтение выразит. пантомиме перед бессодержательным "фигурным танцем". А. разделял балетные жанры на четыре группы: гротеск, комический, полухарактерный и высокий. Разрабатывал новые для балета темы, черпая их в классич. трагедиях, в т. ч. на нац. сюжеты. Обращаясь к традиционным темам, привносил в них классицистское подражание природе – в воплощении характеров, в показе страстей. Важное место А. отводил музыке, считая, что она "являет собою поэзию балетов-пантомим".

А. почти не переносил на рус. сцену балеты, уже созданные на Западе, а сочинял оригинальные. Он пост.: в 1768 – "Побеждённое предрассуждение" на собств. сцен. и музыку, четыре балета при опере "Ифигения в Тавриде" Галуппи – балеты "Фурия", "Матросы" и "Благородные скифы"; в 1769 "Армида и Ренольд" по собств. сцен. на муз. Г. Раупаха, четыре балета при опере "Олимпиада" Т. Траэта

– "Пастухов и пастушек", "Атлетов и младых греков", "Рыбаков" и "Греческого народа"; в 1770 – "Новые аргонавты" Шпрингера по собств. сцен., два балета на муз. Раупаха при опере "Антигона" Траэтта "Забавы, смехи и игры, всегдашние жён Македонских спутники, употребляются ими теперь к обольщению воинов и матросов Епирских" и "Прибежище Купидона"; в 1772 – "Семи-ра" на собств. сцен. и музыку по мотивам одноим. трагедии А. П. Сумарокова; в 1776 – "Те-зей и Арианна" на собств. сцен. и музыку, "Пигмалион" Стенбока по собств. сцен. ; в 1777 – "Китайский сирота" по мотивам трагедии Вольтера на собств. сцен. и музыку, балеты при операх "Ахилл в Сцире" и "Люцинда и Армидор", обе Д. Паизиелло; в 1783 – балеты для театр. празднования "Лунный мир" Паизиелло; в 1785

– "Дьявол в квадрате, или Двойное превращение" на собств. сцен. и музыку. Преподавал в Театр. уч-ще, а с 1782 также в труппе Вольного т-ра.

Творч. взгляды А. изложил в полемич. брошюре (Милан, 1773), содержавшей два письма к Ж. Ж. Новеру, где обвинил его в нарушении правила трёх единств поэтики классицизма, в недооценке муз. основы балетного спектакля, отрицал пользу записи танцев. Спор двух балетмейстеров вскрыл противоречия между эстетикой классицизма и нарождавшейся эстетикой сентиментализма. В 1774 вновь сотрудничал в Вене с Глюком, пост. его балет "Китайский сирота" (1777), к-рый в 1777 перенёс в Петербург. Последние годы жизни А. работал в миланском т-ре "Ла Скала". Среди пост.: "Федра" (1788), "Лоренцо", "Амур и Психея" (1789). В конце века стал участником освободит. борьбы против австр. владычества. В 1799-1801 находился в тюрьме; выйдя на свободу, больше в т-ре не работал. Четверо сыновей А. посвятили себя балетному т-ру. Наиболее талантливым был П ь e т p о А. (1764-1830), работавший в Италии.

Соч.: Dissertation sur les ballet pantomimes des ancieno, W., 1765: Lettre... a Monsieur Noverro sopra i balli pantomimi. Mil., 1773.

Лит.: Гозенпуд А., Муз. т-р в России. От истоков до Глинки, Л., 1959; К p a-совская В., Западноевропейский балетный т-р. Эпоха Новерра, Л., 1981; M о о s e г R. A., Annales de la musique et des musiciens en Russia, au XVIII-me siecle, t. 1-3, Gen., [1948-5l].

Г. H. Добровольская, В. M. Красовская.

АНДРЕЕВ Алексей Леонидович (р. 24.2.1920, Петроград), артист, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1957), засл. деят. иск-в БССР (1962). По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1939-59 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий: Измаил ("Гаянэ", 1942, балетм. Н. А. Анисимова), Фёдор ("Родные поля" Н. П. Чер-винского, 1953, балетм. А.), Вождь негритянского племени ("Тропою грома", 1958, балетм. К. М. Сергеев). Др. партии: Остап ("Тарас Бульба"), Эспада ("Дон Кихот").

