Текст книги "Былого ищу следы…"

Автор книги: Евграф Кончин

сообщить о нарушении

Текущая страница: 11 (всего у книги 11 страниц)

– Да, мне действительно исполняется 90 лет… Что вы хотели бы узнать о картине Левицкого? Купил я портрет в 1939 г. при содействии старого москвича Льва Владимировича Гарнунга… Кстати, все подробности покупки вы можете узнать непосредственно от него. Запишите номер его телефона…

От Гарнунга я и услышал историю любопытную, уходящую в седую отдаленность. Притом разговор наш проходил своеобразно. Я звонил Льву Владимировичу и задавал ему свои вопросы. Он молчал некоторое время, потом медленно говорил:

– Переговорю кое с кем. Позвоните мне вечером…

Звонил вечером. Получал любезную и вполне добротную справку. Но почему-то всегда возникали какие-то новые недоумения, которые разрешать надо было опять-таки с ним. Снова Лев Владимирович охотно брался что-то выяснить у своих многочисленных и таинственных знакомых. В ответ на мои извинения о беспокойстве, которые я приношу ему, он признался:

– А это, знаете ли, мне и самому интересно.

…В двух километрах от нынешней железнодорожной станции Быково, по Рязанскому шоссе, располагалась усадьба Марьино. Во второй половине XVIII века она принадлежала видному деятелю екатерининского времени М. Измайлову. Затем перешла к Воронцовым-Дашковым. Последним ее владельцем являлся Илларион Илларионович Воронцов-Дашков, ротмистр лейб-гвардии гусарского полка, адъютант кого-то из великих князей. Он разорился и вынужден был в начале нашего века продать имение. Притом со всем его содержимым – обстановкой, утварью, библиотекой и даже фамильными портретами.

Купил Марьино земский служащий Андрей Николаевич Ильин, живший в Быкове. Тот самый Ильин, упоминавшийся в письме Голомбиевского. Когда новый обладатель имения стал разбираться с приобретенным имуществом, то обнаружил среди разной рухляди и две картины – портрет Екатерины II, как позже установили, рокотовской кисти, и… портрет Дашковой, созданный Левицким. Вероятнее всего, это и был тот самый портрет, который украшал парадную залу Академии наук в Петербурге и затем по велению Павла I был оттуда убран. Его передали кому-то из Воронцовых и отправили в захолустное Марьино, подальше от людских глаз. Быть может, о нем вообще забыли хозяева усадьбы, в которую они не столь часто наезжали. Похоже, потомки легендарной княгини не очень-то почитали ее память. Поэтому портрет оказался более чем на сто лет фактически упрятанным от специалистов и любителей живописи.

Хуже того – Ильину он достался в таком плачевном состоянии, что ему пришлось незамедлительно отдать полотно на реставрацию опытному мастеру. Естественно, после сложной и дорогостоящей операции Андрей Николаевич никак уж не мог забросить картину на чердак, как сообщал Голомбиевский. В этом отношении его сведения не отличаются достоверностью. Очевидно, они исходили от Иллариона Илларионовича или же от кругов, ему близких, и сказаны были в явном раздражении на удачливого покупателя из простолюдинов. Ну, словом, один бывший богатый человек, а нынче несколько обнищавший, продал другому человеку, некогда неимущему, а сейчас разбогатевшему. Обычная и ничем не примечательная повседневность. Поэтому вначале Ильин не вызвал у меня никакого интереса. Тогда для меня было важно то, что цепочка странствий картины Левицкого, конечно, с какими-то пробелами, как будто бы замкнулась: Левицкий – Академия паук в Петербурге – имение Марьино Воронцовых-Дашковых – Ильин – Шервинский. Кажется, все сходится. Можно было бы и точку ставить…

Но однажды в Центральном государственном архиве литературы и искусства я наткнулся на указание о переписке Андрея Николаевича Ильина с Владимиром Ивановичем Саитовым. Не тот ли это Ильин, владелец Марьина? И что может быть общего у него с почтенным литературоведом? На всякий случай выписал эти материалы. Когда же их просмотрел, то открыл для себя интересного и весьма привлекательного человека, совсем не того, кого несколько снисходительно себе представлял и который позже станет чуть ли не темой моего поиска…

