Большая Советская Энциклопедия (ГР)

Текст добавлен: 9 октября 2016, 18:09

Текст книги "Большая Советская Энциклопедия (ГР)"

Автор книги: Большая Советская Энциклопедия

Жанр:

Энциклопедии

сообщить о нарушении

Текущая страница: 66 (всего у книги 77 страниц)

Археологические и литературные источники свидетельствуют, что предшественницей грузинского танцевального искусства, очевидно, была массовая охотничья пляска, исполнявшаяся в честь бога плодородия – Луны. Развитие земледелия и скотоводства породило обряды с ритуальными плясками (усложнённые хороводы: мперхаобис дге, перхули, чвениереба, адрекила, берикаоба и др.). Один из древнейших мужских танцев – охотничья пляска фундруки (позднее дополнилась гимнастическими упражнениями). Воинственный характер некоторых мужских танцев формировался в условиях войн: таковы танец воинов хоруми, лазури, идумала, мтиулури, спортивно-гимнастический танец фарца-куку, пляска с кинжалами ханджлури, пляска всадника мхарули и др. Сохранились изображения танцующей женской фигуры (на костяной пластинке и на монете колхидке 6 в. до н.э.), которые свидетельствуют о том, что ритуальные танцы исполнялись и женщинами. Известны древнейшие танцы: самайа, сопровождавший ритуал рождения ребёнка; мдзимури – пляска женщин, укрывавшихся в монастырях от иноземных захватчиков; гогмани, ведущие свое начало от тотемической подражательной пляски птиц; кванцва – танец, построенный на выразительных движениях рук. Процесс развития парного танца в своих истоках был связан с обрядами в честь культа богов земледелия – мелиа-телепиа. В дальнейшем танец становится частью синтетического зрелища сахиоба (с 11—12 вв.). Парные танцы – роква, шушпроба, мгера, тамашоба – носили диалогический характер. Со временем диалогическая парная форма перешла в групповую (древнейшая – танец самайа; позднее – танцы давлури и картули). Среди др. парных танцев: арира, мохеури, мтиулури, гандаган, сванури.

В советское время наряду с древнейшими формами грузинского танца появляются новые, рассказывающие о трудовых процессах – колхозная пляска, сбор чая, сбор мандаринов, калмахоба (ловля форелей), мцкемсури (пастушья пляска); спортивные танцы – парикаоба и кечнаоба (сохраняет элементы хевсурского фехтования), доги-марула (скачки), лахтис-цема (поединок на ремнях), чидаоба (грузинская борьба) и др.

Грузинские танцы сложны и разнообразны. Почти каждый танец имеет свои приёмы и особенности. В основном это поступательные трёхстопные ходы – вперёд, назад, в сторону – для обоих исполнителей; мужская партия насыщена скользящими и ритмическими движениями (стопами ног), прыжками, бегом, поворотами на пальцах ног.

В Г. свыше 200 танцевальных ансамблей. Наиболее известные: Заслуженный академический ансамбль народного танца Грузинской ССР (основан в 1945), танцевальная группа Заслуженного ансамбля народной песни и танца Грузинской ССР (основан в 1885), ансамбли народного танца Аджарии, гг. Рустави, Кутаиси и др.

Первая балетная труппа в Г. начала формироваться в 1852, когда на сцене оперного театра в Тбилиси впервые выступили артисты балета Т. Чеснова, А. П. Павлова, В. Панов и др. в балетах: «Пери» Н. Бургмюллера (1852), «Жизель» А. Адана (1853) и др. Позднее в оперном театре в разное время работали балетмейстеры: К. Ш. Беккефи, А. А. Романовский, С. Ф. Вакарец и др.; артисты: А. Г. Алексидзе, М. И. Перини, Е. С. Ленчевская, М. В. Бауэр и др. Ставились балеты П. И. Чайковского, А. К. Глазунова, А. Адана и др., работа над которыми оказала существенное влияние на формирование грузинского балета. В ведущих партиях часто выступали гастролёры: М. М. и В. П. Фокины, Е. В. Гельцер, О. И. Преображенская, М. Ф. Кшесинская и др. Первые попытки создать национальный балет сделаны композитором Т. Н. Вахвахишвили («Иранская пантомима», 1914, «Любовное зелье», 1920, и др.). В 1920—22 балетную труппу возглавлял М. М. Мордкин. В 1921 на основе группы профессиональных танцовщиков окончательно формируется национальный балетный театр как самостоятельный вид искусства. В 20—30-х гг. балеты поставили: М. М. Мордкин, С. Н. Сергеев, И. И. Арбатов, В. Р. Гамсахурдия, Л. И. Лукин, В. И. Цаплин, В. А. Кононович и др.