Пост.: "Волшебная флейта" Р. Е. Дриго (1943, ЛХУ), "Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях" на муз. А. К. Лядова и В. М. Дешевова (1949, Ленингр. Малый т-р), "Красный цветок" (1958, Т-р им. Кирова). В 1960-64 и 1971– 73 гл. балетм. Минского т-ра.

Пост. белорус, нац. балеты: "Мечта" Е. А. Глебова (1961), "Свет и тени" Г. М. Вагнера (1963, оба совм. со Н. М. Стуколкиной). В 1968-71 гл. балетм. Т-ра им. Навои. Др. пост.: "Дон Кихот" (1962), "Тристан и Изольда" на муз. из оперы Р. Вагнера, "Болеро" на муз. М. Равеля (оба 1963), "Живое пламя" С. А. Юдакова (1970), "Озорные частушки" на муз.Р. К. Щедрина (1971, оба совм. со Стуколкиной). Ставил балеты в Киеве, Львове, Одессе, Улан-Удэ. В 1978-83 гл. балетм. Чуваш, муз. т-ра.

Соч.: Не только лубок..., "СБ", 1984, №4;

Чужих наречий погремушки, "Наш современник", 1990, № 5.

Лит.: Иноземцева Г., Последний дар русской культуры, "Б", 1992, № 1.

Ю. М. Чурко.

АНДРЕЕВ Иван Петрович

[3(15).2.1847 – 15(27).6.1896, Петербург?], художник т-ра. Учился у М. И. Шишкова в Петербурге (1862-68). В 1863-68 помощник декоратора, в 1868-81 и 1887-96 декоратор при Дирекции петерб. имп. т-ров. Участвовал в поактном оформлении спектаклей Мариинского т-ра: "Приключения Пелея" (1876), "Баядерка" (1877), "Эсмеральда" (1886),

"Талисман" (1889), "Спящая красавица" (1-е действие, 1890), "Каль-кабрино" (1891, все балетм. М. И. Петипа), "Лебединое озеро" (1895, балетм. Петипа, Л. И. Иванов). В 1881-87 жил в Москве, где оформлял спектакли частных т-ров. Исполнил по эскизу М. И. Бочарова занавес моек. Большого т-ра "Вид на Москву-реку с Воробьёвых гор" (1895). Мастер архитектурно – перспективных декораций, А. в своих помпезных работах мало считался с представлениями об историч. архитектурных стилях и о правдоподобии.

Лит.: Некролог, в кн.: ЕИТ. Сезон 1895– 1896, СПб.; Выставка эскизов театральных декораций... Каталог, П., 1922.

В. А. Кулаков.

АНДРЕАНОВА Елена Ивановна [1(13).7.1819 – 14(26).10.1857, Париж], артистка. В 1837 окончила Петерб. театр. уч-ще и до 1854 выступала в петерб. балетной труппе. Крупнейшая представительница романтич. балета. В её творчестве сочетались действенный драматизм балетов Ш. Дидло и танцевальная поэтичность балетов Ф. Тальони, выразительность пантомимной игры и виртуозность классич. и характерного танца. Первая рус. исполнительница заглавных партий в балетах "Жи-зель" (1842, балетм. А. Титюс), "Пери" (1844, балетм. Фредерик), "Пахита" (1847, балетм. М. И. Петипа, Фредерик), "Сата-нилла" (1848, балетм. Ж. А. и М. И. Петипа, по Ж. Мазилье). Балетм. Ж. Перро создал для А. роли Чёрной феи в балете "Питомица фей" (1850) и графини Берты в балете "Своенравная жена" (1851). А. исполняла в операх пантомимные роли Елены ("Роберт-Дьявол"), Фенеллы ("Немая из Портичи"), а также танцы (лезгинка – "Руслан и Людмила", славянская пляска – "Аскольдова могила" и др). В 1843, в сезонах 1844/45 и 1848/49 гастролировала в Москве, с 1845 – в Гамбурге, Лондоне, Париже, Милане. В 1853-54 во главе группы моек. и петерб. танцовщиков выступала в Одессе, Харькове, Полтаве, Курске, Воронеже. В её репертуар в этот период, помимо прежних балетов, входил "Бахчисарайский фонтан" (сочинён А.).

Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.– М., 1958. В. М. Красовская.

АНДРИАНОВ Самуил Константинович (Дементьевич) (1884, Петербург 2.10.1917, Ялта), артист, балетмейстер, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги П. А. Гердт, И. Г. Легат) с 1902 в Мариинском т-ре, где исполнял разнообразный клас-сич. репертуар. Партии: Люсьен ("Пахита"), Гигес ("Царь Кан-давл"), Ураган ("Талисман"), Вакх ("Времена года"), Гренгуар ("Эсмеральда"), Жан де Бриен, Зигфрид, Дезире, Базиль, Конрад, Альберт. Был партнёром Т. П. Карсавиной, П. Леньяни, М. Ф. Кшесинской, А. Я. Вагановой, В. А. Трефиловой, О. И. Преображенской. Танцовщик строгой ака-демич. школы, обладал благородной, но несколько старомодной манерой танца. С 1912 работал и как балетмейстер. Пост.: "Сильвия", "Ненюфар" Н. С. Кроткова (оба 1916), конц. номера. С 1904 преподавал в Петерб. театр. уч-ще. Среди учеников – Б. В. Шав-ров.

Лит.: Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 2, Л., 1939; Красовская В., Русский балетный т-р нач. XX в., [ч.] 1. Хореографы, Л., 1971. И. В. Ступников.

АНДРИЕНКО Елена Андреевна (р. 24. 3.1972, Киев), артистка. По окончании МХУ (класс С. И. Головкиной), с 1991 в Большом т-ре. Партии: Pas d'esclave и трио одалисок ("Корсар"), Ширин; Рита ("Золотой век");

Одетта – Одиллия; Дама сердца ("Фантазия на тему Казановы", балетм. М. Л. Лавровский, 1993, первая исполнительница). 2-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Москве (1993), 2-я пр. Междунар. конкурса балета им. С. Лифаря в Киеве (1994). Героини А. отличаются неординарной силой характера и вместе с тем элегантной женственностью.

Э. Н. Рогова. "АНДРОМЕДА" ("Andromede"), героич. балет в 5 актах. Комп. Г. Ф. Раупах,сцен. П. Гранже (по IV и V книгам "Метаморфоз" Овидия и трагедии Корнеля). 11.1.1772, Петербург, балетм. Гранже, худ. Ф. Градиции; Андромеда – С. Обри, Царь Сифей, её отец, – Т. Слепкин, Царица Кассиопа, её мать, – Ж. Фузи, Финей, её жених, – И. Бернарди, Персей, чужестранец, – Т. С. Бубликов.

Г. Н. Добровольская.

АНЙСИМОВ Валерий Викторович (р. 7.7.1953, Москва), артист. Засл. арт. РСФСР (1985). По окончании МХУ (педагог П. А. Пестов) в 1972-92 в Большом т-ре, с 1993 в Т-ре балета гос. Кремлёвского дворца. Дебютировал в партии Вацлава ("Бахчисарайский фонтан"). Первый исполнитель партии Студента ("Анюта", 1986, балетм. В. В. Васильев). Др. партии: Юноша ("Шопениа-на"), Зигфрид; Сергей ("Ангара"), Базиль, Данила; Бенволио ("Ромео и Джульетта"), Альберт;

Клавдио ("Любовью за любовь"), Принц ("Деревянный принц"), Банко ("Макбет"), Дезире. Танцовщик лирико-романтич. плана, владеет всей сложностью хореогр. техники. Танец А. отличается лёгкостью, непринуждённостью, эмоциональной наполненностью, законченностью формы. Снимался в телефильмах-концертах "Этот чудесный мир" и "Импровизации" (оба 1981). 2-я пр. Междунар. конкурса артистов балета в Москве (1977).

Лит.: Л у ц к а я Е., Путь к мастерству, "Панорама, 85", М., 1985; Майниеце В., Новый дуэт, "МЖ", 1978, № 22; Кремень В., В. Анисимов, "СБ", 1984, № 6.

Л. Э. Чижова.

