Текст книги "Культура Византии. Истоки православия: учебный словарь"

Автор книги: М. Гузик

сообщить о нарушении

Текущая страница: 3 (всего у книги 31 страниц) [доступный отрывок для чтения: 12 страниц]

В своих богословских сочинениях «Слово против язычников», «Защитительная речь против ариан», три речи «Против ариан», написанных в форме диатрибы, Афанасий провозгласил тождество Бога-Сына (Иисуса Христа) с Богом-Отцом («единосущие»). В послании к Маркеллину «Об истолковании псалмов» он первым раскрыл эмоционально-эстетическое значение музыки как эффективного средства воздействия на души верующих. Афанасий рассмотрел 30 разрядов псалмов (пророческие, хвалебные, благодарственные, исповеднические, молитвенные, повествовательные, жалобные и др.) в соответствии с их ритмико-мелодической структурой и дал рекомендации по их использованию с целью укрепления духа. В письмах «К Серапиону», выступив в защиту представления о Святой Троице, он утверждал божественность и единосущие Святого Духа.

Афанасий ввел в агиографическую литературу новый жанр монашеского жития, создав «Житие преподобного отца нашего Антония» (ок. 357 г.), основателя монашества. Оно написано в форме послания к монахам и рассказывает о чудесах, совершенных Антонием, о преодолении им бесовских наваждений на пути к добродетели. Это сочинение Афанасия стало образцом для средневековой агиографии. Не менее важны 13 праздничных (пасхальных) посланий этого выдающегося церковного деятеля, в которых он рассматривает хронологию и историю формирования канона Священного Писания. За свою церковную деятельность Афанасий был назван «великим», «отцом церкви», «отцом православия». Его мистическое учение о «единосущии» было принято в качестве церковного догмата на I (Никейском, 325 г.) и II (381 г.) Вселенских соборах.

АФИНЫ ранневизантийского периода продолжали оставаться одним из научных центров. В философской школе Платона (Новой или третьей Академии) началось обобщение идей Платона, Аристотеля и стоиков преимущественно в области этики. В ней учились Василий Кесарийский, Григорий Назианзин, Григорий Нисский, Ливаний, Евнапий и др. у софиста-неоплатоника Проэресия. О жизни школы рассказал в своих речах Имерий (315 – 586). С Афинами была связана деятельность философа-неоплатоника Прокла Диадоха. В 529 г. афинская философская школа как оплот языческих традиций была закрыта императором Юстинианом. С IV – V вв. в городе появились христианские школы. Известно, что философы и богословы Афин и Фив участвовали в теологических диспутах с богословами Константинополя (VI в.).

Сооружение первых христианских церквей, небольших по размерам и скромных по декоративному убранству, относится к V в. (остатки базилики на реке Илиссос и центрическая церковь в библиотеке Адриана; обе, по-видимому, имели деревянные купола). В VI в. у подножия горы Имиттос, в семи километрах от центра Афин, был возведен монастырь Кесариани с церковью, перестроенной в X – XI вв. и украшенной фресками в XVI – XVII вв. Перестав быть научным центром, Афины пришли в упадок в VII – VIII в. Возрождение города в конце IX – X вв. началось с подъема ремесел, усиления строительства и улучшения техники керамического производства. В XI в. в Афинах были возведены небольшая изящная церковь Агиос Элевтериос (Малая Митрополия площадью 7,32 м и 11,38 м), центрическая церковь Апостолов из камня и кирпича на Агоре, церковь Успения в монастыре Дафни, расположенном в 10 км от центра города (см. монастырь Дафни). В 1049 г. в Афинах была сооружена изящная, с гармоничным соотношением частей церковь св. Феодора. Новизной отличались ее расширенные и укороченные боковые нефы, а также поперечный неф, включенный в прямоугольный план здания. Апсиды были полукруглыми внутри и многогранными снаружи. Предполагают, что церковь строили местные мастера. В 1453 г. вслед за Константинополем турки-османы захватили Афины и другие византийские города в Средней Греции и на Пелопоннесе.

