Текст книги "Советское киноискусство в годы Великой Отечественной войны"

Автор книги: Иван Большаков

сообщить о нарушении

Текущая страница: 8 (всего у книги 13 страниц)

шой шаг вперед в развитии этого жанра. По своему

режиссерскому и актерскому мастерству, по масштаб-

ности все эти фильмы не только не уступают истори-

ческим фильмам, поставленным до войны, но отдель-

ные из них, несомненно, стоят значительно выше.

Золотой фонд советской кинематографии пополнился

новыми высокохудожественными и глубокоидейными

фильмами, имеющими большое познавательное и вос-

питательное значение.

Г Л А В А

VII

КИНОКОМЕДИИ И МУЗЫКАЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ

Комедия всегда была одним из самых любимых

жанров нашего зрителя.

В дни войны интерес зрителя к кинокомедии как

на фронте, так и в тылу не только не ослаб, но зна-

чительно вырос. Наряду с фильмами о героических

событиях войны и трудовых подвигах в тылу, зри-

тель хотел видеть веселую и умную комедию Для со-

ветских людей в эти дни, полные напряженной борь-

бы с врагом, комедия являлась одним из лучших ви-

дов отдыха.

До войны советская кинематография создала нема-

ло веселых, жизнерадостных и содержательных ко-

медий, которые и до сего времени пользуются боль-

шим успехом. К их числу принадлежат такие попу-

лярные кинокомедии, как «Цирк», «Богатая неве-

ста», «Волга-Волга», «Музыкальная история», «Ан-

тон Иванович сердится», «Трактористы».

Успех этих кинокомедий заключается в том, что

они не только веселы и смешны, но и содержатель-

ны; их герои и сюжеты взяты из нашей действитель-

ности; в них высмеиваются пережитки старого, бур-

жуазного общества в сознании советского человека;

в них бичуется невежество, зазнайство, бюрокра-

тизм, косность, рутина и другие неизжитые пороки

прошлого.

127

Бесспорно, создавать кинокомедии, которые были

бы одновременно и веселыми и содержательными,

очень трудно. И некоторые наши комедиографы, оши-

бочно видя неразрешимые противоречия между весе-

лым и содержательным, идут по линии наименьшего

сопротивления, делая часто комедии пустыми, без-

идейными. Авторы таких произведений забывают о

традициях русской классической комедии, которая

всегда была не только смешной, но и глубоко содер-

жательной, поучительной. Она обличала и высмеи-

вала недостатки и пороки бытовые и общественные

и была носительницей благородных, прогрессивных

идей. Примером таких комедий могут служить: «Горе

от ума» Грибоедова, «Ревизор» Гоголя, «Недоросль»

Фонвизина, «Плоды просвещения» Л. Толстого

и другие.

Советская кинокомедия, так же как и драма, эпос

и другие жанры киноискусства, должна показывать и

оценивать людей с точки зрения тех моральных норм

и общественных отношений, которые характеризуют

наше социалистическое общество; она должна разра-

батывать материал нашей действительности и, выс-

меивая недостатки своих героев, в то же время учить

зрителей преодолевать их. Таков смысл и воспита-

тельное значение советской кинокомедии. Задача ко-

медиографа – уметь видеть не только отрицатель-

ное, но и светлое в нашей жизни, вводить в киноко-

медию не только отрицательные, смешные, отсталые

персонажи, но создавать и положительные образы,

ибо однобокий показ только отрицательных сторон

жизни невольно приводит к искажению действитель-

ности, создает уродливое представление о людях со-

ветского общества.

Чем острее в комедии будет обличаться все кон-

сервативное, отсталое, мешающее нашему движению

вперед, тем больше будет ее воспитательное значение,

но одновременно она должна утверждать передовые,

прогрессивные черты нашего общества, советского че-

ловека.

1?8

За годы войны было создано большое количество

кинокомедий и музыкальных фильмов.

К удачным постановкам этого периода следует от-

нести такие кинокомедии, как «Антоша Рыбкин»,

«Новые похождения Швейка» и «В шесть часов ве-

чера после войны».

