Текст книги "Советское киноискусство в годы Великой Отечественной войны"

Автор книги: Иван Большаков

сообщить о нарушении

Текущая страница: 4 (всего у книги 13 страниц)

ческими чертами озорном, неунывающем старике

ощущается несгибаемая народная сила.

В фильме есть детские роли, и особо следует от-

метить работу режиссера с маленькими «актерами».

Нельзя забыть по-взрослому серьезные, с печатью

горя лица ребят, убирающих могилку своего брата.

Нельзя забыть их горящие ненавистью глаза, когда

к ним в дом в поисках молока приходят фашист-

ские солдаты.

Нельзя не отметить также очень хорошее исполне-

ние трудных, неблагодарных, отрицательных ролей,

которые выпали на долю артистов: Н. Алисовой

(предательница Пуся), Г. Клеринга (немецкий офи-

цер Курт Вернер) и Н. Вратарского (Гаплик, ста-

роста-предатель).

Талантливый сценарий, слитность творческих уси-

лий коллектива, работавшего над созданием фильма

(актеров, режиссера, оператора и художника), яви-

лись залогом успеха фильма, ставшего широко изве-

стным в Советском Союзе и за границей.

Оператор Б. Монастырский, снимавший «Радугу»,

показал себя большим мастером портрета и пейзажа.

Снятые им кадры зимней натуры имеют отнюдь не

декоративное значение, они служат развитию темы,

создавая поэтический образ родной земли, за кото-

рую идет бой. Его пейзажи опалены дыханием войны,

но эта суровая окраска не искажает прекрасный об-

лик природы. Оператор выступает не как пассивный

созерцатель, а как художник, в каждом мазке кото-

рого ощущается драматическая тема современности.

Отличная работа художника фильма В. Хмелёвой,

создавшей прекрасную зимнюю натуру украинского

села, делает фильм еще более выразительным и яр-

ким.

Художественная законченность фильма была не-

сколько нарушена тяготением режиссера к натурализ-

му. Особенно яркое натуралистическое решение дано

•56.

им в сцене, когда Малючиха хоронит в избе своего

маленького сына, убитого фашистским солдатом.

Эта сцена и отдельные натуралистические детали в

фильме вызывали неудовлетворение зрителя, но не

ослабили огромного интереса, вызванного глубокие

содержанием и высокой художественностью «Ра-

дуги».

«Прекрасный, глубоко патриотический фильм «Ра-

дуга», – писала газета «Правда», – является но-

вым крупным достижением советской кинематогра-

фии». Фильм был удостоен Сталинской премии пер-

вой степени.

В 1944 году советская художественная кинемато-

графия создала несколько новых фильмов о героиче-

ской борьбе советских людей в тылу врага. Среди

них замечательный фильм «3 о я», который запечат-

лел на экране бессмертный образ героической доче-

ри русского народа, московской комсомолки Зои

Космодемьянской.

В 1941 году, в дни, когда немецко-фашистские вой-

ска приближались к Москве, восемнадцатилетняя

комсомолка Зоя Космодемьянская по призыву Мос-

ковского Комитета комсомола добровольно ушла за-

щищать Родину. Во время выполнения боевого зада-

ния в тылу врага Зоя была схвачена фашистским

патрулем. Фашисты зверски истязали Зою, выпы-

тывая у нее сведения о партизанах. Девушка муже-

ственно перенесла нечеловеческие пытки, но ничего

не сказала палачам. Зою повесили на площади под-

московного села Петрищево. Перед смертью она об-

ратилась к колхозникам, согнанным к месту казни:

«Мне не страшно умирать, товарищи! Это счастье

умереть за свой народ. Прощайте, товарищи! Бори-

тесь, не бойтесь! С нами Сталин! Сталин придет!»

Когда наши войска, разбив немецких фашистов

под Москвой, освободили село Петрищево, о герои-

ческом подвиге простой советской девушки узнал

весь мир. Имя Зои Космодемьянской стало симво-

лом героизма, мужества, беспредельной преданности

57

своей отчизне. Светлый образ Зои взывал к свя-

щенной мести, к борьбе с заклятым врагом.

