Текст книги "Русский балет"

Автор книги: Автор Неизвестен

сообщить о нарушении

Текущая страница: 34 (всего у книги 72 страниц)

Лит.: О. В. Лепешинская, М., 1953 (буклет); О. В. Лепешинская, в кн.: Большой т-р СССР, М.. 1958; И л у п и н а А.. О. В. Лепешинская, в сб.: Мастера Большого т-ра, М., 1976; Солодовников А., О. Лепешинская. М.,1983. Э. В. Бочирникови.

ЛЕ ПИК (Le Picq) Шарль (1744. Неаполь, по др. данным – 1749. Страсбург – 1806, Петербург), франц. артист, балетмейстер. Ученик и последователь Ж. Ж. Новера. с к-рым работал в Штутгарте (1761-64). Выступал также в Варшаве (1764), Вене (1765). Венеции, Милане, Неаполе в балетах Новера, Ф. Гильфердин-га, Г. Анджолини. В 1776 приглашён Новером в парижскую Королевскую академию музыки, где танцевал в его балетах "Капризы Галатеи" (1776) и "Апеллес и Кам-паспа" (1778). Танцовщик деми-характерного плана, Ле П. постепенно сменил неск. вычурную манеру, типичную для стиля роко-ко, на более естественную и живую игру. В 1782-85 работал в Лондоне в Королевском т-ре, где с особенным успехом станцевал Алексиса ("Дезертир", 1784. балетм. Ж. Доберваль). Пост.:

"Похищение сабинянок" Вичен-тио (1782), "Обманутый опекун" на муз. Мартини (1783), "Охота Генриха IV" (1784), "Суд Париса" Бартелемона (1785). В 1786-98 работал в Петербурге сначала первым танцовщиком, а с 1792 и балетмейстером. Первым перенёс на петерб. сцену балеты Новера;

"Анетта и Любен" (1786), "Амур и Психея" (1793), "Смерть Геркулеса" (1796); "Медея и Язон" и "Аде-лия де Понтье" (оба 1797), усилив в них зрелищность и фееричность. "Новер преобразил танец своей эпохи, а его балет-пантомима достиг России благодаря его ученику Ле Пику" (Б. Кохно). Также осуществил ряд собств. пост.:

"Своенравная пастушка" (1790), "Дидона покинутая" (1792; Ле П. танцевал Энея); "Два савояра" и "Прекрасная Арсена" – оба 1795;

"Любовь Байяра" (1798), "Тан-кред" (исполнил центр, партию, 1799), танцы в спектакле "Начальное управление Олега" Екатерины II с муз. К. Каноббио, Дж. Сарти и В. А. Пашкевича (1790) и в опере "Февей" Пашкевича. Его спектакли оформлял П. Гонзаго, а муз. сотрудником был В. Мартин-и-Солер. Подготовил почву для деятельности И. И. Вальберха и Ш. Дидло в России. После отстранения ет должности балетмейстера в 1799 Ле П. продолжал служить как танцовщик, преподавал франц. манеру танца в петерб. школе, крепостном т-ре Н. П. Шереметева. Ставил медленные адажио с позировками, вносил в аллегро прыжки с заносками и пируэты, что вошло в практику рус. школы. Во многом подготовил в России появление постановочных принципов и школы пре-романтизма. Способствовал изданию "Писем о танце" Новера в Италии и России.

Лит.: Н о в e p Ж.-Ж., Письма о танце, пер. с франц.. Л., 1927; Худеков С.. История танцев, ч. 3. П.. 1915; К p асов -екая В.. Pvc. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958; ее же. Западноевропейский балетный т-р. Очерки истории, (ч. 2], Эпоха Новерра, Л., 19Х1;

Г о з e н п у л А.. Муз. т-р в России. От истоков до Глинки, Л.. 1959. В. А. Миинисщ'.

ЛЕ ПИК-РОССИ (Rossi) Герт-руда (гг. рожд. и смерти неизв.), итал. танцовщица. Жена Ш. Ле Пика. В 1782-85 выступала с ним в Лондоне, исполняла партию Луизы в "Дезертире" Ж. Доберва-ля. В 1786 в Петербурге, была принята в придв. балетную труппу как ведущая "серьёзная" танцовщица. Осн. партии: Кампаспа ("Апеллес и Кампаспа", балетм. Ле Пик), Минерва и Счастливая тень в балетах, пост. Дж. Кан-циани при опере "Кастор и Пол-луке" (обе 1786), Медея ("Медея и Язон", 1791, балетм. Ле Пик), Венера и Египетская дама в балетах Канциани при опере "Клеопатра" (1789), Фе де Плесир ("Оракул", 1792), Венера ("Амур и Психея", 1793), Дидона ("Дидона покинутая", 1792), Аделия ("Аде-лия де Понтье", 1797), Аменаида ("Танкред", 1799), Фебея ("Кастор и Поллукс", 1803, все балетм.

