412 000 произведений, 108 200 авторов.

Электронная библиотека книг » Лотте Айснер » Демонический экран » Текст книги (страница 16)
Демонический экран
  • Текст добавлен: 15 июня 2026, 12:30

Текст книги "Демонический экран"


Автор книги: Лотте Айснер



сообщить о нарушении

Текущая страница: 16 (всего у книги 16 страниц)

162 Жак Фейдер (1 888-1948). Французский режиссер, один из предтеч «поэтического реализма». Среди фильмов: «Кренкебиль» (1921), «Тереза Ракен» (1929), «Новые господа» (1929), «Пансион Мимоза» (1935), «Героическая кермеса» (1935).

163 Эрих Энгель (1891–1966). Один из крупнейших театральных режиссеров Германии, в молодости – ассистент М. Рейнгардта. Прославился постановками «Кориолана» (1925) Шекспира, «В джунглях» (1924) и «Трехгрошовой оперы» (1928) Б. Брехта. В 1923–1958 снял около 40 фильмов, в основном – комедий: «Пятеро из джазбэнда» (1932), «Наша фрейлейн доктор» (1940), «Много шума из ничего» (1942). После войны в ГДР. В театре Брехта «Берлинский ансамбль» ставил «Мамашу Кураж» (1948), «Жизнь Галилея» (1956). После смерти Брехта становится художественным руководителем его театра.

164 Каспар Неер (1897–1962). По отзыву Б. Брехта, его школьный друг Неер – «величайший современный сценограф», радикальный реформатор театральной традиции. Оформлял спектакли по пьесам Брехта: «В джунглях города» (1923), «Баал» (1926), «Что тот солдат, что этот» (1926), «Трехгрошовая опера» (1928), «Господин Пунтила и слуга его Матти» (1949). В годы нацизма остался в Германии, оформлял музыкальные спектакли. Работы в кино: «Маленький человек, что же дальше?» (1933), «Жизнь Галилея» (1947, Джозеф Лоузи и Рут Берлау, по пьесе Брехта), «Мать» (1958, Харри Бремер и Манфред Векверт, по пьесе Брехта).

165 Харальд Паульсен (1895–1954). Немецкий актер, прославившийся в театре исполнение роли Мэкки в «Трехгрошовой опере» (1928) Э. Энгеля. Играл в более чем 120 фильмах, среди которых: «Альрауне» (1930), «Песня жизни» (1931), «Чемоданы господина О.Ф.» (1931) (оба – А. Грановский), «Дядюшка Крюгер» (1941, X. Штайнхофф).

166 Рудольф Форстер (1884–1968). Австрийский актер, сыграл более чем в 100 фильмах. Исполнение им роли Мэкки в «Трехгрошовой опере» Пабста иронически обыгрывало его обычное амплуа: Форстер чаще всего играл солидных, уважаемых людей. В 1960-х играл, в основном, в полицейских фильмах, включая «В стальных сетях доктора Мабузе» (1961) Харольда Райнля.

167 Петер Лорре (Ласло Ловенштейн, 1904–1964). Немецкий актер венгерского происхождения. В 1920-х играл в пьесах Б. Брехта. Прославился ролью маньяка-детоубийцы в "М" (Ф. Ланг). В 1933 эмигрировал в Англию, затем в США. Характерная внешность обрекла его на роли зловещих иностранцев: «Человек, который знал слишком много» (1934), «Секретный агент» (1936) (оба – А. Хичкок), «Безумная любовь» (К. Фройнд, 1935), «Мальтийский сокол» (Д. Хьюстон, 1941), «Касабланка» (М. Кертиц, 1943), «Мышьяк и старые кружева» (Фрэнк Капра, 1944). В популярной серии фильмов играл японского детектива мистера Мото, в телепостановке по «Казино Рояль» – злодея Ле Шиффра. В ФРГ поставил фильм «Потерянный» (1951). Страдал морфинизмом.

