Текст книги "Гладиаторы"

Автор книги: Руперт Мэттьюз

сообщить о нарушении

Текущая страница: 8 (всего у книги 17 страниц)

IX КОЛИЗЕЙ

В представлении многих людей гладиаторские бои всегда проводились в специально построенных для этой цели аренах перед взором, многотысячной ревущей толпы. На самом деле первые гладиаторские поединки устраивались либо возле могилы умершего, в честь которого устраивался мунус (погребальная церемония), либо на территории его земельных угодий. Зрителей, кроме членов семьи покойного и домашней челяди, практически не было.

Позднее, когда эти мероприятия превратились практически в театрализованные представления и стали собирать большие толпы народа, их стали проводить на городских площадях или, как в Риме, на Форуме. Здесь организатор сооружал для удобства зрителей временные деревянные сиденья. Возведение постоянных конструкций, в которых можно было проводить подобные мероприятия, началось только в I веке до н. э. Именно в это время такие представления стали частым явлением, чтобы оправдать огромные затраты, связанные со строительством постоянных арен.

Древнейшее сооружение, использовавшееся для проведения гладиаторских боев и сохранившееся достаточно хорошо до наших дней, – это Амфитеатр в городе Помпеи. Сооружение было построено в 80 году до н. э. и вмещало приблизительно 20 тысяч человек. Из письменных источников известно, что первые амфитеатры строились, по крайней мере частично, из дерева, поэтому и не сохранились. Сохранившийся Амфитеатр построен целиком из камня, но некоторые элементы архитектуры были стандартными для всех подобных сооружений на территории Римской империи.

Название римского амфитеатра Колизея произошло от громадной статуи Нерона – «Колосса», которая некогда стояла рядом. Фасад здания был облицован мрамором и украшен скульптурными изображениями богов. Построен между 70 и 82 годами н. э., официальное название Флавиев Амфитеатр. (Слово Колизей – Collosseum – произошло от латинского слова colosseus – колоссальный, громадный.)

Характерной чертой всех амфитеатров была его форма: эллиптический овал. Хотя, пожалуй, наиболее удачной формой амфитеатра, которая бы позволила всем зрителям видеть происходящее на арене одинаково хорошо, был бы круг, но это помешало бы достижению главной цели игр того времени, а именно повысить престиж и славу эдитора, или организатора игр, и соответственно его шансы на победу в выборах. Овальная форма позволяла установить специальный помост, на котором восседал организатор игр. Он располагался в самом центре тенистой северной стороны амфитеатра. С этого места организатор видел все, что происходило на арене и трибунах. Но что еще важнее, он сам был хорошо виден всему народу. Платформа, на которой он сидел, называлась трибунал эдиторис. Арена была засыпана песком, который быстро впитывал кровь и позволял гладиаторам прочно стоять на ногах. (Само слово «арена» произошло от латинского слова «песок»).

Вторым элементом оформления Амфитеатра в Помпеях, также объединяющим все амфитеатры, было расположение двух ворот, через которые гладиаторы выходили на арену. Ворота располагались по обе стороны эллипса. Одни ворота назывались Порта Либитинария, или Врата Либитины, названные в честь Либитины, богини погребения. Через эти ворота уносили с арены мертвых – как людей, так и животных – для последующего захоронения.

Третьей характерной чертой всех амфитеатров стало расположение трибун. Сиденья делались из камня и располагались горизонтальными рядами вокруг арены. Самые нижние места находились выше уровня песка и отделялись от него перпендикулярной стеной из шлифованного камня. Это было мерой безопасности, так как стена защищала зрителей от нападения обезумевших людей или животных. Иногда для большей безопасности над стеной натягивали сетку. Длинные горизонтальные ряды сидений разрывались вертикальными пролетами ступеней, таким образом все сектора зрительских мест имели клинообразную форму. Наверху лестниц располагались двери, через которые зрители входили и выходили из амфитеатра.

И наконец, Амфитеатр в Помпеях был построен двумя очень богатыми местными магнатами – Гаем Квинтием Валом и Мархом Порцием. Эти люди позаботились о том, чтобы здание украсила заметная надпись, рассказывающая последующим поколениям об их щедрости, а тогда привлекающая внимание избирателей. Подобная практика увековечения своего имени и деяния была повсеместной и распространялась не только на амфитеатры, но и на другие общественные здания. Существовало два верных способа завоевать расположение народа: возвести храм или построить амфитеатр.