АНЙСИМОВА Нина Александровна [14(27).1.1909, Петербург-23.9.1979, Ленинград], артистка, балетмейстер, педагог. Нар. арт. Башк. АССР (1957), засл. деят. иск-в РСФСР (1957). В 1926 окончила ЛХУ (педагоги М. Ф. Романова, А. Я. Ваганова, А. В. Ширяев, А. М. Монахов); исполнила на выпускном спектакле роль Нерильи ("Талисман") и была принята в Ленингр. Малый т-р. В 1927-58 ведущая характерная танцовщица Т-ра им. Кирова. Первая исполнительница партий:

Тереза ("Пламя Парижа", 1932), Настя ("Партизанские дни", 1937, оба балетм. В. И. Вайнонен), Айша ("Гаянэ", 1942, балетм. А.). Др. партии: Мерседес ("Дон Кихот"), Радмила ("Милица"). С особым успехом исполняла исп. танцы в балетах "Дон Кихот", "Лебединое озеро", "Лауренсия", панадерос в "Раймонде" и др. характерные танцы в репертуарных балетах и на конц. эстраде в собств. постановках. Открытый, обжигающий темперамент, броская, страстная манера исполнения и тонкое чувство стиля определяли своеобразие героинь А.

С 1935 работала как балетмейстер. Пост.: "Испанская сюита" на муз. И. Альбениса, Э. Гранадоса, П. Сарасате (1935), "Андалузская свадьба" на муз. Альбениса, Гранадоса, Э. Шабрие (1936, ЛХУ), "Три мая" на сб. муз. (1942, Т-р им. Кирова в Перми), "Гаянэ" (1942, 1952, Т-р им. Кирова; 1943, Свердловский т-р; 1947, Т-р им. Спендиарова, Ереван; 1959, Венг. оперный т-р, Будапешт), "Журавлиная песня" Л. Г. Степанова, 3. Г. Исмагилова (1944, Уфа, спектакль экранизирован), "Бахчисарайский фонтан" (1945, Софийская нар. опера), "Чудесная фата" С. А. Заранек (1947), "Коппелия" (1949), "Шехеразада" (1950). "Ивушка" О. А. Евлахова (1957; все Ленингр. Малый т-р); "Легенда об озере" П. Владигерова (Софийская нар. опера, 1962), "Конёк-Горбунок" Р. К. Щедрина (Нар. т-р ДК им. Кирова, Ленинград), "Золушка" (Нац. т-р, Белград; оба 1963), "Лебединое озеро" (1964, Датский Королевский балет, Копенгаген), "Марьяна из Гренады" на муз. из произв. Гра-надоса (1966, ЛХУ), конц. программы. В 1963-74 педагог балетмейстерского отд. Ленингр. коне. (с 1973 доцент). Снималась в кинофильме "Концерт мастеров искусств" (1952). Гос. пр. СССР (1949).

Соч.: И характерный танец необходим!, в кн.: Мастера балета самодеятельности, в. 1, M., 1973.

Лит.: Бродерсен Ю., Ровесники сов. балета, "РиТ", 1936, № 20; Ф p а н г о и у л о М., Н. А. Анисимова, Л., 1951.

Г. Н. Добровольская.

АНИСФЕЛЬД Борис (Бер) Израилевич [2(14).10.1879, Бель-цы, Бессарабия, – 1973, Нью-Йорк], живописец, художник т-ра. Учился в Одесской рисовальной школе, в 1900-09 – в петерб. АХ (ученик Д. Н. Кардовского и И. Е. Репина). Участник выставок "Союза русских художников", "Мира искусства" и др. По эскизам А. Н. Бенуа, А. Я. Головина, Л. С. Бакста исполнял декорации для спектаклей Русских сезонов. Оформил балеты, пост. М. М. Фокиным:

"Подводное царство" на муз. из оперы "Садко" Н. А. Римского-Корсакова (1911, Русский балет Дягилева, Монте-Карло), "Исла-мей" (1912, благотворит, спектакль в пользу Лит. фонда на сцене Мариинского т-ра) и "Прелюды" (1913, труппа Анны Павловой, Берлин, обе пост. вошли в репертуар Мариинского т-ра), "Семь дочерей горного короля" (1913, труппа Анны Павловой, Берлин).

С 1917 жил в США, преподавал, оформлял преим. оперные спектакли в т-рах Чикаго и Нью-Йорка.