АФОН – гора высотой 2033 м на одном из трех выступов Халкидского полуострова в Эгейском море. В античную эпоху на ее вершине находилась статуя Зевса Фракийского. Согласно некоторым православным преданиям, после распятия и воскресения Христа ангел указал Марии путь на Афон, ставший местом особого посвящения Богоматери. Ок. 880 г. на Афоне начали появляться первые монастыри (исследователи называют и более ранние даты – IV – V вв.). В 962 или 963 г. монах Афанасий (в миру Авраамий, родился ок. 925 г. в Трапезунде) основал образцовый монастырь – Великую Лавру с крестово-купольным храмом – Католиконом (между 963 и 1060), – состоявшим из трех частей. Главная часть имела расширенное подкупольное пространство, большие полукружия для хора и широкие апсиды, примыкавшие к южному и северному концам креста. Его купол на высоком барабане возвышался над всем комплексом зданий. Над нартексом, находившимся между двумя небольшими крестово-купольными приделами, располагалась монастырская библиотека. В начале XIV в. Католикон был расписан художником Мануилом Панселином.

В X в. в центре Афона появился монастырь Протатон с базиликой и фресками, созданными позднее Панселином (сцена «Введение Богоматери во храм» и др.). Со временем каждый из народов, исповедовавших православие, строил на Афоне свой монастырь: греческие монастыри Ватопедиу, напоминавший афинскую церковь св. Апостолов (X в.), Филотеу (XII, возможно, Х в.), русский монастырь Пантелеймонос (еще в 1080 г. император Алексей Комнин издал указ о передаче небольшого по размерам монастыря Успения Богородицы – Ксилургу – русской церкви, в 1169 г. русским был передан опустевший монастырь Фессалоникийца – Пантелеймоновский монастырь – со всеми его владениями), грузинский Иверский монастырь, перестроенный в 1531 г., и др. Предполагают, что последний монастырь – Ставроникита – был основан в 1533 г. Самым отдаленным был сербский монастырь Хиландар (XII в.), находившийся на Афонском полуострове и окруженный массивными зубчатыми стенами с квадратными башнями, одна из которых была жилой (пирг), и глубокими входными воротами. В нем были постоялые дворы с большими сводчатыми подвалами, сложенными из камня и кирпича. Сохранилась кухня с высокими сводчатыми дымоходами. Хиландарская церковь с обилием двойных и тройных окон была восстановлена в 1303 г. Ее порталы были обрамлены профилированными полосами, пол выложен из цветного мрамора с мозаичной инкрустацией. Церковь имела внешний нартекс, построенный мастерами из Моравии.

В каждом монастыре был большой двор, в центре которого находилась крестово-купольная церковь в форме триконхи (трилистника) – высокого храма с тремя апсидами, завершающими восточную часть, северный и южный концы поперечного нефа. Купол опирался на четыре свободно стоящие колонны, соединенные арками со стенами. Одноглавые, изящной формы церкви были построены из камня, но по швам проложены кирпичом-плинфой. В каждой из них находился высокий резной иконостас с небольшими иконами. Монастыри были окружены стенами с единственным входом через железные ворота, которые открывались с восходом солнца и закрывались с его заходом. В каждом монастыре была трапезная, расписанная фресками, выполненными греческими мастерами. Своими трапезными славились монастыри Хиландар, Ставроникиты и Дионисия. Женщины не допускались на территорию Афона. Монахи жили в отречении от мира по уставу, созданному Василием Кесарийским. Они не призывались в армию и не облагались налогами.

