Текст книги "Репин Том 2"
Автор книги: Игорь Грабарь
сообщить о нарушении
Текущая страница: 15 (всего у книги 19 страниц)
196. В. Л. Величко, поэт, 1901. Погрудный. Писан на грубом холсте. Среднего качества по форме, но жизненный по колориту.
197. А. П. Боткина, дочь П. М. Третьякова (II, стр. 117), 1901. Поясной портрет, писанный в сложной технике цветных карандашей и пастели. Блестящий по мастерству и чудесный по живописи. Одна из жемчужин портретного искусства Репина.
198. Л. Н. Толстой(II, стр. 201), 1901. Акварель. Погрудный, голова в фас. Один из наиболее проработанных акварельных портретов Толстого, когда-либо сделанных Репиным. Был в собрании Остроухова, сейчас в Третьяковской галерее.
199. «Заседание Государственного совета по случаю 100-летнего юбилея», апрель 1901 – декабрь 1903. Единственный в своем роде групповой портрет-картина, не имеющий равного в мировом искусстве XIX в. по замыслу и выполнению. Портрет каждого из участников заседания писался Репиным с натуры, в том самом зале, где происходило торжественное заседание, и на тех местах, где каждый участник сидел. Для картины им написано свыше 40 этюдов, большая часть которых находится в Русском музее, часть в Третьяковской галерее. Среди них особенного внимания заслуживают следующие:
200. С. Ю. Витте, министр финансов, позднее – председатель совета министров, 1903. Изображен по пояс, в светлом летнем пиджаке – один из лучших репинских портретов как по живописи, так и по характеристике.
201. С. Ю. Витте, в мундире. Превосходный этюд Третьяковской галереи, с которого написана фигура Витте на картине.
202. А. П. Иващенков, 1902. Исключительно блестящий портретный этюд. Взят в фас, с сильно наклоненной головой. Свет падает сверху и сзади, сильно освещая лысину и слегка задев красную ленту. Золото шитого мундира и орденов как на этом портрете, так и на других передает до иллюзии натуру, но чисто-живописная трактовка портрета и широкое письмо заставляют отнести все эти перечисленные произведения к лучшим созданиям Репина всех периодов его творчества.
203. О. Б. Рихтер, 1902. Почти одна голова, повернутая влево, в профиль. Такой же блестящий по живописи этюд, как и предыдущие.
204. М. И. Хилков, министр путей сообщения. Сидит в кресле за столом, поясной; голова повернута вправо, в профиль. Сильно взят в цвете, голова чрезвычайно энергично вылеплена большими хорошо взвешенными планами, повышающими ее пластическую выразительность.
205. П. П. Семенов(II, стр. 223), 1903. Выразительная, необыкновенно сильно вылепленная и отличная по цветам фигура.
206. И. Л. ГоремыкиниН. Н. Герард, члены Государственного совета. Особенно блестящий по технике этюд Третьяковской галереи.
207. А. П. Игнатьев, член Государственного совета (II, стр. 131), 1902. На эскизе к картине изображен спиной, в самой картине Репин повернул его лицом к зрителю, как бы не считая возможным не показать ему облика знаменитого черносотенца. На данном этюде голова Игнатьева повернута на зрителя.
208. К. П. Победоносцев, обер-прокурор святейшего синода (II, стр. 133), 1903. Изображен со сложенными руками, как бы в молитвенной позе. Умный Победоносцев почувствовал какую-то скрытую каверзу, подложенную ему в портрете художником, и выказал ему неодобрение. Портрет написан с репинским блеском лучших лет его творчества.
209. «Заседание Государственного совета».Эскиз к картине (II, стр. 130), 1901. В чисто живописном отношении эскиз значительно выше картины.
Писан с натуры во время заседания и корректировался во время последующих заседаний. В самый торжественный момент Репину удалось сделать фотографический снимок. Вот что он рассказывает об этом в письме к К. И. Чуковскому, вспоминая о заседании:
«Со мною был кодак, положим плохой, и только перед Советом Наталья Борисовна Нордман дала мне необходимые указания, как обходиться при снятии. Фото вышло очень плохое, но суть, суть – все же вышла настолько, что можно было воспользоваться. Это уже счастье – когда в Совете был он, государь, – и я щелкнул, и получился центр картины с натуры. Это особое счастье»[244].
