Текст книги "200 православных исцеляющих икон"

Автор книги: Wim Van Drongelen

сообщить о нарушении

Текущая страница: 1 (всего у книги 20 страниц)

Татьяна Владимировна Шнуровозова
200 православных исцеляющих икон

Глава I
Об иконе

«Икона – откровение божие, высказанное языком линий и красок.

Икона – вне времени, она – отображение инобытия в нашем мире.»

(С. В. Алексеев «Зримая истина»)

Что есть икона

Во все времена люди хотели узреть своего Бога. Однако в иудейской вере изображения Господа были запрещены, Бог почитался как невидимая и непостижимая для человека сила, а поклонение изображению человека, животного или растения считались идолопоклонничеством.

Все изменилось с пришествием в мир людей сына Господа как зримого воплощения Бога в образе человека. Поэтому у христиан стало возможным появление изображений Бога, которые и стали называться иконами.

Вместе с тем для христианина икона – это гораздо больше, чем просто изображение: она становится святыней, носителем Божьей благодати, его силы. Такой же силой обладают крест, одежда и мощи святых.

В момент прикосновения к этим священным предметам на человека нисходит святость Господа, поэтому в православии распространился обычай целовать икону, прикасаться к ковчегам с мощами, к кресту, одежде святых, ритуал помазания священным елеем, взятым из лампады перед образами. Разумеется, одного только касания недостаточно, акт общения со святым предметом всегда сопровождается словами молитвы; одно механическое поклонение и прикосновение без должного участия сердца и души чужды христианству как глубоко духовной религии.

В православии приняты несколько правил касания икон. Во-первых, это лобызание священного предмета. Во-вторых, к иконе можно прикладываться лбом. В том случае, если молящийся обращается к Господу с просьбой об исцелении, к иконе прикасаются, сопровождая приобщение к святыне словами молитвы об исцелении. Такое же исцеляющее действие оказывает и елей, налитый в лампады перед иконой, так как он считается освященным и целительным.

Что касается происхождения икон, то, по христианскому преданию, первое изображение было создано самим Спасителем без участия человека и стало еще одним доказательством его божественного происхождения. Согласно православной трактовке Христос вытер лицо полотенцем, чтобы передать свое изображение для исцеления больного; католическая церковь утверждает, что Христос вытер свое лицо во время тяжелого пути на Голгофу, и на плате Вероники отпечатался нерукотворный образ Христа.

Почитание икон для православных неразрывно связано с убеждением, что через материальный предмет молящемуся передается нематериальная благодать Господа. Исходя из этой истины православный христианин, молясь перед иконой, обращается не к изображению на предмете, а к источнику благодати, освятившему этот предмет, каковым и является один только Господь, исцелявший и словом, и прикосновением.

Ученики Христа, уверовавшие в его слова и обретшие благодать Божью, также обрели и чудесную способность исцелять людей. Те же святость и способность к излечению передаются и освященным иконам.

В процессе освящения иконы кроплением святой водой и чтением молитвы священнослужители испрашивают дарования святому предмету особой благодати Святого Духа, который и является той силой, что изгоняет бесов и исцеляет людей от недугов. При этом считается, что чем строже соответствует икона канону, тем сильнее в ней присутствие благодатной силы того, чей образ на ней изображен.

История иконы

Надо отметить, что далеко не сразу икона была признана священным предметом. На протяжении нескольких столетий иконоборцы и иконопочитатели сражались друг с другом словом и делом. Первые настаивали, что поклонение изображению является идолопоклонничеством; вторые говорили о том, что христианин почитает не саму икону как предмет материального мира, а объект, на ней изображенный, подчеркивая духовный аспект общения мирянина с Господом.

Споры разрешились только в 787 г., когда в ходе 7-го Вселенского Никейского собора было узаконено почитание освященных изображений Господа, Богоматери и святых. Таким образом было положено начало установлению в храмах икон, которые помогали создать приподнятое радостное настроение православному, обращающемуся со словами молитвы к вечному и нематериальному Богу, а это, в свою очередь, дало мощный толчок развитию иконописи.

К X–XI вв. в Византии сложилась оригинальная высокохудожественная школа иконописи, выработавшая свои иконографические традиции передачи фигур Христа, Богоматери и святых. Вместе с православием Русь унаследовала от Византии и особенности восточной иконографии, сильно отличавшейся и в композиционном плане, и по цветопередаче от западных образцов.

