Текст книги "Рок-музыка в СССР: опыт популярной энциклопедии"
Автор книги: Артемий Троицкий
сообщить о нарушении
Текущая страница: 18 (всего у книги 28 страниц)
Украинский фольклор на первом этапе большой роли в развитии НГ не играл, хотя позже ситуация изменилась. Кроме того, новое поколение активно заявило о себе как о явлении социальном. Сказалась и новизна общественной ситуации – рок, как молодежное движение, стал частью процесса перестройки. Рок-клубы, другие рок-объединения возникли по всей Украине почти одновременно, но темпы развития инфраструктуры НГ в разных регионах различны. Однако объединения пережили период конфронтации с местными органами культуры, комсомола, концертными организациями.
Киев. Рок-клуб при ДК завода «Большевик» создан в февр. 1987 решением сверху, после городского фестиваля "Дебют-86” и концерта групп «Эдем» и «Квартира № 50». Кроме этих групп основой клуба стали «След» и «Коллежский Асессор». РК явился своеобразной формой легализации самодеятельных рок-групп. Узаконив их право на жизнь, он не сумел предоставить им средства к существованию и развитию. Мешал и бюрократический стиль работы многочисленных функционеров. В клубе преобладали группы хард-энд-хэви. Лидер РК – «Эдем» (В. Лукьянов), играющий трэш-метал.
В февр. 1988 из РК вышли группы, альтернативные хард-роковым, – "Коллежский Асессор" и "Вопли Видоплясова". По инициативе довольно популярной в то время в К. группы "Вавилон” (позднее – "Раббота Хо") создается творческое объединение 3 неметаллических киевских групп "Рокъ-Артель" при обществе "Эксперимент" (Московский РК ЛКСМУ). 1988 был для объединения успешным. Благодаря яркой самобытности и творческому потенциалу входящих в него групп, энергии администраторов К. закрепился в "большой четверке” отечественного рока, присоединившись к Ленинграду, Москве и Свердловску. Удачные выступления "Коллежского Асессора" на фестивалях в Харькове и Запорожье, "Рабботы Хо" в Западной Украине, Владивостоке, на фестивале "Литуаника-88" в Вильнюсе, участие "Воплей Видоплясова" во французском телефильме "Рок в СССР" и международном фестивале "Рок-форум-88" в Вильнюсе сделали "РА" имя. Специалисты заговорили об украинском панке. Сыграли свою роль рукописные издания объединения "Гучномовець" и "Раnок" (ред. Н. и Т. Ежовы), а также альтернативный "Субъектикон".
Одновременно с "РА” при "Эксперименте" возникла и организация околороковой тусовки – "Музыкальная Гостиная" (председатель А. Литовка), оказывавшая посильную помощь в организации концертов. К концу года возникло ощущение, что "РА", добросовестно потрудившись на общее дело, стала превращаться в объединение формальное. Повзрослевшие группы могли дальше работать самостоятельно.
Харьков. «Есть упоение в бою», – сказали себе харьковские рокеры, ввязываясь в затяжную конфронтацию с городским официозом. Конфликтующие стороны предавали друг друга анафеме, и со стороны казалось, что они находят в этом занятии удовольствие. Но официозу было легче – он удачливо срывал концерты, а неформалам приходилось ограничиваться жалобами в еженедельнике «Собеседник» или молодежной передаче «Взгляд». Тем не менее рок-клуб (председатель А. Мартыненко) существовал с 1986 (заметную роль в нем играли n деятели неформальной тусовки), имел свой неофициальный печатный орган – «Рок-курьер» (ред. С. Олейник).
Воинственный харьковский рок с самого начала отличало стилевое разнообразие: "Утро" играли психоделик, "Противовес" – рок-н-ролл, "Шок" – сплав арта и харда, "Фабрика" – напористый пост-панк с ленинградским акцентом, "ГПД" – хард. Все группы много гастролировали, но известность за пределами Украины получили только "Утро” и "ГПД".
А борьба тем временем шла своим чередом. В атмосфере военных действий прошел I Харьковский рок-фестиваль в янв. 1988. По мнению его участников, главное в нем было то, что он состоялся. Фестиваль стимулировал рождение многочисленных новых групп.