210. А. К. Лядов, композитор (II, стр. 199), 1902. Взят сидящим на стуле, облокотясь левой рукой о его спинку. Поколенный. Почти в профиль, влево. Хорошо найден силуэт фигуры, протянувшийся от правого верхнего угла к левому нижнему. Белый фон несколько пустынен, живопись чуть вялая: колористически портрет слабее большинства этюдов сановников к «Государственному совету».
И. И. Бродский, художник. 1913. Собр. М. Монсона в Стокгольме.
211. Л. Н. Андреев, писатель (II, стр. 129), 1904. В белой рубашке, сидит в кресле, держась правой рукой за его боковую сторону и левой за колено. Голова проработана неважно, ибо прописана после последнего сеанса еще от себя, в мастерской, что несколько сбило форму. Портрет не из удачных во всех отношениях; руки особенно недостойны Репина. Был в собр. И. У. Матвеева, ныне в Третьяковской галерее.
212. А. Д. Зиновьев, предводитель петербургского дворянства (II, стр. 198), 1904. Изображен в рост, сидя в кресле, в мундире, белых брюках и при орденах, с кипой бумаг на коленях. Удачно взят и хорошо написан. Был на XXXIII Передвижной 1905 г. Писан по заказу петербургского дворянского депутатского собрания, в помещении которого и находился до революции. Ныне в Русском музее.
213. Л. Н. Андреевв красной рубахе, 1905. Сидит на скамье в саду, взят почти по колена, в профиль вправо. Портрет слабый, начатый с натуры и доведенный до завершения в мастерской. Был на XXXIV Передвижной в 1906 г., на которой его купил И. Е. Цветков, давший ему в каталоге своей Галереи претенциозное название «Летний отдых».
214. Е. П. Антокольская(II, стр. 204), 1905. Репин назвал портрет довольно вычурно – «В трехцветном». Он очень слаб во всех отношениях. Был в собр. В. Н. Денте, в Москве, ныне в собрании Монсона, в Стокгольме.
215. Л. И. Толстая, пастель, 1905. Крайне слабый погрудный портрет. Был в собр. И. И. Толстого.
216. Л. Л. Толстой(II, стр. 184), сын писателя. Превосходный портрет, исполненный сангиной, 19 апреля 1905 г., в Куоккала. Обратил на себя всеобщее внимание на XXXIV Передвижной 1906 г. совершенством техники, и тогда же приобретен для музея Академии художеств. Ныне находится в Русском музее.
217. М. Ф. Андреева, актриса Московского Художественного театра, 1905. Поколенный. Сидит в кресле, в саду, в шляпе, в фас. Написан свободно и легко, для Репина в необычно гладкой манере, пленер, однако, не выдержан, и портрет производит впечатление написанного в мастерской, а пейзажный тон – приписанного от себя. Принадлежал до революции М. Ф. Андреевой, сейчас – в собр. И. М. Москвина, в Москве. Был на XXXIV Передвижной.
218. Николай II.Неудачный вариант-повторение портрета 1895 г., во много раз худшее, чем последний.
219. Ю. И. Репин, художник, сын И. Е. Репина, 1905. Изображен зимою, на воздухе, на фоне снежного пейзажа и леса. Писан гуашью. Небольшая очаровательная вещь, значительно искупающая ряд неудачных холстов этого продуктивного для Репина года. Был на той же XXXIV выставке. Находился в собрании Н. Д. Ермакова, ныне в Русском музее.
220. В. В. Стасов, в белой рубахе. Взят ниже пояса, в профиль, вправо. Написан быстро, в свободной манере. Среднего качества.
221. Е. Г. Швартц, коллекционер. Портрет исполнен в черной, угольной манере, очень выразительный и похожий. Был на XXXIV Передвижной 1906 г. («Портрет Е. Г. Ш.»).
222. «Семейный портрет»(II, стр. 124), 1905. В большой комнате-столовой, в центре, на первом плане сидит на локотнике дивана во весь рост Т. И. Репина, младшая дочь художника. Рядом с нею, опершись ручками о тот же локотник, стоит на коленях на диване ее старшая дочь, девочка лет 4. По середине комнаты стол, с самоваром, за которым сидит муж Репиной Н. Г. Язев, в офицерской форме. На правом конце стола видна фигура женщины; слева, в глубине комнаты стоит с грудным ребенком на руках няня.
