Текст книги "Тайная жизнь великих писателей - 2010"

Автор книги: Роберт Шнакенберг

сообщить о нарушении

Текущая страница: 12 (всего у книги 17 страниц)

ЭРНЕСТ ХЕМИНГУЭИ

ольше тридцати лет своей жизни Эрнест Хемингуэй грелся в лучах славы как одна из самых ярких звезд американской литературы. Он пережил пять войн, четыре авто– и две авиакатастрофы. Он писал о себе самом и о пережитом лично им больше, чем любой другой писатель его эпохи. Тем не менее биографы до сих пор расходятся в характеристиках и оценках его личности, о которой друг Хемингуэя писатель Морли Каллаган однажды заметил: «Мы никогда не узнаем наверняка, говорит ли он правду или его богатое воображение заставило его поверить в легенды, которые он сам о себе придумал».

Впрочем, есть несколько фактов, оспорить которые невозможно. Хемингуэй родился в 1899 году в городке Оук-Парк, штат Иллинойс. Он с детства противился воле невротичной мамаши, которая отправила его в школу танцев и вообще делала все, чтобы воспитать из него нечто женоподобное. Сам же Хемингуэй всегда хотел выглядеть настоящим мужчиной, и это желание выразилось в его любви к охоте, рыбалке и физическим нагрузкам. Писательством он заразился еще в старших классах и выработал свой собственный прямой и декларативный фирменный стиль, подрабатывая младшим репортером в «Канзас-Сити стар».

Когда в 1914 году в Европе разразилась война, Хемингуэй отправился туда. Он вступил в армию и служил водителем машины, перевозившей раненых на Итальянском фронте. Полученный опыт позже лег в основу романа «Прощай, оружие!», ставшего классикой. 8 июля 1918 года его машина попала под сильный минометный обстрел, и Хемингуэй получил осколочные ранения обеих ног. Заткнув зияющие раны бычками от сигарет, он умудрился вытащить с поля боя одного из своих раненых товарищей. Этот героический поступок обеспечил ему медаль от итальянского правительства и досрочное освобождение от военной службы по состоянию здоровья.

Между двумя войнами Хемингуэй успел обрести литературную славу. Он обосновался в Париже, влившись в кружок переехавших туда американцев, куда входили

Эзра Паунд, Ф. Скотт Фицджеральд и Гертруда Стайн. В 1926 году Хемингуэй опубликовал «Фиесту», резкий и местами неровный роман о ветеране войны, калеке и импотенте, его ненасытной любовнице и их друзьях-американцах, которые живут – угадайте, когда и где? -в 20-е годы в Париже. Этот роман и вышедший вслед за ним сборник рассказов вывели Хемингуэя на литературную авансцену. А с годами он не только не потерял, но даже укрепил свои позиции.

Слава и деньги позволяли Хемингуэю (или Папе, как он сам теперь предпочитал себя называть) искать все новые и новые впечатления, к которым он так стремился. Хемингуэй бывал на корриде, ездил в Африку на сафари и освещал для прессы гражданскую войну в Испании, – и каждый пережитый эпизод он превращал в очередной рассказ, роман или автобиографический очерк. Когда началась Вторая мировая война, Хемингуэй, несмотря на свой уже не очень юный возраст и возражения мнительного главы ФБР Дж. Эдгара Гувера, отправился к берегам Кубы гоняться за немецкими подводными лодками. Правда, злые языки поговаривают, что это было для него всего лишь поводом порыбачить и выпить, равно как и его более поздние попытки принять участие в освобождении Парижа, мол, были всего лишь предлогом, чтобы заглянуть в бар отеля «Ритц». Тем не менее Хемингуэй с полным правом мог заявить, что всегда находился в центре событий.

В послевоенные годы в его писательской деятельности наметился спад, хотя он и оставался в числе мировых знаменитостей. Со времен романа «По ком звонит колокол» (1940) он не написал ни одного значительного произведения. Большую часть времени Хемингуэй грелся в лучах заработанной прежде славы и сводил старые счеты, нападая в прессе на собратьев по профессии. Он втайне очень обижался, что его не наградили Нобелевской премией. Можно только представить его ликование, когда написанный в 1952 году рассказ «Старик и море» принес ему не только Нобелевскую, но и Пулитцеровскую премии. Пожалуй, у Папы еще оставался порох в пороховницах.