Зоя олицетворяла собой молодое героическое по-

коление людей, воспитанных советской властью,

большевистской партией, великим Сталиным. У стар-

шего революционного поколения, боровшегося с цар-

ским самодержавием, с военной интервенцией в пер-

вые годы существования советской власти, с раз-

рухой и голодом в восстановительный период и

с врагами, срывавшими строительство социализма

в нашей стране, советская молодежь училась без-

заветному служению своему народу и героической

борьбе за его светлое будущее.

Биография Зои – это биография миллионов ее

сверстников и сверстниц. Она родилась в год, когда

умер основоположник Советского государства —

В. И. Ленин. Она росла в героическую эпоху, когда

наш народ, руководимый партией Ленина—Сталина,

с огромным энтузиазмом осуществлял грандиозные

планы первых сталинских пятилеток, совершая тру-

довые подвиги во имя расцвета любимой Родины, во

имя своего счастья.

Семья, советская школа, а затем комсомол воспи-

тывали и формировали характер и мировоззрение

Зои. «Герой – это тот, кто всегда смел, кто не бо-

ится даже умереть, чтобы сделать других счастли-

выми», – говорила мать своей маленькой Зое. И эти

слова матери Зоя повторяла в день казни, они при-

давали ей духовную стойкость.

Воссоздать незабываемый образ народной героини

в кинопроизведении поставили своей задачей авторы

фильма сценаристы Б. Чирсков и Л. Арнштам (он

же и режиссер фильма), и они справились с этой

сложной задачей.

В основе сценария – биография Зои Космодемьян-

ской. Год за годом в фильме показывается рост и

формирование этой замечательной девушки на фоне

большой и интенсивной жизни страны и ее прекрас-

ный подвиг во имя Родины, когда вспыхнула война и

58

враг угрожал Москве. Артистке Г. Водяницкой,

впервые снимавшейся в кино, удалось воссоздать бес-

смертный образ Зои. Она хорошо передала непод-

дельную взволнованность и искренность, свежесть и

обаятельность молодости, интеллектуальность и силу

воли, присущие Зое Космодемьянской.

Фильму «Зоя» была присуждена Сталинская пре-

мия.

Выпущенный на экраны в 1944 году фильм «На-

шествие» ярко рассказывал о борьбе советских

людей, оставшихся в тылу врага. В основу этого

фильма была положена одноименная пьеса Л. Лео-

нова. Как и все пьесы Л. Леонова, она наполнена

глубокими психологическими переживаниями героев,

острыми драматическими ситуациями, диалоги об-

разны и красочны. Авторы фильма (сценарист

Б. Чирсков и режиссер А. Роом) сохранили и пере-

дали в картине своеобразие леоновской драматургии,

сочность языка, полнокровие и жизненность создан-

ных им образов.

На фоне семьи доктора Таланова, живущей в ма-

леньком русском городке, показываются большие со-

бытия первых дней Великой Отечественной войны,

когда на нашу страну обрушилось нашествие фаши-

стских варваров. Семья русского интеллигента, док-

тора Таланова, в эти дни, помимо страданий, кото-

рые испытывает вся страна, переживает еще и свою

семейную драму. Вернулся блудный сын Федор, от-

бывший наказание за убийство любимой женщины.

Федор оторвался от жизни и не понимает, что совет-

ская семья – это не только близкие и родные люди,

что в дни испытаний для Родины семья – малень-

кий отряд борцов за честь, свободу и независимость

своей страны. Семья встретила его холодно и насто-

роженно. «В эти дни, в такие дни, я хочу знать, кто

входит в мой дом», – говорит доктор Таланов.

Федор, надломленный и травмированный прош-

лым, не может сразу определить своего места в этот

час тяжелых испытаний. Он уходит из дому. Фаши-

59

сты, занявшие городок, зверски расправляются с

мирным населением. Они насилуют, грабят и уби-

вают мирных жителей. Но ничто не может запугать

советских людей, погасить в них священную нена-

висть к лютому врагу, вторгшемуся на советскую

землю. Любовь к Родине, верность ей – делают со-

ветских людей бесстрашными и отважными бойцами

в борьбе с врагом. Животворный советский патрио-

тизм объединяет людей разных профессий, возра-

стов, характеров в их ненависти к врагу. И мы ви-

дим, как Федор, проходя через тяжелые душевные

испытания, находит себя в священной борьбе с вра-

гами своей Родины.