В период латинского завоевания Афон стал главным центром восточного православия и православной культуры. Еще в XI в. афонские монахи разработали систему различных приемов, с помощью которых можно было достичь состояния экстаза, принимаемого за «соединение» с божеством. Их медитативная практика, позволявшая отвлечься «от всего земного, телесного и скоропреходящего», легла в основу исихазма. В XI – XII вв. на Афоне был создан кодекс с текстом Канона покаяния и небольшим количеством миниатюр, заключенных в рамки рядом с текстом. В XIII в. монах Филофеева монастыря Арсений составил сокращенный «Синопсис священных канонов» из 141 глав, в каждой из которых сопоставлялись канонические положения различных соборов и канонические послания. Афонские монастыри славились также искусством художественной резьбы по дереву (клен, самшит, инжирное дерево), первые образцы которой появились в XIII в. Напрестольные кресты с металлическими оправами и подставками, украшенные розетками, растительным орнаментом, сценами Распятия, Рождества, Крещения в центральной части, образки с изображениями святых и праздничных сцен выполнялись греческими, болгарскими и сербскими мастерами.

После падения Константинополя в 1453 г. Афон стал для православных христиан Новым Иерусалимом. К началу ХХ в. в нем находились 21 или 23 монастыря общежительного (киновия) и отшельнического типа, 11 скитов, 250 келий и 150 больших поселений, в которых проживало до 6000 монахов. До нашего времени дошло более 12 тысяч древних рукописей, преимущественно богословского содержания. Русские паломники, посещавшие Афон со времен Антония Печерского (983 – 3073), основателя и первого игумена Киево-Печерского монастыря, оставили многочисленные описания своих путешествий на Святую Гору. В XIX – начале XX в. Афон находился под патронажем России. В 1828 г. там стояли русские корабли, блокируя выход турецкого десанта через Босфор и Дарданеллы.

«АХИЛЛЕИДА» – любовный роман-поэма, созданный анонимным автором в XIII – XIV вв. и имевший несколько редакций. Персонажи этого произведения заимствованы из древнегреческой эпической поэмы «Илиада» Гомера (Ахиллес, его друг и советчик Патрокл, троянский царевич Парис, Елена, бог любви Эрот и др.). Но этим и ограничивается связь с античным эпосом, о котором у автора весьма смутное представление. Он наделяет своих героев чертами средневековых воинов-акритов, включает в повествование любовные письма, описания турниров, на которых сын царя мирмидонцев храбрый и мужественный Ахиллес сражается с опущенным забралом, одолевая всех противников. Стремясь к ратным подвигам, герой презирает тех, кто находится во власти бога любви, но очень скоро покоряется Эроту, с которым у него устанавливаются типичные для средневековой эпохи отношения феодала и его вассала. Во время одного из сражений, преследуя неприятеля, Ахиллес увидел на крепостной стене девушку необыкновенной красоты и влюбился в нее. Как и Дигенис Акрит, Ахиллес похищает свою возлюбленную, примиряется с ее братьями, отправившимися в погоню, и женится на красавице, оказавшейся дочерью побежденного им царя. Роман заканчивается трагически: супруга героя умирает, и он оплакивает ее.

В одной из поздних редакций романа троянский царевич Парис, предложивший Ахиллесу в жены свою сестру, коварно убивает его в храме. Эта версия заканчивается жестокой местью греков троянцам. «Ахиллеида» свидетельствует о том, что память об античном прошлом была жива и в поздневизантийский период.

БАЗИЛИКА – вытянутое в плане прямоугольное здание, разделенное внутри продольными рядами колонн или столбов на несколько частей (нефов). Прямоугольная базилика с тремя нефами, средний из которых выше боковых, впервые была использована в заупокойном храме египетского фараона Джосера (ок. 2800 г. до н.э.). Она стала прообразом римской и христианской базилик. В Древней Греции базиликой (греч. «царский дом») называли место заседания первого архонта – басилея. В Древнем Риме в форме базилик сооружались судебные и торговые помещения. Образцом для христианских храмов послужила базилика Максенция, оконченная при императоре Константине I в 315 г. Ее центральный неф, опиравшийся на 8 столбов, был перекрыт крестовыми сводами, а каждый из боковых нефов – коробовыми сводами.

