Текст книги "Большая Советская Энциклопедия (СО)"

Автор книги: Большая Советская Энциклопедия

сообщить о нарушении

Текущая страница: 40 (всего у книги 104 страниц)

  Последняя треть 19 в. – время быстрого развития реалистических тенденций в американской прозе. Становлению реализма помогали писатели, правдиво воссоздававшие быт и психологический склад людей разных штатов: Бичер-Стоу, С. О. Джуитт (1849—1909), Ф. Брет Гарт (1836—1902) и др. «Областническая» литература показывала противоречия жизни, но не поднималась до широких обобщений. Теоретическую программу реализма пытался разработать У. Д. Хоуэлс (1837—1920), который призывал изображать американские типы и жизненные положения, но считал, что в условиях США нет почвы социальной критики. «Нежный реализм» Хоуэлса в дальнейшем претерпел изменения, и некоторые его романы («В поисках нового счастья», 1890) отмечены значительным общественным содержанием. Реализм прокладывал себе путь в борьбе с апологистической литературой и с эстетскими концепциями бостонской группы «браминов», требовавших избегать в искусстве «низменного» (т. н. традиция благопристойности). Эстетизм отличал и литературную позицию Г. Джеймса (1843—1916), который эмигрировал в Великобританию, полагая, что вульгарный практицизм американской жизни, отражённый им в романе «Американец» (1877), не достоин художника. Тонкий мастер психологической прозы, он показывал антигуманность буржуазного прогресса («Княгиня Казамассима», 1886) и писал о конфликте творческой личности с равнодушным к искусству миром («Урок мастера», 1892).

  Вершиной американского реализма 19 в. явилось творчество Марка Твена (псевдоним С. Клеменса, 1835—1910), который в итоге сложной эволюции пришёл к развенчанию коренных принципов буржуазного общественного устройства. Твен отобразил американскую действительность своего времени во всём многообразии, уловив характерные черты миропонимания, присущего разным слоям американцев. Его творческий диапазон был подлинно широк: от газетного юмора «Простаков за границей» (1869) до философской многозначности «Таинственного незнакомца» (опубликован в 1916). От зрелого Твена («Приключения Гекльберри Финна», 1885, и др.) берёт начало реалистическая проза 20 в., стремившаяся к художественному исследованию американской повседневности в её своеобразии и драматизме. Переходными явлениями от 19 к 20 вв. были в литературе творчество мастера юмористической новеллы О. Генри (псевдоним У. С. Портера, 1862—1910), прозаиков Э. Уортон (1862—1937), писавшей о старом Нью-Йорке, У. Кэсер (1876—1947), изображавшей жизнь штата Небраска, и др.

  В 90-е гг. заявил о себе американский натурализм. Избежав крайностей «социального дарвинизма», натурализм в США способствовал усилению обличительного начала в литературе. Х. Гарленд (1860—1940) и Ф. Норрис (1870—1902) стремились открыто изображать социальные противоречия и классовые конфликты эпохи развитого капитализма. С. Крейн (1871—1900) показывал трагизм жизни отверженных большого города: в «Алом знаке доблести» (1895) он создал правдивые и жестокие картины Гражданской войны, о которой без романтических прикрас писал и А. Бирс (1842—1914?). Драматургия и поэзия в конце 19 в. переживали застой; лишь лирика не пользовавшейся при жизни известностью Э. Дикинсон (1830—86) была значительным художественным явлением. Заметны достижения негритянской литературы (творчество поэта П. Л. Данбара, 1872—1906, и др.).

