Текст книги "Русский балет"

Автор книги: Автор Неизвестен

сообщить о нарушении

Текущая страница: 24 (всего у книги 72 страниц)

Лит.: Г. Замуэль, "ТЛ", 1965, № 7.

Г. Н. Добровольская.

3APAHEK Стефания Анатольевна [10(23).9.1904, Котельнич, ныне Кировской обл., – 17.1.1962, Ленинград], композитор. Окончила Ленингр. коне. (1926). Автор оперетт и др. соч., в т. ч. балетов: "Чудесная фата" (1947, Ленингр. Малый т-р, балетм. Н. А. Анисимова), "Мечта" (1947, спектакль ЛХУ, на сцене Т-ра им. Кирова, балетм. X. Мустаев, А. Гарибян), "Голубь мира" (1951, спектакль ЛХУ, на сцене Т-ра им. Кирова, балетм. Мустаев).

Лит.: Утешев А.,С. Заранек. Чудесная фата, Л., 1959.

ЗАХАРОВ Ростислав Владимирович [25.8(7.9). 1907, Астрахань 15.1.1984, Москва], балетмейстер, режиссёр, педагог. Нар. арт. СССР (1969). Доктор иск-ведения

(1970). В 1926 окончил ЛХУ (педагог В. И. Пономарев), в 1932 режиссёрское отд. Ленингр. театр. техникума (педагог С. Э. Радлов), в 1948 – Ленингр. театр. ин-т (экстерном). В 1926-29 солист балета Киевского т-ра, в 1931-36 балетмейстер Т-ра им. Кирова. В Киеве преподавал и ставил небольшие балеты в организованной им студии. В Ленинграде в период обучения в театр. техникуме ставил номера в Лен-госэстраде и танцы в спектаклях драматич. Молодого театра, к-рымрук. С. Э. Радлов. В 1936-56 балетмейстер и оперный режиссёр Большого т-ра (в 1936-39 руководил балетной труппой). Первая большая самостоятельная работа 3. – "Бахчисарайский фонтан" (1934, Т-р им. Кирова). Приступая к работе, 3. использовал гл. обр. те знания, к-рые получил как драматич. режиссёр. Сочиняя партии действующих лиц, балетмейстер руководствовался принципом, по его собственному определению, "танцев в образе". По его представлению, танец сам по себе, вне лит. сюжета, бессодержателен. Осн. средством хореогр. выразительности 3. считал пантомиму, станцованную пантомиму и танец, пронизанные актерской игрой. Из движений классич. танца 3. отбирал те, к-рые легче поддавались драматизации. "Бахчисарайский фонтан" являлся идеальным спектаклем драмбалета, доступным любому неподготовленному зрителю. Это был спектакль с последовательно разработанным драматич. действием, психологически правдивыми характерами, передающий поэтич. содержание поэмы А. С. Пушкина. Балет имел огромный успех, открыв исполнителям новые возможности работы над образом (в роли Марии прославилась Г. С. Уланова). Впоследствии "Бахчисарайский фонтан" ставился почти всеми балетными труппами страны, а также за рубежом, где работали сов. балетмейстеры и педагоги. На основе лит. произв. 3. поставил и др. балеты: "Утраченные иллюзии" (1936), "Кавказский пленник" (1938) и "Барышня-крестьянка" (1946) – все Б. В. Асафьева, "Тарас Бульба" В. П. Соловьева-Седого (1941). Однако вскоре обнаружилось, что найденный принцип не является универсальным. Так, в "Утраченных иллюзиях" пантомима и жестикуляция разъясняли сюжет, но не смысл романа. В ряде последующих постановок танец и пантомима тоже становились неполноценной иллюстрацией к лит. произведению, а само произведение – лишь поводом для постановки. Балетмейстер искал выход в обращении к эффектным эпизодам в духе феерий, к мелодрама-тич. эпизодам, к вставным дивертисментам. В балете "Тарас Бульба" это гибель на костре Бульбы; в "Медном всаднике" (1949) центральным эпизодом было наводнение – сцена Большого т-ра, казалось, наполнялась водой, вздымались волны, по ним неслись лодки, собачьи будки. Успех имел балет "Золушка", в к-ром феерия воспроизводилась в год его постановки (1945) как праздничный фейерверк в честь окончания войны (балет экранизирован в кино, 1960, под назв. "Хрустальный башмачок"). 3. поставил также ряд опер – в Большом т-ре и за границей. При постановке как ба'летов, так и опер он проявлял себя прежде всего как талантливый режиссёр. В 50-е гг. балеты 3. стали подвергаться критике: отмечалась их малая танцевальность. 3. начал борьбу против иных течений и молодых хореографов, появившихся в конце 50-х гг. и проявивших новаторские тенденции (Ю. Н. Григорович, И. Д. Бельский), резко выступал против спектаклей зарубежных трупп, к-рые начали приезжать в страну, а также критиков, стоявших за обновление балета. Его поддерживали официальные круги. В 1964 3. работал над балетом "В порт вошла "Россия"", Соловьева-Седого, к-рый обернулся провалом. Среди др. балетов: "Дон Кихот" (1940, по ред. А. А. Горского, Большой т-р), "Красный мак" (1949, Т-р им. Кирова), "Дочь народа" А. А. Крейна (Киевский т-р). 3. ставил оперы как режиссёр ("Руслан и Людмила" М. И. Глинки, 1937 и 1948, Большой т-р; "Кармен" Ж. Бизе, 1953, там же); танцы в операх ("Гугеноты" Дж. Мейербера, 1935, Т-р им. Кирова; "Поднятая целина" И. И. Дзержинского, 1937; "Иван Сусанин" Глинки, 1936, 1945; "Аида" Дж. Верди, 1951; "Кармен", 1953;

