Текст книги "Большая Советская Энциклопедия (ВА)"
Автор книги: Большая Советская Энциклопедия
Жанр:
Энциклопедии
сообщить о нарушении
Текущая страница: 26 (всего у книги 50 страниц)
Валюшкис Гедиминас Станислово
Валю'шкис Гедиминас Станислово (р. 24.1.1927, Каунас), советский архитектор, заслуженный строитель Литовской ССР (1968). Член КПСС с 1963. Учился в Вильнюсском художественном институте (1946—51). С 1963 главный архитектор Вильнюса. Специалист, главным образом, в области жилищного строительства: разработка проектов типовых жилых домов серий 1-431 и 1-318 (1955—57, с соавторами), жилые дома в районе Антакальниса в Вильнюсе (1961—62), 32-квартирный дом в г. Кедайняй (1962, совместно с Э. Тамошявичюсом). Здания В. удобно спланированы, их внешний облик характеризуется удачно найденным ритмическим чередованием балконов, решёток, козырьков, красивыми цветовыми сочетаниями.
Валяние
Валя'ние, валка, процесс изготовления шерстяных изделий (войлока, валяной обуви, фетра, сукна) путём сцепления и переплетения между собой волокон шерсти. Шерсть – единственное волокно, обладающее валкоспособностью. Валкоспособность обусловливается сочетанием чешуйчатости шерсти, создающей неодинаковый коэффициент трения (больший в направлении корня, чем кончика волоса) и способствующей направленному перемещению волокон при В., и эластичности, позволяющей волокнам взаимно переплетаться, а затем сокращаться при механических воздействиях в условиях влажности, температуры и кислой или щелочной среды, которая дает возможность регулировать процесс валки. При В. изделие усаживается по площади: сукно на 30—35%, войлок и валенки до 80%. При этом возрастают плотность и прочность изделия. Максимальная плотность, создаваемая В., 0,55 г/см3 (плотность подошвы валенок 0,42 г /см3 ). Дальнейшее повышение плотности вызывает распадение изделия на части вследствие разрыва перенапряжённых волокон.
При производстве валяных изделий шерсть разрыхляют на трепальных и щипальных машинах, замасливают и смешивают в смесовых машинах. Из «смески» на чесальных машинах получают вату, из которой наслоением приготовляют «основу» по форме готового изделия, но большего размера. Основу уплотняют на свойлачивающих машинах с нагретыми вибрирующими плитами, пропитывают раствором серной кислоты и в валяльных машинах уваливают до нужных размеров и плотности. В. ведётся в несколько периодов. После каждого периода изделие выравнивают на растягивающих машинах. Валенки и шляпы насаживают на формы, а войлок в свободном виде сушат в паровых сушилках. Процесс заканчивается отделочными операциями: шлифовкой и чисткой ворса, прессованием, обрезкой, аппретированием и др. В суконном производстве В. является лишь отделочным процессом (см. Валка сукна ).
Вамана
Вама'на (гг. рождения и смерти неизвестны), индийский теоретик литературы 2-й половины 8 в. – 1-й половины 9 в. Автор трактата. «Кавья-аланкарасутра» («Сутра о поэтических украшениях»), который состоит из 3 частей и написан в форме коротких изречений (сутр) с комментариями (вритти). В. считал, что рити (поэтический стиль) – душа поэзии, в которой он различал 3 формы: панчали, отмеченную нежностью и сладостностью звучания; гауди, отличающуюся блеском и силой поэтического выражения; вайдарбхи, сочетающую все достоинства поэтической речи – произведение этой формы считается совершенным.
Лит.: Dе S. К., Studies in the history of Sanskrit poetics, v. 1—2; L., 1923—25; Кanе P. V., History of Sanskrit poetics, в кн.: Visvanätha, Sähityadarpana, Bombay, 1951.
Ваммафосс
Ва'ммафосс (Vammafoss), водопад в Южной Норвегии, на р. Гломма, ниже её выхода из озера Эйерен. Высота 11 м , ширина около 100 м . Средний расход воды 650 м3 /сeк . Энергия В. используется на ГЭС Вамма.
Вампир
Вампи'р, упырь, в славянских народных верованиях – мертвец, выходящий из могилы, чтобы вредить людям, сосать их кровь. Известен в поверьях русских (упырь), украинцев (упир, В.), белорусов (вупар), поляков (upiór, upierzica), чехов (upír), сербов (в 15—16 вв.– упир, позже – В.), болгар (вапир, въпир). У древних славян существовал культ жертвоприношения упырям («оупирем»). В переносном смысле – кровопийца, жестокий человек, эксплуататор.