  Вступление США в эпоху империализма отозвалось в литературе усилением социальной критики. Группа «разгребателей грязи» (Дж. Л. Стеффенс, 1866—1936, и др.) выступила с документальными произведениями, в которых обличала коррупцию, изображала контрасты общественной жизни. Марк Твен завершил творческий путь антиимпериалистическими памфлетами. Формируется амер. критический реализм 20 в. Неизбежность политического столкновения буржуазии и пролетариата предсказал в «Железной пяте» (1907) Дж. Лондон (1876—1916). Его роман «Мартин Иден» раскрывал трагедию буржуазного предпринимательства в искусстве. Социальная аналитичность, разоблачительная направленность и ощущение глубокого кризиса американской демократии присущи творчеству Т. Драйзера (1871—1945), в «Американской трагедии» (1925) развенчавшего миф о «равных возможностях для всех». К идеям социализма близок молодой Э. Синклер (1878—1968). В его романе «Джунгли» (1906) показана бесчеловечность капиталистической эксплуатации, а в «Джимми Хиггинсе» (1919) выдвинута проблема роста революционного сознания рабочих.

  В 1910-е гг. вокруг журнала «Masses» («Массес», изд. с 1911) группировались революционные писатели. Среди них выделялись близкий к марксистской эстетике критик Р. Борн (1886—1918) и публицист Дж. Рид (1879—1920), создавший выдающееся произведение об Октябрьской революции 1917 – «10 дней, которые потрясли мир» (1919). Социалистические идеалы воспевал поэт Джо Хилл (1879—1915). На передовую литературу США заметно влияло творчество М. Горького, о котором восторженно писали Борн и Лондон. В поэзии выдвинулись Р. Фрост (1874—1963), К. Сэндберг (1878—1967), Э. Л. Мастере (1869—1950) и др. мастера реалистической школы. В их стихах обрели новую жизнь традиции Уитмена, а также поэтов-романтиков. Продолженные Э. А. Робинсоном (1869—1935) поэтические традиции 19 в. переосмыслялись новым поколением, стремившимся создать широкую картину современной американской действительности, наполнив её большим социальным и философским содержанием.

  Начинается творческий путь крупнейшего драматурга США Ю. О'Нила (1888—1953), от бунтарских экспериментов пришедшего к сложной этической проблематике пьес зрелого периода («Траур – участь Электры», 1931, «Долгое путешествие в ночь», 1940, опубл. в 1956), отмеченных глубоким психологизмом. Формируется модернистская школа. Поэты Э. Паунд (1885—1972), Т. С. Элиот (1888—1965), прозаик Г. Стайн (1874—1946) провозглашали разрыв с Америкой, считая её страной, где торжествуют нормы буржуазного утилитаризма и нет почвы для истинной культуры. Их художественные искания, оказавшие определённое воздействие на всю литературу Запада 20 в., были, однако, по сути своей замкнуто-формалистическими. Лишь изредка они, как Элиот в «Бесплодной земле» (1922), обращались к конфликтам и тревогам времени. В общественной жизни они занимали крайне правые позиции.

  Идейно-эстетическое размежевание усиливается в литературе США под воздействием Октябрьской революции в России и демократических движений межвоенных лет. Писатели, выступившие после 1-й мировой войны 1914—18 («потерянное поколение»), выразили неверие молодёжи в идеалы «разумного» буржуазного миропорядка. Их книги полны боли за поколение, погубившее юность в окопах, проникнуты мыслью о крушении рационального и некогда устойчивого бытия. Жестокие уроки войны внушили многим из них чувство обречённости человека, трагичности его удела, по-разному запечатленное в ранних произведениях Э. Хемингуэя (1899—1961) – «И восходит Солнце» (1926), «Прощай, оружие!» (1929); в «Трёх солдатах» (1921) Дж. Дос Пассоса (1896—1970); книгах Ф. С. Фицджеральда (1896—1940); романе «Огромная камера» (1922) Э. Э. Каммингса (1894—1962), впоследствии видного поэта-экспрессиониста.

