Текст книги "История Украинской ССР в десяти томах. Том третий"

Автор книги: авторов Коллектив

сообщить о нарушении

Текущая страница: 23 (всего у книги 66 страниц) [доступный отрывок для чтения: 24 страниц]

Тематика и художественные принципы народного монументального искусства ярко воплощены в росписях деревянной церкви св. Юра в Дрогобыче. В цикле живописных композиций раскрывается сложный мир трагических и лирических образов, в том числе женских – в них узнаются черты украинских женщин-тружениц, плачущих по своим сыновьям и дочерям, угнанным в турецкую и татарскую неволю. Значительно внимание уделено здесь реалистическим пейзажам, изображению строений, костюмов, оружия и т. п. Разнообразие тем и художественных приемов народных живописцев характеризуют росписи деревянных храмов с. Сыхова вблизи Львова, Берегомета в Северной Буковине, Среднем Водяном, Колодном и Новоселице в Закарпатье. В монументальной живописи ведущую роль играли художники Киева. Здесь при восстановлении храмов древнерусской эпохи бережно сохраняли старинные мозаичные и фресковые композиции, а в новых росписях отражали современные темы и события. В Софии Киевской одна из композиций изображала безуспешную осаду храма полчищами врагов, одетых в кисейные тюрбаны, «франкские» шляпы и костюмы, вооруженных луками, копьями, ружьями, что было своеобразным художественным олицетворением борьбы украинского народа против турецких и татарских и польско-шляхетских захватчиков.

Изображение женщины на иконе (с. Лисковатое, Закарпатье. Вторая половина XVII в.).

В настенной росписи Успенского собора Киево-Печерской лавры была создана галерея портретов исторических деятелей, светской и духовной феодальной знати. Эти композиции перекликались с монументальной живописью памятников Московского кремля, что свидетельствовало о тесных творческих связях украинского и русского народов. Изображения реальных личностей появились в росписях общественных и культовых сооружений Киева и Левобережья, в частности церкви Спаса на Берестове, соборов Межигорского, Выдубицкого, Густынского и Мгарского монастырей.

На западноукраинских землях традиции древнего монументального искусства воплощены в росписях православных храмов (Скит Манявский) или светских сооружений (дом старосты Львовского братства М. Красовского). По заказам феодальной знати создавались монументальные живописные композиции в магнатских замках, дворцах и костелах. К таким работам нередко привлекались европейские мастера. Например, в 1663 г. голландский художник Ян де Баан работал при дворе Конецпольских в Подгорцах; дворец Яна Собеского в Жолкве расписывал мастер французской школы Клод Колло: итальянский художник Мартино Альтомонте выполнил батальные композиции для Жолковского костела («Битва под Веной», «Битва под Парканами»); живописец из Моравии Ян Экштейн расписывал костел иезуитов во Львове. Выдающимся мастером монументальной живописи и портрета был выходец с Украины Юрий Семигоновский, получивший образование в Римской академии искусств и работавший преимущественно в Варшаве и Кракове, но поддерживавший творческие связи с мастерами Львова. Творчество этих профессиональных художников, проникнутое реалистической трактовкой мифологических, евангельских или исторических сюжетов в стиле барокко, имело большое значение для развития живописи на Украине, свидетельствовало о плодотворных культурных связях европейских народов.

Разновидностью станковой живописи оставалась иконопись. Разнообразием композиций, свободной трактовкой традиционных сюжетов, в которые часто вводились образы реальных личностей, изысканностью цветового решения отличалась иконопись Левобережной и Слободской Украины. В произведениях, предназначенных для храмов Киева, полковых городов, богатых монастырей, феодальная знать рядом с «божественными» ликами желала видеть изображение царей, гетманов, казацких старшин, что предполагало утверждение их социального главенства. В иконах, написанных по заказам казаков, мещан, крестьян, появляются образы простых людей. Примером подобных тенденций в иконописи является известная композиция, созданная на Левобережье, – «Воздвижение креста», в которой бесстрастно-торжественной толпе духовной и светской знати, застывшей на переднем плане, противопоставлена группа хористов – мещан, казаков, крестьян, «спудеев», изображенных с подлинным художественным мастерством, благожелательно, тепло и непринужденно. Тогда же возникла композиция икон «Запорожской Покровы», где наряду с казаками-запорожцами изображались геральдика, войсковые атрибуты, оружие.

