Текст книги "Литературная Газета 6271 ( № 16 2010)"
Автор книги: Литературка Газета
Жанр:
Публицистика
сообщить о нарушении
Текущая страница: 18 (всего у книги 20 страниц)
Атлас возрождения
Совместный проект «ЛАД»
Атлас возрождения
СОЮЗНЫЕ ПРОГРАММЫ
В Москве в РИА «Новости» прошла пресс-конференция, посвящённая завершению работы над Атласом современных и прогнозных аспектов последствий аварии на Чернобыльской атомной станции на пострадавшей территории России и Беларуси, – одним из результатов программы совместной деятельности по преодолению последствий чернобыльской катастрофы в рамках Союзного государства.
В пресс-конференции приняли участие начальник Департамента социальной политики и информационного обеспечения Постоянного Комитета Союзного государства Татьяна Ковалёва, директор Института глобального климата и экологии Росгидромета и РАН академик Юлий Израэль, заместитель директора ВНИИ сельскохозяйственной радиологии и агроэкологии РАСХМ, доктор биологических наук, профессор Наталья Санжарова.
В 2010 году завершается четырёхлетняя союзная чернобыльская программа. Это уже третья программа совместной деятельности по преодолению последствий чернобыльской катастрофы в рамках Союзного государства (первая была принята в 1998 году). За эти годы сделано очень много: завершён ряд проектов, направленных на разработку и внедрение на базе медицинских центров новых технологий диагностики и лечения граждан Беларуси и России, входящих в группы повышенного риска, закуплено новое медицинское оборудование. На заключительной стадии находится проект по развитию телемедицины. Продолжается реализация пилотных проектов адресной реабилитации сельскохозяйственных предприятий, хозяйств и сельских населённых пунктов, находящихся на территории, подвергшейся радиоактивному загрязнению, и многое другое. Не последнее место в реализации программы занимает информационное направление, на финансирование которого было направлено почти треть бюджета программы. Именно в рамках этого направления и проходила работа по созданию тематического атласа современных и прогнозных аспектов последствий аварии на Чернобыльской АЭС на пострадавших территориях России и Беларуси.
По словам академика Российской академии наук, директора Института глобального климата и экологии Росгидромета и РАН Юлия Израэля, Атлас современных и прогнозных аспектов последствий аварии на Чернобыльской атомной станции на пострадавшей территории России и Беларуси – это продолжение работы, которую учёные начали сразу после аварии на Чернобыльской АЭС 26 апреля 1986 года. Ранее уже были опубликованы атласы территорий Белоруссии, Украины и России, а также атлас для всей Европы, подготовленный совместно с экспертами Евросоюза.
Новый атлас, как отметили его разработчики, не совсем традиционный: в нём помимо географической информации и данных о загрязнении территорий имеется справочная информация по особенностям поведения радиоактивных веществ на различных типах ландшафтов и другие результаты работы 20 коллективов российских и белорусских учёных.
Информация о радиоактивности имеет очень большое значение для людей, занимающихся сельским хозяйством, отметил академик Израэль.
В атласе представлены прогнозы развития на 70 лет со дня аварии: в первом разделе приведены, в частности, карты радиоактивного загрязнения территорий цезием-137 от 1986 до 2056 года с десятилетними интервалами. Среди исследованных районов наибольшему загрязнению подверглись Гомельская, Могилёвская, Минская, Гродненская и Брестская области в Беларуси и Брянская, Калужская, Орловская и Тульская области в России.
«Мы хотели показать, насколько изменилась и, безусловно, улучшилась радиационная обстановка на загрязнённых территориях», – заметила Наталья Санжарова. В первые годы после аварии предпринимались колоссальные усилия для того, чтобы снизить опасность загрязнения сельскохозяйственной продукции. Поэтому уже в 1988–1990 годах Орловская, Тульская и большая часть Калужской области производили экологически безопасную продукцию. Белорусская сторона, сильнее пострадавшая от последствий аварии, также успешно проводит мероприятия по реабилитации своих территорий. С 1993 года здесь идёт работа по возвращению в оборот земель, выведенных из сельскохозяйственного пользования. К настоящему времени возвращено 14,8 тыс. га таких земель.
