355 500 произведений, 25 200 авторов.

Электронная библиотека книг » Владимир Марочкин » Повседневная жизнь российского рок-музыканта » Текст книги (страница 20)
Повседневная жизнь российского рок-музыканта
  • Текст добавлен: 21 октября 2016, 22:18

Текст книги "Повседневная жизнь российского рок-музыканта"


Автор книги: Владимир Марочкин



сообщить о нарушении

Текущая страница: 20 (всего у книги 26 страниц)

Глава без нумерации
Памятник сладкой N

Не пугайся, если вдруг

Ты услышишь ночью странный звук,

Все в порядке,

Просто у меня открылись старые раны…

Майк

Победу демократии в августе 1991 года сопроводили смерти нескольких знаковых для нашего рока людей: Цой, Майк, Вадик Дорохов… Они были символами рок-подполья, и им уже нечего было делать в иной среде.

Но в то же время Майк, в отличие, например, от Гребенщикова или Макаревича, никогда не пел «антисоветских» песен. Майк пел о любви. Он первым нашел ту тональность, что заставляет вибрировать души всех, кто любил хоть однажды. Другие о любви поют как-то не так. Женщины в песнях Гребенщикова – это, как правило, восторженные искусствоведихи, тусующиеся с музыкантами ради собственных социологических исследований. В песнях Макара женщины вообще появлялись крайне редко, а те, что получались, напоминали не столько женщин, сколько незамужних преподавательниц литературы в средней школе. И только Майк спел об этом так, как оно есть в жизни.

Все творчество Майка – это история его короткой любви. Они встретились в феврале, в «Сайгоне», ее глаза сказали «ДА», поймав его жадный взгляд и они поехали на «флэт», обгоняя «жигули», и с тех пор не могли обойтись друг без друга ни дня, ни ночи. Так прошел почти год, но пришел декабрь, и она… ушла. С этого момента и начинается творчество Майка, и все оно – переживание случившейся в том декабре трагедии и надежда на новую встречу с ней же, с той, которую он называет «Моя Сладкая N»:

 
Позвони мне рано утром,
Меня разбудит твой звонок.
Я буду ждать его всю жизнь —
Жизнь не самый долгий срок.
 

Именно из-за этой темы Майк подвергся в официальной советской прессе, наверное, наибольшему остракизму, чем кто-либо еще из нашего рок-сообщества. Когда же настало время перестройки, время вроде бы свободной прессы, о Майке писать вообще перестали Итог же этого табу тот, что все сексуальное воспитание у нас вылилось в исключительно скабрезные анекдоты, да еще в то, что иные женщины, прежде чем разрушить созданный ими рай, рассказывают на ухо любимому, что и у Пушкина случилась «несчастная любовь», прежде чем он стал Пушкиным,

и у Жуковского,

и у Данте,

и у Грина,

и у… Майка.

(Впрочем, можно не скользить глазами по библиотеке или фонотеке, вытаскивая из памяти обрывки биографий, а записывать фамилии практически всех талантливых людей подряд…)

К слову, откуда берутся интеллигенты и вообще мыслящие люди, говорить у нас также не полагалось: из вузов, конечно.

…Но все-таки женщины. Рассказывают, что уже давным-давно была отработана методика создания рефлексии у молодых, подающих надежды людей. Основу этой техники составляет «психический шок», возникающий при разлуке с любимой женщиной под давлением обстоятельств. Если быть кратким, но метафоричным, то суть данной техники в том, чтобы человек познал Рай, а потом лишить его Рая (с чего и начинается вся история людей на Земле). Этот шок от разлуки с любимой женщиной используется для формирования рефлексии, способной раскрыть перед человеком причинно-следственные связи повседневности. Подобная техника была широко распространена в религиозной практике: в католицизме и православии, в некоторых мусульманских сектах. Она использовалась в знаменитой школе Платона, о чем подробно изложено в его работе «Пир». И сейчас хранительницами этой техники являются именно женщины, потому что на них ложится вся тяжесть проведения «мероприятия».