Фрагмент Богородчанского иконостаса (1698–1705). Художник И. Кондзелевич.

Интерес к образу обыкновенного, мудрого и мужественного человека-труженика заметен и в иконописи западноукраинских земель, в частности в творчестве таких художников, как Илья Бродлакович, Яцко из Вишни, Иван Маляр, Стефан Вишенский. Ведущим мастером художественного центра конца XVII в. в Жолкве был Иван Руткович: традиционные иконостасные сюжеты он изображал как полусветские картины с реалистической трактовкой облика человека, тонким колористическим решением (храмы в Воле-Деревлянской, Воле-Высоцкой, Скваряве-Новой). Творчество выходца из Жолквы Иова Кондзелевича связано в основном с Волынью и Восточной Галичиной, а художественная манера роднит его с мастерами Киева. В сложных монументальных композициях талантливого художника отражались события реальной жизни (работы для Скита Манявского, Белостоцкого и Загоровского монастырей).

Портрет Е. Жоравко из Новгорода-Северского. Художник И. Паевский (XVII в.).

Искусство портрета, долгое время связанное с монументальной живописью и иконописью, все более выделяется в отдельный жанр, бытовавший преимущественно в среде феодальной знати, казацкой старшины, польской шляхты и зажиточных мещан. В зависимости от назначения различались портреты донаторские, надгробные, эпитафиальные, фундаторские, ктиторские, семейно-мемориальные, характеризовавшиеся разнообразием тем, стилистических особенностей и художественных приемов. Сдержанные композиционные и колористические решения присущи надгробным и эпитафиальным портретам, в которых художники стремились запечатлеть индивидуальные черты и характер конкретных личностей (портреты четы Красовских из Львова, Евдокии Жоравко из Новгорода-Северского).

Традиции монументальных росписей и светского портрета, декоративные и реалистические тенденции воплощались в изображениях фундаторов (основателей) или ктиторов (покровителей) храмов. К таким произведениям относился настенный портрет Богдана Хмельницкого в Успенском соборе Киево-Печерской лавры, на котором гетман изображен в полный рост, одетый в жупан и кирею-плащ с меховым воротником, шапку с орлиными перьями, с булавой и саблей.

Усиление реалистических начал в живописи, внимание к образу человека, в том числе и в культовых композициях, антифеодальная направленность и общественное звучание творчества народных мастеров имели огромное влияние на развитие и совершенствование других видов изобразительного искусства Украины.

Графика. В развитии искусства графики на Украине ведущую роль играло печатное дело, известными центрами которого во второй половине XVII в. наряду с Киевом и Львовом являлись Чернигов, Новгород-Северский, Почаев, Крехов. В это время расцветает творчество таких талантливых художников-граверов, как Александр и Леонтий Тарасевичи, Иван Щирский, Даниил Галяховский, Иван Реклинский, Дионисий Синкевич, Никодим Зубрицкий, Захарий Самуйлович, Иван Стрельбицкий и др. Украинские графики работали в России, Белоруссии, Польше, Литве, Германии, их творчество было известно также в Молдавии, Болгарии, Греции, что способствовало художественным связям и взаимообогащению культур народов этих стран. В свою очередь на Украине работали иностранные художники, создавшие немало произведений, посвященных украинской тематике. В частности, в рисунках голландского художника Абрагама Вестерфельда 1649–1651 гг. отражены события освободительной войны украинского народа, архитектурные памятники и пейзажи Киева и его окрестностей. Вильгельм Гондиус, голландский гравер, в 1651 г. отпечатал в Гданске карты Украины, составленные Г. Бопланом; он дважды гравировал портрет Богдана Хмельницкого, ставший основным иконографическим образцом изображения гетмана.

В этот период на Украине окончательно сложились основные принципы оформления печатной книги. Качественным полиграфическим и художественным исполнением, четкими шрифтами, подлинным графическим мастерством отличались издания Киево-Печерской типографии.

В книжной иллюстрации, выполняемой в технике гравюры на дереве или металле, развивались светские жанры. Значительное внимание уделялось изображению человека, мифологических персонажей или реальных исторических деятелей, городов, сооружений и т. п.

Иллюстрации рукописных книг также выполнялись на уровне лучших художественных образцов. Изысканными орнаментальными и тематическими композициями украшены такие рукописи, как «Служебник» Лазаря Барановича (1665) и «Огородов» Антония Радивиловского (1671).

