Текст книги "30 Световых лет. Пикник. Иллюстрированная история"

Автор книги: Марат Корчемный

сообщить о нарушении

Текущая страница: 8 (всего у книги 15 страниц)

Говорит и показывет

Заблудились в чужом городе

И дрожит душа на холоде

Где шагами исколота дышит земля

За лесами, за горами

За кулисами «Нашествия» «Пикники» получили приглашение посетить с концертами Германию. Под Оснабрюком местный рок-клуб проводил фестиваль русскоязычной музыки и «Пикник» хотели видеть почетным гостем. Организаторы были уверены в безусловном успехе мероприятия и арендовали площадку вместимостью на несколько тысяч человек. Однако внимание аудитории к затее оказалось несколько скромнее.

На гастролях в Германии состоялись еще две исторические встречи – знакомство с Инной Желанной и группой из Кобурга «Остров Дэд». И то и другое знакомство повлекли за собой цепь удивительных событий.

Идейным вдохновителем всех зарубежных гастролей был Сергей Воронин. Благодаря его страсти к приключениям, «Пикник» побывал в нескольких странах. Зарубежные вояжи зачастую малоинтересны самим артистам. Уровень популярности русскоязычной музыки на тех берегах примерно такой же, как у «Битлов» в Германии, когда они подыгрывали Тони Шеридану в «Стар Клабе». И несмотря на то, что за рубежом живет немало соотечественников, собрать их в одно время, в нужном месте, удается только по большим праздникам. В сухом остатке – клубы на триста или пятьсот человек, скромный бюджет, вечные накладки и на десерт – головная боль с бэк-лайном на границе. Как говаривал один наш общий знакомый, уж лучше я как-нибудь в Самаре на стадионе, чем в гамбургском клубе.

Сергей Воронин был человеком, которому все эти сомнения были нипочем. Он брал на себя самое сложное, походы в консульства за визами, уговоры коллег. Ему удавалось даже невозможное – уговорить Кирноса, который и слышать не хотел про очередной вояж.

Сергей Воронин: «Из первой поездки в Германию самое яркое впечатление – поездка в Гамбург, где я затребовал провести экскурсию по битловским местам, посмотреть те три первых клуба, где они играли. Нас сопровождали немцы из Баварии, с которыми мы крепко подружились. В результате этого знакомства через год совершилась следующая поездка, но уже по другим городам».

Трибьют

Марат Корчемный: «Все началось одним декабрьским вечером, в одном кафе рядом с Пушкинской площадью в Москве. Макс, директор «Агаты», рассказывал, что, когда Вадик Самойлов послушал «Говорит и Показывает», у него возникло желание записать эту вещь в агатовской манере. Потом, спустя несколько дней, в разговоре с Самойловым, мы вновь вернулись к этой теме и случайно проскользнула мысль – почему бы не записать несколько пикниковских песен к юбилею группы. Идею поддержал Никита Балашов из «Мистерии звука», и он же взялся за ее воплощение. Первым записанным треком стал «Я невидим» в исполнении Вадима Самойлова».

Вадим Самойлов: «Обычно к песням сложно делать трибьюты, потому что они настолько сделаны уже, самоценны, что их очень сложно представить в каком-то другом исполнении. Я очень редко когда соглашался на трибьюты, и «Пикник» был первым, который я сделал в своей жизни. И мне очень сложно было найти тона, чтобы эта песня стала моей песней, но при этом осталась аутентичной. Это достаточно сложно, но интересно».

После того, как появился трек, записанный Самойловым, издатель приободрился и принялся активно привлекать всех желающих к работе над диском. Шклярский сохранял дистанцию, с любопытством прослушивал готовые работы, но никогда не комментировал услышанное.

Эдмунд Шклярский: «Мы отстраняемся от комментариев, поскольку воспринимаем все это как музыкальный подарок. Каждый такой подарок занимает свое место. Они все одинаково интересны».

На весенний концерт в Москве пригласили Юту и Вадима Самойлова. Их работы в трибьюте были уже известны широкой аудитории, попали в плейлист «Нашего Радио». Во «МХАТе» имени Горького Юта исполняет с «Пикником» «Фиолетово-черный», Самойлов поет «Я невидим» и играет с группой несколько песен в качестве гитариста. Впервые на сцену Шклярский приглашает своего сына Станислава и дочь Алину.

