Текст книги "30 Световых лет. Пикник. Иллюстрированная история"
Автор книги: Марат Корчемный
Жанры:
Музыка
,сообщить о нарушении
Текущая страница: 5 (всего у книги 15 страниц)
Немного огня
Сбиться с круга – так это пустяк,
Мир не тот, что вчера, что минуту спустя…
Цифровая эра
На смену виниловым пластинкам пришел новый носитель – компакт-диск. В народе прижилась английская аббревиатура – СиДи. И хотя во всем мире CD уже давно потеснили винил, у нас формат считали диковинным и редкий меломан имел компакт-диск в своей коллекции. В России первый завод по производству новых носителей был построен в Москве. МОЗГ (Московский опытный завод «Грамзапись») выпустил небольшим тиражом каталог классической музыки, но вскоре дошли руки и до популярной музыки.
В 1993 году монополию москвичей удалось разрушить Уральскому электронному заводу. Именно там и были напечатаны первые компакт-диски «Пикника» – «Дым», «Немного огня» и «Вампирские песни».
Первым компакт-диском «Пикника» стал «Дым». В умах потребителей новый носитель отождествлялся с высоким качеством звучания. Шклярский собирает оригинальный состав «Пикника» и вместе с Добычиным, Волощуком и Бахтияровым перезаписывает «Дым» заново, о чем честно уведомляет слушателя на обложке издания.
Подписывать контракты с издающими компаниями «Пикники» не торопились. Условия таких соглашений редко были выгодными для музыкантов. В те времена многие артисты за бесценок отдавали права на свое наследие. Шклярского интуиция не подвела, «Пикник» сохранил статус независимой группы. Но за эту независимость пришлось заплатить свою цену.
Чтобы альбомы продолжали выходить, их печатали на свои кровно заработанные. Люди, бесконечно далекие от коммерции и никогда не читавшие трудов Филипа Котлера, окунулись в пучину «свободного рынка звукозаписывающей индустрии». Так, в 1993, в надежде на возрождение винила, «Пикник» выпустил сборник «Коллекционный альбом».
Эдмунд Шклярский: «Мы пытались издавать виниловые пластинки, но без особого результата. А по CD предложения были, сам завод мог выпустить, но это были какие-то смешные предложения, что на них не хотелось отвечать. Считай, не предлагали ничего».
Виктор Евсеев: «Тогда произошел целый ряд конфликтов. Это произошло оттого, что мы выпустили пластинку сами. Сами бегали, сами делали слайды, оформление, сами выводили пленку, возили на фабрику «Мелодия», сами возили в Гостиный двор. Но всему этому предшествовало то, что двое суток мы спорили:
я – с одной стороны, Эдик и Алик Бахтияров – с другой».
Со временем противоречий становилось только больше. Других вариантов, кроме как выпускать пластинки за собственные средства, у музыкантов не было. Ждать, пока появятся выгодные предложения или мифические спонсоры, Шклярский не хотел. Он ищет компаньона и находит его в лице Олега Круглова.
Эдмунд Шклярский: «Мне посоветовали человека, Олега Круглова, он тоже рискнул, и мы издали первый компакт-диск под лейблом «Аура». Печатали диски в Екатеринбурге, поскольку другого завода в стране не было».
Следующие два диска были изданы под той же вывеской. Песни для альбомов «Немного огня» и «Вампирские песни» записывались практически в одно время на студии фирмы «Мелодия».
Эдмунд Шклярский: «Первыми появились «Самый звонкий крик – тишина» (она исполнялась на концертах еще до выхода альбома) и «Твое сердце должно быть моим». «Немного огня» появилась позже, примерно в 1993 году. Из магнитоальбомной версии «Иероглифа» перекочевала песня «Пол и потолок». Она никуда не подходила по своему настроению – ни в «Харакири», ни в «Родом ниоткуда», ни в «Вампирские песни».
То, что происходило внутри «Пикника», не могло не повлиять на работу над альбомом. И совсем неудивительно, что запись «Немного огня» прошла без участия большей части коллектива.
Леонид Кирнос: «В записи альбома «Немного огня» действительно принимали участие не все музыканты. Я программировал партии ударных, Шклярский записывал все остальные инструменты».
Виктор Евсеев: «Мы с Юрой Ключанцевым сидели в кафе Дома Актера. Вдруг к нам подбегает кто-то из общих знакомых и говорит:
– Чуваки, я вас поздравляю, вообще круто, молодцы!
