Текст книги "Журнал «Если», 1997 № 01"

Автор книги: Джеймс Уайт

Соавторы: Владимир Гаков,Виталий Каплан,Сергей Кудрявцев,Рафаэль Лафферти,Василий Горчаков,Джозеф Дилэни,Тэд Рейнольдс,Игорь Феоктистов,Борис Аникин,Дмитрий Савосин
сообщить о нарушении

Текущая страница: 20 (всего у книги 21 страниц)

ВИДЕОДРОМ

Адепты жанра

*********************************************************************************************

«Если мальчик любит труд, тычет в книгу пальчик, – сказал как-то в минуту озарения известный поэт, – про такого говорят – он хороший мальчик».

Ну, а если американский мальчик с детства увлекается литературной и кинофантастикой, пишет музыку, если, повзрослев, поступает на престижнейший кинофакультет знаменитого Университета Южной Калифорнии, где в то же время учится небезызвестный Стивен Спилберг (их кинодебюты, кстати, состоялись в одном и том же 1974 году), то про такого можно смело сказать: есть немало шансов что в будущем можно ожидать появления еще одного незаурядного режиссера.

*********************************************************************************************

Однако это были всего лишь предположения, а пока молодой студент 1948 года рождения – Джон Карпентер – постигал азы ремесла и если и задумывался о будущих успехах, то только в самых заветных юношеских мечтах, хотя определенные склонности у него уже проявлялись и в то время. Так. вместе с однокашником Дэном О'Бэнионом (впоследствии одним из авторов знаменитого фильма «Чужой») он пишет и снимает короткометражный дипломный фильм «Темная звезда», где его напарник сыграл одну из главных ролей. Эта картина Карпентеру потом здорово пригодится.

Но вот позади годы учебы. Джон пытается найти работу, предлагает свои услуги крупным студиям в Голливуде, но пока безрезультатно. И, когда все кажется совсем мрачным и никакой надежды на успех нет, бывшим сокурсникам приходит спасительная идея. Они берут свой старый студенческий проект и, вложив очень небольшие средства, превращают его в полнометражный фильм.

Четверо астронавтов совершают длительный межгалактический перелет, занимаясь уничтожением нестабильных звезд, представляющих опасность для межпланетных путешествий. Их говорящий женским голосом бортовой компьютер сходит с ума, корабль разваливается, и только одному из членов экипажа, заядлому серфингисту, удается добраться до Земли на импровизированной доске. Критика отмечала явную пародийную направленность этой незамысловатой комедии, взявшей за образец «Одиссею 2001 года» Стэнли Кубрика, и неожиданно убедительные спецэффекты, несмотря на то, что бюджет этой независимой картины составил всего 60 тысяч долларов.

Однако главным результатом «Темной звезды» стало то, что молодого режиссера заметили, и это позволило ему в 1976 году снять свою вторую картину «Нападение на полицейский участок № 13», для которой он сам написал и сценарий, и музыку. Хотя эта картина не была фантастической, а тем более научной, именно в ней уже в достаточной мере проявилось творческое своеобразие Карпентера. Постепенное нагнетание напряжения вплоть до почти физического ощущения вязкого ужаса, плавный незаметный переход от привычной обстановки к полному сюрреализму, «потусторонняя» музыка – все это впоследствии стало визитной карточкой режиссера.

ПЕРВЫЕ УЖАСЫ

Работу над лентой «Глаза Лоры Марс» в качестве соавтора сценария можно рассматривать как разминку перед следующей картиной «День всех святых» (другое название «Хэллоуин»), впервые снятой режиссером в жанре фильма ужасов в 1978 году. В маленьком городке в Иллинойсе накануне праздника, вынесенного в название картины, совершается кошмарное убийство. Спустя пятнадцать лет тот же маньяк бежит из сумасшедшего дома и возвращается в родной город в канун Хэллоуина. Как писала критика, «далее сюжета почти нет, действие представляет собой ряд кровавых сцен под музыку», – конечно же, самого Карпентера. Тем не менее картина имела большой успех, породила пять продолжений под тем же названием и принесла доход в 17,5 млн. долларов, что было для того времени рекордом для независимых кинокомпаний.

В 1978–1979 годах Карпентер работает на телевидении, где снимает два очень удачных фильма. Первый – «Кто-то следит за мной!» – триллер о женщине, которой приходится взять судьбу в свои руки после того как полиция отказывается поверить, что кто-то ее выслеживает. Второй, еще более успешный, – «Элвис» – о легендарном Элвисе Пресли, где главную роль впервые у Джона сыграл Кэрт Рассел, фильм получил один из самых высоких рейтингов в истории телевидения и даже опередил – невиданное дело! – хит, демонстрировавшийся одновременно с ним, «Унесенные ветром».

