Текст книги "Сценарий сериала. Как написать историю, достойную Нетфликса"
Автор книги: Нил Ландау
Жанр:
Публицистика
сообщить о нарушении
Текущая страница: 20 (всего у книги 21 страниц)
На самом деле, хоть агенты и могут быть полезны в оформлении пакетных сделок и доступа к руководству и продюсерам студий и сетей, они также могут создавать задержки из-за того, что у них множество клиентов, и вы необязательно будете в приоритете. Они благонамеренны – ваш успех означает их успех, – но ваша работа во многом зависит от вас. Конечно, вам нужно общаться со своим представителем (если вам повезло его заиметь). Не отталкивайте их, заходя на их территорию; сценаристы пишут, а агенты/менеджеры продают. Но суть в том, что вы сами – лучший представитель для себя.
Когда я занимался делами сам и звонил своему агенту, иногда реакция была скептической. Однажды получился такой разговор:
Я: Мне предложили работу. Вам позвонят, чтобы заключить соглашение.
Мой агент: Что? О чем вы?
Я: Ну, такой-то сериал предложил мне работу.
Мой агент: Нет, они закончили набор, они больше никого не берут.
Я: Да, потому что они взяли меня и позвонят вам, чтобы заключить сделку.
Мой агент: Ох. Отлично.
Агенты, как любые игроки, любят на сто процентов быть в курсе и владеть мячом. Они преследуют ведущих, дают вам информацию и отслеживают предложения. Но сейчас, с большим количеством платформ, им трудно знать все. И поскольку множество перспективных заявок поступает по официальным каналам (к лицам, принимающим решения, через агентов и менеджеров), иногда работа к сценаристам приходит через боковую дверь.
Как найти агента
Самый распространенный вопрос, который задают начинающие телевизионные сценаристы: как мне найти агента? И мой ответ всегда один и тот же: агенты придут, когда вы напишете отличный сценарий.
Если материал настолько свеж и находчив, если голоса персонажей отличаются, если сюжет продуман и удивителен, если все просто соскакивает со страницы, в этом конкретном материале будет столько волнения и тепла, что о нем начнут говорить. Его будут отслеживать на форумах и собраниях, и его будут читать. Вероятно, это будет помощник, чья работа заключается в отслеживании самых популярных сценариев и донесении их до своих боссов. Поверьте мне, все постоянно ищут отличный материал. Самая большая проблема заключается в достижении такого уровня оригинальности, подлинности и качества.
Чтобы попасть на радар и проникнуть внутрь, не нужно быть «настойчивым» и постоянно подсовывать материалы для прочтения. Как уже говорилось, материал сам проложит себе дорогу. Те, чья работа – находить материал, его найдут. В Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе проводятся показательные конкурсы; мои агенты, менеджеры и студии постоянно спрашивают меня: «Ты читал что-нибудь интересное в последнее время? Кого-нибудь исключительного или горячего?» И если я рекомендую кому-нибудь из моих студентов, они также спрашивают меня: «Они хорошие сценаристы, но что они за люди, легко ли с ними работать, приятны ли они, готовы ли они сотрудничать, перфекционисты ли они в хорошем смысле?» Возможно, вы не учитесь в киношколе, но есть много других способов привлечь к себе внимание и конкурсов, в которых можно поучаствовать (подробнее об этом позже).
Совет из окопов (от штатного сценариста)
Ежегодно на серии лекций по сценарному мастерству в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе я приглашаю группу бывших студентов, ныне работающих на телевидении. Иногда это их первая штатная работа; в других случаях – вторая или третья. На недавней дискуссии я выделил несколько особенно острых идей.
Используй любые шансы: не стоит недооценивать ценность работы стажером, личным помощником, помощником сценариста, ассистентом продюсера, исследователем – кем угодно – как способа войти в дверь. И если вам посчастливится занять одну из этих должностей начального уровня, сделайте работу, для которой вас наняли, своим главным приоритетом. Все знают, что у вас есть более высокие устремления, но это не их проблема или забота; если ваши основные задачи – готовить кофе и носить обеды, бегайте как можно лучше. Приходите в офис продюсера (или сценарную комнату) первым и уходите последним. Если вы работаете две недели и ждете, что ваш пилотный сценарий прочитают и вас повысят, то вы будете разочарованы.