  20-е гг. – время расцвета критического реализма 20 в. в американской литературе: набирает силу талант выдающегося сатирика С. Льюиса (1885—1951), творческий взлёт переживает Драйзер, новаторскими поисками отмечено творчество молодых писателей. Обострённое восприятие красоты мира, соединившееся с сознанием безвременной духовной и эмоциональной опустошённости человека, предопределило своеобразие повествовательных средств в американском романе этого периода. Крупнейшим достижением экспериментальной прозы 20-х гг. стал роман У. Фолкнера (1897—1962) «Шум и ярость» (1929), исполненный ощущения распадающихся связей между людьми. Глубокому анализу «диалектики души» здесь помогает новаторская художественная концепция времени как активно проявляющегося в сознании унаследованного или приобретённого исторического опыта. Мотивы неодолимого одиночества соединяются в литературе 20-х гг. с поисками надёжного нравственного ориентира в бездуховной и аморальной американской реальности. «Американская трагедия» Драйзера, «Великий Гэтсби» (1925) Фицджеральда изображают жизненное крушение героев в атмосфере продажности и всесильного индивидуализма, который в итоге овладевает и их сознанием.

  Усиливается интерес писателей к будничному существованию «среднего американца», к жизни американской провинции. Ш. Андерсон (1876—1941) ввёл в литературу тип «гротеска» (сборник новелл «Уайнсбург, Огайо», 1919), его герой сломлен повседневностью, духовно подавлен, жалок и трагичен в устремлениях к содержательной жизни и к человечности. Сатирическое обличение и одновременно сострадание такому герою сложно переплетаются. в романах Льюиса «Главная улица» (1920) и «Бэббит» (1922), в новеллистике Р. Ларднера (1885—1933), где тот же персонаж то предстаёт воинствующим обывателем, то сам оказывается жертвой господствующего в обществе равнодушия. В поэзии эту же тему разрабатывал Мастере, Процесс отчуждения, обезличивания, контрасты большого индустриального города определили проблематику сборника Сэндберга «Дым и сталь» (1920), творчества У. К. Уильямса (1883—1963) и др. поэтов.

  Романы Т. Вулфа (1900—38) посвящены трагедии творчески одарённой личности, сталкивающейся с практицизмом, косностью, безликостью окружающего мира; синтезируя лирический пафос и реалистическую достоверность бытописания, Вулф создаёт эпопею нового типа – «роман-поток», передающий широкий спектр явлений бытия и течение духовной жизни героя.

  Мировой экономический кризис 1929—33 повлёк за собой обострение социальных антагонизмов, что нашло широкое отражение в литературе США 30-х гг. – т. н. красного десятилетия, 30-е гг. – время качественных сдвигов в американском критическом реализме 20 в., углубления его социальной проблематики, утверждения пафоса активной борьбы за гуманистические идеалы. Демократические силы литературы выступили против олигархии и угрозы фашизма. Были организованы Клубы «Джона Рида», «Лига американских писателей». Многие писатели выступили в защиту Испанской республики, Хемингуэй посвятил Испании роман «По ком звонит колокол» (1940), свидетельствующий, как и роман «Иметь и не иметь» (1937), о переломе в творчестве писателя, выразившего в этих книгах непоколебимую веру в человека и его активный гуманизм. В романе «У нас это невозможно» (1935) Льюис обличал тайных и явных приверженцев фашизма в США. Жизни и борьбе рабочего класса посвящены коллективный сборник «Говорят горняки Харлана» (1932), роман Андерсона «По ту сторону желания», книги Дж. Фаррелла (р. 1904), Дж. Стейнбека (1902—68) и др.

  В 30-е гг. возросло влияние на литературу социалистических идей. Социалистические идеалы отстаивали Драйзер в сборнике публицистики «Трагическая Америка» (1931) и Сэндберг в поэме «Народ – да!» (1936), их приверженцами выступали Дос Пассос, создавший трилогию «США» (1930—36), драматург К. Одетс (1906—63), поэт А. Мак-Лиш (р. 1892). Стейнбек создал эпос об обездоленных «Гроздья гнева» (1939), где передан накал классовой борьбы. Острую социальную проблематику разрабатывает в романах «Табачная дорога» (1932) и «Акр Господа Бога» (1933) Э. Колдуэлл (р. 1903).

  Окончательно оформилась как самобытное художественное явление негритянская литература США. Л. Хьюз (1908—67) определял задачи поэта в прямой связи с борьбой угнетённых. Р. Райт (1908—60) в романе «Сын Америки» (1940) создал картину расового неравноправия, ведущего к обесчеловечиванию людей.