Львов. Ситуация в бывшей столице Галиции сложилась, пожалуй, наименее благоприятно для местных рок-музыкантов. Кроме традиционной конфронтации с официозом, который в Л. очень активен, рок-движение было ослаблено отсутствием внутреннего единства. Поэтому альтернативная «Ассоциация рок-музыкантов» (председатель Ю. Перетятко), разъедаемая междоусобицами, не смогла удовлетворить интересы всех своих членов. Общая с другими регионами проблема отсутствия концертной аппаратуры усугубилась дефицитом концертных площадок. Эпизодические наезды ленинградских и московских групп (в основном филармонических) положения не изменили, и рок-движение в Л. так и не обрело динамичности. Большинство львовских групп играли хард-энд-хэви («В. Б. С. У.», «ДТР», «999»), но подняться выше уровня локальной популярности не смогли, прежде всего из-за отсутствия оригинальных идей. Перспективными воспринимаются более интеллектуальные, тяготеющие к панку «Оркестр Деда Мазая» и "Группа Пластической Мистификации”, экспериментирующая с формой хэппининга и связанная с объединением львовских художников «Центр Европы». (Осенью 1988 «В. Б. С. У.», «999» и «ГПМ» вступили в киевское общество «Эксперимент».) За пределами Украины прославились только «Братья Гадюкины» и их «сестричка» Вика Врадий.
Днепропетровск. Сформировавшийся, довольно активный рок-клуб быстро перешел на хозрасчет. Несмотря на это, как и на вполне приличный исполнительский уровень, его рок-группы не получили всесоюзной известности. Причина прежде всего в их вторичности: слишком ясной ориентированности на ленинградскую школу и филармонические стили (группы «Ток», «Ключи к Замкам»). Наиболее известная хард-роковая команда «Зимний Сад» перебазировалась в Киев и перешла в профессионалы.
В. Иванов
Новая волна. НВ советского рока запоздала года на 3–4 по сравнению с западной, однако точно совпала с утверждением рока на профессиональной сцене. Можно с уверенностью сказать, что она явилась реакцией нового поколения наших рок-музыкантов не только на отсталость традиционных стилей, но и на появление некоей хорошо материально обеспеченной рок-элиты.
Главные пункты, по которым НВ противопоставляла себя "старой": меньше бессмыслицы и пафоса, больше конкретности и иронии в текстах, максимум внимания сценическому образу (отсюда – увлечение прическами, гримом и всевозможными визуальными аксессуарами), лаконичность и современный звук в музыке – то, что диктовали западные волновые устои. В наступлении НВ панк-рок у нас не сыграл заметной роли. С самого начала выделились 2 основных направления: рэггей/ска и электро-поп/новая романтика. К первому принадлежали "Аквариум" и "Странные Игры" (Ленинград), "Браво" и "Бригада С" (Москва), "Контор” (Эстония) и "Группа Пулкаускаса" (Литва). Ко второму – "Желтые Почтальоны" (Латвия), "Мануфактура" (Ленинград), "Наутилус Помпилиус" (Свердловск), "Ночной Проспект" (Москва). Сюда же с некоторыми оговорками можно отнести "Кино" (Ленинград) и "Центр" (Москва). В 1983–1984 рок НВ прорвался к слушателям на подпольных кассетах, а с 1985, когда были легализованы рок-клубы, волновики составили во многих из них большинство. В России это направление стало доминирующим, тогда как традиционно передовая Прибалтика почему-то отстала. Судьба конкретных течений сложилась по-разному. Рэггей и ска быстро приелись и вышли из моды. Электро-поп, напротив, процветает, причем из подполья он пробил дорогу в самые массовые ("Электроклуб", "Форум") и престижные ("Арсенал") сферы. Интересны здесь "Биоконструктор" (Москва) и "Кабинет" (Свердловск). Ряды новых романтиков, как это ни странно, тоже не оскудели и даже пополнились за счет групп "Николай Коперник" и "Обер-Манекен" (Москва), "Юмправа" (Латвия) и "Фойе" (Литва).
К концу 80-х некогда эксплуатируемые атрибуты НВ (нелепые костюмы, грим, невротическая манера держаться на сцене) стали расхожими штампами, музыкальные находки – достоянием попса, а восприятие "пикантных" текстов притупилось. Таким образом, сейчас не только пафос НВ, но и само понятие представляют лишь исторический интерес.
