Текст книги "Большая Советская Энциклопедия (ИН)"
Автор книги: Большая Советская Энциклопедия
Жанр:
Энциклопедии
сообщить о нарушении
Текущая страница: 27 (всего у книги 66 страниц)
Первая радиовещательная организация в И. была создана голландцами в 1934. В сентябре 1945 официально было сообщено о создании индонезийской организации Радио Республики Индонезии (РРИ). В апреле 1946 эта организация была объявлена государственной и вошла в состав министерства информации. Для зарубежных стран ведутся передачи «Голос Индонезии» на арабском, китайском, английском, французском, хинди, урду и др. языках. Передачи телевидения ведутся с 1962 государственной организацией Телевидение Республики Индонезии (ТВРИ), находящейся в ведении министерства информации.
Б. П. Голованов.
XIII.Литература
Первые памятники письменности, обнаруженные на территории И., восходят к концу 7—8 вв. Это подписи на камнях на древнемалайском и древнеяванском языках, выполненные, местными вариантами индийских шрифтов. Наибольшего развития в прошлом достигла яванская литература: поэмы (какавин) «Рамаяна» (9 в.; переработка так называемого искусственного эпоса «Раванавадха» индийского поэта Бхатти), «Свадьба Арджуны» (11 в.) Канвы и многие другие произведения, написанные на основе индийской метрической системы. Своего расцвета какавин достигает на восточной Яве в государстве Кедири и на Бали. В 14—17 вв. яванские писатели, не теряя интереса к индийской классике (в особенности к «Махабхарате»), обусловленного влиянием индуизма и буддизма, создавали произведения на основе собственного мифологического наследия и своей истории: прозаические «Танту Пангеларан» и «Параратон», поэма Прапанчи «Нагаракертагама» и др. Уже с 15 в. на Яве и Бали утверждаются новая метрическая система мачапат и новые поэтические формы, тесно связанные с фольклорными истоками: поэмы «Деваручи», «Панджи Ангрени», «Дамарвулан». Яванская литературная традиция становится также образцом для оформляющихся в 16—18 вв. сунданской и мадурской литератур. У бугов и макассарцев (о. Сулавеси) возникают произведения исторического и дидактического характера, эпос «И Ла Галиго» (в письменной форме не ранее 18 в.). К 16 в. в приморских городах всё больше распространяется литература – посредница на малайском языке (см. также Малайзия , раздел Литература), выступающем в И. в качестве языка общения и пропаганды ислама. На этом языке здесь создаются такие произведения, как «Повесть о раджах пасейских» (восточная Суматра, 15 в.), «Повесть о земле Хиту» (Амбон, 17 в.) Имама Риджали, «Повесть о Хасапуддине» (западная Ява, 17 в.), «Поэма о макассарской войне» (Макассар, 17 в.) и др. В султанате Аче в 16—17 вв. жили и творили крупнейший малайский поэт – суфий Хамзах Фансури и более ортодоксально настроенные мистики Нуруддин ар-Ранири (умер 1658) и Абду-р-Рауф.
Усиление контроля Голландии над индонезийской торговлей приводит в 18 в. к ослаблению связей между исламизированными государствами И. и к временному оттеснению малайско-язычной литературы. Так, в Аче основным языком литературы становится аческий, на котором создаются поэмы, написанные народным рифмованным стихом (садж): «Малем Даганг», «Пучут Мухаммад» и др. Во 2-й половине 18 – 1-й половине 19 вв. наблюдается новый расцвет яванской литературы: придворные поэты Ясадипура I (1729—1802), последний яванский классик Ронговарсито (1802—74), в творчестве которого уже ощутимо знакомство с идеями европейской культуры нового времени. Просветительские тенденции ещё более характерны, например, для сунданского писателя Мохаммада Мусы (1822—84), батакского Вилема Искандера Муды (1838—77) и др.