Портрет написан широко, прямо с натуры как этюд, почему Репин назвал его в каталоге XXXIV Передвижной 1906 г. «эскизом семейного портрета», что не совсем вяжется с большими размерами этого холста – 90×183. Репин не собирался писать вслед за эскизом большой портрет с фигурами на первом плане в натуральную величину: он назвал портрет эскизом только как бы в оправдание его малой законченности. Он интересен в колористическом отношении. Портрет находился до революции в собрании В. А. Репиной [позднее – в частном собрании в Америке].
223. И. Р. Тарханов, физиолог, 1905. Поясной. Несравненно менее удачен, чем портрет 1892 г. В сущности – только получасовой набросок, не доведенный до конца. Голова обращена вправо, почти в профиль. Очень слаб в колористическом отношении, особенно не согласованы с целым красные генеральские отвороты серой тужурки. Был в собр. Е. П. Антокольской-Тархановой, ныне в Русском музее.
224. Ольга Александровна, акварель, 1906. Связанный официальностью обстановки, Репин написал слабую вещь, бывшую в собрании Н. Д. Ермакова, ныне в Русском музее.
225. Л. Н.иС. А. Толстые(II, стр. 206), 1907. Изображены за письменным столом, в Ясной Поляне. Софья Андреевна справа, повернувшись почти в профиль к Льву Николаевичу, сидящему слева и обратившего голову к ней. Получив [в 1910 г.] известие о «бегстве» Толстого из Ясной Поляны, о последовавшей вслед за тем его смерти на станции Остапово и прочитав газетные статьи и заметки, в которых между строк проскальзывало желание всю вину за смерть Толстого свалить на Софью Андреевну, Репин возненавидел «злого гения» Толстого и тут же решил на картине поссорить его с женой: он отвернул голову Льва Николаевича влево, заставив его смотреть хмуро и озабоченно в сторону (II, стр. 207).
В первоначальном виде был выставлен на XXXVI Передвижной 1908 г., в переписанном виде был приобретен в Толстовский музей в Петербурге.
226. И. Е. Цветков, коллекционер, основатель Цветковской галереи (II, стр. 208), 1907. Погрудный. Написан в Москве в два сеанса. Очень похож, но недостаточно строг для Репина по рисунку и не крепок по форме. Особенно неудачен нос, слишком мало «плафонирующий» при положении головы, запрокинутой назад.
227. И. Я. Гинцбург, скульптор (II, стр. 205), 1907. Хорошо набросанный этюд головы, для Репина, однако, недостаточно сильный по форме. Руки не доработаны.
228–229. «Трудовик» и «Трудовичиха» [жена трудовика] (II, стр. 215), 1907. «Трудовиками» называли себя члены думской партии 1907 г., примыкавшие к эсерам. Желая изобразить «Трудовика» и «Трудовичиху», Репин написал портрет с одного плотника, работавшего в Куоккала, а в качестве его жены взял кухарку генерала Стаценко, жившего в Куоккала. В свое время, на XXXVI Передвижной 1908 г., они обратили на себя всеобщее внимание, но более своим сюжетом, или, вернее, интригующим названием «портреты мужа и жены трудовиков», нежели своими художественными достоинствами. По живописи они довольно слабы и черноваты. Были в собрании Н. Д. Ермакова, ныне в Русском музее.
230. П. В. Деларов, коллекционер, с женой и дочерью, 1907. Не принадлежит к числу удачных портретов Репина.
231. П. В. Деларов, акварель, 1907. Почти одна только голова. Для Репина несколько вял по технике и мало разнообразен в красках. Был у П. В. Деларова, как и предыдущий, ныне в собрании И. И. Бродского.
232. П. В. Деларов, акварель, 1907. Взят в ¾ поворота влево, опирается обеими руками на стол. Значительно удачнее предыдущего. Находится в собрании С. А. Белица [в Париже.]
233. С. П. Крачковский, капитан, коллекционер. Акварель, 1907. Вещь среднего качества. Находится в Рыбинском краеведческом музее.