Видимо, вновь почувствовав тягу к ужасному и непонятному, в 1980 году Карпентер снимает другую известную ленту – «Туман» Сюжет картины (а сценарий и музыка опять написаны самим режиссером) прост, и вся раскладка фильма видна уже из начальных кадров. Сидя возле костра, подростки слушают леденящую душу историю о том, как сто лет назад их предки ложным маяком предательски заманили на скалы торговое судно и разграбили его, Понятно, что вот-вот появятся погибшие моряки, чтобы исполнить столетнее проклятие… что, конечно же, и происходит. Фильм пользовался успехом благодаря высокой режиссерской технике и участию в нем популярных актеров Джанет Ли и ее дочери Джэми Ли Кэртис.

ФИЛЬМ СТОИМОСТЬЮ

7 МИЛЛИОНОВ ДОЛЛАРОВ

Все эти относительные успехи, конечно, радовали Карпентера, но не давали полного удовлетворения. И режиссер делает новую попытку добиться признания, все еще оставаясь в рамках независимого кинематографа. В 1980 году он выпускает по собственному сценарию фильм «Побег из Нью-Йорка» – свой самый крупный в ту пору проект стоимостью в 7 млн. долларов. Действие фильма разворачивается в 1997 году (в достаточно отдаленном, как тогда казалось, будущем). Центр Нью-Йорка – остров Манхэттен – превращен в огромную тюрьму строжайшего режима, отрезанную от города сплошь заминированными мостами и населенную миллионами преступников, умалишенных и мутантов. И надо же такому случиться, что самолет президента США терпит катастрофу как раз над этим «островом Несвободы». Благополучно спустившийся в спасательной капсуле, лидер свободного мира (Дональд Плезенс) тут же берется в заложники местными обитателями. Для спасения президента власти направляют крутого коммандос, «участника боев за Новосибирск и Ленинград» (так по сценарию!) Снейка Плисскена (Кэрт Рассел), самого осужденного на пожизненное заключение. У Снейка всего 24 часа на выполнение задания, после чего в его венах растворится ампула, содержащая смертельный яд. Самое сильное впечатление, как это часто бывает в подобных случаях, производят макеты и декорации полуразрушенного, но легко узнаваемого Нью-Йорка будущего. Картина, несмотря на невероятные для того времени «навороты», чем-то напомнила гораздо более скромный и, по мнению некоторых критиков, более удачный фильм «Нападение на полицейский участок № 13». Все же было в «Побеге» нечто новое для Карпентера. Кроме роскошных декораций, у него впервые появился герой, не останавливающийся ни перед чем, и это не могло, наконец, не привлечь к нему внимания крупных кинокомпаний.

Вскоре Карпентер заключает контракт со студией «Юниверсал» на постановку фильма «Нечто» (другой перевод «Тварь»), Правда, здесь правила игры уже иные, и полной самостоятельности он не имеет. Дело в том, что картина изначально планировалась как римейк фильма режиссера Кристиана Ниоби и продюсера Говарда Хоукса поставленного еще в 1951 году по рассказу Джона Кэмпбелла «Кто идет?». Так что полной творческой свободы здесь ожидать не приходилось, и Карпентер легко соглашается на то, что сценарий напишет кто-нибудь другой. А вот то, что создание музыки поручили известному композитору Эннио Морриконе, несомненно, задело его самолюбие. Но делать нечего, Джон приступает к работе, и в 1982 году «Нечто» появляется на экранах.

Фильм начинается с обычных трудовых будней группы американских ученых на дальней антарктической станции. Крушение норвежского вертолета и странное поведение экипажа заставляют американцев посетить норвежскую базу, расположенную поблизости, где выясняется, что норвежцам удалось раскопать космический аппарат, пролежавший во льду по меньшей мере сто тысяч лет, и вскрыть его. Правда, рассказать об этом уже некому – все обитатели базы приняли страшную смерть. Вскоре становится ясно, что некая инопланетная тварь, проснувшаяся после многотысячелетнего сна, сначала пожирает жертву, а потом принимает ее облик. Ученые гибнут один за другим, подозревая в каждом из

ближних жуткого смертоносного пришельца. Однако, несмотря на невероятные спецэффекты, фильм получился отнюдь не безупречным, но все же это был успех и, что весьма немаловажно в Америке, на одной из крупнейших студий страны.

В следующем году Карпентер решил немного отдохнуть и, особенно себя не утруждая, стал соавтором сценариев фильмов «День всех святых», второго и третьего.