В 1936 танцовщик и балетмейстер В. М. Чабукиани поставил первый значительный национальный балет «Мзечабуки» А. М. Баланчивадзе (позднее шёл в новой редакции под названием «Сердце гор», 1938). В 1938 создан балет на современную тему – «Малтаква» Ш. М. Тактакишвили (балетмейстер Д. Л. Джавришвили и В. К. Литвиненко). С 1941 труппу театра возглавляет Чабукиани (главный балетмейстер и ведущий танцовщик). Ему принадлежат постановки почти всех классических и национальных балетов: «Синатле» Г. В. Киладзе (1947; 2-я редакция 1965), «Горда » Д. А. Торадзе (1949), «Отелло» А. Д. Мачавариани (1957), «Гамлет» Р. К. Габичвадзе (1941) и др. Отдельные постановки осуществили Г. И. Давиташвили («Доктор Айболит» И. В. Морозова, 1949, и др.), А. И. Церетели, Т. Г. Санадзе, Р. В. Долидзе («Сокровище голубой горы» С. Ф. Цинцадзе, 1956), З. М. Кикалейшвили («Хореографические новеллы» Б. А. Квернадзе, 1964), Р. А. Цулукидзе («Мцири» А. М. Баланчивадзе, 1964), А. В. Чичинадзе («Поэма» С. Ф. Цинцадзе, 1964). В числе артистов, работавших в разные годы: народные артисты СССР – В. М. Чабукиани, Н. Ш. Рамишвили, И. И. Сухишвили, В. И. Вронский (Надирадзе); народные артисты Грузинского ССР – Е. Л. Гварамадзе, В. В. Цигнадзе, М. В. Бауэр, З. М. Кикалейшвили, Т. М. Чабукиани, И. А. Алексидзе, Д. К. Багратиони, Е. С. Геловани; заслуженные артисты Грузинской ССР – Е. Г. Чикваидзе, М. И. Казинец, Г. В. Бархударов, В. К. Литвиненко, С. Г. Горский, С. Г. Векуа, В. А. Ивашкин, К. М. Надареишвили, Р. Р. Магалашвили, Э. В. Чабукиани, Г. М. Патарая, К. Э. Лоладзе и др. В 70-е гг. в балетной труппе театра: заслуженные артисты Грузинской ССР – Л. И. Мигаишвили, А. В. Двали, И. А. Джандиери, В. В. Гунашвили, Б. Г. Монавардисашвили, Т. Г. Санадзе и др.

В 1902 А. Г. Алексидзе организовал и возглавил студию грузинского танца (руководил до 1934; с 1917 – Студия грузинского национального танца). В 1916 М. И. Перини создала первую балетную студию, преобразованную в 1921 в балетную школу при Театре оперы и балета. В 1934 школа реорганизована в Хореографическую студию, с 1935 – Государственное хореографическое училище; с 1951 директор и ведущий педагог училища В. М. Чабукиани.

Лит . : Джавришвили Д. Л., Грузинские народные танцы, Тбилиси, 1958.

Е. Л. Гварамадзе, А. С. Чхеидзе.

XVIII. Драматический театр

Существование в Г. театрально-зрелищной культуры в 5 в. до н. э. подтверждается археологическими находками и памятниками древней культуры. Большое развитие получил народный театр, в особенности берикаоба – древнейший импровизационный народный театр масок, с его прогрессивной, радикальной, антицерковной направленностью, и кееноба – массовое карнавальное празднество, выражавшее высокий патриотический дух народа. Ещё в эпоху рабовладения появляется своеобразная форма театрально-зрелищного искусства – сахиоба (представления в масках, сопровождающиеся музыкой), включавшая декламацию, выступления акробатов, жонглёров. Сахиоба как дворцовый театр получила наибольшее развитие в средние века и существовала вплоть до 18 в. Светские мотивы, проникавшие в сахиоба, и элементы сатиры порождали враждебное отношение к ней церкви. В 60—80-х гг. 18 в. возникает школьный театр, в 90-х гг. – при дворе Ираклия II – светский театр (во главе с драматургом Г. И. Авалишвили). В 1795 почти все артисты этого театра погибли в боях во время нашествия орд Аги Мохаммед-хана на Тбилиси.