Но одна особенность Амфитеатра в Помпеях делает его уникальным. Он был построен в вырытом котловане, благодаря чему дно арены находилось ниже уровня земли. Почву, полученную в результате сооружения котлована, укладывали слоями вокруг будущей арены, после чего на ней и были построены каменные сидячие места.

Таких амфитеатров больше не было. Ведь большинство из них строились на ровной поверхности независимо от материала.

В Риме первый постоянный амфитеатр был построен в 29 году до н. э., но это полудеревянное, полукаменное сооружение было уничтожено пожаром 64 года н. э. Спустя восемь лет очередной император Рима Веспасиан начал строительство нового амфитеатра. Его архитектурному сооружению было суждено стать самым большим на всей территории Римской империи: это был Колизей.

Как и все, что было связано со зрелищами и бесплатными развлечениями в Риме, строительство Колизея имело цель подкупить избирателей и завоевать власть. Новый император, Тит Флавий Веспасиан, был военным офицером, сделавшим карьеру в армии. Семья Веспасиана, как и он сам, происходила из страны сабинов. Флавии относились скорее к провинциальным землевладельцам, чем к знатным аристократам. Когда Нерон совершил самоубийство, власть захватил в свои руки Гальба, которого меньше чем через год убили преторианцы, возглавляемые одним из сторонников Нерона, ставшим позднее императором Отоном. Спустя четыре месяца Отон столкнулся возле границы Рейна с мятежными легионами, провозгласившими императором Вителлия, собственного военачальника. Отон потерпел поражение в битве близ Кремоны и покончил жизнь самоубийством. Так, меньше чем через год Вителлий стал третьим императором Рима.

По прошествии четырех месяцев армии, базирующиеся на востоке и вдоль реки Дануб, объявили Веспасиана новым императором и двинулись на Рим. Старший брат Веспасиана, находившийся в тот момент в Риме, решил укрыться в древнем храме Юпитера на Капитолийском холме. Вителлий приказал сжечь священный храм дотла. Помимо храма большинство зданий на Капитолии также были уничтожены. В декабре 69 года н. э. войска Веспасиана прибыли в Рим, ворвались в город и убили Вителлия.

Перед Веспасианом стояла трудная задача – необходимость восстановления в Риме, после восемнадцати месяцев хаоса и кровопролитий, закона и порядка. Ему предстояло не только восстановить государственную власть, но и в буквальном смысле построить Рим заново. Он решил объединить обе задачи и начал глобальную программу реконструкции.

Первым результатом этой программы стал новый храм Юпитера на Капитолии. Веспасиан, отдававший предпочтение греческому стилю, строил с размахом, поэтому храм получился чуть меньше Парфенона в Афинах.

Столь широкомасштабный проект позволил сравнивать творение Веспасиана с культурой Греции. Следующим в списке был храм Божественного Клавдия, строительство которого было остановлено Нероном и его последователями. Возведение храма приблизило Веспасиана к знатной и уважаемой семье Юлия Цезаря, но слегка отдалило от жестких режимов Нерона, Гальбы, Отона и Вителлия.

И наконец, Веспасиан решил направить свои усилия на задабривание простого народа. Новоиспеченный император прекрасно понимал, что удержать власть в своих руках он сможет только в том случае, если завоюет уважение и расположение избирателей. Пойдя по стопам Августа, Веспасиан узурпировал право раздачи общественных должностей и привилегий, благодаря чему его власть укрепилась и перешла впоследствии в руки его сыновей: Тита и Домициана. А как известно, доставить наибольшее удовольствие плебсу можно было только с помощью одного-единственного средства: игр.

После пожара 64 года н. э. Рим остался без «постоянного дома» для массовых развлечений. Веспасиан созвал лучших каменщиков и строителей, чтобы те придумали и построили величайший стадион, оснащенный по последнему слову техники. Это был откровенный подкуп низших слоев римского общества со стороны Веспасиана, но сработало блестяще. Веспасиан не только успешно правил до 79 года н. э., но и передал власть сыновьям: сначала старшему сыну Титу, а затем младшему – Домициану.