"Война и мир" С. С. Прокофьева, 1969, – все Большой т-р); в художеств. фильме "Иван Грозный" (1945).

С 1927 работал как педагог, в 1945-47 директор и худ. рук. МХУ, с 1946 возглавлял кафедру хореографии в ГИТИСе (с 1951 проф.). Ученики: Г. Р. Валамат-за-де, В. В. Гривицкас, А. А. Лапа-ури, Н. Г. Конюс, М. Л. Лавровский. Гос. пр. СССР (1943, 1946).

Соч.: Иск-во балетмейстера, М., 1954;

Беседы о танце, М., 1963; Работа балетмейстера с исполнителями, М., 1967; Записки балетмейстера, М., 1976; Слово о танце, М., 1977; Сочинение танца, М., 1983.

Лит.: Слонимский Ю., Сов. балет, М.-Л., 1948; Большой т-р, М., 1958;

Эльяш Н., Пушкин и балетный т-р, М., 1970; Чернова Н., Балет 1930-40-х гг., в кн.: Сов. балетный т-р, М., 1976; Д а в л e к а -м о в а С., Р. В. Захаров, в сб.: Мастера Большого т-ра, М., 1976; И в u ш н e в В., Ильина К., Ростислав Захаров. Жизнь в танце, М.,1982. Е. Я. Суриц.

ЗВЕРЕВ Николай Матвеевич (1888, Москва – июнь 1965, Сен-Рафаэль, Франция), артист, балетмейстер, педагог. Учился в Моск. балетной школе, работал в Оперном т-ре С. И. Зимина. В 1912-26 в Русском балете Дягилева. Партии: Акробат ("Парад"), Раб ("Шехеразада"). В 1926-36 гастролировал с разл. труппами (В. Н. Немчиновой, А. Долина и Л. Ф. Мясина). В 1931-35 балетмейстер труппы Гос. т-ра в Каунасе, для к-рой пост. балеты: "Жи-зель" (1931), "Шопениана", "Карнавал" (оба – 1932), "Раймонда" (1933), "Спящая красавица" (1934) и создал первые литовские нац. балеты: "В вихре танца" В. Баця-вичюса, "Юрате и Каститис" Ю. Груодиса, "Сватовство" Б. Два-рионаса (все – 1933). Ставил также танцы в операх. В 1936-45 характерный танцовщик и балетмейстер "Балле рюс де Монте-Карло". Для парижской Оперы восстановил балеты М. М. Фокина "Петрушка" (1948), "Половецкие пляски" (1949), "Шехеразада" (1951), "Видение розы" (1954). В 1946-52 имел собств. школу в Париже. В 1952 участвовал в реорганизации балетной труппы "Т-ра де ла Монне" (Брюссель). В 1953-55 преподавал в Лозаннской студии балета Б. Князева. В 1957-60 балетм.-репетитор т-ра "Колон" (Буэнос-Айрес).

ЗВОНАРЁВА Нонна Николаевна (р. 3.7.1934, Ленинград), артистка. По окончании ЛХУ (педагог О. Г. Иордан) в 1952-60 в Ленингр. Малом т-ре. Яркая характерная танцовщица. Партии: Чёрная солистка ("Болеро"), Чертовка ("Ивушка"), Фетна ("Шехеразада"), Индийская красавица ("Семь красавиц"). В 1960-82 в Т-ре им. Кирова. Первая исполнительница партий: Катька ("Двенадцать", 1964, балетм. Л. В. Якобсон), лезгинка ("Горянка", 1968, балетм. О. М. Виноградов). Др. партии:

Молодая цыганка ("Каменный цветок"), Эльзевира ("Клоп"), Гадитанская дева ("Спартак"), Мачеха ("Золушка"), Жена хана ("Конёк-Горбунок"), Мерседес ("Дон Кихот"). Исполняла характерные танцы в классич. и совр. балетах, и. в. Ступников. ЗВЯГИНА Сусанна Николаевна (р. 11.7.1918, Рославль Смоленской обл.), артистка. Засл. арт. РСФСР (1958). По окончании МХУ (педагог Е. П. Гердт) в 1937-61 в Большом т-ре. Характерная танцовщица. Партии: Мерседес ("Дон Кихот"), Андалузка ("Золушка"), Тереза ("Пламя Парижа"), Испанка ("Мирандолина"), Пер-сидка ("Половецкие пляски"), Молодая цыганка ("Каменный цветок"), Килина ("Лесная песня"); исполняла характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Раймонда", "Дон Кихот", а также в операх. В годы Вел. Отеч. войны участница и рук. фронтовых конц. бригад Большого т-ра. В 1961-70 балетм.-репетитор Новосибирского т-ра, в 1971-75 гл. балетм. Моск. мюзик-холла. В 1965 окончила театроведч. ф-т ГИТИСа. Автор статей о совр. балете. в. и. Зарубин.