Дальнейшее развитие получила станковая графика, произведения которой в многочисленных оттисках распространялись в России, Белоруссии, Польше, Литве. Возрос художественный уровень печатных народных картинок. Обращаясь к историческим, батальным, бытовым сюжетам, художники-граверы обогащали тематику графики, открывали пути для активного влияния ее на другие виды искусства.

Одним из популярных видов станковой графики стали панегирические гравюры, в которых отражались общественно-политические события того времени, прославлялись ратные победы над турецкими и татарскими завоевателями, звучал призыв к единению народов России, Украины и других славянских стран. Здесь представлены аллегорические и реалистические сюжеты, портреты, геральдика, надписи-посвящения. К оригинальным явлениям искусства относились также гравюры-тезисы («конклюзии»), отражавшие тематику общественных диспутов в Киевском коллегиуме и других учебных заведениях.

Киево-Печерская лавра. Гравюра из книги «Акафисты» (1677).

Рельефный кафель из Киевщины (XVII в.).

Выдающийся украинский офортист Александр Тарасевич выполнил множество книжных и станковых гравюр, которые печатались в Аугсбурге, Вильно, Кракове, Замостье, Слуцке, Чернигове. В конце XVII в. он возглавил Киево-Печерскую типографию, создал галерею графических портретов представителей феодальной и духовной знати Украины, России, Польши, Белоруссии. С проникновенной теплотой изобразил художник быт крестьян-тружеников в цикле иллюстраций к книге «Rosarium» (1677).

Искусным мастером книжной и станковой гравюры был Леонтий Тарасевич, работавший в Киеве, Чернигове, Вильно. В лаврской типографии художник напечатал панегирическую брошюру, посвященную русскому полководцу Б. П. Шереметеву, выполнил цикл иллюстраций к «Киево-Печерскому Патерику» и «Новому завету».

Видное место среди художников кружка Тарасевичей занимал Иван Щирский – талантливый иллюстратор произведений Л. Барановича, С. Яворского и других писателей. Патриотическим содержанием проникнута его огромная гравюра, известная под названием «Тезис Обидовского» (1688–1691). На ней изображены портреты царей Ивана и Петра, эпизоды Крымских походов, детально нарисована панорама древнего Киева с архитектурными ансамблями Печерска, Верхнего города, Подола.

Реалистическое отображение важных исторических событий и мест было характерно для творчества Д. Синкевича (гравюра «Креховский монастырь», 1699) и других мастеров.

Творчество художников-граверов стало выдающимся явлением в украинском изобразительном искусстве.

Декоративное и прикладное искусство. В произведениях декоративного прикладного искусства издавна сочетались художественно-эстетическое и практическое назначение. Изделия из дерева, керамики, стекла, металла, рога, кости, а также одежда, ткани, ковры, вышивка, шитье и другие поделки изготовлялись народными мастерами в монастырских и старшинских мастерских и на дому. Они предназначались для продажи, обмена или личного пользования и обладали наряду с практической целесообразностью значительной художественной ценностью.

Рельефный кафель из Полтавщины (XVII в.).

Декоративной резьбой украшали деревянные двери, косяки, наличники, столбы, балки в общественных зданиях и богатых жилищах. В затейливых резных надписях увековечивались имена владельцев и строителей, указывались даты сооружения, памятные события. Орнаментами геометрического или растительного характера украшали мебель, ткацкие станки, прялки, возы, сани, ярма и другие орудия труда.

Художественного совершенства достигла декоративная пластика в монументальной архитектуре. Сочной орнаментикой обогащаются формы и детали резных иконостасов, при этом распространенным мотивом становится рисунок виноградной лозы и грозди; во многих композициях появляются скульптурные изображения человека. Декоративной обработкой дерева наряду с киевскими резчиками славились народные мастера Черниговщины, Полтавщины, Слобожанщины, а на западе – художники жолковской и львовской школ.

Совершенствовалась монументальная скульптура, имевшая преимущественно мемориальное назначение и известная по отдельным магнатским нагробиям Галичины и Волыни. К этому периоду относятся статуи рыцарей, украсившие дом Корнякта во Львове. Суровым величием отличались скромные надгробия казацких захоронений (например, намятный камень на могиле кошевого атамана И. Сирко (1680).