Вампиры
Вампи'ры (Vampyrum), род млекопитающих семейства листоносов (Phyllostomidae) отряда рукокрылых. Распространены в тропической Америке и на Б. Антильских островах. Один вид – большой В. (Vampyrum spectrum). Длина тела около 13 см , крылья в размахе около 70 см . Ушные раковины очень крупные. На носу имеется характерный, заостряющийся кверху кожный придаток. Ведёт ночной образ жизни. Питается насекомыми и плодами. Живёт в густых лесах, иногда поселяется и в жилище человека. В. не принадлежат к числу кровососущих летучих мышей. Сосут кровь представители семейства Desmodontidae (см. Кровососы ).
Большой вампир.
Вампу
Вампу', река в Китае, правый приток р. Янцзы; см. Хуанпуцзян .
Вампу школа
Вампу' шко'ла, офицерская школа, созданная Сунь Ятсеном в сотрудничестве с китайскими коммунистами в 1924 близ г. Гуанчжоу на озере Хуанпу (Вампу); см. Хуанпу школа .
«Вампука»
«Вампу'ка», одноактная опера-пародия «Вампука, невеста африканская, образцовая во всех отношениях опера» [музыка В. Г. Эренберга, либретто его же по фельетону А. Манценилова (М. Н. Волконского)]. Высмеивает нелепые условности и штампы в оперных спектаклях – затянутость действия, расчленение слов и повторы отдельных слогов, теряющих всякий смысл. Впервые поставлена в 1909 в Петербурге театром «Кривое зеркало»; до 1927 исполнялась в Ленинграде, Москве, Риге и Тбилиси. Название «В.» стало нарицательным для обозначения всего условного, трафаретного, ходульного, далёкого от действительности в оперных постановках
Вампум
Ва'мпум (индейск. wampum, сокращенное от wampumpeag – нити с нанизанными на них раковинами), разновидность так называемого предметного письма. В. был распространён среди индейских племён Северной Америки (ирокезов, гуронов и др.). Состоит из раковин, нанизанных на шнуры. Переплетения шнуров образуют полосу, которую обычно носили как пояс. Раковины, окрашенные в разные цвета, имеют символическое значение: красный – война, чёрный – угроза, враждебность, белый – мир, счастье, благополучие. Комбинации цветных раковин составляют символические рисунки, например красный топор на чёрном фоне – объявление войны, скрещенные тёмные руки на белом фоне – мирный договор. Часто встречаются В. с абстрактным изображением – геометрическим орнаментом, который также имеет символическое значение. В. применялся как средство передачи сообщений от племени к племени и как украшение. Иногда В. выполнял функцию денег.
Лит.: Дирингер Д., Алфавит. [История письменности], пер. с англ., М., 1963; Истрин В., Развитие письма, М., 1961; Friedrich J., Geschichte der Schrift, Hdib., 1966; Jensen Н., Die Schrift in Vergangenheit und Gegenwart, B., 1958.
М. А. Журинская.
Ван Ань-Ши
Ван Ань-Ши', Ван Цзе-фу (1021—1086), китайский государственный деятель-реформатор, учёный и писатель. Был чиновником уездного управления. В 1069 советник двора, в 1070—74 и 1075—76 первый министр. Предложил и частично осуществил (с 1069) ряд реформ: упорядочил налоговую систему проведением нового кадастра, пытался регулировать рыночные цены, ввёл систему государственного кредитования крестьян, откуп от государственных трудовых повинностей, заменил наёмное войско армией, комплектуемой путём рекрутского набора, и др. Реформы проводились в основном в интересах мелких и средних помещиков, но принесли облегчение и крестьянам. В результате противодействия крупных феодалов и ростовщиков большая часть реформ была отменена в 1085.
В. А.-ш. принадлежат труды по теории и истории китайской литературы, комментарии к некоторым каноническим книгам, ряд прозаических и поэтических произведений. В. А.-ш. мастерски владел ритмической прозой. Его послания, памфлеты и эссе стали хрестоматийными. Как философ он был материалистом, не свободным, однако, от механицизма.
Соч. в рус. пер., в кн.: Антология китайской поэзии, т. 3, М., 1957; Китайская классическая проза, 2 изд., М., 1959.
