Текст книги "Зовущие на подвиг"
Автор книги: И. Рачук
сообщить о нарушении
Текущая страница: 8 (всего у книги 13 страниц)
Выбираются из окружения бойцы и командиры одной части, переправляются с западного берега реки на восточный и слышат от старика паромщика горькие, обидные слова. «Я не выдержал дедовых разговоров, – говорит рассказчик, – так тяжело мне стало его слушать. В эту минуту он показался мне жестоким и несправедливым дедом.
– А разве вы думаете, диду, что нам не тяжело? Разве вы думаете, что боль и жалость не раздирают паши души, не мучают, не жгут наши сердца адским огнем?! – простонал я ему в самые очи.
– А что мне думать? – посмотрел на меня Платон. – Думайте вы. Жизнь ведь, она уже ваша, а не моя. А только я так скажу вам на прощанье: не с той чаши наливаете. Пьете вы, я вижу, горе и тоску. Зря пьете. Это, хлопцы, не ваши напитки. Это напитки бабские. А бойцу надо сегодня напиться крепкой лютости к врагу да злобы. Это ваше вино. А горе и жалость – не ваше занятие. Жалость подтачивает человека, как червь. Побеждают быстрые да сердитые, а не жалостливые! – сказал дед Платон и умолк. Он высказал наконец свою мысль. Это была его правда. Он возвышался на корме, суровый и красивый, и смотрел вперед поверх нас».
Бойцы слушают старика и постигают самую нужную в дни испытаний науку ненависти.
О людях «невероятной отдачи», «безграничной наступательности», особенного жизненного таланта много думал на протяжении всего своего пути в искусстве А. Довженко.
«Кончилась мировая война! Стою с автоматом на пороге новой эпохи и думаю: какую могучую темную силу мы победили, будь она проклята!» Так начинается фильм А. Довженко «Повесть пламенных лет»...
Молодой сержант, крепкий и статный, голова перевязана бинтом, небритый, мокрый, покрытый копотью и прахом Берлина, стоит у Бранденбургских ворот. Он говорит, улыбаясь и думая вслух:
– Я простой сержант Иван Орлюк, колхозник с Приднепровья, обыкновенный, так сказать, победитель в мировой войне.
Но поскольку нашего брата полегло в боях за освобождение народа от фашизма, как никаких других солдат на свете, громадное, будем говорить, количество и сам я лично пролил кровь и труда понес немало, я, рожденный для добра человек, должен как-то представиться своим современникам, друзьям и врагам всего мира, вместе с моей женой и детьми, с отцом и матерью, со всем, как говорится, домом, с колодезем, из которого я пил когда-то воду, с садом, с огородом, где познал первые мозоли на руках, – словом, со всем моим родом и судьбой.
Довженко в подобных случаях не придает речи персонажа, характеристике, индивидуального своеобразия, поскольку эта речь «внутренняя», мысли не произнесенные и даже, может быть, не сформулированные, а только прочувствованные. Художник передает их «своими словами».
«Высоким» стилем, в котором пафос выражается открыто, откровенно, рассказан весь фильм.
...Орлюк возвращается с войсками на Украину, в Киев. Историческая битва – форсирование Днепра. Он тяжело ранен. Уже приговорили его к близкой смерти врачи. Умирающий, лежит он на койке в госпитале, и врачи, отвернувшись, уходят. Бледный, весь покрытый бинтами, осужденный на смерть, молодой парень не хочет умирать.
Вопреки всем законам биологии и медицины, он встает на ноги. Сила его переступает через грань возможного.
Зритель вправе воспринимать эту сцепу и в психологически бытовом плане как реалистическое, достоверное воспроизведение исключительного, необычного, но тем не менее жизненного факта, которыми годы войны были так богаты.
Сила воли человека, его стремление жить и бороться, его собранность, чистота и целеустремленность, внутренние, еще не познанные до конца резервы управления своим организмом – вот что спасает Орлюка.
Иван Орлюк, стоя в дверях операционной, в одном белье, в мокрых от крови и гноя бинтах, весь в холодном поту, кричит: «Перевязку! Хочу жить! Давайте перевязку и все, что полагается!..» – и идет, шатаясь, к операционному столу. Довженко в этом месте замечает: «Так сила сопротивления смерти умирающего умножила силу воли врача, и эту силу врач возвращал больному сторицей».
