355 500 произведений, 25 200 авторов.

Электронная библиотека книг » Бетти Редис » Кто есть кто в античном мире » Текст книги (страница 5)
Кто есть кто в античном мире
  • Текст добавлен: 8 октября 2016, 23:10

Текст книги "Кто есть кто в античном мире"


Автор книги: Бетти Редис


Жанр:

   

Справочники


сообщить о нарушении

Текущая страница: 5 (всего у книги 18 страниц)

ГЕЯ Земля, персонифицированная как дочь Хаоса и жена Неба (Урана), матерь Титанов и Циклопов; от крови кастрации Урана (см. КРОНОС) произошли Гиганты и Фурии; от связи с Тартаром (Аидом) родила Тифона. Ее культ был основным по всей Греции, но позже его вытеснили олимпийские боги – например она первоначально прорицала в Дельфах, пока змей Пифон, создание земли, не пал от стрел Аполлона. Римская богиня земли Теллус была идентифицирована с Геей; она изображена как символ мира и процветания на Алтаре Мира, установленного Августом в Риме.

ГИАЦИНТ (ИАКИНФ) Доэллинское божество, почитаемое в Амиклах (Лакония) и в Спарте, где в честь Гиацинта ежегодно устраивались трехдневные празднества. Павсаний описывает – статую Гиацинта с бородой, что расходится с традицией, представляющей Гиацинта в виде прекрасного юноши, в которого был влюблен Аполлон и которого нечаянно убил метательным диском, потому что ревнивый ЗЕФИР (западный ветер) сместил траекторию его полета. Из крови Гиацинта выросли цветы, на лепестках которых, как считали греки, можно прочесть «Ай-ай!» – горестные возгласы Аполлона. (Возможно, греки имели в виду не современные гиацинты, а ирисы или гладиолусы). Эта романтическая история отражает события той эпохи, когда поклонение Аполлону вытеснило собой культ Гиацинта. Легенду о Гиацинте рассказывает Овидий в «Метаморфозах» (10). Одна из скульптурных групп Челлини изображает Аполлона и Гиацинта.

ГИГАНТЫ В легендах послегомеровского периода – сыновья Неба и Земли (Урана и Геи), чудовищные великаны с ногами в виде змей и косматыми длинными волосами. Обладая страшной силой, гиганты восстали против олимпийских богов. По одной из версий, их возглавили Эфиальт и От. Взвалив на гору Осса гору Пелион, гиганты пытались добраться до небес. Они были повержены, лишь когда Зевс, осыпавший их своими стрелами-молниями, позвал на помощь Геракла, так как только участие «смертного» могло решить ход событий. Скалы и вулканы, один из которых – знаменитый вулкан Этна, погребли под собой гигантов, закрыв выход из тартара. Эта битва послужила темой для создания целого ряда скульптурных групп. Наиболее известные – сокровищница в Дельфах и барельеф «Зевс сражается с гигантами» алтаря Зевса в Пергаме.

Теме гигантомахии посвящена поэма римского поэта 4 в. Клавдиана.

ГИГЕС (VIII–VII в. до н. э.) По словам Геродота, Гигес был лидийским пастухом, убившим короля Лидии, женившимся на его вдове и завладевшим троном. Впрочем, все это могло быть пбзднее объяснение происхождения династии Мермнадов. Гигес стремился к расширению своей власти и распространению ее над всеми греческими городами. Он послал в Дельфы предлохения о создании новой денехной системы. Во второй части «Республики» Платона используется легенда о том, что свои победы Гигес одерживал, с помощью волшебного кольца-невидимки, т. е. подразумевалась мораль, что лишь страх быть наказанным заставляет человека поступать честно; а выражение «кольцо Гигеса» вошло в поговорку.

ГИДРА Многоголовое чудовище, обитавшее у озера Лерна на Пелопоннесе, которую убил Геракл (2-й подвиг). Гидру было не просто победить, т. к. на месте отрубленной головы у нее сразу вырастали две новые. («Гидроголовая» задача, т. е. такая, по ходу решения которой возникают все большие трудности). Гераклу все же удалось одолеть Гидру – прижигая свежие раны, и он смазал наконечники своих стрел ее ядовитой желчью. Существует множеств античных изображений поединка; в Эпоху Возрождения борющийся Геракл служил прекрасным образом для изображения обнаженной натуры в движении. К сожалению, знаменитые «Подвиги Геракла» Паллайолы (дворец Медичи) утеряны, однако его изображение Геракла, борющегося с Гидрой сохранилось в Уффици (Флоренция).