Раннехристиансие базилики (IV – V вв.) строились из камня и дерева и состояли из нескольких помещений, расположенных по долевой оси: атриум (атрий) – прямоугольный двор, окруженный колоннадой, в центре которого находилась купель для омовения; закрытое помещение (нартекс), вытянутое в ширину и предназначенное для тех, кто должен принять обряд крещения и покаяния; прямоугольный зал, разделенный рядами мраморных колонн на три или пять нефов. Центральный неф был выше и шире боковых и заканчивался полукруглым алтарным выступом – апсидой, которая была перекрыта полукуполом – конхой. Продольные нефы алтарной части пересекались поперечным нефом – трансептом. Перед апсидой находился алтарь, над ним на четырех колоннах укреплялся балдахин – киворий. В верхней части продольных стен центрального нефа, покрытого двускатной кровлей, были прорезаны окна. В раннехристианских базиликах мозаикой украшались лишь конха апсиды и триумфальная арка, отделявшая трансепт от продольных нефов. Наружные необработанные стены не имели никакого декоративного убранства.

БАЗИЛИКА ИОАННА ПРЕДТЕЧИ Студийского монастыря – самая ранняя из сохранившихся монастырских церквей Константинополя, – была построена патрикием Студием в 463 г. и посвящена патрону монастыря Иоанну Предтече, чьи мощи хранились в обители. В этом трехнефном, одноапсидном сооружении сочетались черты римской базилики (колонны в качестве внутренних опор, квадратный атриум, окруженный портиками, плоский потолок, перекрывавший средний неф) с элементами центрической композиции (длина здания значительно уменьшена, вместительные хоры окружали средний неф с трех сторон, что способствовало выделению среднего пространства). Апсида была полукруглой внутри, а снаружи – граненой. По предположению искусствоведов, центральный неф не имел окон и был темнее боковых нефов с огромными, часто поставленными оконными проемами. Капители колонн, отделявших центральный неф от боковых, были украшены тонкой резьбой. Резьба покрывала также карнизы базилики. Эта церковь сохранилась лишь частично.

БАЗИЛИКА КАЛЬБ-ЛУЗЕ (Северная Сирия, V в.) является типичной для архитектуры Ближнего Востока как по объему и оформлению внутреннего пространства, подчеркивавшему священную часть храма – алтарь, так и по технике кладки из отесанных блоков камней. Приземистые мощные столбы, обрамлявшие центральный неф, портики и аркады главного и боковых фасадов, симметричные башни усиливали ощущение монументальности этого сооружения. Большие пролеты, соединенные массивными арками с центральным нефом, зрительно увеличивали пространство боковых нефов. Как и в других сирийских постройках, перекрытия были деревянными. Предполагают, что внутренняя поверхность деревянного купола была украшена мозаиками.

БАЗИЛИКА КОНСТАНТИНА I ВЕЛИКОГО в Вифлееме являлась первым церковным зданием, возведенным над местом рождения Иисуса Христа – пещерой Рождества. Ее сооружение приписывают императору Константину I или его матери Елене, принявшей христианство и часто посещавшей Святую Землю. Восточная часть пятинефной базилики с трансептом в форме восьмиугольника, заканчивавшимся двумя апсидами (с севера и юга) находилась над пещерой Рождества и соединялась широким проходом в три ступени с залом общинных собраний, расположенным на западе. Его широкий средний неф, отделенный коринфской колоннадой, завершался главной апсидой. Мозаичные полы были украшены геометрическим орнаментом, стены – мозаикой, росписью и мраморными плитами. Предполагают, что вход в пещеру находился снаружи. Базилика была освящена в 339 г. В начале VI в. восставшие самаритяне разрушили ее. По приказу императора Юстиниана была возведена новая церковь, проект которой создавался по образцу базилики (см. церковь Рождества в Вифлееме).

