Текст книги "Сценарий сериала. Как написать историю, достойную Нетфликса"

Автор книги: Нил Ландау

сообщить о нарушении

Текущая страница: 15 (всего у книги 21 страниц)

Пример такого рода подтекста в комедии можно найти в серии «Она сводит меня с ума» в первом сезоне уморительного «Последнего человека на Земле» канала Fox. Фил (Уилл Форте), считающий себя последним мужчиной на Земле после таинственного апокалипсиса, встретил Кэрол (Кристен Шаал) и женился на ней – совсем не девушке его мечты, но, похоже, последней женщине на Земле. Поэтому, желая снова заняться сексом и учитывая условие Кэрол, что она не будет спать с ним до брака, он думает: «Какого черта, я женюсь на ней». Сразу после того, как они связывают себя узами брака, Фил узнает, что есть еще одна выжившая женщина, красивая блондинка по имени Мелисса (Дженьюэри Джонс). Фил признает, что совершил огромную ошибку, потому что если бы он знал, что существует Мелисса, то никогда бы не женился на Кэрол. В каждой сцене Фил пытается найти способы сблизиться с Мелиссой. Ему все равно, что будет с Кэрол; он думает только о своей одержимости Мелиссой. Затем появляется еще один мужчина – полный, усатый, лысеющий парень по имени Тодд (Мел Родригес). Столь забавным персонажем Тодда делает то, что Мелисса, похоже, действительно любит этого менее привлекательного, но искреннего мужчину. Легкомысленный Фил не может поверить, что Мелисса способна предпочесть ему Тодда. Юмор в сценах происходит не из сказанного, а из того, как Фил ерзает и какие выражения лица строит. Когда Тодд и Мелисса возвращаются из очередного уединения, мы видим, как Фил на самом деле себя чувствует: он уходит на задний двор и ныряет лицом в детский бассейн, полный текилы. Но когда он общается с Тоддом, все сдержанно, и юмор порождается подтекстом.

В пилотной серии «Чокнутой бывшей» Ребекка (Рэйчел Блум) часами кропотливо готовится к тому, чтобы мы впервые увидели музыкальное видео в стиле 1990-х The Sexy Getting Ready Song. Затем, встретив своего кавалера Грега (Сантино Фонтана), она пренебрегает своим внешним видом, создавая комедийный эффект. Имейте в виду, что на самом деле все усилия направлены на Джоша (Винсент Родригес III), бывшего, которого она надеется увидеть на вечеринке с Грегом, хотя именно Грег – ее кавалер и билет на вечеринку. Аудитории интересна Ребекка – мы знаем то, чего не знает Грег, а песня Ребекки заставляет нас напевать. Вот сокращенная версия этой сцены.

ИНТ. ОБЫЧНАЯ ВАННАЯ КОМНАТА – НОЧЬ.

Играет песня в стиле R&B конца 1990-х. Ребекка надевает кимоно и сексуальной походкой идет в ванную.

РЕБЕККА

Привет, Джош. Я хочу выглядеть сегодня на все сто ради тебя. И для этого я свяжусь со своей внутренней женщиной.

ИНТ. СЕКСУАЛЬНО ОФОРМЛЕННАЯ ВАННАЯ КОМНАТА – НОЧЬ.

Ванная комната мягко освещена, повсюду расставлены свечи.

РЕБЕККА

Это песня о сексуальной готовности.

Позади нее появляются четыре танцовщицы. Они позируют.

РЕБЕККА

(продолжает)

Я прихорашиваюсь и выщипываю, расчесываю и тру, это песня о сексуальной готовности.

ИНТ. ОБЫЧНАЯ ВАННАЯ КОМНАТА – НОЧЬ.

Ребекка входит в ванную, реалистично освещенную резким неумолимым освещением.

РЕБЕККА

Сначала я сделаю так, чтобы все сияло и скользило.

ИНТ. СЕКСУАЛЬНО ОФОРМЛЕННАЯ ВАННАЯ КОМНАТА – НОЧЬ.

Танцовщицы позируют вокруг фантазийной ванны.

ТАНЦОВЩИЦЫ

О да!

ИНТ. ОБЫЧНАЯ ВАННАЯ КОМНАТА – НОЧЬ.

Ребекка выщипывает брови, морщась с каждым щипком.

РЕБЕККА

(ГОЛОС)

Потому что я хочу, чтобы мое тело было нежным для тебя.

Она яростно трет скребком пятки в ванне.

ИНТ. СЕКСУАЛЬНО ОФОРМЛЕННАЯ ВАННАЯ КОМНАТА – НОЧЬ.