За кулисами МХАТа им. Горького на концерте, посвященном выходу трибьюта. Эдмунд Шклярский, Юта, Алина Шклярская и Стас Шклярский.

Стас Шклярский: «Моё первое выступление состоялось во «МХАТе» в 2003 году. Концерт был приурочен к выходу трибьюта «Пикника». Я должен был петь в дуэте с Ютой песню «Полететь бы за леса горы» и с папой – «Нет берегов». Изначально предполагалось, что мы будем петь вместе с сестрой Алиной, но она в последний момент отказалась. Вместо сестры мне вручили бубен, и я вышел на сцену. Во время своего первого выступления я не ощутил никаких эмоций, так как мониторы мне никто не отстраивал, и я слышал на сцене только облако посторонних звуков, думая, что так и должно быть. Не ощутив всю прелесть выступления, я не мог понять, в чем все-таки состоит удовольствие пребывания на сцене».

С тех пор Станислав выступал с «Пикником» на многих фестивалях и сольных концертах, пока в 2009 не стал полноправным участником группы.

Стас Шклярский: «Следующее выступление состоялось примерно через два месяца и проходило оно в Петербурге на фестивале «Окна открой». Я должен был подпевать и подыгрывать на акустической гитаре все песни. Но по доброй традиции мне не включили ни гитару, ни микрофон, что окончательно поселило во мне мысли, что удовольствие это – сомнительное.

И лишь на третьем концерте папа подошел к моему монитору и сказал: «Сделайте ему его погромче!» И тут наконец-то я понял как все-таки должно быть на самом деле...»

Стас Шклярский на фестивале «Окна открой» в Петербурге.

На том же знаменательном концерте живой звук «Пикника» обогатился еще одним инструментом – скрипкой Ирины Сорокиной.

Ирина Сорокина: «В «Пикник» я попала с 2003 году. Тогда принимала участие в концерте группы «Ботаника». На концерт пришел и Эдик Шклярский. После выступления он и предложил мне сыграть вместе с его группой. Первый наш концерт состоялся в апреле 2003 года во «МХАТе» имени Горького. После выступления Шклярский сказал мне: «Очень надеюсь, что этот наш концерт был не последним».

После концерта во «МХАТе» группа отправилась в турне по уральским и сибирским городам, а работа над трибьютом продолжала идти своим чередом. Выпускающий продюсер проекта, Никита Балашов, периодически присылал по «электронке» готовые треки для ознакомления. В числе самых первых были «Сурги и Лурги» в исполнении группы «Ю-Питер» и «Нигредо» Насти Полевой.

Вячеслав Бутусов: «Впервые я услышал о «Пикнике» от Нины Барановской. Она занималась литовкой текстов в Ленинградском рок-клубе и тогда высоко оценила поэтические особенности текстов «Пикника». Позднее я тоже имел возможность проникнуться словотворчеством Эдмунда – оно изобретательно и изящно.

Для трибьюта мы выбрали песню про «сургов» («Упругие их имена») по причине её фантазийной колоритности, нам всегда была близка сказочная тематика».

Настя Полева: «Пикник» я слышала давно – еще на виниле. В 80-х годах вышло два или три винила, в том числе «Иероглиф». Его мне посоветовал послушать знакомый музыкант, он прямо влюбился в группу…

Готовясь к записи, мы проштудировали практически все альбомы «Пикника». Эдмунд Шклярский для меня – самый загадочный автор нашей рок-сцены. Меня заинтриговало название этой песни – «Нигредо». Понравилась музыка, текст с загадочным смыслом. И ритмически она показалась рок-н-ролльной. Вот на «Нигредо» и решили остановиться».