После короткого периода ученичества, проявившегося в копировании привезенных из Византии икон, уже к XIV в. на Руси начала складываться своя национальная школа иконографии, отличительными особенностями которой стала глубокая одухотворенность создаваемых ликов. Имена А. Рублева, С. Ушакова известны каждому православному христианину, но большинство одаренных иконописцев, посвятивших созданию святых образов большую часть своей уединенной монашеской жизни, так и остались неизвестными.

Самым любимым, а потому и самым распространенным сюжетом русской иконы стало изображение Богоматери – глубоко почитаемой русским народом покровительницы и защитницы. Каждое княжество, каждый город, каждый монастырь хотели иметь свою икону Божьей Матери.

Создавая список с той или иной иконы, как правило, пришедшей из Византии или Греции, иконописец передавал свое представление о Богородице и Христе; так появлялись все новые и новые варианты икон, а те, в свою очередь, становились новой отправной точкой для создания других копий. Именно так появились Казанская икона Божьей Матери с многочисленными изводами, Смоленская икона, Тихвинская и многие другие.

Русская иконопись: история развития иконописных школ

Киевская Русь, приняв в X в. Крещение, отказалась от идолопоклонничества и начала возводить первые христианские храмы. Своих иконописцев не было и быть не могло, поэтому первые киевские храмы были расписаны приглашенными греческими мастерами, которые принесли с собой устоявшуюся в Византии иконографию и сюжетную композицию храмовой росписи, а также сформированную там же плоскостную технику иконописи.

Работая на Руси, греческие мастера брали себе в помощники талантливых русских художников, которые, овладев доселе неизвестной техникой и основой храмовой композиции, положили начало русской иконописи.

Если говорить о дошедших до нас именах первых русских иконописцев, то это прежде всего монах Киево-Печерского монастыря преподобный Алипий, живший в начале XII в.

Из греко-византийской иконописи русские мастера переняли сложившийся за годы противостояния иконоборцам канон: аскетическую простоту и строгую суровость ликов, лишенных каких бы то ни было живых человеческих черт, статичность форм, строгую симметрию и вытянутость линий, приглушенные темные тона. Являясь средоточием жизни духовной, икона не была и не могла быть похожа на портреты смертных, в ней не было места чувственным губам, пухлым ланитам, жизнелюбивому облику.

Однако уже в первых самостоятельных работах русских мастеров прослеживаются последовательные отступления от унаследованного греческого канона, которые в конечном итоге и сформировали самобытные особенности русского иконописного письма, разительно отличающегося от греко-византийской манеры иконописи.

Преобразования коснулись прежде всего изображения ликов, в которых появились славянские, более округлые черты, одеяний, также подвергшихся русификации, и цветовой палитры, посветлевшей и одновременно ставшей более насыщенной и радостной.

Строительство православных храмов в других удельных княжествах раздробленной Руси привело к формированию новых местных школ, бравших за образец творения киевских мастеров.

Новгородская школа

Благодаря многочисленным культурным связям Великого Новгорода с Византией новгородские иконописцы при создании своих работ ориентировались не столько на киевскую школу, сколько на греко-византийскую.

В целом новгородские иконы отличаются статичным изображением святого, несколько укрупненными чертами лица с широко распахнутыми глазами. Как правило, на каждой иконе писали только одного святого, а в том случае, если изображали несколько фигур, их писали анфас, без взаимообращения друг к другу. Все иконографические композиции отличают строгость и лаконичность, тонкая проработка деталей, тоновая чистота жизнеутверждающего колорита, плоскостность изображения.

Захват Византии крестоносцами привел к потере культурных связей Новгорода с Константинополем, что способствовало дальнейшему развитию самобытной иконописной школы северо-запада Руси.

На поздних новгородских иконах и храмовых фресках устоявшийся византийский канон соседствует с романическими традициями написания образов и яркими фольклорными красками, унаследованными мастерами от народных художников.

Сочетания фольклорных элементов с романическими и византийскими и стало своеобразным отличительным стилем новгородской школы.

Владимиро-суздальская школа

Владимиро-суздальская школа, формировавшая свой стиль написания священных ликов на протяжении XII–XIII вв., органически впитала в себя достижения киевских мастеров, служившие образцами для создания храмовых фресок, и опыт греческих иконописцев, приглашенных для росписи соборов. Мягкость письма, сотканные золотыми штрихами бесплотные фигуры, золотой свет, пронизывающий изображения, правильные пропорции как след античного влияния и гармоничный подбор красок стали отличительными чертами этой школы и источником рождения новой – московской иконописной школы.

