Текст книги "Литературная Газета 6300 ( № 45 2010)"
Автор книги: Литературка Литературная Газета
Жанр:
Публицистика
сообщить о нарушении
Текущая страница: 12 (всего у книги 20 страниц)
Если коллектив плюнет в тебя…
Общество
Если коллектив плюнет в тебя…
БАТАЛИИ В СЕТИ
Громкий скандал «Блогеры против Макаревича» всё никак не утихнет. Для завсегдатаев блогосферы глум (глумление. – Авт.) над Ксюшей Собчак, Борисом Моисеевым или Филиппом Киркоровым – обычное, в общем, дело. Но в случае с Макаревичем всё серьёзнее. Впрочем, по порядку.
Музыкант написал в своём блоге на портале snob.ru о недавней встрече рокеров с президентом Медведевым в кафе, владельцем которого является лидер «Машины времени». «Меня можно заподозрить в ангажированности, но признаюсь, что увидел очень интеллигентного, очень образованного, очень демократичного человека, с которым было приятно общаться», – сообщил он. Блогеры таки заподозрили. И последовал шквал язвительных комментариев, общий смысл которых сводится примерно к тому, что написал Олег Макаров из Красноярска: «Обласкали. Приласкали. Понравилось. Захотелось признания и безопасности. Побольше концертов от власти и денежек за это. Выборы скоро. Чёс… Однако это признак старости и, однако, слабости и холуйства. Ждёте очередную награду? Орденок на грудь, ещё пару? Песни и тон всё поучительнее. Уже и не трогай меня – я с властью, я рядом, я неподсуден! Где-то есть, видно, грешок за Андреем? Денежки за границей? Капиталец, бизнес? Налоги не плачены? С властью буду дружить, не отберут. А?»
Раздражённый Макаревич, по всей видимости, не ожидавший такой реакции общественности, быстренько разместил в Интернете песенку про студента Ивана с фамилией, происходящей от нецензурного названия «изделия № 2», дав понять своим критикам, кем он их считает:
Студент Иван Г… нов, в отсутствие идей,
Любил плевать с балконов на головы людей.
Прохожий не заметит, куда он попадёт,
А если и заметит, то точно не ответит,
Утрётся и пойдёт.
А ты стоишь, спокоен, слюней набравши в рот,
Забыв, что ты не воин, а маленький урод.
Вот годы пролетели, в балконах смысла нет,
Теперь для этой цели подходит Интернет.
И нас смелее нет.
А затем на персональном сайте перефразировал знаменитую фразу Фаины Раневской: «Всем, кто пытается мне нахамить или научить жить: господа! Идите в ж… Вы мне неинтересны…»
Блогеры, однако, совету Макаревича не последовали и продолжили свой весёлый глум. Пользователь Vindy, комментируя скандальную ситуацию, напомнил на сайте bayka.info старую истину: «Если плюнуть в коллектив – коллектив утрётся, но вот если коллектив плюнет в тебя…»
И коллектив плюнул! Появились десятки пародий на песенку Макаревича, «фотожабы» (фотоколлажи. – Авт.), выставляющие музыканта не в лучшем свете. Вот характерный пример народного творчества, взятый наугад из Интернета:
Певец Андрей Отбросов, хватаясь за карман,
Любил лизать «едроссов», имея ресторан.
Поклонник не заметит, куда он там лизнёт,
А если и заметит – не выбросит билетик,
Утрётся и пойдёт.
И вот свобода – по…р! «Бабла» набивши в рот,
Стоит уже не рокер, а певчий патриот.
Надежды улетели, и в правде смысла нет,
Теперь ему для цели подходит президент.
И он его клиент.
Справедливости ради отметим, что стишки не ахти какие. Но также отметим, что они ничуть не уступают по своему уровню тексту песенки Макаревича, выпускающего стихотворные сборники и, вероятно, считающего себя поэтом.