ЗЕЛЕНСКИЙ Игорь Анатольевич (р. 13.7.1969, Лабинск, Краснодарского края), артист. По окончании Тбилисского хореогр. уч-ща в 1987-88 стажировался в ЛХУ (педагог О. Г. Соколов), с 1989 в Т-ре им. Кирова (с 1992 Мариинский). Уникальные природные данные – физич. сила, высокий рост, прыжок, вращение выделяли его ещё в Тбилиси, где в 1985 3. воспитанник уч-ща – был зачислен стажёром в балетную труппу. На сцене Т-ра им. Кирова дебютировал в труднейших мужских вариациях па де труа ("Пахита" и "Лебединое озеро"). Затем исполнил ведущие партии:

Базиль, Зигфрид; Али ("Корсар"), Альберт; Солист ("Пахита"), Солор; Принц ("Щелкунчик"), Аполлон ("Аполлон Муса-гет"), в к-рых приобрёл благородство петерб. исполнит, стиля и преодолел эмоциональную скованность. Эффектный танец 3. снискал признание в Петербурге и на гастрольных сценах. Танцовщик работает также по контрактам с известными труппами Европы и США, исполняя партии классич. репертуара, произв. Дж. Баланчина, Дж. Роббинса, М. Бежара и др. Гран при и Золотая медаль 4-го Междунар. конкурса артистов балета (Париж, 1990), а также "При де Люмьер" итальянских кинематографистов.

М. А. Ильичёва.

ЗИМИН Вениамин Сергеевич (р.

17.4.1932, Ленинград), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1965). По окончании ЛХУ (педагог Б. В. Шавров) в 1952-72 в Ленингр. Малом т-ре. Классич. танцовщик, обладавший высокой техникой и ярким темпераментом, исполнитель разнохарактерных партий. Первый исполнитель партий:

Бахрам ("Семь красавиц", 1953, балетм. П. А. Гусев), Иржик ("Двенадцать месяцев", 1954, балетм. Б. А. Фенстер), Франц ("Голубой Дунай", 1956, балетм. тот же), Чудище ("Ивушка", 1957, балетм. Н. А. Анисимова), Ма-риоль ("Гаврош", 1958, балетм. В. А. Варковицкий), Юноша ("Эрос", 1959, балетм. К. Ф. Боярский, по М. М. Фокину), Юноша ("Баллада о любви", 1959, балетм. Ф. В. Лопухов), Паоло Джанчотто ("Франческа да Рими-ни", 1959, балетм. Боярский), Инсаров ("Накануне", 1960, балетм. тот же), Хулиган ("Барышня и хулиган", 1962, балетм. тот же). Др. партии: Флориндо ("Мнимый жених"), Бирбанто, Конрад и Али ("Корсар"), Виктор ("Юность"), Франц, Зигфрид, Ротбарт, Дафнис. С 1967 преподаёт в ЛХУ, в 1970-72 – в балетной школе в Багдаде. С 1972 педагог классич. танца в Оперной студии Ленингр. коне. Снимался в худож. фильме "Дорога домой" (1966).

М. В. Коршунова.

ЗИМИНА Татьяна Анатольевна (р. 17.1.1928, Москва), артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1955). По окончании МХУ (педагог Г. П. Петрова) в 1947-70 ведущая солистка Новосибирского т-ра. С именем 3. связано становление новосибирской балетной труппы. Среди её обширного репертуара выделяются партии: Аврора;

Маша ("Щелкунчик"), Раймонда,

Китри, Хозяйка Медной горы;

Барышня ("Барышня и хулиган"). Танец 3. отличался особой музыкальностью и лиризмом, глубокой психологической проработкой ролей, в особенности Одетты– Одиллии, Жизели, Мехменэ Ба-ну; Сан Шеныпу ("Драгоценный фонарь лотоса"). В 1965-70 педагог и худ. рук. Новосибирского хореогр. уч-ща. В 1971-91 балетм.-репетитор Ленингр. мюзик-холла.

Лит.: Долгушин Н., Страницы календаря. [Т. А. Зимина], "СБ", 1988, № 2;

Ромм В., Большой т-р Сибири, Новосиб., М., 1990. Н. Милков.