Появление первых двух фильмов, «Антоша Рыб-

кин» и «Новые похождения Швейка», было вызвано

большим успехом выпущенных в начале войны кино-

новелл с участием этих героев. Антоша Рыбкин и

бравый солдат Швейк стали любимыми киногероями

советских зрителей.

Фильм «А н т о ш а Рыбкин» (сценарий А. Гран-

берга, режиссер К. Юдин) был выпущен Централь-

ной объединенной киностудией в Алма-Ата в 1942 го-

ду. Его основное достоинство состояло в том, что в

нем очень остроумно показывались черты, свойствен-

ные нашему народу: смелость, инициатива и сметли-

вость. Антоша Рыбкин, повар-боец, попав на фронт,

скоро прослыл в своей воинской части весельчаком,

доморощенным артистом. И когда приехавшей на

фронт театральной труппе понадобился боец для за-

мены отставшего актера, немедленно был вызван

Антоша Рыбкин. Он быстро вошел в роль «немец-

кого офицера». Но во время спектакля получен при-

каз о выступлении на передовые линии. Антоша Рыб-

кин не успел переодеться. В форме немецкого офице-

ра он попадает в расположение немецкого отряда. Не

растерявшись, он быстро сообразил, как лучше ис-

пользовать случайно надетую форму. Благодаря при-

родной смекалке и проявленной инициативе Антоша

Рыбкин наносит большой ущерб отступающей немец-

кой части. Все эти сцены сделаны с большим юмо-

ром. В фильме принимал участие ансамбль прекрас-

ных актеров: Б. Чирков – Антоша Рыбкин, К. Со-

рокин – его друг, М. Ладынина – актриса фрон-

товой театральной труппы, Н. Крючков – командир

нашей части и Л. Шебалина – невеста Антоши

Рыбкина.

129

Фильм «Антоша Рыбкин» был первой удачной

кинокомедией, поставленной на военном материале.

Эта кинокомедия отличалась содержательностью,

жизнерадостностью, остроумием и заслуженно поль-

зовалась большим успехом у зрителей.

Таким же успехом пользовалась комедия «Новые

похождения Швейка» (сценарий Е. Помещи-

кова и Н. Рожкова, режиссер С. Юткевич). Главны-

ми действующими лицами этого фильма были бра-

вый солдат Швейк и бесноватый фюрер Гитлер. Дело

происходит в одной из оккупированных фашистами

европейских стран. Сюда вместе с карательным отря-

дом попадает Швейк, чех, призванный в фашистскую

армию.

В горную деревню, занятую карательным отря-

дом, вынужден заехать Гитлер, так как партизаны

взорвали на пути его следования железнодорожный

мост. Здесь-то и начинаются похождения Швейка,

который помогает партизанам истреблять ненавистных

фашистов. В фильме много юмора. Артист С. Мар-

тинсон дал в очень едкой, сатирической форме, пере-

ходящей временами в политический гротеск, портрет

бесноватого фюрера фашистской Германии. Очень хо-

рошо, без переигрывания, с большим юмором провел

артист Б. Тенин трудную роль Швейка.

Большой творческой удачей художественной кине-

матографии явился фильм «В шесть часов ве-

чера после войны», поставленный в 1944 го-

ду режиссером И. Пырьевым по сценарию поэта

В. Гусева.

Этот фильм отличается своей поэтичностью, лири-

ческой приподнятостью и вполне оправдывает имею-

щийся в сценарии подзаголовок «музыкально-поэти-

ческий фильм». Он сделан в том своеобразном му-

зыкально-комедийном жанре, в котором так успешно

работает один из крупнейших режиссеров советского

кино Иван Пырьев, поставивший любимые нашим

зрителем музыкальные комедии: «Богатая невеста»,

«Трактористы», «Свинарка и пастух».

130

Отличительной чертой кинокомедий И. Пырьева

является правдивость и глубокая содержательность.

Их сюжеты и действующие лица настолько непосред-

ственны и жизненны, что в картине видишь кусок

подлинной жизни советских людей с их радостями и

волнениями.

Фильмы И. Пырьева ярки и по своему националь-

ному колориту. Он выражен не только в прекрасных

живописных кадрах чисто русского пейзажа, органи-

чески связанного с ходом действия фильма, но, самое

главное, он проявляется в характере действующих

лиц. «Истинная национальность, – говорил Го-

голь, – состоит не в описании сарафана, но в са-

мом духе народа». Герои фильмов И. Пырьева это

почти всегда простые русские люди, колхозники и

колхозницы, в которых режиссер раскрывает черты

национального русского характера.