Однако самое забавное – это, конечно, высказывания блогеров: «Чё так нервничаем? Наверное, накосячил?», «Не к месту Вы, Андрей Вадимович, Фаину Раневскую цитируете. Пол Маккартни на Вашем месте никогда бы не послал своих поклонников в ж…», «Андрей, этой лизоблюдской «встречей»… Вы не просто «прогнулись под жизнь», но ещё и по собственной воле заняли коленно-локтевую позицию. А ведь когда-то вас уважали…» И т.д. Цитировать можно до бесконечности.
Сплочённость блогеров – не миф, но реальность, когда дело касается непосредственно блогосферы. Среднестатистический блогер может до посинения собачиться со своим идеологическим противником на просторах Живого Журнала или Mail.ru, но когда заходит речь о том, чтобы ввести в Интернете цензуру или наказать того или иного пользователя за неугодные чиновникам записи, чудесным образом происходит объединение вчерашних непримиримых противников. Все становятся по одну сторону баррикад. Так получилось и в случае с замахнувшимся на пользователей Всемирной паутины Макаревичем, против которого единым фронтом выступили люди совершенно разных политических убеждений, возрастов и взглядов на жизнь.
Но не только солидарность блогеров объясняет происходящее. Дело ещё и в самой персоне Макаревича. Можно сколько угодно иронизировать по поводу статьи почти тридцатилетней давности «Рагу из синей птицы», над незнанием её авторов (среди которых был, например, Виктор Астафьев) реалий рок-музыки, её стилей, особенностей. Однако самая суть была ухвачена очень точно – несоответствие сценического имиджа музыкантов «Машины времени» их реальному месту в жизни, плохо закамуфлированное двуличие:
«Мы говорим об ансамбле, в котором вполне обеспеченные артисты скидывают с себя перед концертом дублёнки и фирменные джинсы, натягивают затрапезные обноски (кеды, трико, пляжные кепочки, верёвочки вместо галстуков) и начинают брюзжать и ныть по поводу ими же придуманной жизни:
Обещаньям я не верил
И не буду верить впредь,
Обещаньям верить
Смысла больше нет.
Откуда такое неверие? Очевидно, лирический герой «МВ» слишком много лавировал и изменял самому себе…»
Вот это в точку. Собственно, русский рок всегда был явлением протестным, андеграундным, к которому власти относились если не враждебно, то настороженно. Потому-то Виктор Цой работал кочегаром, Александр Башлачёв бомжевал, а Егора Летова держали в психушках. Макаревич же во все времена и при любых правителях умудрялся быть респектабельным человеком, неплохо зарабатывал на своих концертах, вёл кулинарные шоу на телевидении, заигрывал с власть имущими. Да ещё имел всенародную славу, притом что это явно не Пол Маккартни (как отмечают злые языки) и даже не Булат Окуджава. Немногочисленные сторонники Макаревича, готовые простить ему всё на свете за «былые заслуги», видят в нём «борца с режимом», человека прямолинейного, твёрдого. А он таким никогда не был. И, как показывает происходящее, никогда уже не будет. Этим-то он и раздражает, скажем так, интернет-коллектив.
Игорь ПАНИН
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 5,0 Проголосовало: 5 чел. 12345
Комментарии:
Американцы зашли на север Лондона
Наше московское кино
Американцы зашли на север Лондона
МИРОВОЙ КУРЬЕР
Один из крупнейших мировых концернов по производству фильмов и телесериалов американская компания Warner Bros купила лондонскую киностудию Leavesden Studios, на которой снималась киноэпопея о Гарри Потере. Об этом недавно сообщили британские СМИ, ссылаясь на главу американской компании Барри Мейера (Barry Meyer). Warner Bros стала первым голливудским концерном, который приобрёл собственные студийные помещения в Великобритании.