Кафель из Харьковщины (XVII в.).

Кафель из Кодака на Запорожье (XVII в.).

Как центры изготовления разнообразной керамической посуды, изразцов, подсвечников, курительных трубок получили известность Киев, Чернигов, Переяслав, Миргород, Харьков, Каменец-Подольский, Острог, Львов, Коломыя, Ужгород и ряд других городов и сел. Керамика разных областей Украины сохраняла определенные различия формы, декоративного и колористического решения, что объясняется разнообразием производственно-технологических и художественных традиций. В росписях керамики Поднепровья распространены растительные узоры ярких, радужных цветов – красного, золотистого, синего, зеленого. В керамике на западноукраинских землях заметна склонность к сочетанию геометрических и растительных орнаментов, выполненных в сдержанной цветовой гамме – зелеными, желтыми, коричневыми колерами. Праздничной декоративной посуде – куманцам, баклагам, бочоночкам – придавали затейливый облик сказочных птиц, баранчиков, медведей, львов. Обогащалась тематика расписных и рельефных изразцов: наряду с мотивами растений, цветов, виноградной грозди распространялись изображения батальных, охотничьих и бытовых сцен, казаков-всадников, полуфантастических зверей, чаще всего льва (изразцы из крепости Кодак).

Гуты, особенно на Левобережной Украине, изготовляли оконное и бытовое стекло – листовое и круглые «оболони», расписные штофы, чарки, бокалы, фигурную посуду, чернильницы, светильники, бусы из простого и цветного стекла.

Литейщики Киева, Стародуба, Глухова, Чернигова, Нежина, Полтавы отливали пушки и колокола, украшенные орнаментами, гербами, надписями-посвящениями. Известный киевский мастер Афанасий Петрович отлил 100-пудовый колокол для Выдубицкого монастыря (1690), 150-пудовый колокол «Кизикермен» из трофейных турецких пушек для Полтавы (1695), а также 800-пудовый колокол для Софии Киевской. Тогда же прославились своим искусством глуховские оружейники Иосиф и Карп Балашевичи; пушки их работы ныне украшают коллекции старинного оружия Московского кремля, Государственного Эрмитажа и других музеев. Во Львове изготовляли художественно украшенное огнестрельное и холодное оружие, боевую конскую упряжь, седла, щиты, луки, колчаны.

Усложнялись художественные и технические приемы ювелирного искусства, удовлетворявшего запросы преимущественно господствующего класса. Чеканка высокого и низкого рельефа с использованием золота и серебра вытесняла традиционную гравировку. К распространенным изделиям мастеров-чеканщиков принадлежала дорогая посуда – золоченые ложки, блюда, кружки, бокалы, ковши, которым часто придавали форму стилизованных зверей и птиц. Драгоценными камнями, изящными финифтями и эмалями украшали книжные переплеты, оклады, чаши, купели, дарохранительницы, посохи, светильники и другие изделия культового обихода. Лучшим ювелирам Киева, Чернигова, Батурина казацкие старшины поручали изготовление войсковых атрибутов – булав, перначей, бунчуков, литавр, знамен, а также личного оружия.

Распространенными изделиями из рога и кости были пороховницы, отличавшиеся разнообразием орнаментальных и узорчато-тематических украшений, выполненных в технике гравировки, иногда инкрустированные золотом или серебром.

Значительного развития достигло на Украине изготовление тканей, ковров, одежды, декоративная отделка ее, вышивка и шитье, что относилось преимущественно к сфере художественного творчества женщин-тружениц. Украинские ковры вывозились для продажи в Москву, Новгород, Вологду. Узорчато-растительные орнаменты характерны для изделий Поднепровья, а геометрические – западноукраинских земель. Утонченным колористическим и декоративным решением отличались ковры, изготовленные в мастерской Киево-Печерской лавры. Дорогие ткани, парадные одежды знати отделывались золотым и серебряным шитьем, вышивались шелковыми нитями – красными, черными, голубыми, зелеными. Более скромными орнаментами и колерами, но с тонким вкусом вышивались народные костюмы, а также декоративные и бытовые ткани – полотенца-рушники, скатерти, покрывала.

Творческие достижения декоративного и прикладного искусства обогащали культуру украинского народа.

Колокол, отлитый в Чернигове (1695).

Образец украинской вышивки (1673).

