Текст книги "Зодчие москвы XX век. Книга 2"
Автор книги: авторов Коллектив
Жанр:
Искусство и Дизайн
сообщить о нарушении
Текущая страница: 24 (всего у книги 30 страниц)
Д. ЧЕЧУЛИН
(1901-1981)
В творчестве зодчих, работавших над реконструкцией и застройкой Москвы, произведениям Дмитрия Николаевича Чечулина принадлежит заметная роль. В течение полувека по его проектам практически беспрерывно в столице строились крупные здания и комплексы массового строительства, занимающие ответственные в градостроительном отношении участки Москвы и влияющие на сложение ведущих ансамблей. Значительной была и общественная и архитектурно-административная деятельность зодчего.
Как у всякого крупного художника, у Д. Н. Чечулина были более и менее удачные произведения, но это не мешало ему идти избранным путем, опираясь на принципы, выработанные в процессе накопления многостороннего жизненного опыта и долголетней архитектурной практики.
Часто можно слышать, что в век стандартизации и индустриализации строительства в творчестве зодчих недостает индивидуального момента. Произведения Д. Н. Чечулина всегда отличались сильным эмоциональным зарядом и хорошо узнаются среди произведений других авторов. Нередко в своем роде они были новаторскими и донесли до нас важные отличительные черты своего времени. Бывало, господствующая архитектурная направленность как бы обгоняла творчество мастера, но он отстаивал свои произведения, предоставляя времени выносить окончательные суждения. Время делало свое дело, самое ценное в творческом наследии мастера оставалось важным вкладом в развитие советской архитектуры, мепее существенное отходило на второй и третий план.
Дмитрий Николаевич родился в городе Шостке Сумской области в семье рабочего. Отец его, не получивший образования, был человеком незаурядным. Разносторонний, пытливый мастер, он был одновременно самодеятельным художником, воспитавшим своих детей в любви к разнообразному труду, рисованию и живописи. Брат и сестра Д. Н. Чечулина стали профессиональными художниками.
Отец привел 15-летнего подростка в заводские цехи; работу преходилось совмещать с учебой. Три года Д. Н. Чечулин учился на химическом факультете заводского политехникума. В свободное время пропадал в заводском клубе, где писал декорации и участвовал в постановках самодеятельных спектаклей. В 1921 г. добровольцем пошел служить в Красную Армию, был красноармейцем и помощником комиссара батальона по политчасти. Задачи боевого воспитания, восстановления народного хозяйства, строительства новой мирной жизни находили отражение в наглядной изобразительной агитации, которая была полем деятельности начинающего художника.
Уже имея за спиной солидный жизненный опыт, Д. Н. Чечулин поступил во Вхутемас. У юноши, прошедшего трудовую школу, родилось желание учиться на архитектурном факультете – архитектура связана с практикой, строительством и, как ему представлялось, крепче, чем другие профессии, связана с жизнью и землей.
Со второго курса он выбрал для себя основным учителем академика архитектуры А. В. Щусева. С тех пор не прерывалось их творческое общение.
Чечулин не забывал и живописи – первой своей любви. Тут он во многом образовывал себя* сам: писал портреты, занимался в частных художественных студиях. Неуемный и активный характер заставлял его искать практического приложения этим навыкам. Успешное участие в конкурсе на живописное оформление интерьеров московской «Нововарваринской» гостиницы привело Д. Н. Чечулина к знакомству с театральными художниками, а затем и в театр. Во 2-й студии МХАТ совместно с художником С. И. Ивановым и драматургом Д. П. Смолиным он работал над спектаклем «Елизавета Петровна», скромными по тем временам средствами создавая обстановку императорских дворцов и пышные костюмы знати.
В Большой театр для участия в оформлении оперы «Борис Годунов» Чечулина привлек известный театральный художник Ф. Ф. Федоровский. В филиале Большого театра совместно с С. И. Ивановым Д. Н. Чечулин работал над постановкой оперы по либретто Д. П. Смолина «Иван-солдат». В постановке этого спектакля Чечулину пригодилось его художническое умение и трудовая закваска мастерового: приходилось создавать сложные технические и художественно-световые устройства, которыми в значительной степени определялся сказочный характер спектакля.