Тверская школа

В XIII в. начала складываться тверская школа иконописи, для которой характерным стало сочетание византийской аскетичности и суровости в написании ликов, непропорциональности и статичности в изображении фигур с чисто русской экспрессией цветового решения.

Ранняя тверская икона отличается особой монументальной силой, напряженностью образов. С развитием школы цветовое решение стало более гармоничным, исчезли чрезмерная экспрессивность и напряженность в передаче образов, стал формироваться придворно-аристократический стиль тверской иконописи с характерным высветлением ликов, излюбленным сочетанием светло-голубого цвета с насыщенно-вишневым.

Псковская школа

Псков, отделившийся от Новгорода, стал сильным независимым городом, которому приходилось оберегать свою свободу и от Литвы, и от немецких орденов. Суровость быта и военный уклад жизни горожан неминуемо отразились на образном мировоззрении псковичан и нашли свое выражение в самобытной псковской школе иконописи.

Характерной особенностью псковского иконописного искусства стало особое, чрезвычайно ответственное отношение и к православию, и к Господу. Псковские иконы и храмовые фрески суровы и поражают мрачной выразительностью. Грубоватость линий, темные лики, резкость и контрастность цветового решения, повышенная экспрессия в жестах и позах изображенных фигур стали главными отличительными чертами новой иконописной школы. Золотая штриховка больше похожа на густую сеть западных фресок, чем на невидимую паутину владимиро-суздальской школы. Достаточно свободно псковские мастера относились и к композиционным решениям; так, они одними из первых среди русских иконописцев изобразили вместе с Богоматерью предстоящих ей заказчиков иконы (Довмонта с супругой).

Московская школа

Московская школа, зародившаяся в XIII–XIV вв. в первую очередь под влиянием владимиро-суздальской школы иконописи, свое настоящее развитие получила в творчестве А. Рублева и Дионисия.

По-весеннему жизнерадостные краски, античная стройность и грация в передаче поз и жестов, гармоничное цветовое решение, чистота и совершенство линий, умелое построение композиций с подобранным соотношением свободного фона к изображенным фигурам, духовная завершенность образов – все это свойственно радостным и наполненным спокойствием иконам А. Рублева.

Жизнерадостность и гармоничность московской школы получили свое дальнейшее развитие в творчестве Дионисия.

Иконы этого прославленного мастера отличает изысканность пропорций немного вытянутых фигур, плавность и изящество линий, гибкость рисунка, свежесть красок с преобладанием чистых зеленых, голубых и желтых тонов.

В XVI–XVII вв. канонический образ русской иконы постепенно изменяется, утонченность линий и аскетичность ликов постепенно уступают место заимствованным из западной живописи более реалистичным изображениям святых с полнокровными губами, пухлыми щеками, более соразмерными глазами.

В цветовом решении иконы монументальность постепенно уступает место мрачной торжественности; светлые чистые краски заменяются более тусклыми, темными, плотными; композиционную лаконичность сменяет перегруженность деталями.

Ярославская школа

В отличие от московской школы, которая с XVI в. начинает испытывать активное влияние западной ренессансной живописи, ярославские мастера вплоть до XVIII–XIX вв. оставались приверженцами старого стиля написания икон с характерным для древних образцов тяготением к монументальности и строгости форм, лаконичности композиции, отсутствию нарочитых декоративных элементов.

Сохраненные традиции древнего письма сделали ярославские иконы предметом особого почитания староверов, не принявших никоновской реформы православной церкви.

Икона в доме: правила размещения, обращения с ней и сохранения святыни

Икона должна быть в доме каждого православного христианина, так как наше жилье – это продолжение храма.

По принятому канону домашний иконостас принято располагать на восточной стороне дома, но если такого места нет, то икону можно разместить в любом доступном месте, достаточно просторном для того, чтобы обращающиеся к Господу не чувствовали тесноты.

Не стоит ставить рядом с иконами фарфоровые статуэтки, фигурки из фэн-шуя или изображения поп-идолов; даже книги светского содержания представляют собой нежелательное соседство для главных святынь жилища, так как низводят их до простого украшения или ставят в один ряд с почитаемыми кумирами.