Ильин просил Саитова сообщить ему данные о некоторых прошлых владельцах старинных усадеб в Верейском уезде Московской губернии. А вот такие любопытные строки я читаю в письме от 22 июля 1912 г.: «Я собираю материал по старине Верейского и особенно Бронницкого уездов, – пишет Андрей Николаевич, – где нам сейчас принадлежит имение Быково, бывшее Воронцовых-Дашковых. Но никогда не собирался что-либо печатать, занимался этим только в собственное удовольствие. Зимой же, по просьбе своего приятеля, составил краткое описание села Виноградова в Московском уезде, которое в ограниченном числе экземпляров должно скоро выйти из печати. Вот так я заразился бациллой печати и теперь, вероятно, понемногу буду публиковать собранное в Верейском уезде. К сожалению, только трудно попасть опять в такой случай, как в Виноградове. Там на чердаке нашлись остатки архива Бенкендорфа, с несколькими бумагами, принадлежавшими генерал-прокурору Глебову, со сведениями о пребывании в этом имении французов в 1812 г.

Простите меня за болтовню, но у кого что болит, тот о том и говорит…»

А «болит-то» у него дело изучения памятников истории и старины Подмосковья! Андрей Николаевич, судя по письму, настолько основательно увлекся этим занятием, что «его собственное удовольствие» привлекло внимание специалистов и серьезной печати. Вот даже выпустил краеведческую книжку! Да и покупка Марьина, кажется, не была блажью преуспевающего дельца.

Дальше – больше. Узнаю, что Ильин тратил все свободное время, незаурядную энергию на исследование забытых старинных имений, памятников архитектуры, истории, археографии. Много путешествует по Подмосковью. Так, обошел вдоль и поперек свой Бронницкий уезд. Знал его отменно. В живописи разбирался. Имена Рокотова и Левицкого не были для него пустым звуком. Прекрасно понимал истинную их художественную значимость. Не в пример Иллариону Илларионовичу Воронцову-Дашкову. Теперь можно с уверенностью утверждать, что сохранностью и сегодняшним существованием портрета Дашковой мы обязаны только Ильину. Вряд ли дошел бы он до наших дней, попади в другие, деляческие, руки либо останься в прежних, столь равнодушных…

Андрей Николаевич в хождения по Подмосковью часто брал с собой сына. Когда тому нужно было выбирать свой путь в жизни, то он твердо сказал матери (отца уже не было в живых – он умер в 1927 г.): «Хочу, как папа». И Михаил Андреевич Ильин стал видным советским историком искусства, доктором искусствоведения, профессором Московского университета, своеобразным исследователем, прекрасным знатоком старой архитектуры Москвы и Подмосковья. Он написал ряд книг, которые для меня являются повседневными справочниками и помогают в работе.

Вот они, книги Ильина, и сейчас передо мною на книжной полке. Беру одну из них – «Подмосковье», изданную в 1965 г. На ней посвящение автора: «Памяти моего отца Андрея Николаевича Ильина – одного из зачинателей изучения Подмосковья». Каюсь, раньше как-то не обращал внимания на эти слова. Хотя этот небольшой томик не раз странствовал со мной то в Звенигород, то в Верею, то в Волоколамск… И со многими закладками месяцами лежал на моем письменном столе.

Рядом с «Подмосковьем» стоит на полке еще одна его книга – «Исследования и очерки», выпущенная издательством «Советский художник» в 1976 г. В нее включены избранные работы о древнерусском и декоративно-прикладном искусстве, народных промыслах, современном градостроительстве и архитектурном наследии XVI – XX вв. Имеется и небольшое автобиографическое послесловие. Вспоминает Михаил Андреевич и об отце, который «по роду своей службы задался целью увидеть своими собственными глазами весь «свой» уезд – в данном случае Бронницкий, входивший в состав тогдашней Московской губернии. Территория уезда оказалась богатейшим образом насыщена порой первоклассными памятниками архитектуры, как древними – XVI – XVII веков, так и «новыми» – XVIII – начала XIX столетия. По возможности, все это фиксировалось фотографиями, пометками в записных книжках, изложением занятных, бытовых «историй». Когда я подрос, то меня отец стал брать с собой. Я помогал таскать громадную тогда фотоаппаратуру со стеклянными пластинками 13x18, которые составляли порядочный груз.