С зарождением в И. национально-освободительного движения малайский язык становится языком политического и культурного единения всей страны (см. Индонезийский язык ). В конце 19 в. появляется пресса на малайском языке, способствовавшая развитию новой литературы И. Первыми пробуют свои силы в жанре романа на индонезийском языке пролетарские писатели Марко Картодикромо (1878—1928) и Семаун (умер 1971). Однако преобладающее влияние в 20—30-х гг. приобретает бытописательный «адатный роман», ратующий за пересмотр местного (в основном суматранского) уклада жизни в духе осторожного реформизма: писатели Марах Русли (1889—1968), Нур Сутан Искандер (р. 1893) и др. Романы просветительского плана на романтические и сентиментальные сюжеты создают С. Т. Алишахбана (р. 1908) и Хамка (р. 1908). Патриотическая поэзия Рустама Эффенди (р. 1902) и Мохаммада Ямина (1903—1963) в 30-х гг. уступает место более углублённой в себя, отчасти навеянной стихами голландских «восьмидесятников» лирике поэтов, группировавшихся вокруг журнала «Пуджанга Бару» (Сануси Пане, 1905—68; Я. Татенгкенг, р. 1907; Интойо, 1912—71, и др.). Творчество одного из основоположников журнала, тонкого лирика Амира Хамзаха (1911—46) отмечено влиянием суфизма. Колониальный период развития литературы И. порождает обличительные по сути своей произведения: роман Абдула Муиса (1886—1459) «Неправильное воспитание», стихи Асмары Хади (р. 1914) и др. К концу 30-х гг. в творчестве ряда писателей усиливаются реалистические тенденции (роман «Оковы» Армайна Пане, 1908—70; рассказы Х. Б. Яссина, р. 1917; стихи Х. Бандахаро, р. 1917). Провозглашение независимости И. (1945) активизировало литературный процесс. Напряжённая экспрессивность поэзии Хайрила Анвара (1922—1949), беспощадная ирония рассказов Идруса (р. 1921), исполненные человечности рассказы и повести Прамудьи Ананты Тура (р. 1925), философский и социальный роман «Атеист» Ахдиата Картамихарджи (р. 1911), пьесы Утуя Татанга Сонтани (р. 1920) представляют собой наиболее значительные достижения литературного течения «Поколение 45 года». С начала 50-х гг. часть крупнейших писателей и драматургов постепенно сближается с Обществом народной культуры (Лекра) (Прамудья Ананта Тур, Утуи Татанг Сонтани) и иными прогрессивными культурными организациями (например, поэт Ситор Ситуморанг, р. 1923), другие замыкаются в кругу личных проблем (Трисно Сумарджо, 1916—69; Асрул Сани, р. 1926) или эмигрируют (Идрус, Мохаммад Балфас, р. 1922; Ахдиат Картамихарджа). События 1965 привели к разгрому общества Лекра и к репрессиям среди многих литераторов (Прамудья Ананта Тур; Ривей Апин, р. 1927; Ситор Ситуморанг и др.). Ряд писателей покинул И. К наиболее значительным явлениям современной литературы И. относится начавшее формироваться ещё в середине 50-х гг. своеобразное почвенничество с отчётливыми нотками гуманизма: стихи и рассказы. В С. Рендры (р. 1935), Рамадана Картахадимаджи (р. 1927), Аипа Росиди (р. 1938), проза Тохи Мохтара (р. 1926). Последние романы Моттинго Буше, рассказы Герсона Пойка и др. говорят об интересе их авторов к острым социальным проблемам современной И. Влияние философии экзистенциализма характерно для романов Ивана Симатупанга (1928—70), опубликованных в конце 60-х гг.
Лит.: Сикорскй В., Индонезийская литература. Краткий очерк, М., 1965; Gonda J., Letterkunde van de Indische archipel, Amst., 1946; Poerbatjaraka R. М. Ng., Kepustakan Djawi, Djakarta, 1952; Pigeaud Th. G. Th., Literature of Java, v. 1—3, The Hague, 1967—70; Rosidi A., Kesusastran Sunda dewasa ini, Djakarta, 1966; Teeuw A., Modern Indonesian literature, The Hague, 1967; Raffel B., The development of modern Indonesian poetry, Albany (N. Y.), 1967; Jassin Н. B., Kesusasteraan Indonesia modern dalam kritik dan esei, dj. 1—4, Djakarta, 1967.
Б. Б. Парникель.