В дальнейшем Чечулин работал с художниками М. И. Курилко – над постановкой балета «Красный мак» и И. М. Рабиновичем – над оперой «Любовь к трем апельсинам». В Малом театре совместно с С. И. Ивановым он работал над спектаклем «Иван Козырь и Татьяна Русских», самостоятельно оформлял спектакли в Студии В. Н. Пашенной и в других театрах. Встречи с круппыми деятелями искусства, художниками, режиссерами, драматургами, композиторами, актерами, много дали для творческого развития Д. Н. Чечулина.
Сочетание опыта театрального художника и приобретенных уже в мастерской А. В. Щусева познаний в области архитектуры способствовало возникновению мысли о новом массовом театре, основанном на новой технологии. Эта мысль совпала с идеями драматурга Д. П. Смолина о создании массового синтетического театра. Под руководством и с помощью А. В. Луначарского была начата работа над проектом в содружестве с театральными специалистами и крупными режиссерами, такими, как В. Э. Мейерхольд. В результате была создана модель театра с огромным зрительным залом, в котором на основе достижений механики и светотехники предполагалось ставить спектакли без традиционных театральных атрибутов. Опыт этой работы нашел отраженпе в дальнейшей практике строительства и оборудования концертных залов, созданных по проектам Дмитрия Николаевича.
В 1930 г. им был получен диплом об окончании Вхутеина (так стал именоваться преобразованный вуз). Но молодой архитектор работает с 1929 г. в ряде проектных организаций: Проектгражданстрой НКВД, Гипрогор, где совместно с опытным архитектором Н. В. Гофманом-Пылаевым трудится над проектами клинических больниц для Куйбышева, Воронежа, Брянска, Дзержинска, Архангельска. По его проекту в городе Горьком сооружается здание химико-технологического института (ныне политехнический институт). Проекты этих зданий отличались экономной простотой своих форм и были близки к конструктивистским.
В Москве в Китайском проезде по проекту Чечулина построена поликлиника им. Ф. Э. Дзержинского. Д. Н. Чечулин совместно с архитектором А. Ф. Жуковым выступал в открытых конкурсах. На международном конкурсе на проект Дворца Советов они были удостоены первой премии.
Премия, полученная за проект Дворца Советов, выдвигает молодого зодчего в число признанных мастеров. В проекте Дворца Советов Чечулин и Жуков обращаются к классике как к источнику вдохновения, создавая торжественный и монументальный образ главного здания страны. Это была важная заявка в постановке и решении творческой проблемы, которая до сих пор актуальна и для советской и для зарубежной архитектуры,– отношение к наследию и его использование. Особой проработкой отличался Большой зал Дворца, который авторы трактовали как торжественный современный форум (решение крупных залов на протяжении всего жизненного пути стало одной из самых сильных сторон творчества Чечулина).
Проект Дворца Советов был первым обращением Д. II. Чечулина к классике. Но он не стал ее копиистом. Ни в одном из своих произведений Чечулин не преклонялся перед деталями и пропорциями известных произведений. Хорошо зная по собственным впечатлениям мировую архитектуру, он искал ответа в классике на запросы современности. Зодчий вводит в композицию свое понимание деталей, пропорций и материалов.
Все произведения Д. Н. Чечулина – результат его поисков архитектуры, наиболее созвучной требованиям времени. А поиски эти начались тогда, когда развертывалось строительство объектов первых пятилеток, когда начали преобразовываться наши города, и прежде всего Москва.
Вот как сформулировал мастер свое отношение к наследию в книге, обращенной к молодежи: «Критическое освоение мирового наследия в архитектуре и строительстве следует проводить с учетом наших социальных завоеваний, прогресса науки и техники, национальных традиций и условий природы».
С 1932 г., когда Дмитрий Николаевич начал работать в системе проектных организаций Моссовета, вся его творческая жизнь была неразрывно связана с Москвой и ее реконструкцией. В течение многих лет Чечулин работал у Щусева. Повседневное творческое общение с выдающимся зодчим было как бы второй школой мастерства, которую в своей жизни доводится пройти далеко не каждому. Как помощник Щусева Чечулин участвовал в проектировании Москворецкого моста, Ташкентского театра оперы и балета и других объектов. Вместе со Щусевым он создал проект Театра имени Вс. Мейерхольда. Одновременно Чечулин работал и самостоятельно. В конце 1930-х гг. он становится преемником А. В. Щусева на посту руководителя архитектурной мастерской отдела проектирования Моссовета. Этой мастерской, вошедшей позднее в состав Моспроекта, он руководил до конца жизни.