Большую роль в развитии грузинского театра сыграло присоединение Г. к России. В 1845 в Г. был основан русский драматический театр. Театральная жизнь Г. в 1-й половины 19 в. представлена в основном любительскими кружками. Возникновение реалистического направления в грузинской литературе способствовало возрождению в Г. профессионального театра, основателем которого в 1850 стал драматург Г. Д. Эристави (в 1856 театр был закрыт). В 1879 под влиянием идей национально-освободительного движения писатели И. Г. Чавчавадзе и А. Р. Церетели вновь создали в Тбилиси, а затем в Кутаиси профессиональные театры, ставившие пьесы Г. Д. Эристави, И. Г. Чавчавадзе, А. Р. Церетели, А. А. Цагарели, А. М. Казбеги, русскую и зарубежную классику. Здесь выросла плеяда актёров реалистического направления – В. А. Абашидзе, В. С. Алекси-Месхишвили, Н. М. Габуния, М. М. Сапарова-Абашидзе, К. Д. Кипиани, К. С. Месхи, В. Л. Гуниа, Е. А. Черкезишвили, позднее Ш. Н. Дадиани, Н. П. Чхеидзе, А. С. Имедашвили, режиссёры К. А. Марджанишвили, В. И. Шаликашвили, А. Р. Цуцунава, М. Ф. Корели и др.

В годы пролетарского освободительного движения в Г. получают развитие народные театры с их острой социальной направленностью и революционным пафосом. Революционным духом отмечена деятельность Кутаисского театра, который возглавлял в 1897—1906 актёр-трибун В. С. Алекси-Месхишвили. На спектаклях этого театра в период Революции 1905—07 возникали митинги, ораторы призывали к борьбе с самодержавием. Передовые деятели грузинского реалистического театра пытались отстоять прогрессивные, демократические традиции национального искусства и в годы политической реакции (1907—1910). Ставились пьесы революционного содержания («Когда пировали» Ш. Н. Дадиани, «Кто виноват?» Н. И. Накашидзе, «Соседи» Т. М. Рамишвили), шли пьесы М. Горького («На дне», 1908, Тбилиси, «Последние», 1910, Кутаиси), Л. Н. Толстого, А. П. Чехова.

Победа в Г. Советской власти (1921) принесла театру обновление, обогатила его новым содержанием, поставила перед ним возвышенные цели. К. А. Марджанишвили возглавил советский грузинскй театр, стал его основоположником и реформатором. Поворотным событием в жизни грузинского театра явилась постановка К. А. Марджанишвили спектакля «Овечий источник» («Фуэнте овехуна») Лопе де Вега (1922) в организованном в 1921 Театре им. Шота Руставели. Созвучность этого спектакля революционной эпохе, выдвижение на первый план темы народа, дух героики и романтики, высокая профессиональная культура сделали спектакль значительным явлением в истории советского театра. Затем были поставлены пьесы: «Затмение солнца в Грузии» З. Н. Антонова (1923), «Раздел» Г. Д. Эристави (1923), «Гамлет» У. Шекспира (1925) и др., а также произведения грузинских советских драматургов: Ш. Н. Дадиани, А. И. Шаншиашвили, П. М. Какабадзе и др.

В 20-е гг. начинали свой творческий путь актёры: Т. И. Чавчавадзе, В. И. Анджапаридзе, У. В. Чхеидзе, А. А. Хорава, А. А. Васадзе, Г. М. Давиташвили, Н. С. Гоциридзе, А. М. Жоржолиани, Э. Э. Апхаидзе, Ц. Р. Цуцунава, Ш. К. Гамбашидзе; режиссёры: А. В. Ахметели, Д. К. Антадзе, К. Е. Патаридзе и др.

В 1928 в Кутаиси под руководством К. А. Марджанишвили был создан новый театр – 2-й Государственный драматический театр (в 1930 театр был переведён в Тбилиси и в 1933 ему присвоено имя его основателя). К. А. Марджанишвили поставил здесь спектакли: «В самое сердце» Ш. Н. Дадиани (1928), «Кваркваре Тутабери» П. М. Какабадзе (1929), «Рельсы гудят» В. М. Киршона (1929), «Хатидже» К. Р. Каладзе (1930), «Поэма о топоре» Н. Ф. Погодина (1931), «Страх» А. Н. Афиногенова (1932), «Светите, звёзды» И. К. Микитенко (1931). В 1929 он создал один из своих лучших спектаклей «Уриэль Акоста» К. Ф. Гуцкова. Спектакли Театра им. К. А. Марджанишвили отличают психологическая глубина и человечность, острая театральная образность.