Эти испытания – их обычно называют инициацией – весьма тяжелы, и не все выдерживают их, некоторые кончают прыжком из окна или взрезыванием вен. Но тут уж ничего не поделаешь – идет естественный отбор. Зато те, кто смог пройти инициацию, становятся Настоящими Авторами и Творцами. Вот и Майк – царствие ему небесное! – пел одни лишь рок-н-ролльные стандарты, пока не пришел декабрь и Сладкая N не покинула его. Она провела Майка через испытания и, возможно, сделала это специально, чтобы дать обществу еще одного Творца.

Так это или нет, но рефлексия, дающая позывы к творчеству, достигается только путем внешнего воздействия. Женщины все это знают. А может быть, иные из них и составляют некое тайное общество, члены которого передают из поколения в поколение основы этой специфической методики? В мире существует много тайных обществ, и такое тоже может существовать. Но в любом случае Сладкая N заслуживает бронзового бюста на Родине своего Героя, хотя раны, полученные при изгнании из Рая, мучительны и долго не заживают.

Глава 21
Путь к сердцу звезды

Андрей Макаревичразные вкусные блюда готовит себе сам, и это знают все из популярной еженедельной телепередачи «Смак». То, что эта программа – не компьютерный монтаж, подтверждают люди, давно знающие Макаревича, например бас-гитарист легендарной группы «Второе Дыхание» Николай Ширяев:«В ДК «Энергетик», в подвале, где репетировали «Скоморохи» и «Машина Времени», у нас началась дружба с Макаревичем и Фокиным, бывали мы и дома у Макаревича. Он мне сразу понравился своим разносторонним талантом: он уже тогда рисовал и, кстати, хорошо готовил. Он нас не раз угощал у себя дома на Ленинском проспекте, где жили его родители, разными необыкновенно вкусными блюдами».

Интересно, что любят другие знаменитые музыканты? Всегда ведь может случиться, что к вам в гости пожалует рок-звезда. Конечно, одни ждут такое событие со дня на день, вторые – из года в год, третьи – всю жизнь. Тем не менее всегда надо быть готовым угостить рок-звезду любимым блюдом и любимым напитком. Итак…

Торвлабнор Петрович Пуздой,в миру – Павел Молчанов, поэт, певец и гитарист группы «Тайм-Аут», сообщил, что его любимая еда – это кильки в томатном соусе: «Кильки раньше были за 42 копейки – большие банки и за 33 копейки – маленькие. Так вот, мне любые подходят, но чтобы они дальневосточные были. Сейчас чаще продаются прибалтийские, но они плохие – прибалты их пережаривают… А еще чтоб вермут был розовый! Но сейчас такого, как надо, уже нет, видно, краска розовая в стране кончилась…» (На самом деле, сколько бы раз я ни приезжал к Паше в гости, меня угощали домашними пирогами, как открытыми, так и закрытыми, с вареньем и с капустой. И разумеется, вкусноты необычайной!)

Знаменитый мотолог и квач, черный, как кукушка, Акакий Назарыч Зирнбирнштейн,а вернее – Александр Минаев, поэт, певец и басист группы «Тайм-Аут», объявил: «Квачи любят кнаки и квачиное молоко!» (Не знаю, не пробовал, потому что дома у Минаева меня в основном поили чаем с обычным «Птичьим молоком»)

Алексей Романов,лидер группы «Воскресенье»: «Люблю все: и геркулес, и черный кофе. Спиртное люблю любое – лишь бы побольше. А на десерт – яблоки». (Когда Романов приезжал в гости ко мне, я пытался угощать его чаем с пирожными, но они так и остались нетронутыми.)