Веспасиан грамотно подошел к выбору места для строительства амфитеатра. Сооружение воздвигли рядом с Форум Романум, между холмами Палатин и Эсквелин. С одной стороны Амфитеатр располагался на краю торгового и религиозного центра, с другой – был недалеко от густонаселенных жилых кварталов. Но самым важным, скорее всего, было то, что он находился на месте Сада наслаждений, созданного Нероном для своего дворца, построенного на месте уничтоженных пожаром 64 года н. э. домов. И вновь Веспасиан дал недвусмысленно понять, что не желает иметь ничего общего с Нероном. То, что некогда Нерон отнял и присвоил себе, Веспасиан возвратил народу.

Строительство началось в 74 году н. э. и продолжалось долгие годы. Проект включал не только строительство самого Амфитеатра, но и обустройство прилегающей территории. Земля возле воздвигнутого здания была выровнена и вымощена плитами застывшей лавы. И лишь одно творение из Сада наслаждений Нерона сохранилось – громадная статуя его самого, сделанная из позолоченной бронзы.

Статуя высотой 36 м 50 см была слишком громадной, чтобы просто снести ее. Веспасиан нашел выход из положения: он удалил надпись с постамента, гласящую о том, что это Нерон, добавил металлические остроконечные пики к голове, наподобие солнечных лучей, и посвятил статую богу солнца.

В центре этого внушительного пространства медленно строился великий Флавиев Амфитеатр. Современное название – Колизей – Амфитеатр получил только по прошествии нескольких столетий после проведения в нем последних игр. Площадь сооружения была поистине огромной, гораздо большей, чем у любого из существующих амфитеатров, – 189 м на 155 м. Высота Амфитеатра тоже была немалой – 48 м. Казалось, что здание состоит из четырех ярусов, хотя в действительности их было пять.

Первый ярус представлял собой аркаду из восьмидесяти арок, каждая из которых служила пронумерованным входом в зрительный зал, разделенных мощными дорическими колоннами. Второй ярус также состоял из восьмидесяти арок, только здесь арки служили рамами для изящных статуй, а колонны были выполнены в более утонченном ионическом стиле. Арки третьего яруса были несколько меньше, а колонны и статуи исполнены в элегантном коринфском стиле. Над третьим ярусом располагалась сплошная стена, разделяемая коринфскими пилястрами и прорезанная квадратными окнами. Вершина фасада была облицована рядом бронзовых щитов и увенчана каменными столбами.

Так по крайней мере выглядел фасад амфитеатра в 80 году н. э., когда Тит завершил его строительство. В честь открытия император устроил грандиозную серию игр, длившихся непрерывно в течение ста дней. И снова этот шаг императора имел политическую подоплеку, так как Тит, который пришел к власти недавно, хотел заручиться поддержкой народа. За долгие годы своего существования Флавиев Амфитеатр подвергался переделкам и усовершенствованиям, особенно после 217 года н. э., когда в здание попала молния и на ликвидацию разрушений ушло двенадцать лет.

Внутри Колизея строители использовали ряд новшеств. Во-первых, они установили напротив первой трибуны вторую трибунал эдиторис. Эта трибуна, получившая название пульвинар, являлась чем-то вроде королевской ложи для императора и его гостей. Она располагалась прямо напротив мест, занимаемых организатором игр. Зачастую устроителем игр был сам император, который хотел прославить удачливого полководца или близкого родственника. В таких случаях император занимал пульвинар, а человек, в честь которого устраивались игры, трибунал эдиторис.

В первое время места в Колизее распределялись в индивидуальном порядке для каждого конкретного мероприятия или серии игр. Император сам решал, кто получит зарезервированные места, а кто отправится стоять в длинной очереди, чтобы занять свободные. Нет сомнения в том, что лучшие места распределялись по принципу «ты мне, я тебе», то есть на базе системы взаимоотношений клиент – патрон, доминирующей в римском обществе и правительстве. Позднее распределение мест стало более формализованным. Места возле арены отводились для сенаторов, их родственников мужского пола и знатных всадников, впрочем, небольшое число мест оставлялось и для весталок.