Один из моих бывших студентов работал в Shondaland (продюсерская компания Шонды Раймс) много лет, прежде чем получил шанс проявить себя как сценарист, но первая работа была не для сериала Раймс. Была ли для него ценна работа помощника сценариста в «Скандале»? Абсолютно. Эта работа дала ему закулисное представление о том, как ежедневно работает телесериал; он научился быть лучшим сценаристом, наблюдая – с помощью особых фильтров, – как быть профессионалом. Когда он получил первую работу штатного сценариста в получасовом комедийном сериале, то не оказался в глубокой части бассейна без нарукавников; он уже научился плавать. Он также был скромен и научился благодарности. Он научился работать в команде и приносить большую пользу в сценарной комнате. Тяжелая работа побудила его работать усерднее и совершенствовать навыки письма. Он установил контакты и приобрел необходимые политические и социальные навыки. Он также усвоил один из самых ценных уроков для любого телевизионного сценариста или любого человека: как не быть мудаком.
Опирайтесь на свою сильную сторону: шоураннер не ждет, что вы, придя в штат, будете делать все. От вас ожидают то, что вы умеете. Вы можете спокойно сидеть там часами или днями, пока в сюжете не понадобится зеленый цвет. А они знают, что вы – этот зеленый, из-за вашего происхождения и того, на чем вы специализируетесь. Речь может идти о юморе, жанре, поле, расе, политике, знании места, культуре – когда им понадобится зеленый, они обратятся к вам. Дайте им зеленый, разных оттенков, яркий и умный. Знайте свою роль и свою силу. Это необязательно будет единственное, на что вы способны, но развивайтесь и становитесь специалистом, особенно если область плодородна, например ужасы или триллер. Эти жанры лучше всего продаются на международном уровне. Если вы пишете комедии, то какую именно комедию? Какой у вас бренд? Вы пишете анекдоты? Вы пишете физические шутки? Вы особенно хороши в написании отношений и сути истории?
Марта Кауфман, соавтор и шоураннер продолжительного сериала NBC «Друзья», удостоенного премии «Эмми», первой готова признать, что она никогда не специализировалась на шутках. Она – человек, который проникает в суть истории и эмоций, и ей нравится копаться и исследовать персонажей. Поэтому она пригласила Ховарда Морриса на «Грейс и Фрэнки», и он вставил шутки. Она умна, потому что хорошие шоураннеры знают, как делегировать полномочия. Они знают, на что они способны, и знают, что для помощи можно привлечь других.
Специализация важна, но всему свое время. Еще одна ошибка новичков, помимо преждевременной отправки материала, – слишком раннее определение специализации и ограничение ее до того, как появится возможность изучить все, на что они способны. Так что позвольте себе изучить разные жанры и тона, прежде чем произносить: «Вот кто я и на чем я специализируюсь». Мы с моим партнером по сценарию раньше думали, что мы авторы шуток в ситкомах. Я буду честен – это никогда не было моей обязанностью. Я преуспел совсем не в том, в чем, как я думал, я был хорош и что должно было стать моим хлебом с маслом. Я даже не подозревал, что я способен писать такие сценарии. В начале карьеры я написал остросюжетный криминальный процедурал. Я написал юридическую драму. Я писал о неизвестных мне вещах, но я исследовал, погружался в эту область и раскрыл себя как сценарист. Мне говорили: «Эй, у тебя здорово получается. Почему ты не писал об этом раньше?» А я отвечал: «Я не знаю, я никогда не пробовал. Я не думал, что у меня получится». Так что не ограничивайте себя слишком рано, не выбирайте цвет сразу и не держитесь за него. Дайте себе простор для роста, исследований и экспериментов. Вы можете понять, что на самом деле в некоторых вещах вы разбираетесь лучше, чем кажется. Поначалу это может не получаться так легко, но чем дальше, тем чаще вы можете сказать: «На самом деле это подходит мне больше, чем то, что я считал своим».