В советской кинематографии И. Пырьев считается

одним из наиболее ярких национальных русских ре-

жиссеров, хорошо знающих быт и моральный дух

своего народа. Он всегда стремится в своих произ-

ведениях наиболее полно и ярко передать лучшие

традиции русского народа, его мысли и чаяния. По-

этому фильмы И. Пырьева необычайно доходчи-

вы, их образы понятны и близки народу, а мысли и

чувства этого большого художника всегда совпадают

с чувствами и мыслями, которыми живет его Родина.

Успеху фильмов И. Пырьева также способствует его

умение создать хороший ансамбль актеров, найти

удачную музыку, использовать высокое операторское

мастерство и найти отличный литературный сцена-

рий. Сочетание всех этих основных компонентов, на-

ряду с талантливой режиссерской работой, обеспечи-

ло успех и фильму «В шесть часов вечера после

войны».

Сценарий «В шесть часов вечера после войны» на-

писан в стихах талантливым поэтом Виктором Гусе-

вым. Еще задолго до окончания Великой Отечест-

венной войны, в разгар самых ожесточенных боев,

131

Виктор Гусев начал писать свой сценарий. Глубокая

вера в силу и могущество нашего народа и в гений

великого Сталина вдохновляли автора в его смелом

замысле – показать желанный час победы. Автор

сценария не дожил до часа победы. Его жизнь не-

ожиданно оборвалась. Но мы, пережившие радость

победы, можем сказать, что она была именно такой,

какой поэт видел ее в своем творческом воображе-

нии, какой он изобразил ее в своем сценарии.

В фильме показаны и ожесточенные подмосковные

бои, и тревожные грозные дни, выпавшие на долю

москвичей, когда враг рвался к советской столице и

непрерывно пытался ее бомбить. Эти события не

были только фоном для развертывания сюжета филь-

ма. Они были органически включены в канву филь-

ма. В них раскрывались характеры действующих лиц.

Главные герои фильма – русские молодые люди

нашего времени. Война сделала их воинами. Два

друга-артиллериста, связанные крепкой фронтовой

дружбой, приехав в Москву, отыскивают девушку Ва-

рю, с которой они познакомились заочно, по при-

сланной ею вместе с фронтовыми подарками фото-

карточке. Варя живет в Замоскворечье. И вот на-

ши друзья находят Варю, их гостеприимно прини-

мают радушные москвичи, жильцы дома, в котором

живет эта девушка. Завязывается хороший и чистый

роман у Кудряшова с Варей, а у его друга Демидо-

ва – с Феней, подругой Вари. Но друзья торопят-

ся в свою часть, которая стоит на рубежах, охраняю-

щих подступы к Москве. Кудряшов и Демидов вновь

встречаются с Варей и Феней, но уже под Москвой,

куда подруги вместе со многими другими москвичка-

ми приехали сооружать оборонительные линии.

И снова они расстаются полные тревоги перед гря-

дущими событиями войны.

Зима 1941 года. Жестокие бои под Москвой. В од-

ном из кровопролитных сражений Кудряшов ранен.

Ему ампутировали ногу. Он в большом отчаянии и

просит своего друга передать Варе, что его убили в

132

бою. Он не уверен в том, что Варя будет попрежне-

му любить его. Ведь он – инвалид. Как ни пытается

Демидов разубедить своего приятеля, но все его по-

пытки тщетны. В фильме сцена объяснения друзей

передана исключительно хорошо. Она полна драма-

тизма и искренней взволнованности. Демидов, вы-

полняя волю своего фронтового друга, идет к Варе.

Но ему не удается выполнить столь тяжелое поруче-

ние. Варя вместе с Демидовым едет к Кудряшову.

Встретившая их хозяйка квартиры сообщает, что

Кудряшов уехал, не сказав куда. Варя взволнована

всем происшедшим. Любимый человек не поверил в

силу ее любви. Он сбежал от нее, скрылся.