  В романах Фолкнера «Свет в августе» (1932), «Авессалом, Авессалом!» (1936) и трилогии «Деревушка» (1940), «Город» (1957), «Особняк» (1959) дан художественный анализ действительности амер. Юга, исследован процесс разрушения личности, неспособной освободиться от расистских предрассудков и психологии собственничества.

  Общественный подъём после 2-й мировой войны 1939—45 сменился полосой реакции. В условиях маккартизма некоторые писатели (Дос Пассос, Синклер), прежде занимавшие передовые позиции, отступились от идеалов 30-х гг. Распространилось увлечение экзистенциализмом. Следы его заметны и в книгах участников войны, создавших в целом правдивые картины армейской и военной действительности, уродующей человека. Дух милитаризма обличали Н. Мейлер (р. 1923) в романе «Нагие и мёртвые» (1948), Дж. Джонс (р. 1921) в романе «Отныне и во веки веков» (1951). Сильные антифашистские романы написали Р. П. Уоррен (р. 1905) – «Вся королевская рать» (1946) и К. Э. Портер (р. 1894) – «Корабль дураков» (1962).

  К середине 50-х гг. наметилось оздоровление литературной атмосферы страны. Дж. Сэлинджер (р. 1919) в повести «Над пропастью во ржи» (1951) и новеллах (сборник «Девять рассказов», 1959), Дж. Апдайк (р. 1932) в романе «Беги, кролик» (1960) передали трагизм бездуховного существования и обречённость поисков моральной опоры в безличном и равнодушном мире. Писатели «разбитого поколения» («битники») – поэты А. Гинзберг (р. 1926), Г. Корсо (р. 1930), Л. Ферлингетти (р. 1920), прозаик Дж. Керуак (1922—69) – одними из первых возвестили о бунте нового писательского поколения против маккартизма и выступили с резким обличением уродств «процветания», означавшего духовную уравниловку и общественную пассивность. Но их общественное и нравственное кредо, возродив некоторые настроения «потерянного поколения» 20-х гг., было анархическим, и в итоге движение «битников» скоро сошло на нет.

  Много глубже анализ духовных и этических последствий маккартизма, содержащийся в драмах А. Миллера (р. 1915) «Смерть коммивояжёра» (1949), «Вид с моста» (1955), «Цена» (1967), где отстаивается идея гражданской ответственности каждого за себя и за судьбы общества. Безысходно трагичны многие пьесы Т. Уильямса (р. 1914), изображающего бесчеловечный хаос капиталистической действительности, где нет места истинной красоте. Растущие барьеры между людьми, деградация моральных ценностей – тема некоторых пьес (например, «Кто боится Вирджинии Вулф?», 1963, и др.) Э. Олби (р. 1928), испытавшего влияние «театра абсурда».

  Новейшая американская поэзия проникнута протестом против обезличивания человека, механизации его чувств, превращения его в «единицу статистики». Этическая проблематика привлекает Р. Лоуэлла (р. 1917), Р. Уилбера (р. 1921), Д. Левертов (р. 1923) и многих других поэтов, стремящихся передать также ощущение непредсказуемой изменчивости жизни, не укладывающейся в «рациональные» рамки. Чувство многосложности мира и обострённое внимание ко всему алогичному, причудливому, к противоречиям бытия, не разрушающим его высшей гармонии, органично передавали У. Стивенс (1879—1955), Т. Рётке (1908—63). Дж. Берримену (1914—71), Р. Джарреллу (1914—65) и др. поэтам военного поколения присуще сознание глубокой психологической травмированности современного человека, неспособного найти контакт ни с другими людьми, ни с природой. В годы войны во Вьетнаме происходила политизация поэзии, как, впрочем, и всей литературы, активно участвовавшей в антивоенном движении. Социалистические традиции продолжают У. Лоуэнфелс (р. 1897), Т. Мак-Грат (р. 1916).