Константин Никольский:«Люблю салат «Оливье» и апельсины». (Не знаю насчет салата, но когда Никольский с грозным выражением на лице спрашивает: «Ты водку с Никольским пить будешь?!» – право, отказаться невозможно.)

Каждому поклоннику радикальной музыки не мешает знать, что Александр Маликов,барабанщик золотого состава «Ва-банка», как заправский «латиноамериканец» любит жирное мясо с большим количеством острых специй. (Я же вспоминаю, как на его воспетой в песнях кухне отведал пьяный чернослив – ничего подобного нигде и никогда больше не пробовал!)

Егор Никонов,гитарист «Ва-банка» (теперь уже бывший, поскольку он собрал собственную группу «Кабинет»),предпочитает пельмени с водкой: «По-моему, лучше ничего не придумали! Если выпить немного водки и съесть много пельменей (это очень важный момент!), то наступает эйфория: сидишь и всему рад!»

Найк Борзовлюбит пиво: «Любое, только чтоб свежее!» (Выражаясь фигурально: согласен на все сто!)

Ольга Арефьева:«Самый любимый напиток – это чай». (У Ольги дома действительно всегда был богатый выбор самых разнообразных чаев – она знает в них толк)

Инна Желанная:«Салат «Оливье» и отечественный шоколад. А любимый напиток? Из спиртных – ликеры всякие сладкие, из неспиртных – цитрусовые соки». (Когда я заезжал к Инне не репетиционную базу, меня угощали растворимым кофе со сгущенкой. Но на улице был жуткий холод, усиленный ветром, так что я и этому был рад.)

Валерий Лысенко (Еж),барабанщик «Мистера Твистера»: «Я люблю салат «Оливье» в больших количествах, а летом обожаю окрошку – это как бы жидкий вариант салата «Оливье»…» (Пиво с Ежом пил, а окрошку не ел)

Олег Усманов,контрабасист «Мистера Твистера», а ныне – группы «Пижоны», любит оливки и пунш. (Тем не менее у Усмановых меня поили джином с тоником.)

Сергей Жариков:«Апельсины и салат «Оливье». Шампанское и красное марочное вино». (Я очень люблю бывать в гостях у Жарикова. Он – хлебосольный хозяин и каждому гостю готов предложить полную тарелку ароматного дымящегося борща. Но больше всего мне запомнились булочки, которые печет его мама. Кроме того, Сергей действительно знает толк в красном вине, а главное – знает, в каких магазинах продается настоящее, а не поддельное красное вино. Могу вспомнить немало случаев, когда мы с Жариковым и с кем-то еще третьим, причем не обязательно рокером, – в той компании бывали и помощники депутатов Государственной Думы, и известные адвокаты, и даже один академик, – купив вина, усаживались где-нибудь на берегу Москвы-реки или хотя бы на бордюрчике возле Военторга, что на проспекте Калинина, и вели долгие задушевные разговоры..)

Тарас,Учитель, лидер группы «Русская Правда»: «Водка. Если посидеть весело – то «Лимонная», а если традиционно – то «Привет», так как ее нужно с закуской наворачивать. Когда много денег – «Кремлевскую» можно выпить. Но водка – это святое!» (Когда я приезжал к Тарасу домой брать интервью, мы купили пару бутылок крымского портвейна, который закусывали пельменями…)

Александр Монин,вокалист группы «Круиз»: «Вина домашние, особенно те, что делает мой отец». (Но когда я был в гостях у Монина, он угощал меня водкой и коньяком.)

Паук,лидер «Коррозии Металла», любит пельмени, соусы разные, и чтобы зелени в тарелке с борщом была целая куча. Обожает грибы с картошкой. А без варенья просто не может жить! Но чтобы оно обязательно было с кислинкой…

Сергей Высокосовпо прозвищу Боров,экс-вокалист «Коррозии Металла»: «Рис очень люблю, морковку, в общем – все овощи и фрукты, соки и минеральные воды». (Пивал я с Боровом чай, приправленный корицей.)

