Текст книги "Русский балет"

Автор книги: Автор Неизвестен

сообщить о нарушении

Текущая страница: 46 (всего у книги 72 страниц)

Магомет ("Восстание в серале", 1840, балетм. Т. Герино по Ф. Тальони), Визирь ("Сатанил-ла, или Любовь и ад", 1848, балетм. Ж. А. и М. И. Петипа). Выступал в дивертисментах И. К. Лобанова и в мимических ролях в драм. спектаклях. Участвовал в сцене бала в первой моек. пост. "Горя от ума" А. С. Грибоедова (1830). Ставил танцы в первой моек. пост. оперы "Жизнь за царя" М. И. Глинки и танцевал в ней партию Старого поляка (1842).

Лит.: Красовская В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в., Л.-М., 1958. Г. Ю. Бродская. "ПИГМАЛИОН", балеты на сюжет из "Метаморфоз" Овидия. В Петербурге:

1) под назв. "Пигмалион, или Оживлённая статуя", одноактный балет. Комп. И. Старцер. 26.9.1763, сцен. и балетм. Ф. Гильфердинг. 2) "Пигмалион", комп. граф Стейнбок. 10.12.1776, сцен. и балетм. Г. Ан-джолини, дом князя Вяземского; исполнители:

В. М. Михайлова, Т. С. Бубликов. 3) "Пигмалион", одноактный балет. Комп. неизвестен. 5.10.1796, сцен. и балетм. Ш. Ле Пик, Деревянный т-р. 4) "Пигмалион", одноактный балет. Комп. неизвестен. 1.1.1799, сцен. и балетм. (по Дж. Канциани) И. И. Вальберх; в гл. партии Е. И. Колосова. 5) Под назв. "Кипрская статуя, или Пигмалион", балет в 4 актах, 6 картинах. Комп. и сцен. Ю. И. Трубецкой. 11.12.1883, балетм. М. И. Петипа, худ. М. И. Бочаров, М. А. Шишков, Г. Г. Вагнер (декорации), П. И. Григорьев (костюмы);

Галатея – Е. П. Соколова, Пигмалион – Ф. И. Кшесинский, Озис – П. А. Гердт, Рамис – Л. П. Радина, Церера – А. Н. Гор-шенкова, Диана – В. А. Никитина, Психея – М. М. Петипа. В Москве: Большой т-р:

1) "Пигмалион", одноактный балет. 1803. балетм. и сцен. Дж. Соломони. 2) "Пигмалион". одноактный балет – комедия в 2 картинах на сб. муз. 3.12.1863. сцен. и балетм. К. Блазис, худ. И. И. Шангин, Ф. И. Шеньян. дир. П. Н. Лузин: Пигмалион – С. П. Соколов, Галатея – М. К. Дюшен. 3) "Пигмалион", в 4 актах 6 картинах. Комп. и сцен. Ю. И. Трубецкой. 1888, балетм. А. Н. Богданов. ХУД. М. И. Бочаров. М. А. Шишков, дир. С. Я. Рябов; Пигмалион – В. Ф. Гельцер. Галатея – К. Брианца, Озис – Н. Ф. Манохин, Венера – Е. Н. Калмыкова. 1891, возобн., балетм. И. Мендес, худ. К. Ф. Вальц;

Пигмалион – В. Ф. Гельцер, Галатея – Э. Бесоне (позже Л. Н. Гейтен, Л. А. Рослав-лева). Г. Н. Добровольская, Э. Н. Рогова.

ПИРОЖНАЯ Галина Николаевна (р. 23.5.1929, Ленинград), артистка. Засл. арт. РСФСР (1957). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1947-69 в Ленингр. Малом т-ре. Танец П. отличался красотой позировок и уверенной техникой. Исполняла разноплановые партии классич. и совр. репертуара. Первая исполнительница партий: в пост. Б. А. Фенстера – Эне ("Весёлый обманщик", 1951), Франциска ("Голубой Дунай", 1956);

В. А. Варковицкого – Фаншетта ("Гаврош", 1958), Марютка ("Сильнее любви", 1961);

Н. Н. Боярчикова – Миледи ("Три мушкетёра", 1964). Др. партии: Коппелия, Медора, Одетта-Одиллия; Солистка ("Пахита"), властительница Ледяного царства ("Сольвейг"), Девушка ("Баллада о любви").

Лит.: Г. Пирожная, в кн.: Молодые артисты Ленинграда, Л., 1954; Г. Пирожная, "ТЛ", 1958, № 12. М. В. Корту нова.

ПИСАРЕВ Алексей Афанасьевич [7(20).8.1909, Петербург – 19.9.1960, Ленинград], артист, педагог. Засл. деят. иск-в Башк. АССР (1947). По окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв) в 1928-50 в Т-ре им. Кирова. Классич. танцовщик. Партии: Актеон ("Эсмеральда"), Актёр ("Пламя Парижа"), Борей ("Катерина"), Армен ("Гаянэ"), Юноша ("Бахчисарайский фонтан"), Гений вод ("Конёк-Горбунок"), Купец ("Корсар"). В 1944-60 педагог ЛХУ. Автор уч. пособия "Школа классического танца" (Л., 1968;

2 изд., Л., 1976, совм. с В. С. Ко-стровицкой; на англ. яз. – М., 1978, пер. Дж. Баркера).