ГИМЕНЕЙ Как мы знаем по свадебным песням Алкмана, Сапфо и Феокрита, а также по стихам Катулла, на греческих свадьбах существовал обычай возглашать: «Гименей, о Гименей». Слово «Гименей» означало свадебную песнь и одновременно служило именем бога-покровителя брака. Гименей иногда изображался с венком на голове или в виде мальчика с факелом в руках. Пушкин так отозвался о Гименее:

 
«Он сын Вулкана молчаливый.
Холодный, дряхлый и ленивый,
Ворчит и дремлет целый век,
А впрочем добрый человек».
 

ГИПЕРБОРЕИ Легендарный народ, почитающий Аполлона, живший, согласно поверьям «на спине у северного ветра» или «за горами» в вечном блаженстве при постоянном свете Солнца. Считалось, что Аполлон проводит среди гипербореев зиму. Геродот полагал, что гипербореи жили на территории современной России между АРИМАСПАМИ (скифами) и киммерийцами, населявшими побережье Черного моря. Геродот также добавляет, что гипербореи только пересылали через Адриатику Аполлону в Дельфы завернутые в пшеничные колосья жертвы, но сами не приходили. В этой легенде одни исследователи видят намек на действительно существовавший янтарный торговый путь через Балтику (см. по этому поводу также ФАЭТОН), другие – свидетельство о богатых злаками степях. Геродот также рассказывает о гиперборейском жреце Аполлона Абарисе, который летал по миру на золотой стреле и не нуждался в пище.

ГИПЕРИОН По Гесиоду, титан, солнечный бог, отец Зари-Авроры, Солнца и Луны (Эос, Гелиоса и Селены). В «Одиссее» (12 кн.) Гиперион отождествляется с Гелиосом: Гелиос-Гиперион держит своих священных коров на острове Тринакрия (возможно, это современная Сицилия). В незаконченной поэме Китса «Гиперион» молодой солнечный олимпиец Аполлон поражает Гипериона, последнего из восставших титанов. «Гиперион» – это также название философского романа немецкого поэта-романтика Гельдерлина. В этом романе байронический герой пытается освободить Грецию от турков, и когда ему это не удается, становится отшельником и живет в гармонии с Природой согласно своему романтическому идеалу античности.

ГИПНОС Бог сна у греков. Сын Ночи (Никты) и брат Смерти (Танатоса). Изображался в виде крылатого юноши со склоненной в дремоте головой или льющего из рога снотворный бальзам. У Гомера Гипнос и Танатос уносят погибших с поля брани (см. САРПЕДОН). Гипнос был изображен ла ларце Кипсела (см. ПЕРИАНДР). Существуют изображения Гипноса эпохи эллинизма. Образ Сна и Смерти как детей одних родителей использовался в поэзии последующих веков (см. также МОРФЕЙ).

ГИППИЙ И ГИППАРХ Сыновья афинского тирана ПИСИСТРАТА. Старший сын, Гиппий правил Афинами с 527 по 510 до н. э., когда за свое деспотическое правление был отстранен от власти спартанским царем Клеоменом. Гиппарх, который подобно своему отцу покровительствовал искусствам, был в 514 убит АРИСТОГИТОНОМ, а Гиппий бежал к персидскому царю Дарию 1.

ГИППОКЛИД Афинский аристократ 6 в. до н. э., жених дочери Клисфена, сицилийского тирана. Известен по рассказу Геродота (6.128): Гиппоклид настолько раскованно танцевал на праздновании своей помолвки, что закончил танец стоя головой на столе и размахивая ногами в воздухе. Когда будущий тесть сказал Гиппоклиду, что таким образом он «протанцевал свою свадьбу», Гиппоклид ответил ему, что это его нимало не волнует. Согласно Геродоту, именно с тех пор «гиппоклидова беззаботность» вошла в Греции в поговорку.