Дмитрий Яншин(«Веселые Картинки»): «Водка и соленый огурец, и еще томатный сок, наш, тот, что в трехлитровых банках, импортный тоже хорош, но наш все же лучше. Если говорить о качестве водки, то лучше покупать украинскую, потому что ее еще никто не додумался подделывать, а то, бывает, купишь «Кристалл», а там – не поймешь что! А западную водку вообще лучше не брать…» (Последний раз, когда Яншин заходил ко мне в гости, он принес торт. Правда, он был вместе с барышней, певицей Светланой Дьяковой.)

Сергей Летовлюбит «Советское шампанское» (Летов заезжал недавно в гости, прихватив с собой несколько бутылок хорошего импортного пива.)

Маргарита Пушкина,поэтесса: «Мой папа имел некоторое отношение к космонавтам и, бывало, приносил домой пищу космонавтов: щи в тюбиках, воблу в тюбиках, и, когда я сдавала экзамены или родители уезжали на дачу, я вполне ощущала себя космонавтом». (К сожалению, когда я стал вхож в дом Маргариты, еда космонавтов уже закончилась. Зато меня угощали душевным кофе.)

Говорят, что Армен Григоряни его музыканты во время записи альбома «Текиловые сны» выпили практически все запасы текилы если не во всей Москве, то вокруг своей студии на улице Черняховского точно. (И правда, когда я приезжал к Армену в гости, мы пили пиво с лещом, а не текилу. Видно, она и впрямь закончилась тогда в столице…)

Валерий Скородедрассказывал, что однажды ему приснился Анкл Бэнкс и, погрозив пальцем, сказал: «Не ешь этого никогда!»

Хэнк,лидер панк-ансамбля «Чудо-Юдо», делится рецептом комбинированного угощения: «Берется стакан, на дно которого выливается сырое яйцо. Заливается все спиртом. Выпивается залпом, а на дне – закуска».

Борис Гребенщиковтак говорил о любимых напитках: «Все хорошие вина хороши. Но обычно мы предпочитаем французские, а из французских – «St. Emillion» (конечно, все зависит от конкретного замка и конкретного года). Из итальянских – «Vino Nobile» или «Montepulciano» («Elegia» или «Poliziano»). Из южноафриканских – «Stellenbosch» (например, «Faithful Hound»). После концерта пьется шампанское, при наличии выбора – «Veuve Clicquot», «Bolinger» или другие, но непременно «Brut». В последнее время мы открыли для себя «Новосветское шампанское», и оно удовлетворяет самым строгим нашим критериям. Еще одно открытие из последних – массандровские вина. Я не пил портвейнов лет пятнадцать, а тут опять начал (но следует остерегаться подделок: у настоящей «Массандры» пробка сделана из пробки). Безусловные фавориты: «Белый мускат Красного Камня», «Кагор», «Кокур». В качестве аперитива пьем «Pernod» со льдом, в качестве дижестива – «Fernet Branca»». (Я с БГ пил только чай дома у Саши Липницкого, на столе, кажется, были еще бутерброды с сыром…)

Гастрольные байки

Группа из Северодвинска «ВОТ» запомнилась тем, что ее шоумены на концертах ели… кактусы Мне уже доводилось слышать, что кактусы съедобны и имеют весьма экзотичный вкус, но тут, естественно, захотелось спросить об этом тех, кто их ел у всех на глазах.

– Это действительно так вкусно, как говорят?!

– Да, они напоминают бананы. Но только очень колючие бананы.

– Это какой-то специальный съедобный вид?

– Да нет… Просто нам понравилась его фаллосовидная форма.

– У вас их запас? Или вы их где-то заказываете перед концертом?

– Да есть небольшой запасец. У одного из наших на подоконнике. Когда мы едем на гастроли, то берем с собой парочку.