В атласе приведены данные об общей площади загрязнения, о вертикальном перераспределении радионуклеидов, о загрязнении сельскохозяйственной продукции и другая важная информация. Кроме того, в обзорном докладе рассмотрены наиболее острые проблемы радиационного загрязнения и меры, с помощью которых удалось существенно улучшить ситуацию. По словам разработчиков, атлас даёт совершенно объективную основу реальной радиационной обстановки на территории России и Беларуси.
Первые 2 тысячи экземпляров атласа будут разосланы в министерства, библиотеки и школы.
Ольга КУЗНЕЦОВА
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Межрегиональный акцент
Совместный проект «ЛАД»
Межрегиональный акцент
ЭКОНОМИКА
РФ, Беларусь и Литва продолжат сотрудничество в транзите газа и нефти
К концу марта Москва и Минск в рамках союзного Совета Министров уточнили баланс поставок нефти, газа и их транзита через Беларусь в 2010 году. При этом обе стороны договорились о модернизации действующих и создании новых энерготранзитных артерий. А в сфере трубопроводной инфраструктуры задействованы все соседние области союзных стран.
Так, основные нефтепроводные пути из России в Беларусь и далее в страны Балтии – это Торжок – Андреаполь (Тверская область) – Великие Луки (Псковская область) –Новополоцк (Витебская область) и Орёл – Брянск – Унеча (Брянская область) – Гомель – Полоцк (Беларусь) с ответвлениями на белорусский Мозырь и далее на Польшу и Украину.
Среднегодовой объём нефтетранзита в 2010-м превысит 50 млн. тонн – почти 40 процентов объёма ежегодной экспортной перекачки нефти из РФ. Белорусский же импорт российской нефти составит 22 млн. тонн, в том числе 6,3 млн. тонн – беспошлинные поставки.
Белорусский импорт природного газа составит 22 млрд. кубометров, а транзит газа – около 45 млрд. кубометров. Это свыше четверти объёма экспортной перекачки российского газа за год. Основные российско-белорусские газопроводы проходят через Смоленскую, Псковскую и Витебскую области. Причём через белорусскую Витебщину российский газ получают также Калининградская область РФ, Литва и частично Латвия.
В этой связи дорабатывается проект ответвления от газопровода Минск – Друскининкай – Каунас – Калининград на северо-восток Польши. Затем эта линия может быть продолжена до Германии.
Гендиректор Белтрансгаза Владимир Майоров недавно заявил в Минске, что «белорусская газотранспортная система готова к росту транзита российского газа в Калининград по трубопроводу Минск – Каунас – Калининград до 2,5 млрд. кубометров в год. Ожидается увеличение потребления газа в этом регионе в 2010–2011 годах до 2,5–2,7 млрд. кубометров в год. В Литве для увеличения мощностей газопровода уже действует параллельный отрезок и планируется строительство новой компрессорной станции».
Алексей ЧИЧКИН
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Книжные новости
Совместный проект «ЛАД»
Книжные новости
Михаил РАССОЛОВ. Андрей Дерябин . Основатель Ижевска. (Три последних года – и целая жизнь). – М.: 2009. – 256 с.: ил.
Андрей Фёдорович Дерябин (1770–1820) принадлежит к славной когорте созидателей российской индустрии, прежде всего в восточных районах империи, таких, как его предшественник В.Н. Татищев и наследник П.П. Аносов. Говоря современным языком, Дерябин стал министром тяжёлой промышленности, успешно работал, но благодаря придворным интригам лишился всех постов и званий. Однако ему повезло: его пригласил управлять своими владениями в Гомеле его старший друг, также впавший в немилость при дворе бывший канцлер граф Николай Петрович Румянцев. Он подарил Дерябину последние три года жизни, наполненные не тоской опалы, а созидательной деятельностью. Об этих годах – книга, отсюда её подзаголовок.