Сергей Галанин: «Группу я знал до участия в трибьюте, но на обывательском уровне – не предметно. Мне предложили из списка выбрать свободную песню. Прослушал их и почему-то остановился на «Сон чудесный снится миру». Может, тональность подошла? Я даже сейчас не могу припомнить. Она такая, в ми-миноре звучала, очень мне понятная по мелодическому ряду. По смысловой нагрузке – не скажу, что понятна, но со временем я в эту тему любви вплелся. Я к ней тоже прикипел и понял, что это не о тех вампирах, о которых принято смотреть дешевые фильмы – о чем-то более серьезном! Как получилась запись – мне судить сложно. Потому что у нас нет, к сожалению, личной студии, имеющей свой определенный почерк, где мы могли бы чувствовать себя раскрепощенно. Поэтому я воспользовался – как обычно, нужно было в сроки уложиться – свободной студией, в которой за рулем сидел доверенный товарищ. Мне понравилось! Но в этом нет моей заслуги – песня хорошая, я всегда говорю: «Хорошую песню сложно испортить!»

Когда в проекте задействовано большое количество известных и занятых людей, дело растягивается на долгие времена. Кто-то не успел, кто-то опоздал, тот на гастролях, этот передумал... «Я невидим» был записан в декабре 2002, а диск вышел почти через год.

Марат Корчемный: «К дате релиза организовали пресс-конференцию в кафе на Никитской. Уже не вспомнить, что за кафе. Приехали газеты, журналы, камеры с фонариками. Всем хотелось чего-нибудь такого-растакого. А картинка нужна красивая. Чтоб звезды, тусовка, рок-н-ролл, не иначе. Но в рок-н-ролле никто не тусуется особо. Факт. Другая культура, другие дела, гламура никакого. А фонарики на камерах горят, ружья заряжены, операторам требуются жертвы. На помощь приходит Макс Лапицкий, директор «Агаты». «Едем на помощь с Глебом, он весь в красном, будет круто!»

Ок. В красном. То, что надо. Дело пошло веселее, журналы с газетами оживились, фонарики с прицелами заодно. Песню записывал Вадик, на конференцию приехал Глеб. Рок-н-ролл, что вы хотели?

Следом за Глебом в кафе приехал Николай Петрович Караченцов. В трибьюте не участвовал, разве что озвучивал «Пикник на обочине» Стругацких. Все равно засчитывается, наш человек! У газет с журналами все перепуталось, фонарики задымились. Официанты принесли новую порцию бутербродов и шампанского, конференция плавно перешла в фуршет. Все довольны. Релиз состоялся».

***

Во время весенних гастролей по уральским городам у Святослава Образцова неожиданно возникли проблемы со здоровьем. По возвращению в Петербург он попадает в больницу, прямиком на операционный стол. Чтобы не отменять запланированный концерт в Киеве, потребовалось Славу подменить.

Марат Корчемный: «Звонок, как гром среди ясного неба. Славка в больнице, тебе придется играть в Киеве на бас-гитаре. До концерта неделя. У меня нет бас-гитары, я не умею на ней играть, у меня просрочен паспорт, чтобы поехать в Киев. И как я в такой ситуации мог отказать? Конечно, я согласился.

Самое простое было научиться играть на бас-гитаре. Выручил старый товарищ, дал мне на пару дней какой-то самопальный инструмент. Быстро освоить партии помог пиратский диск с Запорожским струнным оркестром. Запись песен в концертном варианте значительно упростила процесс. Когда-то, много лет назад, я играл на гитаре в чудесном липецком ансамбле «Наполеон Бонапарт». Все навыки ушли вместе с детством, пришлось начинать все с нуля.

Песни Шклярского удивительно логичны. Чтобы запомнить форму и гармонию, достаточно всего нескольких повторений. Не скажу, что было совсем легко, но решить вопрос с новым паспортом оказалось намного сложнее, чем за три дня выучить двадцать песен новой программы.

Репетировать с группой некогда, до концерта остается слишком мало времени. Мы встретились уже в самом Киеве, на саундчеке перед выступлением.

Как назло, этот концерт снимает местное телевидение и отменить съемку никак невозможно. Если что, будь уверен, вся твоя лажа будет в эфире, разойдется по всему миру, ее перепишут на кассеты и будут пугать провинившихся детей. Интересная перспектива.

Я в гримерке пытаюсь играть Шклярскому «Египтянина», он смеется. То ли я совсем не те ноты играю, то ли смешно это все выглядит… Вышли на сцену, подключились, играем «Стрелу». Хорошо помню этот момент до сих пор. Когда «пикники» заиграли, все сомнения разом отпали. Их игра казалась настолько слаженной и уверенной, что «играть мимо» было просто невозможно».