Глава 22
Школа наслаждений. Музыка

Мы уже говорили о том, как рок-музыканты пишут песни, а также о том, как и на чем они эти песни исполняют. Думаю, будет интересно узнать, какую музыку они сами слушают в минуты отдыха и релаксации.

Алексей Белов (Вайт):где-то в конце 70-го года наш друг Артемий Троицкий появился в руках с пластинкой «Blues Jam At Chess». Это ребята из «Fleetwood Mac» блюзовали с черными музыкантами в студии Chess. Троицкий дал переписать эту пластинку Матецкому, поскольку у меня тогда не было возможности переписывать пластинки, потому что у меня был магнитофон, но не было проигрывателя. Матецкий принес эту запись мне, и благодаря мощному воздействию этой пластинки мы решили взять за основу блюзовое исполнительство. Эта пластинка сейчас у меня, именно та, с которой появился Троицкий – мне ее подарили на 25-летие «Удачного Приобретения».

А из услышанного в последнее время на меня супервпечатление произвела пластинка Скотта Хендерсона «Turn Down House». Скотт Хендерсон не только современный исполнитель, но еще и профессор университета в Беркли. Его блюзовые пластинки «The Dog Party» и «Turn Down House» – это очень революционно. На них слышен синтез из Хендрикса, лучших интонаций Джимми Пейджа, и в то же время там присутствуют какие-то Махавишневские интонации, то есть все то, что всегда было для меня ориентиром хорошего блюзового вкуса. Я думаю, что это первый «цивилизованный» блюз, который произвел на меня такое фантастическое впечатление! Я бы за эту пластинку не то чтобы «Грэмми», я бы ему Нобелевскую премию сразу дал!»

Николай Ширяев:«Мой любимый музыкант Джек Брюс, тот, что играл в «Cream». Это был непревзойденный гений бас-гитары».

Борис Гребенщиков:«Сейчас я уже вышел из хронологии того, что происходит на Западе. То, что происходит там в последние десять лет, волнует меня не так сильно, как то, что происходило там в 60-х годах. Тогдашняя музыка меня большему учит. Она позволяет в самом себе раскрыть гораздо большие ресурсы, чем та музыка, которая существует теперь. Конкретнее? Это молодой Болан, когда его «Т. Rex» еще был акустическим дуэтом. Донован, Мэри Хопкин, точнее – система вокруг нее, тот же Маккартни. Ну, про Дилана я уж не говорю – Дилан для меня основополагающее».

Дмитрий Умецкий,один из основателей легендарной уральской группы «Наутилус Помпилиус»: «Корни, конечно же, «Led Zeppelin». У нас в Архитектурном институте все были просто помешаны на этой группе. От них мы постарались взять суть – сочетание профессионализма с халявой, которое берет за душу, особенно у Пейджа. Последние годы слушаю новый джаз, например «Manhattan Transfer». Но особенно цепляет «Talking Heads» – мужественная музыка, притом очень раскованная, хотя идеологически мне и не близкая. Американская музыка мне вообще интереснее из-за разговорной подачи материала».

Юрий Наумов:«Моя любимая фигура в роке – Пейдж, но то обстоятельство, что он – великий гитарист, в моем сознании стоит на одном из последних мест, потому что прежде всего Пейдж – фигура! Человек, создавший вокруг себя громадный энергетический клубок, композитор, умница!» (Из интервью ростовскому самиздатовскому журналу «Ура-Бум-бум!».)