ТАНЦОВЩИЦЫ

Пока-пока, кожа.

РЕБЕККА

(ГОЛОС)

Этот вечер станет для тебя незабываемым, потому что, дорогой, я знаю, что тебе нравится женский силуэт в виде песочных часов.

Ребекка пытается натянуть утягивающее белье, но это слишком трудно. Одна из танцовщиц выходит в обычную ванную комнату и помогает его натянуть.

Ребекка смотрит в камеру.

РЕБЕККА

Посмотрим, как собираются парни.

ИНТ. КВАРТИРА ГРЕГА – НОЧЬ.

Музыка обрывается. Грег лежит на диване. Он спит, телевизор работает, на кофейном столике полусъеденный бургер.

ИНТ. СЕКСУАЛЬНО ОФОРМЛЕННАЯ ВАННАЯ КОМНАТА – НОЧЬ.

Музыка возвращается. Ребекка воссоединяется с танцовщицами. Все они в утягивающем белье.

Быстрые кадры Ребекки:

1. Она красит линию ресниц, вывернув нижнее веко.

2. Чистит лицо ультразвуковым прибором.

3. Обжигает шею щипцами для завивки.

РЕБЕККА И ДЕВУШКИ

(ГОЛОС)

Песня о сексуальной готовности.

ИНТ. ДОМ В ГОРОДЕ – НОЧЬ.

Прекрасная ночь. Грег ждет Ребекку, прислонившись к своей «Тойоте». Ребекка выходит из здания. Что бы она ни сделала – это сработало. Грег смотрит на нее.

ГРЕГ

Ух ты! Выглядишь потрясно.

РЕБЕККА

Ох, да я только проснулась.

Сценаристы Алин Брош МакКенна и Рэйчел Блум удачно передали историю с помощью песни. Выбор страстной, проверенной временем мелодии – и даже рэпа в сокращенной версии – увеличил иронию и хитрость текста. Это монолог, положенный на музыку и случайно срифмованный. В новом сериале Сары Сильверман «Я люблю тебя, Америка» на Hulu тексты песен также используются вместо монологов, но с политической точки зрения. Сатирический текст Сильверман в заглавной песне – это одновременно ода стране и признание проблем, с которыми она имеет дело, от предрассудков до сельскохозяйственных субсидий. Подтекст песни, который Сильверман признает в куплете, – это ее личное невежество в отношении ключевых проблем, и это применимо и к более широким слоям населения. Оптимизм вызывает то, что она, судя по песне, хочет быть лучше.

Разговоры о работе: «Бруклин 9-9»

Еще один пример сильного диалога можно найти в сериалах, в которых у каждого персонажа есть свои суждения и свой взгляд. При написании пилота и создании ансамбля нужно сделать персонажей разнообразными – разного возраста, происхождения, разных взглядов. Они не должны быть праведными, им необязательно политкорректно решать вопросы. Они могут быть резкими, отчаянными, могут ошибаться. У них могут быть свои отношения с начальством и друг с другом, их разговор с руководителем должен отличаться от разговора между коллегами. В получившем «Эмми» сериале «Вице-президент», например, манера общения Эми (Анна Кламски) и Дэна (Рейд Скотт) между собой заметно меняется в присутствии Селины (Джулия Луи-Дрейфус) для комического эффекта. Луи-Дрейфус благодаря роли Селины стала первой актрисой, получившей «Эмми» шесть раз подряд. Притягательность «Вице-президента» – в моментах, когда политические планы идут наперекосяк и Селина начинает шипеть, а это происходит часто. Это усиленный разговор о работе.

В «Бруклине 9-9» детективы Джейк Перальта (Энди Сэмберг) и Эми Сантьяго (Мелисса Фумеро) – мастера полицейского разговора. Их перепалки острые и смешные. Ближе к концу первого сезона Джейк и Эми заключают пари на год о том, кто из них лучший полицейский и может за год арестовать больше преступников. Если побеждает Эми, Джейк отдает ей свой «мустанг»; если побеждает Джейк, то он везет ее на свидание в «мустанге». Они еще не поняли, что нравятся друг другу. Они идут рядом, с небольшими разрывами.

ИНТ. КАМЕРА ПРЕДВАРИТЕЛЬНОГО ЗАКЛЮЧЕНИЯ – ПОЗЖЕ.

Эми врывается с арестованным. Она запыхалась.

ЭМИ

Дамы и господа, знакомьтесь – Карл Лодсон, укравший 3000 долларов! Сантьяго вырывается вперед на последней минуте! Отсоси, Перальта!