К сожалению, даже всеобщее признание не смогло избавить Хемингуэя от одной напасти, которая преследовала его на протяжении всей сознательной жизни, – от депрессии. В последние десять лет его и без того не радужное настроение было еще больше омрачено разнообразными проблемами со здоровьем. Он пережил две авиакатастрофы, в каждой из которых получил серьезные повреждения внутренних органов, и довольно сильно обгорел во время степного пожара. У него было повышенное давление и вызванные алкоголизмом нелады с печенью. Он подвергся электрошоковой терапии, которая привела к провалам в памяти. В последние дни жизни он почти постоянно находился под действием успокоительных средств, поскольку близкие опасались, что он наложит на себя руки. Жена писателя Мэри заперла все его ружья в подвале их дома в Кетчуме, штат Айдахо. К несчастью, разочаровавшийся в жизни Хемингуэй нашел ключи. Утром 2 июля 1961 года он поднес дуло винтовки ко лбу и спустил курок. Писатель, говоривший: «Человека можно уничтожить, но нельзя победить», – под конец уничтожил сам себя.

МАМЕНЬКИН СЫНОК

В зрелые годы Хемингуэй считался воплощением мужества. Но, как ни странно, в детстве Эрнеста вполне можно было принять за девочку. Его чудаковатая мамаша так хотела, чтобы у ее старшей дочери Марселины была сестренка, что наряжала маленького Эрнеста в платьица, стригла под девочку и представляла соседям как свою «дочку Эрнестину».

СТРАННАЯ ПАРОЧКА

Эрнест Хемингуэй и Ф. Скотт Фицджеральд представляли собой пару, которую так любят изображать в кино: два противоположных, как небо и земля, человека, которые волей-неволей оказываются в одной лодке. Этих двух представителей «потерянного поколения», между которыми было всего три года разницы, связывала самая странная дружба в истории литературы. Хемингуэй был нахальным, энергичным и самоуверенным; Фицджеральд, напротив, отличался нерешительностью, манерностью и некоторой напыщенностью. Тем не менее какое-то время они были не разлей вода, а в восприятии публики их имена так и остались неразрывно связаны.

Они познакомились в 1925 году в легендарном парижском баре «Динго». Хемингуэю было всего двадцать пять, и его звездный час еще не настал, а Фицджеральд, тремя годами старше, только что опубликовал «Великого Гэт-сби» и был на пути к литературному Олимпу. Тем не менее они быстро подружились. Отношения их были неожиданно близкими и доверительными. По слухам, Зельда однажды высмеяла размеры гениталий мужа, и тогда Хемингуэй произвел импровизированное исследование посетителей мужского туалета, дабы убедить друга в том, что его достоинство совершенно нормальной величины. «Ты в полном порядке, – заверил Папа Фицджеральда. – Никаких отклонений».

Несмотря на такие душещипательные моменты, после 1926 года их отношения заметно охладились. Отчасти причина этого отчуждения кроется в простой зависти. Звезда Хемингуэя взошла, тогда как звезда Фицджеральда начала медленный, затяжной, театральный путь вниз. К тому же у Хемингуэя появилась мерзкая привычка высмеивать бывшего друга в печати. В «Фиесте» он нарисовал плохо завуалированную и весьма нелестную карикатуру на Фицджеральда, а в «Снегах Килиманджаро» и вовсе не стал скрывать его имени, после чего Фицджеральд просто взмолился, чтобы Папа больше не высмеивал его. Хемингуэй сперва согласился, но потом все же не удержался и решил оставить последнее слово за собой. Через много лет после смерти Фицджеральда он в последний раз смешал былого друга и наставника с грязью в автобиографи-песком романе «Праздник, который всегда с тобой». Автор «Великого Гэтсби» изображен там придурковатым и ни на что не способным трусом.

КТО ВОЛОСАТЕЕ?

Хемингуэй не прощал тех, кто позволял себе усомниться в его мужественности. Он был готов размазать критика Макса Истмена по стенке за то, что тот высмеял его в своем едком отзыве на очерк о корриде «Смерть после полудня» (1932). Как писал Истмен, Хемингуэю «недостает безмятежной уверенности в том, что он полноценный мужчина», а стиль хемингуэевского письма критик сравнил с человеком, который «носит на груди накладку с фальшивыми волосами».