Лит.: Альберт Г., Учитель академической школы, "СБ", 1984, № 6.

И. В. Ступников. "ПЛАМЯ ПАРИЖА", "Триумф республики", балет в 4 актах 7 картинах (по мотивам хроники Ф. Гра "Марсельцы"). Комп. Б. В. Асафьев (использовал музыку эпохи Великой Франц. революции), сцен. В. В. Дмитриев, Н. Д. Волков. 7.11.1932, Ленингр. т-р оперы и балета, балетм. В. И. Вайнонен, реж. С. Э. Радлов, худ. Дмитриев, дир. В. А. Дранишников; Жанна – О. Г. Иордан, Мирейль де Пуатье – Н. М. Дудинская, Тереза – Н. А. Анисимова, Жером – В. М. Чабукиани (затем П. А. Гусев), Мистраль – К. М. Сергеев. 1936, там же, балетм. и худ. те же, дир. Е. А. Дубовской;

Жанна – Ф. И. Балабина, Филипп – Н. А. Зубовский. 1950, там же, нов. редакция в 4 актах 5 картинах, балетм. тот же, худ. Дмитриев, В. И. Доррер. 6.7.1933, Большой т-р, балетм. Вайнонен, худ. Дмитриев, дир. Ю. Ф. Файер; Филипп – Чабукиани, Жанна – А. И. Абрамова. Мирейль де Пуатье – М. Т. Семёнова, Тереза – Н. А. Капустина (затем В. Ф. Галецкая). 1947, там же, возобн., Жанна – О. В. Лепешинская, Филипп – А. Н. Ермолаев, A.M. Мессерер; Мирейль де Пуатье – С, Н. Головкина; Гос. пр. СССР, 1947. 1960, там же, балетм. Л. А. Поспехина, Т. П. Никитина (по Вайнонену), худ. и дир. те же; Жанна – Лепешинская, Филипп – Г. К. Фарма-нянц, Мирейль де Пуатье – Р. С. Стручкова, Тереза – С. Н. Звягина. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Свердловск (1950, Г. И. Давиташвили), Пермь (1954, Т. Е. Рамонова), Новосибирск (1971, Ю. Я. ДружиЛит.: "Пламя Парижа", М., 1951.

Е. Н. Дюкина.

ПЛАХТ Иоэль (Юлий) Иосифович (8.2.1918, Херсон – 2.8.1988, Монреаль, похоронен в Москве), педагог, балетмейстер-репетитор. Засл. деятель иск-в РСФСР (1970). В 1941 окончил Ленингр. хореогр. уч-ще (педагог В. И. Пономарёв), в 1950 – хореогр. отд. Ленингр. коне. (педагог А. Я. Ваганова). В 1951-73 педагог классич. и дуэтного танца Пермского хореогр. уч-ща (в 1965-73 худ. рук.), одно-врем. педагог-репетитор Пермского т-ра. В 1973-76 в Т-ре им. Навои, в 1976-88 в Одесском т-ре. Среди учеников С. А. Александров, Л. В. Асауляк, М. Ф. Даукаев, Г. Г. Малхасянц, А. К. Мунтагиров, Ю. Н. Петухов, Ю. М. Сидоров, Г. В. Судаков, К. А. Шморгонер и др.

Лит.: Тюрин Ю., Призвание педагога, "Т", 1973, № 7; Альберт Г., Страницы календаря [Ю. И. Плахт], "СБ", 1983, № 1.

ПЛЕТЕНЬ Юлия Констанс (Констанция) (в замужестве – Делиль де Ферсеваль) (1783-1832), артистка. Ученицей

Петерб. театр. уч-ща (педагог Ш. Ле Пик) исполнила роли Лусинды в "Оракуле" и Амура в балете "Амур и Психея" (1793, обе балетм. Ле Пик). По окончании уч-ща в 1797 определена в балетную придв. труппу танцовщицей. Репертуар П. отличался обилием танц. партий, среди к-рых преобладали близкие к амплуа инженю. Партии: одна из сицилийских танцовщиц в "Танкреде" (балетм. Ле Пик); в пост. П. Шевалье-Арси-ноя ("Возвращение Полиорце-та"), одна из граций ("Приезд Фетиды и Пелея в Фессалию", все 1799), одна из граций ("Любовная страсть Флоры и Зефира"), одна из вакханок ("Арианна, покинутая Тезеем на острове Наксосе"), одна из садовниц и маркитанток ("Деревенская героиня"), одна из крестьянок в балетах при опере "Па-нюрж" (все 1800); в пост. И. И. Вальберха – одна из граций ("Увенчанная благость", 1801), Констанция, дочь умершего короля ("Бланка, или Брак из отмщения", 1803), Крестьянка ("Граф Кастелли, или Преступный брат", 1804), одна из пастушек ("Рауль Синяя Борода, или Опасность любопытства", 1807), Лиза ("Маленький матрос", 1808); одна из юных спартанок ("Кастор и Поллукс", 1803, балетм. Ле Пик); одна из муз ("Любовь Венеры и Адониса, или Мщение Марса", 1808), Минерва ("Суд Париса", 1809), оба балетм. Л. Дюпор; Цидиппа, сестра Психеи ("Амур и Психея", 1809, балетм. Ш. Дидло). В 1810 перешла в моек. балетную труппу, в 1813 уволена на пенсию.