Так стал я невольным участником «экспедиций» моего отца, интерес к которым все рос и рос, так как к фотосъемке прибавлялись бесконечные интереснейшие рассказы, новеллы, целые исторические повести о тех или иных местах, людях, некогда здесь живших, о зданиях, поразивших своей простотой, оригинальностью, своеобразием замысла. Все это закладывало основу любви к русским древностям.

Мальчишкой же я сделался в какой-то мере участником издания книги отца, посвященной усадьбе Виноградове, «что на Долгом пруду» на Дмитровском шоссе (книга, о которой Ильин с гордостью сообщал Саитову. – Е. К…). Мое участие вылилось в печатание фотоотпечатков. Отец стал подготавливать новые издания, но начавшаяся в 1914»году мировая война навсегда прервала эту работу, которую он так любил и которой отдавал весь свой досуг…»

С Михаилом Андреевичем я был знаком лишь по телефону, как это ныне часто бывает. Время от времени звонил ему по редакционным делам: то статью заказывал для газеты, то проверял какие-то факты и цифры, то консультировался по тем или иным вопросам искусства. В частности, по работам Андрея Рублева в Успенском соборе, «что на Городке» близ Звенигорода. Меня тогда увлекли, поразили новизной, остроумной аргументацией совершенно неожиданные и, я бы сказал, «крамольные» его предположения, связанные с трудами великого древнерусского художника. Даже как-то я написал об этом. Но, естественно, не думал, что вновь, и по такому необычному поводу, сойдутся наши интересы… Достал было записную книжку, чтоб найти телефон Михаила Андреевича, да вспомнил, что недавно встретил в одном из журналов его некролог…

Отыскал журнал – «Декоративное искусство», номер 11 за 1981 г. Прочитал, что Ильин «в искусстве и в науке об искусстве ценил смелость и независимость решений. Его собственные мнения всегда отличались новизной, оригинальностью, нередко дискуссионностью. Он любил спорить и не боялся оказываться в споре неправым. Доведенные порою до предельной степени полемической остроты, его высказывания и гипотезы никого не оставляли равнодушными, будоражили мысль, заставляли более углубленно разбираться в творческих и научных проблемах».

Все верно! Именно за смелость и страстность любили его, особенно студенты. Нередко доставалось от коллег-искусствоведов, не принимавших, а подчас не желавших понимать новизну его гипотез, блистательность фантазии, без которых, уверен, не может существовать наука об искусстве.

Сейчас ругаю себя, почему ограничивался телефонными разговорами, почему не познакомился ближе с этим своеобразным человеком? Ведь столько конкретных поводов было для личных встреч! Можно, конечно, ссылаться на текучку, на суматошную газетную жизнь, суету сует. Это будет верно и понятно. Но в душе-то остаются сожаления и досада на самого себя – прошел, а точнее пробежал, мимо удивительной личности, и вернуться уж невозможно. Быть может, уж тогда «из первоисточника» узнал бы и о портрете Дашковой, и, конечно, об Андрее Николаевиче Ильине, одном из первых московских краеведов.

Его вдове Любови Дмитриевне жилось временами тяжко. В один из таких моментов она и решила продать картину. Попросила о содействии Льва Владимировича Гарнунга. Тот сообщил Шервинскому о возможности приобрести отличное произведение Левицкого, и вскоре полотно перешло в его коллекцию.

– Портрет достался мне в хорошем состоянии, – отмечает Сергей Васильевич. – Несомненно, предыдущий его владелец реставрировал полотно, бережно его хранил. До сего времени оно не нуждается в поновлении.