На протяжении полустолетия материальная и духовная культура Украины, в том числе архитектура, живопись, графика, декоративное и прикладное искусство, основываясь на народных традициях, приобрела новые черты, характерные для искусства стиля барокко. По своему идейно-тематическому направлению и художественно-изобразительным средствам культура украинского народа развивалась в тесной взаимосвязи с культурой братского русского народа и имела четко выраженный классовый характер.

4. ТРАДИЦИОННО-БЫТОВАЯ КУЛЬТУРА. ОБЫЧАИ

Орудия земледелия, ремесла и промыслов. Транспорт. В условиях феодальной действительности традиционно-бытовая культура украинского народа имела классовый характер. Основой экономической жизни, как и раньше, оставалось сельское хозяйство с преобладанием земледелия. Орудиями пахоты служили рало, соха (в Полесье), тяжелый деревянный плуг с железным лемехом и череслом на колесном передке, в который запрягали две-три, иногда четыре – шесть пар волов, так как значительная часть полей представляла собой залежные земли, а то и целину. Как правило, бедные крестьяне и казаки не имели достаточного количества рабочего скота, плугов и вынуждены были обрабатывать землю примитивным однозубым ралом, часто даже без железного наральника, или ручными орудиями – мотыгой, заступом. Если в хозяйствах феодалов и зажиточных крестьян использовалась усовершенствованная рамочная борона для разрыхления земли, то в бедняцких хозяйствах все еще пользовались бороной-волокушей (так называемой гиллякой).

Во время жатвы крестьяне серпами или косами убирали рожь и пшеницу, вязали в снопы и складывали в поле накрест в полукопны. Старшина, зажиточные казаки и крестьяне, засевавшие много злаковых, затем их скирдовали.

Крестьяне молотили хлеб вручную цепами. В южных степных районах старшина и зажиточные казаки использовали для обмолота хлеба лошадей. На току вбивали столб, вокруг него равномерно раскладывали снопы, к столбу длинными поводами привязывали лошадей и водили их сначала в одну сторону, затем – в другую до полного вымолачивания колосьев. При уборке и молотьбе применялись также деревянные вилы, грабли. Веяли с помощью лопаты-веялки. Зерно хранилось в плетеных корзинах, обмазанных внутри глиной, а если его было много – в зерновых ямах. Мололи зерно в большинстве случаев на водяных и ветряных мельницах, беднота – ручными жерновами.

Земледельческий опыт украинцев обобщался и отражался в народном сельскохозяйственном календаре. Начало и конец цикла сельскохозяйственных работ крестьяне приурочивали к определенным явлениям природы, смену и влияние которых на результаты сельскохозяйственной деятельности они замечали на протяжении веков.

В связи с дальнейшим развитием ранее существовавших и появлением новых ремесел и промыслов (к концу XVII в. насчитывалось свыше трехсот их видов) более разнообразным становится ассортимент орудий труда ремесленников. При обработке волокнистого сырья наряду с такими простейшими орудиями, как «лук» для обработки шерсти, веретено и пр., в массовое употребление вошел горизонтальный ткацкий станок довольно совершенной для того времени конструкции с бердами и нитами. В деревообрабатывающих промыслах и ремеслах, кроме широко распространенных разных видов топоров, пил, долот, стругов, ножей, резцов и т. д., появились простейшие токарные станки по дереву, на которых вытачивались веретена, «качалки», деревянная посуда, детские игрушки, колонны для церквей и домов богачей. При обработке железа слесари, золотники, медники пользовались как ковочным инструментом (наковальня, клещи, молотки и т. п.), так и большим набором более мелких орудий. В частности, медники, отливая пушки, колокола, котлы и разную медную и оловянную посуду, использовали ряд специальных приспособлений и орудий.

Особенно заметны новшества в техническом оснащении ремесленного производства в связи с развитием гутного (стекольного), рудного, бумажного (папирни), кирпичного и ряда других промыслов, где наиболее трудоемкие процессы стали механизированными благодаря использованию водяного двигателя.

Средствами передвижения сельского населения летом служили аналогичные русским четырехколесные возы, зимой – сани. В них запрягали волов или лошадей. Широко практиковалась верховая езда на лошадях.

Старшина, шляхта, духовенство и зажиточные мещане для выездов и путешествий пользовались разнообразными «будками», двухколесными «палубцами», обычными и пароконными повозками.