Для Театра им. Ш. Руставели (в 1926—1935 им руководил преемник Марджанишвили А. В. Ахметели) характерен приподнятый монументальный стиль спектаклей, это театр героико-романтической направленности, героических характеров, что особенно проявилось в спектаклях: «Разлом» Б. А. Лавренёва (1928), «Анзор» А. И. Шаншиашвили по мотивам пьесы Вс. Иванова «Бронепоезд 14-69» (1928), «Разбойники» («Ин тираннос») Ф. Шиллера (1933).

В конце 20-х и в 30-е гг. выдвинулись актёры: С. Д. Такаишвили, В. Д. Годзиашвили, С. А. Закариадзе, Г. В. Шавгулидзе, А. Л. Кванталиани, Т. Г. Цулукидзе, П. К. Кобахидзе, А. А. Омиадзе, Г. И. Сагарадзе и режиссёры: А. А. Васадзе, В. П. Кушиташвили, А. А. Такаишвили, Д. А. Алексидзе, Ш. Р. Агсабадзе, Н. А. Годзиашвили, П. Я. Прангишвили, Г. Б. Журули, А. Е. Чхартишвили, С. Ф. Челидзе, В. В. Таблиашвили и др.

Образы современников были созданы в спектаклях: «Платон Кречет» А. Е. Корнейчука (1935), «Поколение героев» С. Д. Клдиашвили (1937) – в Театре им. Ш. Руставели; «Далёкое» А. Н. Афиногенова (1936), «Свадьба колхозника» П. М. Какабадзе (1938), «Зависть» И. Л. Вакели (1938) – в Театре им. К. А. Марджанишвили. В 40-е гг. грузинский театр подходит к решению сложной задачи – воплощению на сцене образа В. И. Ленина. Среди исполнителей роли В. И. Ленина – П. К. Кобахидзе («Кремлёвские куранты» Погодина, 1941, Театр им. К. А. Марджанишвили), К. К. Мюфке («Человек с ружьем», 1938; «Кремлёвские куранты», 1940, «Третья патетическая», 1958, Погодина, Русский драматический театр им. А. С. Грибоедова).

С особой наглядностью проявилась героико-романтическая направленность грузинского театра в годы Великой Отечественной войны 1941—45 и в первые послевоенные годы. Были поставлены спектакли о героической борьбе советского народа против немецких захватчиков («Батальон идёт на Запад», «Небо Москвы», «Партизаны» Г. Д. Мдивани, «Оленье ущелье» С. Д. Клдиашвили, «Победители» Б. В. Чирскова, «Жди меня» К. М. Симонова, «Гора раздумий» Г. И. Шатберашвили, «Непобедимые» Л. П. Готуа, «Начальник станции» И. О. Мосашвили) и исторические спектакли («Царь Ираклий» Л. П. Готуа, «Георгий Саакадзе» и «Герои Крцаниси» А. И. Шаншиашвили, «Багратиони» А. А. Самсония, «Киквидзе» В. А. Дарасели, «Олеко Дундич» М. А. Каца и А. Г. Ржешевского, и др.).

Ставилась национальная классическая драматургия. На сцене Театра им. К. А. Марджанишвили шли «Гурия Ниношвили» Ш. Н. Дадиани по Э. Ф. Ниношвили (1934), «Сломанный мост» И. Г. Чавчавадзе (1935), «Иные нынче времена» А. А. Цагарели (1935), «Пастырь» по А. М. Казбеги (1948) и др.; Театр им. Ш. Руставели осуществил постановку пьес: «Осенние дворяне» по Д. С. Клдиашвили (1936), «Первый шаг» по Г. Е. Церетели (1948), «Отарова вдова» по И. Г. Чавчавадзе (1952), «Бахтриони» по Важа Пшавела (1960) и др.

Театры ставили русскую классику: произведения А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, Н. В. Гоголя, А. Н. Островского, А. В. Сухово-Кобылина. Особенный успех имел «Ревизор» Н. В. Гоголя (1951, Театр им. К. А. Марджанишвили). Были осуществлены постановки пьес М. Горького «Враги» (1951), «На дне» (1957, 1968), «Мещане» (1968) и др.