А. Троицкий
Новосибирск: рок-музыка. К началу 80-х в НЭТИ появился хард-рок, чуть позже в Академгородке среди студентов университета завелся грибок панка. Влияние на умы оказывали западные корифеи английского харда и арта, отечественные "Машина Времени”, позднее – «Аквариум» и "Зоопарк”. Вдохновляли периферийные подвиги «Урфина Джюса», "ДДТ”, «Облачного Края». Семена дали своеобразные всходы, несмотря на то, что на весь Новосибирск имелся один мало-мальски приличный комплект аппаратуры для озвучивания торжественных собраний и митингов.
Первую волну местного рока всколыхнули виртуозные гитаристы В. Бугаец ("Ломбард") и Ю. Наумов при поддержке звукооператора А. Кириллова. То был наивный, но уже рок – с собственной концепцией, глубокими текстами. Упор делался на изощренную гитарную технику. В НЭТИ начала складываться рок-тусовка. К 1983 звуки гитар достигли ушей начальства. После эпопеи кабинетных разборок "Ломбард" вылетает из НЭТИ, а Наумов вынужден уехать из города. На коне оказалась законспирированная часть тусовки под названием "Новосибирская ассоциация рокеров". Допускались только свои: собравшись у касс кинотеатра им. Маяковского, отсекали хвосты и уходили на квартирные сейшены. Время от времени приглашали в гости Башлачева, Науменко, Цоя, Мамонова, Шевчука, скидываясь по трешке-пятерке на авиабилеты. В Академгородке буйным цветом расцвело нечто панкообразное – "БОМЖ", "Путти" и др., печаталась газета "ИД", № 6 которой конфискован с соответствующими последствиями.
Но большинство музыкантов, особенно новички, доступа в потаенное рок-н-ролльное братство не имели. В 1984 создается "Рок-секция", кочевавшая по заштатным клубам и ДК. По стилю это беглецы из ВИА-болота с робкими потугами на хард. Совет "секции" пустился во все тяжкие, но все-таки выклянчил титул рок-клуба, пару прослушиваний и телепередач. Между тем тусовка проводит неофициальные концерты и фестивали (самый крупный – "Музыкальная весна" – 30 марта 1986 в НЭТИ).
В 1985 горком комсомола создает "Фонд молодежной инициативы".
3 марта 1986 рок-клуб учреждается при семи няньках, одна из которых – "Фонд". Первые легальные концерты – "Рок за мир" – прошли 26 апр. и 24 мая 1986. Привлеченные этим, в клуб потянулись тусовщики и рокеры первой волны. Но вот беда: "Фонду” были нужны только самореклама и деньги, а проблемы нищих и бесправных рокеров его не волновали. Первое же крупное совместное мероприятие (гастроли "Аквариума" 25–27 окт. 1986) закончилось скандалом: на все 10 тыс. дохода "Фонд" закупает… мягкую мебель для своего офиса! Громко хлопнув дверью, ограбленный рок-клуб уходит.
В таких боевых буднях вызрело и окрепло "левое крыло" клуба, куда стянулись ведущие музыканты. Они и взметнули в янв. 1987 вторую волну: клуб единогласно распустил прежний соглашательский совет со всеми его свадебными генералами. Директор престижного ДК им. Чкалова В. Миллер, презрев инструкции, разрешает выступления у себя на площадке. Нельзя давать концерты? Назовем их "рок-лабораторией”! Даешь рок-н-ролл! С 10 по 13 апр. 1987 бушует I фестиваль клуба с участием "Наутилуса Помпилиуса" и "Гражданской Обороны” (приезд "Звуков Му" и "Аукциона" комсомольским чинам удалось сорвать). Машинописный журнал клуба "Тусовка” разбухает до 250 с. Областная газета "Молодость Сибири", скрипя зубами, выпускает клубную "Рок-полосу". Поездки в Ленинград ("Калинов Мост", "Ломбард", "Страховой Полис"), Свердловск ("Калинов Мост", "Город", "Путти"), на Всесоюзный фестиваль в Подольске ("Калинов Мост", "БОМЖ") рождают легенду о неслыханном расцвете рока за Уральским хребтом. Символом его становится "Калинов Мост” с оригинальной версией сибирского фолк-блюза, а почвой и движущей силой – хард-рок старого закваса и злой примитив-панк. Да и как не злиться? Залы – битком, шумиха, а клуб и музыканты как были нищими и бесправными, так и остались. Студийных альбомов почти нет – в основном концертные фонограммы и репетиционные болванки.