Лит.: Архив Дирекции Имп. т-ров, в. 1, отд. 1-3, СПб., 1892; Борисоглебский М. (сост.), Материалы по истории рус. балета, т. 1, Л., 1938; Глушковский А., Воспоминания балетмейстера, Л.-М., 1940;

М о о s e r R.-A., Annales de la musique et des musiciens en Russie au XVIII-me siecle, t. 3, Gen., 1951. Г. Н. Добровольская.

ПЛЕТНЕВ Борис Владимирович

(2.12.1902, Москва – 25.9.1979, там же), артист, сценарист, режиссёр. В 1915 учился в студии М. М. Мордкина (педагог К. Я. Голейзовский). В 1919-20 танцевал в Студии под рук. Голейзовского, одновременно выступал в представлениях "Синей блузы" и театра-кабаре "Кривой Джимми". В 1920-24 в Тбилисском, в 192831 в Харьковском т-рах. Партии:

Бирбанто ("Корсар"), Иосиф ("Иосиф Прекрасный"). В 193132 в Моск. худож. балете, в 1930– 40-е гг. выступал на конц. эстраде. Во второй пол. 1940-х гг. худ. рук. Моск. т-ра Оперетты, в 1953-55 реж. Моск. Т-ра теней. Автор сцен. балетов "Гаянэ" (1957, Большой т-р), "Жанна д'Арк" (1957, Т-р им. Станиславского и Немиро-вича-Данченко). рецензий и статей по проблемам балета.

Соч.: Чудесник танца. Отрывки из воспоминаний, в кн.: К. Голейзовский. Жизнь и тв-во, М., 1984. О. Д. Рачковский.

ПЛЕЩЕЕВ Александр Алексеевич [7(19). 10.1858, Петербург – 5.12.1944, Париж], писатель, театр. критик, историк балета. Сын поэта А. Н. Плещеева. Обучался в Москве в частной гимназии Л. Поливанова. Неск. сезонов был драм. актёром в моек. Малом и петерб. Александринском т-рах, затем занимался лит. деятельностью. Печатал статьи в газетах:

"Петерб. листок", "Моск. листок", "Муз. свет", "Минута", "Петерб. ведомости", "Новое время", "Столица и усадьба", "Суфлёр", "Биржевые ведомости", "Молва", "Правда", "Утро России", "Зоринцы", "Свет и тени", "Мирской толк", "Волна", "Шут". Автор труда по истории рус. балета "Наш балет". Издавал газету, затем ж. "Театр, мирок" (1884-86), газ. "Петерб. дневник театрала" (1903-05), сатирич. ж. "Невод" (1906-07). Автор мемуаров о рус. писателях и актёрах, рассказов, пьес, путевых очерков. В 1919 эмигрировал во Францию, продолжал выступать как театр. критик и мемуарист.

Соч.: В дороге и дома, СПб., 1892; Наш балет (1673-1896), СПб., 1896; 2 изд., СПб., 1899; Под сенью кулис, Париж, 1936; Сергей Лифарь, Париж, 1938. И. Сибильска.

ПЛИСЕЦКАЯ Майя Михайловна (р. 20.11.1925, Москва), артистка. Нар. арт. СССР (1959). Герой Соц. Труда (1985). Жена Р. К. Щедрина. По окончании МХУ (педагоги Е. П. Гердт, М. М. Леонтьева), в 1943-90 в Большом т-ре. П. – выдающаяся танцовщица 2-й пол. 20 в., вошедшая в историю балета феноменальным творч. долголетием. Став известной сразу же после окончания уч-ща, П. начала с того, что создала свой стиль, а пришла к тому, что создала свой т-р. Стиль П. – графический, отличающийся изяществом, остротой и законченностью каждого жеста и позы, каждого отдельного па и хореогр. рисунка в целом. Наделённая живым воображением и неиссякаемым интересом к новому, отдавая немалую дань всякого рода попутным увлечениям и преходящим экспериментам, П. упорно выстраивала свой уникальный артистич. образ. Редкий талант трагедийной балетной актрисы проявился уже в 1945, на премьере "Золушки". Не очень заметную дивертисментную миниатюру "Осень", благодаря своему феноменальному прыжку, выразит. пластике и острому ощущению ритма, П. развернула в драматичную и притом чисто танцевальную фреску. Контраст с общей сказочной и даже легкомысленной атмосферой, царившей в спектакле, был разительным. Таким же контрастом по отношению к стилю "большого балета" 50– 60-х гг. выглядели почти все сце-нич. создания П., в т. ч. исполнение ею гл. партии в академич. балете "Раймонда" и её выступления в праздничном "Дон Кихоте". Необычной была интенсивность эмоций и яркость формы. Когда же ослепительная яркость соединилась с трагедийной темой, возникла Кармен ("Кармен-сюита"), одна из гл. ролей П. в репертуаре Большого т-ра. В этом балете проявилось стремление П. к новизне языка и к большой трагедийной теме. П. начала ставить балеты сама ("Анна Каренина", "Чайка", "Дама с собачкой"), а затем ушла из Большого т-ра. Возможность станцевать подлинную классич. трагедию ей предоставила балетная труппа франц. города Нанси ("Федра", балетм. С. Лифарь) и балетная труппа "Театро,лирико насиональ" ("Мария Стюарт", балетм. X. Гране-ро). Но и балетные инсценировки рус. прозы и драматургии, осуществлённые П. в 70-80-х гг., открыли близость романа Л. Н. Толстого, пьесы и рассказа А. П. Чехова давней классич. традиции. В русле этой традиции П. с 1942 танцует и миниатюру M. M. Фокина "Умирающий лебедь", ставшую эмблемой её неповторимого иск-ва.