После концерта пошли вопросы, где Образцов, почему он не смог приехать в Киев, когда вернется в строй? Тогда мы не знали ответа. Казалось, после операции Слава пойдет на поправку. Увы, этого не произошло. 11 августа 2003 Святослава Образцова не стало.

Сергей Горцев – интервью #3

август, 2003

Сергей Горцев: «Эдмунд, похоже, в жизни группы «Пикник» происходят определенные изменения. Я имею в виду повышенное внимание к вам в этом году средств массовой информации: твои фото появляются на обложках глянцевых изданий, «Наше Радио» регулярно запускает в эфир твои песни. Ведь этого раньше не было?»

Эдмунд Шклярский: «Всё то, о чём ты говоришь происходит без нашего участия. То есть мы не прилагаем к этому никаких усилий. Может быть, это нужно тем, кто устраивает наши концерты. У нас же как не было директора группы, так его и нет до сих пор. И вообще, слово «директор» у нас ругательное. Как мы к этому всему относимся? Мы считаем, что все эти акции дают дополнительную информацию, и это для нас неплохо. А то ведь как иногда получается?  Недавно одна московская газета провела опрос и в разделе «Новые рок-группы»

появилось название «Пикник» (улыбается).

Сергей Горцев: «Но внимание прессы и радио, наверняка, сказывается на количестве концертов?»

Эдмунд Шклярский: «Я бы не сказал. Мы заметили, что на количестве концертов больше сказывается общая ситуация в стране, чем какие-то рекламные акции. В этом смысле могу выделить 1988 год. Тогда люди значительно охотнее ходили на концерты, чем, допустим, сейчас.  Но, в целом, я бы сказал, что ситуация постепенно нормализуется».

Сергей Горцев: «В этом году вышел очередной ваш альбом «Говорит и показывает». Вы его как-то выделяете среди других альбомов?»

Эдмунд Шклярский: «Выделять или не выделять альбом может только время. Я могу лишь сказать, что при записи мы старались в звуке сделать упор на гитару, добиться, чтобы она звучала разнообразно. Могу сказать, какие песни прижились в нашей теперешней концертной программе: «Говорит и показывает», «Леса-горы», «Серебра!», «Клянись же, ешь землю».

Сергей Горцев: «Не мог бы ты подробнее рассказать о песне «Серебра!» Какой смысл несет само это слово в контексте песни?»

Эдмунд Шклярский: «Вообще-то в песне несколько опорных фраз: «поднимите им веки», «Квазимодо» и «серебра». Первая фраза из Гоголя, который мне очень нравится. Вторая – из Гюго. В каком-то фильме я видел кадры, где Квазимода стоит на возвышенности и защищается от потока злобы и толпы потоком  расплавленного блестящего металла…  Я подумал, что это могло быть серебро. На сцене во время этой песни у нас появляются световой инструмент, карлик с блестящими огоньками вместо глаз…»

Сергей Горцев: «После твоего пояснения всё ставится на свои места. Мне еще нравится песня «Иероним»…

Эдмунд Шклярский: «В этой песне есть последовательность событий, т.е. рассказ. Подобно нашей старой песне «Золушка». Но на концерте мы её не исполняем, т.к. её трудно «внедрить» в канву представления».

Сергей Горцев: «Послушав ваш последний альбом, я отметил, что звучит он достаточно традиционно и нет каких-то новых музыкальных идей. Более того, услышав звуки разбивающегося вдребезги стекла в одной из песен, я вспомнил тот же прием в одной из старых песен «Nazareth». Не слишком ли всё консервативно?»

Эдмунд Шклярский: «Понимаешь, каждый слышит то, что он слышит. И любое мнение может существовать. Я все такие рецензии принимаю к сведению. Сам же я оцениваю наши альбомы по тому, как они влияют на нашу судьбу. Знаешь, в своё время все высоко оценивали наш альбом «Родом ниоткуда». Его даже выпустили

где-то в Германии. Ну и что? Позднее выяснилось, что для нас он значит гораздо меньше, чем, к примеру, альбом «Дым», который критиковали чаще. Так что посмотрим…»

Сергей Горцев: «На обложке альбома много твоих рисунков. Есть и ребусы. Например, на вкладке загадочно написано «Потом я расскажу тебе, что произошло с «Пикником» в Гамбурге во время паломничества по Битловским клубам». Что же там такое произошло?»