За местами, предназначенными для сенаторов, следовали места для римских граждан, которые не могли похвастаться большим богатством или аристократическим происхождением. Эту секцию занимала большая часть зрителей. Места были пронумерованы и тщательно распределены, хотя, как это делалось, остается загадкой. Арки первого яруса, служившие входами, были пронумерованы, как, впрочем, и зрительские ряды, о чем свидетельствуют найденные в Риме жетоны-номерки. Предположительно глиняные номерки раздавались жителям города в преддверии представления.

Позади и над сидячими местами располагались крытые галереи, откуда женщины, иностранцы и рабы стоя следили за разворачивающимися на арене событиями. Находясь достаточно далеко от места действия, они прекрасно видели все, что происходило на арене, и отчетливо слышали каждый вздох, вскрик или рык благодаря поистине уникальной акустике Колизея.

Вопрос о вместительности Колизея является спорным. Согласно свидетельствам древних летописцев, в дни особенно зрелищных представлений в Амфитеатр набивалось более 70 тысяч человек. Современные подсчеты, основанные на размерах Колизея и сравнительных анализах с современными футбольными стадионами, уменьшают эту цифру до более скромной – 45 тысяч. Возможно, римляне не слишком беспокоились по поводу комфорта и втискивались в любое свободное пространство.

Создавая столь массивное сооружение, римские строители использовали все архитектурные приемы, которые они только знали. Нижний ярус здания формировался из массивных колонн и арок, сделанных из травертина, белого известняка из Тиволи. Только он мог выдержать столь солидный вес здания, но при этом отличался высокими декоративными характеристиками. Средние ярусы делались из бетона, на тот момент относительно нового строительного материала. Он был легче и мог заливаться в формы, что позволило создать сложную систему проходов, по которым зрители попадали на свои места.

Верхние ярусы амфитеатра были сделаны из кирпича и вулканической породы. Эти строительные материалы были достаточно легкими, но в то же время крепкими, чтобы выдержать толпы людей, собирающихся на верхних ярусах. Чтобы придать зданию величественный вид, фасад был полностью облицован травертином.

На самой вершине, над сидячими и стоячими местами стадиона, располагался ряд каменных столбов и деревянных шестов, которые поддерживали гениальное творение мастеров – крышу Колизея. Крыша, или велариум, представляла собой гигантский тент, сделанный из парусины или кожи, который поддерживался с помощью веревок и деревянных шестов. Как функционировал велариум, точно не известно. Им управляли команды моряков, набранных специально для этой цели из флота, которые, судя по всему, умели управляться с парусами, принцип действия которых также основывался на системе веревок и парусины. Вероятно, тент натягивался над большей частью амфитеатра, когда наступала жара. Если становилось слишком жарко, на зрителей распыляли воду. Несчастные участники представлений, конечно же, не имели подобных привилегий.

Непосредственно сама арена подвергалась многочисленным модификациям на протяжении существования Колизея. Сначала это была твердая почва, покрытая песком. В дни, когда это место занимали сады Нерона, здесь располагалось искусственное озеро. Веспасиан сохранил трубопровод, посредством которого озеро наполнялось и осушалось. В первые годы существования Колизея арену иногда наполняли водой как для представлений с участием дельфинов, крокодилов, тюленей или других водоплавающих животных, так и для морских сражений, происходивших между маленькими боевыми кораблями, управляемыми лишь несколькими гребцами.

Во II веке н. э. водопроводная система была убрана из-под арены и замещена целым лабиринтом подземных ходов и комнат, в которых были спрятаны сложные механизмы: подъемники, потайные люки и лазы, благодаря которым гладиаторы или дикие животные могли неожиданно появляться на арене. Некоторые секции арены были подвижными. Так, в самый разгар представления, к дикому восторгу толпы, прямо из-под земли мог вырасти целый лес деревьев или появиться башня.

Именно эти подземелья позволяют понять, что Колизей и подобные ему амфитеатры были лишь видимой верхушкой огромного айсберга – целой индустрии, поставленной на службу кровавых развлечений Рима.

На этой фотографии Колизея можно увидеть сложную систему подземных ходов, отсеков для диких животных и камер для узников, скрытых некогда под песчаным дном арены.