В. М. Гаевскии.

П. – первая исполнительница партий в Большом т-ре: фея Осени ("Золушка", 1945, балетм. Р. В. Захаров), Хозяйка Медной горы ("Сказ о каменном цветке", 1954, балетм. Л. М. Лавровский), Сюимбике ("Шурале", 1955, балетм. Л. В. Якобсон), Лаурен-сия (1956, балетм. В. М. Чабукиа-ни), Эгина (1958, балетм. И. А. Моисеев), Хозяйка Медной горы (1959, балетм. Ю. И. Григорович), Фригия (1962, балетм. Якобсон), Жар-птица (1964, возобн. С. К. Власова и Н. Р. Си-мачёва, по М. М. Фокину), Мех-менэ Бану ("Легенда о любви", 1965, балетм. Григорович), Кармен (1967, балетм. А. Алонсо), Прелюдия на муз. И. Баха (1968, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Василёв). Др. партии:

Маша ("Щелкунчик"), Мирта ("Жизель"), Раймонда; мазурка ("Шопениана"), Одетта-Одил-лия, Зарема, Китри; Вакханка ("Вальпургиева ночь"), Персидка (опера "Хованщина" М. П. Мусоргского), Аврора; Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), Джульетта, Эгина (балетм. Григорович). Выступала в спектаклях зарубежных трупп: "Гибель Розы" (1973, балетм. Р. Пети, Марсельский балет); "Болеро" (1975), "Айседора" (1976, первая исполнительница), "Леда" (1979, все балетм. М. Бежар, "Балет XX века", Брюссель); "Федра" (1984, балетм. С. Лифарь, Балетная труппа т-ра г. Нанси; 1985, т-р "Одеон", Париж; 1985, Римская опера), "Эль Ренидеро" (1990, балетм. X. Лопес, т-р "Колон", Буэнос-Айрес). Пост.: "Анна Каренина" (1972, совм. с Н. И. Рыженко и В. В. Смирновым-Головановым, Большой т-р, П. – Анна Каренина; 1974, Т-р им. Навои, Ташкент; 1974, Новосибирск; 1975, Вильнюс; 1976, Одесса; 1978, Свердловск); "Чайка" Р. К. Щедрина (1980, Большой т-р, П. – Чайка и Нина Заречная; 1983, Т-р "Пергола", Флоренция; 1985, Муниципальный т-р, Гётеборг); "Раймонда" (1984, Оперный т-р в Термах Каракал-лы, Рим); "Дама с собачкой" Щедрина (1985, Большой т-р, П. – Анна Сергеевна). В 1983-84 худ. рук. балетной труппы римской Оперы, в 1988-90 – балетной труппы "Театро лирико насиональ" (Мадрид), где возобновила балет "Тщетная предосторожность" и выступила в спектаклях "Кармен-сюита" и "Мария Стюарт" на муз. Э. де Диего (балетм. X. Гранеро). В т-ре "Эспас Пьер Карден" состоялась премьера балета "Безумная из Шайо" на муз. Щедрина (по Ж. Жиро-ду), где П. исполнила гл. партию (1992, балетм. Дж. Качуляну). Снималась в кинофильме-концерте "Мастера русского балета" (1953), кинофильмах-балетах "Лебединое озеро" (1957), "Сказка о Коньке-Горбунке" (1961), "Анна Каренина" (1975), в худож. фильмах (как драм. актриса) "Анна Каренина" (1968), "Чайковский" (1970), в телеэкранизациях балетов "Болеро" и "Айседора" ("Поэзия танца", 1977), "Кармен-сюита" (1978), "Дама с собачкой" (1986), в телевиз. фильме "Фантазия" (по мотивам "Вешних вод" PL С. Тургенева, реж. А. В. Эфрос, 1976), "Чайка" (1982). Её творчеству поев. док. фильмы "Майя Плисецкая" (1964; новая ред. 1981), кинофильм "Балерина" (1969), телефильм-концерт "Майя Плисецкая" (1973 и 1974), телефильм "Майя Плисецкая. Знакомая и незнакомая" (1987). Пр. Анны Павловой (1962, Париж), Лен. пр. (1964). Награждена франц. орденами Командора (1984) и Почётного легиона (1986). В 1985 П. присвоено звание д-ра Сорбонны. С 1990 выступает с конц. программами за рубежом, ведёт мастер-классы. В 1994 в Санкт-Петербурге состоялся Первый междунар. балетный конкурс "Майя", поев. творчеству П.