168 Херта Тиле (1908–1984). Немецкая актриса, в театре с 1928, играла, в частности, в спектаклях М. Рейнгардта и Ф. Харлана. Дебютировала в кино прославившей ее ролью Мануэлы, влюбленной в преподавательницу девочки, в «Девушке в униформе» (1931) Леонтины Саган. Играла также в «Куле Вампе» (1932, 3. Дудов), «Анне и Элизабет» (1933, Ф. Визбар). Ответила на требование Геббельса играть в пропагандистских фильмах: «Я не колеблюсь с каждым порывом ветра». Ценой ответа стал запрет на профессию, в 1937 эмигрировала в Швейцарию. В 1949 неудачно попыталась вернуться на немецкую сцену, вернулась в Швейцарию, где работала ассистенткой медсестры в психиатрической клинике. С 1966 в ГДР, снималась в телефильмах, среди которых сериал «Телефон полиции 110».

169 Франк Визбар (1899–1967). Режиссер, сценарист, продюсер «Девушки в униформе» (1931) Л. Саган. Лучшие фильмы: «Анна и Элизабет» (1933), «Паромщица Мария» (1935). В 1938 эмигрировал в Англию, с 1939 в США. С 1943 ставил в Голливуде фильмы самой низшей категории: «Дочь дьявольской летучей мыши» (1946), «Душитель на болоте» (1946), «Прерия» (1947).

170 Доротея Вик (1908–1986). Театральная и кино (с 1926) актриса. Долгое время жила в берлинской колонии художников. Прославилась и стала лесбийской иконой, сыграв преподавательницу Элизабет фон Бембург в «Девушке в униформе» (1931, Л. Саган). В 1933–1934 в Голливуде. Среди фильмов: «Анна и Элизабет» (1933, Ф. Визбар), «Пражский студент» (1935, А. Робисон), «Желтый флаг» (1937, Г. Лампрехт), «Человеке в петле» (1953, Элиа Казан), «Времени любить и времени умирать» (1958, Дуглас Серк).

171 Герхард Лампрехт (1897–1974). Драматург, сценарист, актер, оператор, с 1920 – режиссер. Среди фильмов: «Будденброки» (1923), социальная драма «Отверженные (Пятое сословие)» (1925), костюмный «Старый Фриц> (1927), популярная детская комедия „Эмиль и детективы“ (1931). В 1946 работал в восточном секторе Берлина, с 1949 в ФРГ. Один из создателей Немецкой синематеки».

]72 Вильгельм Тиле (1890–1975). Театральный актер (с 1909), режиссер (с 1921). Ставил легкие комедии, включая первый немецкий мюзикл «Трое с бензоколонки» (1930). В 1933 эмигрировал в Англию, с 1936 в Голливуде, ставил проходные жанровые фильмы: «Принцесса джунглей» (1936), «Лондон ночью» (1937), «Триумф Тарзана» (1943), «Тайна пустыни Тарзана» (1943). В 1950-х работал на телевидении, поставил, в частности, 26 эпизодов знаменитого вестерна «Одинокий всадник» (1954–1955).

173 Эрик Чарелл (1985–1974). Знаменитый режиссер и импресарио музыкальных ревю и оперетт. «Чарелл-балет» пользовался в 1920-х во всем мире сенсационным успехом. Поставил грандиозные ревю «Казанова», «Три мушкетера». Переложил «Микадо» и «Веселую вдову» на джазовую музыку. В труппе Чарелла начинала Марлен Дитрих. Режиссер фильмов «Конгресс танцует» (1931), костюмного мюзикла о любовных интригах на фоне Венского конгресса, и «Караван» (1934). В 1936 суд потребовал вернуть 216 тысяч рейхсмарок, выделенных Чареллу на постановку «Одиссеи». Эмигрировал, до 1945 работал на Манхэттене, где, в частности, поставил «Сон в летнюю ночь» (1939) с афроамериканской труппой. Вернулся в Германию, где еще двадцать лет шел от успеха к успеху.

174 Ганс Макарт (1840–1884). Австрийский живописец. Произведения Ма-карта отличают салонность и академизм. С 1 879 г. X. Макарт – профессор исторической живописи венской Академии художеств.