В не поставленном еще, другом сценарии А. Довженко «Открытие Антарктиды», когда корабль вот-вот наскочит на айсберг, матрос Касаткин верит, что его «мышцы и все его нервы, вся страсть и воля к жизни, все его жизнедеятельное и радостное существо», напряженное тоже до предела урагана, заставит океан – раз в жизни так бывает – подчиниться ритму его гармонической души.
В плане незаконченного сценария о полете в космос есть линия, лежащая в русле этой мысли Довженко о силе духа человека, которому подчиняется буквально все. Космонавты улетают на Марс. Но в расчетах допущена ошибка. Ракета летает восемь с лишним лет, «догоняя» планету. Что же происходит за это время на Земле?
Мария – жена или невеста одного космонавта – ждет все эти восемь лет, глядя на небо каждый день. «Она покрылась сединой и все же осталась юной. Время, допустим, отступило перед силой ее надежды», – говорит Довженко.
Люди воли, владеющие «самой трудной властью» – над собой, верят, и, кажется, это правда, что их воля может делать чудеса в самом прямом смысле слова.
Довженко всю свою творческую жизнь отдал людям большой души, способным на подвиги, способным переживать «священные мгновения». Многое он в них понял. Но не все. И снова и снова делал их героями своих произведений, чтобы, активизируя всю свою способность художественного проникновения в суть вещей, приблизиться к постижению этой, может быть, самой важной из тайн.
6
Фильмы о «бойцах невидимого фронта», о разведчиках, пользуются большой популярностью. Многие из них захватывают неожиданными поворотами действия, заставляющими зрителя строить догадки, гипотезы и этим активно включаться в события.
В последнее время фильмы этого жанра чаще всего строятся на документальной основе, причем внешняя «детективная» линия, как правило, оказывается на втором плане. Авторов больше интересует другое – образы действующих лиц, характеры, психология людей. Именно в таком направлении идет в советском кино развитие этого жанра.
Фильм «Сильные духом» посвящен герою-патриоту, разведчику Николаю Ивановичу Кузнецову. Это уже второе экранное изложение его биографии. В фильме Б. Барнета «Подвиг разведчика» (1947 г.) реальные факты составляли только основу. Эпизоды, сцены и подробности, которыми авторы их дополнили, сегодня могут показаться уже несколько прямолинейными, приблизительными. Зато общее звучание произведения, его поэзия, романтика воспринимаются по-прежнему. Они-то и обеспечили долголетие фильму.
В картине «Сильные духом» авторы строже придерживаются документальной канвы, больше сообщают фактов об этом удивительном человеке. Незаурядные лингвистические способности, тонкий, так называемый фонетический слух. Немецкому языку научился, когда работал на одном из уральских заводов, от немецких специалистов. Овладел им в совершенстве, вплоть до различных диалектов, которых в немецком языке много.
В канун нового, 1943 года мы видим Кузнецова уже в оккупированной Виннице среди гитлеровцев, в форме немецкого обер-лейтенанта, с Железным крестом.
Немцы готовят реванш за поражение под Сталинградом – операцию «Цитадель». Стягиваются войска в район Курска. В фильме широко используются документальные съемки того времени. К сожалению, с игровыми сценами они органически не сливаются.
Сегодня известны, как бесспорные, многие факты биографии Кузнецова: попытка выяснить местонахождение ставки Гитлера на Украине, подготовка убийства гауляйтера Коха, убийство гауптпрокурора Функе... Авторам фильма предстояло дополнить их деталями и подробностями, которые в подобных случаях подсказывает художественное воображение, делающее художника тонким, проницательным исследователем. В этом отношении авторы оказались не на высоте. В фильме много бледных, вялых, растянутых пояснительных сцен, ненужного бытового «мусора». Слишком большое место в картине занимают внешне динамические сцены – погони, перестрелки, тогда как самое главное – истоки силы духа героев – остаются нераскрытыми.
Латышский актер Гунар Цилинский внешне очень похож на Кузнецова. Переданы удачно и некоторые штрихи характера разведчика. Интересно намечены взаимоотношения героя с вдовой польского офицера, которую играет Вия Артмане.
Кузнецова мы видим почти все время в окружении врагов. Тут нужно не только тонко играть, не только быть первоклассным актером, но и быстро, импровизированно находить порой единственное решение в безнадежной, казалось бы, ситуации, чтобы гасить на корню возникающие подозрения у противника, чтобы тонко, беглыми полунамеками давать нужное направление его мысли. И это показано убедительно.