XIV. Архитектура и изобразительное искусство
К эпохе мезолита (7—5-е тыс. до н. э.) относятся схематические контурные изображения животных в пещерах Южного Сулавеси, Западной Явы, Суматры, Малых Зондских островов, наскальные рисунки Западного Ириана; к эпохе неолита (с конца 5-го тыс. до н. э.; в ряде районов И. продолжалась до 20 в.) – керамика с преимущественно нарезным орнаментом. В эпоху позднего неолита и начала металла (конец 2-го – середина 1-го тыс. до н. э.) создавались мегалитические сооружения – менгиры, уступчатые курганы, дольмены, склепы (комплексы Пасемах на Ю. Суматры, Лебак-Сибедуг на З. Явы, горы Янг на. В Явы), каменные саркофаги и статичные фигуры предков. В середине 1-го тыс. до н. э. с Азиатского материка была принесена культура развитой бронзы (ритуальные барабаны, топоры и т. д.).
В первых веках н. э. на Яве (культура которой издавна являлась ведущей) сформировались первые государственные образования, которые под индийским влиянием восприняли индуизм и буддизм; индийские и местные традиции соединились в классическом искусстве Явы, в том числе в каменной архитектуре. Небольшие изящные индуистские храмы («чанди») 7 – начала 8 вв. на плато Диенг (Центральная Ява), выложенные насухо из андезита, представляют собой компактные кубические массивы на ступенчатых основаниях, увенчанные пирамидальными покрытиями. Выразительность силуэта и пластичность масс сочетаются в них с простотой и строгостью облика, ясной и чёткой тектоникой, лаконичностью декора. Таков и первый в И. буддийский храм – крестообразный в плане чанди Каласан (778 – середина 9 в.), отличающийся тонкостью декора, классической уравновешенностью. Импозантен чанди Мендут (конец 8 в.) с его строгими формами, кристалличностью объёма; суровую мощь стен смягчают фигуры бодхисатв, окруженные изящной кружевной резьбой. Архитектурный комплекс чанди Севу (начало 9 в.) – большой, сложный ансамбль буддийских святилищ с главным храмом в центре и 240 храмиками-часовнями, образующими 4 концентрические квадрата. С архитектурой тесно связана скульптура (статуи, головы, рельефы); в ней замечательны сочность и мягкость лепки, цельность обобщённых объёмов, богатство пластических нюансов; глубокая одухотворённость, внутренняя сосредоточенность образов сочетаются с ощущением полноты жизненных сил. Самое грандиозное и сложное по композиции святилище на Яве – Боробудур (конец 8 – начало 9 вв.) – естественный холм, облицованный блоками андезита, имеющий вид ступенчатой пологой пирамиды, увенчанной большой ступой . Бесчисленные рельефы на галереях террас Боробудура, статуи Будды в декоративных ступах и нишах составляют вместе образную космологию буддизма и полный лиризма неторопливый рассказ о земной жизни Будды и его перевоплощениях. Эпизоды буддийских легенд во многих случаях лишь повод для изображения реальной жизни – быта эпохи, животного и растительного мира И. Рельефы и статуи полны чувства счастливой гармонии, спокойной энергии.
С основанием в 1-й половине 8 в. государства Матарам официальной религией стал индуизм. Индуистский храмовый комплекс Лара Джонгранг в Прамбанане (конец 9 – начало 10 вв.) объединяет на высокой насыпи 3 больших храма и 5 меньших святилищ, заключённых в квадрат из многочисленных часовен. Стройность и устремлённость ввысь главного храма Шивы (высота 47 м ), пышный декор венчающей крутой пирамиды говорят об усилении декоративного начала. В рельефах на темы «Рамаяны» преобладают драматическая взволнованность и динамика; свободно и энергично воплощены сцены битв, непрерывный поток фигур. Образы стали более сложными, утончёнными, индивидуализированными. С государствами Сингасари (13 в.) и Маджапахит (конец 13 – начало 16 вв.) связан расцвет искусства Восточной Явы. Индуистский храмовый комплекс Панатаран (14 – 1-я половина 15 вв.) имеет свободный, асимметричный план, а в его главном храме Шивы (1369) невысокая нижняя часть подавляется массивным многоступенчатым покрытием. В рельефах Панатарана господствует орнаментальный графичный стиль: плоскостная ажурная резьба, подобная шитью, заполняет всю плоскость рельефа; фигуры с искажёнными пропорциями и утрированными жестами схематичны и гротескны. Изысканность и рафинированная утончённость проявились в рельефах чанди Джаго (около 1280) и чанди Джави (около 1300). Храмы этого времени на о. Бали щедро украшены роскошной орнаментальной резьбой. Значительное место в скульптуре заняли фантастические, причудливые фигуры (слонообразное божество Ганеша, демоны, львоподобные чудовища «кала»). Терракотовые женские головки и фигурки из Травулана, каменные фигуры девушек с кувшинами при гробницах в Моджокерто (около 14 в.) пленяют естественной красотой движений, сочной пластикой драпировок, одухотворённостью лиц.