Соч.: Московские уроки Вагановой, в сб.:

А. Я. Ваганова, Л.-М., 1958; Неповторимость, в сб.: Алексей Ермолаев, М., 1974;

Репортаж для будущего, "ТВ.-Р.", 1984, № 3;

Я, Майя Плисецкая, М., 1994.

Лит.: Рославлева Н., М. Плисецкая, М., 1968; Луцкая Е., М. Плисецкая, в сб.: Лауреаты Лен. пр., М., 1970; Львов-Анохин Б., Мастера Большого балета, М., 1976; Тюрин Ю., М. М. Плисецкая, в сб.:

Мастера Большого т-ра, М., 1976; М. Плисецкая (фотоальбом), М., 1980; Гаевский В., М. Плисецкая, в его кн.: Дивертисмент, М., 1981; Эфрос А., Как я был балетоманом..., "Аврора", 1981, №1; Паперный 3., Неожиданность, "Т", 1982, №2;

Аркина Н., Мгновения танца, мгновения жизни, "ТЖ", 1985, № 17; Ш e и к о Р., Т-р М. Плисецкой, "Т", 1985, № 12; Ткач E., Круг любви, "ТЖ", 1986, № 6; Ф и p e p A., Талант – единственная новость, "МЖ", 1994, № 1; Maya Plisetskaya, Moskow, 1976.

E. П. Белова.

ПЛИСЕЦКИЙ Азарий Михайлович (р. 13.7.1937, Москва), артист, педагог, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1976). Брат М. М. Плисецкой, племянник С. М. и А. М. Мессерер. В 1956 окончил МХУ (педагог Н. И. Тарасов). В 1957-63 в Большом т-ре. В 1963– 73 солист Нац. балета Кубы, в 1973-78 в труппе "Балет XX века" (Брюссель, рук. М. Бежар), в 1978-81 в труппе Марсельский балет (рук. Р. Пети), в 1981-87 в Моск. классическом балете, в 1987-90 в труппе "Театро лирико насиональ" (Мадрид), с 1991 вновь в труппе "Балет XX века" (Лозанна). Партии: Юноша ("Шопе-ниана), Аполлон ("Аполлон Муса-гет"), Роза ("Видение розы"), Хозе ("Кармен-сюита"), Солист "Опус № 5". В 1969 окончил теат-роведч. ф-т ГИТИСа. Пост.: в Нац. балете Кубы – "1-й фортепианный концерт" на муз. С. С. Прокофьева (1969), "Песни жизни" на муз. Г. Малера (1972); в труппе Марсельский балет – "Вальпургиева ночь" (1976), "Дивертисмент у станка" на муз. Р. Штрауса и танцы в опере "Аида" Дж. Верди (обе 1977; в 1974, 1976-77 балетм.-репетитор этой труппы); в Т-ре им. Кирова – "Бакти" на традиц. инд. муз. и "Опус № 5" на муз. А. Веберна (1981, оба по Бежару); в Моск. гос. т-ре балета – "Вечер французской хореографии" (1986); в труппе "Осака балле" (Япония) – "Дон Кихот" (1989). Пр. "Лучший партнёр" Междунар. конкурсов артистов балета в Варне (1965, 1966), Москве (1969).

С о ч. : О развитии кубинского балета, в сб. :

Вопросы воспитания балетмейстеров в театр. вузе, М., 1980; И даже в области балета..., "Новое время", 1987, № 43.

Лит.: P а с с и Р., Разговор с Плисецким, "Куба", 1967, № 10; Азарий Плисецкий, там же, 1973, № 6. Н. М. Садовская. "ПОБЕЖДЕННОЕ ПРЕДРАССУЖДЕНИЕ", балет. Сцен. и комп. (?) Г. Анджолини. 29.11.1768, Петербург, "по случаю счастливого выздоровления после привития оспы Ея Императорского Величества и Его Императорского Высочества". Балетм. Анджолини; Минерва– С. Обри, Рутения (Россия) – Бурнонвиль, Гений науки – Анджолини, Альцинд – Т. С. Бубликов, Суеверие – В. М. Михайлова, Невежество – А. Степанова.

Г. Н. Добровольская.

ПОДГОРЕЦКАЯ Нина Борисовна [27.11(10.12).1902, г. Дубны Полтавской обл. – 5.3.1977, Москва], артистка. Засл. арт. РСФСР (1947). По окончании МХУ (педагог В. Д. Тихомиров) в 1919-47 в Большом т-ре, одновременно в 1939-51 в Ансамбле нар. танца СССР. Партии: Раймонда, Аврора, Одетта-Одил-лия, Китри, Никия; Саламбо

("Саламбо"), Жизель; Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа"); исполняла также характерные и нар. танцы. До 1963 выступала в концертах. Иск-во П., обладавшей красивым арабеском и большим прыжком, отличалось выразительностью, пластичностью. В 1922-24 преподавала в МХУ.