ЗЛАТКОВСКАЯ Ксения Михайловна [р. 30.8(13.9).1917, Петроград], артистка. По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1936-64 в Т-ре им. Кирова. Партии: Клеопатра ("Египетские ночи"), Малайка ("Красный мак"), Жена хана ("Конёк-Горбунок"), Певица ("Клоп"), Флёр де Лис ("Эсмеральда"). Исполняла характерные танцы в балетах "Дон Кихот", "Лебединое озеро", "Гаянэ", "Сердце гор", а также в операх. Характерная лирич. танцовщица, обладавшая элегантной, изящной пластикой, выразит. мимикой. Снималась в кино.

И. В. Ступников.

ЗОЗУЛИНА Наталия Николаевна (р. 23.10.1954, Ленинград), балетный критик, педагог. По окончании театроведч. ф-та ЛГИТМиКа с 1980 преподаватель кафедры хореографии Ленингр. ин-та культуры (ведёт курсы "Искусство балетмейстера", "История балета", а также авторский курс "Режиссура балета"). Автор работ по вопросам совр. балета, теории и истории балетного иск-ва. Сост. сб. (совм. с С. Дружининой) "Н. Макарова. Восемнадцать лет спустя" (1993).

Соч.: А. Осипенко, Л., 1987; Наталия Макарова – знакомая и незнакомая. "СБ", 1989, № 4; Синяя птица "балерины-ассолюта", "Иск-во Ленинграда", 1989, № 3; "Дон Кихот": от Петипа – к Горскому, Лауренсия", в сб.:

Танцуй, Испания, Мадрид, 1990 (на исп. и рус. яз.). Р. М. Доктор. "ЗОЛОТАЯ РЫБКА", балет в 3 актах 7 картинах (по мотивам "Сказки о рыбаке и рыбке" А. С. Пушкина). Комп. Л. Ф. Минкус. 8.11.1866, 1-й акт, Эрмитажный т-р, Петербург, сцен. и балетм. А. Сен-Леон; Галя

П. П. Лебедева. 26.9.1867, полностью, Мари-инский т-р, сцен. и балетм. тот же; Галя – Г. Сальвиони (позже А. Н. Кеммерер, Е. О. Вазем и др.), Тарас-Т. А. Стуколкин, Петро – Л. И. Иванов, Золотая рыбка – К. И. Кан-цырева. 16.11.1903, Большой т-р, в 4 актах 7 картинах, с добавлением музыки А. Н. Серова, Л. Делиба, И. Брамса, П. И. Чайковского и др., сцен. и балетм. А. А. Горский, худ. К. А. Коровин, дир. А. Ф. Аренде; Старик – Н. П. Домашёв, Старуха – С. В. Фёдорова, Золотая рыбка – Г. Гримальди (позже А. М. Балашова, В. А. Мосолова и др.).

3OJIOTOBA Наталия Викторовна (р. 7.5.1928, г. Выкса Горь-ковской обл.), артистка, педагог. Засл. арт. РСФСР (1990). Окончила студию балета Горьковского т-ра, в 1945 училась в ЛХУ (педагог М. Ф. Романова). В 1945-46 в Ереванском т-ре, в 1946-48 в Минском т-ре. В 1949-67 в Горь-ковском т-ре. Партии: Одетта– Одиллия, Аврора; Маша ("Щелкунчик"), Жизель, Золушка, Китри, Медора, Тао Хоа; Женька ("Тимур и его команда"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок"). Иск-во 3. отличалось виртуозностью исполнения, яркостью формы, эмоциональностью, незаурядным актёрским мастерством. В 1969 окончила стажёрско-педагогич. отд. ЛХУ (педагог Е. В. Ширипи-на). В 1969-89 педагог классич. танца, методист МХУ и стажёрско-педагогич. отд. там же, в 1989-91 педагог Тбилисского хореогр. уч-ща. Ученицы: Н. Г. Ананиашвили, И. Ниорадзе, И. М. Лиепа, Л. И. Рыжова, С. Б. Цой. С 1992 – методист и педагог классич. танца Академии танца Нового гуманитарного ун-та (Москва). Преподавала за рубежом. С. П. Чуянов. "ЗОЛОТОЙ ВЕК", балет в 3 актах. Комп. Д. Д. Шостакович, сцен. А. В. Ивановский. 26(27?).10.1930, Ленингр. Малый т-р, балетм. В. И. Вайнонен, реж. Э. И. Каплан, 2-й акт пост. Л. В. Якобсоном, отд. танцы В. П. Чесноковым, худ. В. М. Ходасевич, дир. А. В. Гаук; Комсомолка– Г. С. Уланова (затем О. П. Мунгалова), Дива – О. Г. Иордан (затем Е. М. Люком), Фашист – Б. В. Шавров (затем Л. М. Лавровский). 31.10.1982, Большой т-р, сцен. Ю. Н. Григорович, И. Д. Гликман, балетм. Григорович, худ. С. Б. Вирсаладзе, дир. Ю. И. Симонов (затем Л. А. Лавренюк); Рита Н. И. Бессмертнова, А. А. Михальченко, Борис – И. Д. Мухамедов, Ю. В. Васюченко, Яшка – Г. Л. Таранда, Люська – Т. Н. Голикова, М. В. Былова, Конферансье – В. И. Деревянко. Е. Н. Дюкина. "ЗОЛОТОЙ ПЕТУШОК" ("Le coq dor"), балет с пением в 3 актах, на муз. одноим. оперы Н. А. Римского-Корсакова (на сюжет оперного либретто В. И. Бельского, в основе к-рого – "Сказка о золотом петушке" А. С. Пушкина), автор плана пост. и сцен. А. И. Бенуа. 21.5.1914, Рус. балет Дягилева, парижская Опера, балетм. М. М. Фокин, худ. Н. С. Гончарова, дир. П. Монтё; Шемаханская царица – Т. П. Карсавина, Дадон – А. Д. Булгаков, Звездочёт – Э. Чеккетти. 23.10.1937, "Балле рюс дю колонель де Базиль", т-р "Ко-вент-Гарден", Лондон, муз. ред. Н. Н. Череп-нина, балетм. и худ. те же, дир. А. Дорати;