Эдмунд Шклярский: «Все клубы оказались закрытыми (улыбается). Дело в том, что в январе этого года нас пригласили в Германию на фестиваль. Его организовали выходцы из России. И зрители там были в основном русскоговорящие. От России выступали мы и Инна Желанная. Концерт проходил в ночное время, а днем, когда мы решили посетить битловские места, все клубы оказались закрытыми. Вот такая грустная история…»

Сергей Горцев: «Вы сейчас часто выступаете, в том числе в сборных концертах с другими группами. Можно ли выделить какие-то отечественные рок-составы?»

Эдмунд Шклярский: «Это вопрос вкуса. Когда-то появились «БИ-2», «Король и Шут», Земфира и были разные мнения. Но все эти музыканты по-своему убедительны, и отмахнуться просто так нельзя. Я бы ещё отметил свердловских исполнителей –  «Агату Кристи», «ЧайФ» и Вячеслава Бутусова, питерских – Гребенщикова, «АукцЫон», «ДДТ»…

Сергей Горцев: «Завершу мои вопросы традиционно: расскажи о ближайших планах «Пикника».

Эдмунд Шклярский: «Совсем недавно мы договорились с Вадимом Самойловым о выпуске  с «Агатой Кристи» совместного альбома с вампирской  тематикой. Подразумевается, что в этом альбоме не будет  доминировать чей-то один вокал, а будет некое многоголосье. Чтобы не сглазить, я не буду говорить о каких-то конкретных сроках реализации этой идеи».

Сергей Горцев: «Спасибо, Эдмунд. В Смоленске достаточно много почитателей творчества «Пикника», и все мы надеемся, что группа ещё не раз выступит у нас с концертами».

Эдмунд Шклярский: «Если будет приглашение, мы приедем. Всё в ваших руках».

Тень Вампира

Кроме бархатного мрака

Он не видел ничего.

Упыри да вурдалаки

Сотоварищи его.

Общие интересы

Вадим Самойлов: «История была такая. Мы познакомились с ребятами, которые сейчас являются менеджерами «Пикника». В свое время они устраивали концерт «Агаты Кристи» в Липецке. Ну, а поскольку знакомство уже завязалось, предложили сделать кавер-версию для трибьюта. Мне нравился «Пикник», я точно знал, какую песню надо делать – «Я невидим». Это одна из моих самых любимых. Записанная версия понравилась Эдику и всем остальным ребятам, понравилось другое прочтение их творчества. Возникла мысль сделать совместный альбом. Эдик предложил и попеть и как-то творчески поучаствовать, сыграть что-нибудь.

Квинтэссенцией этого проекта станет выпуск альбома и концерт. Уже сняли клип на одну из песен, которую поем вдвоем. Я спел практически во всех песнях на альбоме. Сейчас записываю гитару и готовлюсь к концерту. Альбом будет называться «Тень вампира», совместное творчество «Пикник+Самойлов».

Эдмунд Шклярский: «Это было, чистой воды, стечением обстоятельств. Впервые я столкнулся с Вадимом, когда он записывал песню «Я – невидим» для нашего трибьюта. Потом он исполнил ее вместе с нами на концерте во МХАТе.

Несколько месяцев назад мне попалась в руки одна «желтая газета». Из тех, что бесплатно раздают в поездах. Там писалось про музыкальные пристрастия садомазохистов: якобы из западных групп они слушают «Рамштайн» и Милен Фармер, а из наших – «Пикник» и «Агату Кристи». Наверняка, это во многом не соответствует действительности, но выводы я для себя сделал. Когда в жизни происходит цепь совпадений, я стараюсь на них реагировать».

Вадим Самойлов: «Я думаю, что во многом мы похожи по мировоззрению. Такой способ воспринимать жизнь и искусство в такой депрессивной, мистической форме мне импонировал всегда, и в «Пикнике», и у нас, поэтому для меня тандем более чем убедительный!»

Эдмунд Шклярский: «Мне кажется, что у «Агаты Кристи» есть свое понятие декаданса, как и у «Пикника». И Самойлов может взять голосом такие ноты, какие я не могу. На разности голосовых потенциалов мы и построили этот альбом».