Гера Моралес(«Джа Дивижн»): «Мне очень нравится даб-рэггей. Там особое внимание уделяют голосу. Нельзя сказать, что они – прямо «Ла Скала», но они работают над голосом так, чтобы пробирало. Совсем как у нас – блатные песни, в которых герой – сын прокурора, а жизнь не задалась…»

Егор Никонов(«Ва-банкъ»): «На концерты я не хожу, разве что на свои, поэтому даже не знаю, кого выделить. Дома я слушаю телевизор и радио, и лучше, если играют оба одновременно – тогда создается ощущение, что ты не один. А из музыки я люблю ранних «Ramones» и раннего Элтона Джона…»

Александр Ф. Скляр«подсадил» все рок-сообщество на «американского Высоцкого» Тома Вэйтса. Он и мне как-то записал кассету с двумя альбомами Вэйтса. Поскольку это были пластинки «Blue Valentine» и «Rain Dogs», то можно, наверное, предположить, что это любимые Сашины записи Тома Вэйтса.

Любимая пластинка Валерия Скородеда– двойной альбом «Guns N'Roses» «Use Your Illusion». «Очень правильно по жизни сделанный альбом», – говорит Скородед.

Любимая певица Инны Желанной– Джонни Митчел: «Она очень крутая!»

Дмитрий Ревякин:«У меня были свои авторитеты. Из западных – Моррисон, из наших – «Воскресенье». И еще та эстрада, которая звучала по радио. Я вырос далеко от мегаполиса, в Забайкалье, и что там звучало по радио, то я и слушал…»

Экс-гитарист «Коррозии Металла» Костыль,как и все в детстве, слушал «Deep Purple» и другие подобные группы. «Но когда я впервые услышал AC/DC, то был потрясен. Все это вылилось в моей игре в группах «99 %» и «Коррозия Металла». Сейчас слушаю в основном хиппи-группы конца 60-х и death metal 90-х. Также нравится Хендрикс и современные индепендент-команды».

Акакий Назарыч Зирнбирнштейн(Александр Минаев, «Тайм-Аут») из потока музыки выделяет последний альбом Стива Рэй Вуэна «Family Style»: «Это было так клево, что мне аж плохо стало!»

«Всю жизнь я слушал классический рок, – говорит его коллега по «Тайм-Ауту» Павел Молчанов, – но больше всего западал на «Queen». Меня интриговало, как они вчетвером добиваются такого звучания, как такую музыку лепят. Потом, когда я и сам попал в студию, то понял, что ничего невозможного нет, но «Queen» дали хороший пинок под зад, чтобы я сам начал заниматься роком». Из того, что он слушает сегодня, Паша выделяет три пластинки: пластинку Дэйва Грузина, где тот исполняет пьесы Генри Манчини, запись Андерсона и Вангелиса 1983 года «Private Collection» и альбом Пэт Мэтени 1985 года.

Сергей Маврин:«Мне всегда нравилась манера игры на гитаре Кости Никольского. Можно сказать, что я у него учился. В нашем роке таких смачных звуков из гитары никто больше не извлекает…»

Сергей Жариков(«ДК») предпочитает классику, он коллекционирует компакт-диски с классической музыкой, причем не просто коллекционирует, а выискивает разные редкости, тем более что сейчас это стало возможным. Некоторое время Сергей даже работал на фирме «Союз» консультантом по вопросам дистрибьюции компактов с записями классической музыки. И в альбомах «ДК» очень много цитат из классики, в основном из Прокофьева. «Прокофьев тем интересен, – объясняет Жариков, – что у него присутствует языческое начало, особенно в балетах, с другой стороны – у него всегда была ирония в отношении большевизма, и это чувствуется. Музыка Прокофьева идеально ложится на идеи возрождения России».

Маргарита Пушкина,поэтесса: «Любимая музыка – это «Реквием» Моцарта и «Реквием» Верди. Я люблю похоронную музыку…»

* * *

Однажды мы долго разговаривали с лидером группы «Черный Кофе» гитаристом Дмитрием Варшавскимо том, кто ему нравится больше: «Led Zeppelin» или «Deep Purple»?

– Почему; – спрашивал я, – наше сообщество четко разделено на поклонников Блэкмора и фанатов Пейджа?