Что ни день, в городе находят убитых гитлеров-

цев. И у каждого из них на груди записка: «Добро

пожаловать». Тщетно гестаповец Шпурре, комендант

города Виббель, русский белогвардеец Масальский,

вынырнувший с приходом немцев из небытия, быв-

ший «градский голова» Фаюнин и подлый преда-

тель Кокорышкин ищут бесстрашного народного

мстителя, храбро расправляющегося с фашистскими

варварами.

Священная борьба с врагами Родины преобразила

Федора Таланова. Он снова почувствовал себя ее

достойным сыном. Федор живет теми же интересами,

чувствами и стремлениями, которые наполняют умы

и сердца советских людей в эти дни. Это сближает

его с семьей. И в роковой момент, когда дело идет о

спасении руководителя местной партийной органи-

зации Колесникова, жениха его сестры, Федор, не

задумываясь, идет на самопожертвование. Он му-

жественно переносит жестокие пытки, которым под-

вергают его в гестапо. «Я русский. Защищаю свою

Родину», – гордо говорит Федор врагам.

«Он с нами, он наш, он мой»,– в суровой скорби

повторяет мать у трупа любимого сына, вновь вер-

нувшегося в лоно своей семьи, своей Родины. Он по-

гиб, но великое дело, за которое он боролся, побе-

дило. Советская Армия изгнала врагов. Нашли

60

свою гибель от метких пуль наших солдат гестапов-

цы Шпурре, Виббель, предатель Родины Фаюнин и

иже с ними. Прекрасная игра актерского ансамбля

способствовала огромному успеху этого фильма.

С большим, и тонким мастерством создали психо-

логически сложные образы О. Жаков – Федора

Таланова, В. Ванин – Фаюнина, О. Жизнева —

Анны Талановой (матери), В. Гремин – доктора

Таланова.

Артист В. Гремин в образе доктора Таланова с

большим тактом и правдиво показал сердечного, но

твердого человека.

Артистка О. Жизнева в роли матери – Анны

Николаевны Талановой – создала образ русской

женщины-матери, полной любви, надежды и всепро-

щения к своему «трудному» сыну. Но когда враг

угрожает Родине, оказывается, что эта женщина, пи-

хая, вдумчивая, того же духовного склада, что и муж

ее и дочь-партизанка. Она страстно и непримиримо

упрекает сына: «Как тебе не стыдно? Волки-убийцы

в твой дом ворвались... ты испугался их». Она слов-

но немеет от негодования и стыда за сына. Она без-

молвно провожает его, когда он уходит из отчего до-

ма, чтобы никогда не вернуться.

Особенно трудная задача стояла перед артистом

О. Жаковым, который должен был раскрыть чрез-

вычайно сложный, противоречивый, болезненно-са-

молюбивый характер Федора Таланова. И артист

блестяще справился с этой задачей. Мы видим чело-

века, привыкшего все решать только в себе и для

себя. Его бравада – «сынок-то меченый», издевка

над собой и над другими, резкие переходы от смеха

к грубости и даже наглости, его то вспыхивающие,

то меркнущие глаза, его развинченная походка —

все это умело подчеркивается актером как знак

крайней душевной сумятицы и уязвленности челове-

ка, оторвавшегося от большой жизни народа.

Вначале Федор Таланов возбуждает у зрителей

недоверие и антипатию. Но пот наступила минута,

61

когда зритель безошибочно чувствует, что в душе

Таланова произошел перелом, что до него дошел го-

лос Родины. На глазах у зрителя происходит пере-

мена. Каждый жест актера, взгляд, звук голоса по-

казывают пробуждение энергии и понимания того,

что надо делать. Затем мы видим, как Федор остав-

ляет дома свои документы бывшего заключенного с

той целью, чтобы Колесников мог ими воспользо-

ваться и спастись, а сам выходит на улицу для про-

должения скрытой, пусть в одиночку, но беспощад-

ной борьбы с врагами Родины. Торжество и удов-

летворение горят в его взгляде, когда он стреляет в

фашистского коменданта.

