Текст книги "История Украинской ССР в десяти томах. Том третий"

Автор книги: авторов Коллектив

сообщить о нарушении

Текущая страница: 22 (всего у книги 66 страниц) [доступный отрывок для чтения: 24 страниц]

В процессе многовекового развития украинского языка наблюдаются две встречные развивающиеся тенденции: а) ориентация литературного письменного языка на народно-разговорный язык и б) приближение народно-разговорной устной речи к уровню письменной и образованию единства и монолитности общенационального языка.

Украинская литература второй половины XVII в. сохраняла разноязычие. В ней наряду с церковнославянским (славянорусским) языком в его украинском изводе[101]101
  Извод – совокупность языковых и орфографических особенностей, сложившаяся в процессе многократной переписки текста в определенной языковой среде.


[Закрыть] и книжным староукраинским языком употреблялись польский и латинский языки; начали входить в употребление также русский извод славянорусского языка и русский язык.

Применение того или иного языка или его разновидности зависит от стилевого регистра («высокого», «среднего», «низкого»), жанра, назначения произведения или отдельной его части и т. д. На выбор языка в каждом конкретном случае влияли также классовое чутье или классовая предвзятость, степень «аристократических» или «демократических» устремлений, ориентаций и симпатий автора.

Во все славянские разновидности книжного языка активно вторгались элементы живых говоров. Их влияние проявляется в фонетике, морфологии, синтаксисе и особенно выразительно в лексике и фразеологии: язык литературных произведений черпал из живой народной речи сопоставления, пословицы, поговорки, иронические замечания и т. п. Влияние живых говоров определяло также произношение. В ряде литературных жанров (лирике, юморе, интермедии) народная языковая стихия начинает доминировать. В общем в языковой практике украинской книжности второй половины XVII в. народные тенденции преобладают над церковнославянскими. Так как с середины XVII в. главными культурными очагами становятся Киев и Чернигов, втягивая в свою орбиту многих деятелей западноукраинского происхождения, в литературном языке наиболее четко прослеживаются особенности северных и западных говоров. Вместе с тем в книжном языке заметно влияние синтаксиса и лексики латинского языка.

Существенную роль в развитии украинского литературного языка и «украинских изводов» церковнославянского, польского и латинского языков с 30-х годов XVII в. играет также Киевский коллегиум. Высокий уровень получаемого там филологического образования положительно сказывался на языковой и стилистической палитре писателей, историографов, канцеляристов, большинство из которых были его воспитанниками. Об этом, в частности, свидетельствуют словари, составленные в середине XVII в.: «Лексикон латинскии» Епифания Славинецкого», «Лексикон славяно-латинский» Епифания Славинецкого и Арсения Сатановского, «Синонима славено-росская» неизвестного автора.

Театр. Вторая половина XVII в. являлась определенным этапом в развитии сценического искусства украинского народа. Освобождение Украины от национального и религиозного гнета и воссоединение ее с Россией способствовало росту духовных сил и талантов простых тружеников. Народные игры календарного цикла постепенно эволюционировали в народный театр, где участники представления отделяются от зрителей, используя приспособление в виде сцены, а также элементарный театральный реквизит. В развитии народного театра большую роль играли путешествующие лицедеи (скоморохи), известные еще со времен Киевской Руси. Обладая незаурядными артистическими способностями, они включали в свой репертуар песни и танцы, акробатические номера, игру на музыкальных инструментах ит. д. Лицедеи черпали темы для своих выступлений из народной жизни, широко используя устное народное творчество, живо откликались на злободневные события, снискав за это большую любовь простого народа.

Театральное представление. Гравюра Пикара из книги С. Полоцкого «Комедия о блуднѣм сынѣ» (1685).

Народные лицедеи объединялись в группы, разыгрывая народные драмы на торговых площадях. Наряду со старинными драмами «Коза», «Мельница» и т. п. календарного цикла разыгрывались пьесы на темы, взятые из фольклора. В них находили глубокое отражение общественно-политические явления и события, устами лицедеев выражались взгляды и чаяния широких народных масс. В остром юморе скоморохов содержались сатирические нотки, высмеивающие ненасытность, стяжательство, жадность феодалов. Светские и духовные власти ^преследовали народных комедийных артистов, запрещали устраивать народные зрелища, на которых выступали скоморохи. Однако вопреки отрицательному отношению господствующего класса к скоморохам их искусство продолжало развиваться и имело широкое распространение на Украине и в России.