Напомним, что под польским владычеством Гомелем владели магнаты Чарторыйские. После освобождения белорусских земель императрица Екатерина II подарила это заштатное местечко великому полководцу П.А. Румянцеву-Задунайскому. Однако сам фельдмаршал не успел воспользоваться царским даром, он завещал «Гомельское староство» своему сыну Николаю. После внезапной отставки Николай Петрович задумал превратить Гомель в красивый и удобный для жизни людей город с собором и университетом, с промышленными предприятиями и больницами. Вот для этой цели и пригласил в 1817 году А.Ф. Дерябина. Сделать удалось многое, но многому помешал злой рок: Андрей Фёдорович скончался в 1820-м, не дожив до своего пятидесятилетия.
Юрий БАРАНОВ
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Молодые художники Беларуси
Совместный проект «ЛАД»
Молодые художники Беларуси
ИСКУССТВО
Год культуры Республики Беларусь в Российской Федерации открыла художественная выставка «Belart.by. Молодые художники Беларуси» в Государственном центральном музее современной истории России.
В Минске Государственный центральный музей современной истории России многие помнят по старому ещё названию – Музей революции. Но никаких параллелей проводить здесь не стоит, особенно если мы говорим о выставке молодых художников. Выставочный проект разместился в новых, впервые открытых для экспонирования огромных светлых залах и ставил своей целью изменить представление москвичей о белорусском искусстве.
В экспозиции были представлены работы 48 художников, различных по своим творческим приоритетам. Живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство отражали многообразие художественных поисков молодых авторов, которых объединяла при этом образность изобразительного языка.
На открытии выставки присутствовал специальный представитель Российской Федерации по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой. В интервью он отметил: «Белорусское искусство в Москве знают очень хорошо. Значимость работ мэтров белорусской живописи для нас вне сомнений. Но я уверен, что пришло время знакомства москвичей и с новым поколением белорусских художников. И за эту возможность хочу сказать большое спасибо.
Хочу обратить внимание на следующую особенность. Хотя многим кажется, что нереалистическое искусство – космополитическое по своей сущности, эта выставка оспорила данный стереотип. Она показалась мне очень национальной! Большая заслуга белорусских художников в том, что они засвидетельствовали: вне того, что мы называем реализмом (в узком понимании этого слова), можно сохранять национальные традиции. В цвете, в композиции, в материале… Поверьте, такой опыт – очень важный. И поэтому, по моему мнению, выставка заслуживает исключительно положительной оценки».
Молодёжь впечатлила в экспозиции своим стремлением к эксперименту и при этом умением осваивать и естественно адаптировать разные классические и академические традиции. Молодёжь воспринимает окружающий мир ярко и созидательно, дополняя при этом эмоциональные ощущения философскими размышлениями и интеллектуальными посылами. И поэтому закономерно, что искусство сейчас, как и раньше, рождает больше вопросов, чем даёт простых ответов, заставляет задуматься над общечеловеческими проблемами. Эта особенность отличает станковую живопись. Работы Сергея Римашевского, Дениса Чубукова, Андрея Савича, Руслана Вашкевича, Екатерины Сумаревой, Владимира Климушки, Виктории Ильиной, Тамары Шелест, Зои Луцевич, Александра Каменца, Дениса Барсукова, Александра Сильвановича предлагают современное прочтение классических живописных жанров. Графическое мастерство Романа Сустова, Андрея Басалыги, Юрия Алисевича, Ольги Никишиной, Татьяны Радивилко, Софьи Пискун, Любови Абрамовой, Анастасии Дунец выделяются углублённостью анализа истории и духовной жизни белорусского народа, заметной интеллектуализацией творчества, аналитичностью, частым обращением к логическим конструкциям в композициях. Для скульпторов Константина Селиханова, Юрия Анушко, Павла Войницкого, Андрея Осташева, Валентина Борздого, Олега Варвашени, Ольги Орсик, Павла Герасименко, Виктора Копача остаётся приоритетным сохранение академического мастерства, но при этом художники стремятся творчески перерабатывать опыт предшественников, искать новые пластические и сюжетно-тематические решения. Керамику Ирины Родкевич, Максима Колтыгина, Лилии Нищик, Евгения Одиноченко отличает художественная поэтизация предметов изображения.