Тонкий и яркий образ бывшего «градского голо-

вы» Фаюнина создал артист В. Ванин. С большим:

мастерством В. Ванин раскрывает образ Фаюнина

не только в разнообразии черт его характера, но

и в социально-психологическом смысле. Он создает

образ такой законченности, что зритель с первых

же кадров проникается горячей ненавистью к Фаю-

нину и уверенностью, что предателю не жить.

Запоминающиеся образы создали артисты С. Ас-

тафьев (Масальский), М. Эппельбаум (Шпурре),

Л. Глазова (Ольга), Л. Шебалина (Аниска) и

В. Балашов (Паша-партизан).

Менее всех удался Колесников в исполнении

Н. Валерского, который, к сожалению, не сумел най-

ти необходимых красок для создания яркого и силь-

ного образа руководителя подпольного движения

масс.

Слаженность и дружная работа всего творческого

коллектива и, в частности, оператора С. Иванова,

художника Л. Мильчина и композитора Ю. Бирю-

кова, которые немало помогли режиссеру А. Роому

в создании глубоко патриотического, правдивого и

волнующего фильма, определили удачу экранизации

пьесы « Нашествие».

Фильм получил высокую оценку зрителей и пра-

вительства – ему присуждена была Сталинская пре-

мия.

62

На большом идейно-художественном уровне был в

1944 году создан фильм «Человек № 217». Не-

мецкие фашисты угоняли в Германию для восполне-

ния недостающей рабочей силы огромное количество

советских граждан из оккупированных ими районов.

Советских людей фашисты посылали работать на

шахты, рудники, на фабрики, заводы, посылали бат-

раками к юнкерам-помещикам и кулакам для рабо-

ты в сельском хозяйстве, в качестве домашней при-

слуги, рассматривали их как своих рабов. О беско-

нечных унижениях и зверских издевательствах, ко-

торым подвергались советские люди, угнанные в

Германию, рассказывает этот фильм, поставленный

М. Роммом по сценарию, написанному им вместе с

Е. Габриловичем.

Простая русская девушка Таня, угнанная вместе

со своей подругой Клавой, попадает в один из не-

больших немецких городов. На рынке ее продают

крупному торговцу-бакалейщику. Для немецкого

буржуа и его семьи Таня – рабыня, собственность,

которая значится под номером 217. В его руках не

только судьба, но и жизнь этой девушки. Она вы-

полняет непосильные работы, ее нещадно бьют по

всякому поводу. Таким же унижениям и издеватель-

ствам подвергается и второй русский человек, по-

павший в фашистскую неволю, Сергей Иванович,

крупный ученый-математик. Одна торговая фирма,

узнав о нем, заинтересована в его оптико-математи-

ческих работах, имеющих большое военное значение.

Фирма хочет купить его у лавочника. Но русский

патриот наотрез отказывается от «высокой чести»

быть на службе у немецкой фирмы. За это он под-

вергается систематическим избиениям. И вот однаж-

ды русская девушка не вытерпела и вступилась за

истязаемого Сергея Ивановича. За непокорность она

была отправлена в полицейский карцер и подвергну-

та жесточайшим пыткам. Но пытки не сломили гор-

дого духа советской девушки, они еще больше оже-

сточили ее сердце, закалили ее волю и стремление к

63

свободе, усилили ее ненависть к фашистам. «Мне не

нравится это свойство человеческой души – все за-

бывать, – говорит она Сергею Ивановичу, – я не

забуду, не могу забыть ничего».

Страшная смерть Сергея Ивановича, замученного

сыном хозяина и его другом, эсэсовским молодчиком,

которые приехали с фронта домой «отдохнуть», вы-

зывает у Тани новый прилив ненависти и жажды

мести за мученическую смерть беззащитного, добро-

го, умного русского человека. Ночью она расправ-

ляется с убийцами Сергея Ивановича и бежит на

родину.

Этот фильм огромной эмоциональной силы яв-

ляется ярким обличительным документом против фа-

шистского варварства и чудовищных злодеяний гит-

леровской Германии. Вместе с тем он с особой си-

лой показывает несгибаемую волю, чувство челове-

ческого достоинства, свободолюбие и любовь к Роди-

не советских людей.