Ле Пик); участвовала в балетах "Своенравная пастушка" (1790), "Два савояра", "Прекрасная Арсена" (оба 1795, все балетм. Ле Пик), в балетах, пост. Канциани при опере "Дева солнца" (1799).

Лит.: Архив Дирекции Имп. Т-ров, в. 1, отд. 2-3, СПб., 1892; Арапов П., Летопись рус. т-ра, СПб., 1861.

Г. Н. Добровольская.

ЛЕФЕВР (Lefevre) Доменик (?– 1812), франц. артист, педагог, балетмейстер. В 1774-1809 работал в петерб. придв. балетной труппе. Партии: Геркулес ("Ад-мет и Альцеста"), Марк Антоний ("Клеопатра", обе 1781, балетм. Дж. Канциани), Геркулес ("Суд Париса", 1809, балетм. Л. Дюпор); участвовал в балетах при операх: "Армида" (1774, балетм. П. Гранже), "Ахилл в Сцире", "Люкинда и Армидор" (оба 1777, балетм. Г. Анджолини), "Алкид при распутий" (1780, балетм. Канциани). В 1775 преподавал танцы в пансионате Гибеля. В 1808 (или 1809) переведён в Москву в качестве балетмейстера. Преподавал в Моск. театр. уч-ще. В 1811 выступил в партии Рауля в балете "Рауль-Синяя борода" (балетм. А. П. Глушковский). Бежал с армией Наполеона и погиб около Берсзины.

Лит. : Глушковский А., Воспоминания балетмейстера, Л.-М., 1940; К p a-совская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958.

Н. Г. Добровольская, В. А. Кулаков.

ЛЕШКОВ Денис Иванович

(3.12.1883, Гельсингфорс – 1933, Ленинград), балетный критик, историк балета. Офицер артиллерии. С 1907 регулярно выступал с рецензиями на балетные спектакли и ист. очерками на страницах петерб. прессы ("Биржевые ведомости", "Ежегодник имп. т-ров", "Жизнь иск-ва", "Бирюч"). Л. – приверженец балетного академизма. В его статьях, содержащих ёмкие описания и чёткие характеристики, – штрихи к портретам многих выдающихся деятелей рус. балета. В 1918-26 зав. Архивом Дирекции гос. т-ров. В 1920-е гг. науч. сотрудник моек. театр. музея А. А. Бахрушина, помогал формировать его коллекцию. Многие труды Л. по истории балета остались неизданными, среди них – "Петерб. театр. уч-ще", "Систематич. указатель балетов, представленных на рус. сценах с 1661 по 1923 гг.", "Материалы по энциклопедии рус. балета" (хранятся в ЦГАЛИ).

Соч.: Мариус Петипа, Пг. 1922.

E. Р. Гбайдуллина.

ЛИВШИЦ Александр Григорьевич (р. 5.8.1932, Ленинград), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1960). По окончании ЛХУ (педагог Б. В. Шавров) в 1954-70 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий: Запорожец ("Тарас Бульба", 1955, балетм. Б. А. Фенстер), Охотник ("Красный цветок", 1958, балетм. А. Л. Андреев), Рыбак с чужого берега ("Берег надежды", 1959, балетм. И. Д. Бельский), Шут ("Легенда о любви", 1961, балетм. Ю. Н. Григорович), папаша Ренессанс ("Клоп", 1962, балетм. Л. В. Якобсон), миниатюра "Баба Яга" ("Хореографические миниатюры", 1965, балетм. тот же), Зло ("Испанские миниатюры", 1967, балетм. X. В. Гомес де Фонсеа). Др. партии: Нурали; Шут ("Лебединое озеро"), Шут и Акробат ("Ромео и Джульетта"), Шут ("Медный всадник"), Карен ("Гаянэ"), Божок ("Баядерка"), Кот в сапогах ("Спящая красавица"), Половча-нин ("Половецкие пляски"). Пан ("Вальпургиева ночь"). Характерный танцовщик гротескового амплуа. Обладал экспрессивной манерой танца, редким по силе и полётности прыжком. Лучшие партии – Божок, Половчанин, партии в балетах Якобсона. Пост.:

"Конёк-Горбунок" Р. К. Щедрина (1964, совм. с Н. А. Анисимовой, Свердловский т-р), "Памяти Хиросимы" (1964, ЛХУ), "Человек" В. В. Салманова (1966, Т-р им. Кирова), "Волынщик из Стра-кониц" М. А. Матвеева (1969, совм. с В. С. Катаевым, Т-р им. Кирова); конц. номера. В 1965-70 преподаватель кафедры хореографии Ленингр. ин-та культуры. С 1970 живёт и преподаёт в Израиле.

Лит.: К p с м in e в с к а я Г.. А. Лившиц, в кн.: Ленингр. балет сегодня, в. 2. Л.-М., 1968. И. В. CmvuHUKoe.