175 «Наполеон и маленькая прачка» – фильм не Эллен Рихтер, а Адольфа Гартнера. Рихтер играла в нем главную женскую роль мадам Сан-Жен.

176 Арзен фон Черепи (1881–1946 или 1958). Режиссер, сценарист, продюсер. Автор первой экранизации пьесы Ведекинда «Ящик Пандоры» (1921). Его 4-серийный фильм «Фридрикус Рекс» (1922–1923), играя на шовинистических настроениях, вызвал антифранцузские демонстрации".

177 Карл Фрёлих (1875–1953). Пионер немецкого кино. С 1903 оператор Оскара Месстера. С 191 3 режиссер, в 1920 создал собственную фирму, в 1930 купил участок в берлинском районе Темпльхоф, где построил студию, разрушенную в 1945. Среди фильмов: «Рихард Вагнер» (1913). «Братья Карамазовы» (1921), «Коварство и любовь» (1921), «Мать и дитя» (1924), первый немецкий звуковой фильм «Ночь принадлежит нам» (1930), «Луиза, королева Пруссии» (1931), «Сердце королевы» (1940). Куратор фильма Л. Саган «Девушки в униформе» (1931). Убежденный нацист, в 1939–1945 президент Имперской кинопалаты. В 1945 арестован союзниками, прошел денацификацию.

178Пиль (с 1931 – Фил) Ютци (1896–1946). Режиссер, оператор. Один из основателей фирмы «Прометей» (1926–1931), созданной по инициативе знаменитого агента и финансиста Коминтерна Вилли Мюнценберга, и занимавшейся производством и прокатом прогрессивных, в том числе советских, фильмов. Главные фильмы: «Голод в Вальденбурге» (1928), «Путешествие матушки Краузе в счастье» (1929), «Берлин-Александерплац» (1931). Фильм «Кровавый май – 1929» (1929) использовался как свидетельство обвинения по делу о расстреле полицией первомайской демонстрации. Хотел снять «Восстание рыбаков», но фильм снял в СССР Э. Пискатор (1935). В 1931 уехал в Австрию, в конце 1930-х вернулся в Германию.

179Вера Барановская (1885–1935). Русская актриса, с 1903 играла в МХТ, в 1915–1922 во многих провинциальных театрах, в 1922 создала в Москве Художественно-театральную студию Веры Барановской (Маст-бар). В кино с 1916. Прославилась главной ролью в фильме Всеволода Пудовкина «Мать» (1926). Играла также в его фильме «Конец Санкт-Петербурга» (1927). С 1928 в Европе. Снималась в Чехословакии, в Германии по приглашению коммунистической фирмы «Прометей». Осталась за границей вместе с мужем, актером Валерием Инкижиновым. Умерла в Париже.

180Карл Юнгханс (1897–1984). Актер, сценарист, журналист, монтажер, режиссер. Судетский немец по происхождению. Член компартии (1924–1927, 1929–1930), для которой снял часовой агитационный монтажный фильм «Мир на переломе» (1928). Ставил для фирмы «Прометей» пропагандистские документальные фильмы. В 1929–1931 и 1933–1935 работал в Чехословакии, где поставил пролетарские драмы «Такова жизнь» (1929) и «А все-таки мы живем» (1935). В 1931–1932 в Москве, где так и не дождался обещанной работы. Вернулся в Германию, снял фильм о зимней Олимпиаде (1936), один из операторов «Олимпии» (1938) Лени Рифеншталь. Документальный фильм о войне в Испании вызвал неудовольствие цензуры. В 1939 эмигрировал через Францию и Марокко в США. Работал садовником, фотографом. В 1963 вернулся в Германию.

181 Вильфрид Бассе (1899–1946). Режиссер-документалист. Ради кино оставил работу в банке отца. С 1929 ставил просветительские фильмы о народных праздниках, спорте и труде, внося в них авторскую, иногда ироническую интонацию. Главный фильм – «Вот как живет народ» (1933) об эффекте кризиса на немецкое общество. Под названием «Германия между вчера и сегодня» фильм был перемонтирован и дополнен цензурой в нацистском духе. Впервые был показан в оригинальном виде в 1977. Один из операторов «Олимпии» (1938) Лени Рифеншталь.