Постановщику фильма М. Ромму, одному из круп-

нейших наших кинорежиссеров, удалось найти пра-

вильные приемы и решения для создания этого

сложного фильма. С большим знанием психологии

советского человека и мастерством он показал мо-

ральную стойкость и превосходство советских людей

над врагом. Режиссеру хорошо удалось выявить в

этом фильме на показе семьи бакалейщика Иоанна

Крауса, считавшегося у окружающих образцом до-

бродетели, психологию немецкого фашизированного

бюргера – его тупость, алчность, ограниченность и

звериное нутро.

Волнующие и запоминающиеся образы русских

людей создали в картине артисты Е. Кузьмина (Та-

ня), В. Зайчиков (Сергей Иванович), А. Лисянская

(Клава).

В исполнении Е. Кузьминой – Таня простая

русская девушка, робкая, скромная. Но как только

Краусы делают попытку ее унизить, оскорбить ее

человеческое достоинство, в ней вырастает огромная

64

сила к сопротивлению. Ее на колени не поставить.

Она мужественно переносит побои и глумление, глу-

боко затаив мысль о мщении, и как только предста-

вился случай, эта девушка, которая не могла бы и

курицу зарезать, с ледяным спокойствием убивает

гестаповцев Макса и Курта и бежит из фашистского

плена.

В роли Сергея Ивановича В. Зайчиков показал

советского ученого, обаятельного, мягкого и в то же

время человека большой духовной силы: никакие со-

блазны, пытки и мучения не могут заставить его от-

дать врагам свое научное открытие, принадлежащее

его родине. Сдержанная манера игры В. Зайчикова

говорит о большом темпераменте этого замечатель-

ного актера, создавшего яркий и сильный образ со-

ветского ученого-патриота.

Очень хорошо справились со своими ролями арти-

сты В. Владиславский (Краус), Т. Барышева (фрау

Краус), Л. Сухаревская (их дочь Лотта), П. Суха-

нов (ее жених Рудольф Гешке), давшие типичные

образы фашизированных немецких бюргеров. Эту

четверку ярко дополняют фигуры гестаповцев —

психопат Макс (артист В. Балашов) и молчаливый

Курт – палач и садист (артист Г. Грайф). Следует

отметить очень удачную работу в этом фильме опе-

ратора Б. Волчека. Особенно хорошо сняты все сце-

ны, происходящие в интерьерах (карцер, дом Крау-

са). Художник Е. Еней очень умело воспроизвел в

декорациях быт и жизнь фашистской Германии.

«Человек № 217» – это страстный и обличитель-

ный фильм, вызывающий возмущение и негодование

против гитлеровских варваров XX века. Он стоит

наряду с лучшими публицистическими произведения-

ми советского искусства, созданными в эпоху Вели-

кой Отечественной войны советского народа против

немецко-фашистских захватчиков. Фильм «Человек

№ 217» был удостоен Сталинской премии.

В 1945 году, в последние месяцы Великой Отече-

ственной войны были закончены два фильма, посвя-

65

щенные борьбе советских людей с немецко-фашист-

скими оккупантами в Донбассе: «Непокоренные» и

«Это было в Донбассе». Автор сценариев обоих

фильмов Борис Горбатов, хорошо знающий жизнь и

быт донецких шахтеров и завоевавший в дни войны

большую популярность своими суровыми и правди-

выми фронтовыми произведениями. В основу перво-

го фильма положена известная одноименная повесть

Б. Горбатова, второй фильм поставлен по его пьесе

«Отцы и дети».

Фильм «Н е п о к о р е н н ы е» очень удачно пере-

дает основную суть и дух повести. Пролетарский

Донбасс в дни гитлеровской оккупации оставался

непокоренной цитаделью большевизма, он продолжал

сопротивляться и бороться всеми средствами. Фа-

шистская Германия рассчитывала воспользоваться

богатствами Донбасса и пополнить свои оскудевшие

экономические ресурсы. Но шахтёры и рабочие Дон-

басса, не успевшие эвакуироваться вглубь страны,

оказали врагу организованный отпор. Одни из них

ушли в партизанские отряды, другие, главным обра-

зом старики, наотрез отказались работать на гитле-

ровскую Германию.