Параллельно с народной драмой развивался так называемый театр школьной драмы, ставший особенно популярным тогда в Киевском коллегиуме. Курс поэтики включал в себя основы теории литературы, в частности драматической. Главные теоретические положения иллюстрировались составлением драматических произведений, которые разыгрывали учащиеся на сцене школьного театра. Пьесы носили в основном религиозно-поучительный характер, в них выступали также аллегорические и символические персонажи, что позволяло вносить в школьную драму светские элементы, используя народный разговорный язык. Сохраняя в основном морализаторский характер, школьная драма обращалась к исторической тематике, затрагивала политические вопросы. Светским содержанием отличались миракли, драматизированные хроники, мистерии, действующими лицами в которых выступали реальные персонажи. Известна пьеса «Алексей, человек божий», прославлявшая исторический акт воссоединения Украины с Россией. Написанная в духе мираклей, пьеса была как бы переходной от духовной к светской драме. Роли исполняли ученики, студенты и преподаватели Киевского коллегиума. Ими устраивались и публичные представления в Киеве, которые посещало множество горожан и приезжих людей.

Интереснейшим явлением в истории украинского театра был вертеп (от названия приспособления – двухъярусной шкатулки размером приблизительно 1,5×1,5 и 0,5 м вглубину, картонные куклы в которой приводились в движение с помощью ниток). Кукольный театр, берущий начало от народных лицедеев, далее развивался также учащимися Киевского коллегиума. В верхней части вертепной шкатулки разыгрывалась традиционная сцена, связанная с обрядом рождества. В отличие от верхней канонической, в нижней части вертепа представлялись комические народно-бытовые сцены. В праздничные дни ученики ходили по домам и декламировали поздравительные стихи, сопровождая их показом небольших вертепных представлений. Особой популярностью пользовалась светская часть вертепа, где высмеивались человеческие пороки (жадность, лицемерие, хвастливость) и превозносились мудрость и смелость. Вертепные представления устраивались на торговых площадях, в домах старшин, зажиточных казаков и горожан.

Постепенно авторитет у зрителей завоевала интермедия, заявившая о себе как о самостоятельном театральном жанре. Интермедии – короткие одноактные пьески – пока еще играли вспомогательную роль в виде отдельных сценок бытового характера, которые вставлялись между действиями школьной драмы. Иногда они имели тематическую связь с основной пьесой. Одна из известных интермедий того периода – «Играние свадьбы» к драме «Алексѣй, человек божий». В интермедиях наиболее ярко проявлялась народность сценического искусства. Светское направление, острый юмор, музыкальное сопровождение, использование песен, танцев, фольклора способствовали ее превращению в самостоятельный жанр сценического искусства – театр комедии.

Как авторы, так и исполнители драм, вертепных сценок, интермедий использовали театральные представления как одно из средств борьбы против социальной несправедливости. Интенсивное развитие театрального искусства тесно связано с развитием литературного творчества, в первую очередь стихосложения и драматургии. Тематика поэтических произведений со временем выходила за узкорелигиозные рамки, народный театр постепенно приобретал светские элементы.

Сценическое искусство украинского народа развивалось в условиях крепнущих культурных связей Украины с Россией и Белоруссией. Так, вертепный театр широко распространялся на русских и белорусских землях, получив соответственно названия «Петрушка» и «Батлейка». В последней четверти XVII в. в Москву приехал бывший преподаватель латинского языка Киевского коллегиума знаток театра С. Чижинский. Его пребывание в России ознаменовалось успешной постановкой комедии о Давиде и Голиафе. В Москве он обучал театральному искусству 80 учеников.

Таким образом, во второй половине XVII в. сценическое искусство на Украине продолжало развиваться в традиционных формах: народной и школьной драме, вертепе. Начинала приобретать самостоятельное значение интермедия. Всем им были присущи однотипные сюжеты и действующие лица, истоками служило народное творчество.

Музыка. Черты украинской национальной культуры, проявившиеся в становлении самобытной литературы, языка, театра, имели место и в музыкальном творчестве. В быту сохранялись песни календарного земледельческого цикла, семейно-бытовые, продолжал развиваться также жанр исторической песни и думы, создавались лирические, шуточные, сатирические песни, танцевальные мелодии.