В наиболее известных произведениях Чечулина решение проблем функции, формы, образа всегда дает пищу для раздумий.
Образ одной из первых станций метрополитена «Комсомольская» вдохновлен героическим трудом комсомола на этой ударной стройке. Всем ритмом и радостным колоритом, рисунком капителей с изображением значка КИМа [1 КИМ – Коммунистический интернационал молодежи, в состав которого в 1919—1943 гг. входил ВЛКСМ.] – тогдашней эмблемы комсомола архитектор хотел отразить подвиг молодежи. Он пригласил тонкого и эмоционального художника Е. Е. Лансере, который был потрясен энтузиазмом молодых строителей и создал два замечательных майоликовых панно, помещенных на стенах подземного аванзала станции. Это был первый (и единственный на первой линии) пример использования синтеза архитектуры и монументального искусства при украшении станций метрополитена.
Художественный образ станции «Комсомольская»-радиальная и доносит до нас подлинный пафос строительства 1930-х гг., и соседствует с образом станции «Комсомольская»-кольцевая, отражающим героическую историю нашей страны, выросшей и окрепшей в веках. Примечательно, что обе станции, спроектированные Чечулиным и его учителем А. В. Щусевым, связаны в единый транспортный узел.
На первых линиях метро Чечулин также спроектировал входной вестибюль станции «Проспект Маркса» у Большого театра, станцию «Киевская»-радиальная (ныне Филевской линии), наружные павильоны станции «Динамо». У каждого из этих сооружений свой образ и свои достоинства, а главное, что им присуще,– ощущение полноты жизни, свойственные их автору, Д. Н. Чечулину, как человеку. Это достигалось не только самой архитектурной формой, но и нетрадиционным для нашей архитектуры применением материалов: нарядные фарфоровые и фаянсовые архитектурные фрагменты и детали, мраморные панно и полы станции «Киевская»-радиальная, выразительные белые колонны на красном фоне павильонов станции «Динамо», хорошо сочетающихся с окружающей парковой зеленью. Детали станций метро, прорисованные уверенной рукой, служат важным компонентом мастерства, влияющим на общее впечатление от архитектуры, которое можно охватить одним понятием – уважение к человеку.
В довоенные годы важную роль стали играть поиски удобных типовых жилых секций, школьных зданий массового строительства для москвичей, поиски наиболее рациональных и экономичных способов ведения строительных работ. Идея А. Г. Мордвинова об индустриальном поточно-скоростном методе строительства была всемерно поддержана Чечулиным, который вместе с А. Г. Мордвиновым и Г. П. Гольцем принял самое активное участие в строительстве ансамбля жилых домов на значительном отрезке Ленинского проспекта (прежде Б. Калужская ул.). По его проекту построены дома № 12 и 16, между которыми стоят въездные ворота, ведущие к Нескучному дворцу, где находится президиум Академии наук СССР.
Для творчества Д. Н. Чечулина характерно стремление решать крупные архитектурные задачи. Работая над конкурсным проектом большого жилого комплекса на Котельнической набережной, архитектор подумал над тем, как создать пространственную поддержку будущей высотной композиции Дворца Советов. Так возник проект дома с повышенной до 22—24 этажей центральной частью у слияния Яузы с Москвой-рекой. Проект Д. Н. Чечулина и А. К. Ростковского получил одобрение, и перед войной на берегу Москвы-реки уже было возведено большое крыло будущего комплекса (Котельническая наб., 1/15).
Активная деятельность и несомненные организаторские способности зодчего привели к тому, что в 1939 г. Д. Н. Чечулин занял один из ведущих архитектурных постов в Москве – пост начальника отдела проектирования Моссовета (в ту пору в системе Моссовета существовал также отдел планировки). В этих отделах решались важнейшие вопросы реализации Генерального плана Москвы, реконструкции ведущих магистралей и площадей, создания новых магистралей (нынешних проспектов Калинина и Кутузовского), Юго-Западного района. На Садовом кольце, на бульварах, на улицах Горького, 1-й Мещанской (ныне просп. Мира) и других магистралях реконструировались, надстраивались, передвигались капитальные опорные здания. Расширялись проезды, укрупнялся масштаб застройки, строились мосты, велись работы по благоустройству набережных Москвы-реки и Яузы. На ВСХВ 1939 г. по проекту Чечулина был построен павильон Московской и ряда других областей.