X ТЕАТРЫ КРОВИ

К I веку н. э. программа мунуса стала стандартной. Народ точно знал, что он должен увидеть, хотя новшества всегда приветствовались, а организатор представления знал, что он должен показать.

За несколько недель до начала представления эдитор, организующий мунус в честь умершего отца, дяди или другого родственника, связывался с ланистой местной гладиаторской школы или выбирал одного из них, если в его районе было несколько человек, занимающихся подобным видом деятельности. Вместе они обсуждали детали предстоящего мероприятия: насколько сложным и пышным должен быть мунус, сколько в нем должно выступить гладиаторов или участвовать диких зверей. Многое зависело от того, сколько средств организатор был готов потратить на представление и до какой степени ланиста был готов снизить цены за свои услуги. Как только обе стороны договаривались по всем пунктам соглашения, организатор устранялся от организационных проблем. Единственное, что ему оставалось, так это появиться в день представления и насладиться дифирамбами в свой адрес.

В дальнейшем вся организация мунуса ложилась на плечи ланисты: он посылал людей, обученных грамоте, писать специальные «объявления» на общественных стенах. В них говорилось о времени, дате и месте предстоящего события, а также о том, кто его организовывал. С приближением намеченной даты содержание «объявлений» менялось: теперь в них восхвалялись программа и зрелищность предстоящего представления. Как правило, за два или три дня до мунуса на улицах города или в Форуме устраивался парад. Колоннами маршировали гладиаторы, следом за которыми шли мальчики, несущие их оружие.

Клетки с дикими животными везли на телегах, за ними следовали участники представления. Вечером накануне представления организатор мунуса традиционно устраивал роскошный банкет для гладиаторов, охотников и прочих участников мунуса. Этот цена либера, как называли это мероприятие, всегда проходил в общественном месте, чтобы народ мог прийти и посмотреть на тех, кто примет участие в мероприятиях следующего дня.

Для тех, кто не имел зарезервированных мест, день мунуса начинался очень рано, так как им приходилось стоять в длинных очередях, чтобы занять хорошие места в общественной зоне. Позднее прибывали почетные гости, как правило, люди, которым организатор оказывал услугу или от кого он ждал таковой, и занимали пронумерованные места возле арены.

Наконец пышная процессия на арене начинала представление. Открывали процессию высокопоставленные должностные лица, или магистраты, которые символизировали собой государственную власть и напоминали всем присутствующим о том, что, каким бы могущественным и знаменитым ни был организатор игр, истинными «хозяевами» представления были государство и император. Следом за магистратами шли трубачи, чьи инструменты извещали зрителей о выходе на арену гладиаторов. И снова слуги несли оружие и доспехи гладиаторов. Затем жрецы выносили на своих плечах небольшой палантин с культовыми статуями богов – покровителей города, а также статуями Марса и других богов.

После этого снова проходили музыканты, следом за которыми шли охотники на диких зверей, акробаты и другие участники шоу. Среди них были зловещие фигуры людей, копирующих бога Меркурия и Харона – паромщика, перевозившего души умерших в Аид. Меркурий держал в руках длинный шомпол, которым он протыкал тела погибших перед тем, как на арену выходил Харон. Отчасти это делалось для того, чтобы показать зрителям, что смерть была настоящей, а отчасти, чтобы обезопасить человека, играющего роль Харона. Он бы явно не обрадовался, если бы безжизненный с виду лев вдруг ожил во время того, как его вывозят с арены.

Последним появлялся организатор игр. Он выезжал в красиво убранной колеснице, запряженной четверкой лошадей, одетый в расшитую золотом и пурпуром тогу из тончайшей шерстяной ткани. На нем были самые лучшие ювелирные украшения, которые только можно было купить. В руках он держал белый шелковый платок, также богато расшитый, с помощью которого подавались сигналы ланисте во время мунуса. Как правило, все это великолепие предоставлял организатору ланиста.

Затем могла последовать короткая речь, рассказывающая о заслугах человека, в честь которого устраивался мунус, после чего торжественная процессия покидала арену, а организатор занимал отведенное место.