  Движение за гражданское равноправие пробудило новые творческие силы негритянской литературы. Райт, прошедший через влияние модернизма, в романе «Долгий сон» (1958) поставил проблему глубокого и пагубного психологического отчуждения, вызванного расовым конфликтом. Крах попыток юноши-негра преодолеть в себе воспитанный с детства комплекс расовой неполноценности описал в романе «Невидимка» (1952) Р. Эллисон (р. 1914). Дж. Болдуин (р. 1924) пишет о мучительных усилиях негритянских интеллигентов вырваться из духовного гетто («Чужая страна», 1962), рост гражданского самосознания народа отражён в публицистике Болдуина («И имени его не будет на площади», 1972). Романам Дж. О. Килленса (р. 1916), поэзии Л. Джонса (р. 1934) подчас присущи левоэкстремистские перегибы.

  Американский роман 60—70-х гг. чутко улавливает социальные противоречия в развитии страны. В книгах многих писателей отчётливо сказывается разочарование в системе ценностей буржуазного общества. Поиски духовных и нравственных ориентиров влекут за собой разрыв с требованиями этого общества. В произведениях авангардистов такой разрыв обычно приводит либо к нигилизму, как у Дж. Барта (р. 1930), либо к оправданию аморальности, как у У. Берроуза (р. 1926). Реалистическая литература подчёркивает ответственность героя за свой выбор, за нравственные итоги жизни («Восьмой день», 1967, Т. Уайлдера, р. 1897; творчество С. Беллоу, р. 1915, и др.).

  Произведения Ф. О'Коннор (1926—65), Дж. Чивера (р. 1912), У. Стайрона (р. 1925), Дж. К. Оутс (р. 1938) и др. писателей в разных художественных аспектах затрагивают тему духовной пустоты и засилья псевдокультуры, побуждающего героев к бунту, нередко чисто разрушительного характера. К. Воннегут (р. 1922) анализирует феномен прагматического сознания, которое обожествляет науку, считая излишними социальные и этические категории («Колыбель для кошки», 1963). Эту тему поднимает и научная фантастика – Р. Брэдбери (р. 1920), Р. Шекли (р. 1928). Успешно развиваются документальные жанры. В них находят отражение политическая борьба («Армии ночи», 1968, Мейлера), проблема преступности («Хладнокровно», 1965, Т. Капоте, р. 1924), трагические события современности («Хиросима», 1946, «Преступление в мотеле „Алжир"», 1968, Дж. Херси, р. 1914; вьетнамские репортажи М. Маккарти, р. 1912).

  На американских писателей влияют философские концепции, объявляющие человеческую жизнь абсурдной, а человека – рабом инстинктов и игрушкой в руках судьбы (экзистенциализм, фрейдизм и др.). Герой нередко разобщён с миром, придерживается позиции «постороннего» и тщетно пытается сбросить бремя одиночества. В лучших произведениях модернистские влияния преодолеваются точностью социального анализа и гуманистическими убеждениями автора. Об этом свидетельствуют книги писателей, испытавших воздействие абсурдизма и фрейдизма, – Дж. Хеллера (р. 1923), Стайрона, Капоте и др.

  Американская литература 20 в. широко откликнулась на явления кризиса буржуазного общества новейшей формации: разрушение индивидуальности, обострение социальных антагонизмов, нарастание нигилистических настроений, крушение либеральных иллюзий, жёсткую духовную регламентацию, уродливое развитие научно-технической революции в капиталистических условиях. Поиски надёжных идейных и нравственных ориентиров, стремление к актуальности и действенности искусства вызвали к жизни новаторские черты американской прозы, поэзии, драматургии. Распространены приёмы внутреннего монолога, кинематографического монтажа событий, документально точной фиксации переживаний. В литературе 70-х гг. наблюдается отход от традиционных жанров, увлечение литературой факта, стремление к условности, гротескности, иносказанию.