Лит.: Пожарская M. H.. Рус. театр.-декорационное иск-во кон. XIX нач. XX в., М., 1970; Давыдова М. В., Очерки истории рус. театр.-декорационного иск-ва XVIII – нач. XX в., М., 1974.

В. М. Паппе. "АННА КАРЕНИНА", балет в 3 актах (ли-рич. сцены по одноим. роману Л. H. Толстого). Коми. Р. К. Щедрин, сцен. Б. А. Львов-Анохин. 10.6.1972, Большой т-р, балетм. М. М. Плисецкая, H. И. Рыженко, В. В. Смирнов-Голованов. худ. В. Я. Левенталь, дир. Ю. И. Симонов; Анна – Плисецкая, Вронский – М. Э. Лиепа, Каренин – H. Б. Фадеечев, Станционный мужик – Ю. К. Владимиров, Кити – H. И. Сорокина, Бетси – А. Г. Богуславская. В др. городах: Новосибирск (1973, балетм. те же), Свердловск (1978, балетм. те же). Экранизирован в кино (1975).

E. Б. Калашникова.

АНСАМБЛЬ КЛАССИЧЕСКОГО БАЛЕТА, гастрольный хореогр. коллектив при Новгородской филармонии. Организован в 1947. Создатель и худ. рук. Р. И. Гербек. В репертуаре: "Цыганы" на муз. оперы "Алеко" С. В. Рахманинова (1949), "Лебединое озеро" (1952), "Бахчисарайский фонтан" (1953), "Спящая красавица" (1954), "Жизель" (1955), "Голубой Дунай" на муз. И. Штрауса (1957), "Барышня и хулиган" (1967), "Кармен-сюита" (1972), "Шопе-ниана", "Пахита" (оба 1981), "Звёздный мальчик" на муз. оперы Р. Штрауса (1985), "Тристан и Изольда" на муз. Р. Вагнера (1986), "Садко" на муз. H. А. Рим-ского-Корсакова (1987). С 1979 худ. рук. В. В. Тимофеев, с 1988– В. С. Корольков. В разное время в труппе работали: артисты – С. В. Александров, Г. Е. Барокова, С. П. Егоров, В. И. Московский, Э. Э. Обримбовская, О. В. Сахнов-ский, С. В. Толчанова, Л. Ю. Ивановская (артистка и балетм.-репетитор), худ. О. Я. Аверьянов, Т. Г. Бруни.

АНТОНОЛЙНИ (Antonolini) Фердинандо (2-я пол. 18 в., Венеция – 1824, Петербург), итал. композитор, дирижёр. С 1796 придв. композитор, с 1797 директор итал. труппы, учитель пения в Петерб. театр. уч-ще. Написал музыку к балетам "Камилла, или Подземелье" (1814) и "Марс и

Венера" (1815) – оба пост. в Петербурге балетм. И. И. Валь-берхом. Сотрудничал с балетм. Ш. Дидло: "Молодая молочница, или Нисетта и Лука" (1817), "Те-зей и Арианна, или Поражение Минотавра" (1817), "Калиф Багдадский, или Приключение в молодости Гарун аль-Рашида" (1818), "Семела, или Мщение Юноны" (1818, с К. А. Кавосом), "Морская победа, или Освобождение пленных" (1819, совм. с др.), "Хензи и Тао, или Красавица и чудовище" (1819), "Кора и Алон-зо, или Дева солнца" (1820), "Аль-цеста, или Сошествие Геркулеса в ад" (1821).