ГИППОКРАТ из Коса (ок. 460-ок. 356 до н. э.) Знаменитый греческий врач, «отец медицины». Его школа располагалась у гробницы Асклепия на Косе, впрочем он обучал медицине по всей Греции. Считается, что Гиппократ первым выделил медицину как самостоятельную дисциплину и попытался избавить ее от суеверий, ища естественные причины заболеваний путем научных наблюдений. Мало вероятно, что обширные медицинские труды гиппократовой школы написаны лично Гиппократом, однако все они несут следы его учения. Еще в начале девятнадцатого века врачи применяли методы лечения и диеты весьма близкие к предложенным Гиппократом. До наших дней существует традиция, обязывающая молодых врачей принимать так называемую «клятву Гиппократа», в которой сформулированы основные этические постулаты врача.

ГЛАВК В греческой мифологии известно несколько персонажей с этим именем:

1) рыбак-беотиец, случайно съевший волшебную траву, давшую ему бессмертие в образе морского божества; он получил при этом пророческий дар: прорицал Менелаю, возвращавшемуся после взятия Трои;

2) внук Беллерофонта, ликиец, союзник троянцев; перед поединком с Диомедом выяснилось о дружеских отношениях предков с обеих сторон, после чего воины обменялись дарами и разошлись. Убит Аяксом в битве за тело Патрокла;

3) сын Сизифа; растерзан собственными конями во время состязаний на колесницах.

ГОМЕР Греки считали, что эпические поэмы «Илиада» и «Одиссея» были сложены слепым поэтом Гомером. Семь греческих городов претендовали на то, чтобы считаться родиной поэта. В то же время не существует никаких достоверных свидетельств о Гомере, и вообще нельзя считать доказанным, что обе поэмы были созданы одним и тем же человеком. В обеих поэмах собраны древние легенды, «рассказы путников» и свидетельства микенской эпохи, и в то же время четкость сюжета и рельефность характеров героев делает «Илиаду» и «Одиссею» непохожими на устные эпические поэмы. Так или иначе, во времена Писистрата обе поэмы уже были известны в своем окончательном виде. По-видимому, автор «Илиады» был ионийцем и написал поэму около 700 до н. э. на богатом материале троянских сказаний. Все события «Илиады» происходят в течение нескольких недель, однако предполагается, что читатель знает всю предысторию троянской войны. Возможно, что «Одиссея» была написана позже тем же автором. Отношения героев «Одиссеи» более запутанные, их характеры менее «героические» и более утонченные; автор показывает свое глубокое знание культуры стран восточного Средиземноморья. Хотя связь между двумя поэмами весьма тесная и, возможно, что «Одиссея» была задумана как продолжение «Илиады», «Одиссея» все же представляется более оригинальным произведением. Александр Великий всегда возил с собой в золотой шкатулке томик «Илиады».

Начиная с 6 в. до н. э. появились так называемые «сыновья Гомера» (рапсоды) люди, которым законодательно предоставлялось право публично декламировать поэмы Гомера. В качестве вступления к таким декламациям использовались «Гомеровские гимны», содержащие обращения к разным богам, (см. АПОЛЛОН, ДЕМЕТРА, ДИОНИС, ГЕРМЕС).

Аристотель в «Поэтике» высоко оценивает Гомера как эпического поэта и сегодня мы можем сказать, что никто не оказал такого глубокого влияния на западноевропейскую литературу как Гомер. Гомер возглавляет группу самых прославленных язычников, которых Данте с Вергилием встречают на своем пути («Божественная комедия», Ад, 4). Монтень называл Гомера «богоравным». В новое время к образу Гомера часто обращались крупные художники, например: Рафаэль («Парнас») и Энгр («Апофеоз Гомера»). Древнерусский читатель мог найти упоминание о Гомере (Омире, как называли на Руси Гомера, следуя византийскому произношению) уже в «Житии» первоучителя Кирилла, а о Троянской войне прочесть в переведенных уже в киевскую эпоху византийских всемирных хрониках. Первая попытка стихотворного переложения небольших фрагментов гомеровских поэм принадлежит Ломоносову. Тредиаковский перевел гекзаметром – тем же стихотворным размером, которым писал Гомер роман французского писателя Фенелона «Приключения Телемаха», написанный по мотивам «Одиссеи». «Телемахида» Тредиаковского содержала ряд вставок – прямых переводов с древнегреческого. Во второй половине 18 в. поэмы Гомера переводил Ермил Костров. В 19 в. были сделаны ставшие классическими переводы «Илиады» Гнедичем и «Одиссеи» Жуковским. По поводу перевода Гнедича Пушкин написал гекзаметром сначала такую эпиграмму:

 
«Крив был Гнедич поэт, преложитель слепого Гомера
Боком одним с образцом схож и его перевод».
 