Мы в ответ:
– Что такое?
– Ну ладно, дураками не прикидывайтесь! Давайте я хоть коньяка вам куплю.
Мы снова говорим:
– Конечно, покупай, но что все-таки произошло?
– Как что? У вас диск вышел!
И человек достает компакт-диск «Немного огня». Мы в полном недоумении. Виду не подали, чтобы человека не обламывать, расписались на этом диске. Но новость эта стала для нас, как гром среди ясного неба. До этого момента никто про запись ничего не знал».
Эдмунд Шклярский: «В группе всегда было так: хочешь участвовать – участвуй, а если нет, то ситуация развивается дальше. Только потом вскочить на подножку уходящего поезда будет невозможно. Я делал концерты и записывал альбомы за свои деньги, потому что они нужны были, чтобы «Пикник» продолжал существовать. А мне говорили: «Ищи спонсоров, зачем так рисковать?»
Анри Альф и «Вампирские песни»
Альбом «Вампирские песни» считается ответвлением в официальной дискографии «Пикника». На обложке диска в числе авторов указаны Эдмунд Шклярский, Анри Альф и Харуам.
Эдмунд Шклярский: «Когда-то Бурлака приходил на концерт и говорил, что в литературе есть такое веяние – берется тема, и несколько писателей пишут, что им пришло в голову. По этому принципу для работы над альбомом «Вампирские песни» был приглашен Анри Альф».
Из буклета к альбому: «За псевдонимом Анри Альф скрывался студент одного из питерских вузов Андрей Карпенко (некогда житель далекого «Города на Заре» Комсомольска-на-Амуре). Во время одного из веселых походов музыкантов «Пикника» в студенческое общежитие, гитара перекочевала к Андрею. Он и исполнил те самые песни, которые потом оказались на диске. С названием Харуам все намного проще – это инструментально-шумовые зарисовки с использованием «инструментов» как трубы от пылесоса и прочей утвари».
Буклет к оригинальному изданию «Вампирских песен» украшал нарисованный лабиринт, в чертогах которого спрятаны имена участников «Пикника» и вымышленных персонажей
Цветовая гамма конверта была навеяна впечатлением от оформления пластинки «Изнутри» Элиса Купера. Шклярскому случайно попался польский журнал с худощавым женским лицом на обложке. В результате нехитрых манипуляций образ превратился в таинственное существо из несуществующего мира.
Диск появился на прилавках музыкальных магазинов летом 1995. Удивительное совпадение. «Пикник» отправляется в Алма-Ату, чтобы выступить там вместе с группой «Наутилус Помпилиус». Во время этой поездки Шклярский встречает Вадима Самойлова. Именно с ним, спустя почти десять лет, будет записан альбом «Тень вампира», логическое продолжение «Вампирских песен».
Али Бахтияров на концерте, посвященном десятилетию альбома «Дым». Санкт-Петербург, БКЗ «Октябрьский», 1994.
Эдмунд Шклярский: «Когда мы вернулись из Алма-Аты, я позвонил Алику Бахтиярову. Мы собирались в БКЗ, договариваться насчет осени. Он говорит: «Что-то мне нездоровится, давай перенесем...» А вечером его уже не стало. Внутреннее кровоизлияние, на которое он не обратил внимания, результат автомобильной аварии».
Шаманские танцы
Эдмунд Шклярский: «Через какое-то время я вспомнил, что есть такой человек Грицаенко, с которым мы встретились когда-то на «Радио 1», он там работал. Я ему позвонил, он приехал».
Эдмунд Шклярский и Виктор Грицаенко за кулисами БКЗ.
Виктор Грицаенко: «Женя Рыдлевская, одна из диджеев Радио-1, подсунула мне два кассеты – «Зимовье Зверей» и «Сплин». Я увлекся музыкой «Сплина» и предложил им свои услуги. Со «Сплинами» мы недолго проработали, около года. Не было родственности характеров, взглядов на жизнь, на менеджмент в шоу-бизнесе, на роль артиста. Я сделал им первые серьезные концерты. И тогда же получил приглашение от Эдика Шклярского – встретиться, поговорить. Мы были с ним раньше знакомы. Но для меня Эдик всегда был и остается большой вершиной, и я не имел морального права подойти и сказать – а вот давай я у тебя буду продюсером, директором».
Здесь и далее используются фрагменты интервью Виктора Грицаенко телеканалу «ВОТ».