Много лет спустя Хемингуэй столкнулся с Истменом в кабинете редактора Максвелла Перкинса. Пожав Истмену руку и улыбаясь, он содрал с критика рубашку и обнажился сам, демонстрируя пышную поросль на груди. Так что если Истмен считал количество волос на груди мерилом мужественности, он в этой битве явно проиграл. «Что вы имели в виду, обвиняя меня в беспомощности?» -осведомился писатель, после чего ткнул Истмену в нос копию его рецензии и повалил оторопевшего критика на пол. С тех пор Истмен не писал на произведения Хемингуэя плохих рецензий и уж точно никогда не переходил на личности.

ПОПУЛЯРНОЕ ЗАБЛУЖДЕНИЕ

Вопреки распространенному мнению Хемингуэй никогда не бегал в Памплоне наперегонки с быками. Он только описал эту ежегодную испанскую забаву в романе «Фиеста». Писатель вообще никогда не бегал из-за осколочных ранений ног, полученных в ходе Первой мировой войны. Ему и без того было нелегко передвигаться по булыжным мостовым Памплоны, так что какие уж тут быки...

264 – ТАЙНАЯ ЖИЗНЬ ВЕЛИКИХ ПИСАТЕЛЕЙ

ЕСЛИ У ТЕБЯ ПАРАНОЙЯ...

...это еще не значит, что за тобой не следят. Хемингуэй много лет твердил всем и каждому, что за ним следит ФБР. Большинство знакомых просто отмахивались, считая это очередной безумной теорией Папы, но, как выяснилось, он был прав. Материалы, рассекреченные после смерти писателя, свидетельствуют, что федеральное ведомство действительно наблюдало за деятельностью Хемингуэя начиная со Второй мировой войны и вплоть до его смерти. Счет один – ноль в пользу параноиков!

ПОСЛЕ ОДНОЙ РАЗГРОМНОЙ РЕЦЕНЗИИ ХЕМИНГУЭЙ БУКВАЛЬНО ВПЕЧАТАЛ КРИТИКА В ПОЛ.

ИМЕТЬ И НЕ ИМЕТЬ... ОТЦА

Если бы младший сын Хемингуэя Грегори успел написать автобиографию, он мог бы озаглавить ее «От охотника на слонов до эксгибициониста». Отцовский любимчик, он унаследовал от Папы стремление выглядеть мачо и любовь к охоте: однажды во время сафари в Африке Грегори убил восемнадцать слонов. При этом он вел другую, тайную жизнь, в которой был трансвеститом (Хемингуэй однажды застукал его примеряющим мачехины чулки), и в конце концов решился на операцию по смене пола. Грегори, превратившийся теперь в Глорию, страдал от частых провалов в памяти, вызванных маниакальнодепрессивным психозом, и бывал неоднократно арестован за оскорбление офицеров полиции. Последний такой случай произошел в сентябре 2001 года, когда Грегори/ Глория, явно находившийся/аяся под действием наркотиков, был/а замечен/а разгуливающим/ей нагишом по улицам Ки-Бискайн, штат Флорида. Полиция арестовала его/ее за непристойное поведение, как раз когда он/она лихорадочно натягивал/а трусики в цветочек на свои ге-

ниталии. Шесть дней спустя у него/нее случился инфаркт, и он/она умер/ла в камере женской тюрьмы предварительного заключения Майами-Дейд.

Вероятно, мы так никогда и не найдем ответа на вопрос, что подтолкнуло еще одного Хемингуэя к медленному падению в бездну. Как размышлял сам Грегори в одном интервью: «Каково это, когда у тебя любящий, деспотичный, но обычно руководствующийся благими намерениями отец, и почему это в конце концов сводит с ума?» Вряд ли мы когда-нибудь это узнаем.