Марат Корчемный: «В 2002 году «Пикник» несколько раз играл во «МХАТе». На одном из концертов мне довелось выступить в роли звукооператора. Это была не самая хорошая идея, но на тот момент лучшей кандидатуры не нашлось. Вадик Самойлов был среди почетных гостей концерта и ему досталось место ровно перед консолью. Начинается концерт, Вадим перебирается ко мне за пульт и исправляет все косяки, что я успел там накрутить. В результате отработали с замечательным звуком, все довольны, все смеются.

Когда закончился концерт, я невольно подслушал разговор местных технарей: «да-а… сколько же они зарабатывают, если могут позволить себе Самойлова на звук поставить?»

Вадим Самойлов: «Я люблю просто звук, я чувствую. Всегда в звукорежиссерах главное – чувствовать музыку. Многие увлекаются технологическими показателями и забывают, что самое главное – это внутреннее дыхание. Лучшие звукорежиссеры – это люди, которые живут материалом. Они песни чувствуют и знают, что если голос здесь, то гитара должна вступить вместо голоса, продолжать его линию. Музыкальная палитра – это спектакль, там герои свои в каждой песне. Это нужно понимать, чувствовать. Очень часто многие формально к этому подходят и забывают про игру вот этих актеров. Меня радует молодое поколение, они могут ничего не понимать, даже технически, но чувствуют такие вещи».

Из Петербурга в Москву и обратно

Работа над альбомом продвигалась достаточно быстро, даже не смотря на то, что Самойлов и Шклярский жили в разных городах.

Вадим Самойлов: «Изначально мы с трудом представляли, как это будет технически осуществляться. Я живу в Москве, они – в Санкт-Петербурге. У всех гастроли, свои планы. Поэтому работа велась примерно так: Эдик присылает какие-то записи со стихами, я их слушаю, предлагаю свои мысли. Потом встречаемся, что-то обсуждаем, Эдик что-то доделывает. Потом они снова приезжают, записываем голоса».

Окончательная доводка материала проходила в Петербурге на студии «Арт-ЭлСи». Студия располагалась на восьмом этаже бизнес-центра на «Пионерской», в большом и просторном помещении. Шклярский не случайно выбрал это место. На «Арт-ЭлСи» записывал свой альбом Андрей Федечко, автор многих представленных в этой книге фотографий. Эдмунд участвовал в проекте Федечко в качестве «приглашенной звезды» и по ходу дела познакомился со штатным звукоинженером «Арта» Виктором Домбровским.

Справедливости ради стоит добавить, что спустя пару лет после описанных событий, студия «Арт-ЭлСи» перестала существовать, а Виктор Домбровский влился в дружный пикниковский коллектив.

Виктор Домбровский впервые встретил Шклярского в лифте, по дороге в студию, и по ошибке принял его за барабанщика, которого ожидали для записи сольного альбома Андрея Федечко.

Эдмунд Шклярский: «Если говорить о музыкальном материале, то он – мой. Слова трех композиций написала моя дочь Алина. В записи упор делается на перекличку голосов (поскольку у нас вокальные группы всё-таки).

Я надеюсь, что в этом альбоме все отличат и Вадика голос, и мой. Это сочетание должно быть интересным».

Станислав Шклярский: «В песне «Этот мир не ждет гостей» из альбома «Тень вампира» я пою второй куплет, хотя уверен, что многие поклонники творчества группы «Пикник» и не подозревают об этом».

Вадим Самойлов: «Песня «Не кончается пытка» знаковая, она задает общий тонус альбома. Очень нравится «Тень» и «Сердце бьется на три четверти». Очень интересная песня, у нас в «Агате Кристи» подобных не было».

Эдмунд Шклярский: «Если говорить о вампирах, то еще на альбоме «Дым» была песня со словами «Ночь шуршит над головой, как вампира черный плащ». Поскольку эта тема у нас иногда затрагивается, она всплыла и сейчас. Само слово «вампир» ни в одной песне альбома не встречается, но общий смысл будет такой. «Твое сердце должно быть моим» или «Самый звонкий крик – тишина», тоже могли бы быть объединены вампирской тематикой, хотя слова «вампир» там нет».