При этом киноконцерн заявляет о готовности инвестировать до 100 миллионов фунтов стерлингов в расширение студии на севере Лондона, где были сняты все восемь фильмов «поттерианы» и которая также использовалась при съёмках таких американских блокбастеров, как «Тёмный рыцарь» и «Начало».
После завершения программы развития и расширения Leavesden в 2012 году на студию будет приходиться треть всего британского кинопроизводства. Сейчас там снимается вторая часть фильма «Шерлок Холмс» Гая Ричи, но после 2012 года на студии будет возможно одновременно снимать две полнометражные картины, а также рекламу и телесериалы.
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Виктория МАСЛОВА, актриса: «Война – это ожидания»
Наше московское кино
Виктория МАСЛОВА, актриса: «Война – это ожидания»
ГЛАВНАЯ РОЛЬ
Похоже, на московском кинонебосклоне восходит настоящая яркая звезда
25-летняя Виктория Маслова помимо работы на сцене московского театра «Сфера» снялась уже в нескольких фильмах. В том числе в «Любовнике», в котором были заняты Олег Янковский и Сергей Гармаш, в эпизодической роли в «Стилягах», в «Обручальном кольце», «Тисках», а в популярном сериале «Спальный район» сыграла одну из главных ролей – 34-летней учительницы Елены Масловой. Сейчас снимается в лентах «Опережая выстрел», «Чёрная метка» и в сериале «Вместе», который ставит Егор Грамматиков в рамках Специальной городской программы правительства Москвы по поддержке отечественных телефильмов. Для вчерашней провинциальной актрисы, которая всего лишь 4 года назад окончила Ярославский театральный институт, очень даже немало.
Можете рассмотреть публикуемую фотографию – Виктория Маслова в роли Эльзы в картине «Вместе». Поверьте, в жизни Виктория ещё красивее и выразительнее. Такая Мальвина с голубыми глазами и Мэрилин Монро с её непередаваемой кокетливостью одновременно. Только в отличие от блондинки Мэрилин у Виктории природно златокудрые волосы и трогательная родинка над верхней губой. Кстати, Виктория считает Мэрилин превосходной актрисой, с потрясающей энергетикой и шармом, а не просто обворожительной голливудской куклой. Но это выяснилось уже по ходу нашей беседы. А пока она только начинается.
– Виктория, наверняка вам приходится часто слышать комплименты по поводу вашей внешности. И есть за что. Но что есть красота? Как спрашивал поэт Николай Заболоцкий, сосуд она пустой или огонь, мерцающий в сосуде?
– Да, я нередко слышу комплименты. Но, уверяю вас, к внешности своей отношусь совершенно спокойно. Я даже об этом не задумываюсь. Спасибо папе и маме и Господу Богу. Мне важнее то, что я быстро схожусь с людьми и сама человек открытый. И я совсем не хочу быть лучше, чем есть. Я не боюсь быть и некрасивой. Были роли, особенно в студенческую пору, когда я намеренно старалась быть некрасивой, просила загримировать, чтобы никто не узнал, по-уродски разговаривала. Мне важнее внутренняя суть образа да и вообще людей, с которыми сталкиваешься по жизни. Так что, по-моему, красота – это внутренний мир человека. Это и в литературе ярко отражено, тот же Квазимодо. Человек красив, если изнутри светится. Для артистов это особенно важно. Ведь бывает так: внешность – не придерёшься, а зрителя к актёру не тянет, пустой, холодный.
При этом как женщина я, конечно, стараюсь держать себя в форме, следить за собой. Но всё же внутреннее свечение – главное. А если мир человека или твоего героя ещё и интересен, глубок – так это и вовсе праздник.
– У вас нет ощущения, что вам всё легко и быстро даётся?
– Нет. Мне не присуще нереальное восприятие реальности, иллюзии относительно себя самой. Конечно, я стараюсь ободрять себя, говорить себе, что всё будет хорошо, но при этом я человек сомневающийся. Я благодарна родителям, а они оба актёры, что они редко хвалили меня, а больше требовали и учили требовательности к себе. Свою первую роль Золотого цыплёнка я исполнила в 4 года, когда ещё читать не умела. В 14 лет сыграла чеховскую Нину Заречную.