234. Д. И. Менделеев, знаменитый химик, 1907. Писан по фотографическим материалам, после смерти Менделеева. Письменный стол и библиотека написаны с натуры, в квартире умершего; для фигуры позировал кто-то из знакомых. Портрет во всех отношениях немощен, являя признаки бесспорного упадка. Очень слабо нарисованы руки. Если это случилось с Репиным, столь исключительным мастером как раз руки, то это одно уже может служить свидетельством художественного оскудения, обозначившегося в творчестве Репина около середины 1900-х годов. Портрет был в Цветковской галерее. [Позднее – в Президиуме Академии Наук СССР в Москве].
235. Г. С. Петров, писатель-священник, 1908. Изображен по пояс, в рясе, с коротко остриженной головой, которая несколько наклонена вниз. По сравнению с другими одновременными портретами Репина – сравнительно удачен, неплохо взят и вылеплен. На XXXVIII Передвижной 1910 г. носил название «Проповедник» с аннотацией: «этюд», сделанный, очевидно, в оправдание широкого и быстрого письма.
236. П. П. Трубецкой, скульптор (II, стр. 213), 1908. Поколенный, хорошо взятый в характерной для Трубецкого позе и очень похожий. Один из удачных того времени.
237. Л. Н. Толстой в белой рубахе, 1908. Слабый во всех отношениях портрет. Взята почти одна только голова и незначительная часть груди. Находится в Толстовском музее в Ленинграде.
238–239. Л. Н. Толстой и А. Л. Толстая, 1908 (II, стр. 141). Акварель. Изображены за роялем, играющими в четыре руки. Очень заделанная, робкая по технике акварель, едва ли сделанная целиком по натуре, а скорее скомбинированная от себя по карандашным наброскам с натуры. Этот же портрет повторен Репиным дважды сепией. Оба они еще слабее акварели.
240. Г-жа Арбузова, акварель, 1908. Поясной. Изображена в повороте вправо, с скрещенными на груди руками, на фоне перил террасы и зелени. Платье энергично пройдено белилами. Портрет не кончен и невысокого качества. Находится в собрании М. Монсона в Стокгольме.
241. Гр. С. В. Панина, 1908. Поколенный, в фас, монотонный по живописи. Из числа наиболее слабых вещей данного периода.
242. Гр. С. В. Панина, 1909. Приблизительно такой же, как и предыдущий, но более заделанный и зализанный по фактуре. Был на XLI Передвижной 1913 г.
243. А. Г. Рубинштейн, 1909. Взят во весь рост, стоящим на возвышении и дирижирующим оркестром, на фоне публики в Дворянском собрании. Был на XXXVIII Передвижной 1910 г. под названием «Рубинштейн-дирижер». Портрет долго стоял в мастерской Репина, которого не удовлетворял, почему в 1915 г. он переписал его заново, пометив этой датой. Находится в Куйбышевском музее.
244. Л. Н. Толстой(II, стр. 140), 1909. Изображен в фас, сидящим в красном кресле, положив левую ногу на правую и облокотясь обеими руками о ручки кресла. Есть что-то неприятное и неубедительное в этом портрете, что заставляет данному «Толстому» не доверять в смысле правдивости передачи оригинала. В марте 1912 г. был продан Л. С. Лившицу [ныне в ГТГ.]
245. М. Б. Чуковская, жена К. И. Чуковского, 1909. Не вполне оконченная, но хорошо написанная акварель.
246. Н. А. Морозов, шлиссельбуржец (II, стр. 139), 1910. Поясной, в повороте влево, в профиль. Лучше всего сделана голова, остальное скорее намечено, чем написано, но намечено наспех и невпопад: контур плеч, спины и положение левой руки не найдены, складки одежды приблизительны. Особенно неудачна кисть руки, не выясненная в рисунке и слишком миниатюрная по сравнению с головой. Портрет был в собрании М. Т. Соловьева в Москве. [Ныне хранится в Музее Революции СССР].