Лит.: Ф а и e p Ю., О себе, о музыке, о балете. М-, 1970; Зарубин В.. Орхидеи Большого т-ра, "СБ", 1987, № 5.

В. И. Зарубин.

ПОДКИНА Марианна Борисовна (р. 10.2.1931, Краснодар), артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1967). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог Е. Н. Гейденрейх) в 1950-74 в Пермском т-ре. Первая прима-балерина труппы из выпускников местной школы. Для П. характерен яркий, наступательный стиль танца, отличающийся виртуозной техникой и броским артистическим темпераментом. Партии: Аврора и фея Сирени; Никия, Китри, Одил-лия, Зарема, Эсмеральда; Вакханка ("Вальпургиева ночь"), Катерина и Медной горы хозяйка ("Каменный цветок" А. Г. Фрид-лендера), Эгина. Первая исполнительница партий: Грушенька ("Грушенька", 1957, балетм. Т. Е. Рамонова), Мать ("Берег надежды") и Марютка ("Выстрел", оба 1963, балетм. М. М. Газиев). В 1951-89 (сперерывами) преподавала в Пермском хореогр. уч-ще, вела репетиторскую работу в Пермском, Харьковском и Кишинёвском т-рах. В 1974 педагог-репетитор Нац. т-ра в Каире, в 1989-91 педагог-репетитор в Т-ре оперы и балета г. Варна (Болгария).

Лит.: Никольский Э., Блистательны, полувоздушны..., "ТЖ", 1959, № 16.

С. H. Коробков.

ПОЗНЯКОВ Николай Степанович (1878-1942?), танцовщик, хореограф, теоретик танца. В 1905 окончил Моск. коне., увлёкся дунканизмом, танцу обучался у М. М. Мордкина. После Окт. революции работал педагогом музыки и танца в Воронежской коне. и др. В 1921 открыл в Харькове студию ритмопластики, к-рая вскоре продолжила работу в Москве (постановки на муз. Л. ван Бетховена, Ф. Шопена, Р. Шумана); первые выступления состоялись в 1923. С 1924 П. сотрудник хореологич. лаборатории Гос. академии худож. наук (ГАХН) (исследоват. работа, доклады, статьи, в частности, по вопросам координации пластич. и муз. форм). После ликвидации ГАХН работал в танц. секции Центр. парка культуры и отдыха им. М. Горького, с 1934 зав. ритмо-пластич. отделением школы и т-ра "Остров танца", где пост. программы этюдов, спектакли "Сказка о царе Салтане" на муз. Н. А. Римского-Корсакова (1935), "Руслан и Людмила" на муз. М. И. Глинки (1936). В 1937 рит-мопластич. отд. было закрыто.

ПОКРЫШКИНА Галина Васи-евна (р. 23.5.1937, Ленинград), артистка. Засл. арт. РСФСР (1965). По окончании ЛХУ (педагог Л. М. Тюнтина) в 1955-56 в Т-ре им. Кирова, в 1956-75 в Ленингр. Малом т-ре. На выпускном спектакле исполнила гл. роль Дуняши в специально поставленном балете "Станционный смотритель" (балетм. М. М. Михайлов; перенесён на сцену Т-ра им. Кирова в 1956 с её участием). Первая исполнительница партий:

Гаврош ("Гаврош", 1958, балетм. В. А. Варковицкий), Подросток

("Баллада о любви", 1959, балетм. Ф. В. Лопухов), Зоя ("Накануне", 1960), Первая солистка ("Классическая симфония", 1961), Барышня ("Барышня и хулиган", 1962), Эвридика ("Орфей", 1962, все – балетм. К. Ф. Боярский), Бонасье ("Три мушкетёра", 1964, балетм. Н. Н. Боярчиков), Модница ("История одной девушки", 1967, балетм. Боярский), Маша ("Щелкунчик", 1969, балетм. И. Д. Бель-ский), Лиза ("Тщетная предосторожность", 1971, балетм. О. М. Виноградов). Ведущая клас-сич. танцовщица лирико-комедий-ного амплуа. Кокетство, женственность, обаяние, присущие балерине, особенно выигрышны в партиях Лизы; Гюльнары ("Корсар"), Маши; Анны ("Три мушкетёра"), Барышни. Нередко исполняла роли травести: Гаврош, Подросток; Ванечка ("Доктор Айболит"). Др. партии: Фадетта;

Даша ("Юность"), Царевна ("Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях"), Клариче ("Мнимый жених"), Балерина ("Петрушка"), королева Рената ("Двенадцать месяцев"), Франческа ("Франческа да Римини").