– Это прямо для Книги рекордов Гиннесса…
– Наверное. Но при этом папа часто говорил мне, ещё девчонке: актёру нельзя останавливаться. А недавно я спросила Валерия Петровича Тодоровского: как он вспоминает нашу работу в фильме «Любовник». Он ответил: «А я не помню. Я думаю сейчас о том, что снимаю сегодня». Иными словами, достижение – это всего лишь ступенька к следующей. Вот и надо шагать без боязни.
– Итак, родители хотели, чтобы вы стали актрисой?
– Разве бывают такие актёрские семьи, где этого хотят? Ведь актёрский хлеб труден, это мясорубка, хотя, конечно, наша семья по всей своей сути артистическая, и тут никуда не денешься. Та ещё итальянская семейка. Когда мы летом все собираемся, включая родственников, то это всегда фейерверк, карнавал, это всегда песни, танцы, удаль. Это всегда громко, весело, от души. Бабушка моя, например, по линии мамы обладает абсолютным музыкальным слухом. Такие уж мы натуры. И я никогда не сомневалась, что буду актрисой. Не было других мыслей. Я и в среднюю-то школу ходила, потому что мне нравилось ежедневно встречаться с одноклассниками. А учёба была делом вторым. Ходила и в музыкальную школу, года три занималась художественной гимнастикой. Но я всегда знала: буду актрисой и буду работать в столице. Поэтому была жутко расстроена, когда поступала в Школу-студию МХАТ к Табакову, а он не взялся вести набранный курс. Всё! Конец! Что делать? Мама взяла меня за руку и отвезла в Ярославль. Но мне там, в том институте, каким он был тогда (это сейчас – красавец!), всё так не нравилось, что сбежать хотела. Заняла огромную сумму, купила билет, собрала вещи, вызвала такси, приехала на вокзал, чтобы отправиться назад, в Шахты (это в Ростовской области). Рыдая, позвонила маме. Я не знаю, как маме удалось собраться с духом и выслушать всё, что я ей сказала. В конце концов она задала мне простой вопрос: ну, хорошо, ты сейчас уедешь, а дальше что? Я вернулась в общежитие, распаковала вещи. И вся учёба, не сразу, конечно, но пошла в нужном направлении. Так что я человек, как видите, эмоциональный, но могу взять себя в руки, двигаться целенаправленно.
– Без этого в вашей профессии просто никуда. А зачем вообще нужно актёрство? Это же обман, иллюзии, чужие придуманные жизни?
– (С полминуты молчит.) Да, сложный вопрос… Я не знаю… Глобально не задумывалась… Когда я это делаю, то хочу, чтобы люди вместе со мной и моим персонажем пережили радости или горести. Чтобы потом ушли из зала заполненными, чему-то научились, над чем-то задумались. Как-то после выхода первых серий «Спального района» ко мне подошла одна женщина и сказала: а знаете, у меня в жизни было почти такое же… Мне кажется, плох фильм или спектакль, если после него не о чем задуматься, если он не затрагивает какие-то струны человеческой души. Или если он внутренне не окрыляет. Я лично люблю, когда выходишь после какого-то фильма с ощущением невесомости.
– Виктория, а кто ваш любимый актёр?
– Вы имеете в виду, кто кумир? Кумиров у меня нет.
– Я имею в виду, кто вызывает у вас это самое ощущение невесомости, кому верите?
– В этом смысле мой первый учитель и мой любимый актёр – это моя мама, Наталья Маслова.
– Но, наверное, не только она?