К осени волна выдохлась. На фоне общего уныния и с подачи опытного функционера С. Бугаева 8 ведущих групп отделяются в автономную "Студию-8", получая счет в банке, аппаратуру, и в полном соответствии с печальными традициями проводят серию концертов без умной рекламы и менеджмента. Широкая публика к этому оказалась совершенно не готова, былой ажиотаж спадает. К тому же на "Студию" нападают разобиженные участники рок-клуба. Конфликт не без труда притушили, но хрупкое рокерское единство было уже расколото. Фестивали – неудачны, хотя появились новые неплохие группы ("Мужской танец", "Петр Ш", "Культурный бункер", "Гетто").
И все же годы штурма заложили огромный потенциал: появилось много интересных авторов, забыта позорная практика "литования". Начальники уже не теряют сознание при слове "рок". Так что к началу 90-х можно ждать третью волну, герои которой выиграют наконец затянувшуюся битву и займутся рок-музыкой в собственном значении этого слова.
В. Мурзин
«Ноль» (Ленинград). В середине 80-х студия «Антроп» ленинградского звукорежиссера А. Тропилло, которая в тот период находилась в Доме юных техников, стала своего рода кузницей кадров для Ленинградского рок-клуба, абсорбируя из окрестной школьной самодеятельности наиболее одаренных участников и предоставляя им возможность репетиций и студийной работы рядом с "Аквариумом”, «Алисой», «Облачным Краем».
Среди выпускников этого своеобразного рок-лицея – "Младшие Братья", "Соседи", группа "Н." (до 1987 – "Нулевая Группа"), организованная осенью 1985 16-летним баянистом, гитаристом и автором песен Федором Чистяковым. Вдвоем с барабанщиком Алексеем Николаевым он в течение года записал альбом "Музыка драчевых напильников”, а в дек. 1986, ангажировав басиста Дмитрия Гусакова, дебютировал на новогоднем концерте в рок-клубе.
Первые же выступления показали, что "Н.", сохранив ряд присущих ленинградскому року черт, пошел своим, достаточно оригинальным путем. Музыка группы представляла собой довольно органичную смесь рок-н-ролла, рэггей и отечественного городского фольклора с шаржированно-частушечными интонациями вокала и изобретательным включением в мелодическую ткань разнообразных музыкальных цитат. Автор текстов Чистяков проявил себя как мастер остроумных и точных зарисовок с натуры, часто полных юмора ("Коммунальная квартира", "Кооператор"), а временами восходящих к эстетике аквариумного "Треугольника".
Летом 1987 ”Н." дважды – в Ленинграде и Черноголовке – добился успеха на крупнейших рок-фестивалях. В июле Николаева сменил Сергей Шарков ("СЛМР"), и весь сезон 1987–1988 группа провела в интенсивных гастролях по стране.
К VI Ленинградскому рок-фестивалю в составе "Н." произошли существенные изменения. Гитарист Георгий Стариков привнес в саунд группы неожиданные хард-роковые интонации, а новый барабанщик Александр Воронов (более традиционный) упростил ритмическую базу "Н.". Выступление на фестивале получило разноречивые оценки, хотя профессиональный уровень группы заметно вырос.
Проблемы с ритм-секцией (в конце 1988 Воронова сменил Вячеслав Никольчак, но и он ушел весной 1989) и невозможность приемлемо записать последние программы (группу не устроили ни второй альбом, так и не завершенный на студии "Антроп", ни результаты работы в студии ЛДМ) привели к свертыванию концертной деятельности. В 1988–1989 Чистяков сотрудничал с Ю. Морозовым, А. Барановским, группой "Дети", параллельно продолжая искать оптимальную студийную форму для своих песен. Второй магнитофонный альбом "Н.” вышел все-таки в июне 1989. Весной 1989 в состав вернулся Николаев, группа гастролировала в Финляндии.
Дискография: Сказки, 1990.