В 1983 году Джон снова увлекается мистикой и обращается к творчеству современного классика этого жанра Стивена Кинга, сняв фильм по его роману «Кристина» об ожившем автомобиле. Затем следует трехгодичный перерыв, в течение которого Карпентер пишет единственный сценарий фильма «Восход Черной луны» и в 1986 году уже на другой крупнейшей студии «XX Век Фокс» выпускает картину «Большая разборка в маленьком Китае». Широкомасштабная многомиллионная постановка должна была, по замыслу продюсеров, стать приключенческим боевиком в духе «Индианы Джонса», но, увы… Хотя зрелище получилось вполне захватывающим: тут и целая китайская империя зла под Сан-Франциско, и древние восточные колдуны, и мафия, и, конечно же, Кэрт Рассел в роли бесшабашного водителя грузовика в духе Джона Уэйна – однако в каждом из своих элементов фильм не дотягивает до лучших образцов.

Жанр комедийного боевика, похоже, оставил у режиссера не лучшие воспоминания, и он снова обращается к мистике. В 1987 году Карпентер снимает фильм «Князь Тьмы», где рассказывает невнятную историю о Сатане, заключенном в неком сосуде, который находит группа несчастных студентов. Фильм полностью провалился, и Джон даже снял свою фамилию из графы «автор сценария».

НАЗАД, В НЕЗАВИСИМОЕ КИНО

Неудача последней картины, несомненно, послужила причиной возращения Карпентера из Голливуда в независимое кино. Но, как говорится, никогда не известно, где найдешь, а где потеряешь. Именно здесь он снимает, по собственному признанию, лучший в творческом отношении фильм. Речь идет о картине «Они живут», поставленной режиссером в 1988 году по фантастическому рассказу Рея Фарадея Нельсона [12] 12
  Этот рассказ был опубликован в «Если» № 11, 1993 г.


[Закрыть]. Бродяге Джону Нэду случайно попадают в руки странные очки, надев которые, он, к своему ужасу, убеждается, что всю власть на Земле захватили отвратительные инопланетяне, различать которых можно только подобным образом. Получив такое озарение, Джон отправляется просвещать других, и скоро в городе действует уже целое подполье. Джон Нэд со товарищи готовят восстание… Фильм казался бы довольно банальным, если бы режиссер не перевел его в сатирический ракурс, нацелив сюжет на современный ему мир всеобщей коммерциализации и засилья рекламы.

Подобный прием режиссер и с пользовал и в картине «Исповедь чело-века-невидимки», снятой в 1992 году. Главный герой – его играет известный комик Чеви Чейз – случайно оказывается в научной лаборатории, когда там происходит авария. Подвергнувшись неизвестному облучению и став невидимым, он получает две проблемы одновременно: как ускользнуть от многочисленных спецслужб, желающих любой ценой заполучить такое мощное оружие, и как приспособиться к жизни в невидимом состоянии, когда все внуренние процессы жизнедеятельности выходят на всеобщее обозрение.

В 1993 году у Карпентера происходят два знаменательных события: он возвращается на телевидение, где снимает фильм «Мешки для трупов», и впервые появляется на экране в качестве актера. Фильм состоит из трех новелл (третью снял другой известный режиссер, специализирующийся на фильмах ужасов, Тоуб Хупер), сделанных в жанре черного юмора. Джон играет смотрителя морга, который знакомит нас со своими «подопечными». Первая новелла о маньяке-убийце, преследующем служащую бензоколонки, вторая – о человеке, который мечтал иметь пышную шевелюру, но не знал, какую цену ему нужно будет заплатить. Не каждому придется по вкусу это необычное кинематографическое блюдо, но, справедливости ради, скажем, что юмора, пусть и черного, в нем все же больше, чем ужаса.

В 1994 году Карпентер вновь обращается к жанру криминального триллера, правда, опять не без элементов мистики. Некоторые критики даже разглядели в фильме «В пасти безумия» намек на Стивена Кинга. Некий писатель (Кинг?) пишет книги, которые буквально сводят читателей с ума. После его таинственного исчезновения вместе с последней рукописью, главный герой – его играет известный актер Сэм Нил («Парк юрского периода») – начинает расследование. Устрашающие результаты не заставляют себя долго ждать. В непредвиденных поворотах сюжета и количестве неприятных для зрителей сюрпризов Джон превзошел самого себя. Впрочем, как и в создании атмосферы мрачной безысходности.