Лит.: Ленин В. И., Полн. собр. соч., 5 изд., т. 12, с. 253 (подстрочн. прим.); Иванов А. И., Ван Ань-ши и его реформы XI в., СПБ. 1909; Штейн В. М., Китай в Х и XI вв., «Советское востоковедение», 1945, № 3; Ци Ся, Ван Ань-ши бяньфа (Реформы Ван Ань-ши), Шанхай, 1959; Liu James Т. С., Reform in Sung China. Wang An-shih (1021—1086) and his new policies, Camb. (Mass.), 1959.
Г. Я. Смолин.
Ван Би
Ван Би (226—249), китайский философ, представитель направления сюань-сюэ (неодаосизма). Стремясь дать синтез конфуцианства с даосизмом , В. Б. в своих комментариях к трактату «Лао-цзы» пользовался понятиями конфуцианской моральной философии, а в комментариях к «И цзину» – даоскими терминами. Интерпретация «И цзина», которую даёт В. Б., заключается в том, что мир динамического бытия, выражающегося в полноте непрерывного изменения, должен вернуться к своей основе – дао для достижения первоначального единства. «Небытие» – одно из основных понятий даосизма – приобретает в системе В. Б. значение абсолютного бытия, которое, будучи лишённым каких-либо частных атрибутов, является источником всего сущего (см. Ничто ).
Лит.: Петров А. А., Ван Би, М.– Л.. 1936; Хоу Вай-лу [и др.], Чжунго сы-сян тунши (История китайских идеологий), т. 3, Пекин, 1957; T'ang Yung-t'ung, Wang Pi's new interpretation of the I Ching and Lun-yü, «Harvard Journal of Asiatic Studies», 1947, v. 10, № 1.
В. А. Рубин.
Ван Бо
Ван Бо, Цзыань (649—676), китайский поэт. Вместе с Ян Цзюном, Ло Бинь-ваном, Лу Чжао-линем составляет группу под названием «Четыре гения начала эпохи Тан». Из поэтического наследия В. Б. сохранилось 30 стихотворений, преимущественно четверостиший, и образец ритмической прозы – предисловие к стихам «Во дворце тэнского князя». В стихах преобладают пейзажные зарисовки («В горах»), тема разлуки («Холодной ночью вспомнил друга»), мысли о тяготах войны. В. Б. в значительной мере отказался от усложнённых форм поэзии, развил мелодику стиха.
Соч. в рус. пер.. в кн.: Антология китайской поэзии, [т.] 2, М., 1957; Китайская классическая проза, 2 изд., М., 1959.
Лит.: Чжунго вэньсюэ ши, т. 2, Пекин, 1959; Тан ши янь цзю луньвэнь цзи, Пекин, 1959, с. 1—25.
Ван Вэй
Ван Вэй, Мо-цзе (699 или 701, Тайюань, – 759 или 761, Сиань), китайский поэт, живописец, каллиграф и музыкант. Родился в богатой чиновничьей семье. Получил конфуцианское образование. Служил при дворе. Был редактором императорских указов и цензором, изучал буддизм. Ранние стихи В. В. («Лоянская девушка», «В праздник хризантем» и др.) свидетельствуют о редком его даровании. Он был одним из основателей направления «пейзажной лирики». Поэт и живописец, В. В. тонко отмечал в стихах еле уловимые краски и оттенки природы («Красные бобы», «Тропинка среди акаций», «Берег в зарослях кизила»). Социальные мотивы выражены в мечтах поэта об идеальном государстве. В. В. – автор произведений на исторические темы («Вдова князя Си», «Бань Цзе-юй» и др.), совершенных по форме стихотворений, ставших уже при его жизни популярными песнями (например, «Красные бобы»). В. В. – основоположник монохромной пейзажной живописи. Выполнял росписи на шелку и настенные. Используя тональные возможности туши, прозрачные размывы, эскизный штрих, В. В. создавал лирические пейзажи, возвышенные обобщённые образы природы. Произведения сохранились в копиях: «Река под снегом», «Горы под снегом» – оба в Музее Гугун, Пекин; «Портрет Фу Шэна из Цзинаня», «После снегопада» (частное собрание, Япония).
Соч. в рус. пер.: Стихотворения, М. – Л., 1959.
Лит.: Хэ Юе-чж и, Ван Вэй, Шанхай, 1959.
А. И. Кирпша.
Ван Гейт Луи
Ван Гейт (Van Geyt) Луи (р. 24.9.1927, Антверпен), деятель рабочего движения Бельгии. Окончил экономический факультет Брюссельского свободного университета. С 1948 член компартии Бельгии (КПБ). В 1952—1955 сотрудник ЦО КПБ газеты «Драно руж» («Le Drapeau Rouge»). В 1955—60 помощник секретаря ЦК КПБ. С 1957 член ЦК, с 1960 член Политбюро ЦК КПБ. В 1960—71 политический секретарь Брюссельской федерации КПБ. В 1971—72 секретарь ЦК КПБ. В декабре 1972 избран председателем КПБ. В 1965—70 коммунальный советник Брюсселя; с 1971 депутат палаты представителей парламента Бельгии.
Ван Гельмонт Ян Баптист
Ван Ге'льмонт Ян Баптист, голландский естествоиспытатель; см. Гельмонт Ян Баптист ван.
Ван Го-Вэй
Ван Го-Вэ'й, Ван Цзинь-ань (3.12.1877, уезд Хайнин, провинции Чжэцзян, – 2.6.1927, Пекин), китайский учёный, историк и филолог. Один из лучших знатоков древнекитайской эпиграфики. Занимался изучением найденных в 1899 иньских «гадательных надписей». Написал ряд работ об изучении древнекитайских надписей на бронзе и на костях, по истории Китая в древности и в средневековье, ряд источниковедческих трудов. Занимался историей монголов и их взаимоотношений с Китаем.
Соч.: Хайнин Ван Цзинь-ань сяньшэн ишу (Посмертное собр. соч....), т. 1—48, [б. м., 1936].
Л. С. Васильев.
Ван Гог Винсент
Ван Гог (van Gogh) Винсент (Винсент Виллем) (30.3.1853, Грот-Зюндерт, Голландия, – 29.7.1890, Овер-сюр-Уаз, Франция), голландский живописец. Сын пастора. В 1869—76 служил комиссионером художественно-торговой фирмы в Гааге, Брюсселе, Лондоне и Париже, в 1876 – учителем в Англии. Занявшись изучением теологии, в 1878—79 был проповедником в Боринаже (Бельгия), где узнал тяжёлую жизнь шахтёров; защита их интересов привела В. Г. к конфликту с церковными властями. В 1880-х гг. В. Г. обращается к искусству: посещает АХ в Брюсселе (1880—81) и в Антверпене (1885—86), пользуется советами А. Мауве в Гааге. В. Г. с увлечением рисует обездоленных людей – шахтёров Боринажа, а позже – крестьян, ремесленников, рыбаков, жизнь которых он наблюдал в Голландии в 1881—85. В 30-летнем возрасте В. Г. начинает заниматься живописью и создаёт обширную серию картин и этюдов, выполненных в тёмных, мрачных тонах и проникнутых горячим сочувствием к простым людям («Крестьянка», 1885, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло; «Едоки картофеля», 1885, фонд В. ван Гога, Амстердам). Развивая традиции критического реализма 19 в., прежде всего творчества Ж. Ф. Милле , В. Г. соединял их с эмоционально-психологической напряжённостью образов, болезненно чутким восприятием страданий и подавленности людей.
В 1886—88, живя в Париже, В. Г. посещает частную студию; одновременно он изучает пленэрную живопись импрессионистов и японскую гравюру, приобщается к исканиям А. Тулуз-Лотрека , П. Гогена . В этот период тёмная палитра постепенно уступала место сверканию чистых голубых, золотисто-жёлтых и красных тонов, всё свободнее и динамичнее становился мазок («Мост через Сену», 1887, фонд В. ван Гога, Амстердам; «Портрет папаши Танги», 1887, Музей Родена, Париж). Переезд В. Г. в 1888 в Арль открывает период его зрелости. Здесь вполне определилось своеобразие живописной манеры художника, который выражал своё отношение к миру и своё эмоциональное состояние, используя контрастные сочетания цвета и свободный пастозный мазок. Пламенное чувство, мучительный порыв к гармонии, красоте и счастью и страх перед враждебными человеку силами находят воплощение то в пейзажах, сияющих радостными, солнечными красками юга («Жатва. Долина Ла-Кро», «Рыбачьи лодки в Сент-Мари», оба – 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам), то в зловещих образах страшного мира, где человек подавлен одиночеством и беспомощностью («Ночное кафе», 1888, частное собрание, Нью-Йорк). Динамика цвета и длинных извилистых мазков наполняет одухотворённой жизнью и движением не только природу и населяющих её людей («Красные виноградники в Арле», 1888, Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва), но и каждый неодушевлённый предмет («Спальня ван Гога в Арле», 1888, фонд В. ван Гога, Амстердам). Напряжённая работа В. Г. в последние годы его жизни осложнялась приступами душевной болезни, которая привела художника к трагическому конфликту с Гогеном, также приехавшим в Арль; В. Г. попадает в больницу в Арле, затем в Сен-Реми (1889—90) и в Овере-сюр-Уаз (1890), где кончает жизнь самоубийством. Творчество двух последних лет жизни В. Г. отмечено экстатической одержимостью, предельно обострённой экспрессией цветовых сочетаний, ритма и фактуры, резкими сменами настроений – от исступленного отчаяния («У врат вечности», 1890, Государственный музей Крёллер-Мюллер, Оттерло) и безумных визионерских порывов («Дорога с кипарисами и звёздами», 1890, там же) до трепетного чувства просветления и умиротворённости («Пейзаж в Овере после дождя», 1890).
Творчество В. Г. отразило сложный, переломный момент в истории европейской культуры. Оно проникнуто горячей любовью к жизни, к простому трудовому человеку. Вместе с тем оно выразило с огромной искренностью кризис буржуазного гуманизма и реализма 19 в., болезненно-мучительные поиски духовных нравственных ценностей. Отсюда особая творческая одержимость В. Г., его порывистая экспрессия и трагический пафос; ими определяется особое место В. Г. в искусстве постимпрессионизма , одним из главных представителей которого он стал.
Соч.: Письма, пер. с голл., Л.—М., 1966.
Лит.: [Новак Л.], Ван-Гог, [Прага, 1961]; Faille J.-B. de, Vincent van Gogh, P., 1939; Weisbach W., Vincent van Gogh, Bd 1—2, Basel, 1949-51.
В. ван Гог. «Автопортрет с отрезанным ухом». 1889. Частное собрание. Чикаго.
Ван Гон
Ван Гон (877—943), первый правитель (ван) в 918—943 корейского государства Корё , основатель династии. Был вассалом Кун Е, правителя корейского феодального государства Тхэбон (провозглашен в начале 10 в.). Укрепил своё положение во время войн Тхэбона с соседним государством Хупэкче. В 918 сверг Кун Е и стал правителем государства Тхэбон, которое было переименовано в Корё. В 935 последний король государства Силла уступил свою власть В. Г., в 936 В. Г. разгромил Хупэкче и стал правителем всей Кореи.
Ван (город в Турции)
Ван (Van), город на В. Турции, административный центр вилайета Ван, близ восточного берега озера Ван. 31 тыс. жителей (1965). Торговый центр с.-х. района (пшеница). Цементная, мукомольная промышленность.
В 9—6 вв. до н. э. на месте В. была столица государства Урарту – Тушпа . С 6 в. до н. э. г. Тушпа известен под названием В. В Древней Армении при Тигране II (1 в. до н. э.) В. был Значительным городом. В 364 сильно разрушен войсками сасанидского царя Шапура II. Вновь стал крупным городом в 10 в. в составе Васпураканского царства . В 1022 захвачен Византией, затем – сельджуками , во 2-й половине 14 в. дважды разрушен войсками Тимура . В 17 в. В. захватили турки. При султане Абдул-Хамиде II в 1895—96 население В. подверглось жестокому погрому, во время которого были убиты тысячи армян. В период 1-й мировой войны 1914—18 армянское население В. было выселено и истреблено турецкими властями.
Лит. см. при ст. Урарту .
Б. Н. Аракелян.
Ван Гу
Ван Гу, согласно легенде, китайский изобретатель (около 1500) пилотируемого порохового ракетного летательного аппарата. В. Г. соединил фермой два коробчатых воздушного змея и снабдил их сиденьем. В нижней части змеев были установлены 47 пороховых ракет, которые при старте одновременно должны были поджигать 47 человек. Погиб при попытке осуществить полёт, в результате взрыва ракет. Один из кратеров на обратной стороне Луны назван именем В. Г.