Магнитофонные альбомы: Музыка драчевых напильников, 1986; Сказки, 1989; Северные буги, 1990.
А. Бурлака
«003» (Калининград). Глеб Илюша (тексты, музыка, вокал) в 1983 собрал однокурсников по КТИ, с которыми сделал первый калининградский хит «Я ошибка раз». В следующем году группа записывает свой первый и лучший альбом «Я-003», ставший началом калининградского рока. 1985 прошел на дискотеках. В 1986 «003» записывает «Претензию», успешно выступает на фестивале «Литуаника» в Риге, записывается Центральным, Литовским и местным телевидением. В конце 1986 Илюшу призывают в армию.
С 1983 по 1986 в составе (бас, ударные, саксофон, гитара) участвовали: В. Демиденко, С. Абрамов, И. Токмянин, Л. Филатова, В. Стен, М. Иващенко, А. Петров, И. Весельчук, С. Иванов, В. Наумов, Л. Жук. Впоследствии члены "003" работали в группах: "Авантюра", "К. О. Т.", "Рио", "Бульдозер". Зимой 1988–1989 Илюша и Константин Морозов собирают новый "003", заменив саксофон на трубу и рояль. Стиль – англо-польский.
Летом 1990 долгая и хаотичная история "003" закончилась. Осенью Илюша собрал новую группу подростков-гитаристов и назвал ее "Ля Кора".
Магнитофонные альбомы: Я – 003,1983; Капитан Блад, 1984; Бай-бай, 80-е, 1990.
А. Седин
«Ночной Проспект» (Москва). «НП» – это 2/5 университетской группы "Проспект”, когда-то игравшей твисты и рок-н-роллы: Алексей Борисов (вокал, гитара) и Иван Соколовский (клавишные). «Проспект» распался зимой 1985, но некоторые из его песен – «Лакированные ботинки», «Стояла жаркая погода» (автор – Дмитрий Маценов) – стали классикой отечественного рок-н-ролла и звучат до сих пор («Мистер Твистер»). Первый концерт «НП» состоялся в апр. 1985 в общежитии МГУ вместе с «Кабинетом» и ленинградской «Алисой».
Алексей Борисов
С лета 1986 «НП» уже не исполняет твисты и новую волну, переориентировавшись на психоделико-медитативную музыку. Музыканты отказываются от песенности, теперь для них характерно использование синтезаторов и сэмплерной техники. Впервые элементы медитативной музыки появились в их альбоме «Гуманитарная жизнь». К кассетам прикладываются инструкции по прослушиванию.
"НП" – первый отечественный состав, начавший использовать болванки-фонограммы во время выступлений. Этот традиционный прием западных групп у нас подвергается незаслуженной, как нам кажется, критике.
Борисов говорит: "Мы выходим на сцену, чтобы испортить всем настроение”. Тем не менее многие композиции, например ’’Кислоты”, имели большой успех.
В 1987 состав расширился до квартета – к группе присоединились бывший клавишник "Доктора" Дмитрий Кутергин (скрипка) и Сергей Павлов (ударные), входивший в состав "Проспекта".
Кроме собственных композиций "НП" активно продюсирует и работы других солистов – Наташи Боржомовой из "Нового Романтика", Андрея Киселева, Александра Барабашева (альбом "Привет, Москва").
В 1989 вместо Ивана Соколовского в "НП" пришел бас-гитарист Алексей Соловьев. Состоялись гастроли по Скандинавии.
Дискография: Сахар – Sugar (ABF, Швеция), 1990;
Магнитофонные альбомы: Незнакомые лица; Микробы любви, 1985; Цвета позолоченных лет; Гуманитарная жизнь, 1986; Демократия и дисциплина; Курорты Кавказа, 1987; Кислоты, 1988; Асбастос, 1989. Алексей Борисов (соло): Богатство, 1986 (под псевдонимом Алексей Столичных); Иван Соколовский (соло): Работы разных лет, 1986; ТВД Гогенлоэ, 1987. Алексей Соловьев (соло): Ай-люли, 1990.
В. Марочкин
"Нюанс” (Москва). Яркий представитель московской рок-школы. Создан в 1983. Первоначальный состав: Владимир Бажин (лидер, вокал), Николай Горенко (бас), братья Павел (гитара) и Сергей Титовец (ударные).