– Дело в том, – объяснял Дима, – что «Led Zeppelin» сыграть практически невозможно, а Блэкмора сыграть можно. Поэтому, с точки зрения занятий на гитаре, всем был ближе Блэкмор. Там конкретные ноты, которые можно повторить. А то, что играл Пейдж, повторить невозможно, потому что нот было намного меньше, в этом вся сложность и заключалась. Как на трех нотах человек умудряется исполнять такую музыку?! Вот такая была ситуация, и она у всех была одинаковая. Потому многие и отвернулись от «Led Zeppelin», что не могли этого сыграть. Им было непонятно, как это играть, им трех нот не хватало. А Джимми Пейджу хватало! В результате многие стали разучивать пассажи, заниматься технической стороной, пытаясь музыку компенсировать техникой.

– Разве ты не был в такой же ситуации? Ты Блэкмора не разучивал?

– Да, конечно, я всегда любил «Deep Purple» и Блэкмора, и сейчас их люблю, но «Led Zeppelin» мне нравились больше. Возможно, потому, что первая запись, которую я услышал, был альбом «Led Zeppelin IV». И это действительно странно, потому что мне в руки сразу попала самая лучшая их пластинка. Ведь самое главное в музыке – это душа. Не техническая сторона, а содержательная. И трех нот вполне достаточно, чтобы душу в музыке выразить, ну, если не хватает, можно еще пару выучить – пять будет…

* * *

Разбирая старые блокноты, я нашел ответы Толика Крупнована мои вопросы, какую музыку он любит. «У меня принцип такой: хорошая музыка – это хорошая музыка и я не зарубаюсь на чем-то одном, – говорил Толик. – У меня собран, например, весь «Led Zeppelin», хотя играю я, как ты понимаешь, абсолютно другую музыку. Нравятся мне всякие умотные люди вроде Тома Вэйтса. Последнее время повыходила куча убийственных пластинок (интервью датировано 1991 годом. – Прим. авт.). Что мне круто запало? Annigilator. Мне вообще эта группа интересна, у нее очень нетрадиционный подход к тяжелой музыке, к трэшу, собственно. Очень клевый последний Judas Priest. В мире происходит ривайвл хард-рока, музыка возвращается к началу…»

Близкий друг Толика Крупнова известный социолог Андрей Игнатьев так рассказывал о нем: «Однажды я высказал одну странную мысль и думал, что Крупное меня засмеет, но он вдруг согласился со мной. Я сказал: «Есть две рок-группы, у которых нет слабых вещей, это – «The Police» и «Led Zeppelin». Хорошая музыка, хороший рок – это все подряд, от и до, все, что они когда-либо записали». Он сказал: «Да». Между прочим, кассета «Synchronicity», которая стоит у меня на полке, была подарена Крупновым. Он ее часто слушал и, обнаружив во мне ценителя той же самой группы – «The Police» то есть, – он мне ее подарил. Он, естественно, очень хорошо, до мельчайших деталей, знал весь «тяжеляк», в особенности «тяжеляк» старый: «Led Zeppelin», «Black Sabbath», «Deep Purple». Он знал все их альбомы до мелочей, будто сам эту музыку написал».

Гастрольные байки

В 1986 году «Группа Стаса Намина» выехала на гастроли на Запад. Сначала был 45-дневный тур по США и Канаде, где группа в первом отделении аккомпанировала спектаклю «Peace Child», а во втором представляла сольную программу. Гастроли начались в Нью-Йорке. Рассказывают, что у Стаса был просто шок, он буквально трясся от восторга, когда его группа играла в «Lime Light», престижном зале, в котором выступали многие известные группы. На первый концерт пришло очень много народу: всем было интересно – ведь в Америку приехала первая рок-группа из Советского Союза!

Открывал песенное отделение Александр Солич, пять минут игравший соло на бас-гитаре. Когда он закончил свое выступление – зал просто взорвался аплодисментами, и после этого весь концерт прошел «на ура!».

