Текст книги "Двор Алексея Михайловича в контексте абсолютизации царской власти "

Автор книги: Екатерина Светова

сообщить о нарушении

Текущая страница: 11 (всего у книги 13 страниц)

ральная программа пьесы) 417. Помимо театральных постановок, царя при-

влекли и танцы под музыку. В 1673 г. он приказал поставить «какую-

нибудь французскую пляску», отдаленно напоминавшую балет. Первым

балетом был «Орфей», в котором танцы сочетались с пением куплетов.

Театр оказался достаточно важной частью придворной культуры,

создавая мир, в котором оживали история и искусство. Он не был забавой

или «потехой» – придворные созывались на спектакли в обязательном по-

165 -

рядке, а за некоторыми посылали даже специальных гонцов. Театр был од-

ним из средств влияния на менталитет придворного общества 418.

Обмирщение культуры в XVII в. сопровождалось интересом к более

реальному изображению образа в живописи. По замечанию Ю.М. Лотмана,

XVII в. стал временем кризиса старой концепции человека и формирова-

нием новой; временем «взрыва» в культуре, эпохой переоценки ценностей

и, прежде всего человека, открытого всем веяниям и страстям 419. В изобра-

зительном искусстве появилось понимание, что «живописание» – это ис-

кусство, дарованное немногим, и что оно должно быть приближено к

реальной жизни. Стремление к новому видению и пониманию человека за-

хватило, начиная с середины XVII в., круги иконописцев, работавших,

прежде всего, в Оружейной палате.

Новое видение мастеров во многом следовало художественным вку-

сам царя и привело к усовершенствованию живописного светского изо-

бражения – парсуны. По принятому определению, парсуна – начальный

этап развития отечественного светского портрета, явление типичное для

переходного периода от Средневековья к Новому времени. Она соединяет

в себе черты иконописной традиции и стремление овладеть законами со-

временной европейской живописи 420.

К середине XVII в. (1642 – 1643 гг.) при Оружейной палате была ор-

ганизована самостоятельная иконописная мастерская во главе с выдаю-

щимся художником-живописцем Симоном Ушаковым (1626 – 1686). С

1664 по 1686 гг. он работал «жалованным» изографом в Оружейной пала-

те. Круг работ Ушакова чрезвычайно широк. Он писал иконы, миниатюры,

парсуны, расписывал военные знамена: «знамя великого государя полко-

вое – Покров Пресвятой Богородицы в полк» 421, мебель, другие предметы

домашнего быта, чертил географические карты, работал гравером.

Его перу принадлежит теоретический трактат «Слово к люботщате-

лям иконного писания». В этой работе С. Ушаков выступил в защиту но-

вых художественных принципов: свободу личности художника, чтобы

166 -

«начертать образы» 422, его право на «фантазию». Отстаивал художник и

главный для себя принцип «живоподобия» – художник должен стать зер-

калом, «живо изображати» все увиденное. «Образы, – по словам С. Уша-

кова, – являются свидетелями прошедших времен, показывают нам то, что

находится вдали, и одновременно представляют нам то, что находится в

разных местах» 423.

Для того чтобы облегчить задачу начинающим художникам, Симон

счел необходимым составить «алфавит»: каталог, где должны быть зари-

совки человеческого тела в разных ракурсах 424. Такой подход к творчеству

соответствовал новым художественным представлениям. Вслед за евро-

пейскими традициями, С. Ушаков выступал за создание натурных произ-

ведений и обучение молодых художников письму «с живого», что было

абсолютно новым шагом в отечественной живописи. Он особо обращал

внимание на качество работы живописцев, указывал на трудность дости-

жения вершины художественного мастерства и предлагал ввести шесть

уровней овладения живописным искусством. Если нижний, шестой, со-

ставляли ученики, то высший, первый, – «знаменатели и совершение жи-

вописателие» 425, к которым бесспорно относился и сам С. Ушаков.