  В США существует охранительная, конформистская, антикоммунистическая литература, внушающая читателю веру в «идеалы» бизнесмена и милитариста, запугивающая его мифами времён «холодной войны». С 50-х гг. «массовая беллетристика» (см. «Массовая культура») приобрела особый вес на книжном рынке. Как правило, она находится за пределами искусства, это в первую очередь общественное явление, инструмент идеологического подавления личности в современном буржуазном обществе. Ей противостоит творчество крупнейших писателей, которые стремятся к бескомпромиссному социальному анализу и сознают высокую ответственность литературы.

  Мировое признание американская литература получила в 20-х гг. 20 в., хотя творчество отдельных писателей (По, Уитмен, Твен) было оценено за пределами США намного раньше. Для литературы США в её лучших проявлениях характерны усиливающееся сознание чуждости буржуазных отношений коренным потребностям человека, демократизм позиции художника.

  Литературоведение. Научное изучение литературы в США ведётся с начала 20 в. Ранний этап развития американского литературоведения отмечен активностью культурно-исторической школы (10—20-е гг.), виднейшие представители которой» В. Л. Паррингтон (1871—1929) и В. В. Брукс (1886—1963) стремились рассматривать историю литературы в тесной связи с особенностями общественной и культурной жизни страны. Эти критики уделили особое внимание демократическим и реалистическим традициям американской литературы и теоретическому исследованию важнейших процессов её истории и творчества крупнейших писателей. Вместе с тем в их работах ощутимо воздействие позитивизма и упрощённо социологических концепций, в значительной мере преодоленное в лучших трудах Ф. О. Маттисена(1902—50), М. Каули (р. 1898) и др. видных литературоведов 30—40-х гг., которые сочетали социально-исторический подход к искусству с более глубоким анализом его специфики, хотя и не создали столь обобщающих трудов, как «Основные течения американской мысли» (т. 1—3, 1927—30) Паррингтона.

  Демократическое направление развивалось в полемике с многочисленными школами формального литературоведения, опирающимися на философские и эстетические идеи группы «новых гуманистов» (И. Бэбоитт, 1865—1933; П. Э. Мор, 1864—1937, и др.), которая сложилась в 20-е гг. и провозгласила доктрину автономии литературы и имманентности законов её развития. Эти идеи легли в фундамент «новой критики», рассматривающей произведения как особую замкнутую систему (А. Тейт, р. 1899, Дж. К. Рэнсом, р. 1888, и др.). Занимавшая ведущие позиции в академическом литературоведении 30—40-х гг. «новая критика» в 60-е гг. была потеснена фрейдистскими, экзистенциалистскими, структуралистскими школами литературоведческого анализа, признающими определённую зависимость литературы от общественной действительности, однако стремящимися истолковать искусство не как объективное художественное исследование жизни, а как модель, построенную в соответствии с философскими принципами, разделяемыми данной школой.

  Лит.: История американской литературы, т. 1, М. – Л., 1947; Паррингтон В. Л., Основные течения американской мысли, пер. с англ., т. 1—3, М., 1962—63; Проблемы истории литературы США, М., 1964; Мендельсон М. О., Современный американский роман, М., 1964; Орлова Р., Потомки Гекльберри Финна, М., 1964; Засурский Я. Н., Американская литература XX в., М., 1966; Финкелстайн С., Экзистенциализм и проблема отчуждения в американской литературе, пер. с англ., М., 1967; Брукс В. В., Писатель и американская жизнь, пер. с англ., т. 1—2, М., 1967—71; Кашкин И. А., Для читателя-современника, М., 1968; Современное литературоведение США, М., 1969; Проблемы литературы США XX в., М., 1970; Аллен У., Традиция и мечта, пер. с англ., М., 1970; Старцев А. И., От Уитмена до Хемингуэя, М., 1972: Маттисен Ф. О., Ответственность критики, пер. с англ., М., 1972; Каули М., Дом со многими окнами, пер. с англ., М., 1973; Основные тенденции развития современной литературы США, М., 1973; Literary history of the United States, ed. by R. Е. Spiller [a. o.], N. Y., 1963; The Cambridge history of American literature, ed. by W. P. Trent [a. o.], v. 1—3, N. Y. – Camb., 1946; Hart J., The Oxford Companion to American literature, N. Y., 1965.