В фильме «Непокоренные», поставленном режиссе-

ром М. Донским на Киевской киностудии после ее вос-

становления, так же как и в повести, очень хорошо

и доходчиво передана суровая обстановка тех дней,

царившая в Донбассе. Несмотря на голод и нужду,

на которые фашисты во время своего хозяйничанья

обрекли жителей Донбасса, советские люди продол-

жали оказывать сопротивление оккупантам, они оста-

вались непокоренными, несмотря на все ухищрения

и зверства фашистов. Ни репрессии, ни подкупы, ни

разного рода провокации фашистских комендантов,

ни предательства со стороны отдельных изменников

Родины не могли сломить боевого духа пролетарско-

го Донбасса. Он оставался непоколебимым в своей

стойкости и непреклонным в своей решимости не

подчиняться врагу.

66

Центральным образом этого фильма является ста-

рый шахтер Тарас Андреевич Яценко, роль которого

прекрасно исполняет народный артист СССР А. Буч-

ма. Тарас Яценко олицетворяет собой старое поколе-

ние шахтеров. Хорошую семью воспитал Тарас. Его

старший сын, партийный работник, возглавляет под-

польное движение в своем районе; его дочь Настя,

комсомолка, принимает активное участие в борьбе с

врагом. Лишь второй сын причиняет горе Тарасу.

Он в начале войны попал в плен, а затем бежал из

лагеря военнопленных. Сурово встречает его Тарас.

В его сознании не укладывается, что его сын мог по-

пасть в плен к врагу. Это ведь равносильно измене

Родине. «Ты всех обманул – и Россию, и жену, и

меня, старого дурака, и мое ожидание», – гневно

говорит Тарас своему сыну.

Фашисты сгоняют старых рабочих для восстанов-

ления заводов и шахт. Но никто из них не хочет ра-

ботать, видя в этом предательство Родины. Гитле-

ровцы жестоко расправляются с непокорными, они

обрекают на голод население города. Тарас Андрее-

вич вместе с другими жителями города отправляется

с тачкой на поиски хлеба. Далеко за городом, в поле,

однажды ночью он случайно встречается со своим

старшим сыном, возглавляющим партийный подполь-

ный центр в районе. От него он узнает об успехах

Красной Армии, о том, что близок час освобожде-

ния Донбасса. Радостный и возбужденный добрыми

вестями возвращается в город Тарас Яценко. Но тя-

желый удар обрушивается на его старую голову. На

одной из площадей он видит висящей на столбе свою

дочь Настю. Ее повесили фашистские изверги за

связь с партизанами. Тарас тяжело заболевает. Но

приход Красной Армии в город снова вселяет в него

жизненные силы, и вместе с внуком Тарас бьет от-

ступающих в панике фашистов. Город снова совет-

ский и снова в нем ключом бьет трудовая жизнь.

Много проникновенного мастерства вложил в по-

становку этого фильма режиссер М. Донской, имею-

67

щий большой опыт экранизации литературных про-

изведений. Экранизация – дело очень сложное, она

требует от режиссера особого умения: не нарушая

художественной ткани произведения, переложить на

язык кинематографа замысел автора, воспроизвести

созданные им образы. Режиссеру М. Донскому, бес-

спорно, удалось передать в фильме и авторский замы-

сел, и созданные Б. Горбатовым колоритные образы

донецких шахтеров, особенно образ старого Тараса,

и суровость, и героизм переживаемой эпохи. Очень

выразительно сделаны режиссерски и актерски сце-

ны: расстрел мирных жителей, облава на базаре,

тачечники в поисках хлеба и др.

Второй фильм, «Это было в Донбассе», на-

чинается большим прологом, показывающим герои-

ческое прошлое поколения отцов и матерей нынеш-

них комсомольцев. На их долга выпала суровая и

жестокая борьба за становление молодой Советской

Республики.

В те годы Донбасс был ареной жестоких схваток

с немецкими оккупантами и их пособниками —

русскими белогвардейцами. В фильме воспроизводят-

ся эпизоды этой борьбы. Юноши и девушки безза-

ветно сражаются с врагом за новую, счастливую

жизнь. Они бесстрашны и мужественны.

И снова грозовые тучи надвинулись на Донбасс.