Шло время. Линия фронта уже далеко отодвину-

лась от Москвы. Варя стала зенитчицей. И вот на

одной из прифронтовых станций встретились два по-

езда: в одном из них ехала со своей зенитной бата-

реей Варя, а в другом был Кудряшов. Он снова ко-

мандир артиллерийской батареи, хотя и немного хро-

мает. Война закалила обоих, но чувства их остались

прежними, глубокими и чистыми. Взволнованная и

радостная встреча, как это бывает на дорогах войны,

и снова разлука. Но теперь они знают, что разлука

недолгая, скоро наступит желанная победа, и они ус-

ловливаются встретиться в первый день победы в

шесть часов вечера в Москве, на мосту у Кремля.

Наступает День Победы. Перед зрителем проходит

ликующая Москва в сиянии праздничных огней и

сверкающих салютов. На мосту у Кремля происходят

радостные встречи. И мы видим сначала Демидова,

который встречает свою любимую девушку Феню.

Потом появляется Кудряшов. Его грудь украшена

орденами и медалями. Он взволнованно ищет Варю.

Прошло несколько девушек, похожих на Варю, и он

готов остановить каждую из них. Но вот, наконец,

он встречает свою любимую, долгожданную Варю и

вместе с ней вливается в поток ликующих людей.

Режиссеру И. Пырьеву удалось бережно передать в

фильме романтику и поэтичность сценария В. Гусева,

133

найти нужные тона и краски. Недаром в одном из

своих выступлений Виктор Гусев говорил: «В Пырье-

ве живет настоящий поэт. Он относится к герою по-

этически, взволнованно воспринимает явления дей-

ствительности и пламенным сердцем художника вос-

певает нашу жизнь. Это прекрасное качество. Весь

свой поэтический мир Пырьев поставил на службу

одной цели, и нет благороднее этой цели – служе-

ния своему народу, своей Родине. Во всех картинах

мы видим Пырьева как подлинного художника-

патриота».

С большой искренностью и темпераментом испол-

нили свои роли актеры Е. Самойлов – лейтенант

Кудряшов, И. Любезнов – лейтенант Демидов и

М. Ладынина – Варя.

Фильм отличается высокой операторской работой,

особенно хорошо сняты пейзажи подмосковной при-

роды, батальные сцены, Москва в суровые, зимние

дни 1941 года и финал, в котором показана празд-

ничная Москва в День Победы. Во всем этом сказы-

вается высокое профессиональное мастерство кино-

оператора В. Павлова. Композитор Т. Хренников на-

писал очень выразительную и запоминающуюся му-

зыку. Фильм был тепло принят зрителями.

Один из старейших русских режиссеров Я. Прота-

занов в 1943 году на Ташкентской киностудии по-

ставил интересную комедию «Насреддин в Б у-

х а р е». Ходжа Насреддин – популярный герой на-

родов Средней Азии и Ближнего Востока. По народ-

ному преданию он отличался своим остроумием, на-

ходчивостью, жизнерадостностью, смелостью. Он был

другом и защитником угнетенных и бедных людей,

борцом за справедливость. Его ненавидели ростов-

щики, баи, ханы, эмиры и другие угнетатели и во-

сточные деспоты. Они назначили высокую цену за

его голову. Но Насреддин благодаря народной люб-

ви и своей находчивости был неуловим, и преспо-

койно разъезжал по кишлакам и городам восточных

государств на своем ослике.

134

В фильме развертывается картина борьбы Насред-

дина с эмиром. Эта борьба сопряжена с большой

опасностью для Насреддина. Путем хитрых проделок

Насреддин проникает во дворец и устраивает побег

своей возлюбленной Гюльджан из гарема эмира.

Но Насреддин не хочет подвести бедных людей, по-

могавших ему организовать побег Гюльджан, и он

попадает в руки дворцовой стражи. Насреддину гро-

зит смертная казнь. Но находчивость спасает его.

Он перехитрил своих врагов и выходит на свободу.

Не все образы в фильме удались. Если Л. Сверд-

лин справился с ролью Насреддина, то другие пер-

сонажи получились значительно слабее. Особенно

неудачным было исполнение артистом К. Михайло-

вым роли эмира бухарского. Он представлен был ка-

рикатурным «опереточным» властителем гарема. Ка-

рикатурно-глуповатыми изображены были и придвор-

ные эмира: визирь Бахтиар (артист С. Каюков) и

начальник стражи Арслан-Бек (артист М. Ляров).