СЕМЕЙНОЕ ПРОКЛЯТИЕ

Может быть, над семейством Хемингуэев довлеет проклятие? Как будто странной истории Грегори Хемингуэя было недостаточно, печальная судьба постигла и внучку писателя Марго Хемингуэй. Величественная красавица и старшая сестра актрисы Мэриэл Хемингуэй, Марго некоторое время была одной из самых востребованных фотомоделей Нью-Йорка. А потом депрессия, злоупотребление алкоголем и наркотиками и неправильное питание сделали свое дело. К 1990-м годам она скатилась до того, что позировала обнаженной для «Плейбоя», рекламировала шарлатанские средства от облысения и записала свой голос для горячей линии, где принимали звонки по поводу всяких мистических явлений (реклама гласила: «Марго Хемингуэй: у этого имени есть своя тайна»). 2 июля 1996 года, ровно через тридцать пять лет после того, как ее дед добровольно ушел из жизни, Марго последовала его примеру, став еще одной строчкой в семейном списке самоубийств, куда вошли также отец Эрнеста Кларенс, сестра писателя Урсула и брат Лестер. 41-летняя Марго приняла смертельную дозу фенобарбитала в своей квартире в Санта-Монике, штат Калифорния.

ЭРНЕСТ ХЭМИНГУЭЙ – 267 ИСКРЕННЕЙШАЯ ЛЕСТЬ

Каждый год бар «Гарри и американский гриль» (заштатная копия одного из излюбленных хемингуэевских итальянских питейных заведений) в городке Сеннури, штат Калифорния, проводит международные соревнования подражателей Хемингуэю, больше известные как «Конкурс плохих Хемингуэев». Участники конкурса должны представить сочинение объемом в одну страницу, пародирующее фирменный стиль звезды американской литературы, с одной оговоркой – в тексте должна содержаться похвала заведению, проводящему конкурс. Среди недавних работ, которые были собраны воедино и изданы в виде книги, фигурируют «Прощай, обед!», «Снедь Килиманджаро», «Старик и мойва» и, конечно, пародия в духе «Хемингуэй встречает Монику Левински» – «За Потомаком, в тени ее трусиков».

В качестве главного приза разыгрывается поездка на двоих в настоящий бар «Гарри» во Флоренции. А Папа, должно быть, смотрит на все это с небес и улыбается.

АЙН РЭНД

2 ФЕВРАЛЯ 1905 – 6 МАРТА 1982

НАЦИОНАЛЬНОСТЬ:

АМЕРИКАНКА (РУССКОГО ПРОИСХОЖДЕНИЯ)

ЗНАК ЗОДИАКА:

ВОДОЛЕЙ

', -

Ч

^ Ч.

ГЛАВНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ

«МЫ ЖИВЫЕ» (1936), «ИСТОЧНИК» (1943), «АТЛАНТ РАСПРАВИЛ ПЛЕЧИ» (1957)

СОВРЕМЕННИКИ И СОПЕРНИК

ЛИЛИАН ХЕЛМАН, ГОВАРД ФАСТ

ЛИТЕРАТУРНЫЙ СТИЛЬ

ТЯЖЕЛОВЕСНЫЙ, склонный к ВИТИИСТВОВАНИЮ

«ДЕНЬГИ – БАРОМЕТР МУДРЫЕ СЛОВА: НРАВСТВЕННОСТИ

ОБЩЕСТВА»⁶⁶.

йн Рэнд нужно отдать должное. (Желательно в материальной форме; самым священным предметом для нее был американский доллар.) Несмотря на скромные стартовые позиции, она сумела основать собственное философское движение и стать одним из самых читаемых и почитаемых авторов XX столетия. В рядах ее последователей можно встретить немало знаменитостей, начиная с прославленной теннисистки Билли Джин Кинг и заканчивая экономистом Аланом Гринспеном. А сама Айн Рэнд более полувека была верна одной и той же странной прическе – что тоже можно отнести к разряду достижений.

Айн Рэнд, урожденная Алиса Зиновьевна Розенбаум, появилась на свет в России, а в 1926 году эмигрировала в Соединенные Штаты. Она прибыла в Нью-Йорк, но потом направилась в Голливуд, где мелькнула в эпизодической роли в библейской эпопее Сесила Б. де Милля «Царь царей», а позже дослужилась до должности главного костюмера студии «Рейдио-Кейт-Орфеум». Будучи ярой антикоммунисткой, она начала писать сценарии, а потом и романы, в которых отражалась ее радикально индивидуалистская философия (сначала я, потом все остальные). В романе «Источник», опубликованном в 1943 году, на первый план выведен образ властолюбивого архитектора Говарда Рорка (плохо скрытая отсылка к Фрэнку Ллойду Райту). Это произведение положило начало новому философскому течению, ныне известному как объективизм, которое постепенно стало привлекать все новых и новых поклонников.