Старинное песенное творчество неразрывно связано с трудовой деятельностью человека, его повседневной жизнью. Земледельческим праздникам, соответствовавшим временам года, посвящались зимние, весенние и летние песенные циклы. Их мелодии характеризуются своеобразной музыкальной выразительностью, мажорными тонами. Народные песни, хороводы календарного цикла являлись основным видом массовых развлечений трудового народа.

Широко развивалась семейно-бытовая музыка в ее основных жанрах – народных плачах, свадебных и колыбельных песнях.

Большой социальной значимостью отличались думы и исторические песни, исполнявшиеся с присущими разным кобзарям особенностями эмоциональной выразительности, музыкальной импровизации. Многие из них сформировались еще в XV–XVI вв. и отражают тяжелые времена турецких и татарских набегов. Во второй половине XVII в. они получили известность в разных вариантах. Например, лирико-эпическое произведение «Ох, у неділеньку рано-пораненьку» имеет сдержанно-повествовательный характер, переходящий в кульминационных моментах текста в драматический.

Большой популярностью в народе пользовались казацкие песни. Запорожцы высоко ценили музыку и многие из них владели музыкальными инструментами: кобзой, скрипкой, лирой, цимбалами, сопилками. Музыка и песни являлись неотъемлемой частью их сурового, беспокойного быта. Казаки славились и как большие мастера танцев. На праздниках всегда исполнялись массовые пляски под музыку.

В быту горожан распространялось сольное пение под аккомпанемент музыкальных инструментов. В рукописных сборниках конца XVII – начала XVIII в. сохранилось немало таких песен различных жанров: лирико-эпических, лирико-драматических, шуточных и т. д. В письменных источниках имеются скудные данные о музыкантах и исполнителях. Известны, например, киевский певчий Александр Васильев, «старец» Братского монастыря в Киеве Иосиф Загвойский. Для музыкального сопровождения использовалась бандура, постепенно вытеснявшая из употребления менее совершенный инструмент – кобзу. Бандура имела повсеместное распространение. Крестьяне и казаки-бандуристы нередко привлекались для обслуживания богачей во время праздников и гуляний. Наряду с лирой, цимбалами и сопилкой на Левобережной и Правобережной Украине в употреблении находился и старинный музыкальный инструмент – торбан. Игра на нем требовала большого исполнительского мастерства. Репертуар торбанистов состоял из народных мелодий, лирических песен.

Среди музыкантов уже имелись профессиональные мастера, объединенные по принципу ремесленников в цехи, как, например, в Киеве, или военный оркестр на Запорожье. Они обслуживали торжественные церемонии, сопровождали войска во время похода, развлекали господствующую феодальную верхушку на семейных праздниках.

Большой вклад в развитие украинской музыки и пения внесли братские школы, в которых специальные учителя обучали игре на музыкальных инструментах и пению в многоголосом хоре, получившем название партесного (пение по отдельным партиям). Хористы изучали и теорию музыки. Из учащихся, обладавших хорошим голосом и слухом, набирались певчие в церковные хоры. Партесное пение производило сильное впечатление на аудиторию и служило одним из средств идеологической борьбы православия с католицизмом. Наиболее известным тогда был хор студентов Киевского коллегиума. Партесным пением сопровождались торжественные церемонии, диспуты, приемы высокопоставленных гостей. В 4-, 6– и 8-голосом хоре развивалась вокальная культура певцов, умение слаженного исполнения произведений без аккомпанемента. Входило в традицию исполнение песен религиозного и светского содержания на улицах. Партесные канты светского характера исполнялись студентами на торговых площадях. Сочинителями музыки являлись сами исполнители.

Многие современники давали высокую оценку музыкальному искусству украинского народа. Украинские певцы неоднократно приглашались в Москву для участия в придворных капеллах. В 1652 г. по своей инициативе в Москву прибыли певчие Я. Ильин, И. Сильвестров, М. Осипов, Р. Павлов, Г. Иванов, И. Нектарев, П. Козицкий. Вследствие тесных культурных взаимосвязей русского и украинского народов, партесное пение получило широкое распространение и в России.

