Текст книги "Пикассо"
Автор книги: Роланд Пенроуз
сообщить о нарушении
Текущая страница: 26 (всего у книги 27 страниц)
ИЛЛЮСТРАЦИИ
Мать Пабло Пикассо – Мария Пикассо Лопес де Руис.
Отец Пабло Пикассо – Хосе Руис Бласко.
Малага, площадь Мерсед. Дом, в котором родился Пабло Пикассо.
Пабло Пикассо в возрасте четырех лет.
Рисунок девятилетнего Пабло.
Пабло в пятнадцать лет.
Отец Пабло Пикассо. 1896.
Портрет сестры художника. 1896.
Мать художника. 1896.
Рисунок натурщика. 1896.
«Первое причастие». 1896.
«Бато Лавуа» – «Пароход-прачечная».
Фернанда Оливье, Пабло Пикассо и Рамон Ревентос. 1905.
Фернанда Оливье. 1906.
Пабло Пикассо. 1904.
Жорж Брак.
«Таможенник» Руссо.
Портрет Гертруды Стайн. 1906.
Портрет Амбруаза Воллара. 1910.
Амбруаз Воллар.
Макс Жакоб. Автопортрет. 1920.
Гийом Аполлинер.
Игорь Стравинский. Рисунок Пикассо. 1917.
Голубка – вечный мотив творчества Пабло Пикассо.
Пабло Пикассо. 1917.
Портрет Ольги Хохловой.
Пабло Пикассо с сыном Пауло.
«Пауло в костюме Арлекина».
Слева направо: Жан Кокто, Ольга Хохлова, Эрик Сати, Клайв Белл. Рисунок Пабло Пикассо.
Пабло Пикассо. 1930.
Авангард 1930-х гг. Первый ряд (слева направо): Тристан Тцара, Андре Бретон, Сальвадор Дали, Макс Эрнст, Ман Рей. Второй ряд: Поль Элюар, Жан Ганс Арп, Ив Танги, Рене Кревель.
Портрет Марии-Терезы Вальтер. 1937.
Мария-Тереза Вальтер с дочерью Майей.
Мастерская художника.
Пабло Пикассо, работающий над «Герникой». 1937.
«Женщина с мертвым ребенком». Этюд, выполненный Пабло Пикассо во время работы над «Герникой». 9 мая 1937 г.
Портрет Доры Маар.1938.
Портрет Доры Маар.1942.
Квартира художника.
Пикассо в своей студии. 1944.
Рука мастера.
Момент творчества.
Студия Пабло Пикассо на улице Гран-Огюстен.
«Человек с овцой». Бронза. 1944.
Скульптуры в мастерской художника.
Франсуаза Жило рядом со своим портретом, выполненным Пабло Пикассо.
Пабло Пикассо с Франсуазой Жило.
Пабло Пикассо со своими детьми Паломой и Клодом. 1953.
Портрет дочери Паломы. 1952.
Портрет сына Клода. 1951.
Пабло Пикассо в Валлорисе. 1947.
Керамические вазы, расписанные Пабло Пикассо.
Портрет Сильветты Д.
Портрет Сильветты Д.
Портрет Сильветты Д.
Модель, портрет и художник.
Испанская песня под гитару.
Д. Канвейлер в своем кабинете. На стене картина Пабло Пикассо «Женщина под сосной».
На корриде в Валлорисе. В первом ряду: Жаклин Рок, Пабло Пикассо, Жан Кокто. Во втором ряду (справа налево): дети художника – Клод, Майя (с гитарой), Палома. 1955.
Коррида.
В минуты отдыха.
В минуты отдыха.
В минуты отдыха.
Пабло Пикассо и Жаклин Рок. Последние годы.
Художник среди друзей.
В мастерской.
Автопортрет. 1896.
«Наука и Милосердие». 1897.
Портрет Лолы, сестры художника. 1899.
«Свидание (Сестры)». 1902.
Портрет госпожи Каналс. 1905.
«Танец с покрывалами». 1907.
«Три женщины». 1909.
«Фабрика». 1909.
«Женщина в кресле». 1913.
«Фруктовая чаша». 1917.
«Танец». 1925.
«Девушка перед зеркалом». 1932.
«Минотавромахия». 1935.
«Герника». 1937.
«Цветочная ваза». 1943.
«Птенцы». 1957.
«Менины». 1957.
«Менины». 1957.
«Бородатый мужчина». 1962.
Керамическое блюдо, исполненное Пикассо.