247. К. И. Чуковский, писатель, близкий к Репину в период 1907–1917 гг. (II, стр. 279), 1910. Изображен по пояс, в повороте вправо. Один из относительно лучших портретов Репина последнего десятилетия перед революцией. Несмотря на кажущуюся быстроту письма, писан очень долго. Был подарен Репиным Чуковскому, был на всемирной выставке в Риме в 1911 г., где ошибочно был продан М. С. Цейтлин, привезшей его в Москву. [Позднее – в частном собрании в США.]
248. И. И. Ясинский, писатель, 1910. Поясной, в повороте влево. Написан очень размашисто, в один сеанс. Удачный, живописно взятый этюд. Был на XLI Передвижной. Принадлежал Ясинскому (Максиму Белинскому). [Ныне в ГРМ].
249. Л. Б. Яворская(в замужестве кн. Барятинская), актриса, 1910. Поясной, в костюме Кармен, подбоченившись, откинув голову и корпус назад, в профиль, вправо. Написан в обычной для репинских портретов этого периода широкой этюдной манере, не без оглядки на импрессионистов, что сказалось, впрочем, только в кладке мазков. Был в собрании М. Т. Соловьева в Москве.
250. «В красном плаще», 1910. Этюд с артиста Ратова. На плечи накинут ярко-красный плащ; верхняя часть корпуса наклонена вниз, кисти рук скрещены на груди. Этюд, написанный, как кажется, единственно из-за трудной задачи передать лицо на фоне ослепительно яркого красного шелка. Был в собрании С. О. Быховского в Ленинграде, позднее в собрании Н. П. Смирнова-Сокольского в Москве.
251. П. А. Столыпин, премьер, 1901. Изображен по колена, сидящим в кресле, заложив левую ногу на правую, с газетой в руке. Голова в ¾ влево, сильно освещена справа, с глубокими тенями на противоположной стороне. Из мало удачных портретов. По живописи груб, и красный фон плохо согласован с общей гаммой портрета.
252. Бела Горская, артистка, 1910. Взята по колена, в залихватской позе, дающей портрету пошловатый привкус. Очень поверхностное и слабое по живописи произведение упадочного стиля.
253. Кучер, 1911. Поколенный, в сидячей позе, в жилете и красной рубахе. Писан быстро, неряшливо. Очень слаб по живописи.
254. Б. А. Каменка, банкир, издатель, 1911. В рост, сидит на диване. Сзади письменный стол. Портрет, слабый по композиции, черный по живописи – одно из самых скучных произведений всего предреволюционного периода Репина.
255. В. В. фон Битнер, издатель, 1912. Эскиз погрудного портрета, изображающего Битнера за письменным столом, который закрывает фигуру ниже груди. Написан в два сеанса на небольшой дощечке. Несмотря на миниатюрность, трактован очень смело, энергично и широко. Во всей манере есть нечто от импрессионистов, вернее от пост-импрессионистов и даже от Монтичелли. Этюд красив по живописи и изящен по фактуре. Это одна из лучших вещей Репина 1910-х годов. Писан перед тем, как приступить к большому заказному портрету того же лица. Был в собрании О. Д. Левенфельда в Москве.
256. В. В. фон Битнер.Портрет исполнен по заказу подписчиков журнала «Вестник знания», издававшегося Битнером, которому и был поднесен в дар. Он значительно менее интересен, чем эскиз.
257. В. Г. Короленко, писатель (II, стр. 285), 1912. Изображен, сидя в кресле, по пояс, держась обеими руками за его спинку. Одно из самых импрессионистических с внешней стороны произведений мастера. Выдержан в неплохом серебристом тоне. В 1910 г. Репин писал К. И. Чуковскому по поводу его портрета, над которым очень долго работал, как было указано выше:
«Отныне, т. е. после вашего затянувшегося портрета, я намереваюсь взять другую методу: писать только один сеанс как выйдет, так и баста, а то все в разном настроении: затягивается и теряет свежесть и живопись ипервоевпечатление от лица».
«Так, если посчастливится писать с Короленко – один сеанс и Ре-Ми так же. Это, пожалуй, интереснее и плодотворнее»[245].
Репину через два года «посчастливилось» писать портрет с Короленко, но увы – не удалось осуществить своего затаенного желания: в один сеанс он его не одолел. С ним ему также пришлось помучиться. Портрет находился до революции в московском Литературно-художественном кружке, позднее в Гос. музее Л. Н. Толстого в Москве [ныне в ГТГ].