Многие участники выставки отмечены значимыми международными наградами. Это в первую очередь относится к графикам. Так, Павел Татарников единственный в Беларуси дважды завоевал приз «Золотое яблоко» на биеннале книжной иллюстрации в Братиславе, Юрий Яковенко (Гродно) получил 1‑ю премию ІІ Международной биеннале графики Josep de Ribera в Хатива (Испания), Анна Тихонова стала победителем V Международного конкурса экслибриса Homage to Astor Piazzolla в Аргентине, Елена Шичко завоевала приз Международного конкурса мини-принта «М.К. Чюрленис-125» в Вильнюсе. Отмечены наградами и живописцы: Владимир Климушка получил стипендию Российского фонда имени А. Быстрицкой, Татьяна Кондратенко награждена специальным призом группы свободной экспериментальной керамики школы Р. Раньери (Италия) ІІІ Международного театрально-художественного фестиваля Zdarzenia в Тчеве (Польша), Даша Мороз победила на конкурсе ЮНЕСКО и презентовала картины «Огонь Олимпа» на открытии Олимпиады в Сиднее (Австралия), Анна Силивончик была награждена медалью «Талант и призвание» Международного альянса «Миротворец» в Москве.
Выставка «Belart.by. Молодые художники Беларуси» определяет пространство белорусского искусства начала ХХІ века. Главным принципом построения экспозиции был выбран не энциклопедический обзор всех существующих тенденций и направлений, а структуризация нового культурного поля, благоприятного для самоидентификации белорусского искусства.
И это неслучайно. Беларусь находится в геометрическом центре континентальной Европы. Через эту территорию проходил легендарный путь «из варяг в греки». И сегодня своеобразие белорусской действительности, уважение к традициям и стремление к новациям нашли яркое отражение в белорусском изобразительном искусстве. За короткий период времени освоение эстетических традиций в Беларуси набрало небывалый темп. Здесь формируется большинство основных направлений для развития современного искусства страны. Новый пластический облик столицы Беларуси и других городов устремлён в будущее, но во многом состоит из напластований стилей предыдущих эпох. Здесь происходит своеобразная трансформация пространства и времени; репродукционные рефлексии и поиск новых форм занимают особое место в художественном творчестве. В Минске почти ежедневно открываются художественные выставки, функционируют учебные заведения культуры и искусства. В последние годы значительно выросла активность и областных центров. Кроме Витебска на влияние в новом культурном пространстве претендуют Гродно, Могилёв, Гомель, Брест.
Сегодня художественная жизнь в Беларуси многопланова: открываются молодёжные выставки, идёт полемика между представителями разных направлений, многие художники выезжают за рубеж для культурного обмена, работают независимые творческие галереи, проводятся международные пленэры. Расширяется жанрово-видовой спектр изобразительного искусства. Активно утверждают себя арт-дизайн, фотоискусство, компьютерная графика, искусство акций.
Важнейшим фактором становления современной белорусской культуры остаётся Чернобыль. События 1986 года изменили общественное место человека, обусловили поиск новой концепции личности в искусстве, оказали значительное влияние на содержание общекультурных процессов, обусловили их невозвратность к прежним идеологическим догмам. Сосредоточенность художника на проблемах внутреннего, а не социального мира становится своеобразной чертой современного искусства Беларуси. Осознание масштабов экологической катастрофы, ощущение её непосредственного воздействия на каждого жителя привело к небывалой активизации молодёжной творческой среды. Новые художественные достижения чётче отразили отношение зрителей к происшедшему, изменили оценку предшествующего времени крупнейшими деятелями искусства. Человек после Чернобыля не желает быть подобным сверхчеловеку – создателю машин и покорителю неизведанного. Эксперименту в искусстве претит гигантизм. Искусство начавшегося столетия в Беларуси не похоже на театральную сцену.