По Днепру и другим рекам грузы перевозились на тяжелых «дубах» – судах, выдолбленных из стволов больших деревьев, к которым крепились борта из досок, на различных лодках и т. д. Казаки выходили в Черное море на тяжелых весельных байдаках – больших лодках, в которых плавали по реке и на море, и легких чайках – судах, имевших балансиры из камыша.

Поселения. Жилища. Одежда. Пища. Восточнославянские народы – русские, украинцы, белорусы – в своих поселениях, жилищах, одежде, пище сохраняли многие общие черты. Села и города на Украине располагались, как правило, вблизи рек и озер. Города с целью защиты от вражеских нападений окапывались глубокими рвами, окружались деревянными стенами и земляными валами. Поселения часто имели въезд и выезд с двойными подъемными мостами.

Среди многочисленных типов и форм сельских поселений (сел, деревень, хуторов) на Украине выделяются две основные зоны: для Полесья наиболее характерными были поселения уличного типа, хотя сохранялась и бессистемная планировка; в пред степной и степной Украине наиболее распространенной оставалась бессистемная планировка, наряду с которой бытовали уличные, круговые и радиальные поселения, а также различные комбинации этих форм.

Техника строительства народного жилища основывалась на общих традициях, сохранившихся у русского, украинского и белорусского народов. Строительным материалом чаще всего служило дерево. Только феодалы, а в Восточной Галичине и зажиточные мещане возводили дома из кирпича и камня или из дерева на каменном фундаменте. Большая часть церквей, особенно в сельской местности, сооружалась также из дерева. Хаты (одноэтажные деревенские избы) бедняков строились преимущественно двухкамерными (комната+сени), хотя нередко сеней они не имели. Небольшие по размеру окна бедных крестьянских домов закрывались рамой с натянутым свиным пузырем. На ночь раму вынимали, а отверстие в стене закрывали доской. Постепенно распространялись (прежде всего в домах зажиточных хозяев) застекленные окна. Внутри каждого дома имелась большая печь, служившая для обогрева, приготовления пищи, а зимой для спанья. Вдоль стен в хате тянулись широкие скамьи (лавы), а также находился «пил» из досок – место для сна и отдыха. Нередко в домах бедняков отсутствовали печные дымоходы. Для выхода дыма в потолке делали отверстие, которое после того, как дрова в печи прогорали, зимой плотно закрывали задвижкой. Во время зимних холодов бедные крестьяне вынуждены были держать в хатах птицу, телят, ягнят и т. д. Освещались крестьянские жилища преимущественно лучиной. Зажиточные крестьяне и казаки жили обычно в трехкамерном (комната + сени + комната или кладовая) доме. Старшина, городские богачи и духовенство строили многокомнатные дома с украшенными изразцами (кафелем) печами и богатым интерьером.

Женский костюм сельской и городской бедноты состоял из вышитой полотняной сорочки (рубашки) со сборками у воротника. Сорочка подвязывалась обычно разноцветными поясами. В качестве поясной одежды служила шерстяная юбка (запаска). На голове женщины носили чепцы, обвитые полотенцеподобными «намитками». В прохладную погоду девушки повязывали платки, а летом ходили с непокрытой головой, часто украшая ее цветами.

Наиболее распространенной верхней одеждой была опанча, изготовленная из домотканого белого или серого сукна. Зимой женщины и мужчины надевали длинные тулупы (кожухи), украшенные обычно аппликациями, с большими мерлушковыми воротниками. Летом крестьяне ходили босые, зимой обувались в зависимости от зажиточности в сапоги или «постолы». В качестве головных уборов мужчины зимой носили барашковые (смушковые), а осенью и весной валяные шапки, летом – брили (соломенные шляпы).

Одежда феодалов заметно отличалась от одежды крестьян, мещан и рядовых казаков. Для пошива одежды наряду с домоткаными старшина широко использовала купленные на ярмарках материалы: атлас, бархат, китайку и т. д. Шляхта носила опанчу, как правило, из покупного материала, богаче украшенную. Наиболее распространенной верхней одеждой у старшины были кунтуши, в холода – различные шубы; обувью служили добротные сафьяновые сапоги.