Первыми выступали музыканты, которые располагались лишь в одной части арены, непосредственно перед зрительскими рядами. Большую часть инструментов составляли разнообразные трубы и горны, но был даже водяной орган. Этот забавный инструмент изобретен в Александрии приблизительно в 240 году до н. э. греческим механиком по имени Ктесибий. Принцип действия водяного органа, или гидравлоса, основывался на сжатии воздуха. Один или два помощника, используя мехи, закачивали воздух в перевернутую металлическую чашу, поставленную в большую бочку с водой. Когда воздух попадал внутрь чаши, он сжимался под тяжестью воды, которую вытеснял. Ряд воздухопроводов вел от чаши с воздухом к группе труб органа. Когда музыкант нажимал на клавишу, вход в трубу открывался, позволяя сжатому воздуху вырваться наружу. Водяные органы звучали гораздо громче своих «ручных» аналогов и благодаря тому, что воздушный поток выравнивался давлением воды, мелодичнее.

Когда все занимали свои места, начинался первый акт представления. Как правило, это были венаторы, или охотники на диких зверей. Одни животные убивались людьми, другие ожесточенно боролись друг с другом. Часть животных выполняла различные трюки. После этого на арену выходили клоуны и акробаты, которые пародировали главных действующих лиц и демонстрировали чудеса физических способностей.

Когда первый, самый безобидный акт представления подходил к концу, почетные гости, имеющие зарезервированные места, начинали покидать зрительный зал. Организатор игр устраивал для них роскошный обед в соседнем помещении. Пока организатор и его гости обедали, народ ждал на своих местах, ревностно их охраняя. В это время на арене устраивали казни приговоренных к смерти преступников.

Перед началом гладиаторских поединков на арену выходили рабы и присыпали чистым песком кровавые пятна. Следом за ними на арене появлялись организатор игр, ланиста и несколько помощников, которым предстояло провести торжественную церемонию. Сначала помощники выносили на арену оружие гладиаторов. Организатор брал в руки мечи и разрезал ими различные фрукты и овощи, чтобы показать, что мечи достаточно остры для выполнения кровавой миссии. Затем имена гладиаторов, которым предстояло сражаться во втором акте представления, писались на деревянных дощечках и помещались в большую чашу. После чего организатор вытягивал дощечки с именами и распределял, кто с кем будет сражаться. Это было делом достаточно трудным, поскольку каждый гладиатор должен выставляться против подходящего соперника. Никто не хотел смотреть на то, как один ретиарий сражается против другого ретиария, если имелся в наличии секутор. Результаты жеребьевки объявлялись зрителям.

На арену выходила первая пара гладиаторов, и начиналось настоящее сражение. Обычно пары гладиаторов сменяли друг друга, то есть зрители наблюдали за мастерством только одной пары воинов. Подобная – поочередная – смена пар гладиаторов была своего рода тактическим ходом со стороны организатора: это позволяло ему максимально продлить мунус. Только очень богатый организатор мог позволить себе такую роскошь, как выставить на арене более двух гладиаторов одновременно, но даже в этом случае гладиаторы были бы менее опытными, а следовательно, дешевыми. Когда каждый поединок заканчивался либо смертью, либо помилованием – миссусом, победитель подходил к организатору за своей пальмовой ветвью и призовыми деньгами.

В конце дня, после того как последнее сражение заканчивалось, наступало время спарсио. Организатор игр в последнем порыве щедрости отдавал распоряжение бросать зрителям подарки. Чаще всего это были пригоршни монет, которые дюжие рабы с силой кидали в толпу, но иногда организаторы проявляли изобретательность. Вместо денег они велели бросать зрителям пронумерованные жетоны, по которым потом зрители могли получить от организатора различные подарки. Этот красивый жест давал возможность организатору игр внушить в сознание счастливых обладателей жетонов мысль о том, что они должны будут его отблагодарить, и позволял ему явно намекнуть на то, что он рассчитывает на их голоса на предстоящих выборах. Как правило, стоимость подарков, полученных в обмен на жетоны, варьировалась в широком диапазоне: один мог получить корзину с фруктами, второй – расшитый плащ, а третий – новый дом.