Кинодилогия «Путь в «Сатурн», «Конец «Сатурна» (режиссер В. Азаров), вышедшая к пятидесятилетию органов государственной безопасности, тоже восстанавливает, кинематографически конкретизирует реальный факт. В «Истории Великой Отечественной войны» о нем сказано: «...Сотрудники госбезопасности проникли в разведорган «Абверкоммандо 103», осуществлявший подрывную деятельность на московском направлении, и добыли данные на 127 агентов германской разведки, подготовленных к переброске или переброшенных к нам в тыл...»
Первые дни во йн ы. Кадры немецкого еженедельного киножурнала, который смотрели летом сорок первого жители Германии: гитлеровские части победно наступают, форсируют большую реку. Веселые солдаты, почти как туристы, идут, сняв каски... Циничный дикторский текст:
«Солдаты! В ваших руках судьба Европы! Да поможет вам бог!..»
В те дни в тылы советских войск забрасываются диверсанты, подготовленные в специальных школах. Одна из них – «Сатурн». Советской разведке пока известно о ней мало, почти ничего. Сложна задача капитана Крылова, посланного туда под видом перебежчика. Уже трое до него провалились.
Актер М. Волков в роли капитана Сергея Крылова стремился оттенить психологическое искусство разведчика, требующее предельной концентрации всех способностей.
В фильме много актерских удач. Это и бывший офицер Советской Армии Андропов (артист Г. Гай), по малодушию ставший на путь предательства и все же сумевший найти силы сделать для своей страны то, что еще можно было сделать. Это и Бударин (артист В. Кашпур), единственный связной Крылова, так артистически «валяющий Ваньку», действующий под видом перекупщика случайных вещей.
Большая актерская удача – генерал Тимерин. Замечательный актер Георгий Жженов хорошо знаком зрителям по многим фильмам, в частности по «Весне на Одере».
Генерал Тимерин привлекает многим. Простотой, даже, на первый взгляд, с оттенком простоватости, какую мы нередко видели в людях тридцатых годов; но что-то очень человеческое чувствуется даже в этом – открытость, доверчивость, широта натуры. Органически не терпит никакой чопорности, излишнюю торжественность спешит сиять ироническим словцом, юмором.
Генерал Дробот (артист Е. Кузнецов) по службе сотрудник, а по отношению к делу, к жизии, к людям – антагонист Тимерина. Для него важно выполнить указание, чтобы ни в чем не могли упрекнуть. Людям не верит, не знает их и в глубине души относится к ним цинично...
До конца войны еще далеко, но опытные немецкие военачальники, сам руководитель абвера Канарис, предчувствующий исход событий, понимают, что проиграли. Непонятно им только почему. «В чем источник стойкости, успехов русских?» – спрашивают они и не находят ответа. Но уже создают агентурную сеть, которой предназначено действовать после войны. Значит, с поражением не смирились, будут готовиться к новым авантюрам...
7
Война с фашистской Германией была всенародной; бои шли не только на фронте, но и в тылу, на оккупированной территории.
В феврале 1943 года части Советской Армии освободили шахтерский поселок Краснодон, и стало известно о подпольной комсомольской организации «Молодая гвардия». Ее история послужила основой для одноименного романа А. Фадеева. Писатель тщательно изучил документы и создал выдающееся произведение литературы. Один из крупнейших мастеров советской кинематографии С. Герасимов экранизировал этот роман.
Фильм воссоздает коллективный образ советской молодежи, черты того замечательного поколения, которое воспитала наша революция. В нем выразилась жизненность советского общества, духовная сила народа, залог его неизбежной победы над врагом.
В фильме молодогвардейцы – не воплощенные абстрактные добродетели, а живые люди со всеми их индивидуальными особенностями, достоинствами и недостатками, личными устремлениями и желаниями. Трезвый и страстный Олег Кошевой, сосредоточенная и суровая Ульяна Громова, отчаянный и непоколебимый Сережа Тюленин, кипучая, задорная, полная жизненного огня и оптимизма Люба Шевцова, застенчивый и деловитый Ваня Земнухов, нежная и мужественная Валя Борц, собранный и сдержанный Иван Туркенич...