ДЖЕЙК

(беззаботно)

О нет!

ЭМИ

Верно, «о нет»...

(осознавая)

О нет, ты не волнуешься... Почему ты не волнуешься?

ДЖЕЙК

Введите Джонов!

Джейк встает. Полицейский в форме вводит десять Джонов.

ДЖЕЙК

(продолжает)

Я провел облаву на проституток и арестовал тридцать человек за праздношатание.

ЭМИ

Это не преступление.

ДЖЕЙК

Преступление, если это второе нарушение. И это верно для десяти джентльменов. Немного деталей – четверо из них действительно Джоны! Иронично. Ладно, еще десять за Перальтой. Прими свою судьбу!

ЭМИ

Никогда!

ДЖЕЙК

Пять... четыре... три... два... один... Все. Джейк победил! Эми проиграла!

Он включает «Celebrate» Kool & The Gang на бумбоксе. Джейк раздает всем конфетти, дудки и так далее. Он переворачивает маркерную доску, на ней написано «Перальта победил». Эми садится побежденная. Джейк падает на колено и достает КОЛЬЦО.

ДЖЕЙК

Эми Сантьяго, ты сделала меня счастливейшим мужчиной на земле. Ты пойдешь со мной на худшее в мире свидание? Ты должна согласиться.

ЭМИ

...Да.

ДЖЕЙК

Она согласилась, она согласилась!

Натуралистичный диалог: сквернословие в «Прослушке»

Некоторые диалоги пишутся натуралистичными; сценаристы не хотят привлекать к ним внимания. Они хотят, чтобы нам казалось, будто мы подслушиваем настоящую ситуацию – как в печально известной сцене «все матерятся» (all fucks) в «Прослушке». Использование слова снова и снова становится почти игрой между двумя детективами. И они хотят, чтобы слова в сцене стали матерной бомбой. Все начинается с идеи сценаристов; затем публика понимает, что в сцене будет только это слово. Детективы начинают соревноваться, и все превращается в игру. Если писать сцену напрямую, чтобы получить текст, то в ней должна появиться конкретная информация. Но затем мы достаем инструменты и спрашиваем себя: «Как можно смешно, интересно и необычно показать отношения между двумя детективами, чтобы это не выглядело как типичный сухой процедурал, который мы видели милион раз?» Поскольку «Прослушка» шла на HBO (2002–2008), у сценаристов была полная свобода. И это было весьма своевременно для премиум-кабельного телевидения. На кабельном телевидении нет ограничений стандартов и практик, контролирующих ругательства в эфире. Поэтому персонажам можно дать свободу и позволить им говорить так, как они хотят. Вот занятная сцена из четвертой серии первого сезона «Старые дела».

Бунк и Макналти входят в квартиру.

БУНК

(смотрит на фотографии места преступления)

Ох. Блядь.

МАКНАЛТИ

Блядство.

Бунк раскладывает фотографии на полу кухни.

БУНК

Блядь. Блядство. Блядь.

Блядь.

Макналти смотрит отчет о вскрытии.

МАКНАЛТИ

Блядь?

БУНК

Вот блядь.

Макналти щелкает рулеткой.

МАКНАЛТИ

Блядь!

Бунк кладет фото на окно. Обводит след от пули. Джимми стоит посреди кухни, пытаясь определить, как нужно держать пистолет, чтобы получить входное и выходное отверстие от пули на теле жертвы. Не получается.

БУНК

Блядь.

МАКНАЛТИ

Блядь. Блядство.

Бунк смотрит на фото на окне и на отверстие от пули, которое он обвел.

БУНК

Блядь.

Бунк замечает, что стекло внутри окна, а не снаружи. Стреляли снаружи.

МАКНАЛТИ

Ох, блядь.

Макналти подходит к окну проверить предположение. Да.

МАКНАЛТИ

Блядство.

БУНК

Блядь.

Макналти и Бунк начинают искать пулю.

МАКНАЛТИ

Ох, блядь.

БУНК

Блядь, блядь, блядь, блядь, блядь, блядь.

На фотографиях видны осколки пластика на теле.

БУНК

Блядство.

Макналти находит выступ на дверце холодильника.

МАКНАЛТИ

Блядь.

Макналти поддевает его кусачками.

МАКНАЛТИ

Блядство.

Они находят пулю.

МАКНАЛТИ

Блядь.

БУНК

Твою ж мать.

Они проверяют траекторию выстрела, чтобы найти, куда могла отлететь гильза. Они выходят наружу. Макналти стучит по стеклу, имитируя выстрел.