Маловыразительно провела роль Гюльджан артистка

Ш. Мирзокаримова.

Несмотря на эти серьезные недостатки, фильм

смотрится легко. В нем все же есть немало по-на-

стоящему смешных мест и чувствуется рука опытного

режиссера.

Наряду с этими удачными комедиями были вы-

пущены неудачные и слабые фильмы. Это объясняется

тем, что авторы их, кинодраматурги и режиссеры, не

заботясь об идейном содержании своих произведений,

в погоне за смешным и развлекательным не брезгали

никакими приемами, вплоть до неправдоподобного и

порочного оглупления своих героев, до тривиальных

и затасканных дешевых трюков.

К числу неудачных кинокомедий, поставленных в

годы войны, относятся: «Актриса», «Воздушный из-

возчик», «Близнецы», «Небесный тихоход».

Фильм «А к т р и с а» (сценарий Н. Эрдмана и

М. Вольпина, режиссер Л. Трауберг) был поставлен

Центральной объединенной киностудией в 1943 году

135

в Алма-Ата. Сюжет этого фильма убог и надуман.

Молодая артистка оперетты под влиянием окружаю-

щих ее лиц усомнилась в полезности искусства в дни

войны. Она решает изменить свою профессию и ухо-

дит работать в госпиталь в качестве медицинской се-

стры. В результате несложных перипетий актриса

убеждается в ложности принятого ею решения и при-

ходит к заключению, что искусство нужно нашему

народу и во время войны, и вновь возвращается на

сцену.

Такой же фальшью и надуманностью страдал

фильм «Воздушный извозчик», поставленный

в том же году и той же студией. Авторы фильма

сценарист Г. Мунблит и режиссер Г. Раппапорт сю-

жет своей кинокартины построили на истории люб-

ви пожилого летчика гражданского флота к молодой

актрисе, с которой он познакомился до войны во

время вынужденной посадки его самолета. Этот лю-

бовный сюжет сдобрен интригой мамаши возлюблен-

ной и псевдопсихологическими переживаниями геро-

ев. В фильм были искусственно вплетены фронто-

вые эпизоды.

Оба эти фильма были подвергнуты заслуженной

критике советской общественности. «Правда» писала

о них: «Источник подобных пустых, бессодержатель-

ных фильмов очевиден. Постановщики этих картин

переносят в советское кино приемы зарубежных ре-

жиссеров, которые ставят подчас картины, хорошо

технически оформленные, но, как правило, пустые,

безидейные по своему содержанию. Такие картины за-

бываются сразу же после их просмотра. Понятно, что

советским режиссерам и сценаристам не к лицу за-

имствовать штампы и стандарты зарубежной практи-

ки в области кино и забывать, что без высокой идей-

ности и правдивости фильмов нет и не может быть

настоящего киноискусства» (статья «Об идейности в

киноискусстве» от 29 сентября 1943 г.).

Печать безидейности и мещанской пошлости лежа-

ла и на фильмах «Близнецы» и «Небесный тихоход».

136

В фильме «Близнецы» (сценарий Я. Ялунера и

М. Витухновского, режиссер К. Юдин) «обыгрыва-

лась» судьба двух младенцев-близнецов, случайно по-

павших в руки молодой девушки во время бомбежки.

Вокруг этих близнецов развертываются довольно ба-

нальные и примитивные сцены, в которых участвует

большое количество действующих лиц, основной функ-

цией которых является смешить зрителей нелепыми

поступками. Например, один из персонажей кладет по

рассеянности в кипящую воду вместо яйца свои кар-

манные часы. Фильм изобилует подобными «пер-

лами».

После долгих злоключений с близнецами наконец

находятся их мать и отец, который в фильме выве-

ден как отрицательный персонаж. Самые высокие че-

ловеческие чувства – любовь и заботливое отноше-

ние к детям – в фильме опошлены, а советские лю-

ди представлены в извращенном, нарочито оглуплен-

ном виде.