С первых дней Великой Отечественной войны Д. Н. Чечулин стал начальником АПУ Москвы; отделы планировки и проектирования Моссовета объединились под общим руководством. Перед начальником АПУ поставили много задач: объединение усилий оставшихся в городе архитекторов для проектирования и участия в строительстве оборонных объектов, организация совместно с МПВО маскировки важнейших зданий, промышленных комплексов, мостов, площадей и всей планировочной структуры города, формирование роты инженерной разведки, которая призвана обследовать разрушения зданий и инженерных сетей и давать срочные заключения с целью ликвидации последствий бомбежек. В связи с эвакуацией центрального правления Союза архитекторов в глубь страны Д.Н. Чечулин был избран председателем Московского отделения союза; в этом качестве он решал вопросы творческой архитектурной организации в столице, налаживал связь с фронтовиками и оказывал помощь их семьям, организовывал эвакуацию мастеров архитектуры в глубокий тыл и т. д.
В 1943 г. совместно со скульптором Н. В. Томским Чечулин создает первый памятник Победы под Москвой – путепровод со скульптурами и памятными знаками на Ленинградском шоссе над Рижской железной дорогой.
Чтобы столица могла достойно встретить победу и победителей, были мобилизованы силы Союза архитекторов для оказания технической помощи районным жилищным управлениям, для приведения в порядок жилищ и благоустройства территории. Московские предприятия совместно с архитекторами проявили подлинный энтузиазм в устройстве новых скверов, фонтанов, посадок зелени и уЬтройстве освещения. Малые архитектурные формы выполнялись на высоком художественном уровне из гранита, чугуна, стали. Впоследствии этот почин по благоустройству Москвы продолжился в крупных работах по озеленению центральной части города многолетними деревьями.
В 1945 г. Д. Н. Чечулин вступил в КПСС. В том же году он стал главным архитектором столицы. На этом посту он руководил составлением проекта планировки центральных районов города, цель которого довести до конца намеченную в Генеральном плане 1935 г. реконструкцию. На детальном рабочем макете наглядно была представлена идея реконструкции каждой магистрали, каждого опорного здания. Основой проекта было сохранение преемственности развития центральной части города, стремление к завершенности, ансамблевый подход к застройке. Путем надстроек и пристроек к опорным зданиям из двух-трех домов создавались более крупные, необходимые для формирования новых ансамблей на магистралях столицы. При известной преемственности застройка улиц обновлялась.
Повышение этажности и укрупнение масштаба в застройке улицы Горького в конце 1930-х гг. привели к тому, что трехэтажное здание Моссовета (ул. Горького, 13, бывш. дом генерал-губернатора, построенный по проекту М. Ф. Казакова) перестало играть ведущую роль в застройке улицы. Когда встал вопрос о реконструкции здания, было решено надстроить его, сохранив интерьеры и воссоздав новые фасады в полихромных формах русского классицизма, которые были ему присущи. Передвинутое в процессе расширения и реконструкции улицы, здание в 1944 г. было надстроено до высоты, необходимой для целостности ансамбля Советской площади и улицы Горького. Главный фасад Моссовета стал напоминать гигантскую триумфальную арку, воздвигнутую в честь победы над фашистской Германией (соавторами Чечулина были архитекторы М. В. Посохин и А. А. Мндоянц). В 1946 г. Чечулин был избран депутатом Верховного Совета СССР.
На площади Маяковского стоят три здания, сооруженные по проектам Чечулина. Это административное здание на углу площади и улицы Горького (в этом квартале стоит кинотеатр «Москва», пл. Маяковского, 2, реконструированный в середине 1930-х гг. по проекту Чечулина, в 1950-е гг. встроенный в многоэтажное здание), здание Концертного зала имени П. И. Чайковского (пл. Маяковского, 20, 1941 г.), сооруженное в соавторстве с К. К. Орловым, и здание гостиницы «Пекин» (Б. Садовая ул., 5, 1941—1956 гг.).