  А. М. Зверев.

  XIV. Архитектура и изобразительное искусство

  С древнейших времён на территории США развивались художественные культуры индейских племен, находившихся на разных стадиях общинно-родового строя. Замечательны достигавшие больших размеров ярусные дома-селения (пуэбло), полуподземные святилища (т. н. кива), тонко стилизованные рисунки на керамике (птицы, олени, насекомые) индейцев Ю.-З.; полны острой выразительности каменные, глиняные, деревянные изображения людей и животных, глиняные фигурные курительные трубки индейцев лесной зоны. В результате колонизации это искусство подверглось разрушению и в основном исчезло. Но ряд индейских художественных ремёсел сохранился: полихромная резьба по дереву с мифологическими мотивами у индейцев Северо-западного побережья, узорное ткачество, рисунки из цветного песка у индейцев Ю.-З., роспись одежды и палаток (типи) и украшения из перьев у индейцев прерий.

  В 16—18 вв. на территории США распространилась культура европейского типа – вначале испанского (на Ю. и Ю.-З.), затем голландского и английского (на С.-В.) и французского (в низовьях р. Миссисипи). Различие природных условий, национальных традиций и социального состава колонистов определило уже в начале колониального периода разнообразие стилистических и типологических вариантов архитектуры. На территории Аризоны, Калифорнии, Техаса, Флориды и особенно Нью-Мексико традиции индейского монументального зодчества и опыт мексиканского строительства колониальной эпохи своеобразно преломились в мощных, укрепленных зданиях миссий и церквей с их лаконичными формами и резными порталами. Архитектура Новой Англии, отличавшаяся грубоватой силой, сформировалась под влиянием сурового климата и пуританского уклада жизни, на основе английских средневековых традиций и простейших технических средств. В середине 18 в. богатые усадьбы плантаторов Виргинии и Мэриленда получали представительную симметричную композицию в духе палладианских вилл. К концу 17 в. началось упорядочение планировки городов на основе прямоугольных схем (план Филадельфии, 1682, составлен при участии У. Пенна), постепенно устанавливались общие стереотипы в застройке.

  В изобразительном искусстве колониального периода полностью господствовала портретная живопись, только на Ю.-З. испанские католические миссионеры насаждали религиозную живопись. Портреты 17 – начала 18 вв., выполненные в северо-восточных районах, проникнуты духом трезвого практицизма и при всей их провинциальности и примитивной плоскостности точны и правдивы. В середине 18 в. Дж. Хесселиус, Дж. Смайберт, Р. Фик создали конкретные образы колонистов и индейцев, а во 2-й половине 18 в. Дж. С. Копли выразительно запечатлел крепкие характеры, энергию и практическую смётку американцев; в американских исторических сценах и портретах Б. Уэста академическая идеализация сочетается с интересом к точным этнографическим деталям.

  Подъём национального самосознания, распространение демократических идей в Войне за независимость 1775—83 многообразно отразились в культуре США рубежа 18—19 вв. Для архитектуры американского классицизма этого времени характерны впечатляющие, проникнутые гражданственным духом постройки архитекторов Ч. Булфинча и Т. Джефферсона (государственного деятеля и мыслителя). В портретах – суховатых и строго достоверных у Р. Эрла, своеобразных по замыслу у Ч. У. Пила, виртуозных, трепетных и метких у Г. Стюарта – созданы психологические образы героев революции и рядовых современников. Дж. Трамбаллу принадлежат исторические композиции, в которых отразилось воодушевление участников освободительной борьбы. По плану П. Ш. Ланфана в 1790-х гг. началось строительство новой столицы – Вашингтона, где лучевые магистрали и торжественная эспланада были наложены на прямоугольную сетку улиц, что явилось синтезом американского прагматизма и барочной идеи «города как произведения искусства»; господствующее над городом здание Капитолия (1793—1865, архитектор У. Торнтон, Б. Латроб, Т. Уолтер и др.) обнаружило тенденцию парадной представительности, а приёмы классицизма получили здесь декоративное истолкование. Господство классицизма в официальной архитектуре продолжалось до 1840-х гг., когда совершился поворот к романтическим образам ложной готики, а затем и к откровенному эклектизму.