МАКНАЛТИ

Пау.

Бунк примеривается, чтобы найти гильзу. Они ищут в траве. Вот она!

Предыстория: то, о чем они не говорят вслух

Помимо предоставления всем персонажам в ансамбле точки зрения, у них должна быть история. Неопытные сценаристы часто пишут сцены так, будто до этой сцены персонажей не существовало. Но нужно помнить, что у персонажей есть жизнь, предыстория, определяющая их настоящее. Они несут ее с собой везде, куда приходят. В поп-психологии это называется багажом. Иногда он полезен, а иногда просто тяготит и ограничивает. Но если у нас нет ансамбля, а есть, например, сцена с двумя персонажами, помните, что их истории может быть 20, 30 лет – а может быть всего неделя.

Персонажам не нужно говорить полными предложениями. У них есть внутренние шутки и близость друг с другом, основанные на предыстории, и совершенно нормально не объяснять, что это значит. Публика поймет, что в этих шутках часть отношений. Это скажет об отношениях больше, чем слова: «Ну, мы женаты 25 лет, и это часто всплывает в наших отношениях». Пусть их реакция друг на друга показывает, что им не нравится, и намекает на двадцать с лишним лет брака. Это действует лучше, чем объяснения словами. Поверьте, зритель поймет, что происходит. Если не поймет, это тоже нормально. Достаточное количество недосказанности обогащает сцену и делает ее интереснее.

Пример отказа от описания мыслей можно найти в восьмой серии первого сезона «Рассказа служанки», «Распутницы». В этой сцене Командор (Джозеф Файнс) одевает Фредову/Джун (Элизабет Мосс) в обтягивающее платье и просит ее накрасить лицо, говоря, что у него для нее сюрприз. Они сидят на заднем сиденье машины, ведет которую шофер Ник (Макс Мингелла), у которого запретная связь с Фредовой. Командору неизвестно, что они действительно что-то чувствуют друг к другу. Взгляните, как Кира Снайдер, сценаристка, заставляет Ника чувствовать себя некомфортно.

Командор ведет Фредову к заднему входу склада без опознавательных знаков, за ними идет Ник. Большая металлическая дверь открывается со скрипом; они входят и спускаются на лифте. Дверь снова открывается, и они выходят.

КОМАНДОР

Давай снимем это.

Он помогает Фредовой/Джун снять плащ, под которым сексуальное платье. Ник против своей воли смотрит; Фредова нервно оглядывается.

КОМАНДОР

Чуть не забыл.

Он вдевает Фредовой в уши серьги.

КОМАНДОР

Вот. Она прекрасна, верно?

НИК

Да, сэр.

Ответ Ника уважителен и осторожен. Два слова заряжены подтекстом, говорящим о его истории с Фредовой.

Действия – и триангуляция

Аристотель в своей классической работе о теории драмы «Поэтика» говорит о том, что персонажей определяют действия, а не слова^[61]. Если посмотреть на нашу жизнь и отношения, люди часто говорят правильные фразы – «Ты знаешь, что я люблю тебя, детка», – а потом делают самые неразумные и эгоистичные вещи, противоположные словам. Это больше, чем язык тела. Мы знаем по опыту, что действия говорят громче слов и слова не всегда имеют значение. Все зависит от действий.

Говоря о конфликте и динамике силы, надо помнить, что каждый раз, когда у нас есть два персонажа на одной стороне и более слабый персонаж на другой, появляется треугольник. И это всегда интересно, потому что публика хочет увидеть, кто победит. Они могут сочувствовать слабому или нет, но, если сериал хорошо написан, их симпатии будут на одной из сторон. Пилотная серия третьего сезона «Фарго», «Закон свободных мест», дает прекрасный пример треугольника наравне с историей и точкой зрения персонажа. В следующей сцене Юэн Макгрегор играет близнецов Эммита и Рэя Стасси. Стасси стал невероятно успешным (парковочным королем Миннесоты), а его брат, наоборот, неудачник надзиратель. Рэй влюбился в одну из своих подопечных, Никки (Мэри Элизабет Уинстед). Он приходит к Эммиту за деньгами, которые, как ему кажется, Эммит ему должен, и ему приходите говорить, пока Сай (Майкл Стулбарг), правая рука Эммита, буквально смотрит на него сверху вниз.

Эммит сидит за рабочим столом, одетый в смокинг. Рэй сидит напротив. Сай стоит рядом и смотрит.

ЭММИТ

Как «Корвет»?

РЭЙ

Это машина. Слушай, я помолвлен.