БАЗИЛИКА САНТ АПОЛЛИНАРЕ ИН КЛАССЕ (св. Аполлинария в гавани) в Равенне была построена византийскими мастерами во второй четверти VI в., а освящена в 549 г. Ее апсида, в которую ведет широкая лестница, приподнята над уровнем пола нефов. Храм хорошо освещается через пять широких окон, прорезанных в апсиде. Три нефа разделены двумя рядами колонн, поставленных на квадратные базы и украшенных композитными капителями, в которых ионийская волюта (архитектурная деталь в виде завитков) соединяется с коринфским мотивом аканта (репейника). Во второй половине VII в. на левой стене апсиды была создана мозаика, на которой изображен византийский император Константин IV (668 – 885), передающий привилегии епископу Репарату. По своей композиции она напоминает мозаику церкви Сан-Витале: Юстиниан вручает чашу с золотыми монетами епископу Максимиану, освятившему храм. Отличие заключается в том, что золотой фон заменен синим, фигуры не очерчены темным контуром и расположены более свободно.

БАЗИЛИКА САНТ АПОЛЛИНАРЕ НУОВО (св. Аполлинария Нового) в Равенне была воздвигнута по распоряжению короля остготов Теодориха в 490 г. и посвящена Христу Спасителю. Она примыкала к резиденции Теодориха и была предназначена для богослужений ариан. При Юстиниане базилика была освящена как церковь св. Мартина, епископа города Тура, крестившего короля франков Хлодвига. В середине IX в. в храм были перенесены мощи св. Аполлинария.

Это трехнефное сооружение без трансепта с граненой апсидой, с широкими аркадами и большими окнами боковых нефов имело общие черты с постройками Фессалоники – свидетельство того, что оно было построено византийскими мастерами. Снаружи базилику украшали мраморные облицовки и рельефы. Предполагают, что на ее фасаде находилось мозаичное изображение Юстиниана, видимо, являвшегося патроном этой церкви. Впоследствии оно было перенесено в один из боковых приделов.

В интерьере храма сохранились некоторые мозаичные композиции на боковых стенах, где они располагались тремя ярусами. В верхнем ярусе изображалось 26 сцен из жизни Христа (слева – «чудеса», справа – «страсти»), отделенных друг от друга пальмами райских садов. В средних ярусах – фигуры апостолов и пророков в простенках между окнами. В западных частях нижних ярусов – мозаичные изображения дворца Теодориха и гавани – Классе – с морем и парусными лодками. Из гавани, отделенной от города высокой стеной, за которой видны крыши равеннских храмов, выходят мученицы с мученическими венцами в руках. Они направляются к Богородице, сидящей на престоле с младенцем Христом на коленях. Между ней и мученицами – три волхва, подносящие Марии золото (символ царственности), мирту (символ бессмертия) и фимиам. Процессию мучеников (22 большеголовые приземистые фигуры), направляющихся к Христу на троне в окружении четырех архангелов, возглавляет Мартин Турский. Ученые установили, что первоначально вместо мучеников были изображены фигуры остготских придворных из свиты Теодориха. В алтаре – строгие и неподвижные фигуры Христа и Богоматери. Византийские мастера стремились создать общее впечатление, устранив из изображений все индивидуальное, чтобы не отвлекать молящихся от богослужения.

БАПТИСТЕРИЙ (греч.-лат. «крещальня) – так, начиная с IV в. называли церкви в честь Иоанна Крестителя, предназначавшиеся для совершения обряда крещения. Как у православных, так и у ариан, – это были восьмигранные купольные здания, украшенные мозаиками. В куполе было помещено мозаичное изображение сцены «Крещение». Различия касались манеры исполнения. В мозаиках арианского баптистерия, построенного в Равенне ок. 500 г., античные черты сочетались с восточными. Почти классические по красоте крупные лица, величественные позы, энергичные движения были искажены чрезмерной экспрессией и асимметрией, выражавшими страстный внутренний порыв. Контуры фигур приобрели резкие очертания. Мелкие кубики смальты, лепившие лица, отличались большей пестротой. Преобладание спиритуального над материальным ощущалось в широких белых одеждах, превращенных в светоосные потоки.