182 Пауль Зиммель (1887–1933). Живописец, карикатурист, рисовальщик комиксов. Среди главных тем – солдатский быт, дети, трудности повседневной жизни берлинцев. Тяжело заболев, покончил с собой.

183 Генрих Цилле (1858–1929). Карикатурист, рисовальщик, фотограф, основатель сатирического журнала «Ойленшпигель». Автор множества сценок из жизни берлинских пролетариев и люмпенов. По мотивам творчества Цилле поставлены фильмы «Отверженные» (1925, Г. Лампрехт), «Те, кто внизу» (1926, Виктор Янсон), «Путешествие матушки Краузе за счастьем» (1929, П. Ютци).

184 Ганс Штайнхофф (1898–1945). Режиссер. Дебютировал в 1921. Ставил фильмы, никак не предвещавшие роль, которая выпадет ему в Третьем Рейхе. Но именно он снял первый и один из важнейших (наряду с «Триумфом воли» Л. Рифеншталь и «Евреем Зюссом» Ф. Харлана), пропагандистский фильм «Юный гитлеровец Квекс» (1933). Главные фильмы: «Старый король и молодой король» (1935), «Роберт Кох, победитель смерти» (1939), «Дядюшка Крюгер» (1941), «Рембрандт» (1942), на историческом материале так или иначе утверждавшие арийские ценности. Погиб 20 апреля 1945, когда самолет, на борту которого находились Штайнхофф и чины СС, разбился при неясных обстоятельствах.

185 Конрад Вине (1 878-5). Режиссер, младший брат Роберта Вине. Дебютировал в 1916. Известен тем, что первым предложил в 1925 Лиону Фейхтвангеру экранизировать «Еврея Зюсса». В 1933 вернулся в Вену, дальнейшая его судьба неизвестна.

186 Анна Стэн (настоящее имя – Анель Судкевич, 1908–1993). Актриса. Родилась в Киеве. Протеже Константина Станиславского. Дебют в кино – «Мисс Менд» (1926) Ф. Оцепа, женой которого она была в 1927–1931. Играла в фильмах «Девушка с коробкой» (1927, Борис Барнет), «Земля в плену», «Мой сын», «Белый орел» (все – 1928, Я. Протазанов). В 1930 вместе с мужем не вернулась из командировки в Германию. Сыграла Грушеньку в фильмах Ф. Оцепа «Братья Карамазовы» (1931) и «Убийца Дмитрий Карамазов» (1931, совместно с Э. Энгелем). Приглашена в Голливуд (1932) Сэмюэлем Голдвином, видевшим в ней соперницу Греты Гарбо. Играла в фильмах «Нана» (1932, Дороти Эрцнер, Джордж Фицморис), «Мы снова живы» (1934, Роберт Мамулян), «Брачная ночь» (1935, К. Видор). Затем снималась все реже, с перерывами, в ролях второго плана. Оставила кино в 1943.

187 Ханс Берендт (1889–1942). Актер, сценарист, режиссер. Ученик М. Рейнгардта. В 1923–1936 поставил 30 фильмов, среди которых: «Старый Гейдельберг» (1923), «Брюки» (1927), «Дантон» (1931). В 1936 уехал в Австрию, в 1938 в Бельгию. Арестован во Франции, погиб на этапе в Освенцим.

М. Трофименков

В издательстве rosebud publishing также опубликованы

Луиза Брукс

"ЛУЛУ В ГОЛЛИВУДЕ"

Луиза Брукс, самая киногеничная и строптивая звезда немого кино, в своих воспоминаниях рассказывает о раннем Голливуде, цене актерского триумфа, о коллегах, врагах и любовниках. Книга содержит большое количество иллюстраций, в том числе – кадры из редких и несохранившихся фильмов.

292 стр., 64 л. ил.