Наконец-то можно ставить завершающую точку в очерке. Если б не очередное «но»… Дело в том, что стало известно еще об одном портрете Дашковой, и тоже написанном Левицким. Находится он в… Англии! Притом – это очень важно! – в отличие от «московского» портрета подписан автором и даже имеет дату: 1784 г. Вероятнее всего, обнаружен оригинал произведения, с которого Левицкий тогда же сделал авторское повторение. То самое, что и находится ныне у Шервинского.

Картина отыскалась следующим образом. В 1935 г. в Лондоне состоялась выставка произведений русского искусства. Был издан ее каталог с репродукциями экспонировавшихся произведений, в том числе и портрета Дашковой. Уж не знаю, как и когда каталог попал в Москву, но пока является единственным свидетельством того, что «английский» и «московский» портреты Дашковой почти одинаковы. Только первый снизу и сверху несколько укорочен. «Московский» экземпляр имеет форму правильного овала, тогда как «английский» – прямоугольника с закругленными углами. Такой формы холст больше не встречается среди работ Левицкого. Конечно, делать какие-либо основательные выводы о живописи «английской» картины, ее фактуре, светотеневых особенностях, характере подписи крайне затруднительно по старой каталожной фотографии. Живого же оригинала никто из советских искусствоведов, похоже, не видел.

В подписи под портретом указано, что он принадлежит (это в 1935 г.) Е. М. Уокер из Оксфорда. Но раньше им владела семья Уильмот. Говорилось также, что представительнице этой фамилии Мэри Уильмот портрет подарила сама Дашкова.

Из литературы, прежде всего из «Записок» Дашковой, узнаю, что действительно она в последнее десятилетие своей жизни была хорошо знакома с сестрами Мэри и Кэтрин Уильмот. Они, возвратившись на родину, написали воспоминания о легендарной княгине, небольшой отрывок из которых я привел в начале очерка. Особенно интересны записки Мэри Уильмот. Она поехала в Россию на год или два, а прожила в Москве у Дашковой пять лет. Стала ее близкой подругой, последней привязанностью княгини. «Моя русская мать» – так называла Мэри Екатерину Романовну.

Она подробно описывает московский дом княгини на Никитской, в «приходе Малого Вознесения» (на этом месте – здание консерватории на улице Герцена), который был построен по ее собственному плану. Комнаты, как свидетельствует Мэри, были «изящно убраны и теплы», что, надо сказать, особенно обрадовало сестер, непривычных к русским морозам. В доме было много картин, книг и цветов. Для своей любимицы и ее сестры Кэтрин, приезжавшей погостить к «Северной Медведице», как прозвала себя Дашкова, она затевает бесконечные развлечения: катанье с гор, спектакли домашнего театра, частые поездки по Москве – на балы, народные свадьбы и гулянья, к цыганам, к раскольникам, в Троице-Сергиеву лавру. Дашкова в те годы считалась первой московской знаменитостью – ее всюду встречали с большим почтением.

Мэри Уильмот уезжала из России в октябре 1807 г. Она увозила многочисленные подарки, среди них – вещи, весьма дорогие для Екатерины Романовны. Прежде всего рукопись ее знаменитых «Записок», судьба которых сложилась таинственно, сложно и запутанно, до сего времени они вызывают споры ученых. Увозила Мэри опал шведской королевы Христины, выменянный Н. И. Паниным для дашковской коллекции минералов у сына одного из министров королевы на бриллиант равной величины; веер, тот самый, который Екатерина Алексеевна, еще не «самодержица всея Руси», а лишь великая княгиня, жена Петра III, уронила в доме канцлера М. И. Воронцова и подарила девушке, поднявшей его с пола, на память об их знакомстве. Екатерина Романовна очень дорожила веером, наказывала, чтоб его положили с ней в гроб. Однако потом раздумала и отдала Мэри. И, наконец, вручила собственный живописный портрет, написанный Левицким.

О возвращении Мэри в Англию можно написать приключенческий роман. Ее долго не выпускали из Петербурга, ибо Россия находилась в состоянии войны с Англией. За девушкой следили, так как знали, что она увозит некие «опасные» бумаги – имелись в виду «Записки» Дашковой и письма Екатерины II. Затем были и погони, и кораблекрушение, и высадка на какие-то неведомые острова… Она добиралась из Петербурга до Лондона почти год! Во всех этих ее опасных приключениях участвовал и портрет Дашковой. Чудом холст уцелел – не погиб, не затерялся, не был поврежден.