Артисты живут жизнью своих героев. Такая неподдельность, убедительность не случайна: Герасимов снимал в ролях молодогвардейцев людей, близких им и по возрасту, и по жизненному пути. Владимир Иванов, исполнитель роли Олега Кошевого, был командиром отделения разведчиков; актриса Нонна Мордюкова, по фильму Уля Громова (в ту пору тоже подросток), помогала партизанам. Участвовал в войне и Сергей Бондарчук, впервые выступивший в этом фильме в роли Валько. Фронтовым шофером был Глеб Романов (Туркенич).
Подпольная организация «Молодая гвардия» была не единственной, не исключительной. Всюду – в городах и селах Украины и Белоруссии, в русских областях, в Молдавии, в Прибалтике, – где хозяйничали гитлеровцы, им оказывали яростное сопротивление подпольщики, партизаны.
Всмотритесь в черты Маритэ – так ласково называет литовский народ свою верную дочь, Героя Советского Союза Марию Мельникайте. О ней сделан фильм «Маритэ». Т. Ленникова создала яркий образ героини. Литовские критики признали, что молодая артистка сумела передать сочетание поэтической мечты и необыкновенного мужества, стойкости и задушевности – характерные черты отважной литовской девушки.
Тот же сценарист Ф. Кнорре с режиссером А. Неретниек поставили в Риге фильм «Рита».
Латышский рыбак, рискуя жизнью, спасает с затонувшего транспорта четырех пленных – русского, француза и двух своих земляков. Жестоко поплатился он за это, его схватили фашисты, но спасенных им военнопленных местным жителям удается спрятать на чердаке одного дома.
Рита – обыкновенная девочка, с косичками, вздернутым носиком, пытливыми глазами. Но сколько в ней духовных сил! Юная артистка И. Гулбе великолепно справляется с трудной ролью. Она убедительна во всех сценах, начиная с первых кадров, когда ловко обманывает фашистских ищеек, и кончая финалом, когда советские войска вышвыривают захватчиков из ее родного города.
Советские патриоты вели борьбу и в оккупированных странах Европы, и в самом логове фашизма – гитлеровской Германии, куда их забрасывали превратности военной судьбы.
В основу фильма «Жаворонок» положен подлинный случай. В самый разгар войны в глубине Германии фашисты испытывали новые бронебойные снаряды, расстреливая трофейные советские машины вместе с пленными экипажами-смертниками. Во время испытаний на глазах гитлеровских специалистов один танк, благодаря смелости и мастерству водителя, пленного танкиста, ускользнул из-под огня противотанковых пушек и вырвался на свободу вместе со своим экипажем: тремя русскими и французом.
На площади городка, где возвышается статуя Зигфрида-победителя, танк останавливается, неторопливо разворачивается и наезжает на этот гитлеровский милитаристский символ. На месте победного монумента остается только мусор...
Танк, несущий справедливость, возмездие. Русский танк! Он словно двоится, троится в глазах у фашистов, и паника захватывает тыловые городки...
Сражаясь, гибнут, как герои, боевые товарищи Ивана – водителя танка. Он один остался в живых. И вот на его пути, на узкой дороге перед гусеницами машины оказывается ребенок. Закрывает глаза пожилой немец... Слышится короткая автоматная очередь. Иван, вылезший из танка, чтобы отнести ребенка на обочину, падает. И когда, взглянув на небо, падает русский солдат, спасший немецкого мальчишку, мы видим снова лицо взволнованного немца. Словно ударила прямо в глаза ослепительная правда: он понял, почему победит не тот, кто выстрелил в «Ивана», а та страна, солдаты которой в разгар войны спасают чужих детей...
Редкой остроты и драматизма материал в фильме «Взорванный ад».
Немецкая армия успешно продвигается вперед. Тысячи советских воинов оказались в плену. Группа немецких офицеров ездит по тюрьмам и концентрационным лагерям, присматривается к заключенным, некоторых отбирают, увозят в глубь Германии. В городе Веймаре, где когда-то жил великий немецкий поэт Гете, в специальной школе из советских военнопленных готовят диверсантов и разведчиков, которые будут потом заброшены в тылы наших войск. Здесь, в школе, у всех новые, ненастоящие фамилии, и рассказ идет о том, кого теперь называют Скворчевским (артист Г. Бортников).
В лагере, где пленные работали в каменоломне, политрук Иван Федорович не то что посоветовал, а приказал ему идти в эту школу.