Современное искусство в Беларуси сегодня, как никогда, стремится к активному взаимовлиянию. Беларусь, её прошлое и сегодняшний день – главная тема нашего изобразительного искусства, но в нём звучит и острое переживание диссонансов и проблем современности. Всё это становится для молодых белорусских художников источником, основой для философского поиска в поле нашего общего культурного пространства, помогает отражать новации современного искусства и демонстрировать самое искреннее уважение к лучшим традициям отечественной художественной школы.
Наталья ЖОГЛА
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
Вековая сила сказочных сюжетов
Совместный проект «ЛАД»
Вековая сила сказочных сюжетов
ПОДМОСТКИ
Недавно ушедший из жизни классик советского детского кино Леонид Нечаев 17 лет прожил в Белоруссии, и здесь, на киностудии «Беларусьфильм», в 1970-х годах были созданы самые известные его киноленты – «Приключения Буратино» и «Про Красную Шапочку» с музыкой Алексея Рыбникова. Истинным произведениям искусства свойственно переходить за рамки своего жанра, что и случается прежде всего со знаменитыми сказками, сюжеты которых ложатся в основу опер, балетов, кинолент. А уже лучшие из этих работ вдохновляют современных театральных режиссёров на создание своего рода ремейков – новых сценических версий всем известных произведений.
Когда в 2002 году в Белорусский государственный музыкальный театр приезжал композитор Алексей Рыбников на премьеру своей рок-оперы «Юнона и Авось», то с руководством театра им обсуждались также вопросы будущих совместных проектов. И уже в следующем году на афише театра появился премьерный спектакль – мюзикл для детей и взрослых «БУРАТИНО.BY», над которым работала постановочная группа во главе с режиссёром Анастасией Гриненко и дирижёром Николаем Макаревичем. Об уровне этой постановки красноречиво говорит тот факт, что в 2005 году на ІІІ международном театральном фестивале «Золотой Витязь» коллективу театра за этот спектакль был присуждён высший приз – ЗОЛОТОЙ ВИТЯЗЬ.
«БУРАТИНО.BY» и по сей день идёт на минской сцене с аншлагами, однако все эти годы в театре не забывали о предложении Рыбникова относительно «Красной Шапочки». И когда всё та же постановочная группа должна была вплотную заняться этой работой, то выяснилось, что готовой партитуры мюзикла у композитора нет, а имеется лишь нотный материал основной темы из данной киномузыки – Дорожной песни главной героини. И дирижёр-постановщик Николай Макаревич принялся за кропотливую работу – стал на слух снимать музыку с обычного DVD-диска, заново создавая таким образом клавир.
А режиссёру-постановщику, в свою очередь, пришлось стать ещё и автором либретто. Ведь сама по себе сказка Шарля Перро коротенькая, носит повествовательный характер, и инсценировать её, не привнося больших дополнений, невозможно. Именно поэтому автор киносценария Инна Веткина и не пыталась этого делать – она придумала свой сюжет, в котором события разворачиваются через год после того, что произошло в сказке. Подобный путь избрала и автор либретто Анастасия Гриненко, придумав уже свой оригинальный сюжет. Но в нашем спектакле параллельно развиваются две истории, говорит режиссёр и либреттист: одна сказочная – из киноленты, и вторая, происходящая в реальном мире людей, куда повзрослевшая Красная Шапочка перебралась через портал, став успешной бизнес-леди. А её дочь, в свою очередь, через тот же портал перебирается в сказочное королевство, где с ней и происходят уже известные события. Наш опыт со спектаклем «БУРАТИНО.BY» подсказывает, что современным детям нужны определённые ассоциации и аллюзии с тем, что они уже хорошо знают, в том числе и с миром компьютерных игр.
Вследствие этого спектакль (премьера которого состоялась в конце марта) имеет вполне закономерное название – «Красная Шапочка. Поколение next». И это ещё одно доказательство вечности сказочных сюжетов. А современные наслоения неизбежны в любом классическом сюжете – ведь каждой эпохе присуще своё художественное видение. И лучшим доказательством этого служит текст самой сказки, на протяжении веков претерпевшей различные трансформации. Сначала Шарль Перро по-своему записал бытовавший в его время устный вариант этой сказки, позже братья Гримм привнесли в него свои изменения, а уже русские переводчики – свои. В результате в нашем сознании укоренилось представление о том, что самым отличительным предметом гардероба главной героини была именно красная шапочка, хотя в иностранных источниках это был красный капюшон, а в самой ранней версии – накидка с капюшоном.