Эдмунд Шклярский: «Грицаенко согласился с нами дружить. Он пошел в БКЗ, произвел впечатление и договорился провести этот концерт под названием «Вампирские песни».
Фотосессия в студии у Валерия Потапова. Снимки предназначались для афиш предстоящего тура.
Виктор Грицаенко: «Я сделал концерт «Пикнику» в БКЗ в одиночку. Правда, он был знаменательным. Сэкономив на охране, я получил историю (это осталось на видео в архивах группы) – человек триста-четыреста периодически поднимались из зала. Там сцена-трансформер, и я сделал ступеньку, наивно полагая, что Евсеев будет туда выходить – он такой подвижный – и делать шоу. Контакт – расстояние с публикой снижать. Он его сократил настолько, что они пришли к нему на подиум, потом поднялись к Эдику и к Кирносу за барабаны. И на видео видно, как мы героически, с испуганными лицами – (я, мой приятель художник, который пришел и какие-то две добровольные бабушки) сгоняем эту толпу вниз. Они поднимались быстро очень – как в фильме «Мастер и Маргарита» – на сцену. Только за своим шли. И радостно – харе рама, харе кришна – они с Эдиком рядом прыгали. Он поет невозмутимо. Хотя потом мы с ним поговорили – он, конечно, волновался, как я понял. Но он отрегулировал все это просто. Песня закончилась, он попросил – спуститесь вниз, сцена для музыкантов, зал для зрителей. Праздник продолжился. Правда, через 15 минут они опять поднялись – их опять попросили спуститься. Концерт в БКЗ запомнился надолго, с улыбкой его вспоминаю».
Эдмунд Шклярский: «Тогда охраны не было никакой. Народ на какой-то песне, во втором, кажется, отделении, пошел плясать на сцену. В зале включили свет, мы прекратили музицирование. Вышли бабушки-билетерши и рассказали, что надо утихомириться. Концерт продолжился при включенном в зрительском зале свете. Кто-то выбежал на сцену, упал и словно таракан принялся дергать ногами. Под этим впечатлением, может быть, Грицаенко и решил поставить «Превращение» Кафки несколько лет спустя.
Впервые на этом концерте с нами работал Александр Яровой. Его рекомендовали как чудо-барабанщика, который, кроме того, изрыгает огонь».
Танцующий шаман Александр Яровой на одном из первых концертов с «Пикником».
Александр Яровой: «В 1995 году моя знакомая актриса и режиссер Наташа Бурман сообщила мне, что Эдик Шклярский ищет человека, который может делать трюки с огнем. Я до этого слышал «Пикник» на кассете, когда мы мотались по гастролям. Это был альбом «Танец волка», и у меня осталось от него положительное впечатление. Я согласился, и Эдик пригласил меня на концерт для обсуждения дальнейшего сотрудничества.
Поскольку в то время я был молодым и безответственным раздолбаем, я опоздал и приехал почти к самому концу выступления. Подумав, что как неудобно получилось, я со спокойным сердцем отправился домой.
Наступила осень... Дела у нас в театре на тот момент шли неважно. Мы сидели на знаменитой Пушкинской 10, в одном помещении с актерами театра «Дерево» и предавались раздумьям, валить ли нам за границу подальше от постсоветских чиновников или... И тут я еще раз убеждаюсь, что все случайное, происходящее с нами, не случайно. Мне позвонила моя знакомая Наташа и сказала, что Эдик Шклярский приглашает меня выступить с ними в Октябрьском. Конечно, это была авантюра, как с его, так и с моей стороны. Поскольку он вообще не представлял как я выгляжу и знал только со слов, а я не представлял как работать с музыкантами да еще в Октябрьском зале. Поэтому, все взвесив, я со спокойным сердцем согласился. Так все и началось».
Трюк Ярового с извержением огня на сцене БКЗ был проделан однажды и больше никогда не повторился.
Виктор Грицаенко: «Мы сделали это приятным сюрпризом, потому что знали, что если мы попробуем с пожарниками согласовать, нам запретят. Поэтому мы сделали импровизацию, нас пожурили, сказали, чтобы в этот зал с таким номером больше не приходили. С тех пор в этом зале больше огня не зажигали».
Эдмунд Шклярский: «Он извергал огонь в БКЗ первый и последний раз. После этого случая нам не разрешали больше никаких огней. С тех пор местные пожарники подозрительно рассматривают все наши декорации. Поэтому долгое время приходилось некоторые вещи прятать за кулисами до самого концерта».