УКАЗАТЕЛЬ ИМЕН
А
Альберти Р. (р. 1902) – один из крупнейших испанских поэтов XX в. Начал свою творческую жизнь как художник-кубист. В начале 20-х гг. публикует первые стихи, в которых отдал дань сюрреализму. В 30-е гг. творчество А. приобретает ярко выраженный политический характер; во время гражданской войны в Испании решительно встал на сторону республиканцев. Лауреат международной Ленинской премии (1965).
Аполлинер Г. (В.-А Костровицкий) (1880–1918) – французский поэт польского происхождения. Лирике А. присуще трагическое ощущение жестокости жизни. Формалистические эксперименты А. оказали сильное влияние на поэтов 20-х гг.
Арагон Л. (1897–1982) – французский писатель и общественный деятель. Один из видных представителей авангардистских течений в поэзии 20-х гг. В 30-е гг. отходит от сюрреализма; примыкает к коммунистическому движению и в последующий период работает в реалистической манере.
Арп Ж.-Г. (1887–1966) – французский художник, скульптор, поэт, один из основоположников дадаизма. В последние годы жизни в творчестве А. преобладали элементы сюрреалистической и абстракционистской эстетики.
Архипенко А. П. (1887–1964) – украинский художник и скульптор. Работал во Франции, Германии и США Видный представитель раннего кубизма. Позднее примкнул к абстракционистскому направлению.
Б
Бакст Л. С. (Розенберг) (1866–1924) – русский живописец, график, театральный художник, член «Мира искусства». Был одним из ведущих декораторов балетной труппы С. П. Дягилева «Русский балет». Стилизуя мотивы античного искусства и экзотические восточные одежды, создавал утонченно-декоративные, часто фантастические костюмы, являвшиеся одним из важных элементов красочных театральных зрелищ «Русских сезонов» в Париже и Лондоне.
Бергамин X. (1895–1983) – испанский поэт и критик. Стиль Б. отличают оригинальность и парадоксальный подход к рассматриваемым им темам.
Бёрдсли О. (1872–1898) – английский рисовальщик. Развивал декадентские и символистские тенденции, сочетая их с элементами японской гравюры. Утонченное, причудливое искусство Б. с виртуозной игрой силуэтов и контурных линий определило многие черты графики стиля модерн.
Бёрн-Джонс Э. (1833–1898) – английский живописец, работы которого отличались вычурной стилизацией.
Бодлер Ш. (1821–1867) – французский поэт. Начинал как романтик, затем отошел от этого направления. Считается одним из предшественников декаданса. В эссеистке показал себя проницательным и глубоким литературным критиком.
Брак Ж. (1882–1963) – французский живописец, один из основоположников кубизма, автор многочисленных декоративных работ.
Бретон А. (1896–1966) – французский писатель, видный представитель сюрреализма. Утверждал, что личность обретает свободу лишь в интуитивных актах (сне, бреду и т. д.).
В
Ван Гог В. (1853–1890) – голландский живописец. Полотна В. Г. отличают страстная эмоциональность, остро-драматическое восприятие жизни, социальный протест.
Веласкес Д. (1599–1660) – испанский живописец. Сюжеты большинства картин художника – сцены из народной жизни. В. писал также острохарактерные портреты.
Верлен П. (1844–1896) – французский поэт, один из основоположников символизма. Обогатил поэзию тонким лиризмом, придав ей интенсивную музыкальную выразительность.
Вламинк М. де (1876–1958) – французский живописец-самоучка, представитель фовизма. Полотна В. динамичны по композиции, отличаются драматической экспрессией, несколько мрачноватым колоритом.
Г
Гарсия Лорка Ф. (1898–1936) – испанский поэт и драматург. В творчестве Г.Л., проникнутом демократическим, свободолюбивым духом, преобладали трагические мотивы. Был расстрелян фашистами в первые дни франкистского мятежа.
Гоген П. (1848–1903) – французский живописец; один из главных представителей постимпрессионизма. Использовал синтетические обобщения и упрощение цвета и линий. Темы большинства полотен – быт и легенды народов Океании.
Гойя Ф.-Х. де (1746–1828) – испанский живописец, гравер, рисовальщик. В начальный период творчества создает насыщенные светом и непринужденные по композиции полотна, изображающие сцены повседневной жизни. Постепенно в палитре художника начинает преобладать неяркая цветовая гамма, при этом фигуры утрачивают рельефность. Трагические события в Испании в начале XIX в. находят отражение в гротескных полотнах, в которых раскрыто уродство моральных, политических и духовных основ испанского общества того времени.