Во второй половине XVII в. выдвинулся ряд музыкальных теоретиков, что говорит о достаточно высоком уровне музыкальной культуры на Украине. Наряду с русским музыковедом И. Т. Кореневым одним из основателей отечественной музыкальной науки является киевлянин Н. П. Дилецкий. Подготовленная им в Смоленске «Грамматика музикальна» состояла из трех частей: сольмизации, правил композиции и дополнительного материала (нотных примеров). Сочинение снабжено и методическими рекомендациями по обучению детей музыке. Украинский музыковед показал себя блестящим знатоком хорового искусства своего народа и народов Восточной Европы. Любительскую музыку и пение он поставил на научную основу. Сочинение Н. П. Дилецкого переписывалось и распространялось в рукописях на Украине, в России и Белоруссии, что способствовало развитию музыкального искусства трех братских народов в едином русле.

Музыкальная культура второй половины XVII в. впитала в себя лучшие достижения предшествующих эпох. Создателями и исполнителями музыкальных произведений являлись выходцы из народа, что придавало демократические черты музыкальной культуре того времени. Центральное место в ней принадлежит историко-эпическому жанру. Народное музыкальное творчество служило источником музыкальной теоретической мысли.

В общем вторая половина XVII в. не была отдельным завершенным периодом в развитии украинского фольклора, литературы, языка, театра и музыки. Процессы, присущие духовной культуре того времени, определились еще в конце XVI в. Тем не менее этот сравнительно небольшой отрезок времени после освободительной войны и воссоединения Украины с Россией явился важным этапом на подступах украинского художественного слова к новой литературе, породил фольклорные, литературные и музыкальные произведения, существенно обогатившие духовную сокровищницу украинского народа.

3. АРХИТЕКТУРА. ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО

Архитектура. Социально-экономическое и культурное развитие, художественные традиции и связи украинского народа с русским, белорусским, польским, литовским и другими народами обусловили богатство и разнообразие архитектуры Украины второй половины XVII в., которая развивалась на прочном фундаменте многовековой отечественной культуры, впитывая лучшие достижения европейского искусства, где утвердился новый стиль – барокко.

Архитектуре барокко присущи черты торжественного величия, грандиозности, склонность к напряженным, динамичным композициям, декоративной пышности и изысканности. Достигалось это с помощью определенных формообразующих и декоративных приемов, в частности, противопоставлением больших и малых объемов, сочетанием контрастных материалов, цвета и фактуры, игрой света и тени, повышением значения архитектурной детали и декора, приобретавшим скульптурную изысканность. Новые стилевые явления распространялись на объемно-пространственную структуру сооружений монументальной архитектуры, наблюдались в декоративном убранстве и менее проявлялись в градостроительстве.

Преображенский собор Мгарского монастыря под Лубнами на Полтавщине (1684–1692).

В эту эпоху более тесными стали творческие связи зодчих Украины и России. В Киеве строили такие известные мастера, как Осип Старцев и Дмитрий Аксамитов, в Москве, а впоследствии и в Петербурге – Иван Зарудный. Наряду с местными строителями на Украине работали архитекторы из Польши, Литвы и других стран.

В градостроительстве Украины тех времен отразились многовековые строительные традиции и новые исторические требования. Поселения отличались разнообразными планировочными композициями – линейными, прямоугольными, радиальными, кольцевыми, гнездовыми, смешанными и другими, согласованными с окружающим ландшафтом.

В условиях длительной борьбы против польско-шляхетских, турецких и татарских феодалов первостепенное значение сохраняли требования защиты поселений от вражеских нападений. Неутомимым трудом крестьян, казаков, мещан совершенствовалась оборона городов и селений, многие из которых были окружены несколькими защитными линиями. Традиционные народные приемы укрепления сочетали выгодное расположение поселений на возвышенностях или в низменностях, в окружении лесов, болот, оврагов с искусственными преградами – засеками, запрудами, рвами, валами, срубными, палисадными или каменными ограждениями. Вместе с тем они все чаще соединялись с достижениями профессиональной фортификации, в которой утвердился более совершенный бастионный тип укреплений. В годы освободительной войны (1648–1654) полевые укрепления бастионного типа возводились крестьянско-казацкими войсками у Желтых Вод, Збаража, Зборова, Берестечка, Белой Церкви, Жванца и в других местах битв с неприятелем.