Потом Пушкин тщательно вымарал эту эпиграмму и написал следующую:

 
«Слышу умолкнувший звук божественной эллинской речи
Старца великого тень чую смущенной душой».
 

Поэтические сравнения Гомера таковы, что стоит только автору сделать слабый намек, как вся образная картина выстраивается сама собой. Особенно мастерски Гомер пользуется этим приемом в «Илиаде», когда незначительная на первый взгляд бытовая подробность введенная в эпическое повествование, может вдруг совершенно сменить тональность. Например, Зевс у Гомера взвешивает все доводы, определяющие исход войны так же как бедная пряха взвешивает шерсть на ручных весах; Ахилл сравнивает рыдающего Патрокла с плачущей девочкой, еще не научившейся ходить и неспособной самостоятельно подняться с земли. Огромные греческие армии Гомер сравнивает с лесным пожаром, со стаями лебедей, с тучами насекомых, кружащихся в коровнике вокруг ведра с молоком. Многие гомеровские образы перешли в литературу более поздних эпох: например сравнение человеческой души, ожидающей Харона, перевозящего души через Стикс в царство мертвых, с опавшим осенним листом, после Гомера мы находим у Вергилия, Данте и Мильтона. Гомеровскими образами насыщена и русская литература: достаточно вспомнить Мандельштама:

 
«Бессонница, Гомер, тугие паруса
Я список кораблей прочел до середины…»
 

ГОРАЦИИ Три брата из рода Горациев известны в связи с историческим эпизодом, возможно, легендарным – относящимся ко времени правления третьего царя Рима Тулла Гостилия (VII в. до н. э.), о котором рассказывает Тит Ливий в первой книге своей «Истории». Во время правления Тулла Гостилия был разрушен старинный латинский город Альба Лонга, а его население в основном депортировано в Рим. Во время сражения три брата Горации-римляне вступили в борьбу с тремя братьями Куриациями, выступавшими на стороне Альбы Лонги. Двое из Горациев были убиты, однако третий Гораций убил всех трех Куриациев и с триумфом возвратился в Рим. Там он встретился со своей сестрой, оплакивающей смерть своего жениха – Куриация. Гораций рассердился на свою сестру и убил ее, за что Тулл привлек его к суду, но после процедуры искупления вины был оправдан.

Гораций является главным героем одноименной трагедии Корнеля; на первом из классических полотен Давида «Клятва Горациев» образ однолинейно мыслящего героя отсылает нас к персонажам Французской революции.

ГОРАЦИЙ КОКЛЕС («Одноглазый») Римлянин, живший в 6 в. до н. э., представитель рода ГОРАЦИЕВ, который, согласно легенде, сдерживал натиск этрусков на деревянном Субликийском мосту через Тибр, пока мост под ним не обрушился и он вынужден был спасаться вплавь. Эта история, рассказанная Титом Ливием, возможно, представляет собой чистую выдумку, сочиненную либо чтобы прославить легендарных основателей Рима, либо чтобы объяснить существование древней одноглазой статуи, которая стояла около Субликийского моста уже в исторические времена. Этот Гораций изображен на картине Герико.

ГОРАЦИЙ Флакк Квинт (65-8 до н. э.) Римский поэт. Сын вольноотпущенника, родился в Апулии, получил разностороннее образование в Риме и Афинах. Сражался на стороне республиканцев в битве при Филиппах и вернулся с войны без гроша в кармане. Начал писать стихи, сблизился с кругом Вергилия и перешел под покровительство МЕЦЕНАТА. До нас дошли все известные произведения Горация – «Послания», «Беседы», «Искусство поэзии», «Эподы». Они представляют Горация как весьма привлекательного человека своей эпохи – терпимого, наблюдательного, обладающего тонким чувством юмора и ценящего блага жизни. В то же время как никакой другой римский поэт Гораций понимает суть дионисийского экстаза (см. «Оды» 2.19; 3.25). Гораций мастерски сочетает латинские и греческие стихотворные размеры – особенно в «Одах», тщательно подбирает слова и всегда иронизирует над самим собой: все это составляет его так называемую «скрупулезную плодовитость», которая сделала его классиком литературы уже век спустя после смерти.