Жак Лурселль

"АВТОРСКАЯ ЭНЦИКЛОПЕДИЯ ФИЛЬМОВ" в 2-х тт.

Впервые в России – прославленная энциклопедия классических фильмов французского критика Жака Лурселля. В книге представлена вся история и география мирового кинематографа – от первых фильмов Мельеса до кровавых триллеров Хершелла Гордона Льюиса, от работ "золотого века Голливуда" до киношедевров Египта и Филиппин. Здесь содержится свыше 2000 рецензий на важнейшие фильмы XX века.

Это издание – не только научный справочник, но и увлекательный путеводитель по миру кино как для искушенного, так и для начинающего зрителя.

2000 стр., 32 л. ил.

Пол Кронин

"ЗНАКОМЬТЕСЬ – ВЕРНЕР ХЕРЦОГ"

Книга интервью с режиссером Вернером Херцогом – это общение с удивительной личностью. Херцог – прямой интеллектуальный наследник барона Мюнхгаузена и в то же время, Христофор Колумб от кино.

Он снимал фильмы в джунглях Перу, в Африке, Сибири и Антарктиде, опускался с камерой на морское дно, путешествовал с ней по пустыням и поднимался на действующий вулкан. Рассказы о головокружительных приключениях режиссера, в которых сложно отличить правду от вымысла, а жизнь – от кино. Впервые на русском языке.

400 стр., 16 л. ил.

Ответственный редактор Виктор Зацепин Художественный редактор Наталья Кирсанова Компьютерная верстка Анна Москаленко Корректор Алиса Голомазова Подписано в печать 15.09.2010

Формат 60x84 1/32 Гарнитура "Футура Футурис". Тираж 2000 экз. Печать офсетная. Заказ № 2136.

Издательство Rosebud Publishing www.rosebud.ru books@rosebud.ru ООО "Пост Модерн Текнолоджи" 117571 Москва, проспект Вернадского, д. 105, корп. 2, кв. 91

Отпечатано в ОАО "Типография "Новости". Москва, 105005, ул. Фридриха Энгельса, 46.

notes

Примечания

1

Цит. по изд.: И.П. Эккерман. Разговоры с Гёте в последние годы его жизни. Ереван, 1988. С. 521.

2

Экспрессионисты никогда не хотели признавать родство с этой эпохой. Герман Бар в своей работе «Миссия художника» (1923) объясняет, что эпоха «бури и натиска», «щедрая на озарения», но «не имевшая завершенной формы», была всего лишь импрессионистским периодом в истории развития стиля.

3

См. работу К. Эдшмида «Об экспрессионизме в литературе и о новой поэзии» (1917). Тот факт, что здесь и далее даются цитаты в основном из Эдшмида, хотя есть гораздо более талантливые писатели-экспрессионисты, объясняется тем, что подобные догматичные теории яснее всего отражают духовные настроения той эпохи.

4

«А Tribute to Carl Meyer» (Memorial Program), London, 1947.

5

Движение немецких кинематографистов 1920-1930-х годов. Его представители – Оскар Фишингер, Викинг Эггелинг, Ханс Рихтер и Вальтер Рутгманн – создавали абстрактные, беспредметные фильмы, экспериментируя с изобразительным и музыкальным искусством в кино. – Прим. перев.

6

В этот период Карл Гауптманы, Вегенер, а также Ханс Хайнц Эверс выступали за повышение уровня кинематографа и хотели достичь этой цели в первую очередь за счет усовершенствования сюжетов, сценариев. Так, в 1913 г. Макс Мак снял фильм «Другой» («Der Andere») по пьесе Пауля Линдау. В том же году Стеллан Рийе снял «Пражского студента» («Der Student von Ргад») с Паулем Вегенером в главной роли. В 1914 г. Пауль Вегенер и Хенрик Галеен сняли «Голема» («Golem»). Прежде часто утверждалось, что другой фильм Стеллана Рийе – «Дом без двери» («Das Haus ohne Tur», 1914) – уже содержал в себе элементы экспрессионизма, но это не так: дело в том, что его путали с другим фильмом, снятым лишь в 1921 году Фридрихом Феером (F. Feher) – «Дом без окон и дверей» («Das Haus ohne Тuren und Fenster»). Феер, который, как известно, снимался в «Калигари», находился под сильным влиянием этой картины. Это влияние ощущается и в его звуковом фильме «Разбойничья симфония» (The Robber Symphony, 1936), снятом уже в Лондоне. Судя по фотографиям из архива Гюнтера Лампрехта, фильм Стеллана Рийе был приключенческой картиной, снятой в довольно натуралистичной манере.