Крепости Киева (Верхнего города, Подола, Печерска) в середине XVII в. были обнесены глубокими и широкими рвами, высокими валами, имели деревянные стены и башни с подъемными мостами у проезжих ворот; пушки размещались здесь в несколько ярусов. Переяслав окружали земляные валы и деревянные стены с тремя проезжими башнями; у древнего детинца раскинулось громадное озеро, образованное плотинами на речках Трубеже и Альте. Умань была разделена на три укрепленные части; одна из них, расположенная на возвышенности, представляла огромную деревянную цитадель с прочными башнями. Со временем укрепления старых городов приобретали бастионные очертания.

Во время турецкого нашествия на Правобережную Украину укреплением и обороной Чигирина в 1677–1678 гг. по поручению русского правительства руководил опытный фортификатор Патрик Гордон, впоследствии занимавшийся укреплением Киева. Во время Крымских походов русское войско и казацкие полки укрепили Кодак и соорудили многобастионную Новобогородицкую крепость на р. Самаре (1688). Бастионные укрепления появились в старинных крепостях и замках Львова, Каменца-Подольского, Хотина, Мукачева, Ужгорода и других городов.

После освободительной войны сложились благоприятные условия для развития и застройки Киева и городов Левобережья. Многие из них располагались на древнерусских городищах и сохраняли старинные градостроительные традиции, отличались значительными размерами, свободной планировкой с элементами регулярности застройки. В поселениях, расположенных на обрывистых приречных возвышенностях и в долинах, застройка живописно разделялась на «гору» и «подол». Распространенным было островное, обособленное размещение укрепленных монастырских ансамблей и монументальных сооружений. Подобная структура древнего города отражена на плане Киева 1695 г.; характерной она была для Чернигова, Новгорода-Северского, Путивля, Канева. Во многих городах, прежде всего полковых (Переяславе, Нежине, Прилуках, Лубнах, Полтаве), застраивались военно-административные, общественные и торгово-ремесленные центры, где сооружались войсковые канцелярии, магистраты, ратуши, храмы, школы, госпитали, рынки, хозяйственные и производственные здания.

Преображенский собор в г. Изюме на Харьковщине (1684).

Никольский собор в Киеве (конец XVII в.).

Целесообразной планировкой, значительной регулярностью и благоустройством застройки отличались поселения Слободской Украины, заселение которой усилилось после Берестецкой битвы. Места для городов и слобод отводились русским правительством с учетом обеспечения защиты южных рубежей государства от татарских набегов. Они размещались у рек и озер; на возвышенностях возводились обширные деревянно-земляные крепости с жилыми, административными, общественными и хозяйственными строениями. Харьковская крепость, окруженная рвами и дубовым частоколом, имела десять бревенчатых башен. Длина городских укреплений Сум достигала четырех верст. Регулярный характер планировки и застройки многих слободских поселений определялся, в частности, регламентацией отвода и размерами дворовых участков, лучшие и большие из которых выделялись казацким старшинам. В строительном искусстве Слобожанщины проявлялись черты зодчества братских украинского и русского народов.

Традиции народного строительства и приемы новой фортификации своеобразно соединялись в казацких поселениях на Запорожье. Сечь, расположенная на днепровском полуострове, вблизи устья Чертомлыка в окружении речек-протоков Скарбной, Павлюка и Подпильной, была обнесена высоким валом с палисадом, частично укреплена кошами-турами, заполненными землей; длина укреплений достигала двух верст. На сечевую площадь, вокруг которой размещались казацкие жилища-курени, коморы-скарбницы, пушкарня, пороховой погреб, трехкупольная деревянная церковь и другие строения, с напольной стороны попадали через отдельный укрепленный «городок» и воротную башню-колокольню с пушками на верхних ярусах, а со стороны Днепра – через «фортки-лазы», защищенные бойницами.

Многие города на западноукраинских землях (Львов, Каменец-Подольский, Дрогобыч, Бережаны, Сатанов, Самбор) имели значительную плотность застройки, сконцентрированную около центральных рыночных площадей с магистратами или ратушами посередине, каменными или деревянными зданиями вокруг. Вблизи располагались церкви и костелы, а стратегически выгодные места занимали крепости и замки. Многонациональный состав населения некоторых городов способствовал появлению построек, в архитектуре которых отразилось строительное искусство поляков, армян, молдаван, венгров и других народов.