Музыкальный театр богат выразительными средствами, и это в полной мере используется постановщиками. Так, в спектакле удачно задействован балет – чего стоят только номера с бабочками невиданной красы, которые встречаются Красной Шапочке в сказочном лесу. Завораживают и балетные номера с мерцающими звёздами, которые являются объектом пристального внимания Звездочёта. Оригинальность почерка балетмейстера-постановщика Дмитрия Якубовича проявляется и в постановке танцев солистов-вокалистов, и танцевальных номеров участников массовых сцен, и в пластическом рисунке всего спектакля, где применяются разнообразные стилистики – от классического балета до стиля техно и рэпа.
Если действие фильма происходит в условной европейской стране, то место нахождения старшей Красной Шапочки по её телефонным репликам можно вычислить точнее – Центральная Европа: «10 вагонов калийных удобрений за 400 килограммов негранёных алмазов? Никакого бартера!» И, чтобы уладить этот вопрос, она срочно улетает в командировку в Африку, о которой мечтала с детства, а её дочка благодаря компьютерным технологиям попадает в виртуальный сказочный мир и становится той самой Красной Шапочкой, которую все давно знают. И если в фильме Худой волк заманивает девочку в лес, написав на заборе: «У тебя опять заболела бабушка», то теперь он проделывает то же самое через Интернет (режиссёр точно угадала – такой ход очень понравился детям). В роли старшей Красной Шапочки выступила Наталья Глух, младшей – Илона Казакевич, и у них получился слаженный ансамбль.
В роли Бабушки предстала народная артистка Беларуси Наталья Гайда. По сравнению с фильмом, где эту роль исполнила незабвенная Рина Зелёная, образ сценической Бабушки оказался более колоритным благодаря новой сюжетной линии, а также обилию выразительных средств музыкального театра. Но самое важное – в нём сохранился тот первоначальный дух, который есть и в самой сказке, и в фильме.
Но вернёмся к «Красной Ша-почке», где одними из главных персонажей являются волки. Пред-водительница стаи Волчица даёт задание Худому и Толстому волкам поймать Красную Шапочку и доставить в логово. Но не для того, чтобы тривиально съесть её: «За девчонку выкуп потребую. Разбогатею, выкуплю лес и буду всех угнетать!» (В этих образах выступают Светлана Мациевская, Алексей Гриненко и Александр Круковский). И волки-оборотни, маскируясь и меняя облик, никак не могут осуществить свой разбойничий план, хоть очень сильно стараются…
Волей режиссёра образ Охотника в этом спектакле обрёл неожиданные грани – по нему сходят с ума фанатки: «Наш охотник – суперстар! Он такой отважный и так поёт!..» И Виктор Циркунович, колоритно исполняя эту роль, великодушно одаривает фанаток звучностью своего баритона и мило красуется перед ними, делая вид, что смертельно устал от их внимания. Эта сцена – одна из самых выразительных и притягательных в спектакле.
Атмосферой романтичности и загадочности наполнена сцена со Звездочётом, роль которого исполняет Сергей Спруть, сумевший выявить в своём персонаже не только его учёность, но и, что всего важнее, педагогическую сущность. Звездочёт убедительно объясняет Волчонку, что на небе в отличие от Земли Гончие Псы не гоняются за Волком…
В массовых сценах заняты артисты хора и балета, и зритель порой не сразу разберёт, кто из них к какому творческому цеху принадлежит. В связи с этим хормейстер-постановщик Светлана Петрова обращает внимание на самую существенную особенность этого спектакля: «Мы всё больше приближаемся к той форме истинного мюзикла, где практически нет различия между солистами, артистами хора и балета и где исполнителей можно назвать то ли танцующим хором, то ли поющим кордебалетом. А ведь это даётся нелегко, и наши постановщики и артисты заслуживают того, чтобы их усилия получили признание».
Зоя ЛЫСЕНКО
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