– Знаете, я наблюдала на съёмках «Любовника» сцену, в которой Янковский и Гармаш разговаривали, просто разговаривали. И было абсолютное ощущение, что Олег Иванович разговаривает не только с партнёром, но и со всеми нами. Это потрясающие энергетика и самоотдача. Тодоровский потом сказал мне: Олег Иванович – один из немногих артистов, у которых можно снимать крупным планом одни глаза, и он сыграет только ими. Там была ещё одна сцена. Янковский бежит по балюстраде за сыном и зовёт: «Петя! Петя!..» Обычные люди, которые были в тот момент на вокзале, остановились и замерли, как будто все они были Петями, и он к ним обращался. Как он это делал, я не знаю. Это какая-то тайна.
Есть много хороших актёров и актрис. Наталья Гундарева удивительная была. Или Мэрил Стрип. Мне кажется, что у неё русская школа игры, она завораживает. И Мэрилин Монро… Ведь прилипаешь к экрану, когда её видишь. Тоже загадка неразгаданная.
– Плюс эротичность, сексуальность…
– Моя Елена Маслова в «Спальном районе» любящая, нежная мать, а в ленте «Опережая выстрел» я играю бизнес-леди. Это совсем другая женщина, она очень много думает о работе... А в жизни женщина должна оставаться женщиной. Во мне живут две женщины – актриса и мама, хочу иметь много детей. И на какой-то из ипостасей крест ставить не собираюсь. Мне кажется, это миф, что они несовместимы.
– А тут вам выпала очень интересная роль остзейской немки Эльзы в сериале «Вместе».
– Эльза – это скачущая диаграмма. Всё в ней меняется, всё живёт. Удивительный образ выписала Ирина Осипова. Из ребёнка Эльза превращается в женщину, которая потеряла в своей жизни всё самое дорогое. И это предстоит показать, раскрыть. Фильм начинается в 1939 году в Латвии, накануне войны. Любовь, увлечения, прекрасные ожидания. А потом всё ломается. Всё коверкается. В конце концов Эльза теряет любимого Яниса, покончил с собой её муж Генрих, она беременеет от немецкого офицера-лётчика, а самый близкий для неё человек – это сын её подруги, с которым она тоже вынуждена будет расстаться…
– Фильм о времени, весьма удалённом от вас.
– Люди во все времена остаются людьми. А понять то, чем жили тогда люди, о чём думали, помогают воспоминания реальных людей того времени – их я нахожу с помощью Интернета. Помогает литература… Сейчас у нас перерыв в съёмках до апреля. Я только вхожу в роль. Много читаю.
– Война. Что это для вас?
– Это жизнь при ужасных, кровавых обстоятельствах. Но жизнь не останавливалась. И это время ожиданий. Ожиданий отца, брата, сестры или мамы, которые медсёстрами воевали на фронте. А кто-то уже не ждал никого, хотя, может, втайне и ждал, несмотря на полученную похоронку. Война – это человек, это люди, которые идут навстречу напору всё сметающего ветра. (Виктория вдруг показывает, как люди идут навстречу ветру, и, кажется, ниоткуда вдруг проникший за наш столик в кафе ветер обвивает её волосы, а лицо меняется в гримасе сопротивления потоку.) Но они, эти люди, хотят прорезать собой волну этого ветра и увидеть свет и покой. Война – это ожидание, труд. Участие в картине «Вместе» – это большое счастье для меня как актрисы, поскольку это настоящее кино. И мы все увлечены работой.
– Этого нельзя не заметить.
– А мы и не скрываем.
Владимир СУХОМЛИНОВ
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Одолеет ли Емеля Гарри Поттера?
Наше московское кино
Одолеет ли Емеля Гарри Поттера?
НОВОЕ ИМЯ
ДОСЬЕ
Валерия Ивановская (род. в Ленинграде) – актриса, режиссёр. Окончила Санкт-Петербургскую академию театральных искусств (театральный и режиссёрский факультеты), Высшие курсы сценаристов и режиссёров (мастерская В.И. Хотиненко). Режиссёр фильма «Приключения в Тридесятом царстве», сериалов «Обручальное кольцо», «Татьянин день», телефильма «Однажды в милиции».