Шемаханская царица-И. М. Баронова, Петушок – Т. М. Рябушинская, Дадон – М. Платов, Звездочёт – Г. Алджеранов.

"ЗОЛУШКА", балет в 3 актах (по одноим. сказке Ш. Перро). Комп. С. С. Прокофьев, сцен. Н. Д. Волков. 21.11.1945, Большой т-р, балетм. Р. В. Захаров, худ. П. В. Вильяме, дир. Ю. Ф. Файер; Золушка – О. В. Лепешинская (позже Г. С. Уланова), Принц – М. М. Габо-вич (позже В. А. Преображенский); экранизирован в кино под назв. "Хрустальный башмачок" (1961). 8.4.1946, Т-р им. Кирова, балетм. К. М. Сергеев, худ. Б. Р. Эрдман, дир. П. Э. Фельдт; Золушка – Н. М. Дудинская, Принц

– Сергеев, Кривляка – Т. М. Вечеслова, Злюка – А. Я. Шелест. 11.6.1964, там же, возобн., худ. Т. Г. Бруни, дир. В. А. Федотов;

Золушка – И. А. Колпакова, Принц – В. Г. Семёнов. 29.12.1982, там же, возобн.; Золушка

– Г. Т. Комлева, Принц – Е. А. Нефф; экранизирован на ТВ (1985). 22.11.1971, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, балетм. А. В. Чичинадзе, худ. Э. Г. Стенберг, дир. Д. Г. Китаенко; Золушка-М. С. Дроздова, Принц – В. П. Петру нин. Фея – Э. Е. Власова. 16.4.1984, там же, возобн.; Золушка – С. И. Смирнова, Принц – В. В. Лантратов, Фея – М. Н. Левина. 6.5.1977, Ленингр. Малый т-р, балетм. О. М. Виноградов, худ. М. Науман (декорации), Т. К. Ратнер (костюмы), дир. П. А. Бубельников; Золушка – А. Н. Малышева, Принц – П. М. Русанов (затем Н. А. Долгушин). 19.2.1989, Моск. детский муз. т-р, балетм. Б. Ф. Ляпаев, худ. Стенберг, Н. Пова-го, дир. Л. Гершкович; Золушка – Е. Копыло-ва, Принц – Д. Кондрашкин. 15.6.1991, Т-р балета КДС, сцен. Волков, В. В. Васильев, балетм. Васильев, худ. Л. Перцев (декорации), Ж. Пипар (костюмы), дир. М. В. Плетнёв;

Золушка – Е. С. Максимова, Принц – А. М. Лиепа, Мачеха – Васильев. В д р. г о p о-д а х (в скобках фам. балетмейстеров): Горький (1963, Л. А. Серебровская), Новосибирск (1964, Виноградов), Саратов (1965, С. В. Дре-чин; 1978, А. И. Пантыкин), Свердловск (1965, Г. Гороховников; 1972, Б. Халиулов), Челябинск (1965, Л. В. Воскресенская), Куйбышев (1968, Л. А. Манохин), Пермь (1980, Г. Д. Алексидзе). Э. Н. Рогова.

ЗОТОВ Рафаил Михайлович

(1795, по др. данным – 1796, Псков – 17(29).9.1871, Павловск, близ Петербурга), писатель, драматург, театр. критик. Внук Бату-хана, брата последнего крымского хана Шагин-Гирея. Ребёнком привезён ко двору Екатерины II, крещён. Получил новую фамилию. Сын офицера и псковской крестьянки. В 1810 окончил единственную тогда в Петербурге гимназию. В 1812 и в 1814-36 в Дирекции имп. т-ров. Занимал пост секретаря директора, затем начальника репертуарной части. Уволен в результате ссоры с директором имп. т-ров А. М. Гедеоновым. Автор оригинальных драм. произв., переводов, историч. романов (псевд.: Знакомый человек, Нескромный, Виктор, Старый библиограф. Старый поэт, Люблин, Лбн, Р. 3.). Передовая лит. критика тех лет во главе с В. Г. Белинским относилась к писательскому творчеству 3. крайне пренебрежительно. Писал о т-ре, в 1843-58 постоянный балетный обозреватель газ. "Северная пчела". Взгляды её издателя Ф. В. Булгарина оказали значит, влияние на 3., также занимавшего консервативную охранительную позицию. Обширное кри-тич. наследие 3. – бесценный источник информации о рус. балете эпохи Ш. Дидло и романтизма. Его рецензии содержат проф. анализ хореографии и исполнит, мастерства. Убеждённый сторонник творчества Дидло, 3. отмечал упадок балетмейстерского иск-ва в 1840-50-е гг. и рост технич. мастерства исполнителей. Писал о рус. танцовщиках и о выступлениях зарубежных гастролёров: М. Тальони, Ф. Эльслер, К. Гризи, Л. Гран.