В Киеве, а также на Левобережье и Слобожанщине возрождалось каменное монументальное зодчество, в условиях господства религиозной идеологии феодального общества получившее воплощение преимущественно в культовых сооружениях. В развитии монументального строительства важное значение имело творческое переосмысление богатейшего архитектурного наследия древнерусской эпохи. В Киеве, Чернигове и других городах возрождались древние храмы, обычно сохранявшие первоначальную объемно-пространственную структуру, однако внешне приобретавшие облик сооружений эпохи барокко – с прихотливыми декоративными фронтонами и порталами, обрамлением окон и ниш, многоярусными куполами, ступенчатыми, с «заломами» кровлями (София Киевская, Успенский собор Киево-Печерской лавры, Спасский и Борисоглебский соборы в Чернигове). Монументальное зодчество испытывало значительное влияние народной архитектуры, художественные начала которой основывались на коллективном творчестве трудящихся масс. Новые храмы, возведенные из кирпича, часто повторяли структуру деревянных трех– и пятисрубных церквей, увенчанных одним, тремя или пятью куполами.

Черты гражданской, культовой и оборонной архитектуры нередко соединялись в трехкамерных храмах, иногда имеющих окна-бойницы (усыпальница Богдана Хмельницкого – Ильинская церковь в Суботове, 1656). Художественные особенности трехкамерных трехкупольных храмов в совершенстве раскрыты в архитектуре Покровской церкви в Харькове (1689). Это здание имеет два этажа: главный, возведенный на своеобразном подклете-пьедестале, состоит из объемов-восьмериков, переходящих в многоярусные барабаны и купола, среди которых возносится центральная 45-метровая башня. Живописный пирамидальный силуэт, нарядность и торжественность сооружения, повторяющего формы украинских деревянных храмов, подчеркнуты изысканными декоративными деталями фасадов, выполненными из профилированного кирпича, что было характерным для русского строительного искусства.

Значительным достижением украинской монументальной архитектуры явились многокупольные пяти– и девятикамерные храмы, сооруженные в Нежине, Изюме, Густыни, Лютеньках, Новгород-Северском, Глухове, Прилуках, Переяславе, Чернигове, Киеве. Характерной особенностью таких сооружений являлось органическое единство внешнего облика и внутреннего пространства. Они имеют крестовый план, слитые воедино граненные башнеобразные объемы, ступенчато возрастающие к центру и завершающиеся преимущественно пятью световыми куполами. Здания отличались богатой пластикой архитектурного декора, обширными, наполненными светом интерьерами. К таким памятникам относится Николаевский собор в Нежине (1668), Троицкий собор Густынского монастыря (1671), в интерьерах которых устроены многоярусные хоры с арочными проемами, напоминающими светские театральные ложи. Совершенными пропорциями, соразмерностью главных объемов и куполов, пластичным архитектурным декором обладают Всехсвятская надвратная церковь Киево-Печерской лавры (1696–1698) и Георгиевский собор Выдубицкого монастыря (1696–1701) в Киеве.

Михайловская церковь в с. Крайниковое на Закарпатье (1688).

Георгиевский собор Выдубицкого монастыря (1696–1701).

Среди монументальных сооружений, возведенных на Левобережье и в Киеве, выделяется группа трехнефных многостолпных храмов, увенчанных пятью или семью куполами. Это Троицкий собор в Чернигове (1679–1695, архитектор И. Баптист), Преображенский собор Мгарского монастыря под Лубнами (1684–1692, архитекторы И. Баптист и М. Томашевский), Крестовоздвиженский собор в Полтаве (1689–1692), соборы Братского и Николаевского монастырей в Киеве (1690-е годы, зодчий О. Старцев). В архитектуре этих сооружений заметны черты родства с древнерусскими многостолпными храмами, а также сходства с некоторыми культовыми сооружениями Литвы и Польши. В их облике главенствует лаконичный базиликально-подобный корпус, завершающийся развитыми барабанами и куполами. Барочные украшения фасадов, детали фронтонов, порталов, оконных обрамлений, пилястры и колонны отличаются своеобразной художественной трактовкой, характерной для украинских и русских архитектурных традиций.