Неудачной получилась и кинокомедия «Н е б е с-

н ы й тихоход» (сценарий и постановка С. Тимо-

шенко). Три друга-летчика дают клятву не жениться

до окончания войны. Но превратности судьбы при-

водят одного из друзей после контузии в женский

авиационный отряд, на вооружении которого находят-

ся самые простые самолеты «ПО-2». Девушки-летчи-

цы, оказывается, тоже решили не выходить замуж до

конца войны. После небольших и несложных приклю-

чений обе стороны нарушают свои обещания. Все

любовные перипетии героев происходят на фоне бое-

вых событий: бомбежек, воздушных боев, но это толь-

ко фон, и он не спасает фильм от пошлости и фальши.

* * *

В 1944 году, в связи с тем, что наша страна ши-

роко отмечала сорокалетнюю годовщину смерти вы-

дающегося русского писателя А. П. Чехова, были

экранизированы два его произведения: «Юбилей» и

«Свадьба».

137

Фильм «Ю б и л е й» был поставлен режиссером

В. Петровым; в нем участвовали преимущественно

артисты Московского Художественного театра:

В. Станицын, В. Топорков, О. Андровская и А. Зуе-

ва. Это определило высокий художественный уро-

вень фильма.

Фильм «С в а д ь б а» был поставлен режиссером

И. Анненским, который уже неоднократно экранизи-

ровал чеховские произведения: «Медведь», «Налим»,

«Человек в футляре». В фильме принимали участие

такие талантливые актеры, как: А. Грибов, Ф. Ра-

невская, Э. Гарин, Н. Коновалов, М. Яншин,

С. Мартинсон, В. Марецкая, О. Абдулов, С. Блинни-

ков, Л. Свердлин. Им удалось хорошо передать че-

ховский юмор.

В 1944 году были экранизированы опера Чайков-

ского «Черевички» и оперетта Кальмана «С и л ь-

в а». Экранизация оперы Чайковского оказалась

удачной. Режиссеры М. Шапиро и Н. Кашеварова с

большим умением использовали все изобразительные

возможности кино для передачи содержания оперы.

Дирижер А. Мелик-Пашаев произвел купюры в му-

зыке Чайковского, но сохранил вместе с тем цель-

ность музыкальной композиции оперы. В фильме

участвовали наши лучшие вокалисты: М. Михай-

лов – в роли Чуба, Г. Большаков – в роли Ваку-

лы, С. Големба – в роли Солохи, Л. Гриценко —

в роли Оксаны.

Менее удачной получилась экранизация оперетты

«Сильва» в постановке режиссера А. Ивановского на

Свердловской киностудии по сценарию М. Долгопо-

лова и Г. Ярона. Неудача фильма произошла прежде

всего от неправильной режиссерской трактовки ве-

щи. Режиссер А. Ивановский решил поставить опе-

ретту «Сильва» как мелодраму и «освободил» ее от

легкости и игривости, присущей жанру оперетты.

Неудачно подобрал он и исполнителей главных ро-

лей. Сильва – актриса театра им. Станиславского

3. Смирнова-Немирович и Эдвин – артист Сверд-

138

ловского оперного театра Н. Даутов. Игра их бы-

ла слишком театральной, они не учли особенностей

кинематографа и чувствовали себя скованно перед

киносъемочным аппаратом. В силу всех этих причин

фильм получился недостаточно динамичным, не чув-

ствовалось в нем живости и искрящейся веселости

оперетты.

* * *

В годы Великой Отечественной войны было по-

ставлено большое количество фильмов-концертов.

Они пользовались особенно большим успехом на

фронте. Учитывая многонациональный состав нашей

армии, многие фильмы-концерты были сделаны сила-

ми лучших исполнителей наших союзных республик.

Бойцы и командиры рады были видеть на экране

своих любимых артистов и послушать родную музы-

ку и песни. Некоторые фильмы-концерты объединя-

лись единым сюжетом, как, например, «Щит Джур-

гая» и «Под звуки домбр»; другие строились как

эстрадные концерты, и отдельные номера объединя-

лись или конферансом или о них сообщалось надпи-

сями в фильме.