ЭММИТ

Опять?

РЭЙ

Не говори так.

ЭММИТ

Извини.

РЭЙ

Она милая. Никки. Мы... ну, ты знаешь...

САЙ

Познакомились на работе?

РЭЙ

На работе, да.

САЙ

Она воровка? Наркоту возила?

РЭЙ

(Эммиту)

Зачем он здесь? Он тут не нужен.

ЭММИТ

Сай всегда здесь, когда речь идет о деньгах. А это именно оно, верно? Разговор о деньгах.

Как мы знаем, деньги – это сила. Решение Эммита о присутствии Сая – аккуратное действие, громко говорящее об отношениях Эммита с братом и с самим Саем.

Перекрывающиеся диалоги: «Очень странные дела»

Персонажи, как и реальные люди, часто не очень хорошо умеют общаться. Нам нравится думать, что мы умеем слушать и общаться, но на самом деле большинство из нас не слишком прислушивается к чужим словам. Еще один инструмент сценариста – перекрывающийся диалог. Персонажи могут перебивать и прерывать друг друга.

В этой сцене из «Главы первой: Исчезновения Уилла Байерса», пилоте «Очень странных дел», четверо 12-летних мальчиков оживленно говорят, играя в «Подземелья и драконы». (Отметим, что они постоянно перебивают друг друга, хотя здесь только один пример «двойного диалога».)

Четверо мальчиков сидят кругом, упираясь коленями в ковер. Между ними расстелена карта, лежит пустая коробка от пиццы, стоят банки колы и незаменимая «Инструкция по чудовищам подземелий и драконов».

МАЙК

Тень вырастает из стены позади вас... Вас окутывает тьма... она почти здесь...

Другие мальчики завороженно склоняются ближе.

УИЛЛ

...Что это?

ДАСТИН

Демогоргон?

УИЛЛ

Если это Демогоргон, нам конец....

ЛУКАС

Это не Демогоргон...

Майк ждет, пока они успокоятся.

МАЙК

В комнату врывается армия троглодитов!

Он ставит на карту шесть фигурок с крыльями.

МАЙК

(продолжает)

Их хвосты бьют по полу. Бум! Бум! Бум!

ДАСТИН

Троглодиты?!

ЛУКАС

Я говорил!

ДАСТИН

Ерунда.

Майк смотрит поверх его плеча. Его глаза расширяются.

МАЙК

Стойте... вы слышите? Бум! БУМ! Этот звук... это не троглодиты. Нет. Это что-то за ними...

Майк ставит на карту фигурку двухголового чудовища.

МАЙК

(продолжает)

ДЕМОГОРГОН.

Мальчики смотрят на него. Черт.

ЛУКАС

Мы все умрем.

МАЙК

Уилл, твой ход.

Уилл сглатывает. Хотелось бы ему, чтобы это был не его ход.

УИЛЛ

Я... я не знаю...

ЛУКАС

Кинь фаербол...

УИЛЛ

Мне нужно выбросить тринадцать или больше...

ДАСТИН

Рискованно. Кастуй защитное заклинание...

ЛУКАС

Не трусь! Фаерболом его!

ДАСТИН

Защита!..

МАЙК

Демогоргон устал от ваших человеческих споров. Он шагает вперед. БУМ!

ЛУКАС

Фаерболом его, Уилл!

МАЙК

Еще один шаг. Бум!

ДАСТИН

Кастуй защиту!

МАЙК

Он гневно рычит!..

ЛУКАС

Фаербол!

ДАСТИН

Защита!

МАЙК

И...

УИЛЛ

Фаербол!

Экономия слов

В диалоге в сценарии не должно быть беспричинных реплик. Незачем вставлять строки, содержащие информацию, которую просто нужно рассказать. Каждая реплика должна быть особенной и оправдывать свое нахождение на странице. Даже если строчка важна для сюжета, она должна быть своеобразной, поскольку она озвучена уникальным голосом персонажа. Если строки становятся пустыми и легкозаменяемыми, диалог ощущается плоским.

В диалоге особенно важна конкретность. Подумайте о персонаже. Откуда он родом, какой он национальности, каково его образование, как он говорит, есть ли у него акцент, какой у него словарный запас? Правильно ли он использует слова? Говорит ли он по-разному в зависимости от окружения? Все это складывается воедино, и когда мы просматриваем сценарий, даже если у нас нет решения, нам нужно выделить реплики, которые ощущаются так, будто никому не принадлежат.