ЛИЕПА Андрис Марисович (р. 6.1.1962, Москва), артист. Засл. арт. РСФСР (1986). Сын М.-Р. Э. Лиепы. По окончании МХУ (педагог А. А. Прокофьев) в 1981-90 в Большом т-ре. Партии: Сальери ("Моцарт и Сальери"), Жан де Бриен ("Раймонда"), Деревянный принц ("Деревянный принц"), Принц ("Щелкунчик"), Курбский ("Иван Грозный"), Альберт;

Борис ("Золотой век"), Дезире, Зигфрид, Ромео. Партии в Т-ре им. Кирова – Петрушка (1990, балетм. О. М. Виноградов, первый исполнитель), Ромео, Зигфрид, Альберт, Солор; Юноша ("Видение розы"), Иван-царевич ("Жар-птица"); в Т-ре балета КДС – Макбет ("Макбет", 1990), Принц ("Золушка", 1991, обе балетм. В. В. Васильев, первый исполнитель).

Л. исполнил ведущие партии в балетных труппах т-ров мн. стран (Аргентина, Уругвай, Нидерланды, Швеция и др.). В 1988 работал в труппе "Нью-Йорк сити балле", затем в труппах "Американ балле тиэтр" под рук. M. H. Барышникова, "Ла Скала", в парижской Опере и др.

Л. – танцовщик лирико-драм. дарования. Созданные им образы отличаются возвышенно-поэтич. интонацией, благородством. Пла-стич. рисунок танца всегда ясен, точен и эмоционально наполнен. В 1993 возобновил балеты М. М. Фокина "Петрушка", "Жар-птица", "Шехеразада", к-рые показал на сцене Большого и Мариинского т-ров. В 1994 снял фильм по этим спектаклям, выступив как режиссёр. С 1994 "Жар-птица" и "Шехеразада" в репертуаре Мариинского т-ра. Снимался в телефильмах-концертах "Я хочу танцевать" и "Фрагменты одной биографии" (оба 1985). Лауреат Междунар. конкурса артистов балета: 1-я пр. в Москве (1981, мл. группа), 2-я пр. в Москве (1985), Гран при в Джексоне (США, 1986).

Соч.: ...Не хватает балетмейстеров!, "СБ", 1990, № 6; Я подожду, "Огонек", 1990, № 6.

Лит.: Давлекамова С., А.-Лиепа. "Т", 1987, № 11; Алаверт H., Триумф в Нью-Йорке, "МЖ", 1988, № 22; Авилова М., А. Лиепа, там же, 1988, № 2; С м о а к О., Триумфальный эксперимент, "СБ", 1988, № 4; А 1 over t N., Russian evolution, "Dance Magazine", 1980, March; Simpson H. M., Gold Ruch on the Mississipi, там же, 1986, Okt. Л. Э. Чижова.

ЛИЕПА Илзе Марисовна (р. 22.11.1963, Москва), артистка. Дочь М.-Р. Э. Лиепы. В 1981 окончила МХУ (педагог H. В. Золото-ва), в 1991 – пед. отд. ГИТИСа. С 1981 в Большом т-ре. Партии:

Мерседес, болеро и цыганский танец ("Дон Кихот"), мазурка и испанский танец ("Раймонда"), Мать ("Калина красная"), Цыганка ("Анюта", 1986, балетм. В. В. Васильев, первая исполнительница), леди Капу-летти ("Ромео и Джульетта"), Зюльма ("Корсар"), Царица бала ("Фантазия на тему Казановы"). В 1993 впервые в России исполнила партию Зобеиды в "Шехеразаде" (1993, балетм. М. М. Фокин, во-зобн. А. М. Лиепы и И. Фокиной на сцене Мариинского, затем – Большого т-ра). Выступает в конц. программах с классич. репертуаром ("Умирающий лебедь", "Видение розы"), в номерах, пост. К. Я. Голейзовским, Л. В. Якобсоном. Для неё сочинены хореогр. миниатюры балетм. Д. А. Брянце-вым, Г. Д. Алексидзе, Т. Сердюковой. На своём творч. вечере в 1991 исполнила партию Кармен в "Кармен-сюите" (балетм. А. Алонсо). Танец Л. "говорит" на языке свободном, не скованном канонич. правилами, и в то же время сохраняет академич. чистоту формы и стиля классич. танца. Снималась в худож. фильмах:

"Блистающий мир" (1984), "Бэм-би" (1985); в телефильме "Ми-хайло Ломоносов" (1984-86).

Лип": Майниецс В., "Классический балет есть замок красоты...", "МЖ", 1990, № 5; Л у ц к а я Е., Царица бала, "Т", 1990, №7; Иноземцева Г., Десять мужчин и одна Илзе, "СБ", 1990, № 3; Ч и ж о в а А., Снимаем шляпы перед талантом, "КиЖ", 1991, № 1. А. Э. Чижова.