Лит.: Покрышкина – королева Рената, "ТЛ", 1965, № 24; Галина Покрышкина. там же, 1965, № 33. А. А. Соколов-Каминский. "ПОЛОВЕЦКИЕ ПЛЯСКИ", балетный фраг мент 2-го действия оперы А. П. Бородина "Князь Игорь". 23.10.1890, Мариинский т-р (в составе оперного спектакля), балетм. Л. И. Иванов. 19.5.1909 (в составе 2-го действия оперы). Русские сезоны, т-р "Шатле", Париж, балетм. М. М. Фокин, худ. И. К. Рерих, дир. Э. А. Купер; исполнители – А. Р. Больм, Е. А. Смирнова, С. В. Фёдорова и др. 22.9.1909, Мариинский т-р (в составе оперного спектакля), балетм. тот же, худ. К. А. Коровин, дир. Э. А. Крушевский; исполнители – В. П. Фокина. Л. Ф. Шоллар, Б. Ф. Нижинская, Фёдорова, Больм и др. 5.11.1914, Большой т-р (в составе оперного спектакля), балетм. А. А. Горский. 19.1.1934, там же (в составе оперного спектакля), балетм. К. Я. Голейзовский, худ. Ф. Ф. Федоровский; экранизирован в кино (1951, в фильме "Большой концерт"). 1953, там же, возобн., балетм. тот же, худ. тот же, дир. М. Н. Жуков; экранизирован на ТВ (1972). 1971, одноактный балет, Ансамбль нар. танца СССР, балетм. И. А. Моисеев (впервые показан во Дворце спорта у Версальских ворот в Париже, затем в Москве, Ленинграде и др. городах). Е. В. Сергеенко.

ПОЛОВЙНКИН Владимир Александрович (р. 14.1.1952, г. Кизел Пермской обл.), артист. Засл. арт. РСФСР (1989). По окончании

Пермского хореогр. уч-ща (педагог Ю. И. Плахт) в 1970 в Муз.-драм. т-ре г. Йошкар-Ола. С 1971 в Свердловском т-ре. Обладая хорошей выучкой, сценичной внешностью, благородной, сдержанной манерой и мастерским владением искусством поддержки, танцует прежде всего партии классич. наследия. Первый исполнитель партий: Феб ("Собор Парижской богоматери", 1973, балетм. М. Н. Лазарева), Данила (1975, балетм. Тимофеев); Макбет ("Макбет", 1983), Арап ("Петрушка", 1989, оба балетм. Ал. А. Дементьев). Др. партии: Дезире, Зигфрид, Альберт, Солор;

Эспада ("Дон Кихот"), Тибальд;

Хозе ("Кармен-сюита"), Вронский ("Анна Каренина"), Юноша ("Шо-пениана"). л. в. Барыкина. ПОЛУБЕНЦЕВ Александр Михайлович (р. 26.8.1952, Ленинград), артист, балетмейстер, педагог. По окончании ЛХУ (педагог А. Г. Нисневич) в 1970-71 в Т-ре им. Джалиля. В 1975 окончил балетмейстерское отд. Ленингр. коне. В 1983-90 гл. балетм. Ленингр. т-ра муз. комедии, ставил танцы во мн. опереттах и мюзиклах. Пост.: "Сказка про шута, семерых шутов перешутившего" С. С. Прокофьева (1975, Ленингр. Малый т-р), "Фрески Эльсинора" на муз. Д. Д. Шостаковича (1978, Пермский т-р), "Романтическая серенада" на муз. М. И. Глинки (1980, Ансамбль классич. танца, Алма-Ата), "Время, вперёд!" на муз. Г. В. Свиридова (ЛХУ, 1981); "Ноктюрн с вариациями" на муз. И. Гумме-ля-Глинки (1982), "В честь танца" на сб. муз. (1984), "Дом у дороги" В. А. Гаврилина (1985, все – труппа "Хореографические миниатюры"), "Приключения Чиполлино" К. С. Хачатуряна (1986, Ленингр. т-р муз. комедии), "Классическая симфония" на муз. Прокофьева (1991, Муз. т-р Санкт-Петерб. коне., Т-р им. Кирова). Воплощая в классич. танце стиль и образы музыки, П. развивает традиции М. И. Петипа и Дж. Баланчина. Краски его хореографии щедры: от юмористических "Па де труа" на муз. Б. Бриттена (впервые ЛХУ, 1979;

1981), "Весёлый квартет" на муз. Ф. Крамаржа (1983), лирических ("Облака" на муз. К. Дебюсси, "Осенний венок" на муз. П. И. Чайковского) до трагичных ("Танцы для королевы" на муз. Г. Ф. Генделя, 1983; "Памяти Гар-сиа Лорки" X. Родриго) – все для труппы "Хореографические миниатюры". Пост. телебалет "Необыкновенный день" на муз. Дж. Россини О. Респиги (1981, Вильнюс). С 1975 преподаёт на кафедре муз. режиссуры Ленингр. (ныне С.-Петерб.) коне. С 1993 основатель и рук. Т-ра классич. балета "Фуэте" (С.-Петербург).

Лит.: К p а с о в с к а я В., Чужой среди своих, "Т", 1990. № 12. К. M. Красовскан.