Все же жаль, что такая русская художественная реликвия, как портрет Дашковой, созданный великим нашим художником, оказался за рубежами России.

Еще об одном портрете Дашковой кисти Левицкого сообщает Игорь Эммануилович Грабарь в упомянутом юбилейной каталоге. Он находился до революции в собрании князя Н. Н. Оболенского в Москве и показывался на выставке художественных произведений и старины в 1901 г., которая состоялась в Строгановском училище. Вспомним еще о портрете Дашковой, который экспонировался на Таврической выставке в 1905 г. – тогда он принадлежал П. М. Романову. Оригиналы ли это Левицкого, его авторские повторения, либо копии с его работ других художников – никаких сведений мы не имеем. Местонахождение этих портретов неизвестно.

…Много позже, когда этот очерк был уже написан, позвонил мне искусствовед и мой хороший знакомый Никита Касьянович Голейзовский и весьма меня озадачил:

– Насколько я помню, в одном из помещений Дома ученых на Кропоткинской улице висел какой-то портрет Дашковой. Посмотри-ка, быть может, его ты ищешь?…

Вдруг действительно эта картина из собрания Оболенского или Романова? Или же исчезнувший портрет, написанный Тончи?

Словом, поехал я в Дом ученых. Прошелся по его залам – никакого портрета не увидел. Спросил у администратора, и тот ответил: «Да, был портрет княгини во весь рост, с книгою в руках, но его передали Академии наук СССР».

Помчался я на Ленинский проспект, в старинный особняк, который занимает президиум Академии наук. И нашел! Нашел портрет Дашковой! Но не Левицкого, не Тончи, а… А. П. Антропова! Точнее, не совсем Антропова – он приписывается художнику с большим вопросом. Вероятнее всего, это работа одного из учеников Левицкого. Когда же порасспросил специалистов, то выяснил, что картина – копия с портрета, который хранится в Государственном Историческом музее. На нем существует сомнительная подпись художника и дата – 1784 г. Еще одна копия находится в Государственном Эрмитаже.

Ну, «антроповские» портреты Дашковой – тема совершенно иная и не менее сложная, чем ее портреты кисти Левицкого…

СОДЕРЖАНИЕ

Сугробы на мраморной лестнице

Тайники Воскресенского монастыря

Затерянные портреты Пушкина

Где она, легендарная скрипка Маджини?

Эта странная, затейливая судьба!…

Местонахождение было неизвестным…

ИБ № 2678

Евграф Васильевич Кончин

БЫЛОГО ИЩУ СЛЕДЫ…

Заведующий редакцией Ю. Александров

Редактор Л. Крекшина

Художник А. Кулагин

Художественный редактор А. Яцкевич

Технический редактор Г. Бессонова

Корректоры М. Лобанова, И. Попкова

Сдано в набор 30.09.83. Подписано к печати 29.02.84. Л80719. Формат 84Х108 1/32. Бумага типографская № 1. Гарнитура «Литературная». Печать высокая. Усл. псч. л. 10.03. Усл. кр.-отт. 11,97. Уч.-нзд. л. 9,84. Тираж 75 000 экз. Заказ 3S37. Цена 60 коп. Ордена Трудового Красного Знамени издательство «Московский рабочий», 101851, I СП, Москва, Центр. Чистопрудный бульвар. 8. Ордена Ленина типография «Красный пролетарий», 103473, Москва, П-473, Краснопролетарская, 16.

Поиски… Находки… Загадки… Гипотезы… Размышления… Эти слова не зря вынесены в подзаголовок книги. Они определяют направленность очерков, собранных в книге. Автор ее, Евграф Васильевич Кончин, увлечен «московским поиском» и в каждой своей новой работе открывает перед читателем судьбы музейных экспонатов или какие-либо неизвестные дотоле страницы в их истории, связанные со значительными событиями в жизни Москвы и всей страны.

This file was created

with BookDesigner program

bookdesigner@the-ebook.org

05.03.2023