В день знаменитого концерта в ДК МИИТ – 8 июня 1986 – группа развалилась. Причина банальна: базис не соответствовал надстройке, т. е. желание музыкантов играть определенную музыку разбивалось об отсутствие необходимых инструментов. Все же группа – без братьев Титовец – отыграла тот концерт, после чего Бажин и Горенко ушли в "Тяжелый День".
Тем временем неутомимые братья, пригласив на место клавишника Андрея Шмыгова, начали готовить новую программу. Вскоре к ним вновь присоединяется Горенко. Роль лидера берет на себя самый младший участник группы – Павел Титовец. Новый "Н." выступил летом 1987 на итоговых концертах Московской рок-лаборатории. Следующее выступление после репетиционного периода состоялось в окт. На нем прозвучали теперешние "боевики" – композиции "Семен”, "Стулья" и "Ублюдок”.
Для музыки "Н." характерны импровизации на основе белого рэггей; имидж группы – театр абсурда; тексты изобилуют мистификациями.
"Н.” принимал участие в "Рок-панораме-87" в Москве и в ”Рок-фест-88" в Праге. Группа репетирует и записывается в Центре Стаса Намина.
Дискография: Рок-панорама-87 (2), 1988.
Магнитофонный альбом: Нюанс, 1990.
Б. Марочкин.
«Облачный Край» (Архангельск). Известность к "ОК” – первой и доныне самой яркой звезде архангельского рока – пришла в середине 80-х, когда бурный всплеск домашней активности самодеятельных рок-музыкантов, лишенных возможности напрямую обратиться к своей аудитории, сублимировался в десятках кассет и пленок с их песнями, вызвав к жизни новый термин и феномен магнитофонной культуры. «ОК» играл в этом движении не последнюю роль: созданная группой за сравнительно короткий период серия магнитоальбомов демонстрировала не только несомненное музыкальное дарование ее участников и их своеобразное видение мира, но и изобретательность, позволявшую музыкантам при полном отсутствии условий добиваться сравнительно высокого качества записей.
Олег Рауткин. Фото М. Грушина
Костяк «ОК» – Сергей Богаев (гитара), Николай Лысковский (клавишные), Олег Рауткин (вокал) – сложился в конце 70-х, когда они вместе играли в различных самодеятельных «командах», но концепция группы возникла лишь в 1982, после участия в областном конкурсе советской песни (впервые под названием "ОК”), где они исполнили собственный хард-роковый номер на стихи К. Симонова («Его зарыли в шар земной»), вызвавший резкое неприятие официозного жюри.
В том же году "ОК", отказавшись от попыток выступать, начал эксперименты в самодельной студии, итогом которых стал их первый альбом, довольно быстро распространившийся по стране (из-за большого объема он со временем распался на отдельные части, фигурирующие теперь в дискографии "ОК" как самостоятельные альбомы). За ним последовали еще 2 – "Художественная самодеятельность" (1983) и "Вершина идиотизма" (1984), укрепившие статус группы среди слушателей и привлекшие к творчеству "ОК" внимание известного ленинградского звукорежиссера А. Тропилло.
Летом 1984 Тропилло пригласил Богаева, автора практически всего репертуара "ОК", в свою студию "Антроп", где тот, пользуясь возможностью многоканальной записи, в одиночку записал, возможно, свой лучший альбом "Ублюжья доля" (барабаны – Евгений Губерман).
В 1985 "ОК" в полном составе, с ударником Е. Губерманом и А. Петелиным ("Тамбурин"), пишет в Ленинграде цикл песен "Стремя и люди". На следующий год группа – под псевдонимом "О-Кей" – принята в Ленинградский рок-клуб, пытается пробиться на рок-фестиваль, однако тексты Богаева – хлесткие, полные грубовато-ироничных и метких наблюдений, направленные против бюрократов, чиновников от культуры и прочей нечисти, – оказались непроходными. Ситуация изменилась через полгода, и "ОК" стал главным героем I Архангельского рок-фестиваля, в марте – апр. 1987 прошедшего в ДК "Красная Кузница". На сцене оригинальную троицу дополнили басист "Святой Луизы" Андрей Ильичев и временно перешедший за барабаны вокалист "Аутодафе" Дмитрий Леонтьев. В этом составе группа выехала на первые гастроли в Ленинград, а затем с триумфом выступала на различных рок-фестивалях ("Черноголовка-87", "Подольск-87" и др.). Ильичева в конце 1987 сменил еще один участник "Аутодафе" Андрей Лукин.