Будьте перфекционистом: пересматривайте, уточняйте, переписывайте. Повторяйте для закрепления. Установите планку высоко и тянитесь к ней. У историй успеха всех участников дискуссии было нечто общее после перехода от студента к профессионалу: теперь дело было не только в том, чтобы угодить своему преподавателю. Теперь речь шла о том, чтобы доставить удовольствие самим себе и создать объем работы, которой они могли бы гордиться. Их не волновало, сколько черновиков понадобится. Они не говорили: «Разве нельзя просто закончить это? Я устал! Отстаньте от меня». Они сказали себе: «Нет-нет, я хочу идти дальше, я хочу сделать лучше, и я буду работать настолько долго и усердно, насколько потребуется». Имейте в виду, что в вашем материале нет счетчика, то есть никого не волнует, как долго вы над ним работали. Неважно, написали вы его за выходные или писали пять лет, – профессионал просто читает сценарий. Я бы не стал обязательно говорить, что понадобилось пять лет, но дело в том, что профессионалы судят исключительно по качеству сценария, а не по времени, необходимому для написания. Поэтому в идеале не нужно рассылать какие-либо материалы, пока их не изучат доверенные редакторы, которые скажут вам, что у них больше нет замечаний. И даже в этот момент, надеюсь, вы отложите сценарий на неделю или две, вернетесь к нему свежим взглядом, и даже у вас больше не будет замечаний. Как я уже говорил, у вас не будет второго шанса произвести первое впечатление. Так что еще раз: не отправляйте материалы слишком рано. Будьте перфекционистом и будьте готовы потратить время на то, чтобы сделать все так, как нужно, вплоть до финальных набросков. Важна каждая деталь. И тяжелая работа окупается.
Будьте самостоятельны, но обращайтесь за советом: итак, в сценарной комнате есть парадокс – а вы знаете, как сильно я люблю парадокс, когда речь идет о персонажах. Вам нужно впитывать информацию и находить свой собственный путь, наблюдая за тем, как другие люди ведут себя в комнате, читая черновик за черновиком, чтобы увидеть, как они развиваются и растут из раннего черновика с учетом замечаний телесети в процессе доработки. Если у вас есть возможность отправиться на разведку местности или поучаствовать в поиске музыки, в цветокоррекции или редактировании, воспользуйтесь ею. Просто сидите и впитывайте.
Не совершайте большую ошибку, которую совершил я. Я помню один из случаев, когда меня пригласили в монтажную на «Мелроуз Плэйс». Я был высокомерен, молод и достаточно глуп, чтобы думать, что раз я написал эпизод и меня пригласили, то я нахожусь на равных условиях со всеми остальными. Это была огромная ошибка. Я даже кое в чем спорил с одним из наших исполнительных продюсеров. Это было дурным тоном; я просто не знал. Если бы только кто-нибудь сказал: «Кстати, тебе нужно сесть, понаблюдать, послушать и поучиться», я бы держал рот на замке. Это была полностью моя вина, и я должен был уделять больше внимания успешным сценаристам вокруг меня, а не быть самоуверенным. Но, как мы все знаем, хотя ретроспектива – замечательная вещь, предвидение лучше.