7

На русский язык переведена в 1923 г.: Георг Марцинский. Метод экспрессионизма в живописи. Искусство современной Европы. Выпуск 1. Пб., Academia, 1923. Пер. Б.В. Казанского.

8

И.П. Эккерман. Разговоры с Гёте в последние годы его жизни. Ереван, 1988. С. 94–95.

9

Сцена в гробнице перекликается с рейнгардтовской постановкой «Ромео и Джульетты».

10

См.: Herald Heinz. Мах Reinhardt. 1915.

11

Гейне Г. Романтическая школа // Гейне Г. Собрание сочинений в 10 томах. М.: Художественная литература, 1958. Т. 6, с. 241.

12

См. Verdone Mario. Del Film tedesco о il gusto el turbamento // Bianco e Nero. Februar 1948.

13

Ужас пустоты. – Прим. перев.

14

См. Huff Theodore. An Index to the Films of F.W. Murnau. London, 1948.

15

«Титан» и «Вечерняя звезда» – произведения Иоганна Пауля Рихтера, писавшего под псевдонимом Жан-Поль.

16

Цит. по переводу НА Славятинского. – Прим. перев.

17

Цит. по переводу Вл. Соловьева: Гофман Э.Т.А. Золотой горшок: сказка из новых времен. М.: «Советская Россия», 1991.

18

На картине Каспара Давида Фридриха «Двое, созерцающие луну» мы видим те же причудливые силуэты деревьев. Возможно, Ланг тоже помнил эту картину, а Галеен воплотил эту идею в своем фильме «Пражский студент». – Прим. авт.

19

Цит. по переводу Н.З. Лунгиной: Гофман Э.Т.А. Приключение в ночь под Новый год // Гофман Э.Т.А. Собрание сочинений. В 6 т. Т.1. М.: Худ. лит., 1991.

20

Первоначально задумывался еще четвертый эпизод «Ринальдо Ринальдини».

21

Имеется в виду «Хроника серого дома», написанная известным немецким писателем Теодором Штормом и экранизированная А. фон Герлахом в 1925 г.

22

Цит. по переводу А. Морозова: Гофман Э.Т.А. Избранное. Калининградское книжное издательство, 1994. С. 31. – Прим. перев.

23

Bab J. Das Theater der Gegenwart. 1928.

24

В «Табу» у молодой девушки отбирают букет цветов, брошенный ей ее возлюбленным. На мгновение камера задерживается на букете, лежащем на земле, над ним склоняется чья-то тень, и чья-то рука поднимает венок. Этого достаточно, чтобы нам стало ясно, что и влюбленный юноша все понял.

25

Йозеф фон Штернберг использует этот же прием в «Подполье» («Underworld», 1927): тень судьи падает на пару, которую обвиняемый подозревает в том, что именно они выдали его полиции.

26

Гейне Г. Романтическая школа // Гейне Г. Собрание сочинений в 10 томах. М.: Художественная литература, 1958. Т. 6, с. 232–233.

27

От фр. renfermer – запирать, заточать. – Прим. перев.

28

Карл Майер. Новогодняя ночь. Потсдам, 1924.

29

На самом деле этот эпизод снимался не через стеклянную дверь лифта – Мурнау лишь хотел создать впечатление, что это так. Передняя стенка лифта была снята, в внутри на велосипеде с пристегнутой ремнями камерой сидел оператор. Когда лифт останавливался, он выезжал в вестибюль и проезжал до вращающейся двери. Таким образом, вся эта серия кадров снималась подряд, без монтажных склеек!