Грузинский театр советской эпохи – театр больших страстей, широких социальных обобщений, яркой романтической образности. Значительное место в репертуаре занимают пьесы У. Шекспира, Ф. Шиллера, Ж. Б. Мольера, Лопе де Вега, К. Гольдони, Б. Шоу. Событием в театральной жизни Г. стали спектакли Театра им. Ш. Руставели – «Отелло» Шекспира (1937, Отелло – А. А. Хорава, Яго – А. А. Васадзе), «Испанский священник» Дж. Флетчера (1954), «Царь Эдип» Софокла (1956, Эдип – А. А. Хорава, С. А. Закариадзе, Э. А. Манджгаладзе), и Театра им. К. А. Марджанишвили – «Антоний и Клеопатра» Шекспира (1951, Клеопатра – В. И. Анджапаридзе), «Мария Стюарт» Шиллера (1955), «Ричард III» Шекспира (1957, Ричард III – В. Д. Годзиашвили). Ставится современная зарубежная драматургия: пьесы Б. Брехта, Дж. Пристли, Ж. Ануя и др. Лучшие спектакли 50—60-х гг.: «Марине» («Стрекоза») М. Г. Бараташвили (1950), «Его звезда» И. О. Мосашвили (1951), «Секретарь райкома» Р. Ш. Табукашвили (1954), «Лавина» М. Н. Мревлишвили (1956), «Я , бабушка, Илико и Илларион» (1960) и «Я вижу солнце» (1962) Н. В. Думбадзе и Г. Д. Лордкипанидзе, «Святые в аду» А. И. Гецадзе (1967), «Похищение луны» К. С. Гамсахурдиа (1968) – Театр им. К. А. Марджанишвили; «Дети моря» Г. Хухашвили (1962), “Человек рождается однажды» О. Ш. Иоселиани (1962), «Солнечная ночь» Н. В. Думбадзе (1967) – Театр им. Ш. Руставели: «Заря Колхиды» К. А. Лордкипапидзе и «Дали неоглядные» Н. Е. Вирты (оба в 1959) – в Кутаисском театре; «Баня» В. В. Маяковского (1959) – в Сухумском театре; «Святые в аду» А. И. Гецадзе в Сухумском, Батумском, Зугдидском театрах (1967) и др.

В 1940—50-е гг. в театр пришло новое пополнение актёров, играющих значительную роль в современном искусстве: М. В. Чахава, М. С. Тбилели, С. А. Канчели, Н. Г. Чхеидзе, Е. В. Кипшидзе, Э. А. Манджгаладзе, Г. В. и М. В. Гегечкори, К. И. Махарадзе, Я. В. Трипольский, Э. А. Магалашвили, М. В. Джапаридзе, Д. В. Чичинадзе, Б. П. Кобахидзе, Р. Г. Чхиквадзе, Г. Г. Сагарадзе, Т. И. и Е. С. Сакварелидзе, а также режиссёров: М. А. Туманишвили, Л. К. Иоселиани, А. А. Двалишвили, Г. Д. Лордкипанидзе, Ю. С. Какулия, Т. П. Кандинашвили и др.

В 1970 в Г. работали 22 профессиональных драматических театра, из них – в Тбилиси: Театр им. Ш. Руставели, Театр им. К. А. Марджанишвили, Грузинский ТЮЗ, Русский ТЮЗ, Грузинский кукольный театр, Русский драматический театр им. А. С. Грибоедова, Театр армянской драмы им. С. Шаумяна. Работают театры в Кутаиси (Театр им. Л. Месхишвили и кукольный), Сухуми (две труппы – грузинская и абхазская), Батуми (Театр им. И. Чавчавадзе), Рустави, Гори, Цхинвали (две труппы – грузинская и осетинская), Чиатуре, Телави, Поти, Махарадзе, Зугдиди, Ахалцихе.

В 1939 в Тбилиси создан Грузинский государственный театральный институт им. Ш. Руставели. В 1945 образовано Грузинское театральное общество.

Лит.: Театр в Тифлисе с 1845—1856 год, Тифлис, 1888; Амаглобели С. , Грузинский театр (Основные этапы развития). Предисловие А. В. Луначарского, М., 1930; Константин Александрович Марджанишвили. Творческое наследие, т. 1—2, Тб., 1958—1966; Гугушвили Э. и Джанелидзе Д., Грузинский гос. драматический театр имени Котэ Марджанишвили, Тб. , 1958; Шапатава Е., Тбилисский Государственный театр русской драмы им. А. С. Грибоедова, Тб., 1958; Февральский А., Театр им. Руставели, М., 1959; Джанелидзе Д. С., Грузинский театр с древнейших времен до второй половины XIX века, Тб., 1959; История советского драматического театра, т. 1—5, М., 1967—69.

Э. Н. Гугушвили.

Цирк. На городских площадях, народных гуляньях, на празднествах во дворцах в Г. издавна выступали канатоходцы, акробаты на ходулях, жонглёры, наездники.