Лит.: Гозенпуд А., Муз. т-р в России. От истоков до Глинки, Л.. 1959; Соколова А. М., Балетный т-р, в кн.: История рус. музыки, т. 4. M.. 19S6. В. П. Rapnn. "АНЮТА", балет (по рассказу А. П. Чехова "Анна на шее"). Комп. В. А. Гаврилин, сцен. А, А. Белинский. Телебалет. Первый показ по ЦТ 1.5.1982, "Ленфильм", по заказу Гостелера-дио. Балетм. В. В. Васильев, реж. Белинский и Васильев, оператор Г. С. Мараджян, худ. Б. С. Маневич, дир. С. К. Горковенко; Анюта – Е. С. Максимова, Пётр Леонтьевич – Васильев, Модест Алексеевич – Г. М. Абайдулов, Артынов – Д. И. Марковский, Студент – М. Ф. Даукаев. 21.1.1986, Т-р "Сан Карло", Неаполь. Балет в 2 актах. Сцен. Белинский и Васильев, балетм., худ. и дир. те же; Анюта– Максимова, Пётр Леонтьевич – Васильев, Модест Алексеевич – Абайдулов, Артынов – Ф. Д' Альберо, Студент – А. Д' Алоя. 31.5.1986, Большой т-р, сцен., балетм. и худ. те же, дир. А. А. Лавренюк; Анюта – Максимова, Пётр Леонтьевич – Васильев, Модест Алексеевич – М. Л. Цивин, Артынов – М. Л. Лавровский, Студент – В. В. Анисимов. В д р. городах: Челябинск (1987, балетм. тот же). Пермь (1990, балетм. тот же). Е. П. Белова. "АПОЛЛОН И ДАФНА", 1) балет в 3 (?) актах. Комп. Филидор, сцен. и балетм. А. Сак-ко. 11.4.1759, Т-р близ Летнего дворца, Петербург, антреприза Локателли; Дафна -Л. Сак-ко. 2) Одноактный балет. Комп. И. Штарцер, сцен. и балетм. П. Гранже. 24.10.1764, Петербург, при возобн. оперы В. Манфредини "Карл Великий"; в гл. ролях: г-жа Гранже и Ж. Фузи.

Г. H. Добровольская. "АПОЛЛОН МУСАГЕТ" ("Apollon Musagete"), одноактный балет в 2 сценах. Комп. и сцен. И. Ф. Стравинский. 27.4.1928, фестиваль камерной музыки, Библиотека конгресса, Вашингтон, балетм. А. Р. Больм, худ. H. Ремизов, дир. X. Киндлер; Аполлон – Больм Терпсихора Р. Пейдж, Полигимния – Б. Холмс, Каллиопа – Э. Рейман. 12.6.1928, Русский балет Дягилева, балетм. Дж. Баланчин, худ. А. Бошан, дир. Стравинский; Аполлон – С. Лифарь, Терпсихора – А. Никитина (затем А. Д. Данилова), Полигимния -Л. П. Чернышёва, Каллиопа – Ф. Л. Дубровская; шёл в разных городах мира в исполнении ведущих балетных трупп. 26.1.1992 (под назв. "А п о л-л о н"), Мариинский т-р, балетм. Баланчин

(возоОн. П. Нири), дир. В. А. Федотов; исполнители – К. Е. Заклинский, А. А. Асылмура-това. Е. Я. Суриц. "АРАГОНСКАЯ ХОТА", одноактный балет на муз. одноим. увертюры М. И. Глинки. 29.1.1916, Мариинский т-р, сцен. и балетм. М. М. Фокин, худ. А. Я. Головин, дир. Н. А. Малько; исполнители: Е. М. Люком, В. П. Фокина, М. М. Леонтьева, А. М. Монахов, А. А. Орлов, Б. Г. Романов.

Г. Н. Добровольская.

АРЕНДС Андрей (Генрих) Фёдорович [2(14).3.1855, Москва – 27.4.1924, там же], композитор, дирижёр, скрипач, педагог. Засл. арт. академич. т-ров (1922). В 1887 окончил Моск. коне. Теорию музыки изучал у П. И. Чайковского. В 1896-99 эпизодически дирижировал балетными спектаклями Большого т-ра, в 1900-24 гл. дир. балета т-ра. Под управлением А. впервые в Москве была пост. "Раймонда" (1900), а также возобновлено "Лебединое озеро" (1901). Дирижировал балетами "Баядерка" (1904), "Волшебное зеркало" А. Н. Корещенко (1905), "Арлекинада" Р. Е. Дриго и "Жизель" (оба 1907). Автор балета "Саламбо" (1910, Большой т-р, балетм. А. А. Горский), а также мн. вставных номеров для разл. балетов. Аранжировал муз. к балетам, пост. Горским: "Шубер-тиана" (1913), "Любовь быстра!" на муз. Э. Грига (1913), "Евника и

Петроний" на муз. Ф. Шопена (1915). Среди учеников – Ю. Ф. Файер.

Лит.: Файер Ю-, О себе. О музыке. О балете, М., 1974. Г. М. Шлуглейт.