ЛИЕПА Марис-Рудольф Эдуардович (27.7.1936, Рига – 26.3.1989, Москва), артист, балетмейстер, педагог. Нар. арт. СССР (1976). Учился в Рижском хореогр. уч-ще (педагог В. Т. Блинов). В 1955 окончил МХУ (педагог Н. И. Тарасов). В 1956-60 в Т-ре им. Станиславского и Немировича-Данченко. Партии: Зигфрид; Лио-нель ("Жанна д'Арк", 1957, балетм. В. П. Бурмейстер, первый исполнитель), Феб; Конрад (1958, балетм. Н. Г. Гришина, первый исполнитель). В 1960-84 в Большом т-ре. Первый исполнитель партий: Юноша ("Ночной город", балетм. Л. М. Лавровский), Георгий ("Страницы жизни", балетм. тот же, обе 1961), Красе ("Спартак", 1968, балетм. Ю. Н. Григорович; Лен. пр., 1970), Вронский ("Анна Каренина", 1972, балетм. М. М. Плисецкая, Н. И. Рыжен-ко, В. В. Смирнов-Голованов), Солист ("Эти чарующие звуки...", 1978, балетм. В. В. Васильев). Первым на моек. сцене исполнил партию Ферхада ("Легенда о любви", 1965, балетм. Григорович). Др. партии: Ленни ("Тропою грома"), Базиль; Вакх ("Вальпургиева ночь"), Альберт, Зигфрид;

Армен ("Гаянэ"), Юноша ("Шопе-ниана"), Спартак; Принц ("Золушка"), Жан де Бриен, Дезире, Ромео; Чёрт ("Сказка о солдате и чёрте"), Вацлав ("Бахчисарайский фонтан"), Каренин ("Анна Каренина"), принц Лимон ("Чиполли-но"). В др. т-рах: Хосе ("Кармен-сюита", Рижский т-р), Клавдио

("Любовью за любовь". Нац. т-р, Исландия), Рогожин ("Идиот", Ленингр. ансамбль балета). Вер-* шина творчества Л. – партия Красса впечатляющий образ зла, насилия и властолюбия.

Танец Л. отличался мужественной, уверенной манерой,широтой и силой движений, чёткостью, законченностью, пластичностью, скульптурностью рисунка. Обладая высоким профессионализмом,

Л. стремился к синтезу танцеваль-ности и артистичности, к психоло-гич. обоснованности сценич. поведения. Продуманность и отшли-фованность всех деталей игры, яркая театральность сделали Л. одним из интереснейших "танцующих актёров" балетного т-ра.

Способность Л. к самостоятельному прочтению классики, его высокая худож. культура проявились в возобновлении на сцене Большого т-ра балета М. М. Фокина "Видение розы" (1967, Л. – балетм. и первый исполнитель гл. партии). Пост. также балет "Дон Кихот" (1979, Днепропетровский т-р). Л. – балетм.-постановщик фильма "Музыка ко дню рождения" (1980). Ставил танцы в драм. спектаклях, в кино и на ТВ. В 1963-80 преподавал в МХУ. В 19885 худ. рук. балетной труппы Софийского оперного т-ра. Автор статей о балете в периодич. печати. Снимался в телебалетах "Гамлет" (1969) и "Галатея" (1977), в телеэкранизации балета "Имя твоё" (1974), в кинофильме-балете "Спартак" (1976), в худож. фильмах (как драм. актёр) "Могила льва" (1972), "Четвёртый" (1973), "Лермонтов" (1983), в телефильмах: "В одном микрорайоне" (1976), "Бенефис Людмилы Гурченко" (1978), "Миф" (1987). Его творчеству поев. док. фильмы "Я начинаю новый монолог" (1981), "А дольше всего продержалась душа..." (1990), "Свет его звезды" (1992). Пр. им. В. Нижинского (1971), пр. им. М. Петипа (1977) Париж.

Соч.: Говорят ученики А. Н. Ермолаева, в сб.: А. Ермолаев, М., 1974; Воспоминания о М. М. Габовиче, в сб.: М. Габович, М., 1977;

Хочу танцевать сто лет, Рига, 1981 (на латыш. яз.); Настоящая школа мастерства, в сб.: Наш друг-телевидение, в. 3, М., 1983; Воспоминания о Л. М. Лавровском, в сб.: Л. М. Лавровский, М., 1983; Вчера и сегодня в балете, 2 изд., М., 1986; "Я ухожу...", [Дневники М. Лиепы], "Огонек", 1989. № 35.

Лит.: Б о ч а р и икон а Э.. Кому много дано. "ТЖ". 1970. № 18; Ерофеева E., M. Лиепа, "Т", 1976. № 3; Львов-Анохин Б., Мастера Большого балета, М., 1976; Рославлева Н., М. Лиспа. М., 197S; Константинова М.. Бремя странен чс/ювсчсских. "СБ", 1985, № 2.

Б. А. Львов-Анохин.