В 1957 создан профессиональный Грузинский цирковой коллектив (премьера в 1958, Тбилиси), с 1968 – заслуженный коллектив Грузинской ССР, гастролирует за рубежом. Среди артистов цирка: заслуженные артисты Грузинской ССР Г. А. Агдгомелашвили, А. А. Дадешкелиани, Г. Г. Гарсеванишвили, Н. С. Мацаберидзе, Г. И. Натрошвили, А. З. Тедиашвили и др.

XIX. Кино

Киносъёмки в Г. впервые осуществлены в 1908—10 В. Я. Амашукели и А. Д. Дигмеловым. В 1912 В. Я. Амашукели снял киноочерк «Путешествие Акакия Церетели по Раче и Лечхуми», который явился первым значительным произведением грузинского документального кино. В 1916 А. Р. Цуцунава приступил к съёмкам первого художественного фильма «Христинэ» (по Э. Ниношвили), который вышел на экраны в 1917. Подлинное развитие национального киноискусства начинается после установления в Г. Советской власти. В 1921 на экраны вышел первый грузинский советский историко-революционный художественный фильм «Арсен Джорджиашвили» (режиссер И. Н. Перестиани, сценарий Ш. Н. Дадиани). Для грузинского кино 20-х гг. характерны экранизации: «Сурамская крепость» (1923, по Д. Чонкадзе, режиссер И. Н. Перестиани), «У позорного столба» (1924, по А. Казбеги, режиссер А. И. Век-Назаров), «Три жизни» (1925, по Г. Церетели, режиссер И. Н. Перестиани), «Мачеха Саманишвили» (1927, по Д. Клдиашвили, режиссер З. И. Беришвили, К. А. Марджанишвили); созданы фильмы по повести М. Ю. Лермонтова «Герой нашего времени» («Бэла», «Княжна Мэри», «Максим Максимыч» – все в 1927, режиссер В. Г. Барский). Крупнейшей работой 1-й половины 20-х гг. был первый советский героико-приключенческий фильм, посвященный Гражданской войне 1918—20, – «Красные дьяволята» (1923, режиссер И. Н. Перестиани, сценарий П. А. Бляхина), обаятельные мужественные молодые герои которого в течение многих лет пользовались успехом у зрителей. В грузинских фильмах в эти годы снимались артисты: Н. Г. Вачнадзе, М. Г. Геловани, М. Э. Чиаурели, З. И. Беришвили, А. С. Имедашвили, К. А. Микаберидзе и др. Во 2-й половине 20-х гг. в грузинского кино пришли молодые творческие работники, принесшие в национальный кинематограф знания в смежных областях искусства, – М. Э. Чиаурели, Н. М. Шенгелая, Д. Е. Рондели, М. К. Калатозов (Калатозашвили), Л. Д. Эсакиа, С. В. Долидзе и др. В своём фильме «Элисо» (1928, по А. Казбеги) Н. М. Шенгелая подчеркнул тему солидарности народов, притесняемых царским самодержавием. Подчинённость всех компонентов фильма его основной идее, поэтические образы, новаторский монтаж, высокая изобразительная культура поставили фильм «Элисо» в число лучших произведений советского «немого» кино. В конце 20-х гг. всё большее внимание уделялось современной теме. М. Г. Геловани поставил сатирическую комедию «Молодость побеждает» (1929) о борьбе комсомольцев с древним обычаем кровной мести. Современности посвящены фильмы Л. Д. Эсакиа «Верхом на Хольте» (1929), Д. Е. Ронделп «Угубзиара» (1930) и др. Тема борьбы нового со старым с особенной силой прозвучала в фильмах М. Э. Чиаурели «Саба» (1929), бичующем пережитки прошлого в рабочем быту, «Хабарда” (1931) – сатирической гротесковой комедии, высмеивающей представителей эстетствующего дворянства. В своих фильмах Чиаурели активно использовал традиции грузинской народной живописи. Вышли на экран также фильмы «До скорого свидания» (1934, режиссер Г. А. Макаров), где в своеобразной форме соединены мотивы сатирической комедии-гротеска и социальной драмы (история побега из тюрьмы грузинского революционера), и комедия «Приданое Жужуны» (1934, режиссер С. Д. Палавандишвили). В 1930 режиссёр-оператор М.К. Калатозов снял фильм «Соль Сванетии» – документально-игровой киноочерк о жизни горного уголка Г., в котором долгое время сохранялись древние обычаи.