В 1988–1990 "ОК" эпизодически выступал с конвертами, однако большую часть времени проводил, репетируя, стремясь найти новый круг тем и соответствующие ему музыкальные решения.
Дискография: Свободы захотели? 1991.
Магнитофонные альбомы: Облачный край I; Облачный край II; Великая Гармония, 1982; Художественная самодеятельность, 1983; Вершина идиотизма; Ублюжья доля, 1984; Стремя и люди, 1985.
А. Бурлака
«Объект Насмешек» (Ленинград). Прослушивание перед IV Ленинградским рок-фестивалем, оказавшееся для группы практически первым публичным выступлением, показало, что на сцену готово выйти новое поколение ленинградских музыкантов, основной стилевой ориентацией для которых служил панк-рок. Состав: Александр «Рикошет» Аксенов (вокал), Андрей "Дюша” Михайлов (гитара, вокал), Евгений «Ай-яй-яй» Федоров (бас, вокал), Александр Кондрашкин (ударные).
В первой половине 80-х пути будущих участников "ОН" не раз пересекались в эфемерных командах, вращавшихся вокруг лидера ленинградских панков Андрея "Свина" Панова и его "Автоматических Удовлетворителей", но непосредственным предшественником нынешнего состава была существовавшая в 1983–1984 группа "КСК": Михайлов (гитара), Федоров (гитара), Михаил Дубов (бас, позже в "Нате!”) и Валерий Морозов (ударные, "Россияне", позже в "АУ").
Осенью 1985Аксенов (прежде эпизодически появлявшийся в составах "АУ" и "Народного Ополчения") предпринял с помощью Федорова неудачную попытку записать сольный альбом. В процессе репетиций к ним присоединились Михайлов и Кондрашкин ("АВИА", "Джунгли", "КСК"). Первоначальная ориентация на неоромантический электро-поп уступила место стремлению играть жесткую, напористую музыку, сочетающую агрессию панк-рока и цепляющий битовый мелодизм.
Блеснув на сцене IV фестиваля (где его резкий гитарный звук, ироничные, хотя и простоватые тексты и грозный имидж затянутых в кожу уличных хулиганов явно контрастировали с традиционной эстетикой большинства представителей ленинградского рока), "ОН" отправился в студию и уже к авг. завершил альбом "Смеется ОН – ОН смеется последним" – любопытный, но неровный.
К следующему году группа набралась опыта и в программе V фестиваля выглядела куда более уверенно, чем многие ветераны (получила лауреатство). На тот момент в состав входили также второй гитарист Юрий "Скандал” Коцук и саксофонист Александр Журавлев (позже – "Нате!", "Алиса"), однако после выступления на рок-фестивале в Подольске (сент. 1987) группа вновь выступает квартетом.
Вышедший тогда же альбом "Гласность" зафиксировал изменение музыкальной фактуры "ОН’87": жесткая, риффовая музыка с неослабевающе-энергичным ритмом еще больше приблизилась к панк-року, а тексты – в соответствии с названием – являлись реакцией на изменение общественного сознания и (что нетипично для панк-рока) имели позитивную социальную программу ("Это эпоха для нас").
В начале 1988 перегруженного работой в 3 группах Кондрашкина сменил Вячеслав Шамаев ("Тех. помощь"), полгода спустя уступивший место Сергею Шаркову (“Ноль"). Лето 1988 с "ОН” отыграл Вячеслав Харинов (саксофон, позже – "Оркестр А").
Третья программа группы, премьера которой состоялась во время VI фестиваля на сцене Зимнего стадиона, открыла новую тему в их творчестве: ночная жизнь города, романтика подворотен и приключения моторокеров. Эти сюжеты легли в основу альбома 1989. Осенью 1989 Михайлова сменил Константин Федоров (экс-”Летний Сад”). Вместе с П. Кондратенко (экс-" Алиса") Михайлов создал дуэт "Холодный дождь".