ВОЗВРАЩЕНИЕ В ГОЛЛИВУД

Все когда-нибудь возвращается на круги своя, вот и Карпентер после вторичного плавания по бурному мелководью независимого кино вновь оказался в Голливуде. Его приглашают на студию «Юниверсал» снимать не что-нибудь, а продолжение своего же нашумевшего фильма «Побег из Нью-Йорка». Правда, на сей раз это будет «Побег из Лос-Анджелеса».

Режиссер с видимым удовольствием взялся за работу, и в начале 1996 года картина вышла на экраны США. Итак, Снейк вернулся. Полуразрушенный землетрясением, превратившийся в остров многострадальный Лос Анджелес становится мини-государством, где правит анархия и куда ссылают американских преступников Все бы ничего, но дочка президента США, с милым именем Утопия, связавшись с южноамериканскими революционерами, скрывается на проклятом острове, да еще к тому же прихватив с собой ключ от устройства, способного уничтожить все средства телекоммуникации на планете и вызвать вселенскую катастрофу. Существует только один человек на Земле, способный это предотвратить! Президент поручает Снейку Плисскену (конечно же, опять Кэрт Рассел) проникнуть в Лос-Анджелес и вернуть устройство. Как можно заметить, фильм полностью построен на сюжетных повторах своего предшественника. Но, видимо, это не случайно: картина замысливалась как полный римейк, и кассовые сборы подтвердили, что расчет оправдался. Конечно, техника съемок ушла далеко вперед, все так же верна рука режиссера, однако хотелось бы, чтобы Джон Карпентер – этот мрачный оптимист – обязательно привел свой корабль к новому берегу, следующему успеху, новой мечте, которая у него, без всяких сомнений, есть.

_{Василий ГОРЧАКОВ}

ДЖОН КАРПЕНТЕР (р. в 1948 г.)

(краткая фильмография)

–

1973 – «Темная звезда» («Dark Star»)

1975 – «Нападение на полицейский участок № 13» («Assault on Precinct 13»)

1977 – «Хэллоуин – День всех святых» («Halloween»)

1978 – «Кто-то следит за мной!» («Someone's Watching Me!», телефильм)

1978 – «Элвис. Кинофильм» («Elvis. The Movie»)

1979– «Туман» («The Fog»)

1981 – «Побег из Нью-Йорка» («Escape from New York»)

1982 – «Тварь» («The Thing»)

1983 – «Кристина» («Christine»)

1984 – «Человек со звезды» («Starman»)

1986 – «Большая разборка в маленьком Китае» («Big Trouble in Little China»)

1987– «Князь Тьмы» («Prince of Darkness»)

1988 – «Они живут» («They Live»)

1991 – «Исповедь человека-невидимки» («Memoirs of Invisible Man»)

1993 – Новеллы «Бензоколонка» (The Gas Station») и «Волосы» («Hair») в телефильме «Мешки для трупов» («Body Bags»)

1994 – «В пасти безумия» («In the Mouth of Madness»)

1995 – «Деревня проклятых» («Village of the Damned»)

1996 – «Побег из Лос-Анджелеса» («Escape from L.A.»)

ЛИДЕРЫ

*********************************************************************************************

Ежегодно мировой кинематограф пополняется немалым количеством чисто фантастических лент, а также картин, где используются различные сверхестественные мотивы. Причем целый ряд прежде всего малобюджетных фильмов – произведенных независимыми компаниями, даже не попадает на экраны американских кинотеатров, а сразу же выпускается только на видеокассетах. К сожалению, как ни странно, имение их чаще всего рекламируют в отечественных телепередачах или же настойчиво предлагают на нашем видеорынке, выдавая за лучшие ленты сезона. В приведенном списке учтены, по возможности, только те фильмы, которые были в минувшем году в прокате США (включая несколько картин, перешедших из 1995 года). О большинстве из них «Если» рассказывал на своих страницах.

*********************************************************************************************

Крупнейшим событием года, безусловно, стал большой успех фильма «День независимости». И все же в основном тон задавали ленты, где исходная фантастическая ситуация лишь обозначена, а по жанрам они являются комедиями, приключенческими боевиками или триллерами. Бесспорно, знаменательна коммерческая удача антиутопии «12 обезьян» Терри Гиллиама, поскольку «Бразилия», одна из его прежних работ, входящих в число этапных в кинофантастике более 10 лет назад, провалилась в прокате, несмотря на то, что стала культовой среди ее поклонников. Не оправдали ожиданий «Побег из Лос-Анджелеса» и особенно «Газонокосилыцик-2», являющиеся продолжениями соответственно «Побега из Нью-Йорка» и «Газонокосилыцика». Стоит отметить снижение зрительского интереса к кинокомиксам – «Фантому» и, прежде всего, «Колючей проволоке». Но, пожалуй, самый ощутимый провал (хотя фильм был снят еще в 1994 году и с тех пор неоднократно переносился в графике выпуска на экран) – это мультибюджетная «Мэри Рейли», мистическая драма по мотивам «Доктора Джекила и мистера Хайда». Эти три фильма находятся в нижней половине «турнирной» таблицы. Любопытно, что наибольшим успехом после «Дня независимости» пользовалась комедия «Чокнутый профессор» – вольная киноверсия повести Роберта Льюиса Стивенсона, одной из самых экранизируемых в мире.