Гонгора-и-Арготе Л. де (1561–1627) – испанский поэт, оказавший большое влияние на развитие испанской литературы. Автор большого числа произведений, написанных в начальный период творчества (так называемый период «ясного» стиля) в народном духе, и произведений с нарочито усложненным синтаксисом, перегруженных мифологическими образами, неологизмами и сложными метафорами (период «темного» стиля). Положил начало гонгоризму, направлению в поэзии, ориентированному на «аристократов духа».
Грис X. (1887–1927) – испанский художник, чьи исполненные в темноватых тонах натюрморты предвосхитили появление синтетического кубизма.
Д
Дали С. (1904–1989) – испанский художник, ведущий представитель сюрреализма. В его работах нашли отражение кошмарные, фантасмагорические, бредовые видения.
Дега Э. (1834–1917) – французский живописец, график и скульптор. Близок к импрессионистам. Его картины отмечены гибким и точным рисунком, неожиданными ракурсами фигур. Один из самых выдающихся мастеров пастели.
Делакруа Э. (1798–1863) – французский живописец и график, глава французского романтизма. Дух свободомыслия, активного действия, борьбы выразил в наполненных пафосом, динамичных по композиции, экспрессивных произведениях.
Дени М. (1870–1943) – французский живописец. Один из основателей группы «Наби». Представитель символизма и стиля модерн.
Дерен А. (1880–1954) – французский живописец, представитель фовизма и раннего кубизма.
Джакометти А. (1901–1966) – швейцарский скульптор. После увлечения авангардизмом в 20-х гг. вернулся к реализму. Известен своими работами, изображающими фигуры с подчеркнуто вытянутыми линиями.
Домье О. (1808–1879) – французский график, живописец и скульптор. Представитель критического реализма, мастер сатирических рисунков и литографии.
Дюшан М. (1887–1968) – французский художник-сюрреалисг, стремившийся устранить различие между изображаемым на полотнах и окружающими предметами. Одной из самых известных картин Д. является «Нагая, спускающаяся по лестнице, № 2», в которой художник пытался передать ощущение движения.
Дягилев С. П. (1872–1929) – русский театральный и художественный деятель. Создатель (1911) труппы «Русский балет», оказавшей большое влияние на развитие балетного искусства.
Ж
Жакоб М. (1876–1944) – французский писатель, был близок к сюрреализму. Для произведений Ж. характерно переплетение фантастического гротеска и реальности.
К
Камю А. (1913–1960) – французский писатель и философ-экзистенциалист. Участник движения Сопротивления в годы второй мировой войны. Творчество К. – противоречивый сплав гуманистических и индивидуалистических тенденций. Лауреат Нобелевской премии (1957).
Кандинский В. В. (1866–1944) – русский живописец и график, один из основоположников абстрактного искусства. С 1921 г. жил за границей.
Карлейль Т. (1795–1881) – английский публицист, историк, философ. Выдвинул концепцию «культа героев» – творцов истории.
Клее П. (1879–1940) – швейцарский художник. Один из лидеров экспрессионизма, тяготел к абстрактному искусству и позднее к сюрреализму. Полотна К, напоминающие порой детские рисунки, отражают причудливость и оригинальность восприятия им окружающего мира.
Кокто Ж. (1889–1963) – французский писатель, художник, театральный деятель, кинорежиссер и сценарист. Поэтика К. развивалась от дадаизма к сюрреализму.
Колдер А. (1898–1976) – американский скульптор, создатель так называемой кинетической скульптуры.
Крейн У. (1845–1915) – английский художник, иллюстратор, дизайнер. Известен как прекрасный иллюстратор детских книг. Увлекался японской живописью, особенно японской графикой; использовал стиль «Art Nouveau» в производстве обоев и текстильных изделий.
Курбе Г. (1819–1877) – французский живописец. Своим творчеством утверждал демократические идеи, принципы реализма и правдивости в искусстве. Произведения К. отличаются статичностью формы, насыщенностью тонального колорита.
Л
Леже Ф. (1881–1955) – французский живописец и график, один из видных представителей кубизма. Геометризация объектов в полотнах Л. уподобляется машинным формам современного мира.
М
Малевич К. С. (1878–1935) – русский художник. В начале века отдал дань фовизму и футуризму. Впоследствии стал одним из основоположников абстрактного искусства.