Дебютный полнометражный фильм «Приключения в Тридесятом царстве» молодого режиссёра Валерии ИВАНОВСКОЙ оказался на редкость удачным: за полгода картина получила уже несколько фестивальных призов, а в кинотеатрах эта детская музыкальная сказка собирает полные залы ребятни.
Маня и Саня – обычные дети, живут в обычном приморском городе. Как и все дети, они любят играть в компьютерные игры. В один прекрасный день герои отправляются на берег моря и неожиданно находят попугая, который затем превращается в мальчика. Он сообщает, что в волшебной стране появилась страшная банда Геймеров, они похитили из Тридесятого царства волшебство. И Саня и Маня в сопровождении Мальчика-попугая отправляются спасать эту сказочную страну.
– Валерия, как к вам попал сценарий этой картины?
– Художественный руководитель студии «Юность» Владимир Грамматиков искал режиссёра для съёмок детской картины. К нему попал диск с моим дипломным короткометражным фильмом. В этой ленте про войну главными героями были двое детей. Видимо, моя работа чем-то его привлекла, и Владимир Александрович предложил мне снять это кино.
Сценарий был написан давно, когда компьютерных игр не было в помине. Мне во многом пришлось его адаптировать к современным реалиям, с чем автор сценария не согласился. Поэтому в титрах стоит его псевдоним. Я же значусь как соавтор. Кстати, ещё мне пришлось написать тексты к 12 песням, которые звучат в фильме. Для ускорения процесса мы с композитором Иваном Урюпиным решили, что справимся вдвоём.
– Вы пишете стихи?
– Как нас учил на Высших режиссёрских курсах Владимир Хотиненко, в любой момент режиссёр должен быть готов заменить любого недостающего на площадке специалиста. В тот момент поэта-песенника рядом не оказалось, поэтому решили рискнуть. Потом, когда все песни были написаны, я ещё недели две рифмовала всё подряд.
Главных героев картины сыграли дети. Мальчика-попугая сыграл Кирилл Продолятченко. До «Тридесятого царства» Кирилл уже довольно много снимался в сериалах. «Его я нашла просто по фотографии – у него такие чудесные уши и огромные удивлённые глаза, – вспоминает Валерия. – Тут нужен был какой-то безумно живой мальчик. И когда я пришла в агентство «Огни кино» и сказала, что мне нужен «смешной и рыжий», мне сразу показали его фото. «Это он!» – обрадовалась я».
Кстати, за лучшую мальчиковую роль Кирилл Продолятченко получил приз на «Кинотаврике».
А Маню сыграла Галя Пичугина. Её тоже нашли через агентство.
С героем Саней, которого сыграл Саша Власов, было сложнее. В сказке Саня упрям, настаивает на своём, где-то несносен, у него есть характер. «Я ходила по театральным студиям, – говорит Валерия, – и в конце концов нашла. После нашего фильма его стали приглашать и на другие роли в кино».
Работа Саши Власова тоже не стала незамеченной – за эту роль он получил премию на Минском международном фестивале детского и юношеского кино «Листопадик».
– Говорят, что снимать кино для детей очень сложно.
– Меня тоже этим сильно пугали. Мне кажется, сложность детского фильма не в том, что работаешь с детьми – с детьми как раз работать проще, у них нет нашей взрослой усталости, больше энергии. Сложность в том, чтобы своим взрослым умом понять, будет ли это интересно детям. Во время съёмок мы старались это проверять. Например, прослушав диалоги из уст детей, разрешили им перекладывать их на свой манер. В фильме есть гномы, которые говорят только стихами и понимают только то, что им говорят стихами. И Саша должен был произнести обращение к гномам, написанное гекзаметром. Солнце уходит, а он не может запомнить текст. Я начинаю ругаться. И вдруг слышу, как он этот гекзаметр пытается переложить на рэп: «Мне так легче». И так это в фильм и вошло.