К 100 году н. э. мунера превратились в крупномасштабные зрелища. Теперь для них требовался не только специально построенный амфитеатр, но и целый спектр вспомогательных отраслей промышленности, благодаря чему тысячи людей имели работу, причем некоторые из них в качестве рабов.

Нетрудно догадаться о некоторых специалистах, которые были нужны, чтобы воплотить мунера в реальность. Прежде всего, это были оружейники, которые изготавливали и поддерживали в исправном состоянии оружие и доспехи гладиаторов и венаторов. В равной степени были необходимы как швеи, которые шили праздничную одежду для организатора игр и его семьи, так и плотники, которые изготавливали колесницы и другие реквизиты, используемые во время проведения мунуса.

Но были и другие мастера без которых не состоялись бы столь зрелищные и масштабные представления. Чтобы привнести в мунера праздничность и экстравагантность, шлемы гладиаторов украшались пышными перьями. Следовательно, были нужны птицефабрики, где выращивали павлинов и фазанов. Чистый песок, который постоянно требовался для арены, добывали сотни рабочих на ближайшем побережье, затем грузили его на телеги и доставляли в специальные резервуары, находящиеся за пределами арены.

Диких животных, перед тем как они появлялись на арене, также надо было где-то содержать. Когда за один-единственный мунус убивались сотни зверей, потребность в клетках могла быть поистине колоссальной. Зверинцы Рима привлекали внимание гостей и жителей города и сами по себе. Мы знаем, что за время правления Августа в зверинце, специализирующемся на больших кошках, побывало 400 тигров, 250 львов и 600 леопардов. Одни становились добычей венаторов во время представления, другие использовались для казни преступников, а третьи обучались тем же трюкам, что и животные в современных цирках. Нет сведений относительно того, сколько медведей, оленей, кабанов, волков, тюленей, слонов и многих других животных содержалось в столице для использования в крупномасштабных представлениях, но эти цифры должны быть поистине впечатляющими. Для работы в зверинцах требовались специальные люди, которые ухаживали за животными в клетках. Нужны были и фермы, где выращивали траву и разводили овец и коз, чтобы кормить хищников. Им нужны были извозчики, которые бы забирали продукцию с ферм и доставляли ее в зверинцы. Все это требовало большого количества людей – людей, которых также нужно было кормить. Поэтому содержание зверинца считалось делом не простым.

Также сложно было обеспечить зверинец обитателями. Римляне хотели видеть экзотических животных, свирепых и ужасных. Разве можно сравнить по накалу страстей охоту на итальянского оленя с охотой на арабского сернобыка? По всей империи работала сеть охотников и перевозчиков, нанимавшая тысячи людей, единственной задачей которых было привезти в Рим животных, чтобы потом те умерли на арене амфитеатра.

В некоторых провинциях наместники даже нанимали команды профессиональных охотников, которые отлавливали животных, необходимых Риму.

В Германии первый легион Минервы имел одну когорту, которая была освобождена от обязанности патрулирования территорий, заселенных беспокойными германскими племенами, и занималась исключительно ловлей волков и медведей. Местные пастухи и охотники также не упускали случая заработать приличную сумму на поимке какого-либо зверя. За долгие годы были разработаны различные техники отлова нужных животных.

В Северной Африке, например, леопардов ловили следующим способом. Вырывали глубокую яму, которую окружали насыпью, достаточно высокой для того, чтобы бегущий леопард не увидел позади нее яму. Затем в яму сажали козу. Слыша жалобное блеяние и чувствуя легкую добычу, леопард прыгал через насыпь и падал в яму, из которой он уже не мог выбраться. После этого в яму опускалась клетка с приманкой. Большая кошка запрыгивала в клетку, которую тут же поднимали и погружали на телегу.

На Среднем Востоке детенышей львов воровали у львиц. Если появлялась разъяренная мать, ей бросали одного львенка, которого она нежно брала зубами и уносила назад в логово, в то время как охотники скрывались с остальными. На побережье Черного моря для отлова взрослых львов использовался еще более необычный способ. Охотники выслеживали добычу и устанавливали местонахождение ручья или водоема, куда лев постоянно ходил на водопой. Рядом с ним ставили корыто с водой, щедро сдобренной вином. Когда лев выпивал эту «воду» и засыпал, его грузили в клетку и увозили.