ЛЙННИК Анна Сергеевна (р. 15.4.1960. noe. Гантиади, Абхазия). артистка. По окончании ЛХУ (педагог Г. М. Иванова-Ступникова), с 1978 в Ленингр. Малом т-ре. Классич. танцовщица лирико-драм. плана. Первая исполнительница партий в балетах, пост. Н. Н. Боярчиковым:

Клариче ("Слуга двух господ", 1978), Эвридика ("Орфей и Эври-дика", 1979), Иола ("Геракл", 1981), Геката ("Макбет", 1984, пост. совм. с Н. И. Тагуновым), Фадетта ("Фадетта", 1986), Наталья ("Тихий Дон", 1987), Софья ("Петербург", 1992). Др. партии: Джульетта, Жизель;

Барышня ("Барышня и хулиган"), Гаянэ; Сильфида ("Сильфида"), Балерина ("Петрушка"), Избранница ("Весна священная"). Коломбина ("Арлекинада"), Флёр де Лис ("Эсмеральда"), Царь-Девица ("Конёк-Горбунок"), Ярославна ("Ярославна"), Коппелия ("Коп-пелия"), Ксения ("Царь Борис"), Солистка ("Серенада"), Аксинья

("ТИХИЙ ДОН"). И. В. Ступников.

ЛИНЬКОВА Людмила Андреевна (р. 27.10.1935, Краснодар), педагог, балетовед, балетный критик. В 1958 окончила Тбилисский ун-т. Одновременно занималась балетом в студии при Т-ре им. Палиашвили (1954-59). В 1959– 64 ст. науч. сотрудник Пензенской картинной галереи. С 1965 преподаёт в Ленингр. коне. Разработала оригинальные курсы истории и сценарной драматургии балета (теория и практика). С 1966 читает курс истории хореогр. иск-ва в Ленингр. ин-те культуры.

Соч.: Юрий Соловьев, в кн.: Ленингр. балет сегодня, в. 1, Л., 1967; Танцует Юрий Соловьев, "Т", 1967, № 4; Нинелла Кургапки-на, в кн.: Ленингр. балет сегодня, в. 2, Л.-М., 1968; О драматургии балета, в кн.: Музыка и хореография соврем, балета, в. 3, Л., 1979; С героями Шиллера, "СБ", 1983, № 4; Воспоминания о далеких 20-х, там же, 1986, № 3; Образы, отлитые временем, там же, 1986, № 1; История хореогр. иск-ва. Программа для институтов культуры. Л., i 987; У истоков балетмейстерской кафедры, в кн.: Ленингр. коне. в воспоминаниях, Л., 1988 (совм. с Н. Долгушиным). Г. Н. Добровольская.

ЛИТВИНЕНКО Юрий Петрович [15(28).3.1914, с. Бурыново Черниговской обл. – 13.10.1989, Ленинград], артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1957). В 1940 окончил ЛХУ (педагог Б. В. Шавров). До поступления в ЛХУ в Т-ре им. Палиашвили исполнил партию Колена. В 1941-57 в Ленингр. Малом т-ре. Классич. танцовщик. Первый исполнитель партий: Разбойник ("Доктор Айболит", 1948, балетм. Б. А. Фенстер, первое исполнение в Ленинграде), королевич Елисей ("Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях", 1949, балетм. А. Л. Андреев, Фенстер), Олаф ("Сольвейг", 1952, балетм. Л. В. Якобсон), Мензер ("Семь красавиц", 1953, балетм. П. А. Гусев, первое исполнение в Ленинграде), Франц ("Голубой Дунай", 1956, балетм. Фенстер), Чудище ("Ивушка", 1957, балетм. Н. А. Анисимова), Эрос ("Эрос", возобн. К. Ф. Боярского), Верги-лий ("Франческа да Римини", балетм. Боярский, оба 1959), Вожак ("Барышня и хулиган", 1962, балетм. тот же), Берсенев ("Накануне", 1963, балетм. тот же). Кардинал ("Три мушкетёра", 1964, балетм. Н. Н. Боярчиков). Др. партии: Флориндо ("Мнимый жених"), Бахметьев ("Кавказский пленник"), Андре ("Фадетта"), Мерет ("Весёлый обманщик"), Конрад; Кащей ("Жар-птица"),

Ангел смерти ("Орфей"), Человек в зелёном ("Круг ада"). Пост. ряд конц. номеров и миниатюр. В 1970-76 педагог классич. и дуэтного танца в ЛХУ. и. в. Ст-пников. ЛИТВЙНСКАЯ (Ерофеева) Елена Владимировна (р. 7.6.1957, Москва), критик. Окончила теат-роведч. ф-т ГИТИСа (1979). В 1979-86 -зав. лит. частью Моск. т-ра балета СССР. В 1987-92 в ж. "Сов. балет". Автор работ по совр. балету.

Соч.: Вадим Тедеев, "Т", 1976, № 1;

Моск. классич. балет (буклет). Л., 1985; Со всем лучшим в человеке. ТЖ. 1983, № 4;

Трудности постижения стиля, "СБ", 1988, № 5. E. П. Белова.