Н. Д. Ермаков, коллекционер. 1914. ГРМ.
258. «Толстой по ту сторону жизни», 1912. Поколенный. Изображен на фоне неба и цветущих деревьев, в белой рубашке, в повороте слегка вправо. Голова и верхняя часть фигуры освещены лучами восходящего солнца, символизирующими мысль художника. Одно из самых немощных произведений Репина, впервые сигнализировавших раннее старчество мастера. Находился в московском Литературно-художественном кружке, ныне в Гос. музее Л. Н. Толстого в Москве.
259. Ре-Ми(Ремизов), карикатурист журнала «Сатирикон», 1913. Тот самый Ре-Ми, портрет которого Репин также мечтал написать в один сеанс. Однако и на этот раз дело не ограничилось одним сеансом. Все же портрет трактован с предельной свободой и мастерством. Он писан на линолеуме небольшого квадратного размера, на котором уместилась одна только голова, взятая в фас.
260. И. И. Бродский, художник, 1913. (II, стр. 289). Изображен в широкополой шляпе, по пояс. Писан все в той же полуимпрессионистической манере, мазками-штрихами, подчеркивающими форму. Находился в собрании В. Н. Денте в Москве, ныне в собр. Монсона в Стокгольме.
261. М. Т. Соловьев, один из ближайших сотрудников И. Д. Сытина, по его издательской деятельности (II, стр. 145), 1913. Портрет, в котором Репин осуществил заветную мысль, лелеявшуюся им с 1910 г., – писать портреты только в один сеанс. Портрет Соловьева написан в один присест, в Москве, куда Репин приезжал в связи с ранением его картины «Иван Грозный и сын его Иван». Он только намечен, но намечен могучей рукой мастера-гиганта. Схвачено только основное, только суть данного человека, превосходно характеризованного самыми скупыми, но много говорящими средствами. Портрет этот показывает, что Репин, даже в эпоху явно обозначившегося ущерба его творческих сил, мог еще создавать временами вещи исключительного художественного очарования. И как раз в 1913 г. таких блестящих портретов он дал еще несколько.
262. И. С. Остроухов, художник, коллекционер, музейный деятель (II, стр. 180), 1913. Большой эффектный портрет на холсте, углем. Изображен по пояс в фас, несколько откинувшимся назад. Метко и зло характеризован. Репин сидел, глядя снизу вверх на огромного стоявшего перед ним Остроухова, отчего получился плафонный тип рисунка и чувствуется большой рост изображенного человека. Несмотря на то, что портрет исполнен художником на семидесятом году жизни, да еще в период упадка, он спорит по выразительности и мастерству с портретами и рисунками эпохи расцвета.
263. М. О. Левенфельд, дочь коллекционера О. Д. Левенфельда, в Москве, 1913. Портрет исполнен в один сеанс, в один из тех нескольких дней, которые Репин провел в Москве и когда были написаны портреты Соловьева и Остроухова. Техника его – сангина и итальянский карандаш. Это блестящее произведение, сильное по характеристике и изумляющее высоким мастерством.
264. В. М. Бехтерев, психиатр, 1913. Портрет писался также с мыслью окончить его в один сеанс, чего, однако, не удалось. С головой пришлось изрядно повозиться, прежде чем она приняла свой окончательный вид. Живопись его носит черты, навеянные импрессионистами. Был до революции в Цветковской галерее [позднее – в Институте физиологии им. И. П. Павлова, с 1956 г. в ГРМ].
265. Ф. И. Шаляпин, певец, 1914. Репину давно уже хотелось писать портрет Шаляпина. С некоторых пор это стало его навязчивой идеей. Шаляпин всячески уклонялся, потому ли, что был действительно несказанно перегружен, или потому, что Репин к тому времени был в его представлении уже в числе «меньших богов», по сравнению с Серовым и Коровиным, которых он ставил выше всех.
И вот в начале февраля 1914 г. Репин узнает, что Шаляпин приехал на отдых в санаторий Рауха на Иматре. Он немедленно посылает ему телеграмму: «Пасхально ликуем, готовы дом, мастерская, холст, краски, художник, понедельник, вторник, среду. Не сон ли? Репин»[246].