С 16 в. в И., разделённой на небольшие мусульманские княжества, утрачивались традиции индуистской культуры. Они сохранились главным образом на о. Бали, куда не проник ислам (храмовые комплексы 18—19 вв. с 2—3 дворами, высокими воротами, ярусными башнями). На многочисленных островах у многих народов И. развивалось народное декоративно-прикладное искусство. Старинные центры художественных ремёсел Центральной Явы славятся изделиями из золота и серебра (сохранились образцы 14—15 вв.), с затейливой вязью изящного орнамента; своеобразны по форме и орнаментике кинжалы («крисы»). От 14—16 вв. дошли образцы древнего искусства бронзового литья на Яве (статуэтки божеств, колокольчики, подносы, сосуды для благовоний, светильники). Ява – родина батика , замечательного по красоте традиционного узора и расцветки. Ява и Бали – центры обработки буйволовой кожи, из которой изготовляют кукол для теневого театра, детали костюмов для танцовщиц и актёров классической драмы и др. изделия. На всех островах архипелага из бамбука и листьев кокосовой пальмы плетут веера, циновки, шляпы, кухонную утварь, сумки. Традиции ткачества поддерживаются на Сулавеси, Суматре, Молуккских островах. На многих островах изготовляют по древним образцам культовые статуэтки из дерева и терракоты. На Бали особого расцвета достигли художественные ремёсла, традиционная живопись, лубок. Разнообразны типы народного жилища – от хижин (Западный Ириан, о. Тимор) и лёгких каркасных свайных домов из дерева и бамбука до больших общинных домов (особенно длинных у даяков Калимантана), иногда с высокой седловидной крышей большого выноса (у тобабатаков и минангкабау на Суматре), часто на мощных столбах.
С установлением голландского господства в И. национальное искусство замерло, города строились по европейскому образцу, но в мечетях и дворцах («кратонах») местных правителей преобладали мотивы мусульманской архитектуры стран Азии. В 20 в. в Джакарте, Бандунге, Сурабае начали возводиться крупные здания с галереями, лоджиями, навесами, солнцезащитными решётками, в том числе из железобетона. Но массовая застройка городов оставалась стихийной и неблагоустроенной. В середине 19 в. в И. появилась реалистическая живопись с национальной патриотической тематикой (Раден Салех), на рубеже 19—20 вв. – романтический национальный пейзаж (С. С. Абдуллах). Борьба за независимость способствовала развитию прогрессивного национального реалистического искусства, проникнутого любовью к человеку и патриотическим воодушевлением (Объединение художников И., основано в 1937—38, – С. Суджойоно, А. Джая, К. Аффанди, Х. Нгантунг, Б. Ресобово). Это направление стало ведущим с установлением независимости (1945), сосуществуя с традицией романтической экзотики (Б. Абдуллах) и модернизмом. Развивались реалистическая скульптура (Г. Хендра) и графика (У. Эффенди, Суромо). Своеобразна жизнерадостная, узорная живопись Бали (А. А. Г. Собрат, И. Б. Маде). Началось строительство новых городов (г. Сумберджая на Суматре, город-спутник Джакарты – Кебайоран), новые районы были построены в Джакарте, Джокьякарте, Бандунге; при помощи советских специалистов строились общественные здания, промышленные, учебные, спортивные и др. комплексы (спортивный комплекс в Джакарте и др.). После событий 1965 прогрессивные художественные организации были разгромлены, ряд художников подвергся репрессиям, в искусстве и художественном образовании получили перевес модернистические направления.
Лит.: [Рябинкин П.], Искусство Индонезии, М., 1959; Архитектура стран Юго-Восточной Азии, М., 1960; Демин Л. М., Искусство Индонезии, М., 1965; Прокофьев О., Искусство Юго-Восточной Азии. М., 1967; Arts and crafts in Indonesia, Djakarta, 1956; Bernet Kempers A. J., Ancient Indonesian art, Amst., 1959; Wagner F. A., Indonesia. The art of an island group, L., 1959.
Н. П. Чукина.