– Взрослые актёры в картине есть?
– Конечно. Например, Станислав Дужников, известный по сериалу «Воронины», играет у нас Илью Муромца. Прекрасная актриса Ленкома Анечка Якунина – Бабу-ягу, Володя Епископосян – восточного джинна. Что меня покорило – все актёры с таким азартом отнеслись к сказке, даже свои дела передвинули.
Фильм снимали летом 2008 года в Севастополе и его окрестностях. График был плотный, тем не менее всё задуманное удалось отснять в срок. По киношным законам считается, что дебют – это полнометражный фильм. Что снять кино на плёнку – это серьёзно и почётно, а сериал – это уже менее почётно. (Хотя с этим утверждением можно поспорить, если вспомним «17 мгновений весны», «Место встречи изменить нельзя», а из современных – «Ликвидацию», «В круге первом» и много других замечательных многосерийных телевизионных картин.) Так получилось, что на этой картине в полном метре дебютировали сразу двое: кроме режиссёра Валерии Ивановской ещё и оператор-постановщик Глеб Климов. В группу пригласила его Валерия – он был оператором её дипломной работы.
– Ваш фильм насыщен традиционными героями русских сказок – Баба-яга, Илья Муромец…
– Конечно, мы их осовременили, но сделали это аккуратно, чтобы они были узнаваемы. Кстати, на кастинге, когда отбирали детей для съёмок, столкнулась с ужасной вещью. Оказалось, что многие не знают русских сказок, например, кто такой Емеля и почему он едет на печке. А Гарри Поттера знают все. Это очень обидно.
– Компьютерные штучки в фильме есть? Всё-таки кино про геймеров.
– Есть. Но нам не хотелось насыщать картину компьютерной графикой. Когда готовились к съёмкам, вместе с оператором пересмотрели очень много советских старых сказок. Нам не хотелось кидаться в голливудские технологии, наоборот, хотелось сделать реверанс в сторону наших сказок, наполнить нашей традиционной мультипликацией. Потому что эти вещи нам родны и дороги, и от них мы не могли отказаться.
– Как вы пришли в режиссуру?
– Не сразу. По первому образованию я актриса. В 16 лет девочке пойти в режиссёры – это странно. И я пошла в театральный на актёрский факультет. После учёбы поработала в театре «Комедианты», но начала ощущать…
– Дискомфорт?
– Нет, не дискомфорт, попробую объяснить по-женски. Например, есть красивое платье, но тебе в нём как-то неудобно, что-то не то. Я получала безумное удовольствие во время репетиций, а на спектакле – нет. Не понимала, что во мне происходит. Потом вспомнила, как, играя в детстве во дворе, я распределяла роли среди девочек: кто сегодня будет принцессой, кто драконом… «Лера, а ты кем будешь?» – спрашивали подружки. – «А я со стороны посмотрю».
Поиграв в театре, пошла на курсы телевизионных режиссёров. И там вдруг поняла, что платье стало впору! Я совершенно безболезненно отошла от актёрской деятельности. Друзьям-актёрам говорю, что с другой стороны камеры мне гораздо комфортнее.
Потом поехала в столицу учиться на Высшие режиссёрские курсы. И теперь живу в Москве.
– Как считаете, вы востребованы как режиссёр?
– После окончания Высших режиссёрских курсов я вдруг поняла: заканчивая картину, режиссёр не знает, когда начнёт следующую. И это будет всю жизнь.
Да, бывают случаи, что за неделю простоя успеваю испугаться, что не востребована, уезжаю в Питер к родителям, а мне звонят и предлагают работу. Случалось, что звонок заставал меня в лифте родительского дома, и я понимала, что мне надо сейчас же возвращаться в Москву.
Геннадий ШАЛАЕВ
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