Итак, предлагаем список самых кассовых картин в порядке убывания зрительского интереса к ним.

1.  «День независимости» («Independence Day»)  – фантастический фильм о нашествии инопланетян, режиссер Роланд Эммерих.

2.  «Чокнутый профессор» («The Nutty Professor»)  – комедия Тома Шедьяка о превращениях с элементами фантастики.

3.  «Феномен» («Phenomenon»)  – лента Джона Тертелтауба о сверхъестественных способностях человека, пораженного молнией.

4.  «Джуманджи» («Jumanji»), выпуск 1995 года – фантастико-приключенческий фильм Джо Джонстона.

5.   «Смертельный бой» («Mortal Combat»), выпуск 1995 года – фантастико-приключенческий фильм Пола Андерсона на основе известной компьютерной игры.

6.  «Крошка» («ВаЬе»), выпуск 1995 года, Австралия – фильм Криса Нунена о говорящих животных с использованием спецэффектов, удостоенных премии «Оскар».

7.  «12 обезьян» («12 Monkeys»), выпуск 1995 года – антиутопия Терри Гиллиам по мотивам французского фильма-фоторомана.

8.  «Джек» («Jack»)  – комедия Фрэнсиса Форда Копполы с элементами фантастики.

9.  «Сердце Дракона» («Dragonheart»)  – приключенческая фантазия Роба Коэна.

10.  «Остров доктора Моро» («The Island of Dr. Moreau»)  – экранизация Джоном Франкенхаймером романа Герберта Уэллса.

11.  «От заката до рассвета» («From Dusk till Dawn»)  – мистико-иронический триллер Роберта Родригеса.

12.  «Колдовство» («The Craft»)  – молодежная комедия-мелодрама Энди Флеминга с элементами мистики.

13.  «Побег из Лос-Анджелеса» («Escape from L.A.»)  – фантастический боевик Джона Карпентера.

14.  «Множественность» («Multiplicity»)  – комедия Хэролда Рэмиса с элементами фантастики.

15.  «Вампир в Бруклине» («Vampire in Brooklyn»), выпуск 1995 года – комедия Уэса Крейвена с элементами мистики.

16.  «Фантом» («The Phantom»)  – кинокомикс Саймона Уинсера.

17.  «Ворон: Город ангелов» («The Crow: City of Angels»)  – мистический фильм Тима Поупа.

18.  «Страшилы» («The Frighteners»)  – фильм ужасов Питера Джексона.

19.  «Прибытие» («The Arrival»)  – фантастический фильм Дэвида Тоуи.

20.  «Дракула: мертв и доволен этим» («Dracula: Dead and Loving It»)  – мистическая пародия Мела Брукса.

21.  «Восставший из ада-4. Кровная связь» («Hellraiser Bloodline»)  – фильм ужасов.

22.  «Мэри Рейли» («Магу Reilly»)  – мистическая драма Стивена Фрирза.

23.  «Кровавый бордель» из цикла «Байки из склепа» («Tales from the Crypt Presents Bordello of Blood»)  – мистическая комедия Гилберта Адлера.

24.  «Квартира Джо» («Joe's Apartment»)  – комедия Джона Пэйсона с элементами фантастики.

25.  «Колючая проволока» («Barb Wire»)  – кинокомикс Дэвида Хогана.

26.  «Соло» («Solo»)  – боевик Норберто Барбы с элементами фантастики.

27.  «Газонокосилыцик-2. За пределами киберпространства» («Lawn-mower Man 2: Beyond Cyberspace»)  – фантастический фильм Фархада Манна.

28.  «Город потерянных детей» («The City of Lost Children»), Франция – антиутопия Жан-Пьера Жене и Марка Каро.

29.  «Кладбищенский смотритель» («Cemetery Man»), оригинальное название – «О любви и смерти» («Dellamorte, dell'amore»),Италия – фильм ужасов с элементами комедии Микеле Соави.

30.  «Румпелыитильцхен» («Rumpelstiltskin»)  – экранизация «страшной сказки» режиссера Эрвина Рэмси.

Подготовил Сергей КУДРЯВЦЕВ