XV. Музыка
Музыка И. сложилась в ходе исторического развития и преобразования традиций индо-яванской культуры и культуры других народов, населявших территорию И. Она достигла наивысшего расцвета на о. Ява на рубеже 1—2-го тыс. и распространила своё влияние на Южную Суматру, часть Калимантана, Бали, Мадуру, Западный Ломбок и др. острова архипелага.
С древнейших времён в И. музыка существовала в устной традиции, в быту сельского населения. В ладовой основе музыки И. лежит 5-звуковая система слендро (вид пентатоники ), расширяющаяся до 7-звуковой системы пелог. Характерные черты индонезийской музыки – широко развитая гетерофония и многоголосие. Несмотря на специфическое отличие вокального стиля от инструментального (при его ритмическом богатстве), в них обоих главенствует мелодическое начало. Мелодия образно называется «стволом» (покок), а развивающие её мелодические и ритмические фигурации – «цветами» (кантилан). Вершина классического музыкального искусства И. – оркестр народных инструментов гамелан , существующий с эпохи раннего средневековья. В 16 в. возникает песенно-музыкальная форма, близкая европейской (вбирает и народные традиции), – крончонг. В индонезийской музыке преобладала устная традиция, хотя издревле существовали зачатки и записи невмами . В современной музыке И. применяется и европейская нотация . Влияние европейской духовной музыки, культивировавшейся католическими миссионерами, сказалось на индонезийском профессиональном музыкальном искусстве. Некоторые произведения, созданные в 30—40-е гг. 20 в., несмотря на вполне светское содержание, близки по стилю григорианским хоралам (вокальные пьесы Симанджутака на тексты Сануси Пане и Усмара Исмаила, а также работы К. Синсу, ещё более сходные с церковными гимнами). После образования независимой Республики И. (1945) открылись новые перспективы создания общеиндонезийской национальной культуры. Всё возрастающее число музыкальных коллективов как профессиональных, так и любительских, стремилось не только сохранять, но и творчески развивать народные традиции. Известность приобрели композиторы Суджасмина, А. Пасарибу, Сусбини и др. В Джокьякарте, а затем в Джакарте при радио были созданы камерные оркестры. С 1952 в Джокьякарте работает государственная музыкальная школа. В Суракарте в 1960 была основана консерватория, школа индонезийской классической музыки. После 1965 развитие музыкального искусства затормозилось, прогрессивные музыкальные объединения прекратили существование, некоторые музыкальные деятели подверглись репрессиям, а часть из них (например, Пасарибу) вынуждена была покинуть родину. В 1968 в Джакарте создан симфонический оркестр (руководитель Адидхарма), выступающий с концертами европейской музыки и реже исполняющий произведения индонезийских авторов.
Лит.: Sachs С., Die Musikinstrumente Indiens und Indonesiens,. В – Lpz., 1923; Kunst J., Music in Java, 2 ed., v. 1—2, The Hague, 1949.
Л. Б. Переверзев.
XVI. Театр
За длительный исторический период в И. сложился традиционный театр разнообразных форм, наделённый самобытными чертами сценической выразительности. Его истоки – в древних образцах театрализованных действий, входивших в народные празднества и культовые церемониалы. Наиболее характерные традиционные театральные формы: ваянг-топенг (ваянг – театр, представление, топенг – маска), где исполнители выступают в масках и пользуются средствами пантомимы и танца (упоминается в яванских хрониках 9 в.); ваянг-пурво (теневой театр; древнеяванские литературные памятники указывают на 11 в.); ваянг-келитик (театр плоских деревянных марионеток); ваянг-голек (театр объёмных марионеток); ваянг-бебер (театр картинок, сопровождаемый рассказом); топенг-бабакан (фарсовый театр); ваянг-оранг, вобравший в себя разнохарактерные, строго канонизированные театральные средства. Драматургической основой традиционных представлений послужили различные эпизоды из древнеиндийского эпоса «Рамаяны» и «Махабхараты», а также материалы индонезийских сказаний и хроник. Как правило, спектакль идёт в сопровождении оркестра гамелан (см. раздел Музыка). На рубеже 19—20 вв. наряду с традиционным формируется театр современный – кетопрак и лудрук. Они сочетают традиционные средства выразительности с европейскими; в 50-е гг. были известны труппы «Мархаэн», «Триснокантен», выступавшие в разных районах страны. Возникали и труппы, более близкие к современному европейскому театру. В репертуаре этих коллективов произведения национальных драматургов: Утуй Татанг Сонтани, Абу Ханифаха, Али Мохаммада, Сануси Пане и др., а также пьесы Г. Ибсена, А. П. Чехова, Н.. В Гоголя. В Джакарте существуют театральные здания «Отель Индонезия» и «Кечия», где выступают различные труппы.