В 1947 году Рэнд выступила перед комиссией палаты представителей Конгресса США с критикой Голливуда, создававшего, по ее мнению, слишком положительную картину жизни в СССР. Она наслаждалась ролями обличительницы и основательницы собственного философского течения (некоторые даже говорят, культа), которое в 1950-1960-е годы активно пропагандировал ее ученик и любовник Натаниэль Бранден. Вышедший в 1957 году главный труд Рэнд, роман «Атлант расправил плечи», только укрепил ее репутацию главной проповедницы «рационального эгоизма». Она неоднократно появлялась на телевидении в разнообразных ток-шоу, где охотно дискутировала с оппонентами.

Рэнд никогда не была любимицей литературной общественности и регулярно получала нелестные отзывы как от издателей, так и от критиков. Один издатель отверг «Источник», снабдив рукопись припиской: «Плохо написано, и герой не вызывает симпатии». Другой посетовал: «Хотел бы я, чтобы у книг такого рода существовала своя читательская аудитория. Но ее нет. Книга не будет продаваться». Роман «Атлант расправил плечи» называли «непригодным для публикации и продажи». В своем обзоре этого тысячестраничного талмуда, опубликованном в «Нэшнл ревью», писатель и редактор Уиттакер Чамберс разругал «диктаторский тон» автора, отметив, что «за всю свою читательскую жизнь я не могу припомнить другой книги, где столь упорно выдерживалось бы ощущение высокомерия. Это резкость, лишенная всякой снисходительности. Это догматизм, лишенный всякой привлекательности». Но, отставив в сторону догматизм, скажем, что у Айн Рэнд была и другая, более мягкая и человечная сторона, которой она редко поворачивалась к публике. Она собирала марки и кусочки агата. Она была фанатом игры в «Скрэббл». Оставшись дома одна, Рэнд любила включить патефон, поставить пластинку с песнями начала XX века и подпевать. Иногда она даже брала дирижерскую палочку, кружилась по комнате в танце и размахивала палочкой в такт музыке. Природа ее не интересовала (она даже заявляла, что ненавидит смотреть на звезды), зато ее занимали творения рук человеческих, например, небоскребы. «Если в Нью-Йорке вечером посмотреть на линию горизонта, то увидишь самый грандиозный в мире закат, – говорила она. – Мне кажется, если всей этой красоте будут угрожать войны, я промчусь через весь город и брошусь в космос, чтобы заслонить эти здания своим телом».

Интересно, чувствовала ли она то же самое по отношению к дому телевизионного магната Аарона Спеллинга.

В 1980 году, давая интервью тележурналисту Филу Донахью, Рэнд призналась, что является большой поклонницей телесериала «Ангелы Чарли». Она называла этот хит 1970-х годов «единственным романтическим сериалом на телевидении. Он о трех красивых девушках, которые проделывают всякие невозможные штуки. Невозможность -вот что делает их интересными. Эти три девушки лучше, чем так называемая реальная жизнь».

Собственная так называемая реальная жизнь Айн Рэнд окончилась 6 марта 1982 года. Писательница умерла от остановки сердца. Она похоронена на нью-йоркском кладбище Кенсико через одну могилу от джазового дирижера Томми Дорси.

ЧТО В ИМЕНИ ТЕБЕ МОЕМ?

Как же Алиса Зиновьевна Розенбаум превратилась в Айн Рэнд? Вопреки распространенной легенде, она не могла взять псевдоним в честь любимой печатной машинки. Марки «Ремингтон-Рэнд» в 1926 году, когда писательница сменила фамилию, еще не существовало. Некоторые утверждают, что ее псевдоним связан с южноафриканской денежной единицей, но убедительных доказательств тому нет. У англоязычных литературоведов есть даже теория, что английское слово «rand», написанное кириллицей, похоже на ее настоящую фамилию Розенбаум – ну, тут уж вы сами можете судить, что это не так. В общем, тайна фамилии остается тайной. А вот «Айн» – это имя финского писателя, чьим творчеством была увлечена Рэнд.