Мальро А. (1901–1976) – французский писатель, государственный деятель. Романы М., навеянные революционным подъемом на Востоке и размышлениями о кризисе западной цивилизации, предвосхитили некоторые идеи французских экзистенциалистов. Министр культуры Франции в 1959–1969 гг.
Майе Э. (1832–1883) – французский живописец, один из основоположников импрессионизма.
Маринетти Ф.-Т. (1876–1944) – итальянский писатель, глава и теоретик футуризма. В годы второй мировой войны сотрудничал с Муссолини.
Матисс А. (1869–1954) – французский живописец, график. Один из лидеров фовизма. Выразил праздничную красочность мира в ясных по композиции, выразительных и чистых по цвету полотнах.
Метерлинк М. (1862–1949) – бельгийский драматург, поэт. Символистская поэтика М. выражала протест против приземленности натурализма. Лауреат Нобелевской премии (1911).
Метцингер Ж. (1883–1956) – французский художник, видный представитель кубизма; написал ряд теоретических работ об этом направлении в живописи. В 20-е гг. отдал дань конструктивистскому реализму.
Миро Д. (1893–1983) – испанский живописец, скульптор, график. Картины М. имитируют наивность детского рисунка и тяготеют к алогичным ситуациям и формам.
Модильяни А. (1884–1920) – итальянский живописец. Плоскостность и лаконичность композиций, изысканный силуэт и цвет полотен М. создают особый мир интимных хрупких образов.
Мондриан П. (1872–1944) – нидерландский живописец. Создатель неопластицизма – абстрактных композиций из прямоугольных фигур, окрашенных в основные цвета спектра.
Моне К. (1840–1926) – французский живописец, яркий представитель импрессионизма. В напоенных светом и воздухом пейзажах М. стремился запечатлеть мимолетные состояния свето-воздушной среды в разное время дня.
Моррис У. (1834–1896) – английский художник, писатель, теоретик искусства, общественный деятель. Выступал с романтической критикой буржуазной действительности, видя в искусстве главное средство для ее преобразования и ставя целью эстетическое воспитание масс.
Н
Нонел И. (1873–1911) – испанский художник и график, творчество которого заложило основы каталонской школы живописи.
П
Писсарро К. (1830–1903) – французский живописец, один из представителей импрессионизма. Писал светлые, чистые по цвету, напоенные свежестью неброские пейзажи и будничные городские сцены, полные особого очарования и поэзии.
Превер Ж. (1900–1977) – французский поэт, сценарист. В 20-е гг. увлекался сюрреализмом. Автор популярных песен, которые носили антиклерикальный, анархический характер.
Пуссен Н. (1594–1665) – французский живописец, крупнейший представитель классицизма, которого иногда называют «французским Рафаэлем».
Пюви де Шаванн П. (1824–1898) – крупный французский художник. Представитель символизма. Создатель стиля, для которого характерны пластичность, условность, плавность линий, приглушенность цвета.
Р
Райт, братья Уилбер (1867–1912) и Орвилл (1871–1948) – американские авиаконструкторы и летчики, пионеры авиации. Первыми в мире 17 декабря 1903 г. совершили полет на построенном ими самолете с двигателем внутреннего сгорания.
Рембо А. (1854–1891) – французский поэт, примыкал к символистам. Реалистические тенденции сочетал с нарочитой алогичностью, «разорванностью» мысли.
Ренуар О. (1841–1919) – французский живописец, график, скульптор, один из представителей импрессионизма. Воспевал чувственную красоту и радость бытия.
Риверди П. (1889–1960) – французский поэт. Один из представителей сюрреализма. В последние годы жизни в его творчестве преобладали реалистические тенденции.
Рильке Р.-М. (1875–1926) – австрийский поэт. Ведущая тема произведений Р. – преодоление одиночества через любовь к людям и слияние с природой. Творчество Р. предвосхищает экзистенциальную прозу.
Роллан Р. (1866–1944) – французский писатель, музыковед, общественный деятель. В своем творчестве утверждал народную героику, противопоставляя ее упадку духовной культуры в Европе накануне первой мировой войны. В 30-е гг. активно выступал против фашизма. Лауреат Нобелевской премии (1915).
Руссо А. (1844–1910) – французский живописец-самоучка, представитель примитивизма. Писал в основном фантастические пейзажи, жанровые сцены, портреты, отличавшиеся наивностью восприятия.
С
Сальмо А. (1881–1969) – французский писатель, критик. Автор многочисленных работ о Модильяни, Сезанне, Сёра и других деятелях культуры.