Так что вам нужно не только научиться делать что-то таким образом, чтобы вас этому не учили, но вы также должны быть умными, политически подкованными и достаточно дипломатичными, чтобы знать, когда держать рот на замке, а когда открывать его. Вам нужно научиться не только тому, как писать для сериала, но и тому, как читать комнату. Болезненный урок усвоен. Что мне следовало сделать (и что я могу вам порекомендовать), так это сказать: «Я так понимаю, что я здесь для того, чтобы наблюдать и учиться. Если вы хотите, чтобы я принял участие, пожалуйста, дайте мне знать. Скажите мне, что это уместно». Это хороший вопрос, который нужно задать, потому что если вы предполагаете, то можете оттолкнуть людей и совершить карьерное самоубийство, даже не осознавая, что сделали что-то не так. В идеале наставничество должно естественным образом возникать в сценарной комнате из иерархии. И им самим, и сериалу пойдет на пользу, если более опытные люди возьмут новичков-сценаристов под свое крыло, станут их наставниками и будут им все разъяснять. На некоторых сериалах, в некоторых сценарных комнатах это действительно случается. Но чаще всего у людей есть свои собственные сценарии для написания, свои собственные проблемы, личная жизнь и множество проектов. Они не обязательно хотят брать на себя ответственность за вас. Они хотят, чтобы вы пришли, не требовали особого ухода, сами о себе заботились, не мешали и были профессионалом. Это значит быть скромным слушателем и скромным учеником, и именно так вы учитесь, когда вас никто ничему не учит.
Бонус
Список лучших сценаристов и/или авторов для телевизионных конкурсов и стипендий можно найти на сайте www.routledge.com/cw/landau/. Помните, что перед подачей заявки необходимо провести собственную проверку легитимности каждого конкурса.
Моя главная мысль заключается не только в том, чтобы полагаться на надежду заполучить агента или менеджера. С помощью программ, фестивалей и конкурсов тоже можно вызвать ажиотаж и шумиху, которые привлекут представителя. Самое большое преимущество заключается в том, что программы разнообразия и стипендии для писателей разработаны как средство воспитания и открытия новых талантов – и награда заключается в том, чтобы получить работу в одном из их сериалов. У шоураннеров есть стимул нанимать авторов, получивших стипендию, потому что поначалу зарплата этих авторов выплачивается не из бюджета сериала, а из бюджетов студии/сетей, заложенных на разнообразие и наставничество. Таким образом, сериал получает еще один свежий голос и перспективу в сценарной комнате, а сценарист – свое первое выступление. Это беспроигрышный вариант для всех, кому посчастливилось быть выбранным.
Чтобы пробиться на телевидение, вам понадобится исключительный, совершенно оригинальный пилот. Вам также может понадобиться специальный эпизод существующего сериала, потому что, хотя ключевым навыком является демонстрация того, что вы можете создать пилот и персонажей, для работы в штате вам также необходимо показать, что вы способны повторить голоса и стиль другого сериала. Скорее всего, вас наймут после оригинального пилота, а затем вы пойдете работать в штат сценаристов чужого сериала. Так что, если у вас еще нет навыка писать чужим голосом, вы обнаружите: чтобы угодить шоураннеру, вам нужно овладеть этими навыками на ранних стадиях подготовки к производству. Как только начинается производство, машина начинает двигаться так быстро, что на обучение на рабочем месте и соблюдение при этом сроков остается очень мало времени. Так что в идеале нужно написать хотя бы один специальный эпизод существующего сериала, просто чтобы развить эту жизненно важную мышцу.
Больше возможностей, чем когда-либо, но никогда не приходилось столько соревноваться
В те времена, когда фильмы были всем на свете, один отличный пилотный сценарий или специальный телевизионный эпизод мог открыть для вас все двери. Это все еще может быть так. Однако покупатели более осторожны и бережнее относятся к деньгам. И пройти в дверь теперь гораздо труднее. Стриминговые, премиальные и высококлассные кабельные сети не обязательно заинтересуются одним сценарием. В Hulu, Netflix и Amazon пилотный сценарий привлечет внимание, но для продажи обычно нужны сценарная заявка, пилотный сценарий, библия сериала, посерийный план (см. главу 12). Сейчас, когда сериалы потоковых и базовых кабельных сетей премиум-класса/высокого класса содержат меньше серий и сильно сериализованы, покупатели хотят посмотреть, как сериал покажет себя в течение сезона – или даже в течение нескольких сезонов. Возможно, они захотят увидеть хотя бы одну будущую серию, чтобы понять, как это будет происходить. В зависимости от сериала и взглядов создателя и/или шоураннера, это могут быть письменные документы или более неформальная беседа.