НА ПОВЫШЕННЫХ СКОРОСТЯХ

С двадцати восьми лет и до семидесяти с чем-то Айн Рэнд, скажем так, состояла в длительных отношениях с дексе-дрином – препаратом, способствующим похудению. Эти пилюли для потери веса, содержащие мощный наркотический стимулятор декстроамфетамин, часто показывали по американскому телевидению в роликах, предостерегавших подростков от употребления наркотиков и расписывавших отрицательные побочные эффекты «спидов» (другое название амфетаминов). По некоторым свидетельствам, Рэнд принимала по две маленькие зеленые таблетки ежедневно в течение более чем сорока лет, пока наконец ее лечащий врач не посоветовал от них отказаться. Таким образом, резкие перепады настроения и вспышки ярости, к которым была склонна Рэнд, вполне могут объясняться приемом наркотиков.

МАРОЧНОЕ ХОББИ

Помимо приема зеленых пилюлек у Рэнд было еще одно увлечение ~ филателия. Она коллекционировала марки в детстве, а потом вспомнила об этом занятии, когда ей было уже за шестьдесят. Она даже, со свойственным ей занудством, подвела под свое хобби философское обоснование, опубликовав в 1971 году очерк, который, разумеется, назывался «Почему я люблю собирать марки».

ЖИВАЯ ИГРУШКА

Вокруг Рэнд кучковалось немало последователей, но ни один из них не был столь же предан писательнице, как Натан Блюменталь, студент из Канады, который сначала стал ее протеже, потом интеллектуальным наследником, а затем и личной игрушкой для сексуальных утех. Они познакомились в 1950 году, когда девятнадцатилетний Блюменталь прислал Рэнд восторженное фанатское письмо. К его удивлению, знаменитая писательница пригласила его к себе домой, дабы он смог поучаствовать в одной из бесконечных философских дискуссионных встреч, которые она называла «Коллективами». Блюменталю (вскоре он сменит имя на Натаниэль Бранден) удалось быстро проникнуть в ближний круг писательницы. Рэнд даже стала подружкой невесты на его свадьбе. К 1955 году их отношения перешли в физическую плоскость. Рэнд к тому времени было пятьдесят, а Брандену двадцать пять. В разговорах с друзьями она упоминала, что должна заниматься с ним сексом как минимум два раза в неделю – чтобы «снять писательский зажим».

Как же реагировали на столь нетривиальные отношения их супруги? Муж Рэнд, Фрэнк О’Коннор, кажется, не имел ничего против. Жена Брандена несколько лет мирилась со сложившейся ситуацией (Рэнд была столь любезна, что заранее проинформировала бедняжку о своих планах вступить в связь с ее мужем), но потом все-таки подала на развод. Бранден использовал свой доступ к телу основательницы объективизма, чтобы учредить Институт Натаниэля Брандена, центр, призванный распространять эгоистическую «благую весть» Рэнд по всему миру. Однако в 1968 году этой идиллии настал конец: Бранден начал тайно встречаться с другой последовательницей Рэнд, юной и красивой моделью. Уличив партнера в неверности, Рэнд пришла в бешенство и поклялась уничтожить его. Она выступила перед публикой с речью, в которой официально изгнала Бран-дена из объективистского движения. Сейчас Бранден живет в Беверли-Хиллз, штат Калифорния, и работает психотерапевтом, специализирующимся на проблемах самооценки. В 1999 году он опубликовал скандальные мемуары «Мои годы с Айн Рэнд».

ЛЯ-ЛЯ-ЛЯ, лю-лю-лю,

ЭТУ ГАДОСТЬ НЕ ЛЮБЛЮ!

Рэнд ненавидела всю классическую романтическую музыку, особенно Бетховена и Брамса. Ей даже случалось полностью разрывать отношения с друзьями, если она узнавала, что они любят Бетховена!

ПОКЛОННИЦА ГОЛДУОТЕРА

Имя Рэнд обычно ассоциируют с политическим консерватизмом, однако на деле разложить ее взгляды по полочкам не так-то просто. Хотя она часто выступала в поддержку кандидатов в президенты от партии республиканцев, в 1932 году она проголосовала за Франклина Делано Рузвельта (о чем впоследствии пожалела) и отказалась поддерживать Рональда Рейгана в 1960-м (она раскритиковала его за «смесь капитализма и религии» и назвала Рейгана «представителем худшего типа консерваторов»). Кандидатом, который практически воплощал в себе ее философию, был сенатор Барри Голдуотер, республиканец из Аризоны. Поддерживая его в своем «Объективистском бюллетене» в 1964 году, Рэнд писала: «В эпоху упадка морали, в такие времена, как сейчас, люди, ищущие власти ради власти, стремятся к лидерству повсюду и уничтожают одну страну за другой. Барри Голдуотер – единственный, кто лишен жажды власти... Живя в мире, охваченном диктатурой, можем ли позволить себе упустить такого кандидата?» Как показала практика, можем. Несмотря на поддержку Рэнд, Голдуотер проиграл президентские выборы Линдону Джонсону с отрывом более чем в пятнадцать миллионов голосов.