ГОРДИЕВ УЗЕЛ Гордий, легендарный крестьянин и основатель фригийского царства, был избран царем по указанию оракула, как первый встречный, которого фригийцы увидели ехавшим на телеге. Став царем, Гордий основал столицу, носящую его имя, принес в дар Зевсу свою телегу и, установив ее в храме, привязал ярмо к дышлу таким сложным узлом, что никто не мог его развязать.

Предсказание оракула гласило, что сумевший справиться с узлом получит во владение всю Азию. В ответ на предложение распутать узел Александр Великий, посетивший Гордион в 334, разрубил его мечом. Эта история часто пересказывается в античной литературе, а выражение «разрубить Гордиев узел» вошло в поговорку и означает найти выход из затруднительного положения.

ГОРГОНА, ИЛИ МЕДУЗА Медуза – единственная смертная из трех чудовищных сестер, получивших в греческой мифологии общее название «горгоны» и проживающих, по преданию, на крайнем Западе у берегов реки Океан. Медуза обладала способностью обращать в камень каждого, кто осмелится на нее взглянуть. В «Метаморфозах» Овидия описывается, как Персей, обезглавил Горгону, глядя в медный щит на ее отражение, из крови Медузы появился крылатый Пегас.

Горгона – чрезвычайно популярный персонаж в древнем искусстве. Особенно часто ее изображение появляется на чернофигурных коринфских вазах, где она предстает в виде женщины со змеями вместо волос и кабаньими клыками вместо зубов, а также на щитах (известное полотно Караваджо имеет круглую форму).

Впрочем, древнегреческий поэт (VI–V вв. до н. э.) Пиндар следует иной традиции: в его произведениях горгоны предстают прекрасными девушками. В эллинских изображениях также можно встретить прекрасную умирающую девушку-горгону.

В Песне 9 «Божественной комедии» перед Данте предстают три Фурии; беснуясь и визжа, они призывают Медузу превратить его сердце в камень.

ГОРЫ (ОРЫ) Первоначально богини времен года у греков. Их было три – в соответствии с ростом (Ауксо), цветением (Талло) и плодоношением (Карпо) сельскохозяйственных культур. Гор часто отождествляли с Грациями и редко изображали отдельно от других богов. В эпоху эллинизма число Гор увеличилось до четырех и их стали часто изображать на росписях и мозаиках в качестве символов времен года. В такой же роли Горы выступают в эпоху Ренессанса. Горы окружают богиню Луны на известном полотне Тинторетто.

ГРАЦИИ (ХАРИТЫ) Три Грации, дочери Зевса, называемые Гесиодом Аглая («сияющая»), Евфросина («благомыслящая») и Талия («цветущая»), олицетворяют доброе, радостное, вечно юное начало жизни. Грации часто сопровождают богиню любви Афродиту. Гораций изобразил их в своих одах; их сплетенные фигуры были популярны в скульптуре и живописи с эллинских времен. Время от времени Грации появляются на средневековых рисунках. Образы Граций связываются с красотой и целомудрием, а их нагота символизирует чистоту и свободу от лжи. Прекрасных дев изображали Боттичелли и Рафаэль, Корреджо, Тинторетто и Рубене; вновь они появляются на поздних рисунках Пикассо.

ГРАИ Речь идет о трех сестрах горгон – Энио, Пемфредо и Дино, от рождения седовласых, имеющих один глаз и один зуб, которыми граи пользуются по очереди. Пока глаз находится у одной из них, других слепы, и зрячая ведет за собой беспомощных сестер. Граи появляются, главным образом, в легендах о Персее. По совету Гермеса, тот выкрал их глаз и зуб; за это согласно Аполлодору, они указали Персею путь к нимфам, владевшим волшебными крылатыми сандалиями, сумкой и шапкойневидимкой; граи подсказали также дорогу к горгонам.