Магнитофонные альбомы: Смеется ОН-ОН смеется последним, 1986; Гласность, 1987; Жизнь настоящих ковбоев, 1989; Сделано в джунглях, 1990.
А. Бурлака
«Опасные Соседи» (Ленинград). «ОС» (до 1987 – "Соседи”) начали репетировать вместе зимой 1983: Глеб Малечкин (гитара, вокал), Эдуард Никитин (бас), Алексей Михайлов (ф-но), Леонид Копылов (ударные). Итоги первых лет существования: незавершенный хард-роковый альбом и творческий тупик, из которого группа вышла с нынешним названием, иной стилевой ориентацией (музыка «ОС» стала в большей степени напоминать бабблгам и глиттер-рок начала 70-х) и обновленным составом: помимо ветеранов Малечкина (основного автора группы) и Никитина в него вошли Андрей Шелковников (гитара, вокал), Игорь Артеменко (ударные) и Александр Спагетти (ф-но). После блестящего дебюта на фестивале «Вторая волна РК» (июль – авг. 1987) группа обрела новые силы и весь следующий сезон интенсивно гастролировала, добавив к своему послужному списку (где уже значились выступления на фестивалях в Нарве и Каунасе, а также «Литуаника-87») ряд призов региональных рок-фестивалей. Некоторое время в составе «ОС» выступал мастер губной гармоники Дмитрий «Рыжий Черт» Гусев («Аквариум» и т. д.).
Значительного успеха дома "ОС" добились впервые лишь на VI Ленинградском рок-фестивале в июне 1988. Энергичные буги и рок-н-роллы с живыми, довольно остроумными текстами, эффектное сценическое шоу сделали концерты "ОС” зрелищем привлекательным.
В дек. 1988 "ОС" завершили запись своего первого магнитоальбома. К тому моменту в состав входили Малечкин, Никитин, Артеменко, Спагетти (вскоре ушел в "Буратино"), Дмитрий Кустов (гитара, вокал) и Андрей Грабаренко (саксофон). Тогда же с "ОС" начал выступать блестящий пианист и аранжировщик Андрей Муратов ("ДДТ”, "Зоопарк"). Летом 1990 появился новый барабанщик Михаил Сульин.
Магнитофонный альбом: Тадап, 1988; Танцы для бездельников, 1990.
А. Бурлака
Группа "Оптимальный Вариант". Фото М. Грушина
«Оптимальный Вариант» (Москва). Группа относит себя к разряду играющих "дверной рок”, или "рок распахиваемой ногой двери” (подобного направления придерживаются, по мнению «оптимальщиков», «Калинов Мост», «ДДТ», «Вопли Видоплясова» и «Коллежский Асессор»). «ОВ» создали друзья-одноклассники Олег Чилап (акустическая гитара), Александр «Заня» Липницкий (бас) и Петр "Пит” Аникин (клавишные), находившиеся под влиянием музыки "Битлз”, поэзии Блока и хрестоматийного марксизма. Выросший в добровольно созданном вакууме, без контактов с бурно развивающейся московской рок-тусовкой, «ОВ» решает выйти на сцену из уютной атмосферы интеллигентных кухонь с явным намерением создать оппозицию существующему столичному року. Среди разгула панка, новой волны и хард-рока образца ледникового периода группа сильно походила на компанию пришельцев, по ошибке командированных на столичную землю непредсказуемым космосом. Тем не менее легкий шок у публики вызвать удалось – песней «Русские в Афганистане» (1980).
В звуке "ОВ” революционной новизны не было. Их музыкальная концепция ни у кого восторга не вызывала: сырое звучание нестройных гитар, барабанная лажа. К тому же – напускная наглость на сцене, за которой музыканты пытались скрыть свою боязнь слушателей.
В начале 80-х "ОВ" начал разрабатывать "роколюционную теорию" марксистского рока в России. "Оптимальщики" нашли общий компонент, связывающий эти, казалось бы, совершенно несовместимые явления, – энергетичность. Именно на ее основе появляется песня "Читайте Маркса", за которую группа подвергнута остракизму и со стороны рокеров, и со стороны чиновников от культуры. Одни, как всегда, чего-то недоглядели, а вторые, как обычно, боялись переглядеть. Подобное отторжение только подлило масла в огонь творчества.