Сначала подумайте, нужна ли здесь эта реплика или ее можно убрать. А затем – если мы не можем ее убрать, можно ли ее сделать невербальным действием, выраженным через язык тела? Если нельзя убрать слова, как персонаж может выразить эту реплику?

Электронная коммуникация

Актеры сами делают диалог уникальным. Я нахожу, что чем лучше актер в целом, тем ему комфортнее, когда у него не так много диалогов. Лучшие актеры, с которыми я работал, чувствуют, что могут передать чувство взглядом или отношением. Есть шутка, что актеры просматривают сценарий и говорят: «Чушь, чушь, моя реплика, чушь, чушь». Но я думаю, что это просто стереотип. Я думаю, что актеры, так же как и зрители, поняли, что мы стали общаться намного сложнее и технологичнее. Рассмотрим общение с помощью текстовых сообщений и электронных писем. Если я собираюсь кому-то позвонить или поговорить по телефону, это должно быть важно – потому что текстовые сообщения, электронная почта, социальные сети более эффективны. Эффективность в общении влияет на личное общение в повседневной жизни, потому что, если мы хотим обсудить что-то важное, нам часто отвечают: «Разве ты не получил мое сообщение?» Несколько лет назад в американском сетевом сериале «Развод по-голливудски» рассказывалось о женщине, чей муж, голливудский продюсер, расстается с ней в текстовом сообщении. Компьютеры и смартфоны кардинально изменили общение; мы общаемся фрагментами: звуковыми фрагментами и фрагментами быстрой информации, которыми можно обмениваться с помощью сокращенного текста и смайликов. Это также влияет на нашу манеру общения в реальности. В «13 причинах почему» от Netflix не менее 30% общения между подростками проходит через текстовые сообщения, что часто приводит к недоразумениям и обидам. Электронная коммуникация эффективна и постоянна, но является ли она более чуткой? Помогает ли она пониманию и сближает нас или ее эффект противоположен и вызывает отчуждение? Текстовые сообщения – это обмен информацией, а не чистый диалог. Нет зрительного контакта, нет ощущения интонации, нет выражения лица. В редких случаях это даже может быть опасно, предполагаемый вывод приводит к последующему фактическому разговору – в качестве контроля ущерба. Даже видео Facetime и Skype не могут заменить радость и необходимость личного общения.

Слушая персонажей

Диалоги лучше всего создают хорошие слушатели. Сценаристы должны быть отличными слушателями. Нужно подслушивать разговоры, слушать, как люди разговаривают, прислушиваться к ритмам. Выходите на улицу, если вам кажется, что вы застряли или не можете написать четкий аутентичный диалог. Сходите в торговый центр, в ресторан и просто подслушивайте людей. Как они говорят, каков подтекст в сцене, каков язык тела? Этот уровень конкретности добавляет слои к сценарию, начинающемуся с простого, возможно, с очевидного текста, который мы затем маскируем, накладывая на него подтекст и нюансы. Это цель, и это то, что мы надеемся закрепить в сценарии до его завершения.

Бонусы

Дальнейший анализ диалога, включая «Кости», «Сироту Блэка», «Американцев» и «Скандал», можно найти на www.routledge.com/cw/landau/.

Процитированные серии:

«Пилот», «Империя», сценарий Ли Дэниелса и Дэнни Стронга; Imagine Television/20th Century Fox Television.

«Западная Ковина», «Чокнутая бывшая», сценарий Рэйчел Блум и Алины Брош Маккенна; Lean Machine/Black Lamb/racheldoesstuff/The CW.

«Пари», «Бруклин 9-9», сценарий Лоры Маккрири; Universal Television/NBC Studios/20th Century Fox Television.

«Иезавель», «Рассказ служанки», сценарий Киры Снайдер; Temple Street Productions/Hulu.

«Закон свободных мест». «Фарго» (третий сезон), сценарий Ноя Хоули; MGM Television/FX Productions.

«Глава 1: Исчезновение Уилла Байерса», «Очень странные дела», сценарий братьев Даффер; 21 Laps Entertainment/Monkey Massacre/Netflix.

Часть III. Карьерные стратегии на развивающемся рынке ТВ

11. ИС или не ИС, вот в чем вопрос: ценность интеллектуальной собственности в жесткой телевизионной экосистеме

Я горжусь тем, что могу сыграть свою роль и внести вклад в поддержку артистических голосов, а их так много, и все они должны быть услышаны, и я намерена продолжать эту миссию, вдохновляя людей с помощью искусства. Я верю в не так уж много вещей, но искусство определенно является одной из них, на вершине этого списка... влияние искусства на культуру многие из нас не понимают или не полностью уважают. Искусство принадлежит не единицам, а многим. Меган Эллисон, номинированная на «Оскар» продюсер фильмов «Цель номер один», «Она», «Афера по-американски»

Вопрос: что общего у каждого из этих популярных телесериалов и их шоураннера/создателя?