С о ч.: И мои воспоминания о т-ре, "Репертуар рус. т-ра", 1840, т. 1, кн. 4; Большой т-р. "Жизель, или Виллисы", "Северная пчела", 1842, 29 дек.; Большой т-р. Первый дебют г-жи Гран в балете "Жизель" (суббота 30 января), там же, 1843, 5 февр.; Петербургские т-ры. Обзор С.-Петербургских т-ров за истекший театр, год, там же, 1843, 9 марта; Большой т-р, "Пери", фантастический балет, там же, 1844, 28 февр.

Лит.: Петров О., Рус. балетная критика конца XVIII – первой пол. XIX в., М., 1982. Ю. А. Бур якови.

ЗУБКОВСКАЯ (урожд. И з p а -и л e в а) Инна Борисовна (р. 29.11.1923, Москва), артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1957). По окончании МХУ (педагог М. А. Кожухова) в 1941-70 в Т-ре им. Кирова. Ведущая балерина, исполнительница мн. партий классич. репертуара: Одетта-Одиллия, Никия, Раймонда, фея Сирени; Уличная танцовщица и Китри

("Дон Кихот"), Эсмеральда; Жемчужина ("Конёк-Горбунок"). Величаво-отчуждённая красота, сдерживаемая эмоциональность 3. завораживали зрителя. Никогда не открываясь целиком, она, словно снисходя до зрителя, хранила в себе холод абсолютной истины и вечной тайны. Первая исполнительница партий: фея Лета ("Золушка", 1946, балетм. К. М. Сергеев), Фригия ("Спартак", 1956, балетм. Л. В. Якобсон), Бианка ("Отелло", 1960, балетм. В. М. Чабукиани), 4-й вальс ("Новеллы любви", 1963, балетм. Якобсон), Женщина в холле ("Жемчужина", 1965, балетм. К. Ф. Боярский). Одна из первых исполнительниц партий Хозяйки Медной горы и Мехменэ Бану.

Наиболее полно 3. раскрылась в пост. Якобсона, где красота хореогр. рисунка сочеталась с глубоким драм. смыслом: партия Сюимбике, партия в миниатюре "Вечный идол" ("Хореографические миниатюры"). Вершина творчества 3. – партия Фригии. Спокойствие текучих, соразмерных линий в её стилизованной под античную скульптуру пластике взрывалось открытой эмоцией в сцене прощания Фригии со Спартаком. Др. партии: Береника ("Египетские ночи"), Маха ("Испанские миниатюры"), Кривляка ("Золушка"), Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"), Зарема и Мария ("Бахчисарайский фонтан"), Татьяна ("Татьяна"), Вакханка ("Вальпургиева ночь"). С 1965 педагог классич. танца ЛХУ, с 1970 преподаёт и артистам эстрады. Преподавала за рубежом: в 1980-81 в Венесуэле (Балетная школа Каракаса), в 1983-85 в Италии (Римская опера). Снималась в роли Земфиры в кинофильме-опере "Алеко" (1954), телефильме-концерте "Хореографическая симфония" (1971). Гос. rip. СССР (1951).

Лит.: Кремшевская Г., И. Зубков-ская, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 1, Л.– М., 1967; ее же, Путь к мастерству, "ТЛ", 1957, № 19; И. Зубковская, там же, 1960, № 45;

Красовская В.. Времена поисков, времена выдвижений, "Нева", 1960, № 10;

Ступников И., И. Зубковская, "Балет", 1993, № 3. А. А. Соколов-Каминский.