ЛИФАРЬ (Lifar) Серж (наст. имя и отчество Сергей Михайлович) [2(15).4.1905, Киев – 15.12.1986, Лозанна], рус. и франц. артист, балетмейстер, педагог, театр. деятель. С 1921 учился в Киевской студии Б. Ф. Нижинской. затем у Э. Чеккетти. С 1923 жил но Франции. В 1923-29 солист труппы Русский балет Дягилева, где исполнял гл. партии в балетах:

"Кошка", "Ода", "Стальной скок", "Голубой экспресс", "Матросы", "Бал", "Аполлон Муса-гет", "Блудный сын". Танцовщик классич. школы, обладавший развитой техникой, драм. экспрессией и лирич. даром, Л. с сер. 30-х гг. ограничил свой репертуар гл. партиями в собств. постановках. В качестве балетмейстера впервые выступил в 1929 ("Байка про Лису...", Русский балет Дягилева). В 1930-44, 1947-59 и 1962-63 и 1977 балетмейстер, солист (до 1956) и педагог парижской Оперы. В 1944-47 рук. труппы "Нуво балле де Монте-Карло". Работал как балетмейстер в разл. странах. В 1947 основал в Париже Ин-т хореографии; с 1955 вёл курс истории и теории танца в Сорбонне. Деятельность Л. имела большое значение для утверждения на франц. сцене принципов рус. хореографии 20 в., возрождения франц. балета в 20-Ю-е гг. Под его руководством балетная труппа Оперы стала одной из лучших в Европе, с разнообразным и обширным репертуаром. Поставил более 200 балетов, в т. ч.:

"Творения Прометея" на муз. Л. ван Бетховена (1929), "На Днепре" С. С. Прокофьева (1932),

"Икар" ("ритмы" Ж. Сифера и Л., инструментованные А. Онегге-ром), "Послеполуденный отдых фавна" (оба 1935), "Аделаида, или Язык цветов" на муз. М. Равеля (1938), "Любовь-волшебница" М. де Фальи (1943), "Сюита в белом" на муз. Э. Лало (1943, возобн. 1977), "Шота Руставели" Онегге-ра, Н. Н. Черепнина, Т. Арсани (1945, Монте-Карло), "Пери" П. Дюка (1946, Монте-Карло), "Ромео и Джульетта" на муз. П. И. Чайковского (1949), "Федра" Ж. Орика (1950, возобн. 1977), "Жар-птица" (1954), "Ромео и Джульетта" (два акта балета Прокофьева, 1955), "Любовь и её судьба" на муз. Чайковского (1956, Вена), "Мученичество св. Себастьяна" на муз. К. Дебюсси (1957), "Франческа да Римини" на муз. Чайковского (Т-р Елисейских полей, Париж), "Дафнис и Хлоя" (оба

1958), "Пиковая дама" на муз. Чайковского (1960, Монте-Карло) (кроме оговорённых случаев – все в парижской Опере), а также дивертисментов в оперных спектаклях. Ряд балетов Л. был показан в СССР во время гастролей парижской Оперы (1958 и 1969– 70) и Опера Нанси (1986).

Сюжеты "хореодрам" Л. часто почерпнуты из античной или библейской мифологии, классич. лит-ры и поэзии; его постановкам иногда были присущи абстрактность аллегорич. замысла, изощрённая стилизация и статуар-ность мизансцен или патетика и мелодраматизм. Пластич. язык Л. обладал скульптурно-живописной выразительностью. Тщательно разрабатывая партии протагонистов, противопоставляя их кордебалету ("аккомпанирующая" роль к-рого может быть отчасти уподоблена хору античной трагедии), Л. повысил значение мужского танца в балете. Знаток академич. танца, Л. развивал его традиции, разработал принципы т. н. "трёх хореографических планов" (хо-реогр. драма как целое; сквозной "пластический лейтмотив"; детально разработанная техника танцовщика), добивался от артистов выразительности мимической игры и жеста, связи их с музыкой. Л. – автор мн. историч. и теоретич.трудов о балете, в к-рых он выдвинул термин "неоклассицизм" для характеристики собств. творчества.

В 1994 в Киеве прошёл Между -нар. фестиваль и конкурс балета, поев.Л.

Соч.: Le vmanifeste du chorcgraphe, .P'., 1935; La danse, P., [1938]; Дягилев и с Дягилевым, Париж, [1939]; Carlona Grisi, Р., [1941];

Giselle, P., [1942]; Pensees sur la danse, P.. 1946;

Traite de danse academique, [P.], 1949; Auguste Vestris, le dieu de la danse. P., [1950]; Histoire du ballet russe. P., [1950]; Traite de choregraphie, [P.], 1952; La danse, [P., 1952]; La musique par la danse, de Luili a Prokofiev, P.. [1955); Les trois graces du XX siecle; legendes et verite, [P., 1957];

Au sevice de la danse, P., 1958; La Danse; la danse academique et l'art choregraphique, [Gen., 1965]; Histoire du ballet, P., 1966; Дягилев и с Дягилевым, M., 1994; Страдные годы. С Дягилевым. Воспоминания, Киев, 1994.