В 50-е гг. в И. начали работать Национальная театральная академия и «Лембага драма И.» (Отделение национальной драмы).
После 1965 прогрессивные театральные деятели подверглись репрессиям, некоторые труппы распущены (часть трупп лудрука), ставить произведения современных прогрессивных драматургов запрещено.
Лит.: Мерварт А. М., Малайский театр, в сборнике: Восточный театр, Л., 1929; Демин Л. М., Искусство Индонезии, М., 1965; Brandon J., The theatre in southeast Asia, Camb. (Mass.), 1967.
М. П. Бабкина.
XVII. Кино
Первые фильмы были сняты в И. в серединt 20-х гг. голландскими режиссёрами. С начала 30-х гг. предприниматели из натурализовавшихся в И. китайцев совместно с индонезийскими режиссёрами (Анджар Асмара и др.) начали выпускать озвученные киноленты на индонезийском языке (большинство из них по голливудским и китайским образцам). Наиболее значительные фильмы на сюжеты из современной жизни И.: «Парех» (1935, режиссер М. Франкен) и «Ясная луна» (1937, режиссер А. Балинк) с участием актёров Мохтара и Рукиях. Во время японской оккупации кинематография служила целям японской пропаганды. Вместе с тем в этот период, когда голландские и китайские предприниматели были устранены от участия в производстве фильмов, начался процесс формирования национальных кадров. В годы борьбы за независимость активизировалось производство хроникальных кинокартин. В 1950 в Джакарте были созданы первая государственная кинофирма «ПФН», крупная частная кинофирма «Перфини», увеличился выпуск художественных фильмов. Прогрессивные социальные тенденции отличали кинокартины: «Калека» (1952, режиссер Котот Сукарди, в советском прокате – «Гиман»), «Туранг» (1954, режиссер Бахтиар Сиагин), «Возвращение на родину» (1954, режиссер Басуки Эффенди), «После комендантского часа» (1955, режиссер Асрул Сани), «Борец» (1961, режиссер Усмар Исмаил) и др. С начала 60-х гг. производство фильмов из-за засилия голливудской и гонконгской кинопродукции резко сократилось. Ряд мер. предпринятых для стимулирования национальной кинематографии и ограничения импорта фильмов, к существенным изменениям не привёл.
Репрессии, последовавшие после событий 1965, коснулись и деятелей кино. К концу 60-х гг. национальное кинопроизводство вновь стало расширяться. Среди фильмов: «Семеро рыцарей» (1969, режиссер Вим Умбох), «Несмываемый грех» и «Дышащий в грязи» (оба в 1971, режиссер Турино Джунаиди), «Что ты ищешь, Палупа?» (1971, режиссер Асрул Сани), «Самиун и Дасима» (1971, режиссер Нави Исмаил). В кино снимаются актёры: Читра Деви, Рима Мелати, Фарук Аферо, Фарида Аррияни, Сукарно М. Нур, Мила Кармила, Бамбанг Херманто и др. Выпускается (1971) 25 художественных фильмов в год.
В. В. Сикорский.
Вулкан Батур на острове Бали.
Сцена из представления ваянг-оранг по эпосу «Рамаяна». Труппа г. Суракарта.
Комплекс Лара Джонгранг в Прамбанане. 9—10 вв.
Кадр из фильма «Выстрел на Калимантане». Реж В. Сис. 1962.
Вид части г. Медан (остров Суматра).
Сцена из «Рамаяны». Рельеф на балюстраде храма Шивы в комплексе Лара Джонгранг в Прамбанане. Камень. 9—10 вв.
Персонаж театра плоских кукол ваянг-кулит (ваянг-пурво). Яванцы. Кожа с резьбой и раскраской. 1880-е гг. Музей антропологии и этнографии АН СССР, Ленинград.
Плетёный головной убор воина. Даяки (Центральный Калимантан). Солома, перья птицы-носорога, волосы. Нач. 20 в. Музей антропологии и этнографии АН СССР, Ленинград.