Первый грузинский звуковой фильм – «Шакир» («Роте фане», 1932, режиссер Л. Д. Эсакиа). В 30-е гг. в грузинское кино ведущее значение приобретает историко-революционная тематика, значительное место принадлежит фильмам «Последний маскарад» (1934) и «Арсен» (1937) (режиссер обоих фильмов М. Э. Чиаурели); «Последние крестоносцы» (1934) и «Дарико» (1937) (режиссер обоих фильмов С. В. Долидзе) и др. Традиции грузинской комедии развивали режиссер Д. Е. Рондели («Потерянный рай», 1938, «Запоздалый жених», 1940) и др. Н. М. Шенгелая поставил фильм «Золотистая долина» (1937) о колхозной деревне. В середине 30-х гг. начался выпуск грузинских мультфильмов («Аргонавты», «Чиора», «Пройдоха», режиссер всех фильмов В. Я. Муджири). В годы Великой Отечественной войны были созданы фильмы «Георгий Саакадзе» (1—2-я серии, 1942, 1943, режиссер М. Э. Чиаурели), «В чёрных горах» (1941, режиссер Н. М. Шенгелая), «Щит Джургая» (1944, режиссер С. В. Долидзе, Д. Е. Рондели) и др. В фильмах играли актёры: А. А. Хорава, А. А. Васадзе, С. А. Закариадзе, Ш. К. Гамбашидзе, Ц. Цуцунава, Т. И. Цицишвили, С. Л. Багашвили, А. М. Жоржолиани, Д. П. Церодзе и др. Грузинские документалисты работали во фронтовых группах, участвовали в создании летописи Великой Отечественной войны; были сняты документальные фильмы «Конец немецкой авантюры на Кавказе», «Первая фронтовая весна» и др.

Новый этап в развитии грузинское кино начался в середине 50-х гг., увеличилось производство фильмов, расширилась их тематика. Наряду с фильмами известных режиссёров– «Кето и Котэ» (1948, режиссеры В. В. Таблиашвили, Ш. М. Гедеванишвили), «Стрекоза» (1954, режиссер С. В. Долидзе), «Они спустились с гор» (1955, режиссер Н. К. Санишвили) и др. – появились интересные работы молодых режиссёров: «Лурджа Магданы» (1956, режиссеры Т. Е. Абуладзе и Р. Д. Чхеидзе), «Наш двор» (1957, режиссер Р. Д. Чхеидзе), «Чужие дети» (1958) и «Мольба» (1968, режиссер Т. Е. Абуладзе). Значительное произведение грузинских кинематографистов – «Отец солдата» (1965, режиссер Р. Д. Чхеидзе, в главной роли С. А. Закариадзе). Поставлены кинокартины: «Тайна двух океанов» (1957, режиссер К. К. Пипинашвили), «Баши-Ачуки» (1957, режиссер Л. Д. Эсакиа), «Отарова вдова» (1958, режиссер М. Э. Чиаурели), «Последний из Сабудара» (1958, режиссер Ш. И. Манагадзе), «Прерванная песня» (1960, режиссер Н.К. Санишвили), «День последний, день первый» (1960) и «Палиастоми» (1963, оба – режиссер С. В. Долидзе), «Я, бабушка, Илико и Илларион» (1962, режиссер Т. Е. Абуладзе), «Белый караван» (1963, режиссеры Э. Н. Шенгелая и Т. Г. Мелиава), «Свадьба» (1964, режиссер М. Г. Кобахидзе), «Я вижу солнце» (1965, режиссер Л. Л. Гогоберидзе), «Хевсурская баллада» (1965, режиссер Ш. И. Манагадзе), «Встреча с прошлым» (1967, режиссер С. В. Долидзе), «Алавердоба» (1967, режиссер Г. Н. Шенгелая), «Тариел Голуа» (1968, режиссер Л. И. Хотивари), «Необыкновенная выставка» (1968, режиссер Э. Н. Шенгелая), «Листопад» (1968, режиссер О. Д. Иоселиани), «Большая зелёная долина» (1968, режиссер М. А. Кокочашвили), «Ну и молодёжь» (1969, режиссер Р. Д. Чхеидзе), «Пиросмани» (1969, режиссер Г. Н. Шенгелая), «Свет в наших окнах» (1969, режиссер К. Г. Мгеладзе), «Десница великого мастера» (1—2-я серии, 1970—71, режиссер В. В. Таблиашвили) и др.