• «Игра престолов» (HBO, Дэвид Бениофф и Д. Б. Уайс)

• «Ходячие мертвецы» (AMC, Фрэнк Дарабонт)

• «Нереальный холостяк» (А+Е, Марти Ноксон и Сара Шапиро)

• «Оранжевый – хит сезона» (Netflix, Дженджи Коэн)

• «Фарго» (FX, Ной Хоули)

• «Родина» (Showtime, Алекс Ганса и Ховард Гордон)

• «Легион» (FX, Ной Хоули)

• «Человек в высоком замке» (Amazon, Фрэнк Спотниц)

• «Баффи – истребительница вампиров» (WB/UPN, Джосс Уидон)

• «Огни ночной пятницы» (NBC, DirecTV, Джейсон Катимс)

• «Родители» (NBC, Джейсон Катимс)

• «Трудности ассимиляции» (ABC, Нахнатчка Кхан)

• «Бесстыжие» (Showtime, Пол Эбботт)

• «Офис» (NBC, Грег Дэниелс)

• «Оставленные» (HBO, Дэймон Линделоф и Том Перротта)

• «Шерлок» (BBC, Стивен Моффат и Марк Гэтисс)

• «Элементарно» (CBS, Роберт Доэрти)

• «Американские боги» («Старз», Брайан Фуллер и Майкл Грин; новые шоураннеры будут объявлены)

• «Девственница» (CW, Дженни Снайдер Урман)

• «Реанимация» (CBS, Майкл Ситцман)

• «Моцарт в джунглях» (Amazon, Роман Коппола, Джейсон Шварцман, Пол Вайц и Алекс Тимберс)

• «11.22.63» (Hulu, Бриджет Карпентер)

• «Рассказ служанки» (Hulu, Брюс Миллер)

• «Кости» (Fox, Харт Хэнсон)

• «Дурнушка Бетти» (ABC, Сильвио Орта и Фернандо Гайтан)

• «Чертова служба в госпитале МЭШ» (CBS, Ларри Гелбарт)

• «Все в семье» (CBS, Норман Лир)

• «Лучше звоните Солу» (AMC, Винс Гиллиган и Питер Гулд)

• «Мотель Бейтса» (А+Е, Энтони Капризно, Карлтон Кьюз и Керри Эрин)

• «По волчьим законам» (TNT, Джонатан Лиско)

• «Гавайи 5.0» (CBS, Питер М. Ленков, Алекс Куртцман и Роберто Орси)

• «Ночной администратор» (AMC/BBC, Дэвид Фарр)

• «Милые обманщицы» (The CW, А. Марлен Кинг)

• «Сплетница» (The CW, Стефани Сэвадж и Джош Шварц)

• «Большая маленькая ложь» (HBO, Дэвид Э. Келли)

• «Декстер» (Showtime, Джеймс Манос мл.)

• «Звездный путь: Дискавери» (CBS All Access, Брайан Фуллер и Алекс Куртцман)

• «Народ против О. Джей Симпсон: Американская история преступлений» (FX, Райан Мерфи и Аарон И. Наар)

• «13 причин почему» (Netflix, Брайан Йоркер и Диана Сон)

• «Мастера секса» (Showtime, Мишель Эшфорд)

• «Однажды ночью» (HBO, Ричард Прайс и Стивен Зэйллиан)

• «Твин Пикс» (возрождение, Showtime, Марк Фрост и Дэвид Линч)

• «Джессика Джонс» (Netflix, Мелисса Розенберг)

• «Сорвиголова» (Netflix, Дрю Годдард)

• «Люк Кейдж» (Netflix, Чео Ходари Кокер)

• «Готэм» (Fox, Бруно Хеллер)

• «Скандал» (ABC, Шонда Раймс)

• «Каратель» (Netflix, Стив Лайтфут)

• «3: Начало всего» (Amazon, Доун Прествич и Николь Йоркин)

• «Мир Дикого Запада» (HBO, Джонатан Нолан и Лиза Джой)

• «Она же Грэйс» (Netflix, Сара Полли)

• «Королева сахара» (OWN, Ава ДюВерней и Опра Уинфри)

Ответ: все они основаны на исходном материале (он же интеллектуальная собственность), таком как фильм, роман, комикс, графический роман, нехудожественная литература, мемуары или журнальная статья, или их выделили, возродили или перезагрузили из существующего сериала их шоураннеры/создатели/авторы адаптации.