1941 год. Донбасс в огне. Молодое поколение вме-

сте со своими отцами сражается с ненавистным вра-

гом. В фильме показана подпольная работа комсо-

мольцев Донбасса в тылу врага. Мужественно и

стойко борются комсомольцы небольшого донецкого

городка, храня боевые традиции Ленинского комсо-

мола, любовно выращенного и воспитанного гениаль-

ными вождями нашей партии – Лениным и Сталиным.

Фильм с большой любовью поставлен режиссером

Л. Луковым, который так же, как и Горбатов, хоро-

шо знает Донбасс и его замечательных людей.

В фильме ряд глубоко драматических и захватываю-

щих сцен. К ним нужно прежде всего отнести запоми-

68

нающуюся по своей искренности и взолнованности

сцену в тюрьме перед казнью Елены Логиновой. Эта

сцена свидетельствует о высоком классе режиссерско-

го мастерства Л. Лукова.

В фильме «Это было в Донбассе» участвовал хо-

роший актерский ансамбль, который создал сильные

по своей выразительности образы.

Пламя народной борьбы против немецко-фашист-

ских захватчиков охватило также оккупированные

страны Европы. Во Франции, Польше, Чехословакии,

Албании было организовано широкое сопротивление

народных масс немецким оккупантам. Работники со-

ветской кинематографии считали своим долгом воссоз-

дать картины героической борьбы братских славян-

ских народов. Этой теме были посвящены такие филь-

мы, как: «Неуловимый Ян», «Зигмунд Колосовский».

Фильм «Неуловимый Ян» был поставлен в

1943 году на Тбилисской киностудии режиссерами

И. Анненским и В. Петровым по сценарию О. Зив и

А. Столпера. Сюжет этого фильма основан на под-

линных событиях. Герой фильма, студент Ян Сму-

дек, – реальное лицо, один из отважных и популяр-

ных в Чехословакии борцов против гитлеровских ок-

купантов. Авторы сценария только обобщили и ти-

пизировали описываемые события, сконцентрировав в

образе своего героя черты лучших людей Чехослова-

кии, боровшихся за свободу своей родины. Фильм

хорошо передает атмосферу этой борьбы и угнетение

немецкими фашистами свободолюбивого чехословац-

кого народа.

«3игмунд Колосовский», поставленный в

1945 году на Киевской киностудии режиссерами

С. Навроцким и Б. Дмоховским по сценарию И. Лу-

ковского, был посвящен подпольной борьбе польско-

го народа с немецкими оккупантами. В нем даны от-

дельные эпизоды подпольной борьбы польских пат-

риотов. Фильм не претендовал на широкий показ

всей многострадальной жизни польского народа и

его сопротивления в годы оккупации Польши немец-

69

кими фашистами. Для этого автор сценария не рас-

полагал достаточным материалом. Несомненное до-

стоинство этого фильма – хорошая игра Б. Дмохов-

ского в заглавной роли. Ему удалось создать образ

мужественного борца за освобождение своей родины.

Героика народной войны советских партизан и сла-

вянских народов с немецко-фашистскими захватчика-

ми, несомненно, будет и дальше вдохновлять масте-

ров советского кино на создание новых кинопроизве-

дений.

Г Л А В А

IV

ФИЛЬМЫ О ВОИНСКОЙ ДОБЛЕСТИ,

МУЖЕСТВЕ И ГЕРОИЗМЕ

Главной темой советской кинематографии в дни

войны была героическая борьба советских воинов на

фронтах Великой Отечественной войны. В эти дни

вся страна с большим волнением следила за борьбой

Советской Армии против немецких захватчиков. Как

известно, наша армия вынесла на своих плечах всю

тяжесть борьбы с гитлеровской Германией, сражаясь

один на один в течение почти всей войны. Только

каш народ и его армия могли выйти победителями

из этой небывалой по своим масштабам войны.

Советские воины, руководимые своим великим пол-

ководцем товарищем Сталиным, показали чудеса

храбрости, мужества и геройства. Немеркнущей

славой покрыли себя героические защитники

Ленинграда, Одессы, Севастополя, Сталинграда и

Москвы.

Беспримерные в истории человечества ратные под-

виги советских воинов вдохновляли киномастеров на

создание произведений, достойных величия пережи-

ваемых дней.