Не ожидайте, что перед вами откроются двери, если вы написали один пилот, как бы он ни был хорош. Да, агентства найдут вас, если вы написали хороший сценарий, но с вами необязательно подпишут договор. Первое, о чем вас спросит имеющий репутацию агент или менеджер: «А что еще у вас есть?»
Думай локально, действуй глобально
Когда я бываю с лекциями в других странах, меня всегда спрашивают: «Как нам пробиться в Голливуде?» Я обычно советую сначала пробиться в индустрию у себя на родине. Запустите сериал на вашем родном языке; наберите актеров, известных в вашей стране. Рассказывайте универсальные истории, которые можно адаптировать для разных культур, но добавьте к общим темам местной конкретики. Хороший сериал за океаном может породить шум, и это станет доказательством вашей идеи для Голливуда. Не думайте, что попасть в телевизионный бизнес можно, только если жить в Голливуде и писать на английском. Есть множество способов, которыми и ИС, и форматы могут попасть в США из других стран и стать успешными (см. главу 11).
Работа порождает работу
Сценарист – это человек, который обещает себе писать и выполняет обещание. Это должно быть вашим образом действия. Вы должны всегда смотреть вперед и знать, какой шаг вы сделаете следующим, потому что так вы создаете движение, способствующее развитию. Ваш «большой прорыв», скорее всего, будет серией малых прорывов. Работайте с теми, кто бросает вам вызов и вдохновляет вас. Копите опыт и учитесь работать с другими. Не ставьте деньги во главу угла. Вместо этого фокусируйтесь на создании работы, которой вы сможете гордиться. Пользуйтесь возможностями и будьте уверены. Составьте план. Где вы хотите быть через год, три года, пять, десять лет? Это сотрудничество, построенное на отношениях, связях, синергии, синхронности, судьбе, стратегии и времени – никогда на чистой удаче. Прежде всего, это бизнес таланта, и правит в нем контент. Вы можете считать, что вы уже все сделали, что вы вундеркинд или непонятый гений и что вас просто не пускают. Но на самом деле новые двери открываются постоянно. Ваше дело – быть готовым и с помощью власти над историями соединять людей, сближать их.
Сейчас никто из нас, начинающих или опытных профессионалов, не должен почивать на лаврах. И нам, и индустрии предстоит еще долгий путь. На церемонии награждения «Эмми» в 2017 году, исторической для этнических меньшинств и женщин, Брюс Миллер, шоураннер «Рассказа служанки», сформулировал свои мысли так: «Нам всем нужно идти домой и работать – за многое нужно еще побороться»[92].
Об авторе
Нил Ландау – отмеченный наградами сценарист, продюсер, автор и профессор. Среди его экранных работ – культовая комедия «Не говори маме, что няня умерла» с Кристиной Эпплгейт в главной роли, «Мелроуз Плэйс», «Великолепная семерка», «Доктор Дуги Хаузер», «Тайный мир Алекс Мак», «Дважды в жизни», «Факультет». Его анимационные кинопроекты включают полнометражный фильм «Тэд Джонс и Затерянный город», за который он получил премию испанской академии «Гойя» и премию Круга киносценаристов за лучший адаптированный сценарий (2013). Нил был соавтором анимационного полнометражного фильма «Лунный флаг» (также для Paramount) и анимационного фильма «Волки и овцы: бе-е-е-зумное превращение» для Wizart Animation. В настоящее время он пишет пилоты и разрабатывает цифровой контент для Darklight Productions.
Будучи заместителем директора по написанию сценариев на факультете кино, телевидения и цифровых медиа в Школе театра, кино и телевидения Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе (его альма-матер), Нил руководит программой MFA по написанию сценариев для телевидения, где он также работает в программе семинаров по написанию часовых драм совместно с Sony Crackle, на данный момент программе пять лет. Для Нила большая честь – быть в руководящей команде первого Института и членства TFT UCLA в партнерстве с Университетом Лазурного берега, городом Канны, Каннским кинофестивалем и спонсором Vivendi.