Художественные фильмы создаются на киностудии «Грузия-фильм» . На грузинской студии хроникально-документальных и научно-популярных фильмов ряд значительных картин создали оператор-режиссёр Г. И. Асатиани («Разноэтажная Америка», «Мюнхен 25 лет спустя» и др.), режиссёры Д. А. Абашидзе, И. И. Канделаки, Ш. Т. Чагунава, О. С. Гургенидзе, Р. М. Чиаурели, Г. Д. Чубабрия, Ш. И. Хомерики. Успехов добились режиссёры, работающие в мультипликационном кино: В. Д. Бахтадзе, А. Н. Хинтибидзе и др.

Создана студия, выпускающая телевизионные фильмы («Серенада» режиссер К. Л. Хотивари, «Кувшин» режиссер И. М. Квирикадзе и др.). В 1957 основан Союз кинематографистов Грузинской ССР. В 1971 в Г. было 1826 киноустановок.

Сцена из спектакля Грузинского театра им. Ш. Руставели «Царь Эдип» Софокла. 1956.

Центр Сванети – посёлок Местиа.

Дарбази в Дигоми (близ Тбилиси). Интерьер (зарисовка).

Чаесборочные машины «Сакартвело» на плантации Ингирского совхоза.

Резная деревянная дверь из с. Чукули (Сванети). 10 в. Музей Грузии. Тбилиси. Фрагмент.

Рустави. Проспект В. И. Ленина.

Кадр из фильма «Последний маскарад». Реж. М. Э. Чиаурели. 1934.

Э. Л. Каландадзе. Портрет художника З. А. Нижарадзе. 1955. Музей искусств Грузинской ССР.

Я. И. Николадзе. Портрет грузинского поэта 12 в. Чахрухадзе. Мрамор. 1948. Музей искусств Грузинской ССР.

Грузинская ССР.

Древнегрузинская серебряная монета колхидка. 6—3 вв. до н. э.

С. С. Кобуладзе. Из иллюстрация к поэме Шота Руставели «Витязь в тигровой шкуре». Гуашь. 1935—37.

А. К. Бакрадзе. Монумент «300 арагвинских героев». Камень. 1961. Тбилиси.

Неизвестный грузинский художник. Семейный портрет Н. Э. Мухран-батони. 1862. Музей искусств Грузинской ССР. Тбилиси.

Ткибули. Центральная часть города.

В. Ш. Алекси-Месхишвили. Грузинский сельскохозяйственный институт в Тбилиси. 1967.

Сбор винограда. Гардабанский район.

Жилые дома в Тбилиси, 1-я половина 19 в.

Георгиевский трактат 1783.

Э. Д. Амашукели. Статуя «Мать-Грузия» в Тбилиси. Алюминий. 1963.

Сцена из спектакля Грузинского театра им. К. А. Марджанишвили «Я, бабушка, Илико и Илларион» Н. Р. Думбадзе и Г. Д. Лордкипанидзе. 1960.

Г. И. Майсурадзе. Портрет Н. Чичинадзе. 1853. Музей искусств Грузинской ССР. Тбилиси.

Золотые украшения из Вани (5 в. до н. э.). Ожерелье.

К. К. Магалашвили. Портрет скульптора Я. Н. Николадзе. 1922. Музей искусств Грузинской ССР.

У. М. Джапаридзе. «Друзья юности». 1938. Музей искусств Грузинской ССР.

Д. Н. Какабадзе. «Имеретия – мать моя!». 1918. Музей искусств Грузинской ССР. Тбилиси.

Средневековая архитектура. Двухкупольная церковь Квелацминда в Гурджаани. 8—9 вв.

Средневековая архитектура. Арсукисдзе. Патриарший собор Светицховели в Мцхете. 1010—29.

Средневековая архитектура. Греми. Общий вид цитадели с церковью. 16 в.

Гора Казбек, вид из посёлка Казбеги.

Г. А. Очиаури. Скульптурная композиция «Море» в Пицунде. Бронза. 1969.

Чиатура.

И. Д. Кавлашвили, Е. А. Кварцхава, Г. В. Мелкадзе, Т. А. Микашавидзе. Станция тбилисского метрополитена «Площадь Марджанишвили». 1966.

На Руставском заводе химического волокна.

«Евангелист Лука». Миниатюра из Гелатского четвероевангелия. 11 в. Институт рукописей АН Грузинской ССР. Тбилиси.

Хахульский складень. Чеканка по металлу и перегородочная эмаль. 1-я пол. 12 в. Музей искусств Грузинской ССР. Тбилиси.

Хета – жилой посёлок цитрусового совхоза в Западной Грузии. 1950-е гг. Планировка арх. Н. М. Курдиани, типовые жилые дома серии 209, арх. Л. З. Сумбадзе.