Наибольшее количество фильмов, созданных со-

ветской кинематографией в годы войны, было по-

священо воинской доблести, мужеству и героизму

Советской Армии и Военно-Морского Флота.

71

Первым полнометражным военным фильмом был

фильм «Н е п о б е д и м ы е». Авторы его – режиссе-

ры С. Герасимов и М. Калатозов – провели в осаж-

денном Ленинграде первые месяцы войны. Они вдох-

новенно и правдиво отобразили в фильме боевую ат-

мосферу, в которой жил Ленинград в это время,

непоколебимость и мужество его защитников. Враг

у стен города. Бои идут у Ижорского завода. Но ле-

нинградские заводы продолжают свою работу, снаб-

жая фронт боеприпасами и боевой техникой. На Ки-

ровском заводе идет усиленная работа по выпуску но-

вых мощных танков. Несмотря на вражеские обстрелы

и бомбежку, работа не прерывается ни на минуту, ибо

фронт требует новых машин. Суровая, боевая обста-

новка закалила ленинградцев, усилила их ненависть

к врагу. В эти грозные дни неутомимо работают кон-

структоры Кировского завода во главе с Родионовым

над созданием нового мощного танка КВ. В фильме

зафиксированы кадры, имеющие документальную

достоверность: бомбежки фашистскими самолетами

мирного населения, идущего из ленинградских приго-

родов в город, бои на подступах к Ленинграду. Но,

верно отобразив величие суровых военных событий,

авторы фильма чрезмерно увлеклись деталями в ли-

рических эпизодах. Этот недостаток снизил художе-

ственные достоинства фильма.

Фильм был поставлен в 1942 году Центральной

объединенной киностудией в Алма-Ата. В нем уча-

ствовали такие известные актеры, как Б. Бабоч-

кин – конструктор танков Родионов; Н. Черка-

сов – старый кадровый рабочий, отец Родионова;

Т. Макарова – инженер Ковалева; А. Хвыля,

Б. Блинов, П. Алейников.

Эта же киностудия в 1942 году выпустила фильм

«Парень из нашего города», поставленный

режиссером А. Столпером по сценарию К. Симоно-

ва, значительно переработавшего для кино свою од-

ноименную пьесу. Герой фильма Сергей Луконин —

типичный представитель молодого поколения нашего

72

времени. Автор наделил его лучшими чертами, свой-

ственными советским людям, выросшим и воспитан-

ным в годы советской власти. Сергей Луконин, как

и многие его сверстники, рвется на военную учебу,

хочет быть танкистом. Окончив военную школу, он

в качестве командира-танкиста сражается в респуб-

ликанской армии Испании. Будучи ранен на поле

боя, он попадает в плен к фашистам, его подвергают

пыткам. Ему удается бежать из плена.

Через несколько лет, во время Великой Отече-

ственной войны, Сергей Луконин на фронте встречает-

ся с палачом, допрашивавшим его в Испании, и по

заслугам воздает этому белогвардейцу, изменнику

Родины.

Отважный командир танкового подразделения Сер-

гей Луконин за проявленные в бою отвагу и муже-

ство награжден высоким званием Героя Советского

Союза. Вот жизненный путь простого русского пар-

ня из волжского города.

Несмотря на сюжетную рыхлость сценария и схе-

матичность в обрисовке ряда действующих лиц —

Вари, друзей Сергея, хирурга, – фильм в целом про-

изводит сильное впечатление. Он вызывает у зрителя

законную гордость молодым поколением советских

людей, питомцев сталинской эпохи. В этом фильме

участвовали: Н. Крючков – в роли Сергея Луко-

нина, Н. Боголюбов – Аркадий Бурмин, Л. Смир-

нова – Варя, Н. Зорская – Женя, Н. Мордви-

нов – Васнецов и др.

«Немцы рассчитывали... на непрочность советского

строя, непрочность советского тыла, полагая, что по-

сле первого же серьёзного удара и первых неудач

Красной Армии откроются конфликты между рабо-

чими и крестьянами, начнётся драчка между народа-

ми СССР, пойдут восстания и страна распадётся на

составные части, что должно облегчить продвижение