Несколько лет Нил работал исполнительным консультантом по сценариям в международных подразделениях Sony Pictures Television и Columbia Pictures.
Нил ведет лекции и семинары по искусству и мастерству написания сценариев во всем мире, в том числе в Школе киноискусства USC, Школе искусств Тиш в Нью-Йорке, La Femis в Париже, Университете Андов в Сантьяго, Школе Александра Митты в Москве, Еврейском университете в Иерусалиме, Шанхайской академии киноискусства и Национальной академии кино в Болонье. Нил – активный член Гильдии сценаристов Америки, Академии телевизионного искусства и науки, а также состоит в совете Офиса кино и ТВ Френч в Лос-Анджелесе.
notes
Примечания
1
Сара Лайел и Дэйв Итцкофф, «Чарли Роуз, Луи Си Кей, Кевин Спейси: Осужденные. Как нам поступить с их работами?», «Нью-Йорк Таймс», 24 ноября 2017 года, https://www.nytimes.com/2017/11/24/arts/charlie-rose-kevin-spacey-louis-ck-art.html?emc=eta1.
2
Доун С. Хмелевски и Дэйд Хейс, «Сделка Fox и Disney изменит линии фронта: Контент – это оружие», deadline.com, 6 ноября 2017 года, https://deadline.com/2017/11/fox-disney-merger-content-is-weapon-of-choice-1202203208/.
3
Мэтт Прессберг, «“Сумеречная зона” будет перезапущена на CBS All Access», The Wrap, 2 ноября 2017 года, https://www.thewrap.com/cbs-ceo-les-moonves-streaming-profitable-business-model/.
4
Нелли Андреева, «Руководитель FX Джон Ландграф о трансформации телевизионного бизнеса, о движении ТВ к пику и о грядущей битве за талант – ТСА», Deadline, 9 августа 2017 года, https://deadline.com/2017/08/fx-john-landgraf-tv-business-peak-tv-update-battle-for-talent-apple-tca-1202145714/.
5
Страх что-либо упустить. – Прим. ред.
6
Поскольку «чернокожие» – это политический термин, в книге я придерживаюсь определения «черные» согласно справочнику The Economist по этническим группам. Я понимаю, что другие могут предпочитать термин «чернокожие». Я уважаю обе точки зрения. – Прим. авт.
7
Компания MTM Enterprises стояла за такими классическими ситкомами, как «Шоу Мэри Тайлер Мур», «Рода», «Ньюхарт», «Сент-Элсвер» и «Блюз Хилл-стрит».
8
Автор сценария фильма M*A*S*H 1970 года – Ринг Ларднер-младший, на основе книги Ричарда Хукера.
9
Anytown – буквально «любой город». – Прим. пер.
10
Мое интервью с Рики и полный анализ его сериала «Дерек» можно найти в моей книге «Телевидение за пределами коробки». – Прим. авт.
11
Рассказ с помощью склеек показывает эллиптическую природу кинематографического сторителлинга, в котором переход от одной сцены к другой показывает движущий момент и иронию истории с помощью сопоставления. – Прим. авт.
12
Прямой переход – это начало новой серии строго с того момента, на котором закончилась предыдущая серия. Техника известна также как продолжающаяся структура сериала. – Прим. авт.
13
Энн Хорнадэй, «Обзор фильма «Дорогие белые»: сатирическая своевременная беседа о расе», The Washington Post, 16 октября 2014.
14
Издано Semiotext(e) в 1997 году. – Прим. авт.
15
Тест Бехдель, названный по имени Элисон Бехдель, проверяет, есть ли в произведении по крайней мере две женщины, говорящие друг с другом о чем-то, помимо мужчин. – Прим. авт.
16
Влиятельные создатели кино Ава ДюВерней, Райан Мерфи и Мелисса Розенберг сделали обязательным расовое и гендерное разнообразие в сценарных комнатах. Также режиссерами как минимум половины эпизодов должны быть женщины. – Прим. авт.