Вадим Самойлов: «Вампир – это одна из очень серьезных мистико-исторических метафор, на примере которой можно раскрывать тонкие душевные человеческие струны. Сам по себе образ придуман был не случайно, много веков назад, и до сих пор работает… Мне очень нравится не традиционное прочтение – то, что уже давно Эдиком было заложено в песню про влюбленного вампира – то, что заставляет людей влезть в чужую шкуру».

Последние штрихи к «Тени вампира» записывались в конце сентября. У Вадима Самойлова оставались некоторые идеи, которые не успели реализоваться в рамках совместной работы над альбомом. Поджимали сроки, группы «Пикник» и «Агата Кристи» собирались отправиться в свои гастрольные туры. Позже, на «Нашем радио», Самойлов представит свою версию песни «Граф Д», которая не вошла в оригинальное издание.

Немного раньше, когда работа над альбомом была еще в самом разгаре, неожиданно поступило предложение от уфимской студии «Муха».

Студия «Муха»

Марат Корчемный: «Если иногда проверять почтовый ящик, можно найти много интересного. Особенно в папке «спам», куда по ошибке попало предложение от «Мухи». Я никогда не слышал о нем раньше, но список работ его студии был списком greatest hits. Встретились, поговорили, нашли общие темы. Оказалось, Виталий очень хорошо знает «Пикник» и понимает тонкости работы с материалом. Для нас это важно, вмешиваться в процесс мы не любим. Если режиссер взялся снимать, результат на его совести. И успех и провал. Наше дело – сочинить и исполнить.

Пятого октября 2003, перед вылетом на гастроли в Красноярск, наша дружная компания оказалась в павильоне киностудии имени Горького.

Графические объекты для клипа «Не кончается пытка».

Через пару месяцев, руками художника Стаса Орлова, трехмерщика Константина Яманова и монтажера Игоря Трощенко, клип был изготовлен и с радостью принят заказчиком, то есть группой «Пикник». Удивительное дело, в феврале 2004 «Пытка» попала в ротацию MTV, тогда еще вполне музыкального канала».

Концертную программу «Тень вампира» репетировали в Москве, в недрах все той же студии «Гигант». В сет-лист премьеры попали шесть новых песен. Кроме того, Самойлов подключился к исполнению «классического» репертуара «Пикника». Материал отбирался особенный, созвучный «вампирской» тематике. «Ночь» и «Лишь влюбленному вампиру» идеально подошли для совместного музицирования.

«Тень вампира» на сцене МХАТа

Новый альбом презентовали во МХАТе имени Горького 11 декабря 2003, через месяц повторили в СДК МАИ, а 2 марта программа «Тень вампира» доехала до Петербурга и была показана на большой арене дворца спорта «Юбилейный». Первое представление проходило в стресс-режиме.

Марат Корчемный: «По замыслу, мы играем первое отделение с Самойловым и сразу бегом в аэропорт Домодедово. Второе отделение Вадик играет без нас, со своей группой. У него был сольный проект «Полуострова», планировались, как бы, две презентации на одном концерте. Для представления напечатали картину шириной восемь метров с изображением полуразрушенной античной постройки в стиле итальянского классицизма 18 века. Для Ярового отвели роль председателя инквизиционной комиссии. В театре нашлось соответствующее такой должности кресло, в котором Александр, с сигарой в зубах, чинно заседал на протяжении всего первого отделения.

О том, что что-то пошло не так, мы узнали в антракте. Барабанщик Самойлова застрял где-то между Лондоном и Цюрихом и к началу второго отделения успеть никак не мог. А нам надо уже в аэропорт, до вылета всего три часа. Приходится менять все планы. Договорились, действуем так: играем шесть песен вместе, потом на «Вечере» уходит Воронин, «Великан» – собирается и уходит Кирнос, «На краю земли» Шклярский вообще играет один, а мы тем временем собираем все вещи и грузим в автобус.

Паралельно группа «Пикник» гастролировала с программой «Искушение», куда вошли несколько песен из нового альбома, в том числе «Не кончается пытка», «Сердце бьется на три четверти», «Вот и тень моя».

В аэропорт Домодедово едва успели, приехали за десять минут до окончания посадки. Впереди нас ждал солнечный заснеженный Иркутск, где случились приключения уже совсем иного рода, о них – как-нибудь, в следующих изданиях этой книги».