Сартр Ж.-П. (1905–1980) – французский писатель, философ, публицист, глава французского экзистенциализма. Основные темы художественных произведений С. – одиночество, поиск абсолютной свободы, абсурдность бытия.
Северини Д. (1883–1966) – итальянский художник. В своем творчестве отдал дань импрессионизму, футуризму, видным деятелем которого был, а также неореализму, где его талант нашел наиболее яркое выражение.
Сезанн П. (1839–1906) – французский живописец, представитель постимпрессионизма. С помощью градаций чистого света и устойчивых композиционных построений стремился отобразить величие природы и органическое единство ее форм.
Сёра Ж. (1859–1891) – французский художник-неоимпрессионист. Создатель стиля, именуемого пуантилизмом.
Стайн Г. (1874–1946) – американская писательница. Проза С. находилась в русле литературы «потока сознания». В 20-е гг. содержала литературный салон в Париже.
Стейнлен Т. (1859–1923) – французский график. Следуя традициям О. Домье, С. остро показывал социальное неравенство, ужасы войны, революционную борьбу народа. Работал также как карикатурист, был мастером плаката.
Стравинский И. Ф. (1882–1971) – русский композитор и дирижер. В начальный период творчества русский фольклор оказал сильное влияние на С. После переезда за границу (1914) творческая манера С. претерпела изменения: на смену яркому, динамичному интонационному стилю приходит использование приемов и средств европейской музыки периода барокко, итальянского бельканто. Мировую славу С. принесла написанная им музыка к балетам «Жар-птица», «Петрушка», «Весна священная».
Сурбаран Ф. (1598–1664) – испанский художник, представитель испанского барокко. Полотна С. посвящены преимущественно религиозным темам. Представитель так называемого «караваджийского» направления, для которого характерно сочетание теней и резкого света.
Т
Тулуз-Лотрек А. де (1864–1901) – французский живописец и график, постимпрессионист, певец парижского «полусвета». Автор большого числа полотен, отмеченных изысканностью рисунка, обостренной зоркостью наблюдения и виртуозной гаммой цветов.
Тцара Т. (Сами Розеншток) (1896–1963) – французский поэт, видный представитель дадаизма и сюрреализма.
У
Уге М. (1872–1945) – испанский художник и скульптор, работы которого отличались простотой и пластичностью.
Утрилло М. (1883–1955) – французский живописец, мастер лирических городских пейзажей.
Ф
Фалья М. де (1876–1946) – испанский композитор, пианист. Творчество Ф. – вершина современной испанской музыки. Наряду с операми и балетами создавал произведения для фортепьяно с оркестром, пьесы для фортепьяно, гитары и другие сочинения.
Франс А. (Анатоль Франсуа Тибо) (1844–1924) – французский писатель. Художественный поиск осуществлял в рамках реализма, противостоял иррационализму и мистике. Прошел сложный и трудный путь от утонченного скептика и созерцателя до писателя-сатирика, гражданина, смело и беспощадно разоблачающего пороки современного ему общества, утверждавшего идеалы гуманизма. Лауреат Нобелевской премии (1921).
Ш
Шагал М. (1887–1985) – французский живописец и график. Родился в России. Фантастические, иррациональные произведения, часто на фольклорные и библейские темы, отмечены тонкой красочностью, выразительным мягко-живописным рисунком.
Э
Эль Греко Д. (Теотокопули) (1541–1614) – испанский художник, грек по происхождению. Для созданных Э.Г. полотен характерна повышенная одухотворенность образов и мистическая экзальтация.
Элюар П. (Эжен Грендель) (1895–1952) – французский поэт. В начале 20-х гг. примкнул к дадаизму; позднее вместе с А. Бретоном и Л. Арагоном возглавил направление сюрреалистов. В середине 30-х гг. поэзия Э. приобретает черты философской, интимной лирики.
Энгр Ж.-О.-Д. (1780–1867) – французский живописец и рисовальщик. Блестящий мастер композиции, строгого и тонкого рисунка, правдивых, острохарактерных портретов.
Эрнст М. (1891–1976) – немецкий художник-сюрреалист, стремившийся в своем творчестве передать неуловимость переживаемого момента.
Ю
Юнг К.-Г. (1875–1961) – швейцарский психолог и философ-идеалист, основатель «аналитической психологии». Развил учение о существовании в психике человека помимо индивидуального, более глубокого коллективного бессознательного слоя, содержание которого определяет процесс становления личности.