Здание Концертного зала, если его рассматривать само по себе, может показаться слишком крупномасштабным и даже грубоватьУм в деталях. Но если соотнести его с реальным пространством площади, все становится на свое место. Величина и характер портика, декоративного рисунка стены решены автором с учетом градостроительной ситуации и масштаба площади. Внутреннее пространство зала более камерно, оно хорошо приспособлено для выступлений ансамблей и солистов, удобно для зрителя – здесь нет так называемых неудобных мест.
Генеральный план центра Москвы 1948 г. содержал идею строительства группы высотных зданий в ряде важнейших градостроительных узлов – на набережных Москвы, на Садовом кольце и т. п. Укрупняющийся масштаб застройки скрыл исторически складывавшийся характер облика Москвы, и только решительные меры могли возродить живописный характер силуэта столицы. Чечулину было поручено выбрать участки для строительства высотных зданий, организовать проектирование, подобрать авторские коллективы. Выполняя это задание при консультации с А. В. Щусевым, он и сам работал как автор проектов высотных домов на Котельнической набережной и в Зарядье. В процессе проектирования и строительства высотных зданий немалое значение придавалось тому обстоятельству, что эта работа послужит ценным опытом для дальнейшей работы, что отбор строительных материалов и изделий, разработка конструкций, совершенствование методов строительства окажут глубокое влияние и на общий качественный подъем уровня строительства.
В начале 1950-х гг. семь высотных зданий были построены. Здания органично вошли в застройку Москвы, стали неотъемлемыми элементами ее силуэта. Высотное здание на Котельнической набережной, 1/15 (совместно с архитектором А. К. Ростковским, инженер Л. М. Гохман), сооружено у впадения Яузы в реку Москву. Шпиль центрального корпуса здания поднимается на высоту 160 м. Это одно из первых вступивших в эксплуатацию высотных зданий (1952 г.). В комплексе дома – свыше 700 комфортабельных квартир на две, три, пять комнат (из них 344 – в центральной части), магазины, кинотеатр (ныне «Иллюзион»). Выразительный силуэт здания, оживленный декоративными башенками и завершениями, замыкает перспективу Москвы-реки от Кремля на восток.
В 1954 г. на вновь открытой выставке – ВСХВ павильон Москвы, реконструированный по проекту Чечулина, предстал в обновленном виде. В силуэте его входной башенки был использован мотив шатрового завершения, характерный для московских высотных зданий. Это было символическим представлением преображающейся Москвы (ныне на ВДНХ здесь размещается павильон «Зерно»).
Начало строительства восьмого административного высотного здания в Зарядье задержалось. И когда стало ясно, что высотное здание Дворца Советов не будет возводиться, было прекращено и уже начавшееся сооружение высотного дома в Зарядье. Д. Н. Чечулин вскоре возглавил работу коллектива над проектом здания крупнейшей гостиницы, которая позже получила название «Россия».
Комфортабельное здание гостиницы почти на 6 тыс. человек с двухзальным кинотеатром, Государственным центральным концертным залом и ресторанами стало местом проведения крупных общественных мероприятий и международных фестивалей. Строительство гостиницы сопровождалось реконструктивными работами, охватившими южную сторону улицы Разина, Китайский проезд, набережную Москвы-реки. Были реставрированы и восстановлены церковь Зачатия Анны, здание первого английского посольства в Москве и целый ряд других памятников архитектуры. Сооружение крупнейшей гостиницы в Зарядье неподалеку от Кремля и Красной площади вызывало противоречивые отклики. Раздавались голоса и тех, кто возражал против строительства новых зданий в исторической городской среде. Но история советской архитектуры свидетельствует о том, что еще в 1930-е гг. предлагалось возвести на этом месте даже более крупные здания, чем нынешняя гостиница.
Интерьеры ресторанов, вестибюлей и фойе Государственного концертного зала имеют торжественный характер. В архитектуре зала и прилегающих помещений использован традиционный цветовой колорит русской дворцовой архитектуры: сочетание белого мрамора, бронзы и ценных пород дерева. В решении зала сказались авторские разработки трансформирующихся театрально-концертных залов, выполненные в предыдущие периоды. Здесь проводятся концерты, кинофестивали, конгрессы, балы и т. д. Динамическая система светотехники позволила осуществить давнишнюю мечту композитора А. Н. Скрябина – устраивать концерты светомузыки.