Кирпичные стены храмов штукатурили и белили, железные кровли красили в зеленый цвет, а купола и главки, обшитые листовой медью, нередко покрывали позолотой. Здания украшали росписями, декоративной резьбой и лепкой. Монументальные сооружения, в том числе колокольни, расположенные главным образом на возвышенностях, площадях, у перекрестков улиц и дорог, в окружении малоэтажной застройки и живописных ландшафтов становились основными градостроительными доминантами поселений.

Народное зодчество издавна отличалось рациональным использованием конструктивных и декоративных свойств строительных материалов, особенно древесины, разнообразием типов строений, совершенством архитектурных форм. Это относится и к деревянной монументальной архитектуре, образцы которой воздвигались народными мастерами в Киеве, Чернигове, Переяславе, Полтаве, Триполье, Белой Церкви, Умани. До наших дней сохранились деревянные храмы второй половины XVII в. в Дрогобыче, Чорткове, Яворове, Рогатине, Сыхове (Восточная Галичина); Черновцах (Северная Буковина); Среднем Водяном, Колодном, Новоселице, Александровне (Закарпатье).

Привязанность к эстетической выразительности, живописности, декоративности распространялась и на гражданское строительство. Жилые и хозяйственные постройки в городах возводились преимущественно из дерева. Дома в Киеве, по свидетельству сирийского путешественника Павла Алеппского, были построены из чисто выстроганных бревен. В конце XVII в. в богатых монастырях и усадьбах казацких старшин появляются каменные строения (келии Киево-Печерской лавры, келии и трапезные Троицкого и Елецкого монастырей в Чернигове, дома-каменицы В. Кочубея в Батурине, Я. Лизогуба в Седневе). Среди лучших произведений гражданской архитектуры следует назвать трапезную Выдубицкого монастыря в Киеве и здание полковой канцелярии в Чернигове. Усадьбы зажиточного населения выделялись количеством и размерами строений и помещений, декоративным и бытовым убранством. Сельская и городская беднота ютилась в тесных невзрачных хатах, глинобитных или срубных, под соломенными или камышовыми кровлями, часто с курными печами, узкими волоковыми окнами. Бедные жилища преобладали в застройке поселений и свидетельствовали об имущественном неравенстве и социальном расслоении феодального общества.

Подлинными творцами выдающихся архитектурных ансамблей в городах и селах Украины являлись крестьяне, казаки, мещане, неутомимый труд, творческие усилия и художественный талант которых воплощались в величественных, совершенных сооружениях, ставших достоянием отечественной культуры.

Живопись. Реалистические тенденции изобразительного искусства Украины предыдущих эпох получили дальнейшее развитие в живописи. В лучших произведениях воплощались общественные и эстетические идеалы нового периода, отражались события освободительной войны 1648–1654 гг., воссоединение Украины с Россией. Образ человека занял главенствующее место в монументальной живописи, иконописи, портрете. Тематика живописи, как и других видов изобразительного искусства, постепенно освобождалась от теологических оков, отражая тенденции стихийно-материалистического понимания бытия. Иконописные композиции на Украине все более отступали от византийских канонов; традиционные образы теряли непроницаемое величие и отрешенность, становились более земными, человечными, вовлеченными в круговорот реальной жизни. Одновременно обогащались изобразительные средства и приемы художников – красочность и живописность плоскостных композиций дополнялись перспективным изображением, объемностью формы, колористическими и световыми эффектами.

В живописи выделялось творчество народных мастеров. Антифеодальные черты народного искусства, его язвительная сатира и непревзойденный юмор ярко отразились в композициях «страшных судов». Художники из народа, которым было чуждо официально-теологическое понимание добра и зла, ввергали в адский огонь господ, экономов, ростовщиков, судей-хапуг, попов, воров, пьяниц, развратников. Зато в «раю», который в отдельных картинах приобретал облик украинского поселения, блаженствовали обыкновенные крестьяне, казаки, мещане. Выдающимся явлением народного искусства той эпохи стало обращение к образу казака-бандуриста – защитника родины, крестьянина-повстанца, борца против социального и национального гнета, воплощающего неисчерпаемую жизненную силу, стремления и надежды угнетенных народных масс.