Женьшеневый сок
Какие смутные дни, как дышит ветер тревог,
И мы танцуем одни, на пыльной ленте дорог…
Налево пойдешь – сам пропадешь
Эдмунд Шклярский: «Последняя фотография группы в таком составе. Назревшие разногласия привели к тому, что Евсеев и Ключанцев покинули группу. Фотосессия, собственно, была не для того, чтобы покрасоваться перед фотоаппаратом, или наоборот, зафиксировать эти разногласия. Виктор Грицаенко затевал концертный тур, и фотографии были необходимы прежде всего для афиш. А тур-таки был сверстан и прошел по 16 городам. Конечно, не обошлось без казусов. Из Одессы мы на скором (как было написано) поезде отправились в Воронеж. И скорый довез нас как раз на следующий день после намеченного концерта. Кроме того, организаторы в Новосибирске, по доброй традиции тех времен, исчезли после концерта, и мы отправлялись домой уже за свой счет…»
Зимой 1996 участники группы тщетно пытаются найти компромисс, который позволил бы им сохранить коллектив и продолжить совместные выступления.
Фотограф Валерий Потапов сделал этот снимок в самом конце 1995 для афиши предстоящего тура. Виктор Грицаенко попросил сделать фотографию, где лица музыкантов, кроме Эдмунда Шклярского, скрыты. Вскоре Виктор Евсеев и Юрий Ключанцев покинут «Пикник», но афиша останется прежней, будто так и было задумано изначально.
Виктор Евсеев: «В общем, как-то это все одно-другое, амбиции, нервы. Эдик, правда, потом предлагал что-то, вернее мы ему выдвинули какой-то вариант компромиссный. Он что-то подумал-подумал, сначала согласился, потом отказался. Ну, ладно – отказался и отказался. Потом начали заниматься каждый своими делами, я три года занимался аранжировками, и дальше жизнь уже другая пошла».
По многочисленным просьбам трудящихся
В 1996 году почти половина всех компакт-дисков, продаваемых в России, представляла из себя контрафакт, напечатанный в Китае или Болгарии. Пиратский рынок процветал и приносил прибыль как никогда раньше. Формат носителя оказался очень удобным для незаконного производства и контрабанды. Себестоимость одного диска была меньше доллара, а розничная цена доходила до пяти и более. Все мейджоры так или иначе сотрудничали с теневым рынком. Пиратам, для легализации своих торговых точек, было необходимо выставлять на прилавки официальные релизы. И именно пиратские заказы побудили «Союз» издать антологию «Пикника» на CD. Официальные чарты продаж искажали действительное положение дел. У пиратов были правдивые цифры, они знали все о том, что продается, а что нет.
Эдмунд Шклярский: «Костя Калинин работал на телевидении. Однажды он делал сюжет, связанный с фирмой «Союз». Он и устроил нашу встречу. Особого энтузиазма со стороны «Союза» не было, но поскольку много людей, которые работали легально, сначала были кустарными производителями, пиратами, они знали рынок. Тогда и поступило предложение от тех, кто занимается распространением, выпустить всю эту историю».
Изданная на 8 дисках антология «Пикника» имела определенный успех и даже получила премию как лучшее издание бэк-каталога года. Релиз был удачно оформлен, упакован в диджипак и сопровождался красивым буклетом, текст для которого написал Андрей Бурлака. Хорошие предварительные заказы на каталог подтолкнули «Союз» к выпуску нового альбома «Пикника» – «Жень-шень».
Из буклета к альбому: «Само название появилось под впечатлением фильма «Дерсу Узала», когда за невзрачный корешок, нашедший его счастливчик мог поплатиться жизнью. Согласно фильму сам корень напоминал по форме человека. Это и послужило ключом к оформлению диска».
Концертный тур «Жень-Шень»
Осенью «Пикник» отправляется в тур «Жень-шень». Звучит удивительно, но ничего из альбома в одноименную концертную программу не попало, за исключением нескольких песен, прозвучавших на презентации программы в Питере. И лишь однажды, спустя десять лет, в московском Центральном доме художника, альбом «Жень-шень» игрался целиком.
В качестве бас-гитариста в тур с группой отправляется Александр Рокин.