АРЕНСКИЙ Антон (Антоний) Степанович [30.6(12.7). 1861, Новгород 12(25).2.1906, Пер-кярви, близ Териоки, ныне Кирил-ловка, близ Зеленогорска, Ленингр. обл.], композитор, пианист, дирижёр, педагог. В 1882 окончил Петерб. коне. (по классу композиции Н. А. Римского-Кор-сакова). С 1882 преподавал в Моск. коне. (с 1889 проф.). Автор опер, симф., вокальных и инструм. произв. и балета "Ночь в Египте", утвердившегося на сцене под назв. "Египетские ночи" (по новелле "Одна ночь Клеопатры" Т. Готье, 1900; 1908, Мариинский т-р, балетм. М. М. Фокин; под назв. "Клеопатра", 1909, Русские сезоны, Париж). Его музыка, продолжающая традиции рус. муз. "ориентализма", характеризуется богатством танц. мелодий, пронизанных мягким лиризмом с оттенком элегичности, отличающихся высоким эмоц. тонусом, красочностью и эффектностью оркестровки.

Лит.: ЕИТ. Сезон 1907-19U8, СПб., с. 285-86; Ц ы л и н Г., А. С. Аренский, М., 1966; Вершинина И. Я., Музыка в балетном т-ре, в кн.: Рус. художеств, культура кон. XIX – нач. XX века (1908-1917), кн. 3, М., 1977. Г. М. Шлуглейт.

АРЕФЬЕВ Владимир Анатольевич (р. 20.5.1949, Фрунзе), художник т-ра. Засл. худ. УССР (1978). Сын художника А. В. Арефьева. В 1973 окончил Моск. худож. ин-т им. В. И. Сурикова (педагоги В. Ф. Рындин, М. М. Курилко, М. Н. Пожарская). С 1973 оформляет оперные и балетные спектакли в т-рах Украины, России и за рубежом. Работы: в Днепропетровске "Болеро" (1975), "Спартак" (совм. с А. В. Арефьевым, 1975), "Щелкунчик" (1977), "Легенда о любви" (1979), "Доктор Айболит" (1983; все балетм. Л. В. Воскресенская), "Лесная песня" (1975), "Много шума из ничего" (1981), "Дон Жуан" (1983), "Блудный сын" (1984), "Шут" (1985; все балетм. 3. Э. Кавац), "Дон Кихот" (1979, балетм. М. Э. Лиепа), "Спящая красавица" (1980, возобн. К. М. Тер-Степановой); в Горьком – "Петрушка" (1974, балетм. Ал. А. Дементьев); в Саратове – "Золушка" (1978, балетм. А. И. Пантыкин); в Одессе – "Коммунист" (1985, балетм. В. В. Смирнов-Голованов); в Москве – в Т-ре им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко – "Шопениана", "Пахита", "Вечер классической хореографии" (все 1987); "Корсар" (1989), "Одинокий голос человека" (1990, оба балетм. Д. А. Брянцев), "Вальпургиева ночь" (1989, балетм. Л. М. Лавровский), "Жизель" (1991, возобн. Т. Н. Легат), "Лебединое озеро" (1992, балетм. В. П. Бурмейстер). А. тонко чувствует муз. основу и специфику балетного спектакля, индивидуальный почерк хореографа. Среди наиболее значит, работ одноактные балеты в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко "Скифы", "Лебединая песня" и "Ковбои" (1988, балетм. Брянцев), продемонстрировавшие широкие изобразит, возможности и фантазию художника, его умение выявлять в сценографич. решении разл. жанры и стили спектаклей. С 1993 гл. худ. Т-ра им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко.

Лит.: Уварова И., Владимир Арефьев, "Декоративное иск-во СССР", 1980, № 7:

Лупандина А., Анатолий и Владимир Арефьевы, в сб.: Сов. художники т-ра и кино 77/78, M., 1980; Борисова H., Энергия и красота решений, "СБ", 1987, № 3.

E. П. Белова.

АРЗАМАСЦЕВ Олег Германович (р. 28.4.1960, Свердловск), артист. По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагоги В. Н. Толстухин, К. А. Есаулова) с 1980 в Свердловском т-ре. Начинал как характерный танцовщик. Партии: