Текст книги "Ritchie blackmore. ловец радуги"

Автор книги: Владимир Дрибущак

сообщить о нарушении

Текущая страница: 9 (всего у книги 22 страниц)

Ритчи утверждает, что позвонил Боннету в Америку: «Когда мы взяли Джо Линна Тернера, Грэм не захотел уходить. И я сказал: „О'кей, тогда у нас на сцене будет два певца“, на что он ответил: „Ну ладно, тогда я ухожу“. Он не собирался покидать группу, пока мы не сказали, что ему придется петь с Джо».

Уходя из RAINBOW, Грэм высказал немало претензий: «В RAINBOW у меня было только два настоящих друга: Дон и Кози. С Ритчи и Роджером Гловером контакт был очень мал. Я почти никогда и ни о чем не разговаривал с Ритчи, а с Роджером мы говорили о делах ровно столько, сколько это было необходимо. Да и то он всем своим видом показывал, что ему это неприятно. После концерта мы расходились по своим номерам в отеле, а когда мы играли на сцене, то были похожи на сборище совершенно чужих друг другу людей».

У Гловера на этот счет была своя точка зрения: «Я не вижу необходимости в том, чтоб музыканты профессиональной группы становились приятелями. Это раньше ансамбли организовывались закадычными друзьями и одноклассниками. Но ни с одним из нынешних участников RAINBOW я не ходил в школу. К тому же, в то время, когда я был школьником, кое-кто из них еще даже не родился».

«Я никогда не испытывал перед Ритчи того благоговейного страха, который, по-моему, тряс Роджера, – говорит Боннет. – Ритчи казалось, что он бог весть какая звезда, а я этого не замечал. Для меня он был просто гитаристом, а я не более, чем певцом».

Колин Харт, отмечая, что Грэм «действительно классный парень с искренним сердцем», считает, что он «потерял расположение Блэкмора из-за того, что оставался самим собой и поступал так, как считал нужным».

Блэкмор же заметил: «Худший враг Грэма – это он сам. Он может великолепно петь, но его стиль жизни выше моего понимания». А все выпады со стороны Боннета он парировал одной фразой: «Что можно сказать о мужчине, которому нравятся BEACH BOYS!»

«Бог сказал: „Я дам тебе чудесный голос, но заберу все остальное“», – заметил как-то Гловер.

Справедливости ради нужно отметить, что Грэм, изливая душу журналистам, всегда отдавал должное РАДУГЕ как коллективу, ставшему катализатором его дальнейшей карьеры: «Я многому там научился, а это открыло мне большие возможности, которых без RAINBOW не могло быть. Люди думают, что мне чертовски повезло, когда я стал вокалистом этой группы, и я с ними согласен».

Кстати, в 2001 году, просматривая бумаги, Ритчи обнаружил, что Боннету были выплачены не все причитавшиеся ему деньги, и заплатил ему эту сумму из своих средств. Вокалисту повезло, что в 1980 году с расчетом произошла задержка, ибо его персональный менеджер вскоре после ухода Грэма из RAINBOW «почистил» банковский счет и сбежал со всеми деньгами. И у Боннета на руках осталось всего 12 тысяч долларов.

Одной из причин, по которой Блэкмора не устраивал Грэм, была его неспособность сочинять песни. Тернер в этом плане стал находкой. «Работу с Джо можно сравнить с глотком свежего воздуха. Он подходит для этих целей идеально. У него такое количество идей, которых у меня никогда не было. Грэм всем своим видом показывал, что материал нового альбома его не устраивает. Конечно, певцу виднее, что он делает, и я мог бы прислушаться к словам Грэма, но не стал. А потом пришел Джо: „О да, я спою это“, – и предложил свой мотив».

Интересно, что Тернер не был единственной кандидатурой на место вокалиста. Блэкмор рассматривал возможность приглашения в RAINBOW Брюса Дикинсона. «Тот странный звонок от роуди Ритчи раздался среди ночи, – вспоминает вокалист IRON MAIDEN, – он спросил:

– Как насчет того, чтоб присоединиться к группе?

Ну, я отвечаю типа того:

– Конечно же! Ритчи – мой любимый гитарист, – но на этом все закончилось». Успешное прослушивание Тернера в студии на Лонг-Айленде не оставило Брюсу никаких шансов.

Прослышав об очередных персональных изменениях в RAINBOW, как обычно, на Блэкмора обрушился шквал вопросов. На один из них: не расстраивают ли его постоянные смены состава – Ритчи ответил так: «Нет, меня расстраивает состав музыкантов в группе. Я не бессердечный человек, но если у меня возникает чувство, что кого-либо нужно уволить, то это должно быть сделано. Я не собираюсь превращать группу в какое-то подобие DEEP PURPLE. Я ушел из PURPLE, ибо понимал, что они становились закостеневшими, терялась новизна. Вот так и с RAINBOW. Я чувствую, что с определенным составом музыкантов она становилась закостеневшей. Мне нравится омолаживаться. Это почти как вампирство. Я пью кровь музыкантов, которые проходят через группу, и, когда кровь иссякает, я избавляюсь от них (смеется). Я ищу безупречный состав, как другие ищут идеальную женщину».

Работу над новым альбомом решено было продолжать в той же копенгагенской студии. Музыканты жили в отеле «SAS». И вот, в один из вечеров, в дверь комнаты, где жил Джо, постучали (у него как раз были гости). Беспокоил Тернера роуди Блэкмора. Он сказал, что забыл в номере пиджак, в котором лежит паспорт. Но когда Джо открыл дверь, в комнату ворвалась целая толпа народу во главе с Блэкмором. Они начали выбрасывать через окно все, что находилось в комнате. Тернер вспоминает, что им пришлось повозиться с телевизором, ибо окно открывалось лишь наполовину. А на следующее утро Эйри пожаловался, что всю ночь какие-то предметы проносились мимо его окна. Тернер же получил записку от Блэкмора: „Добро пожаловать в группу“».

Администрация гостиницы, с которой рассчитывались за нанесенный ущерб, восприняла факт вандализма на удивление спокойно, заметив, что происшедшее не идет ни в какое сравнение с тем дебошем, который учинил ранее Боб Марли (Bob Marley). В другой раз, когда управляющий отеля сказал, что ему мешает шум от поздних вечеринок музыкантов, Блэкмор показал, что такое НАСТОЯЩИЙ шум, врубив среди ночи усилитель на полную мощность и выдав целую «очередь» гитарных риффов.

С приходом в группу Тернера работа пошла веселее. «Can’t Happen Here», написанная Блэкмором-Гловером, имела все перспективы стать хитом. Официально авторство Тернера отмечено только в «Freedom Fighter» и «Midtown Tunnel Vision», хотя он утверждает, что приложил руку и к тексту «Spotlight Kid». По словам Джо, он написал его, имея в виду самого Блэкмора. Основанная на ярком гитарном риффе, эта динамичная композиция будет открывать концертные выступления RAINBOW во время ближайшего тура. Обращают на себя внимание оригинальное гитарное соло в середине песни и органная часть, слегка напоминающая лордовские пируэты в «Burn» и «Highway Star».

Одна из самых красивых композиций, написанных для нового альбома – это инструменталка «Vielleicht Das Nachste Mai (Maybe Next Time)» (кстати, музыканты SCORPIONS подтрунивали над Ритчи: как и в случае с «Weiss Heim», Блэкмор допустил ошибки в написании немецких слов).

Идея записать композицию с названием «Может быть, в другой раз» возникла у Ритчи давно: «На эту мысль меня натолкнула одна девушка, которую мне не удалось заполучить. Но она дала мне надежду, что я, может быть, достигну цели позже». «Первый же дубль был одним из самых прекрасных отрывков, сыгранных на гитаре, которые я когда-либо слышал, хотя, к моему изумлению, он его стер и сложил композицию из других дублей», – вспоминает Эйри.

Наконец-то, Ритчи решил поместить на студийный альбом свою обработку «Оды Радости» из 9-й симфонии Бетховена. Он играл ее еще до прихода в группу Дона Эйри, но именно во время его репетиций с клавишником в декабре 1978 года эта композиция приобрела окончательный вид. В Копенгагене ее всего лишь слегка доработали. «Я помню, как в середине 70-х смотрел футбольный матч между командами Германии и Голландии, когда 90 тысяч зрителей запели этот мотив. У меня прямо мурашки по спине забегали! Именно с того самого дня я полюбил эту мелодию, хотя в целом творчество Бетховена мне не нравится», – говорит Ритчи. Назвав эту композицию «Difficult То Cure» и расцветив ее своими гитарными росписями, Ритчи решил добавить в конце дикий смех актера Оливера Харди из фильма 30-х годов «Way Out West».

Песня «Magic», написанная приятелем Ритчи, Брайаном Мораном (Brian Moran), была третьей «чужой» композицией диска, и, таким образом, альбом Difficult То Cureстал пластинкой с наибольшим количеством каверов. («I Surrender» Расса Балларда тоже была включена в альбом).

Менеджмент решил брать быка за рога, и в январе 1981 года запустил на британский рынок сингл «I Surrender», сделав ему неплохую рекламу. Эта сорока-пятка стала наивысшим достижением RAINBOW в британском хит-параде, поднявшись до 3-го места. «Бронзу» получил и альбом Difficult То Cure(он появился на прилавках магазинов в феврале).

Роджер Гловер, правда, был недоволен миксом пластинки и даже хотел сделать новое микширование, но альбом был выпущен в первоначальном варианте. Обложку для диска оформляла именитая дизайнерская компания «Hipgnosis» (постоянным клиентом которой были PINK FLOYD).

Новый вокалист RAINBOW впервые появился перед зрителями на сцене «Empire Theater» г. Ричмонд (штат Виржиния) 21 февраля 1981 года. Американские гастроли группа провела вместе с Пэтом Треверсом (Pat Travers), но иногда выступления РАДУГИ предваряли KROKUS.

14 апреля в «Orpheum Theater» г. Миннеаполис решено было записать песню для очередного сингла. «Это был день рождения Ритчи, но из-за того, что у него украли акустическую гитару, он был не в лучшем настроении. Мы с Ритчи делали аранжировку в небольшой комнатушке театра. Он продемонстрировал музыку другим членам группы, а я в это время собирался с мыслями и сочинял текст», – вспоминает Тернер. Песня «Jealous Lover» была выпущена на стороне «В» сингла «Can’t Happen Here» (20-я позиция в хит-параде Великобритании).

Концерт, состоявшийся 7 мая в Бостоне, был записан радиопрограммой «King Biscuit Flower Hour» и хорошо известен меломанам благодаря бутлегу More Coloured Rainbow.

Группа колесила по США до 13 мая (с заездом на три концерта в Канаду), отыграв за это время около 50 концертов. На предпоследнем из них, в Филадельфии, во время выступления Пэта Треверса, Ритчи организовал на сцене футбольный матч.

Конец американских гастролей совпал с очередной попыткой Блэкмора устроить личную жизнь. 18 мая он женился на американке Эми Ротман (Emi Rothman), прервав, таким образом, традицию сочетаться узами Гименея с истинными арийками.

Европейские гастроли начались 3 июня концертом в шведском Гётеборге. На разогреве в этой поездке были DEF LEPPARD. Если во время американского тура Джо чувствовал себя немного скованно, то в Европе он явно осмелел. Пришлось Блэкмору поставить на место явно зарвавшегося вокалиста: «Я затянул его за кулисы, схватил за горло и сказал:

– Прекрати эти гомосексуальные замашки. Ты не Джуди Гарланд!

Джо – очень женоподобный мужчина. В его манере все еще остается кое-что от стиля кабаре».

Именно во время этого тура в репертуаре RAINBOW появилась опальная «Smoke On The Water». Ни с того ни с сего, во время импровизации, Ритчи начал играть знаменитый рифф, а остальные музыканты с энтузиазмом его подхватили. Вскоре устоявшимся стал такой сет-лист концертов: «Spotlight Kid», «Love’s No Friend», «I Surrender», «Man On The Silver Mountain», «Can’t Happen Here», «Lost In Hollywood», «Since You Been Gone», «Smoke On The Water».

Менеджмент твердо держал курс на коммерческую раскрутку группы, и Ритчи пришлось смириться с тем, что 10 июня журналиста немецкого издания «Bravo» пустили в святая святых – раздевалку гитариста.

«Стройным, подтянутым, облаченным в джинсы и простую черную рубашку – таким появился Ритчи Блэкмор в вестибюле эссенского зала «Grughall» и тотчас же исчез в раздевалке.

Так уж повелось: перед концертом музыканты не беспокоят своего кумира. Иен Броуд, помощник Блэкмора, зажигает в комнате, где расположился Ритчи, четыре свечи. Одну, стоявшую на столе, вторую – на подоконнике, третью – рядом с гитарным футляром, четвертую – на умывальнике и уходит. Теперь в полном одиночестве лидер RAINBOW готовится к предстоящему концерту», – делился журналист впечатлениями на страницах «Bravo».

В Эссене был полный аншлаг – 5 тысяч зрителей полтора часа с энтузиазмом поддерживали группу. Под конец шоу Ритчи разломал гитару, потоптал ее ногами и обломки разбросал по залу. В руках у него тут же появилась новая гитара, и концерт продолжился. «Сегодня публика настолько понравилась мне, что я готов был играть для нее всю ночь», – признался Ритчи журналистам.

11 и 12 июня группа дала два концерта во Франции: в Париже и Лилле. Второй из них проходил под открытым небом в летнем зале на три тысячи мест, который едва был заполнен на четверть. Да и эти зрители особого энтузиазма от концерта не испытывали. Во время исполнения песни «No Release», когда Джо, как обычно, устанавливал контакт с залом, призывая их подпевать, Блэкмор, Гловер и Рондинелли спустились в оркестровую яму, где Ритчи заранее заготовил ящик с овощами. Так как на Джо были направлены прожектора, он не сразу определил, что помидоры летят в него не из зала (по другим данным, бросались сухофруктами, – прим. ред.). И Тернер начал кричать зрителям: «Сволочи! Вы, французские сволочи!» Поднимая помидоры, он принялся бросать их в зрителей. «В конце концов, Джо понял, что это сделали мы, но было слишком поздно – в зале поднялся шум и гам», – смеется Ритчи.

23 июня в Штутгарт к Блэкмору прилетела его новая супруга, и оставшуюся часть тура молодожены провели вместе. Встретился во время этих гастролей Ритчи и со своим сыном от первого брака, 17-летним Юргеном: «Я нахожу очень странным (можно даже сказать, что меня это в какой-то мере беспокоит), когда он называет меня папой. Если б он называл меня сатаной или что-то вроде того, это выглядело бы более естественным».

Юрген Ричард Блэкмор (Jurgen Richard Blackmore) родился 7 октября 1964 года в Чилсуике. В Англии он жил до трех лет, пока не переехал с родителями в Гамбург. После того, как Ритчи развелся с Маргрит, контакты между отцом и сыном стали эпизодическими. Правда, в 70-х годах, Юрген на каникулы частенько приезжал к бабушке в Англию, где иногда виделся с отцом. Блэкмор-младший, проживая постоянно в Германии, имеет британский паспорт. Интересно, что Юрген тоже станет гитаристом, и будет выпускать диски с музыкой, очень похожей на RAINBOW «тернеровского» периода.

На концертах Тернер тоже брал в руки гитару – при помощи акустической «Fender Silver Anniversary» он играл вставки в «Woman From Tokyo» и «Smoke On The Water».

Очень успешными оказались концерты в Испании, где у предваряющих DEF LEPPARD появились помощники. 3 июля в Барселоне это были SCORPIONS, а 4-го в Мадриде – UFO. В столице Испании Блэкмора не устроило то, что концерт поздно завершится, и RAINBOW выступили сразу после UFO. Когда же на сцену вышли DEF LEPPARD, большая часть зрителей уже разбрелась по домам.

Британский тур начался 8 июля в лондонском «Rainbow Theater». В связи с тем, что желающих увидеть группу было много, а залы в Великобритании небольшие, пришлось в Эдинбурге, Лидсе, Лестере, Стаффорде и Ньюкасле проводить по два концерта. 23 июля в ньюкаслском «City Hall», впервые в истории, RAINBOW выступили с бэк-вокалистками, Лин Робинсон (Lin Robinson) и Ди Бел (Dee Beale). Девушки, в прошлом участницы группы REFLECTIONS, записывавшейся в 1974-75 годах на «Purple Records», и в дальнейшем будут сопровождать РАДУГУ.

26 и 27 июля, двумя выступлениями в лондонском «Hammersmith Odeon», группа завершила британские гастроли. Технические проблемы во время некоторых концертов смазали общее впечатления от этого тура. В Эдинбурге, по воспоминаниям очевидцев, звук был просто ужасным, а в Лидсе концерт так и не удалось доиграть до конца. У Ритчи сгорел усилитель, после чего он, разъяренный, покинул сцену. Сразу после этого с барабана слетел пластик и за Блэкмором последовал Рондинелли.

А вот в Японии, где RAINBOW отыграли 9 концертов (с 18 по 28 августа), как всегда, все прошло без сучка и задоринки.

Последнее выступление тура «Difficult То Cure» состоялось на Гавайских островах, в Гонолулу. Во время этого концерта у Ритчи сгорели усилители. «Когда такое случалось, я брал инициативу на себя, играя органную „вставку“. В данном случае соло на клавишных длилось целых 25 минут. Где-то через полчаса я понял, что на сцене никого нет. Ритчи просто решил, что ему скучно, и все музыканты вернулись в отель, оставив меня одного. И никто не подошел, чтоб остановить меня. Я впадал в отчаяние, играл „Hawaii Five-О“ и „Hawaian Love Chant“, и, в конце концов, все это дошло до точки. Было не очень-то приятно. Когда я пришел в отель, казалось, происшедшее никого особо не волнует», – вспоминает Эйри.

Этот концерт стал для него последним, официально об уходе Дона объявили 1 декабря 1981 года. Причины, побудившие Эйри покинуть RAINBOW, носили как творческий, так и личностный характер. Дону не нравился репертуар группы: «Пробиваться сквозь старый материал RAINBOW и DEEP PURPLE было для всех нас делом неблагодарным, и в результате изрядно запудрило мне мозги… Я не понимаю, почему Ритчи играет все эти старые вещи. Я чувствую, что мой творческий потенциал не находит применения, становится крайне тяжело „пропихивать“ свои импровизации».

Забегая наперед, можно отметить, что навыки исполнения «пурпурной» классики Дону пригодились в 2002 году, когда он стал постоянным участником DEEP PURPLE.

«После прихода Джо и Боба я почувствовал себя изолированным, не было ощущения свободы. Раньше у меня случались небольшие разногласия с Ритчи, но проблемы возникали именно с Бобом. Он не был подготовлен к выступлениям с такой солидной группой. До этого он был барабанщиком в баре и не имел понятия о серьезном музыкальном бизнесе. Я просто не мог выносить его присутствия в группе. Конечно же, я ничуть не сожалею, что играл в RAINBOW», – говорил Эйри.

Блэкмор поначалу на вопрос о причинах ухода Дона ответил туманно: «Для дальнейшей карьеры уволенного всегда лучше сказать, что он ушел сам. Я могу нелицеприятно отзываться о своих бывших коллегах, но только в беседе с лучшими друзьями и уж ни в коем случае не в прессе».

А в мае 1982 году Ритчи прояснил ситуацию: «Я не настолько чокнутый, чтобы ни с того ни с сего менять члена группы. Дон не замечал, что некоторые предпочли стать пассажирами, почивающими на лаврах, и что лучше бы им стать автогонщиками (Блэкмор намекает на то, что, что Кози Пауэлл во время сессий Down То Earthиногда уходил из студии и устраивал гонки по автомагистралям на своем «Феррари», – прим. автора).

Дон был лучшим другом Кози. Он не знал, что я предложил Бобби Рондинелли заменить Пауэлла, и, когда обнаружил это, то просто вскипел. Я знаю, что Дон хороший клавишник: он – музыкант для музыкантов. Но мы с ним никогда толком не общались. Ситуация сложилась напряженная. Я не могу обвинять его в том, что он занял именно такую позицию по отношению к RAINBOW. Дон не привык к таким темпераментным людям, как я. Но дошло до того, что мне захотелось, чтобы Дон покинул группу».

Ритчи принялся за поиски нового клавишника, имея четкое представление, каким должен быть новый член группы: «Он должен знать нотную грамоту, уметь играть трехаккордные песни, импровизировать и привносить в рок кое-что из классический музыки».

Но все кандидаты Блэкмора не устраивали, пока один приятель не дал ему ленту, на которой музыкант играл пьесу Ференца Листа. «Я подумал: этот парень слишком хорош для нас. Должно быть, он музыкальный сноб. Но после того, как я прослушал всех клавишников, которых смог найти, я пригласил его. Он так здорово сыграл, что я попросил его присоединиться к группе».

Новым клавишником стал Дэвид Розенталь (David Rosenthal). Детские годы Дэвида проходили в городке Эдисон (штат Нью-Джерси). С 7 лет он брал уроки игры на пианино, и к 12 годам, по его словам, «знал больше, чем преподаватель музыки». В 9-летнем возрасте Дэвид заработал первые деньги, исполнив на фортепиано «Rhapsody In Blue». Одна старушенция поцеловала его и дала 10 долларов.

В то время, когда ровесники тусовались на вечеринках или ходили на рыбалку, Розенталь упорно занимался музыкой. Это даже мешало урокам. «Учитель английского языка позвонил моим родителям и сказал, что если я не оставлю занятия музыкой, то не смогу закончить школу».

Кумирами Дэвида были группы YES и GENESIS, и его первый коллектив, НОТ ICE, пытался им подражать. Следующей группой Розенталя стала инструментальная CRYSTAL VISION. 17-летний Дэвид выиграл с ней 1-е место в конкурсе и выступил перед пятитысячной аудиторией в «Garden State Arts Center». С такими потенциальными возможностями Дэвиду был открыт путь в самое престижное учебное заведение – Музыкальный Колледж Беркли. Он получил степень бакалавра после того, как завершил полный курс по трем профилирующим дисциплинам: фортепьяно, электронная музыка и звукозапись. И сразу же после этого Блэкмор взял его в состав RAINBOW.

С приходом Розенталя в группе стало три американца. Впрочем, Ритчи с Гловером тоже давно обосновались в США. «Там живут все члены группы и менеджмент, там делается большинство работы. В США не нужно платить таких больших налогов, как в Великобритании», – объяснял Гловер британскому журналисту причину переезда за океан.

Ритчи тоже никогда не скрывал, что основная причина смены страны проживания – финансовая. Введенная в середине 70-х годов лейбористским правительством «прогрессивная» система налогообложения привела к тому, что целые косяки рок-звезд потянулись в страны с более льготной фискальной системой.

Но, несмотря на достаточно скептическое отношение к классовой структуре Англии и закостенелости ее общественных институтов, Блэкмор очень скучал по Родине. «Да, я чувствую себя англичанином. Англия – прекрасная страна, и я хотел бы там жить. Но нынешнее правительство с профсоюзами, управляемыми коммунистами… Надеюсь, что ситуация когда-нибудь изменится. Сегодня же Англия – безнадежная страна для тех, кто хочет заработать немного денег», – говорил Ритчи в 1977 году.

Блэкмору не хватало в США английского телевидения и европейского футбола. Так что в своем доме (штат Коннектикут) Ритчи поставил себе спутниковую антенну. Кстати, по соседству с Ритчи жил Брюс Пэйн и еще один «беженец» от британских налогов, Роджер Гловер. Ходили слухи, что бас-гитарист собирается уйти из RAINBOW, будучи неудовлетворенным постоянными гастролями, а на его место прочили Джека Грина. Но Роджер остался в группе.

Укомплектовав состав, RAINBOW приступили к работе над новым студийником. Для этого был арендован дом в сельской глуши штата Вермонт. «Ритчи играл на бас-педали и подбирал аккорды на гитаре. И всегда получался невероятно классный материал. Но мне приходилось пробираться сквозь двухчасовую запись на ленте, чтобы найти клевый рифф и соединить части, которые могли бы стать хорошей песней. Я ложился в кровать, одевал наушники и слушал все эти музыкальные отрывки. Один из понравившихся мог быть в начале ленты, а только через минут сорок я мог услышать второй отрывок, подходящий для того, чтоб присоединить его к предыдущему. Потом я склеивал их и прокручивал вместе», – вспоминает Тернер.

Сама запись проходила в монреальской «Le Studio» (Канада) в декабре 1981 года. Эту студию посоветовали Роджеру музыканты группы NAZARETH. Она располагалась на берегу красивого озера. Однажды Гловер и Тернер захотели подышать морозным воздухом: «Мы решили, что будет неплохо, если такой прекрасной ночью мы прогуляемся по замерзшему озеру. Пройдя половину пути, мы услышали звук трескающегося под ногами льда. К счастью, мы сообразили, что нужно лечь и проползти оставшийся до берега путь. Нам просто повезло, что мы не провалились под лед», – говорит Джо.

Записывали альбом в течение пяти недель. Активнейшее участие в процессе сочинительства принимал Тернер: «Я для себя определил правило: если у тебя нет альтернативной идеи, не говори, что тебе не нравится то или это. Если ты чем-либо недоволен – предложи свое решение проблемы».

Обязанности сочинителя текстов перешли от Гловера к Тернеру, но последний также был и соавтором музыки. «Что мне нравилось при записи этого альбома, так это то, что я мог подойти с парой аккордов, которые, на мой взгляд, были неплохими, а Джо выдавал готовую мелодию с прекрасными словами. Он великолепный сочинитель текстов, впрочем, как и певец», – говорил Ритчи.

Открывает новый альбом «Death Alley Driver», вступление к которой уж слишком напоминает начало «Highway Star». К этой заводной композиции было снято промо-видео, где роль «Мрачного потрошителя» сыграл сам Блэкмор. «Эта песня о людях, которые злоупотребляют наркотиками и о тех, кто стремится к самоубийству, не видя перед собой знак STOP», – комментировал Тернер текст композиции.

«Stone Cold» хорошо передает атмосферу записи, когда за окном студии валил густой снег, бушевала буря и Тернер просто физически ощущал «каменный холод». Гловер как-то рассказал ему, что его покинула подружка («…left him stone cold…»), и это послужило темой для песни. И, несмотря на то, что она явно сделана в стиле FOREIGNER, эта композиция все равно является одной из лучших на альбоме.

Интересно, что «Stone Cold» – единственная песня RAINBOW, записанная во времена «железного занавеса» советским исполнителем. На пластинке певца Тыниса Мяги и группы MUSIC SAFE она помещена под названием «Ночной Полет» и поется на эстонском. Особенно здорово смотрелось авторство, указанное на обложке: «Р. Блэкмор – Т. Мяги».

Слова к песне «Eyes Of Fire» родились у Джо после того, как в монреальском баре, посмотрев в зеркало, он увидел пристальный взгляд девушки по имени Эрика. «Ее взгляд был огненным», – утверждает Тернер. А вот еще несколько его комментариев по поводу текстов альбома. «Tite Squeeze» – «песня, отражающая чувственную сторону между мужчиной и женщиной». «Power» – «каждый может взять столько власти, сколько пожелает». «Miss Mistreated» – «супруги при разводе выясняют, кто кому, на самом деле, навредил». Соавтором последней, кроме Блэкмора и Тернера, упомянут также Розенталь. И с этим связана забавная история.

Дэвид со своим адвокатом написал Блэкмору письмо, в котором высказывалось мнение, что среди авторов композиций альбома фамилия Розенталь должна быть обязательно упомянута. И вот в один из вечеров, когда музыканты ужинали в столовой, по команде Ритчи внезапно был включен свет в дворике отеля, а там, присыпанная снегом, стояла вся мебель из комнаты клавишника. Таким образом Блэкмор выразил свое отношение к тому письму.

В марте 1982 года вышел сингл «Stone Cold». И если 34-е место в Англии к достижениям группы трудно отнести, то 40-е в США стало наивысшей позицией RAINBOW в американском хит-параде. А в апреле появился и новый альбом, поднявшийся до 5-й позиции в Англии (в США он занял 30-е место).

Название альбома – Straight Between The Eyes(«Прямо между глаз») – предложил Ритчи. Именно такими словами в 1967 году Джефф Бек высказал Блэкмору свое впечатление от впервые увиденного концерта Джими Хендрикса. А художник Джефф Камминс на обложке изобразил этот самый «фендеровский» удар. Некоторые критики обвиняли Ритчи в том, что его сольные «запилы» стали менее выразительными, а группа – более подражательной, что он потерял интерес к «гитарной работе».«Я много практикуюсь в игре на гитаре, – отвечал на нападки Блэкмор, – и я все еще люблю на ней играть, но я сам точно не знаю, где бы мне хотелось быть – на территории FOREIGNER или хард-рока… Мне кажется, я теряю интерес к хэви-року. Я отказываюсь играть его только ради того, что это „хэви“, как это делают AC/DC. „Легкому звучанию“ тоже есть место под солнцем».

Уж в чем-чем, а в легкости звучания обвинить Straight Between The Eyesсложно. По сравнению с предыдущим альбомом звук стал более тяжелым, хотя многие вполне справедливо сетовали на некоторую заштампованность музыки.

Масштабный североамериканский тур «Live Between The Eyes» (около 60 концертов) начался 11 мая 1982 года в г. Флинт (штат Мичиган). На разогреве в течение 13 концертов выступали IRON MAIDEN, на нескольких (в Детройте и Толидо) к ним присоединились 38 SPECIAL. А в начале июня «мэйденовцы» примкнули к гастролям этой американской группы, и RAINBOW взяли других предваряющих артистов – ими на разных концертах были UFO, RIOT, SCORPIONS, SAXON, KROKUS.

Музыканты опять возили с собой бэк-вокалисток Ди Бел и Лин Робинсон. Оригинальным было сценическое оформление: над сценой крепились два огромных глаза, которые прожекторами «пялились» в зал. Концерты, как правило, проходили в больших аудиториях (иногда под открытым воздухом). На одном из таких выступлений, 5 июня в «Alpine Valley Music Theater» г. Милуоки (штат Висконсин), было так холодно, что Ритчи смог выдержать только полчаса и ушел, продрогший, со сцены.

Во время этих гастролей Роджер дал несколько радиоинтервью. Слушатели могли звонить в студию и задавать ему вопросы. Одним из дозвонившихся был Тернер, посетовавший, что группа, якобы, давно не видела своего бас-гитариста. Шутник поблагодарил радиостанцию за возможность пообщаться с Гловером и пригласил Роджера на репетицию RAINBOW.

Проявил свое остроумие и гитарист предваряющей группы KROKUS Фернандо Фон Арб (Fernardo Von Arb). 20 июля, в конце выступления, он, явно передразнивая Блэкмора, большим топором разрубил свою гитару на мелкие кусочки. А вот Ритчи, когда по ходу концерта RAINBOW наступил момент разбивания «Фендера», в недоумении пожал плечами, задумался и запустил невредимую гитару в аудиторию. А когда ему вынесли другую, Блэкмор не спеша начал вырывать струну за струной.

13 и 15 августа в Сент-Луисе и Канзас-Сити (штат Миссури) RAINBOW провели концерты в составе ударной бригады: REO SPEEDWAGON, 707, Джона «Кугера» Мелленкампа и Теда Нюджента (Ted Nugent), а в г. Болдер (штат Колорадо) «Кугуара» Мелленкампа заменили СКОРПИОНЫ.

Концерт, проходивший 18 августа в г. Сан-Антонио (штат Техас), был снят на кинопленку для официального видеорелиза и выпущен в том же 1982 году. Сет-лист этого шоу был традиционным для тура «Straight Between The Eyes»: «Spotlight Kid», «Miss Mistreated», «Can’t Happen Here», «Tearin’ Out My Heart», «All Night Long» (ее предваряли гитарные вставки с «Lazy» и «Woman From Tokyo»), «Stone Cold», «Power», «Blues Interlude – Beethoven’s Ninth: Ode To Joy» (по ходу которой Рондинелли устраивал шоу, барабаня кулаками и ладонями), «Long Live Rock’n’Roll» (в нее включалась инструментальная часть «Kill The King», во время которой Ритчи ломал гитару) и «Maybe Next Time», переходившая в «Smoke On The Water».