Лит.: Плещеев А-, С. Лифарь, Париж, 1938; И о ф ь e в М., Балет "Гранд-Опера" в Москве, в его кн.: Профили иск-ва, М., 1965; Тихонова Н., Девушка в синем, М., 1992: LcvinsonA., S. Lifar, destin d'un danseur, [P.], 1934; Lobet M., Le ballet francais d'aujourd'hui. Lifar a Bejart, Brux., [1958];

Laurent J., Sazonova T., Serge Lifar, renouvateur du ballet francais, [P., I960]: Hommage a Serge Lifar, "Les saisons de la danse", 1970, Fevrier. В. А. Кулаков.

ЛИХОВСКАЯ Ольга Петровна (p. 12.5.1958, Оренбург), артистка. Засл. арт. РСФСР (1983). По окончании ЛХУ (педагоги В. М. Станкевич, Н. П. Базарова) с 1976 в Т-ре им. Кирова. Балерина лирико-драм. плана. Первая исполнительница номеров: "Зарождение" и "Двойное па де де" ("Хореографические новеллы", 1977, балетм. Д. А. Брянцев). Др. партии: Мария, Катерина, Жизель; Сильфида ("Сильфида"), Одетта-Одиллия; Наталья Николаевна ("Пушкин"), принцесса Флорина, феи Нежности и Сирени ("Спящая красавица"), Девушка ("Ленинградская симфония"), мазурка и 7-й вальс ("Шопениа-на"), Тинатин ("Витязь в тигровой шкуре"), Анна ("Анна Каренина") . И. В. Ступников.

ЛИХУТИНА Анастасия Андреевна (по первому мужу Л ю с т и х, по второму Кузьмина) [3(15).3.1803– 21.4(3.5).1875, Новгород], артистка, педагог. Окончила Петерб. театр. уч-ще (педагоги Е. А. Сазонова, Е. И. Колосова, Ш. Дидло). В 1819 принята в Петерб. балетную труппу на амплуа первой пантомимной танцовщицы. Дебютировала на сцене т-ра ещё ученицей в 1814 в балете "Гений благости". Вместе с Колосовой, А. И. Истоминой, Я. Люстихом, Н. О. Голь-цем Л. – сподвижница Дидло и первая исполнительница отв. партий в его балетах: Аспазия Ореада ("Ацис и Галатея", 1816), Эмма ("Неожиданное возвращение, или Вечер в саду", 1817), Нисетта ("Молодая молочница, или Нисетта и Лука", 1817), Муска ("Венгерская хижина, или Знаменитые изгнанники", 1817), Аглая, грация невинности ("Зефир и Флора", 1818), Тамаида ("Молодая островитянка, или Леон и Тамаида", 1818), Забия ("Калиф Багдадский", 1818), Маргарита ("Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов", 1819), Лизбета ("Карл и Лизбета", 1820), Оцелла ("Кора и Алонзо", 1820), пастушка Темпейской долины ("Альцеста, или Сошествие Геркулеса в ад", 1821), одна из сильфид ("Роланд и Моргана", 1821). Виртуозность воздушного и изящного танца сочеталась у Л. с разносторонним актёрским дарованием. Особенно удавались роли шаловливых хохотушек. А. С. Пушкин писал о ней: "Одна Лиху-тина мила". По инициативе Дидло Л. в 1826 была приглашена педагогом в театр. уч-ще, где проработала до 1841. Ученицы: Т. П. Смирнова, М. Д. Новицкая-Дюр, О. Т. Шлефохт.

Лит.: Борисоглебский М. В. (сост.). Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938; Красовская В. М., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958; Слонимский Ю., Дидло, Л. -М., 1958. Л. А. Линькова.

ЛОБАНОВ Иван Карпович (1797 – ок. 1840-х гг.), артист, балетмейстер. В 1816 окончил Моск. театр. уч-ще (педагог А. П. Глуш-ковский). С 1809 ещё учеником начал выступать на сцене (цыганская пляска в "Русском балете", пост. И. М. Аблеца). С 1816 один из ведущих танцовщиков моек. балетной труппы. Выдающийся исполнитель народно-сценич. танцев, Л. особенно славился в русских и цыганских плясках (дивертисменты "Семик, или Гулянье в Марьиной роще", пост. Аблеца, 1815, в 1828 возобновлены в пост. Л.; "Цыганский табор", 1819, пост. Л.). Партии: Арлекин ("Механические фигуры"). Осман ("Забавы султана, или Продавец невольников"). Выступал также в пантомимных партиях. Пост. рус. дивертисменты и танцевал в них:

"Сельский праздник", "Русские качели на берегу Рейна" и "Ир-битская ярмарка" (все 1818), "Деревня на берегу Волги" (1819), "Праздник колонистов близ столицы" (1821), "Русские в Германии, или Вечер на ярмарке", "Праздник жатвы" (оба 1823), "Гулянье в Петровском" (1824), "Возвращение храбрых донцов из похода" (1830). Продолжатель традиций Аблеца и Глушковского, Л. проявлял интерес к танц. иск-ву разных народов: "Маскарад в краковском редуте" (1822), "Венгерский праздник в лесу Кисберге" на муз. Книски (1822). Творчество Л. способствовало утверждению реалистич. традиций в балетном т-ре. В 1837 оставил сцену. Преподавал бальные танцы по собств. усовершенствованному методу.