30

Совмещение изображений. – Прим. перев.

31

Недотрога (лат.). – Прим. перев.

32

«Национальная немецкая комедия» Лессинга. – Прим. перев.

33

Гейне Г. Романтическая школа //Гейне Г. Собрание сочинений в 10-ти томах. М.: «Художественная литература», 1958. Т. 9, с. 25.

34

Knittelvers – «ломаный стих», старинный немецкий стих, господствовавший в Германии в течение XVI в. и вышедший из употребления после реформы стихосложения; характеризуется смежной парной рифмовкой, четырьмя произвольно расположенными ударениями в каждой строфе и неурегулированным чередованием мужских и женских окончаний. – Прим. перев.

35

См.: «Close Up» за декабрь 1927, сентябрь 1928, март, апрель и ноябрь 1929 года.

36

Eisner LH. L'Ecran Demoniaque: Influence De Max Reinhardt et De I'Expressionisme. Paris: Andre Bonne, 1952.

37

Eisner LH. F.W. Мигпаи. Paris: Le Terrain Vague, 1964; Eisner LH. Fritz Lang. – London: Seeker and Warburg, 1976.

38

Кронин П. Знакомьтесь – Вернер Херцог. – М.: Rosebud Publishing, 2010. С. 191.

Стоит упомянуть, что в 1971 году Айснер прочитала закадровый текст в видовом фильме Херцога "Фата-моргана" ("Fata Morgana").

39

Eisner LH. Ich hatte einst ein schones Vaterland: Memoiren. Heidelberg: Wunderhorn, 1984.

40

«Лотте Айснер в Германии» («Lotte Eisner in Germany», режиссер С. Марк Хоровитц, 1979); «Долгие каникулы Лотте Айснер» («Die langen Ferien der Lotte Eisner», режиссер Сохраб Шахид Салесс, 1979).

41

Kracauer S. From Caligari to Hitler: A Psychological History of the German Film. Princeton: Princeton University Press, 1947. «Обе книги принадлежат перу еврейских изгнанников, которые в 1920-х писали как профессиональные кинокритики и журналисты, – отмечает исследователь Томас Эльзессер, – и каждая из этих книг на свой лад есть глубоко личная попытка постичь через кино хоть что-то из трагедии, случившейся со страной и культурой, которые они любили и с которыми, возможно, идентифицировали себя слишком сильно. Отсюда страстность их амбивалентного отношения к кино, отразившегося в весьма зловещих названиях, выбранных ими для своих книг.» (Эльзессер Т. Социальная мобильность и фантастика: немецкое немое кино.// Фантастическое кино. Эпизод первый. М.: НЛО, 2006. С.84).

42

См., напр.: Borde R., Buache F., Courtade F. Le cinema realiste allemande. Lyon: Serdoc, 1965.

43

См., напр.: Expressionist Film – New Perspectives / ed. by D. Scheunemann. – N.Y.: Camden House, 2003; Elsaesser Th. Weimar cinema and after: Germany's historical imaginary. – L: Routledge, 2000. Устраиваются даже ретроспективы фильмов, призванные показать, что кино веймарского периода не ограничивалось теми именами и явлениями, которые актуализировали Кракауэр и Айснер – например, программа «Другой Веймар» («The Other Weimar») на 26-м Фестивале немого кино в Порденоне (Италия, октябрь 2007 года).

44

Нужно оговориться, что Кракауэр в основном все же искал феномены, обусловленные конкретной исторической ситуацией, тогда как Айснер больше внимания уделяла «вневременным» свойствам немецкого менталитета.

45

Марк Ф. «Дикие» Германии.// Синий всадник. М.: «Изобразительное искусство», 1996. С. 12

46

Эйзеншиц Б. Немецкое кино. 1895–1933.// Киноведческие записки, 2002, № 58. С. 23–25

47

* [46] Несколько глав из книги, посвященных фильмам Фрица Ланга, были опубликованы

в журнале "Киноведческие записки" (2002, № 58).


    Ваша оценка произведения:

Популярные книги за неделю