Лучше выделить для иконостаса отдельную полку, украсить его живыми цветами; большие иконы по традиции обрамляют убрусами – освященными домотканными полотнами или полотенцами с вышивкой.

По православной традиции весной после празднования Входа Господня в Иерусалим иконостасы украшают веточками вербы, которые заменяют новыми в следующее Вербное воскресенье. На Святую троицу иконостас украшают березовыми ветками, символизирующими процветание церкви, осененной Святым Духом.

В любом домашнем иконостасе следует иметь икону Христа – как правило, это поясное изображение Спаса Вседержителя – и икону Божьей Матери. Какой выбрать вариант из множества образов Пречистой Девы, каждый православный решает для себя сам. Дополняют иконостас изображениями святых, прежде всего Николая Чудотворца, первоверховных Петра и Павла, святого великомученика Пантелеймона, святого Иоанна Предтечи, иконами местночтимых святых.

Выбирая икону, лучше остановиться на тех образах, которые вызывают чувство соприкосновения со святыней, внутренний благоговейный восторг. Если изображение кажется чрезмерно реалистичным, вульгарным или излишне красочным, не стоит приобретать такой образ, даже если он освящен и продается в церковной лавке.

В некоторых случаях в икону можно превратить и репродукцию хорошего качества, для этого ее наклеивают на доску и освящают в церкви, после чего такую икону можно поместить в домашний иконостас. Для наклеивания бумаги лучше использовать клей, который не размягчает и не коробит бумагу. Сверху изображение покрывают бесцветным лаком, не вступающим в реакцию с полиграфическими красками. Проверить это достаточно просто: вырезав изображение, попробуйте лак на оставшихся обрезках и проверьте, не определите ли реакции взаимодействия.

При размещении икон в домашнем иконостасе следует придерживаться основных правил: местночтимые святые не могут располагаться выше образов Господа, Божьей Матери или Святой Троицы; икона Христа располагается справа от Предстоящего, а образ Пречистой – слева.

Правила молитвы перед иконой

Иконы созданы прежде всего для молитвы, на время которой перед образом зажигают лампаду. В праздничные дни лампада должна гореть весь день. Главное в молитве – обращенность верующего к Господу, причем внешняя атрибутика (местоположение тела, жесты) не имеет определяющего значения; поэтому, если класть земные поклоны или стоя читать молитву трудно, можно присесть на стул.

Во время молитвы икона выполняет функцию проводника православного из земного мира в мир горний, своего рода окна между двумя мирами; поэтому молитву обращают не к самой иконе, а к Господу и Богоматери, стоящим за ней.

Перед молитвой, обращенной к Господу с просьбой об исцелении, прежде всего нужно очистить сердце от сомнений, укрепить веру в силы Господа, для которого нет ничего невозможного, и отринуть гордость, не позволяющую словам молитвы дойти до Спасителя и Божьей Матери, и тогда все просимое обязательно исполнится.

Чудотворные иконы

Все иконы, освященные должным образом, становятся священным предметом; но в том случае, если икона отличится от прочих подобных изображений тем или иным чудотворением, она получает название чудотворной и признается особо чтимой.

Считается, что чудо сотворяет конкретная икона, выбранная Божьим промыслом для определенного знамения, и даже ее копии далеко не всегда наследуют чудотворные качества оригинала.

Избранность иконы среди прочих подобных образов может проявляться по-разному: через самообновление, исходящий от образа свет, благоухание, мироточение и слезотечение, т. е. через появление на иконах капель воды и миро. Такие избранные образы исцеляют людей по читаемым перед ними молитвам, спасают от эпидемий, пожаров, стихийных бедствий, разграбления городов. При этом чудеса могут являть как старые иконы, так и новые; как написанные на бумаге, так и созданные на дереве.

За всю историю православной христианской церкви более тысячи образов явили верующим свою чудотворную силу, по большей части это иконы Богоматери, милосердной заступницы за род людской перед Господом. При этом довольно часто чудотворные иконы являли свою силу чудесным появлением по воде или воздуху, самостоятельным определением места своего хранения, сиянием или оживлением образов.

Нередко чудотворными становятся иконы, написанные с нарушением канона или вовсе западного неправославного происхождения, что лишний раз подчеркивает милосердие Господа, являющего чудо для спасения человека в нарушение установившейся традиции.

Каждая чудотворная икона имеет день своего почитания, связанный с датой явления ее чудесных свойств, а также подробную историю своего происхождения и проявления необычайной чудесной силы.