Он радостно извещает об этом К. И. Чуковского: «Шаляпин завтра приедет ко мне в 12 часов дня и будет позировать»[247].
Шаляпин приехал, прожил у Репина две недели и ежедневно позировал художнику. Репин приготовил огромный холст, на котором в один сеанс набросал крупную фигуру Шаляпина, взятого в натуральную величину, лежащего на диване, вместе со своим любимцем – псом «Булькой».
Портрет, однако, не задался: сколько ни бился Репин, у него не получалось того, что он задумал. Чем дольше он его писал, тем он становился хуже. В конце концов портрет был жестоко замучен, замучился и сам автор. Я видел этот портрет у него в мастерской в Куоккала весной 1914 г., вскоре после его окончания. Он мне показался крайне неудачным – вычурным по композиции, мало похожим и неубедительным по живописи.
Сам недовольный своим произведением, он тем не менее выставил его в 1915 г., на XLIII Передвижной. Портрет не имел никакого успеха, вызвав скорее недоумение. Я заметил в нем ряд изменений по сравнению с тем, что видел весною. Изменения, однако, скорее ухудшили портрет, чем исправили.
Сам Репин писал Чуковскому много лет спустя, в ответ на запрос последнего о судьбе шаляпинского портрета:
«Мой портрет Шаляпина уже давно погублен. Я не мог удовлетвориться моим неудавшимся портретом. Писал, писал так долго и без натуры, по памяти, что, наконец, совсем записал, уничтожил; остался только его „Булька“, так и пропал большой труд»[248].
Он даже не жалеет о гибели произведения, а досадует лишь на пропажу личного труда.
Портрет этот я видел в свое время в процессе работы над ним художника и был не раз свидетелем его творческих мук.
266. С. М. Городецкий с женой, 1914. Групповой портрет, написанный на небольшой дощечке, в манере, сходной с той, в которой написан портрет-миниатюра «В. В. Битнер», но менее свободно, не столь виртуозно и выписаннее в деталях; местами он даже засушен, и не столь удачен в колористическом отношении. Писан почти в импрессионистическом плане, довольно долго. Куплен прямо из мастерской Репина И. Е. Цветковым, в галерее которого и находился до революции. Ныне в Киевском гос. музее русского искусства.
267. Автопортрет, 1914. Взят стоя, в рост, с палитрой в руке, перед холстом. Был заказан Репину мною для Третьяковской галереи, в бытность мою попечителем и председателем совета Галереи. Крайне неудачен по композиции и дрябл по живописи, хотя похож. Был на XLIII Передвижной 1915 г.
268. 2-й автопортрет, 1914. Взят в сидячей позе, также с палитрой. Писан Репиным после выяснившейся для него самого неудачи первого, но второй оказался также неудачным.
269. Н. Д. Ермаков, врач и коллекционер (II, стр. 293), 1914. Поясной, в летнем белом костюме, в своем кабинете. Очень похож и выразителен, но слаб по живописи и приблизителен в цвете. Принадлежал Ермакову, сейчас в Русском музее.
270. Л. Б. Бродская, первая жена художника И. И. Бродского, 1914. Взята по грудь, облокотившись на спинку кресла правой рукой, в которой держит платок. Поворот в ¾ влево. Портрет среднего качества. Находится в собр. М. Монсона в Стокгольме.
271. Т. Л. Щепкина-Куперник, поэтесса, 1914. Погрудный, написан в том же плане, что и предыдущий. По живописи слаб. Находится в Харьковском Гос. музее изобразительного искусства.
272. Рубинштейн, дирижер, 1915. Переписанный заново портрет 1909 г. (см. № 243).
273. П. В. Самойлов, актер, 1915. Поколенный, в кресле, опершись на его спинку. Писан на грубом холсте, в широкой фактуре. Находится в Театральном музее им. А. А. Бахрушина.
274. В. В. Веревкина, 1916. Портрет среднего качества.
275. А. Ф. Керенский, глава временного правительства в 1917 г., 1917. Поколенный. Писан с натуры, но в 1918 г. доработан в мастерской. Не убедителен по форме и цвету. Солнечные пятна на фигуре крайне неудачны и производят впечатление надуманных и сделанных от себя. Находится в Музее революции в Москве.