ПОДУШИН Василий Серафимович (р. 1.7.1958, с. Помауз Коми АССР), артист. Нар. арт. РСФСР (1989). По окончании Пермского хореогр. уч-ща (педагог M. M. Миргарипов) с 1977 в Красноярском т-ре. Классич. танцовщик преим. лирико-романтич. плана. Партии: Зигфрид, Альберт, Базиль, Спартак; Принц ("Щелкунчик"), Солор; Франц ("Коппелия"), Квазимодо и Феб ("Собор Парижской богоматери"), Паганини ("Паганини"), Ромео, Дезире. Танец П. отличается прозрачной ясностью, пластичностью и точностью движений, сдержанной, благородной манерой. Постоянный партнёр Н. M. Чеховской. 3-я пр. Всес. конкурса артистов балета и балетмейстеров в Москве (1984).

Лит.: Костырев К., В.Полушин, "СБ". 1984. №2. Л. В. Кудишева.

ПОЛЯКОВА Елена Дмитриевна (1884, Рыбинск – 25.7.1972, г. Сант-Яго, Чили), артистка, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща в 1902-18 в труппе Мариин-ского т-ра. Партии: Цикиллия и Жуанитта ("Дон Кихот"), фея Флёр да Фарин и фея Сапфиров ("Спящая красавица"), Генриетта ("Раймонда"), Рейн ("Дочь фараона"), Фениса ("Павильон Арми-ды"). Китаянка ("Фея кукол"). В 1908 участвовала в гастролях А. П. Павловой в Европе, в 1910

– в Русских сезонах в Париже (одна из одалисок в "Шехеразаде", Мирта в "Жизели"). В 1918-20 преподавала в Кисловодске, в 1920-43 работала в Скопле, Люб-ляне и с 1927 – в Белграде, где в 1927-37 и 1939-41 была танцовщицей в Нац. т-ре (оперная труппа). Одновременно преподавала в т-ре и консерватории. В 1943-45 преподавала танцы в Фольксте-атре в Вене, в 1945-49 – в Инс-бруке. С 1949 жила в Чили, где в 1949-60 работала педагогом и репетитором в Нац. балете, фактически превратив этот коллектив в труппу классич. балета, затем там же в Муниципальном балете и Школе муниципального балета (до 1972). В 1965 Танцевальному архиву г. Сант-Яго было присвоено ИМЯ П. ?. Я. Суриц.

ПОНОМАРЕВ Владимир Иванович [10(22).7.1892, Петербург – 21.3.1951, Будапешт], артист, педагог, балетмейстер. Засл. арт. РСФСР (1934). По окончании Петерб. театр. уч-ща с 1910 в Мариинском т-ре. Участник Русских сезонов (1911-12). Партии: раб Клеопатры ("Египетские ночи"). Кузнечик ("Капризы бабочки"), Солор; Юноша ("Шо-пениана"), Франц; Арлекин ("Карнавал"), Голубая птица;

Сатир ("Царь Кандавл"), Грен-гуар ("Эсмеральда"), Монтекки ("Ромео и Джульетта"). П. – мастер классич. танца. Отличался благородной манерой дуэтного танца, строгим изяществом исполнения сольных вариаций. Разработал собств. метод преподавания мужского классич. танца. В 191350 преподавал в ЛХУ. Ученики:

П. А. Гусев, А. Н. Ермолаев, Л. M. Лавровский, В. M. Чабу-киани, К. M. Сергеев, А. И. Пушкин, С. С. Каплан, Ю. Н. Григорович, А. А. Макаров, Н. А. Зуб-ковский. Преподавал в Венгерском оперном т-ре (Будапешт). С 20-х гг. выступал как балетмейстер. Пост. "Красный мак" (1929, совм. с Ф. В. Лопуховым, Л. С. Леонтьевым); возобновил балеты: "Баядерка" (1941, совм. с Чабукиани), "Жизель" (1941), "Тщетная предосторожность"

(1943), "Ручей" Л. Делиба и Л. Ф. Минкуса (1925, совм. с А. Я. Вагановой). В 1935-38пом. худ. рук. балетной труппы, в 1941-44 и. о. худ. рук., в 1944-51 гл. репетитор Т-ра им. Кирова, в 1938-39 худ. рук. балетной труппы Ленингр. Малого т-ра.

Лит.: Михайлов M. M.. Молодые годы Ленингр. балета. Л.. 197К; Альберт Г., Тысячекратно в детях возрождающийся. "СБ", 1983, № 2. О. 3. Плихотния.

ПОНОМАРЕВ Евгений Петро вич [24.1(5.2).1852 – 23.1(5.2).1906], художник т-ра. Учился в АХ (1869-82). С 1887 состоял на службе при петерб. Дирекции имп. т-ров. Гл. образом создавал театр, костюмы для мн. пост. Эрмитажного и Мариин-ского т-ров, вт. ч.: "Дочь фараона" (1885, 1898), "Катарина, дочь разбойника" (1888), "Сильфида", "Щелкунчик" (оба 1892), "Конёк-Горбунок", "Лебединое озеро" (все 1895), "Привал кавалерии", "Ацис и Галатея" (обе 1896), "Испытание Дамиса", "Времена года", "Арлекинада" (все 1900), а также для нек-рых спектаклей т-ра в Петергофе, Большого т-ра в Москве. Костюмы П. отличались чаще всего мишурной роскошью и феерич. стилем, однако в лучших работах он достигал исто-рич. достоверности, тщательной проработки цветового решения. Автор либретто неск. опер.