Александр Рокин: «Меня пригласил Виктор Грицаенко, директор «Пикника». Я приехал, познакомился с Эдиком, порепетировали и все. Я всю жизнь занимался музыкой, и вольно-невольно возникали какие-то мысли о том, что неплохо было бы поездить... Настоящая музыкальная жизнь, знаете что такое? И вдруг, в 33 года мне вот так вот посчастливилось, я действительно начал ездить, все это испытал.
С творчеством «Пикника», да и вообще с русским роком, я не очень был знаком. Есть у меня приоритеты, конечно: Майка Науменко никто не переплюнет, он всегда был и есть величина в русском роке. А что касается «Пикника», мне было просто это очень интересно. Во-первых, известная группа, во-вторых, сбывались мечты мои детские – поездить-испытать эти гастроли от Владивостока до Калининграда, это было очень интересно».
Первая фотосессия в студии Алекса Федечко-Мацкевича. Под псевдонимом Федечко-Мацкевич скрывались фотографы – Андрей Федечко и Александр Мацкевич, с которыми на протяжении многих лет «Пикник» успешно и плодотворно сотрудничал.
Группа основательно готовится к туру. Впервые появляется собственный задник сцены – полотно с символом «Пикника». Печатаются свои афиши и билеты. В города тура отправляются бетакамы с клипами, среди которых только что снятое видео «Немое кино». Виктор Грицаенко покупает и дарит музыкантам новые чехлы для инструментов.
Эдмунд Шклярский: «В туре «Жень-шень» вместе с нами принимал участие Яровой. Самым главным его шоу был шаманский танец. На «Немного огня» он извергал огонь, и в «Празднике» он выходил с горящей шляпой».
Александр Яровой: «По поводу персонажей хочу сказать, что это частично были мои идеи, частично Эдика. Образ, танцующий шамана, например, появился в воображении Эдика. Я долго отнекивался, потому что считал, что это слишком серьезная тема, чтобы показывать ее со сцены. Но в конце концов сдался.
Александр Яровой в костюме Пьеро. В этом образе Яровой участвовал в съемках клипа «Лицо». На концерте Пьеро выходил в проигрыше песни «Праздник». Позже Александр сменит костюм на лохмотья и горящую шляпу.
Часто образы появлялись примерно так: Эдик писал новую песню, показывал ее мне и говорил, что неплохо было бы ее визуализировать или высказывал конкретные пожелания. Я же, в свою очередь, услышав
какую-нибудь понравившуюся мне песню предлагал создать на нее некий видеоряд. Иногда это была импровизация, иногда детально продуманный образ. Впоследствии некоторые из них продолжали жить на сцене, а какие-то канули в лету».
Электричество по 13-м не дают
«Жень-шень» был самым продолжительным туром со времен гастрольных поездок восьмидесятых. Он начинался концертом в Киеве, где Шклярский простудился и охрип. Следующий концерт в Одессе был под большим вопросом и чудом не сорвался. 13 ноября в Омском ДК «Химик» случилась знаменитая история с отключением электричества. Вместо концерта зрителям досталось другое развлечение – поиск своих вещей в кромешной тьме гардеробных комнат.
К. А. Лосевский (очевидец события): «Нашёл у себя в закромах интересную бумажку – билет на концерт «Пикника» в ДК «Химик», который должен был состояться более 17-ти лет назад. Билет не простой, а самопальный – денег у студентов вечно не хватало, а на концерт хотелось. Поэтому покупался один настоящий билет, сканировался и печатался на принтере на подходящей бумаге, а потом цветными фломастерами наносились «надпечатки». Вот только эти билеты тогда не пригодились, потому что где-то за полчаса до начала концерта во всём районе рубанули электричество, что случалось в те годы нередко. Подождали где-то с час, но увы, отключение оказалось долгим. В расстроенных чувствах мы пошли пить водку...»
С приходом Александра Ярового гастрольная жизнь обогатилась приключениями экстремального характера. Так однажды, на концерте в Саратове, извергаемый Яровым огонь перекинулся на его концертную
одежду, пропитанную брызгами горючей смеси. Чтобы зритель ничего не заподозрил, Александр мужественно делал вид, что все идет по плану, театрально пытаясь унять разбушевавшееся пламя.
В арсенале Ярового было множество трюков,
которые, несмотря на зрелищность, пришлось
исключить из программы, слишком велика была опасность для здоровья его самого и всех окружающих. Номера: «хождение по битым стеклам», «жонглирование тяжелым кривым мечом» и даже «свертывание сковородок в трубочку» так и не прижились на пикниковской сцене.