– Лучше три раза умереть с несправедливым позором, но сделать для Годины все, что можешь... – И еще сказал: – Будут там двое надежных. А кто – узнаешь в деле...
Испытательный срок, моральная обработка. Показывают очередной «Вохеншау», гитлеровскую хронику: русское население восторженно приветствует вступающих в город гитлеровцев, поп благословляет их крестом. Унылые бесконечные колонны советских военнопленных...
В школе никто никому не верит. Каждый боится, подозревает, прощупывает другого. Один не выдержал, повесился в уборной, оставил записку: «Будьте вы трижды все прокляты, подонки, предатели...» Есть, конечно, и отпетые подонки, есть и отчаявшиеся, живущие только по инерции.
«Кто же те двое?» – думает Скворчевский... Осторожные полунамеки, горькие полушутки, двойная, тройная ирония... А «учеба» уже подходит к концу. Предстоит присяга Гитлеру...
– Ты говоришь, как будто представляешь какую-то силу... – удивляется один из полудрузей...
«И даже большую – Родину...» – мысленно отвечает он.
Скворчевский решил сделать для Родины все, что сможет. Немцам выдает себя за авантюрную натуру, за человека, презирающего толпу. Распознал подонков, нашел своих, отправил с ними в тыл снятые на микропленку секретные документы. А сам согласился остаться преподавателем в школе. Так больше сумеет сделать. И сделает, пусть Родина и не узнает об этом и будет считать его предателем...
Весна сорок четвертого года. Уже не за горами катастрофа гитлеровской военной машины. Это чувствуют и сами немцы, и советские военнопленные, работающие в лагерях на побережье Атлантического океана. И эта особая атмосфера хорошо передана в фильме «Далеко на Западе». Строгий рассказ, без претензий на эффекты и красоты о подвиге русских, грузин, французов, захвативших и взорвавших на острове один из фортов, входивших в систему так называемого Атлантического вала, которым гитлеровцы обороняли берега Франции.
Не все совершенно в этой картине. Сцены сражений, например, выглядят местами как своеобразный военно-эквилибристический балет. Кажется, слишком легко далась военнопленным победа, слишком просто оказалось сплотить, организовать людей, надо думать, разных, со сложными, противоречивыми биографиями.
В фильме заметна некоторая, видимо сознательная, упрощающая обобщенность. Авторы избегают подробностей и дают как бы только общее звучание одного из героических эпизодов Великой Отечественной войны . И потому традиционность ведения рассказа здесь в основном оправданна. Может быть, некоторые наши фильмы о войне потому и не производят полного впечатления, что не хватает им строгости и простоты формы, что авторы пытаются расцветить свою ленту мелкими формальными находками, не имеющими отношения к главной теме.
В фильме «Далеко на Западе» предпринята, хотя и скромная, попытка нарисовать значительные характеры. Прежде всего это политрук Карпов (артист В. Сафонов) и полковник в исполнении Н. Крючкова, яркие русские характеры, стойкие, находчивые люди, с тем внутренним обаянием честности и душевного благородства, которое заметно в каждом их движении и располагает к себе самых разных людей.
И еще одно достоинство картины нельзя не отметить: в ней очень жизненно, хотя и не проработано до деталей, передано большое духовное единство честных людей разных национальностей: участники Сопротивления – французы, русские, грузины предстают здесь как члены великого человеческого братства...
Идет время, мы узнаем все новые и новые факты о наших соотечественниках, боровшихся с фашизмом вместе с патриотами Франции, Италии, Югославии, Норвегии и других стран. Кинематографисты, надо надеяться, создадут еще немало фильмов об этих героях.
В напряженной длительной антифашистской борьбе упрочилась дружба народов Советского Союза и других стран, окреп их боевой союз. Об этом рассказывает ряд фильмов и наших, и созданных советскими кинематографистами совместно с киноработниками Болгарии, Венгрии, ГДР, Польши, Румынии, Франции, Чехословакии, Югославии.
Фильм «Нормандия – Неман», снятый советскими и французскими кинематографистами, воспроизводит боевую историю эскадрильи, а потом авиационного полка «Нормандия – Неман», в котором в годы войны французские летчики сражались на советском фронте против гитлеровцев. Основой сценария послужили мемуары участников, журнал боевых операций; с большой заботой о достоверности восстановлена история воинской части от самых первых дней, когда 16 французских летчиков сформировали в Тегеране боевой отряд, до последних боев в небе Восточной Пруссии. В фильме хороши воздушные съемки, но чувствам зрителя больше говорят внешне скромные сцены, рисующие фронтовой быт. Постепенно понимаешь, что в трудную годину привело сюда этих разных людей.