Лит.: Селиванов В. В.. Предания и воспоминания, СПб., 1881; Красовская В. М., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в.. Л,-М., 1958.

ЛОКАТЕЛЛИ (Locateli!) Джо-ванни Баттиста (7.1.1713, Милан или Венеция – 22.4.1785, Петербург; по др. данным – после 1790), итал. антрепренёр и сценарист. Содержал первый в России общедоступный оперно-балетный т-р. В 1747-57 собранная им труппа обосновалась и выступала в Праге, гастролировала в Дрездене, Лейпциге и Гамбурге. С Л. работал К. В. Глюк. Спектакли пользовались огромным успехом, однако высокий худож. уровень постановок требовал больших затрат и делал предприятие убыточным. Контракт Л. с рус. двором в 1757 был способом бегства от кредиторов. Представления открылись в Петербурге 3 дек. 1757 в подвергшемся серьёзной переделке т-ре близ Летнего дворца (в районе нынешнего Мар-сова поля) оперой "Убежище богов". В оперную труппу входили мн. европейские знаменитости. В составе балетной труппы: хореограф А. Сакко, артисты Л. и А. Сакко, Дж. (Анна) Конти де Сале, А. Белюцци, К. Белюцци (выступавший также и как балетмейстер), М. Буржиони (прозванная Ла Мантованина), Моро, Ф. Каль-цеваро, А. Таулато, Цезарь. В спектаклях принимали участие рус. танцовщики: Авдотья Тимофеева, Варвара Михайлова, Анисья Афанасьева, Францина Фёдорова, Трофим Кириллов, Вавила Афанасьев, Пётр Васильев. Состав труппы ежегодно обновлялся. В репертуаре балеты: в 1757 – "Балет богов морских" и "Балет пастухов" (оба балетм. Сакко) при опере "Убежище богов" Ф. Цопписа; в 1758 – "Волшебство Армиды" и "Балет веселящегося старичья" (оба балетм. Сакко) при опере "Возвращение из Лондона" Д. Фискьетти; "Похищение Прозерпины" (балетм. Белюцци) и "Балет в английском духе" (балетм. Сакко) при опере "Аптекарь" В. Паллавичини и Фискьетти; "Учитель школы" (балетм. Белюцци) и "Амазонки-победительницы" (балетм. Сакко) при опере "Лунный мир" Б. Галуппи; "Андромеда и Персей" и "Балет солдат, или Военный дивертисмент" (оба балетм. Белюцци) при опере "Небрежный" Дж. Рутини; "Прощание матросов" (балетм. Сакко) при опере "Сельский философ" Галуппи; "Героический балет Психеи" и "Балет диких" (оба балетм. Сакко) при опере "Мыза, или Сельская жизнь" Д. Сколари;

"Возвращение матросов" и "Героический балет" при опере "Ди-дона оставленная" Цопписа; в 1759 – "Любовь врага" и "Маскарад" при опере "Аркадия из Брента" Галуппи; "Свойства богини цветов" (балетм. Кальцеваро) при опере "Учительница школы" Дж. Кокки; "Турецкой" и "Щастливой дезертир" при неизв. опере 13 августа; в 1760 – "Армида" и

"Крестьянская ярмарка, или Рекрутский набор" при неизв. опере 29 октября; в 1761 – "Ярмарка в Лондоне, или Фоксал" при опере "Разговор" Сколари; "Разбитие корабля у Баварских островов" и "Суд Париса" (последний – балетм. Кальцеваро) на музыку И. Штарцера (?) при опере "Китайцы Глюка"; "Викториею венчанный победитель" и "Комический балет, начинающийся крестьянской серенадой" при опере "Абанские купанья" Галуппи, "Оставленная Тезеем и Бахусом присвоенная Ариадна" при неизв. опере 29 октября. Балеты обычно исполнялись между актами оперы или в конце её и могли меняться. Известны назв. нек-рых балетов, приведённых в лит-ре разрозненно; возможно, они ставились отдельно от опер: "Аполлон и Дафна", "Госпожи в серале", "Праздник Клеопатры" [балетм. Сакко (?)] (в роли Клеопатры – А. Белюцци), "Орфей и Эвриди-ка" [балетм. Сакко (?)], "Панду-ры", пантомима "Отец солюбов-ник сыну своему, или Заворожённая табакерка". Часто спектакли у Л. заканчивались фейерверком.

Поскольку балеты должны были соответствовать характеру оперы, в хореографич. репертуаре труппы Л. видны две тенденции: одна разрабатывала мифоло-гич. сюжеты, традиционные для балета того времени и соответствующие опере-сериа, другая продолжала линию оперы-буфф – это жанрово-бытовые балеты, где изображались простые люди. Последний известный спектакль у Л. состоялся 5 ноября 1761. Л. был также автором либретто опер.