ЗУБКОВСКИЙ Николай Алек сандрович (25.11.1911, Смоленск – 3.6.1971, Ленинград), артист, педагог. Засл. арт. РСФСР (1939). По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1931-62 в Т-ре им. Кирова. Первый исполнитель партий: Карен ("Гаянэ", 1942, балетм. Н. А. Анисимова, премьера в Перми), Николай ("Татьяна", 1947, балетм. В. П. Бурмей-стер), Божок ("Баядерка", эту партию 3. сочинил для себя, номер закрепился в спектакле). Виртуозный танцовщик, исполнитель сольных классич. и гротесковых партий: Голубая птица, Дези-ре; Актеон ("Эсмеральда"), Раб ("Корсар"), Гений вод ("Конёк-Горбунок"), Граф ("Лебединое озеро", балетм. А. Я. Ваганова), Арлекин ("Карнавал"), Щелкунчик; Юноша ("Шопениана"), Базиль; Зимняя птица ("Ледяная дева"), Вацлав: Андрий ("Тарас Бульба"), Евгений; Принц ("Золушка"). Подвижный, острый и точный в танце, 3. наиболее выигрышно свои актёрские возможности реализовал в партиях:

Меркуцио, Колен, Пьер, Филипп и Жером ("Пламя Парижа"), Менго ("Лауренсия"), Ли Шанфу. Обладал комедийным дарованием. Участвовал в спектаклях Ленингр. Малого т-ра. Партии:

Арлекин ("Арлекинада"), Бесё-нок ("Сказка о попе и о работнике его Балде"), Труффальдино ("Мнимый жених"), Рене ("Фадет-та"), Джемал ("Ашик-Кериб"), Классический танцовщик ("Светлый ручей"). С 1962 педагог классич. танца: класс усовершенствования Т-ра им. Кирова, с 1965 – ЛХУ. Среди учеников: Б. В. Лан-ков, Д. А. Брянцев, В. Н. Гуляев, О. В. Игнатьев, В. Б. Островский, Т. Э. Хярм. Гос. пр. СССР (1948).

Лит.: Блок Л. Д., Классический танец. История и современность. M., 19S7; Красовская В.,Н. Зубковский. Библиотека С.-Петерб. отд. СТД (рукопись); Долгушин Н., Поэзия танца, "СБ", 1988, № 3; Николай Зубковский. Статьи и воспоминания о Зубков-ском. Творческое наследие, СПб., 1993.

А. А. Соколов-Каминский.

"ИВАН ГРОЗНЫЙ", балет в 2 актах на муз. С. С* Прокофьева (муз. ред. М. И. Чулаки), сцен. и балетм. Ю. Н. Григорович. 20.2.1975, Большой т-р, худ. С. Б. Вирсаладзе, дир. А. М. Жюрайтис; Иван – Ю. К. Владимиров (затем В. В. Васильев), Анастасия-Н. И. Бессмертнова, князь Курбский Б. Б. Акимов; экранизирован в кино (под назв. "Грозный век", 1978). В. А. Майниеце.

ИВАНОВ Иван Николаевич [1795 или 1796– 18(30).11. 1854, Петербург], художник т-ра, машинист сцены. Помощник декоратора (1810?-17), затем декоратор (1817-46) Моск. имп. т-ров (также актёр). Оформил спектакль "Торжество муз" (пролог А. А. Алябьева и А. Н. Верстов-ского) в честь открытия нового здания Большого (Петровского) т-ра (1825), а также мн. балетные пост. этого т-ра (совм. с К. О. и И. К. Браунами), в т. ч. "Сандрильона" (1825) и "Геркулес и Омфала" (1826), "Рауль де Креки, или Возвращение из крестовых походов" (1825), "Урок чародея" (1828), "Сатана со всем прибором" (1832), "Три пояса, или Русская Сандрильона" (1826), "Восточный чародей" (1831), "Руслан и Людмила" (1831), "Три талисмана" (1831), "Волшебный барабан"

(1827), "Ричард Львиное Сердце"

(1828), "Зефир и Флора" (1829), "Калиф Багдадский" (1833), "Асмодей, хромой колдун" (1843), "Тщетная предосторожность" ("Лиза и Колен") (1845), "Катарина" (1850). Почитатель и последователь П. Гонзаго, И. развивал его стиль в своих архитектурно-перспективных декорациях, вводя в них также элементы романтич. пейзажа.

Лит.: Давыдова М.В., Очерки истории рус. театрально-декорац. иск-ва XVIII – нач. XX в., М., 1974; Художники Большого т-ра. Альбом, М., 1976. В. А. Кулаков.

ИВАНОВ Константин Матвеевич [19.9(1.10).1859, Петербург

22.5(4.6). 1916, Петроград], художник т-ра. Учился в AX (1874-84) у M. A. Шишкова. В 1883-1908 декоратор при петерб. Дирекции имп. т-ров, участвовал в поактном оформлении спектаклей Мариин-ского т-ра (балетм. М. И. Пети-па): "Баядерка" (1884, 1900; вариант – 1904, Большой т-р), "Волшебные пилюли" (1886), "Спящая красавица" (1890), "Царь Кандавл" (1891), "Щелкунчик" (1-я и 3-я картины, 1892), "Конёк-Горбунок" (1895), "Синяя Борода" (1896), "Раймонда" (2-е действие, 1898), "Ручей" (1902). Мастер архитектурно-перспективных декораций. Придерживался консервативного историко-бытового направления в сценографии. Лучшие работы И. (оформление 2-го действия "Спящей красавицы", высоко оценённое А. Н. Бенуа) обладали большой худ. выразительностью. Изобрёл составы красок, способствующие долгому сохранению декорационной живописи. В 1896-1902 преподавал в Рисовальной школе Об-ва поощрения художеств в Петербурге.