Капитуляция Франции стыдом и гневом наполнила сердце каждого француза-патриота. Эскадрилья «Нормандия – Неман» стала символом непобежденной, сражающейся Франции. Французские актеры хорошо передали черты своих героических соотечественников, многие из которых погибли в боях. Характеры разные, но в каждом узнаешь черты рыцарского благородства, мужественного отношения к опасности, к смерти. Трогателен эпизод, когда французский летчик де Буасси, пытаясь спасти своего механика старшину Иванова, погибает с ним вместе.
В фильме проникновенно рассказано о боевой дружбе советских и французских летчиков, которая навсегда войдет в историю народов двух стран.
Эта тема интернационального содружества, развивавшегося особенно на заключительном этапе войны, стала главной и в советско-румынской картине «Туннель», достоверно рассказывающей о том, как четверо русских и два румына геройски погибли, выполняя боевое задание – не дать отступающим гитлеровцам взорвать важный железнодорожный туннель в горах Трансильвании.
Большой успех у зрителей имел советско-польский фильм «Зося», несколько необычный среди кинопроизведений о военных годах. Здесь самой войны почти нет. Она приближается к концу. Наши войска в Польше. Уже недалеко до Берлина...
Вся картина – словно страницы дневника молодого лейтенанта. На несколько дней остановилось его подразделение в польской деревне. Познакомились с жителями, с хозяевами дома, их дочерью Зосей. Безотчетно, светло, как лето, сама вспыхнула любовь. Лучше сказать, возникло чувство. Впрочем, словами об этом все равно не скажешь. Все было, может, обыкновенно, если брать, как говорят, только событийный ряд: несколько раз встретились случайно, мимоходом, обменялись несколькими фразами; потом была объявлена тревога, и лейтенант уехал. Этим сюжетно фильм и заканчивается. Но авторы фильма, и прежде всего это заслуга постановщика М. Богина, как раз и сумели передать зто зарождение чувства, максимально использовав богатейшие возможности экрана. Картина по-настоящему современна – своей стилистикой, динамичностью кадра. Удача не случайна, режиссер делает фильм уверенной рукой, хотя это только вторая его лента, после короткометражки «Двое», тоже имевшей успех и тоже продемонстрировавшей неограниченные возможности киноискусства в передаче того сложнейшего, невидимого, неслышимого, что мы называем внутренним миром человека...
Среди интернациональных постановок отметим еще «Пять дней, пять ночей» (киностудии «Мосфильм» и ДЕФА).
В основу сюжета взяты реальные факты. Советские воины спасли бессмертные полотна Дрезденской коллекции, потом советские реставраторы восстановили те из них, которые были повреждены, и передали Германской Демократической Республике.
Но, придерживаясь в основном документальной канвы, авторы Л. Аршнтам (СССР) и В. Эбелинг (ГДР) воспользовались своим правом на так называемый художественный домысел, для того чтобы политический, философский, человеческий смысл этого эпизода предстал перед нами во всей наглядности.
Вокруг центрального события группируются образы советских солдат, офицеров, немецких жителей. Интересна вплетенная в основную линию судьба немецкого художника Пауля Наумана, история его духовного возрождения. Ужасы войны, которые Паулю привелось пережить, вывихнули его душу. Мир для него утратил свою гармонию, и его творчество пошло было дорогой, которая завела бы только в тупик. Образ Наумапа во многом типичен для буржуазного интеллигента, художника, отъединенного от большой исторической, народной правды.
Последние уже не дни, а часы войны. Несколько дней после ее официального окончания. Уходя, гитлеровцы могут уничтожить сокровищницу мирового искусства.
Сокровищницу не только потому, что многие ее шедевры стоят огромных денег. Советских солдат и офицеров, которые занимаются розысками спрятанных полотей, интересует не это. Не ради этого они рискуют жизнью. Полотна великих мастеров – Рафаэля, Рубенса, Рембрандта – бесценны потому, что в них на века запечатлены те нравственные идеалы человечества, но которым оно всегда будет ориентироваться в своем большом и многотрудном пути в будущее...