Наиболее удачным фильмом-концертом был «Щ и т

Д ж у р г а я», поставленный режиссером Тбилисской

киностудии С. Долидзе и Д. Рондели. В нем уча-

ствовали крупные исполнители: Кето Джапаридзе,

народные артисты Грузинской ССР – Д. Бадридзе,

Д. Гамрекели, народные артисты УССР – М. Гришко

и И. Частий. В фильме удачно соединялась современ-

ность со старинной грузинской легендой о щите

Джургая. Фильм открывается пейзажами прекрасной

природы Кавказа. По горной дороге на фронт идет

отряд красноармейцев. На переправе он встречается

с известной грузинской артисткой Кето Джапаридзе.

Она по их просьбе исполняет несколько современных

песен. Далее на своем пути отряд проходит мимо

грузинского колхоза. Девушки угощают бойцов фрук-

тами, и здесь снова вставлено несколько вокальных

139

номеров. Наконец, на высокой скале красноармейцы

видят полуразрушенные стены замка-крепости. Они

подходят к ней, и старый привратник рассказывает

им историю замка и его хозяина храброго Джур-

гая, героически погибшего в борьбе с инозем-

ными захватчиками, вероломно напавшими на

страну.

Перед зрителями воскресают сцены свадебного пи-

ра в замке Джургая, замечательные батальные сцены.

Постановщики фильма проявили много творческой

выдумки и изобретательности. В фильме много хоро-

шо запоминающихся и прекрасно исполненных арий и

песен. Особенно хорошо исполняет народный артист

УССР И. Частий арию из оперы А. Серова «Вражьи

тропы». Удачно подобрана музыка классических и

современных грузинских и русских композиторов:

3. Палиашвили, М. Баланчивадзе, А. Андриашвили,

Д. Аракишвили, А. Серова, В. Мурадели, В. Со-

ловьева-Седого и др.

Также был удачным и фильм «Под звуки

домбр» – казахский киноконцерт, поставленный ре-

жиссером А. Минкиным и С. Тимошенко в 1943 го-

ду на Центральной объединенной киностудии в

Алма-Ата. Фильм был смонтирован из отдельных

сцен казахской оперы «Ер-Таргын», казахских пьес

«Ахан-Сере» и эстрадных номеров. Их объединял

конферанс, который вел народный артист Казахской

ССР Калибек Куанышбаев. Кроме него, в концерте

приняли участие известные казахские артисты и ар-

тистки: К. Бейсеитова, Д. Нурпейсова. Е. Куаншка-

лиев, А. Курманов, А. Умбетбаев, X. Бадыров.

Киноконцерт, посвященный ХХV-летию Красной

Армии, был поставлен режиссерами С. Герасимо-

вым, Е. Дзиганом и М. Калатозовым в 1943 году.

В нем участвовали лучшие солисты Большого театра

и московской эстрады: С. Лемешев, И. Козловский,

М. Михайлов, К. Шульженко и др.

Кроме этих фильмов-концертов, были выпущены:

«Живи, родная Беларусь», «Подарок Родине» – уз-

140

бекский киноконцерт, «Волшебный кристалл» —

туркменский киноконцерт, таджикский киноконцерт.

Все эти фильмы-концерты находили горячий отклик

у наших фронтовых зрителей. Они расценивали их

как проявление заботы работников искусства о фрон-

товиках. Фильмы-концерты явились одной из форм

культурного шефства над доблестными защитниками

Родины. Поэтому лучшие артистические силы Москвы

и других столиц союзных республик с большой го-

товностью снимались в киноконцертах, рассматривая

свое участие в них как выполнение патриотического

долга перед Родиной.

ГЛАВА

VIII

ДОКУМЕНТАЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ О ВОЙНЕ

Наряду с художественной кинематографией, в на-

шей стране широкое развитие получило и хроникаль-

но-документальное кино. В отличие от буржуазной

кинохроники, которая воспроизводит на экране глав-

ным образом разного рода сенсационные происшест-

вия, советское документальное кино широко осве-

щает многогранную общественно-политическую, соци-

ально-экономическую и культурную жизнь нашей

страны.

Советских кинооператоров можно встретить на за-

водах, шахтах, колхозных полях, в лабораториях уче-

ных, среди участников героических экспедиций —

всюду, где кипит созидательная, полная неповтори-

мых событий жизнь. Фиксируя на пленке те или

иные события, наши кинооператоры прежде всего ста-

раются показать участников этих событий, их силу,

мужество и величие.