Д

ДАМОКЛ Придворный фаворит Дионисия I, тирана из Сиракуз. По свидетельству Цицерона, Дионисий посадил его за праздничный пир в качестве правителя на один день и подвесил над его головой обнаженный меч на конском волосе, как символ того, что жизнь тиранов разменивается на их безопасность. Словосочетание «Дамоклов меч» стало нарицательным.

ДАНАИДЫ, ДАНАЙ Легенды о них восточного или египетского происхождения. Данай был сыном царя Египта Бела, отцом пятидесяти дочерей. У его брата-близнеца Эгипта было пятьдесят сыновей, и он хотел, чтобы они женились на дочерях Даная. Данай был против этого и бежал с дочерьми из Египта в Аргос, где стал царем. Сыновья Эгипта преследовали их. Тогда Данай согласился на свадьбу, но велел своим дочерям убить мужей в первую ночь. Только младшая Гипермнестра пощадила своего мужа Линкея. Поздние легенды показывают Данаид постоянно страдающими в Аиде, где они непрерывно наполняют водой дырявый сосуд. Их история изложена в наиболее известной оде Пиндара «Пифии». Данаиды выступают как хоровая группа и коллективный персонаж трагедии Эсхила «Умоляющие о защите», первой и единственно сохранившейся из трилогии о Данаидах.

ДАНАЯ Дочь Акрисия, царя Аргоса, заточенная отцом в бронзовую башню, так как было предсказано, что ее сын убьет Акрисия. (Его действительно случайно убил Персей во время метания диска.) В башне Данаю посетил Зевс в виде золотого дождя, и у нее родился сын – Персей. По приказу отца Данаю с сыном в заколоченном ящике бросили в море, но их спасли рыбаки с острова Серифос; позже их взял под свою защиту царь Полидект. Впоследствии Персей был послан добыть голову Горгоны, а в его отсутствие Полидект надоедал Данае своими домогательствами. Вернувшись, Персей с помощью головы чудовища превратил Полидекта в камень и забрал мать назад на Аргос. Посещение Данаи Зевсом в виде золотого дождя было очень популярным сюжетом в античное время. Сохранились фрагменты прекрасной лирики Симонида «Жалоба Данаи». В комедии Теренция (190–159 до н. э.) «Евнух» есть описание этого посещения, которое по замыслу было сугубо эротическим, что глубоко шокировало Св. Августина. Это также один из наиболее популярных сюжетов художников Возрождения, по крайней мере, некоторые из них видели в Данае символ преобразующих следствий божественной любви. У Тициана существуют четыре версии этого сюжета, также и у Корреджо, Тинторетто; широко известно полотно Рембрандта «Даная». «Любовь Данаи» – последняя опера Штрауса.

ДАРИЙ Имя трех царей Персии; наиболее известный из них Дарий I, отец Ксеркса, правил с 521 по 486 до н. э. Он дважды пересекал Босфор, первый раз – чтобы захватить Скифию, а второй – ограбить Грецию как возмездие за помощь, которую Греция оказывала греческим гражданам Малой Азии, поднявшихся против господства Персии. Эти события и поражение Дария в битве у Марафона в 490 до н. э. от греков описаны в «Истории» Геродота. Победа греков над Дарием стала темой поэмы «Персы» Эсхила. Широко известны надписи и скульптурные рельефы в Бехистуне (Беситун), описывающие подвиги Дария, и огромная ваза конца четвертого столетия до н. э., на которой он изображен в храме перед походом в Грецию.

Дарий III (336–330 до н. э.) был царем, свергнутым Александром Великим.