8
На Западе, в Америке за последние годы создан ряд фильмов-супергигантов о второй мировой войне. Несколько стран участвовало в постановке кинокартины об открытии второго фронта в Европе – «Самый длинный день».
И вот мы смотрим в течение трех часов этот громадный фильм, посвященный одному только дню войны, 6 июня 1944 года, когда войска союзников высадились на севере Франции.
Фильм изображает победу над гитлеровской Германией так, словно решающую роль в войне сыграл не подвиг советского народа, не сопротивление народов Европы фашизму, а высадка англо-американских войск в Нормандии, то есть тот «второй фронт», который «открылся» лишь после того, как наш советский воин-герой, неся неисчислимые жертвы, уже одержал решающие победы над фашизмом, изгнал его с территории Советского Союза и, осуществляя свою освободительную миссию, приблизился к последнему логову фашистского зверя...
При этом факты фальсифицируются умело, авторы пользуются приемом умолчания. Они не говорят о Советской Армии ничего нелестного. Они просто ее даже не упоминают, как будто в войне с фашистской Германией она вообще и не участвовала.
Можно подумать, что в этой ленте речь идет лишь об одном из эпизодов войны, и не обязательно в одном фильме отражать войну на всем ее временном и пространственном протяжении. Однако, зная реальное состояние дел, зная, как еще плохо информированы даже о таком грандиозном событии, каким была эта война, люди во многих странах, и прежде всего в молодых государствах Африки, Азии, а также в Латинской Америке, понимаешь, насколько нечестны, нечистоплотны такие пропагандистские приемы.
При всем своем документализме, говорящем как будто о приверженности к правде, фильм сделан тем не менее по традиционным голливудским канонам. Бросается в глаза явный расчет на ограниченного кинозрителя. Широковещательно объявляется, что в массовых сценах участвовало несколько тысяч американских и французских солдат, а также многочисленные корабли 6-го военно-морского флота США, в ролях снималось 57 наиболее известных киноартистов. Практически каждый из знаменитых актеров мелькает на экране всего лишь несколько мгновений, и его высокое участие не вызвано никакой необходимостью, кроме чисто рекламных соображений. По устойчивой голливудской традиции авторы заботятся не о правде, а лишь о нужном им воздействии на зрителя. Это принципы голливудской школы – изучать тончайшие особенности восприятия зрителя, досконально знать его склонности, симпатии, овладевать всем арсеналом приемов «воздействия» и делать фильмы уже наверняка, стопроцентно массовые, используя средства искусства для распространения своих лживых идей.
Если поверить авторам «Самого длинного дня», то успех высадки союзников на побережье Европы зависел не от усилий Советской Армии, а от того, что Гитлер накануне высадки... принял снотворное, и фашистские войска, оставшись без руководства, оказались в растерянности, потерпели поражение. Эта несерьезность, анекдотичность, зтот юмор тоже не безобидны, – это попытка отделить руководство немецкой армии от гитлеровской верхушки и тем самым реабилитировать искусство немецких военачальников.
Мы по достоинству оцениваем вклад в дело победы над фашизмом, внесенный другими народами. «В ходе войны сложилась мощная антигитлеровская коалиция, – говорится в Тезисах Центрального Комитета КПСС к 50-летию Великой Октябрьской социалистической революции. – Серьезные удары по врагу нанесли армии западных союзников, храбро сражались союзные войска Польши, Чехословакии, Югославии, участники движения Сопротивления. Однако именно советский народ, его героическая армия вынесли основную тяжесть войны, сыграли решающую роль в победе над гитлеровской Германией».
И новый советский многосерийный фильм «Освобождение» дает достойную отповедь фильмам вроде «Самого длинного дня», рассказывает миллионам людей на всем земном шаре настоящую правду о войне, восстанавливает не только внешний облик фактов, но и самое главное – их внутреннюю сущность, их исторический смысл, который никогда не должен быть забыт...
Эпопея охватывает формально очень небольшой отрезок времени: от конца марта 1943 года, когда в Вольфшанце – гитлеровской подземной крепости – разрабатывалась решающая, как считали фашистские генералы, операция «Цитадель», до водружения победного советского флага над повергнутым рейхстагом, до Дня Победы, 9 мая 1945 года. Грандиозность эпопеи не во временном размахе, а во всемирной важности событий. В сущности, это вся мировая история на протяжении двух своих огненных, решающих лет.