Запечатленные на пленке люди, факты и события

нашей действительности, объединенные общностью

идей и художественного замысла, продолжали затем

свою жизнь в многочисленных киножурналах и филь-

мах. И эти фильмы, «живописные или патетические,

складываются в удивительное целое, несколькими яр-

кими лучами освещающее современную историю

нового советского мира», – писал в 1934 году о

142

нашем документальном кино Анри Барбюс, считая,

что журналисты экрана, мастера кинохроники одно-

временно выполняют дело «созидателей, документато-

ров, драматургов и историков».

Отличительной чертой наших документальных филь-

мов является их насыщенность ярким и убедитель-

ным фактическим материалом, логическая стройность

их построения, лаконичность дикторского текста и

главным образом их идейная целеустремленность и

направленность.

Хроникально-документальная кинематография не-

обычайно популярна в нашей стране и любима нашим

зрителем.

Особенно важное значение документальное кино

приобрело в годы Великой Отечественной войны.

В первые же дни войны в Действующую Армию и

Флот были посланы лучшие кинооператоры. Уже че-

рез неделю после начала войны на экранах страны

появились фронтовые киносъемки. Правда, они пока-

зывали незначительные военные эпизоды: сбитые не-

мецкие самолеты, горящие села и деревни, первых

пленных гитлеровцев, и совсем не показывали бое-

вых действий. Это объяснялось тем, что большин-

ство кинооператоров не имело еще опыта съемок бо-

евых эпизодов, лишь некоторые из них снимали воен-

ные действия Красной Армии с белофиннами, воен-

ные маневры. Не были установлены и организацион-

ные формы их работы. Большинство из посланных

на фронты кинооператоров действовало, как гово-

рится, на свой страх и риск.

Но постепенно опыт накоплялся и присылаемый

фронтовыми кинооператорами материал улучшался.

Многие из кинооператоров показали себя мужествен-

ными и бесстрашными людьми. Они часто шли в гу-

щу боя с передовыми частями, летали на бомбежки

на боевых самолетах, ходили вместе с красноармейца-

ми в разведку. Этими личными качествами совет-

ские кинооператоры завоевали авторитет среди бой-

цов и командиров.

143

Вскоре установились и организационные формы

для их работы. При штабе каждого фронта были

созданы фронтовые группы кинооператоров. Это по-

зволяло правильно распределять силы по отдельным

важным соединениям и наиболее ответственным уча-

сткам фронта. Такая структура себя оправдала и

сохранилась до конца войны. В фронтовые кино-

группы было направлено свыше ста пятидесяти ки-

нооператоров не только хроникеров, но и работаю-

щих в художественной и научно-популярной кинема-

тографии.

Фронтовые кинооператоры на протяжении всей

войны не покидали своих боевых постов, стремясь

как можно полнее и достойнее отразить для истории

Героические подвиги Красной Армии, ее мощь, силу

советского оружия, славу сталинской военной стра-

тегии. Тридцать кинооператоров пало смертью храб-

рых на полях битвы при исполнении своих обязан-

ностей, многие получили ранения.

В период Великой Отечественной войны с гитле-

ровской Германией и империалистической Японией

было заснято свыше трех с половиной миллионов

метров пленки, зафиксировавшей материал, пред-

ставляющий огромную историческую ценность. Боль-

шая часть этого материала вошла в различные доку-

ментальные фильмы, киновыпуски и журналы, ос-

тальная – в специальный фонд: «Кинолетопись

Великой Отечественной войны». Для того чтобы

представить огромную работу, проделанную совет-

ской документальной кинематографией в годы войны,

достаточно сказать, что в эти годы ею было создано

и выпущено на экраны страны более 500 номеров

различных киножурналов, 67 короткометражных и

34 полнометражных военных фильма.

Первым большим и выдающимся документальным

фильмом, ярко показывающим мощь советского ору-

жия, рост военного мастерства бойцов и командиров

Красной Армии, был фильм «Разгром немец-

ких войск под М о с к в о й», поставленный ре-

144

жиссерами Л. Варламовым и И. Копалиным. Этот