17
Джессика Гелт, «Дональд Гловер на Emmys», Latimes.com, 28 сентября 2017 года, https://www.latimes.com/entertainment/tv/la-et-st-emmys-news-story-20170917-story.html. – Некорректная ссылка исправлена. Прим. ред.
18
Длина часового эпизода за вычетом перерывов на рекламу. – Прим. авт.
19
Boob tube – буквально «трубка с сиськами». – Прим. пер.
20
Бен Штейн, «Вид с Сансет-Бульвара» (Basic Books, 1979). – Прим. авт.
21
Deus ex machina (с лат. «бог из машины») – совершенно неожиданная, нарочитая развязка истории, благодаря появлению/привлечению ранее не действовавшего в ней фактора, например, чудесное спасение героев в последний момент кем-то ранее незаявленным в истории. – Прим. ред.
22
На сегодняшний день вышло 4 сезона сериала «Настоящий детектив». После выхода последнего сезона в 2019 году сериал закрыли. Повторить успех первого сезона не удалось. – Прим. ред.
23
Имеется в виду серия инцидентов со стрельбой, случившихся в ресторанах Waffle House в 2017–2018 годах. – Прим. пер.
24
«Схватка» шла на FX с 2007 по 2010 год. В 2010 году FX отменил сериал, но DirecTV Audience Network продолжила его на два дополнительных сезона по десять серий.
25
«Полицейский рок» (ABC, 1990) Стивена Бочко сочетал традиционный полицейский процедурал с одним делом в неделю с хореографическими музыкальными номерами. Эта смесь серьезной криминальной драмы и внезапных музыкальных вставок считается одним из величайших провалов в истории ТВ. До выхода «Отжига» База Лурмана (Netflix, отменен после одного сезона) мы не видели больше суровых городских драматических мюзиклов (нет, «Хор» не считается).
26
Знаковая реплика сержанта полиции Джо Фрайдея (Джек Уэбб) в каждой серии «Облавы» (бонус: Джек Уэбб был автором сериала).
27
«Северная сторона» (авторы Джошуа Брэнд и Джон Фалзи, шел на CBS с 1990 по 1995 год). Нестандартное часовое драмеди в 1992 году получило «Эмми» в номинации «Выдающийся драматический сериал», а в 1991–1992-м – две награды «Пибоди» подряд. Завязка: молодой врач Джоэл Фишерман (Роб Морроу) отправлен на практику в маленький город Сисели на Аляске, где он должен отработать оплату обучения. Центральное место в сериале занимают странные, эксцентричные обитатели Сисели.
28
Карли Велоччи, «Стоило ли того возвращение «Твин Пикс»?», TheWrap.com, 31 августа 2017 года, www.thewrap.com/twin-peaks-return-worth-it-critics-ratings/.
29
Манола Даргис и Джеймс Поневозик, «Мы раньше такого не видели: разговор критиков о “Твин Пикс: Возвращение”», The New York Times, 31 августа 2017 года, www.nytimes.com/2017/08/31/arts/television/twin-peaks-return-finale-critics-conversation.html.
30
В британской версии сериала по сценарию Питера Моффата Бен Уишоу исполняет роль Бена Коултера, молодого человека, обвиненного в убийстве после ночи с алкоголем и наркотиками, хотя он не может вспомнить, совершал ли преступление. Примечательно, что версия HBO/US добавляет провокационный слой, сделав обвиняемого пакистанцем-мусульманином. – Прим. авт.
31
Элис Винсент, «Риз Ахмед творит историю как первый мусульманин, получивший «Эмми» за актерскую игру», The Telegraph, 18 сентября 2017 года, www.telegraph.co.uk/tv/2017/09/18/riz-ahmed-makes-history-first-muslim-man-win-acting-emmy/. – Некорректная ссылка исправлена. Прим. ред.
32
Бернард Мейдофф – американский мошенник и финансист, организовавший крупнейшую в истории финансовую пирамиду на сумму около 64,8 миллиарда долларов. – Прим. ред.