Настенное украшение с тотемными фигурами. Папуасы (Западный Ириан). 1960-е гг. Музей антропологии и этнографии АН СССР, Ленинград.
Латунная коробочка в виде повозки. Минангкабау. Остров Суматра. Нач. 20 в. Музей антропологии и этнографии АН СССР. Ленинград.
Джакарта. Улица генерала Судермана (остров Ява).
Статуя Будды на святилище Борободур. Камень. Ок. 800.
Голова Будды из Борободура. Камень. Ок. 800. Музей антропологии и этнографии АН СССР. Ленинград.
Залив Банга близ г. Паданг (Центральная Суматра).
Представление традиционного кукольного театра ваянг-кулит.
Чанди Каласан в районе Прамбанана. 778 – середина 9 в. План.
Чанди Сингасари близ Маланга. Ок. 1300.
Комплекс Панатаран (Восточная Ява). 14—15 вв.
Статуя Локешвары в чанди Мендут близ Борободура (фрагмент). Камень. Ок. 800.
Типовой дом в городе-спутнике Джакарты – Кебайоране.
Государственный герб Индонезии.
Вступление частей национальной индонезийской армии в Джакарту 22 дек. 1949.
Рисовые поля на о. Сулавеси в районе г. Макасар.
Шоссейная дорога на о. Суматра.
Чанди Сари в районе Прамбанана. 8—9 вв.
Митинг индонезийских рабочих после национализации голландской пароходной компании «КПМ». Декабрь 1957.
Одна из улиц в г. Балиге (Северная Суматра).
Оркестр гамелан. Остров Ява. 1921.
Плетёная раскрашенная ширма-циновка с аппликацией. Остров Хальмахера (Молуккские острова). Конец 19 в. Музей антропологии и этнографии АН СССР, Ленинград.
Выступление танцовщиков-балийцев во дворе храма.
Чанди Пунтадева на плато Диенг. 7—8 вв.
Выступление труппы кетопрак. Джокьякарта.
Индонезия. Женская кофта. Тораджи (Центральный Сулавеси). Хлопчатобумажная ткань с аппликацией. Нач. 20 в. Музей антропологии и этнографии АН СССР, Ленинград.
Нефтеперерабатывающий завод в Пладжу – пригороде Палембанга, на о. Суматра.
В ткацкой мастерской (остров Суматра). Производство ткани с серебряной нитью.
Флаг государственный. Индонезия.
Ткань, батик. Яванцы. Нач. 20 в. Музей антропологии и этнографии АН СССР, Ленинград.
Фрагмент тканой женскои одежды. Остров Сумба. Собрание Лангевнс.
Плантация каучуконосов.
Местность в районе г. Богор, на втором плане – горы Солак (остров Ява).
Выступление труппы лудрук (все роли исполняют мужчины).
«Омовение Бодхисатвы». Рельеф на святилище Борободур. Камень. Ок. 800.
Факультет математики и физики Индонезийского университета в Бандунге.
Сцена из представления ваянг-топенг.
Чанди Касалан. 778 – сер. 9 в. Фрагмент южного фасада.
Сельское поселение на о. Ява.
Украшение для кровати новобрачных. Минангкабау (Центральная Суматра). Парчовая ткань на хлопчатобумажной основе с шитьём золотой нитью. 1900-е гг. Музей антропологии и этнографии АН СССР, Ленинград.
С. Суджойоно. «Головной дозор партизанского отряда». 1949.
Х. Нгантунг. «Пастух». Картинная галерея Управления культуры. Джокьякарта.
Сцена из «Рамаяны». Рельеф главного храма в Панатаране. Камень. 1-я пол. 14 в.
Карьоно. «Сурабайская битва». Ноябрь 1945 (из коллекции Сукарно).
«Слоновая пещера» близ Бедулу (о. Бали). Около 13 в.
Борободур. Конец 8 – нач. 9 вв. Общий вид.
Б. Абдуллах. «Дипонегоро в бою». 1949.
Голова из ниши покрытия чанди Бхима (плато Диенг). Камень. 7—8 вв. Музей при Институте индонезийской культуры. Джакарта.
Колониальные захваты Нидерландов в Индонезии в конце 16 – начале 20 вв. и освободительная борьба народов Индонезии.
Крис с золотой инкрустацией. Королевский институт тропиков. Амстердам.