А

АЙН РЭНД ПРИНАДЛЕЖАЛА К ЧИСЛУ МНОГОЧИСЛЕННЫХ ФАНАТОВ ПОПУЛЯРНОГО В 1970-Х ГОДАХ СЕРИАЛА «АНГЕЛЫ ЧАРЛИ». ОНА НАЗЫВАЛА ЕГО «САМЫМ РОМАНТИЧЕСКИМ СЕРИАЛОМ НАШИХ ДНЕЙ».

ТАК ВОТ, ОКАЗЫВАЕТСЯ, В ЧЕМ СЕКРЕТ «2112»⁶⁷!

«Грэмми» в номинации «Самый необычный последователь Айн Рэнд» получает... Нил Пирт из канадской рок-группы «Rush»! Барабанщик и автор текстов, создатель таких

классических рок-хитов, как «Том Сойер» и «Человек нового мира», влюбился в объективистскую философию Рэнд в начале 1970-х, живя в Лондоне. Внимательные слушатели наверняка найдут отсылки к произведениям Рэнд, щедро рассыпанные в текстах «Rush».

ФИЛОСОФИЯ ТЕННИСА

В ряды последователей объективизма стекались такие разные и не похожие друг на друга личности, как рокер Нил Пирт, бывший глава Федеральной резервной системы США Алан Гринспен и бывший премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер. Кроме того, это учение затронуло необычайно много легенд женского тенниса. Билли Джин Кинг, Крис Эверт и Мартина Навратилова – все они часто рассуждали о влиянии романов Рэнд на их жизнь. Когда Мартину Навратилову попросили назвать любимую книгу, она выбрала «Источник», который научил ее тому, как важно «бороться за превосходство и хранить верность своим мечтам и идеалам, даже если это означает идти наперекор общественному мнению». А Билли Джин Кинг говорила, что «Атлант расправил плечи» помог ей в начале 1970-х совершить новый рывок в карьере.

ДОЛЛАР ВСЕМОГУЩИЙ

В речи, произнесенной в начале 1960-х в Йельском университете, Рэнд объявила: «Крест – это символ пыток. Я предпочитаю знак доллара, символ свободной торговли, а значит, и свободомыслия». В 1982 году, в день похорон, любовь Рэнд к доллару была явлена во всей красе. Рядом с гробом писательницы возвышалось громадное украшение из цветов в форме знака доллара.

ЖАН-ПОЛЬ САРТР

21 ИЮНЯ 1905 – 15 АПРЕЛЯ 1980

НАЦИОНАЛЬНОСТЬ:

ФРАНЦУЗ

ЗНАК ЗОДИАКА:

БЛИЗНЕЦЫ

ГЛАВНЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ:

«ТОШНОТА» (1938), «СТЕНА» (1944)

СОВРЕМЕННИКИ И СОПЕРНИКИ

АЛЬБЕР КАМЮ, СИМОНА ДЕ БОВУАР, АНДРЕ МАЛЬРО

ЛИТЕРАТУРНЫЙ СТИЛЬ:

ТЕНДЕНЦИОЗНЫЙ, ДОГМАТИЧНЫЙ, ВЫЗЫВАЮЩИЙ КЛАУСТРОФОБИЮ

«...НАСТОЯЩАЯ

1

'

Ш

1

ЧЕЛОВЕЧЕСКАЯ ЖИЗНЬ

НАЧИНАЕТСЯ ПО ТУ

МУДРЫЕ СЛОВА:

СТОРОНУ ОТЧАЯНИЯ»⁶⁸.