33
Постправда – обстоятельства, при которых объективные факты являются менее значимыми при формировании общественного мнения, чем обращения к эмоциям и субъективным убеждениям. – Прим. ред.
34
Сериал «Хорошая борьба» продлился 6 сезон (60 эпизодов) и шел с 2017 по 2022 годы. – Прим. ред.
35
Лесли Голдберг, «Автор «Фарго» говорит о сериале-антологии, противостоянии кабельного и вещательного ТВ и о будущем после сезона», The Hollywood Reporter, 14 апреля 2014 года, http://hollywoodreporter.com/tv/tv-news/fargo-boss-appeals-anthology-series-695532/. – Некорректная ссылка исправлена. Прим. ред.
36
Фильм 1944 года, режиссер Билли Уайлдер, сценарий Уайлдера и Рэймонда Чандлера, на основе романа Джеймса М. Кейна 1943 года.
37
Имеется в виду главный герой американского сериала о серийном убийце «Декстер» (Dexter, 2006–2013). – Прим. ред.
38
Закон Мерфи – ироничный философский принцип: «Если что-нибудь может пойти не так, оно пойдет не так». Аналог русского «закона подлости». – Прим. ред.
39
Термин для обозначения определенной группы людей, проживающих в сельской местности горных районов США и имеющих собственную культурную среду и специфические особенности жизни и быта. – Прим. ред.
40
Жаргонное название белых фермеров, жителей сельской глубинки США. – Прим. ред.
41
Джеки Страуз, «Брайс Даллас Ховард говорит, что ее кошмар из «Черного зеркала» в социальных сетях уже происходит», The Hollywood Reporter, 26 октября 2016 года, www.hollywoodreporter.com/tv/tv-news/bryce-dallas-howard-talks-black-mirror-season-3-social-media-cyber-attack-941327/.
42
«Бесконечная шутка» – роман американского писателя Д. Ф. Уоллеса, написанный в 1966 году. По сюжету пациенты реабилитационной клиники, студенты Энфилдской теннисной академии, правительственные агенты и террористы – все ищут мастер-копию фильма «Бесконечная шутка». По слухам, любой, кто посмотрит фильм, умирает от блаженства. – Прим. ред.
43
Американские магазины оптовой и розничной торговли. – Прим. ред.
44
Эмма Дибдин, «Создатели «ОА» Брит Марлинг и Зал Батманглидж раскрывают тайны неожиданного сериала Netflix», Esquire, 19 декабря 2016 года, www.esquire.com/entertainment/tv/a51648/the-oa-netflix-interview-brit-marling-zal-batmanglij/.
45
Художественный прием, который используется при создании сюжетной линии, в ходе которой герой сталкивается со сложной дилеммой или последствиями своих или чужих поступков, но в этот момент повествование обрывается, таким образом, оставляя развязку открытой до появления продолжения. – Прим. ред.
46
Трой Патерсон, «“Рик и Морти” – как раз тот сериал, который нужен для американского апокалипсиса», The New Yorker, 18 октября 2017 года, https://www.newyorker.com/culture/cultural-comment/rick-and-morty-is-just-the-show-we-need-for-the-american-apocalypse/.
47
На момент выхода книги в РФ HBO выпустил первый сезон спин-оффа «Игры престолов» – сериал «Дом Дракона». – Прим. ред.
48
Мерфи настаивает на том, что после «Американской истории ужасов: Гостиница» он решил перестать делать отсылки (или «копировать») классику ужасов и начал творить с нуля.
49
Набор известных имен на роли для максимальной огласки и рейтингов.
50
Первый сезон сериала-антологии «Американская история преступлений» (American Crime Story). – Прим. ред.
51
Лесли Голдберг, «Райан Мерфи творит историю с самым большим количеством трансгендерных актеров в “Позе”», FX, Hollywood Reporter, 25 октября 2017 года.
52




