Стоит отметить, что современная православная церковь не признает такого разделения и считает все иконы чудотворными; только в ряде случаев чудеса были явлены, так как молящийся обратился к Господу с открытым сердцем и пламенными, идущими от души словами, а в другом случае чудотворность иконы не замечается. Более того, именно вера и искренняя молитва перед образом (или вне его) являются основой и залогом чуда, а не старинное изображение или особые художественные достоинства той или иной прославившейся иконы. Итак, искренние слова молитвы, сказанные перед обычной (но обязательно освященной) иконой у себя дома, окажут такое же воздействие, как и слова молитвы, сказанные в церкви перед прославившим себя образом.

Таким образом, важный вопрос, какую икону считать чудотворной и от какой ждать помощи, каждый верующий решает для себя сам. Стоит только отметить, что, если церковная обстановка и намоленный сотнями верующих образ способствуют созданию особого настроения и открывают сердце Господу, следует пойти и прочитать молитву в храме перед чудотворной иконой. Если же вера крепка вне зависимости от того, какая икона стоит перед вами и стоит ли она вообще, чудеса начнут происходить и после искренних слов перед обычной полиграфической копией. Это подтверждено фактами последнего столетия, когда у людей начинали мироточить и слезоточить обычные бумажные образы.

Глава II
Образы Спасителя

Согласно библейским преданиям первое изображение лика Спасителя появилось при жизни Христа и стало еще одним чудом, явленным им людям. До этого момента древние израильтяне не знали икон. Бог Отец, которому поклонялись израильтяне, был непостижим и незрим для человека, поэтому и образ его невозможно было передать на полотне или каком-либо другом материале.

Все изменилось с рождением Христа, который имел облик человека и соответственно мог быть запечатлен. Странствуя по Палестине, Иисус проповедовал людям слово Божие, а также являл настоящие чудеса исцеления немощных и больных. Об этом услышал правитель одного сирийского княжества Авгарь, уже долгое время страдавший от страшной и неизлечимой болезни – проказы.

Согласно преданию князь всей душой поверил в то, что только лик Спасителя сможет исцелить его от болезни, и направил в Палестину своего художника Анания, дав ему задание написать портрет пророка. Художнику быстро удалось отыскать Христа в Иерусалиме, но приблизиться к Спасителю, чтобы зарисовать его облик, мешала огромная толпа людей, внимавшая словам Иисуса. Однако Спаситель сам позвал Анания к себе и попросил дать ему воду и полотенце. Умывшись, Христос вытер лицо поданным ему полотенцем, на котором чудесным образом запечатлелся его лик. Так возникло первое нерукотворное изображение Христа, являвшее чудеса исцеления: лишь взглянув на изображение, князь Авгарь освободился от своей болезни.

Каким бы ни было первое изображение Христа, до нас оно не дошло, а на всех иконах Спаса Нерукотворного изображен лик Спасителя в соответствии с более поздним каноном, который был принят в IX в.

Первые художественные изображения Спасителя носили ярко выраженный символический характер; на них Иисус представал в облике рыбы, агнца, великана, дельфина, пастуха с агнцем на плечах, – но после утверждения канона все символические изображения Спасителя были запрещены.

В последующей иконографии Христа, как правило, изображали человеком средних лет с красивым одухотворенным лицом, большими темными глазами, густыми бровями, каштанового цвета волосами, тонким длинным носом, удлиненными пальцами, короткой темно-русой бородой.

С дальнейшим развитием иконографии Иисуса стали изображать либо в образе Судьи, либо в образе Богочеловека, каким он был во время своего земного пути; иногда иконописцы наделяли Христа чертами ангела.

Согласно канону Христос всегда обладает нимбом с вписанным в него крестом, что символизирует божественное начало. Часто на иконах с ликом Иисуса присутствует книга, символизирующая спасительное учение Богочеловека.

Цветовая гамма одежды также утверждена каноном. Так, красный цвет говорит о человеческом начале в Спасителе, а синий символизирует его божественное происхождение.

Всего в современной иконографии Иисуса Христа принято выделять 6 основных типов икон с ликом Спасителя.

1. Спас Нерукотворный.

2. Спас Вседержитель (Пантократор).

3. Спас на престоле.

4. Спас в силах.

5. Спас Эммануил.

6. Спас Благое Молчание.