ану-Полю Сартру выпала двойная честь: стать на циональным героем и объектом многочисленны) пародий. Он являл собой странную смесь серьез ного, погруженного в себя мыслителя и скучного самовлюбленного пустозвона; его было легко высмеивать, но трудно игнорировать. Когда в 1960 году Сартр шокировал буржуазное французское общество, публично призвав солдат, проходящих службу в Алжире, дезертировать, президента Шарля де Голля спросили, почему возмутителя спокойствия до сих пор не бросили в тюрьму. «Вольтера тоже никто не арестовывал», – ответил де Голль. Вот яркий пример того, сколь особое и необычное место занимал Сартр во французском обществе.

Ж

Сартр был сыном офицера морского флота, который умер, когда Жан-Поль был совсем мал, и немки из Эльзаса, двоюродной сестры знаменитого врача и философа Альберта Швейцера. Его сильное косоглазие – осложнение после перенесенной в детстве тяжелой простуды, оставившей Сартра почти слепым на правый глаз. Страдающий от своего уродства и мучимый страхом интимной близости, Сартр, казалось, самой судьбой был предназначен в философы. Он учился в Сорбонне, где познакомился с женщиной всей его жизни Симоной де Бовуар, которую необъяснимым образом тянуло к Сартру, несмотря на его непривлекательную внешность, низкий рост и пренебрежение правилами гигиены. Симоне даже удалось покончить с его эксцентричной привычкой детально описывать свои эротические приключения с другими женщинами. Связь Жан-Поля и Симоны – которую, правда, вряд ли можно назвать моногамной – длилась до конца их дней.

Во время Второй мировой войны Сартр служил во французской армии метеорологом. Он был взят фашистами в плен и отправлен в концлагерь; тамошнюю обстановку он находил странным образом благоприятствующей написанию пьес. Ему удалось добиться освобождения, убедив немецкие власти в своей частичной слепоте, после чего Сартр немедленно отправился в оккупированный Париж, где занял престижную преподавательскую

должность, которая освободилась, когда занимавший ее преподаватель-еврей был... кхм... отослан на восток. Если из-за обстоятельств, при которых он получил эту работу, Сартра и грызла совесть, он никогда этого не показывал. Во времена фашистской оккупации ему вообще жилось не так уж плохо. Поймав за хвост вдохновение, он написал в 1943 году экзистенциалистский трактат «Бытие и ничто», а в 1944 году его пьеса «Стена» произвела фурор. Хотя Сартр для вида и присоединился к французскому Сопротивлению, он не сделал для борьбы с немецкой оккупацией почти ничего.

После освобождения Франции все прегрешения были прощены, и Сартра провозгласили национальным героем. Его экзистенциалистское мировоззрение, базировавшееся на пережитом отчаянии и необходимости самому делать свое существование более осмысленным за счет взаимодействия с окружающим миром, становилось все более популярным как на родине философа, так и по всей Европе. Что касается политических взглядов, то Сартр, тяготевший к левым, присоединился к коммунистической партии Франции и ратовал за освобождение стран третьего мира. Словно желая подтвердить старый афоризм, что личная жизнь – та же политика, он в 1965 году тайно завел себе любовницу из Алжира, Арлетт Элькаим. (Как ни удивительно, именно она, а не Симона де Бовуар, стала душеприказчицей Сартра после его смерти в 1980 году.)

В 1960-е годы Сартр продолжал потихоньку пописывать и отказался от этого занятия только в 1973 году, когда полностью ослеп. Последние годы его жизни были омрачены болезнями, во многом связанными со злоупотреблением алкоголем, табаком и амфетаминами.

Когда его дни на земле уже были сочтены, Сартр пересмотрел некоторые свои взгляды, в том числе и свою извечную приверженность атеизму. В интервью, данном своему давнему другу Бенни Леви в начале 1980 года, Сартр признался, что изменил свою точку зрения на существование Бога. «Я не чувствую себя появившимся по воле случая, одной из пылинок в бескрайнем космосе, – говорил

он, – я чувствую себя скорее тем, кого ждали, чье появление было запланировано и подготовлено. Короче говоря, существом, которое направил сюда Создатель, а эта идея направляющей руки отсылает нас к Богу». Конечно, старику, стоящему одной ногой в могиле, простительны такие надежды, но публику ждали и более скандальные откровения: перед смертью Сартр фактически отрекся от собственной философии. «Я рассуждал об отчаянии, но все это чушь, ~ сказал он Леви. ~ Я говорил об этом, потому что все об этом говорили, это было модно... Сам я никогда не испытывал отчаяния и не считал, что это одно из моих качеств».