Лит.: Пожарская М. Н., Рус. театрально-декорац. иск-во кон. XIX нач. XX вв.. M., 197U; Константинова М., "Спящая красавица", М., 1990. В. А. Кулаков.

ИВАНОВ Лев Иванович [18.2(2.3). 1834-11(24). 12.1901, Петербург], артист, балетмейстер. В 1844-52 учился в Петерб. театр. уч-ще, занимался классич. танцем у А. И. Пименова, Фредерика, Э. Гредлю, Ж. Петипа-отца. С 1852 в Петерб. балетной труппе. Выступал партнёром Е. И. Андре-яновой и Т. П. Смирновой. В 1869, после отъезда из Петербурга А. Сен-Леона и назначения М. И. Петипа балетмейстером петерб. труппы, И. занял положение первого танцовщика, но вскоре уступил первенство П. А. Гердту. Последний раз выступил на сцене в 1893. Партии: Феб и Клод Фрол-ло; Валентин ("Фауст"), Солор, Колен, Конрад; характерные танцы. Талантливый танцовщик, выразит, мимич. актёр, И. отличался скромностью и часто уступал выигрышные партии другим. С 1858 преподавал в младших классах Петерб. театр. уч-ща; у него начинали учиться Е. О. Вазем, М. Н. Горшенкова, Е. П. Соколова, К. М. Куличевская, М. Ф. Кшесинская, О. И. Преображенская, А. Я. Ваганова.

В 1882 назначен режиссёром петерб. балетной труппы, возобновлял старые спектакли и ставил танцы в операх. С 1885 второй балетмейстер т-ра. С этого времени началась его самостоят. балетмейстерская работа. Обладая феноменальными муз. способностями, И. особенно большое значение придавал музыке, видя в ней источник хореогр. образности.

В 1887 пост. в традициях романтич. балета "Очарованный лес" Р. Е. Дриго и (совм. с Пети-па) "Гарлемский тюльпан" Б. А. Шеля, в к-рых сочетал мотивы фантастики и фольклора. В Красном Селе (под Петербургом) показал балеты "Севильская красавица" (на сб. муз., 1888), "Шалость амура" (1890, перешёл затем на сцену Мариинского т-ра) и "Праздник лодочников" А. А. Фридмана (1891). В 1890 пост. "Половецкие пляски" для премьеры оперы А. П. Бородина "Князь Игорь", в 1892 славянские танцы для 1-го и 2-го актов оперы-балета "Млада" Н. А. Римского-Корсакова. В 1892 пост. "Щелкунчик", где самобытно воплотил в танце поэзию зимней природы (танец снежных хлопьев). Муз.-симф. развитие действия определяло разработку действия танцевального, тонкую "инструментовку" кордебалетного танца. Историч. значение этой постановки, её воздействие на балетный т-р своего времени исключительно велики. В 1922 спектакль был поставлен в др. редакции, и с тех пор хореография И. утрачена. Поставив "Волшебную флейту" Дриго и 2-й акт (бал) в "Золушке" Шеля (1893), И. вновь обратился к музыке П. И. Чайковского. В 1894 в Мариин-ском т-ре на концерте памяти Чайковского впервые исполнялась 2-я картина "Лебединого озера" в пост. И. В 1895 И. пост. 4-ю картину балета (1-ю и 3-ю картины пост. М. И. Петипа). Продолжая романтич. традиции рус. хореографии 19 в., "лебединые" сцены одновременно пролагали путь в будущее. И. симфонически разработал ансамбли лебедей во взаимодействии с лирико-траге-дийным характером героини балета. Совершенство хореографич. форм органично вытекало из поэтич. содержания образов.

В спектаклях "Ацис и Галатея" А. В. Кадлеца (1896), "Дочь микадо" В. Г. Врангеля (1897) слабая музыка не позволила И. углубить опыты симфонизации танца. Он успешно их продолжил во "Второй венгерской рапсодии" на муз. Ф. Листа, впервые исполненной в 1900 как вставной номер в балете "Конёк-Горбунок" Ц. Пуни. Смерть не дала И. завершить пост. "Сильвии" Л. Делиба, её закончил П. А. Гердт. Задуманную И. пост. "Египетских ночей" А. С. Аренского осуществил М. М. Фокин. Б. В. Асафьев назвал И. "душой русского балета".

Соч.: Автобиография (Мои маленькие воспоминания), "Петерб. газета", 1901, 13дек.;

Мои воспоминания, "СБ", 1987, № 1.

Лит.: Асафьев Б. В., Избр. труды, т. 2, М., 1954; Волынский А., "Маляр негодный", "ЖИ", 1923, №7; Слонимский Ю., Мастера балета, [Л.], 1937; его ж е, П. И. Чайковский и балетный т-р его времени, М., 1956; Красовская В., Рус. балетный т-р второй пол. XIX в., Л .-M., 1963 ;