Словарь интеллектуальной собственности

Прежде чем анализировать плюсы и минусы создания контента на основе ИС, давайте кратко определим термины. (Я не юрист и не играю такового на телевидении, поэтому, пожалуйста, проявите должную осмотрительность, прежде чем адаптировать сериал, основанный на ИС.)

Интеллектуальная собственность (ИС) – это результат творчества. По закону владелец «творческой работы», например комиксов, получает монопольное право. То есть владельцу гарантированы права на защиту его интеллектуальной собственности.

Авторское право (копирайт)^[62] – это исключительное законное право, предоставляющее создателю/составителю «произведения», например романа или мемуаров, печатать, публиковать, исполнять, снимать или записывать его, часто в течение ограниченного периода. (Авторское право не распространяется на идеи и информацию; оно защищает только форму или способ, в котором они выражены.)^[63]

Опцион и покупка прав: обеспечение прав на разработку произведения – возможность превратить его в течение определенного периода времени в сериал или приобрести права, а затем продать и использовать полученный телесериал. Опционы часто рассчитаны на 18 месяцев (нередко бывает и меньше); можно договориться о более длительных сроках, а также об эксклюзивных продлениях (хотя фиксировать цену любых продлений лучше всего в первоначальном соглашении). Итак, почему бы не приобрести с самого начала права, а не опцион, если он временный? Права могут быть дорогими, и покупатель может захотеть ограничить расходы на ранних стадиях, когда неясно, будет ли вообще сделан сериал. Опционы по своей природе дешевле прав; иногда о них можно договориться за номинальную сумму, в зависимости от положения автора/владельца и покупателя. Все сделки разные. Стоимость опциона также может быть записана в соглашении как подлежащая погашению в счет покупки прав, если оплата будет произведена позднее. Если срок действия опциона истекает, а права не приобретены, они обычно возвращаются создателю/владельцу^[64].

Нарушение авторских прав относится к использованию произведения – например, статьи – без разрешения владельца авторских прав. Оно также известно как пиратство. Владельцем авторских прав может быть сам создатель или, возможно, его работодатель или другой владелец. Ответственность за соблюдение авторских прав, как правило, лежит на нем. Существуют ограничения и исключения. Допускается определенное ограниченное использование произведений, защищенных авторским правом: «добросовестное использование», например в образовательных целях. (Помните фотокопии книг, которые мы получали в старших классах?) Добросовестное использование – это также использование в телешоу, типа Saturday Night Live, пародий на знаменитостей, фильмы, сериалы, политические события, рекламу и многое другое.

Общественное достояние: произведения, находящиеся в общественном достоянии, не подпадают под действие закона об авторском праве, товарных знаках или патентах. С точки зрения интеллектуальной собственности это произведения, в отношении которых исключительные права на интеллектуальную собственность истекли, от них добровольно отказались (они «предоставлены» владельцем) или эти права никогда не применялись, поскольку произведения были созданы до закона об авторском праве. Произведения также могут быть отданы по незнанию, если в определенной стране требуется регистрация авторских прав. Законодательство об авторском праве варьируется в зависимости от страны. То, что находится в общественном достоянии в одной стране, может быть защищено авторским правом в другой. Например, все произведения Уильяма Шекспира находятся в общественном достоянии, поскольку создатель/владелец умер более 70 лет назад и срок действия авторских прав истек (опять же все зависит от страны: например, 70 лет – это британский закон, но в США некоторые произведения остаются под авторским правом в течение 95 лет)^[65]. И если создатель/владелец произведения сохраняет остаточные права, например, автор песен, автор текстов и издатель владеют правами на песню, то им нужно продавать не права напрямую, а скорее лицензию на использование песни с разрешением: «по лицензии». Пользователь заключает соглашение с владельцами на использование их песни.

Право на жизнеописание/биографию: права на историю жизни человека. Как правило, приобретатель таких прав обеспечивает отказ от судебных исков, связанных с оглашением порочащих сведений или вторжением в частную жизнь. Если человек, о котором идет речь, умер, то по-прежнему лучше всего (и просто вежливо) сообщить наследникам/родственникам/семье и попросить их благословения, прежде чем продолжить. Иначе даже крупные телевизионные магнаты, например Райан Мерфи (и сеть FX), могут столкнуться с гневом, скажем, легендарной актрисы Оливии де Хэвилленд, которой (в 101 год) показалось, что ее негативно изобразили в сериале «Вражда».