ДАФНА (лавр) Греческая горная нимфа, которой постоянно домогался Аполлон, и которая, в ответ на мольбу о помощи, была превращена Матерью-Землей в лавровое дерево. (Во времена древних греков существовало известное святилище Аполлона в лавровом лесу на острове Дафна, где посетителям, включая Павсания, показывали первое лавровое дерево.) В утешение Аполлон сделал себе лавровый венок. В связи с этим он стал присуждаться победителю Пифийских игр в честь Аполлона – как символ победы. Его Носили Юлий Цезарь, Вергилий (по описанию Данте). История превращения Дафны была хорошо известна в средние века благодаря Овидию. Этот сюжет использовал Чосер в «Истории рыцаря», хотя имя там искажено – Дана. Дафну можно интерпретировать как дух, которому угрожает демон и который находит спасение благодаря силе мольбы. Для Петрарки ее образ имел особое значение, так как благодаря созвучию (лавр), она могла символизировать его Лауру. Петрарка также очень гордился лавровым венком, который получил в Капитолии в Риме за свое поэтическое мастерство. В античном искусстве известно изображение Дафны на фресках в Помпеях. Художники Возрождения (Джорджоне, Джордано, Пуссен, Паллайоло и др.) драматизировали сюжет экспрессивным решением. В Риме сохранилась великолепная мраморная группа Бернини, которую кардинал Барберини надеялся сделать более приемлемой для церкви, добавив на подставке латинское двустишие, морализирующее о том, что погоня за призрачным может окончиться только разочарованием.

ДАФНИС Юный прекрасный пастух в Сицилии, по одной из легенд, сын Гермеса; герой пасторальной поэзии, его называют создателем этого жанра. Был ослеплен одной из нимф в наказание за неверность и покончил с собой из-за любви. Его история рассказана Феокритом, он появляется в «Эклогах» Вергилия и поздних пасторальных сочинениях. «Дафнис и Хлоя» – так назывался идиллический пасторальный роман, который приписывается Лонгу и предположительно датируется серединой третьего столетия н. э. История Дафниса и Хлои – сюжет популярный в литературе, музыкальном и изобразительном искусстве. Например, картины Карраччи, Романо и других художников раннего и позднего времени, балет «Дафнис и Хлоя» по мотивам Лонга, и т. д.

ДЕВКАЛИОН Ной греческой мифологии, сын Прометея, который посоветовал ему построить корабль (Ковчег), благодаря чему Девкалион с женой Пиррой спаслись во время посланного Зевсом на Землю потопа. Когда воды спали, Девкалиону было сообщено божественное повеление – бросать через плечо «останки матери», т. е. камни. Из камней, брошенных Девкалионом, возникали мужчины, а из камней Пирры – женщины. Девкалион был отцом Эллина, считающегося родоначальником греческого народа; греки всегда называли себя эллинами, а свою страну – Элладой.

ДЕИДАМИЯ Дочь царя острова Скирос; она полюбила Ахилла, когда того скрывала мать от предначертанной судьбы. Деидамия родила Ахиллу сына Неоптолема, или Пирра. Эта послегомеровская легенда известна более всего по версии римского поэта Стация, используемой в оперном искусстве XVII и XVIII веков, например, Генделем.

ДЕЛИЯ, ДЕЛИЙСКИЙ 1) Эпитеты Артемиды и Аполлона, т. к. они родились на острове Делос.

2) Имя, которым Тибулл называл возлюбленную в своих поэмах. Считается, что ее подлинное имя – Плания.

ДЕЛЬФИЙСКИЙ ОРАКУЛ Наиболее важный оракул Греции, основанный Аполлоном, утвердившим свою олимпийскую божественность победою над Пифоном, хтоническим змеем, сыном Геи. Это описано в «Гимне Аполлону» Гомером, где впервые упоминается оракул. Прорицания передавались через молодую жрицу. Пифию, находившуюся в состоянии медиумного экстаза, и толковались жрецами. Прорицания были заведомо двусмысленны (см. КРЕЗ) а жрица не отличалась неподкупностью: Дельфы не советовали оказывать сопротивление Персии, поддерживали Спарту против Афин, а Филиппа Македонского – против Греции. Период наибольшего влияния оракула выпал на время греческой заморской колонизации, когда особенно часто его совета просили при выборе покровителя или места для строительства нового города. Позднее оракул вдохновлял Рим на сопротивление Ганнибалу; его грабил Сулла, посещал Нерон, и хотя Адриан пытался восстановить его значимость, престиж оракула постепенно падал с распространением христианства, а также астрологии, как конкурентной формы прорицания. Павсаний (книга 10) ярко описал нападение на Дельфы вторгшихся в 279 до н. э. в Грецию галлов. Их ждала встреча с греческой армией, землетрясением, громом, снегом, камнепадом, посланным Аполлоном и слепым ужасом, вызванным Паном. Неудивительно, что галлы оказались разбиты. Храмы, по-видимому, разрушил Аларих в 396 н. э.