Ван Дейк Антонис
Ван Дейк (van Dyck) Антонис (22.3.1599, Антверпен, – 9.12.1641, Лондон), фламандский живописец. Сын богатого торговца тканями. С 1609 учился у Х. ван Валена, в 1615—16 уже имел собственную мастерскую, где вместе с др. молодыми художниками выполнил серию «Головы апостолов». С юных лет В. Д. обратился к портретной живописи (портрет Я. Вермёлена, 1616, Государственный музей, Вадуц). Писал также картины на религиозные и мифологические сюжеты («Распятие св. Петра», около 1615—1617, Музей старинного искусства, Брюссель; «Юпитер и Антиопа», около 1617—18, Музей изящных искусств, Гент). Около 1618—20 работал помощником у П. П. Рубенса , испытав сильное влияние его полнокровной, сочной живописной манеры. Варьируя выработанные Рубенсом образы и приёмы, В. Д. в то же время придавал героям своих картин более изящный, подчас индивидуализированный облик («Иоанн Креститель и Иоанн Евангелист», 1618, Картинная галерея, Берлин-Далем). В конце 1620 – начале 1621 В. Д. работал при дворе английского короля Якова I, а затем вернулся в Антверпен. В произведениях этого периода определились стремление художника к одухотворённому изяществу и благородству образов, его чуткость к неповторимым особенностям эмоциональной и интеллектуальной жизни человека. С конца 1621 В. Д. жил в Италии (главным образом в Генуе). В это время он вырабатывает и доводит до совершенства тип парадного портрета барокко , в котором активную роль играют поза, осанка и жест человека (портрет кардинала Г. Бентивольо, около 1623, Палаццо Питти, Флоренция). Знакомство с колористическими достижениями венецианской школы сказалось в галерее блестящих парадных портретов генуэзской знати, поражающих великолепием композиции, красотой глубоких тёмных тонов, торжественностью фона и аксессуаров (парные портреты – старого генуэзца и его жены, Картинная галерея, Берлин-Далем, маркиза А. Дж. Бриньоле-Сале и его жены Паолины Адорно, Галерея Палаццо Россо, Генуя; портрет дамы с девочкой, Музей старинного искусства, Брюссель). В то же время В. Д. создал остро выразительные образы людей высокого интеллекта и творческой одарённости (портрет скульптора Ф. Дюкенуа, около 1622, Музей старинного искусства, Брюссель; мужской портрет, около 1623, Эрмитаж, Ленинград). С конца 1627 до 1632 В. Д. снова жил в Антверпене, в 1630 стал придворным художником эрцгерцогини Изабеллы. Это период высшего творческого подъёма В. Д., когда ему удалось в парадных портретах наиболее органично соединить индивидуальную психологическую характеристику с торжественной представительностью образа (портрет Марии Луизы де Тассис, Галерея Лихтенштейн, Вена), а в интимных портретах (живописца П. Снайерса, Старая пинакотека, Мюнхен; серия офортов «Иконография») раскрыть богатство духовной жизни своих современников. Более однообразны, хотя иногда очень эффектны, религиозные и мифологические композиции («Мадонна дель Розарио», начата в 1624, Ораторий дель Розарио, Палермо; «Отдых на пути в Египет», конец 1620-х гг., Старая пинакотека, Мюнхен). С 1632 В. Д. работал в Лондоне как придворный художник Карла I, исполнял многочисленные портреты короля («Карл I на охоте», около 1635, Лувр, Париж), его семьи («Дети Карла I», 1637, Виндзорский замок) и знати (портреты Ф. Уортона, Национальная галерея искусства, Вашингтон, Дж. Стюарта, Метрополитен-музей, Нью-Йорк); он акцентировал изысканность поз и красочных гармоний, аристократизм английского дворянства, понятый как проявление утончённой духовной культуры. В последних работах В. Д. изящество и элегантность становятся навязчивым, самодовлеющим приёмом характеристики, а в колорите появляются сухость и пестрота; парадный аристократический портрет приходит к условному и безличному стандарту, который вскоре воцарился в придворном искусстве многих стран.
Лит.: Лисенков Е. Г., Ван Дейк, Л., 1926; [Смольская Н. Ф.], Антонис ван Дейк, М. – Л., 1963; Glück G., Antonis van Dyck. Des Meisters Gemälde, 2 Aufl., Stuttg. – B., 1931; Puyvelde L. van. Van Dyck, Brux. – Arnst., 1950.
Т. А. Седова.
А. ван Дейк. Автопортрет (фрагмент). 1620-е гг. Эрмитаж. Ленинград.