В соавторстве с другими архитекторами Д. Н. Чечулин спроектировал на месте фундаментов Дворца Советов открытый плавательный бассейн «Москва». В 1967 г. на берегу Яузы было построено здание Государственной библиотеки иностранной литературы (ул. Ульяновская, 1). В конце 1970-х гг. вместе с архитектором В. А. Мазуриным Д. Н. Чечулин работал над проектом культурного центра в Пушкинских Горах Псковской области. В проекте сделана попытка использовать в современном здании некоторые черты русской архитектуры начала XIX в.[1 Строительство культурного центра в Пушкинских Горах осуществляется по проекту архитекторов Б. И. Тхора и В. А. Мазурина.].
В 1981 г. было закончено последнее крупное здание, выстроенное по проекту Д. Н. Чечулина и коллектива его мастерской: Дом Советов РСФСР на Краснопресненской набережной. Дом Советов стоит в широком устье зеленого клина, спускающегося к Москве-реке от нынешнего зоопарка.
В композиции Дома Советов РСФСР можно отметить прием, использованный Чечулиным в неосуществленном проекте Дома Аэрофлота середины 1930-х гг.: над развитой монументальной нижней частью сооружения поднимается высокий плоский корпус, углы которого мягко закруглены. Здание свободно омывается воздухом и светом; его венчающий технический этаж имеет ажурную структуру. По высоте Дом Советов подчинен башне СЭВ: его тектонический строй напоминает тектонику высотного здания гостиницы «Украина», которая стоит на другом берегу Москвы-реки; однако новостройка отличается большей сдержанностью архитектурной формы. Здание, символизирующее незыблемость и величие народной власти (здесь работают Верховный Совет и Совет Министров Российской Федерации), имеет четко выраженную ось симметрии, подчеркнутую башней с часами и флагштоком. Дом Советов замыкает, держит панораму значительной части города у излучины Москвы– реки.
В Доме Советов множество рабочих помещений и кабинетов. Но есть и торжественные залы заседаний и приемов. Главный зал совещаний на 1200 человек позволяет проводить крупные деловые заседания, концертно-эстрадные и филармонические программы, демонстрацию фильмов на экранах разных форматов, вести документальную киносъемку и трансляцию телевидения.
Двадцатиэтажный белокаменный объем Дома Советов в своем торжественно-монументальном образе отражает героику жизни нашего города, соответствует функциональному назначению и градостроительному положению здания. Это архитектурное произведение достойно увенчало творческий путь московского зодчего Д. Н. Чечулина.
Более 50 лет зодчий беззаветно служил делу градостроительного развития столицы. Длительное время Д. Н. Чечулин выполнял большую общественную работу, избирался депутатом Моссовета. В течение ряда лет он занимал пост главного архитектора Москвы; был активным деятелем Союза архитекторов СССР. Заслуги Д. Н. Чечулина были высоко оценены партией и Советским правительством. Дмитрий Николаевич был удостоен высоких званий Героя Социалистического Труда, народного архитектора СССР, лауреата Ленинской и Государственных премий СССР. Он был награжден орденами Ленина, Октябрьской Революции, Трудового Красного Знамени, Дружбы народов, «Знак Почета» и многими медалями, был избран членом-корреспондентом Академии архитектуры и действительным членом Академии строительства и архитектуры СССР, в 1979 г. стал действительным членом Академии художеств СССР. Выходец из народа, Д. Н. Чечулин все свое творчество адресовал народу, искал в архитектуре черты, свойственные традициям русской архитектуры и современности. В известном смысле Чечулин был одним из самых «московских» архитекторов, остро чувствующим запросы времени и по– своему отвечавшим на эти вопросы.
Д. Н. Чечулин скончался в ноябре 1981 г. и похоронен на Новодевичьем кладбище. Его именем названы Московский архитектурно– строительный техникум и улица (бывш. Средне-Купавинский пр.) в новом жилом районе столицы Южное Измайлово.
ЛМЕЧУЛИН
Концертный зал имени П. И. Чайковского. 1940. Совместно с К. Орловым
Моссовет. Надстройка. 1945. Совместно с М. Посохиным и другими
Высотный жилой дом на Котельнической набережной. 1948—1952. Совместно с А. Ростковским, инженер Л. Гохман
Гостиница «Пекин». 1951
Гостиница «Россия». 1964 – 1968. Руководитель авторского коллектива
Дом Советов РСФСР. 1981. Руководитель авторского коллектива
А. А. Стригалов