Считалось, что оракул был передан эмиссару императора Юлиана, хотя скорее всего состоялась передача поздней подделки последователей христианства, желавших опорочить память Отступника. Вот три свидетельства, вызывающие в памяти опустевшие ныне Дельфы:

 
Иди, скажи царю – разрушен пышный зал,
У Аполлона нет пристанища, и лавр пророка
По-вешнему не говорит, затих колодец чудный.
 

Эти строки взяты Суинборном в качестве эпиграфа к его «Гимну Прозерпине». Сходная тема появляется и в «Рождественском гимне» Мильтона (он едва ли не последний, кто, подобно средневековым писателям объединял Дельфы и Делос в Дельфос):

 
Оракул онемел,
Ни выкрика, ни мерзостного вздора
Не донесется сквозь высокий свод
Не может больше Аполлон из храма прорицать,
Свой Дельфос криком оглашая.
Ночной экстаз и тихих заклинаний
Не вызывает бледноглазый жрец
Из кельи прорицателя.
 

Дельфы считали средоточием земли, и священный камень (омфала), означающий центр, как и более поздняя ее мраморная копия виденная Павсанием, был найден в Дельфах. Местоположение и развалины Дельф подробно и выразительно описаны Павсанием. Мы узнаем о строениях с сокровищами-приношениями различных городов, о театре, стадионе, о храме Аполлона с известными изречениями «Познай самого себя» и «Ничего – слишком», высеченными на фасаде. Возникновение надписей, по преданию, связано с посещением Дельф Семью Мудрецами. Есть там и руины дома собраний, которые во времена Павсания еще украшала замечательная живопись Полигнота на темы Подземного мира и Троянской войны.

ДЕМЕТРА («земля-мать») Греческая богиня плодородия, идентифицируемая с римской Церерой. Она также – покровительница материнства. Поиски Деметрой дочери Персефоны (или Коры, т. е. «девы»), похищенной Аидом, описаны Гомером в «Гимне Деметре». Поиски привели ее в Элевсин, где она вновь обрела свою дочь Персефону (Аид согласился отпускать ее на поверхность земли на полгода). В благодарность богиня дала юному сыну царя Триптолему семена пшеницы и повелела ему обучить земледелию людей по всему свету. Эта легенда изображена на известном барельефе V века в Элевсине. Деметру связывали с доэллинскими «Великими таинствами» и ритуалами, представлявшими борьбу и смену жизни и смерти, а также мистическое возрождение через очищение от смерти. Культ Деметры был широко распространен, но особенно ей поклонялись в Аркадии, на Сицилии и Книде.

ДЕМОКРИТ (ок. 460–370 до н. э.) Греческий философ из Абдер во Фракии. До нашего времени не сохранилось ни одной из его работ, охватывавших многие области науки. В этике он был предшественником Эпикура и поздних материалистов. Однако в первую очередь Демокрит известен в связи с развитием атомистической теории, которой он обучался у Левкиппа. Демокрит считал, что все тела образуются в результате случайных столкновений и «слипания» крошечных неделимых однородных частиц, и что другие миры постоянно образуются вследствие самопроизвольных движений во вселенной. В народе Демокрит получил прозвище «смеющегося философа», а Ювенал говорил, что его всегда забавляла глупость людей.

ДЕМОГОРГОН Справедливо отмечалось, что «Демогоргон – это грамматическая ошибка, ставшая богом». Платон в «Республике» и «Тимее» пишет о Демиурге, божественном творце мира. По-видимому, ученый Лактанций (III в. н. э.) собирался написать в качестве замечания на ссылку в «Фиваиде» Стация: «высшее существо, которое нельзя узнать». Вместо этого он написал слово «Демогоргон», это имя было использовано Боккаччо в его «Генеалогии богов» по отношению к первобытному богу, которого он представлял прародителем других древних божеств. Затем Демогоргон появляется в «Докторе Фаусте» Марло, у Спенсера и Мильтона, а также в «Освобожденном Прометее» Шелли, как вечный священный символ, изгоняющий ложных богов.


    Ваша оценка произведения:

Популярные книги за неделю