БАРХАДБЕШАББА (VI в.) – сирийский писатель и церковный историк, епископ Халвана, приверженец несторианства, автор трактата «Причина основания школ» и сочинения «История святых отцов» («Церковная история»). Предполагают, что он учился в Нисибийской академии (Северная Месопотамия), описанию которой посвящены последние две главы «Истории святых отцов». Цель этого сочинения – прославить несторианское вероучение и его создателя – Нестория, труды которого («Книга Гераклита» и «История») были использованы Бархадбешаббой. Писателя не интересуют причины исторических событий. Все, происходящее в мире, он объясняет происками Сатаны, но признает конечную победу Бога над дьяволом.

Автор восхищается добропорядочностью и строгими нравами жителей Сирии и других восточных провинций, противопоставляя им население погрязших в разврате крупных городов византийской империи. При всей своей тенденциозности «История святых отцов», написанная живым и сочным языком, представляет значительный интерес как один из памятников культуры, помогающий воссоздать картину напряженной религиозной борьбы в ранневизантийский период.

«БЕЛЬТАНДР И ХРИЗАНЦА» («Велтандр и Хрисанца», ок. 1350 стихов) – византийский стихотворный роман, созданный анонимным автором в XIII в., до взятия Антиохии турками в 1269 г. В нем рассказано об императоре Родофиле, «всемогущем повелителе всей римской земли», и его двух сыновьях – Филандре и Бельтандре. Красивый и храбрый Бельтандр вынужден покинуть родину «из-за бесконечной ненависти к нему и тяжких упреков» отца. Он странствует по Малой Азии, чтобы узнать свою судьбу, и достигает замка из драгоценных камней – Эротокастрона, украшенного золотыми головами драконов и львов. На воротах замка – слова проклятия по адресу того, «кого ни разу еще не ранили стрелы любви». В одном из великолепных залов Бельтандр встречает владыку любви, восседающего на троне. Он вручает юноше прут из золота, железа и топаза, который тот должен передать самой прекрасной из 40 девушек. Отвергнув 37 претенденток, Бельтандр выбирает из трех оставшихся девушек ту, у которой «брови черные и чудесно очерченные», «жемчужные зубы, губы, как розы», «ее руки белы и нежны, а шея словно точеная». Юноша вручает ей прут, и все исчезает.

В Антиохии Бельтандр устраивается на службу к царю и узнает в его дочери красавицу, которой передал прут. Возлюбленные встречаются по ночам в саду царского дворца, и ничто не может помешать их любви: ни запреты царя, ни тюремное заключение. Убежав из Антиохии, герои попадают после различных злоключений на родину Бельтандра. Его старший брат умер, и отец приветствует своего сына и его возлюбленную. Произведение заканчивается счастливым браком.

Многое роднит этот роман с древнегреческими любовными романами: мотивы судьбы, странствия, вынужденной разлуки влюбленных, их счастливого воссоединения. Но структура произведения, в основе которой лежит символика числа (2, З, 4, 5 и кратных от них), хронологическая последовательность эпизодов, появление второй пары возлюбленных, гибель которых вводится по контрасту с вновь обретенным счастьем главных героев, особая любовная лексика, характерный для византийцев интерес к различным техническим чудесам, отсутствие четкой границы между реальным и фантастическим являются ярким свидетельством средневекового мировоззрения и эстетики.

БИБЛИЯ (греч. «книги») – собрание иудейских и христианских канонических священных книг, созданных на Ближнем Востоке в XIII в. до н.э. – II в. н.э. Она состоит из Ветхого Завета и Нового Завета. В иудейском ветхозаветном каноне – три части: Тора («Закон») или «Пятикнижие Моисея» (книги Бытия, Исход, Левит, Числа и Второзаконие); «Пророки» – исторические книги Иисуса Навина, Судей, Царств, в которых излагается история завоевания Палестины вплоть до VI в. до н.э., а также сборники речей больших (Исайя, Иеремия, Иезекииль) и 12 малых (Осия, Амос, Иона, Михей [VIII в. до н.э.], Наум, Аввакум, Софония [VII в. до н.э.], Авдий, Аггей [VI в. до н.э.], Захария [конец VI – начало V в. до н.э.], Малахия [ок. V в. до н.э.], Иоиль [ок. IV в. до н.э.]); «Писания», составленные из книг Псалмов и притчей Соломоновых, книг Иова, Ездры, Неемии, Руфи, Эсфири, Даниила и «Екклезиаста». Каноническими («богодухновенными») для евреев и христиан являются 39 книг.

Большинство центральных тем и мотивов Ветхого Завета находят соответствие в различных мифологиях мира: идея единобожия, известная египтянам, представление о мире как о водном хаосе, райское начало, мировое древо, сотворение человека, всемирный потоп как наказание за грехи в шумеро-аккадской мифологии и др. Новым был совершенно иной тип мифологического сознания, закрепивший в 10 заповедях основы личной и общественной морали. Перевод Ветхого Завета с древнееврейского на греческий язык, получивший название Септуагинта (III – II вв. до н.э., в нем на 11 книг больше), стал основой для составления текстов Ветхого Завета у западных христиан.

В Новом Завете были сформулированы основные положения христианства, которые разрабатывались во II – IV вв. (см. Новый Завет). Библия оказала огромное влияние на духовное и культурное развитие христианских народов. Ее сюжеты и образы получили воплощение в византийской, западноевропейской, древнерусской и других средневековых культурах. Они разрабатывались в изобразительном искусстве, музыке и литературе Возрождения и Нового времени.

БОГОМИЛЬСТВО, принявшее форму религиозной ереси, возникло в Византии в XII веке и распространилось преимущественно в церковной и монастырской среде (епископы Климент и Лев, монах Нифонт и др.). Веря в Иисуса Христа как космическое существо, богомилы отвергали «земной», видимый мир и общество, разделенное на классы, видя в них порождение злого духа – Сатаны. Поэтому они отказывались трудиться на богатых. Богомилы жили братствами, во главе которых стояли старейшины, имевшие трех помощников. Несколько братств составляли общину («церковь»), возглавленную «папой». Выделялось три категории богомилов в зависимости от их обязанностей в общине и от их имущественного положения: совершенные, отказавшиеся от имущества в пользу общины, верующие и слушатели, сохранившие свое имущество и обрабатывавшие свою и общинную землю. Совершенные занимали более высокое положение в общине и руководили верующими и слушателями.

Главными центрами богомильских общин были Константинополь, Фессалоники и болгарские города Тырново, София. Большим авторитетом в Константинополе пользовался ересиарх Василий, имевший 12 помощников – апостолов. Ок. 1111 г. он был сожжен на ипподроме, а его последователи были брошены в тюрьму. Богомилы принимали активное участие в народно-освободительных движениях в бывшем Болгарском царстве. Учение богомилов оказало влияние на формирование западноевропейских ересей – катаров и альбигойцев.

БОЛЬШОЙ ИМПЕРАТОРСКИЙ ДВОРЕЦ в Константинополе, выходивший на площадь Августеон, был построен при императоре Константине I (272 – 337), но достраивался и перестраивался на протяжении нескольких веков. Согласно Евсевию Памфилу («Жизнеописание Константина I», IV в.), над входом во дворец была помещена написанная «цветными красками» картина: на ней Константин I низвергал в бездну дракона – олицетворение «безбожников», преследовавших «церковь божию». Над головой императора находилось «спасительное знамение», силою которого был низвергнут в «морские бездны» «тайный враг рода человеческого».

В дворцовый комплекс входили помещения для императорской семьи и его ближайших сановников, окруженные садами и фонтанами, для дворцовой охраны, залы для приемов (Триклиний жемчуга, Эрос, Камелас, Мусикос и другие, описанные в хрониках), термы, церковь, часовня, мастерские и скриптории, малый ипподром, где титулованные лица во главе с василевсом развлекались конной игрой в мяч. В портике дворца находилась библиотека на семь тысяч книг. Основные строения, завершавшиеся террасами и аркадами, спускались уступами к Мраморному морю. Большой дворец сообщался с императорской ложей – кафисмой – на столичном ипподроме, в которую вела торжественная купольная зала – Халка, перестроенная при Юстиниане I и украшенная бронзовой позолоченной кровлей и мозаичными композициями (Юстиниан, его жена Феодора и члены синклита празднуют триумф над побежденными вандалами и готами). Полагают, что в годы правления Юстиниана (527 – 565) было начато создание мозаичных полов во дворе и в интерьерах Большого дворца. Сохранились фрагменты мозаичного пола во дворе дворца; их основной темой был животный и растительный мир, охота, дети, едущие на верблюдах, пастухи и рыболовы. В орнамент мозаичных полов в залах дворца были включены стилизованные головы с точно переданными чертами лица (выразительные глаза, четкий рисунок бровей, носа и рта). Предполагают, что это портретные изображения готских вождей, воевавших с Византией. В многочисленных мастерских Большого дворца изготовлялись знаменитые шелка, одежда, драпировки и занавеси для дворцов и церквей, производились эмали и обрабатывались металлы.

В одном из триклиниев Большого дворца совершалась церемония избрания патриарха. В центре зала устанавливался деревянный помост, покрытый пурпурной тканью, на который ставился императорский золотой трон. Между стеной и царским местом стоял трон голубого цвета, покрытый златотканой материей и предназначенный для кандидата в патриархи. Оба трона были скрыты от архонтов, располагавшихся в триклинии, златоткаными занавесями. После того, как император и кандидат в патриархи занимали места на тронах, занавеси поднимались, император и будущий патриарх одновременно вставали, архонты провозглашали здравицу в их честь. Патриарха подводили к трону императора, который вручал ему золотой патриарший жезл, украшенный драгоценными камнями и жемчугом. Патриарх благословлял его и направлялся к своему трону. Занавеси опускались. Император возвращался в свои покои, а патриарх верхом на коне, покрытом белоснежной или белой с золотыми украшениями попоной, отправлялся в храм св. Софии и устраивал трапезу для архиереев.

При Юстине II (565 – 578) была построена тронная «золотая» зала – Хрисотриклиний в форме восьмигранника, перекрытого куполом. Здесь происходили торжественные приемы. В восточной части зала, имевшей форму апсиды, находился императорский трон. Полы были украшены мозаиками на самые разнообразные сюжеты: пантера нападает на лань, слон борется с леопардом, орел терзает змею, крестьянин доит козу, рыбак удит рыбу, мальчик на ослике, ребятишки, едущие на верблюде, сцены битв, состязаний на ипподроме и др.

При императоре-иконоборце Феофиле (829 – 842) появилось еще несколько зданий: двухэтажный тронный зал Триконх с тремя апсидами (конхами), с высокой крышей, покрытой позолотой, колоннами из разноцветного мрамора и мозаиками; Сигма в форме греческой буквы, инкрустированная многоцветным мрамором; тронный зал Магнавра с многочисленными механическими приспособлениями, созданными ученым Львом Математиком. «Диковинки» и «чудеса» Магнаврского дворца, где происходили приемы послов, были описаны Георгием Монахом, Продолжателем Феофана, Константином VII Багрянородным, Константином Манасси, послом германского короля Оттона I Лиутпрандом Кремонским, рассказывавшими об органах-автоматах из золота, огромных платанах, львах, грифонах. Посол итальянского короля Беренгара, побывавший в Константинополе в 949 г., оставил следующую запись: «Перед троном императора стояло медное, но позолоченное дерево, ветви которого наполняли разного рода птицы, сделанные из бронзы и также позолоченные. Птицы издавали каждая свою особую мелодию, а сиденье императора было устроено так искусно, что сначала оно казалось низким, почти на уровне земли, затем несколько более высоким и, наконец, висящим в воздухе. Колоссальный трон окружали, в виде стражи, медные или деревянные, но во всяком случае позолоченные львы, которые бешено били своими хвостами землю, открывали пасть, двигали языком и издавали громкий рев».