В Сан-Франциско после концерта за кулисы пришла пожилая женщина и бросилась Соличу в ноги. «Мне стало стыдно, – вспоминает Саша. – «Что вы делаете?!» – говорю. А она отвечает: «Ты сыграл песню моего детства!» – и плачет. А я играл красивую закарпатскую песню, которая называлась «Тихая вода». В ней рассказывается про гору Бескид – красивейшее место в Карпатах. Видимо, это ее и задело больше всего. Это естественно, ведь она родом оттуда, а жила в Сан-Франциско, откуда до Закарпатья тысячи километров! Да и лет ей было уже много! Наверное, еще до войны родилась!»

Группа пробыла в Америке полтора месяца, проехав почти всю страну с востока на запад. Во время поездки были творческие встречи с Йоко Оно, Кейтом Ричардсом, Питером Гэбриэлом, Кенни Логгинсом, Полом Стенли и многими другими. Кейт Ричардс как раз записывал сольную пластинку. У него в студии «Группа Стаса Намина» в основном и тусовалась. Кейт потом подарил Воронову гитару, они с ним подружились и даже переписывались.

Побывала группа и в доме Джона Леннона, где Соличу удалось на его белом рояле нажать пару клавиш, пока Йоко Оно на минуту отвлеклась.

Везде это шоу принимали хорошо, а потом в журнале «Rolling Stone» про Стаса Намина написали разгромную статью: что, мол, он – внук коммуниста и сам коммунистический прихвостень. Стас страшно напрягся, подошел к менеджеру, схватил его за грудки и стал трясти. Тот говорит: «Стас, подожди! Ты видишь журнал? Как он называется? «Rolling Stone»? Статья большая? Да, на три листа! Твоя фамилия тут правильно написана?» Стас: «Ну, правильно». – «А что тебе еще надо? Завтра в зале будет «биток», вот увидишь. Главное, чтобы твоя фамилия была правильно написана!» И на следующий день в зале действительно был переаншлаг.

Но больше всего удивительных встреч у наших музыкантов случилось в Токио, где «Группа Стаса Намина» приняла участие в фестивале, который организовал Питер Гэбриэл. Это было зимой того же 1986 года. Гэбриэл услышал наших музыкантов на концерте в Нью-Йорке и после этого пригласил в Токио. Там, на огромном стадионе, выступили многие известные люди: Джексон Браун, Литтл Стивен, Ховард Джонс, Лу Рид – среди них не затерялись и наши ребята.

А затем «Группа Стаса Намина» первой из советских рок-коллективов совершила кругосветное турне, дав престижные концерты на всех материках планеты. В Австралии наши музыканты выступали совместно с группой Мика Джаггера. «Там был смешной случай, – вспоминает Солич. – Человек, который нас вызвал, до того не занимался шоу-бизнесом, поэтому все сделал на свой страх и риск: расклеил афиши, снял зал, выпустил билеты. А его конкуренты, чтобы тот не занимался больше шоу-бизнесом, решили его кинуть: они скупили все билеты (он был такой довольный: у нас будет полный зал!), а за десять минут до начала все билеты были сданы обратно в кассы. И получилось, что ни одного человека в зале не было. Тогда этот парень сел в центре: все равно играйте! Для меня! Потом он и сам вышел и сыграл на губной гармошке – вот такой был сейшн».

Далее кругосветка «Группы Стаса Намина» прошла через всю Европу, Южную Америку и Африку. В том туре участвовали – Стас Намин (художественный руководитель), Александр Лосев (вокал), Юрий Горькое (бас), Владислав Петровский (клавиши), Александр Крюков (барабаны), Ян Яненков (гитара), Александр Малинин (вокал), Сергей Воронов (гитара), Александр Солич (бас, клавиши) и Александр «Фагот» Александров (фагот). Тур продолжался почти четыре года.


    Ваша оценка произведения:

Популярные книги за неделю