ОСНОВНЫЕ ДАТЫ ЖИЗНИ И ТВОРЧЕСТВА ПАБЛО ПИКАССО
1881, 25 октября —Родился в Малаге (Испания), в семье преподавателя живописи.
1891—Семья переезжает в Корунью. Маленький Пабло осваивает азы живописи под наблюдением отца.
1895—Первый приезд Пикассо в Мадрид, посещение музея Прадо, знакомство с полотнами великих испанских мастеров.
1895–1897—Переезд семьи в Барселону. Пикассо поступает в художественную школу. «Наука и милосердие» – первая крупная работа юного художника. Выставка картин 15-летнего Пикассо в Барселоне.
1897, осень – 1898, весна—Учеба в Королевской академии Сан Фернандо в Мадриде.
1898–1900—Участие в кружке барселонских интеллектуалов, собиравшихся в таверне «Четыре кошки». Пикассо выступает в качестве портретиста и иллюстратора.
1900–1901—Первый приезд в Париж. Знакомство с современной французской живописью. Освоение новых стилей. Возвращение в Испанию. Первая персональная выставка в галерее «Сала Перес» в Барселоне.
1901—Новая поездка в Париж. Первая выставка в галерее Воллара. Период «кабаре». «Голубой» период.
1902, январь– Возвращение в Барселону.
1902– Третья поездка в Париж.
1903–1904—Снова в Барселоне.
1904—Осознание художником, что его творчество не получит развития в Испании. Окончательный переезд в Париж.
1904–1906—Жизнь в «Бато Лавуа». Встреча с Фернандой Оливье. Первый успех. Знакомство с Гертрудой Стайн, с русским коллекционером Щукиным. «Розовый» период. «Цирковой» период. Поездка в Голландию. Появление интереса к скульптуре.
1906–1909—Признание. Первые элементы кубизма в работах Пикассо. «Авиньонские девушки». Знакомство с Матиссом, Браком, Руссо. «Негритянский» период.
1909–1914– Пикассо – основоположник кубизма. Рождение идеи коллажа. Русский коллекционер Морозов. Разрыв с Фернандой. Появление элементов сюрреализма в работах художника.
1914–1918—Начало первой мировой войны. «Кристальный» период. Друзья уходят на фронт, горечь утрат. Сотрудничество с «Русским балетом» Дягилева. Знакомство с балериной Ольгой Хохловой и женитьба на ней.
1919–1930—Рост известности. Разнообразие стилей. Многочисленные выставки в разных городах мира. Серия портретов друзей – Ж. Кокто, Луи Арагона, Стравинского, Дягилева, Бакста. Дадаизм, абстракционизм, сюрреализм и Пикассо. Рождение сына Пауло. Серия семейных портретов. Элементы монументализма в работах Пикассо.
1931–1936—Новое увлечение скульптурой. Появление образа минотавра в работах Пикассо как символа слепой разрушительной силы. Дружба с Полем Элюаром. Пикассо – поэт. Разрыв с Ольгой Хохловой. Мария-Тереза Вальтер – новая натурщица. Рождение дочери Майи.
1936–1939—Начало гражданской войны в Испании. Решительное выступление Пикассо на стороне республиканского правительства. «Герника». Знакомство с Дорой Маар.
1939–1945—Вторая мировая война. Переезд в Руайан. Оккупация немцами Франции. Возвращение в Париж. Натюрморты, портреты, виды Парижа как свидетельство горечи, переживаемой оккупированной Францией. Проба пера в драматургии. Вступление в коммунистическую партию Франции. Традиционная выставка «Осенний салон» 1945 года целиком посвящается показу работ Пикассо, созданных в течение четырех лет оккупации.
1945–1954—Возвращение к Средиземному морю. Франсуаза Жило, рождение сына Клода и дочери Паломы. Пикассо проявляет себя как гравер, литограф, гончар, ювелир. Пикассо – участник Движения за мир. Смерть друзей – Поля Элюара (1952), Ольги (1953), Матисса (1954), Леже (1955). «Человеческая комедия» Пикассо.
1954–1961—Работы Пикассо украшают Лувр. Встреча с Жаклин. Создание панно «Падение Икара» для ЮНЕСКО. Возвращение к испанским истокам. Юбилей художника. Пикассо – лауреат Ленинской премии мира.
1962–1973—Переезд в Мужен. «Новая» скульптура. «Эротические» рисунки. Болезнь. Всемирное признание. Последний революционер в искусстве.
1973, 8 апреля– Смерть Пикассо.