276. Автопортрет, 1923. Исполнен чернилами. Очень похож. Находится в Русском музее.
277. И. В. Воинов, писатель, 1925. Погрудный. Судя по этому портрету, Репин в эмиграции культивировал примерно ту же живописную линию, которая характерна для портретов Ре-Ми (1913), Бродской и Щепкиной-Куперник (1914) и отмечена расплывчатостью форм и приблизительностью цветовых отношений.
278. Академик И. П. Павлов(II, стр. 144), 1924. Погрудный. Изображен в белом больничном халате. По словам Ивана Петровича, Репин заставил его надеть этот халат, находя его более идущим к знаменитому физиологу, чем обыкновенный пиджак. Общий облик Павлова схвачен, но живопись бедна и говорит о великом падении художника. Подарена Репиным основанному в Москве, во время революции, обществу учеников И. Е. Репина. [Ныне в ГТГ.]
279. Голова молодой женщины, 1927. Акварель. Взята в профиль, влево. Свежа по краскам и корректна по форме, свидетельствуя, что в столь преклонном возрасте Репину иногда все еще удавалось создавать вещи не совсем упадочного характера.
В связи с тем, что со времени опубликования первого издания монографии И. Э. Грабаря количество произведений И. Е. Репина, вошедших в научный оборот (вновь поступивших в гос. музеи, находящихся в частных собраниях, а также известных по данным зарубежных хранилищ), увеличилось более чем вдвое, Редколлегия сочла нецелесообразным сохранение в данном издании Списка произведений, отражавшего степень изученности репинского наследия в 1936 г.
В настоящем издании печатается перечень портретов Репина с пояснительными примечаниями Грабаря, существенно дополняющими основной текст книги.
Список произведений Репина, значительно дополненный новыми данными, с сохранением основной схемы расположения материала, принятой Грабарем, будет выпущен дополнительно отдельным изданием.
Приложение II
Вехи жизни и творчества[249]
1844–1863.Чугуев.
1859.Портрет отца. Портрет матери. Портрет тети Груши.
1863. 1 ноября.Приезд в Петербург.
1863. 2 декабря.Автопортрет.
– Декабрь.Рисовальная школа на Бирже.
1864. Январь.Поступление в Академию.
1865.«Ангел смерти». Портреты Яницких. «Приготовление к экзамену».
1867.Портреты А. В. и М. В. Праховых. Портрет Васи Репина. Портрет Панова. Поездка в Чугуев.
1868.«Диоген». Портрет Хлобощина. «Иов и его друзья». Знакомство со Стасовым.
1869.Портрет В. А. Шевцовой. Портрет А. И. Шевцова.
1870.Поездка на Волгу с Ф. Васильевым. Этюды бурлаков.
1871.«Воскрешение дочери Иаира». «Сторож Ефимов». «Продавец академической лавочки».
1871–1872.«Славянские композиторы».
1872.Женитьба. Знакомство с Третьяковым. Портрет Т. С. Репиной. «Монах в пустыне». «Бурлаки, идущие вброд».
1870–1873.«Бурлаки».
1873. Апрель.Портрет В. В. Стасова.
– Май.Поездка за границу. Вена, Венеция, Флоренция, Рим, Неаполь, Альбано.
– Октябрь.Отъезд в Париж. «Продавец новостей в Париже».
1874.Квартира и мастерская на rue Véron. Портрет Тургенева. Лето в Нормандии (Veules). С осени новая квартира на ru Lepic. Участие на III Передвижной выставке.
1875.«Парижское кафе». «Веруня Репина» à la Manet.
– Лето.В Нормандии (Veules). Пейзажи. Июнь – поездка в Лондон.
1876.Январь. «Еврей на молитве». Портреты Овденко и Боголюбова.
– Январь – май.«Садко».
1876. Июль.Приезд в Петербург.
– Июль – сентябрь.Красное село. «Дерновая скамья». Портреты Шевцовых.
– Начало октября.Поездка через Москву в Чугуев.
– Ноябрь – декабрь.Чугуев и окрестности.
1877.Чугуев. «Мужик с дурным глазом». «Мужичок из робких».