  С начала 19 в. разочарование в буржуазном рационализме проявилось в романтических чертах живописи У. Олстона; в пейзажах «школы реки Гудзон» (Т. Коул, Дж. Ф. Кенсетт) пафос открытия нетронутых просторов и романтическая эффектность нередко соединялись с мелочностью и сухостью письма. Распространение получил бравурный парадный портрет (Дж. Нигл, ряд произведений С. Морзе). В то же время в 1-й половине и середине 19 в. развивалась реалистически ясная и непритязательная жанровая живопись: быт простых людей с острой наблюдательностью и чувством типического запечатлен в картинах У. С. Маунта, Дж. К. Бингема, И. Джонсона. Типы американцев разных сословий ярко воплощены в портретах Т. Салли, жизнь природы – в акварелях орнитолога Дж. Одюбона.

  Характер массового строительства 19 в. определялся внедрением новых, рациональных типов конструкций: с 1830—40-х гг. – деревянного «воздушного» каркаса в жилых домах, а с конца 40-х гг. – металлического каркаса в промышленных, торговых и административных зданиях (постройки инженера Дж. Богардуса). После Гражданской войны 1861—65 страна вступила в полосу интенсивного промышленного развития. Стремительный рост строительства требовал непрерывного совершенствования его методов. Небывалые грандиозные формы рождались в мостостроении (инженер Дж. и У. Рёблинг). Спекулятивный рост стоимости земли в деловых центрах требовал увеличения высоты зданий, что стало возможным с изобретением лифта (1852) и усовершенствованием металлического каркаса. В 80—90-х гг. возник новый тип конторских многоэтажных зданий — небоскрёб. Начала осознаваться необходимость связать профессиональную архитектуру и стихийную рационалистическую традицию, использовать новую технику для создания новых художественных форм (статьи Х. Гриноу). В тяжеловесно-монументальных постройках Г. Х. Ричардсона обращение к романской архитектуре соединилось со стремлением к рациональности и к «истинности» выражения. Влияние Ричардсона помогло консолидироваться чикагской школе, развивавшей современную инженерию и архитектуру; она сложилась в ходе восстановления Чикаго после пожара 1871. У. Ле Барон Дженни построил первые здания с полным металлическим каркасом, отождествляя архитектурную форму с рациональной конструкцией. Наиболее чистым выражением каркасной структуры было многоэтажное башенное здание Рилайенс-билдинг в Чикаго (1890—94, архитекторы Д. Х. Вернем, Дж. У. Рут). В отличие от др. архитекторов чикагской школы, стремившихся к чисто коммерческой эффективности, Л. Салливен искал полноценного воплощения современности в архитектурной форме, ставил во всей её сложности проблему художественного образа в высотных сооружениях. В 80—90-х гг. развивалась и шедшая от Ричардсона традиция «гонтового стиля» в домах для состоятельных слоев населения: романтическая живописность соединялась здесь с представительностью и уютом. Но господствующим направлением в архитектуре США стал эклектизм, откровенно угождавший богатой буржуазии. Перелом к нему определила Всемирная выставка 1893 в Чикаго: планировка ансамбля (архитектор Д. Х. Вернем) исходила из парадных схем классицизма, а архитектура павильонов отличалась безудержной пышностью. Распространилось прямое копирование архитектурных мотивов и деталей; так, архитекторы Ч. Ф. Мак-Ким, У. Мид, С. Уайт в общественных интерьерах воспроизводили фрагменты рим. терм, а архитектор К. Гилберт прятал каркасную структуру небоскрёба в готические одежды. Строго академических формул придерживались архитектор Г. Бэкон и Дж. Р. Поуп.