Разительно отличалась пища сельской (в том числе казацкой) и городской бедноты, с одной стороны, и старшины, духовенства, богачей – с другой. Если первые часто недоедали и даже умирали от голода, то последние имели всего вдоволь, ели изысканные блюда, пили «мед» (легкий алкогольный напиток), водку, наливки и т. д.

Бедные крестьяне, мещане и рядовые казаки употребляли главным образом растительную пищу. Хлеб, выпекавшийся на Украине, как у русских и белорусов, на закваске, не всегда был в доме бедняка, хотя по обычаю он вместе с солью должен был лежать на столе. В неурожайные годы даже такие мучные, крупяные и рыбные блюда, как саламаха (традиционное казацкое мучное блюдо), щерба (рыбное блюдо), кулеши, каши, галушки, были для бедняков большой роскошью. Зажиточное население воздерживалось от мяса и мясных продуктов только во время постов и питалось рыбно-растительной пищей, тогда как для бедняков вся жизнь была сплошным постом, так как в их пище преобладали борщи, супы, соусы, капуста, свекла, репа, грибы, груши, дикие яблоки. Крестьяне и мещане ели деревянными ложками из глиняной и деревянной посуды.

Кухня феодалов включала разнообразные мясные, рыбные и молочные блюда, которые сдабривались различными привозными специями и пряностями. Званые обеды, ужины, свадьбы, крестины, праздники сопровождались у них продолжительными застольями. Пили квас, пиво, водку, вино. На десерт к столу подавали пирники (пряники домашнего изготовления), меды и т. д. Феодалы пользовались серебряной, золотой и фарфоровой посудой, тарелками, рюмками, кубками.

Среди мужчин распространялось курение табака. Зачастую трубка становилась неотъемлемым атрибутом казака.

Семейный быт. Обряды и обычаи. На Украине наряду с «малой» семьей (родители, дети), которая преобладала, существовала «большая» семья (дворище), состоявшая из трех-четырех поколений. Вместе с родителями в одном доме или дворе жили и вели совместное хозяйство несколько женатых пар. Этим объяснялось большое количество детей во дворах, на что обратил внимание сирийский путешественник и писатель Павел Алеппский. В действительности же при значительной рождаемости из-за высокой смертности от болезней и голода, особенно у бедняков, далеко не все дети выживали. Во время частых набегов крымские татары захватывали детей вместе со взрослыми в плен и продавали в рабство на восточных рынках. Постоянные войны, эпидемии, жестокий произвол феодалов приводили к распространению сиротства. Нищие голодные дети ходили по городам и селам и просили милостыню. Для того времени были характерными ранние браки, так как невестка в крестьянской семье рассматривалась прежде всего как дополнительные рабочие руки. Молодые семьи в значительной мере зависели от воли родителей, хотя со временем ее решающее значение ослабело.

Семья имела патриархальный характер. Однако в условиях жизни Украины того времени, когда мужья нередко отсутствовали и женам приходилось самостоятельно вести хозяйство и воспитывать детей, женщина пользовалась определенной свободой. Жены старшины часто вмешивались в политические и военные дела. Например, Феодосия – жена полковника Семена Палия в Фастове в его отсутствие руководила полком.

Многие казаки и крестьяне-бедняки из-за своего нищенского существования вообще не в состоянии были создавать семьи. В одиночестве (бобылями) коротали они свой век, нанимаясь батраками в хозяйства старшины, монастырей, зажиточных крестьян и мещан.

Трубки казацкие (XVII в.).

В праздники в селах устраивались развлечения – качели, игры, танцы, различные состязания. Местом встречи молодежи и основной формой проведения досуга оставались вечерницы. Следует отметить, что церковь, стремясь подчинить своему влиянию народные массы, всячески противилась вечерницам, качелям и многим другим мирским развлечениям и забавам.

Видное место в проведении досуга принадлежало корчмам и кабакам, которые посещали не только мужчины, но и женщины. Нередко именно там заключались разнообразные гражданские сделки. Однако молодежь подобные заведения посещала редко. Корчмари спаивали и обирали крестьян, что приводило их к долгам и нередко к разорению. Феодалы развлекались игрой в карты, охотой, в особо торжественных случаях устраивали фейерверки и т. д.

В Запорожской Сечи существовал давний обычай посвящать вновь прибывших в казаки. Казачество соблюдало многие неписанные законы общежития, что ярко описано Н. В. Гоголем в повести «Тарас Бульба».