Его кисти принадлежат мерные иконы святых, покровительствовав-

ших царским детям. Такие иконы заказывали при рождении царевичей или

царевен, их выполняли на доске в рост новорожденного. Новая икона со-

провождала первые годы жизни царствующих особ. Им же в 1668 г. напи-

сана известная икона «Богоматерь Владимирская (Древо Московского

государства – Похвала Богоматери Владимирской)» 426 на фоне стен и ба-

шен Московского Кремля. За стенами художником был изображен великий

князь Иван Калита, сажающий дерево и митрополит Петр, поливающий

его. Слева от дерева фигура царя Алексея Михайловича, а справа – царицы

Марии Ильиничны с царевичами Алексеем и Федором.

Среди других выдающихся работ мастера «Спас Нерукотворный»,

отличающийся особой человечностью образа. У Симона Ушакова было

167 -

много учеников как в Оружейной палате, так и частных. Среди них извест-

ны Георгий Зиновьев, Иван Максимов, Михаил Милютин. Наиболее вер-

ными последователями направления Ушакова были художники

Оружейной Палаты Тихон Филатьев и Кирилл Уланов 427.

В 1643 г. в Москву, в Оружейную палату, был приглашен первый

придворный живописец, портретист немец Иоганн Детерсон, получавший

большое жалованье – 240 рублей в год 428. С его именем связывали один из

прижизненных портретов патриарха Никона. Задачей Детерсона было пи-

сать портреты государя и его вельмож, а также обучать искусству живопи-

си русских учеников, среди которых известны Исаак Абрамов и Флор

Степанов.

С 1660-х гг. в живописной мастерской Оружейной палаты работали

иностранные живописцы: грек А. Юрьев, поляк С. Лопуцкий, голландец Д.

Вухтерс и другие. Иностранцы писали портреты, миниатюры рукописных

книг, гравюры, расписывали ткани и мебель. Судя по сохранившимся ра-

ботам, это были рядовые представители своих национальных школ. Хоро-

шо владевшие ремесленной стороной профессии, они не обладали яркими

творческими индивидуальностями. На определенном этапе иностранные

мастера сыграли свою роль в деле обучения русских живописцев, но в це-

лом не повлияли на развитие национальной художественной школы.

Парсуна возникла в царских мастерских как явление сугубо при-

дворной культуры, и, естественно, первыми портретами стали изображе-

ния царя.

Новшеством были конные портреты русских царей. Такой вариант

стал наиболее распространенным изображением парадного монаршего

портрета, уже широко представленным в западноевропейском искусстве. В

иконописи существовала давняя традиция изображения святых воинов-

всадников, подобные образы были на монетах и печатях. На конном порт-

рете (1670 – 1680 гг. 429) Алексей Михайлович показан с крестом в руке.

168 -

Этим подчеркивалась его роль как православного монарха – защитника и

поборника вселенского православия.

Официальные портреты государя в парадном облачении с атрибута-

ми царской власти (лучший из примеров такого портрета сохранился в со-

брании Государственного исторического музея) стали пользоваться

большой популярностью. Наличие сохранившихся до наших дней не-

скольких портретов царя Алексея Михайловича может свидетельствовать

об их большом числе в XVII в. Последнее дает возможность сделать пред-

положение, что со времени Алексея Михайловича портрет государя стал

обязательным атрибутом официальных государственных учреждений вла-

сти – приказов. Это было внешним выражением абсолютизации царской

власти. В последующие времена такая традиция превратилась в заведен-

ный порядок. Портреты царей и императоров в коллегиях XVIII в. и мини-

стерствах XIX в. были уже обязательным атрибутом.

Царские портреты, конечно миниатюрные, нужны были и для показа

их русскими дипломатами на переговорах с иностранными правителями за

границей. Однако такие портреты только показывали, никогда не оставля-

ли при чужом дворе и не копировали «для остерегания государьского

здравия» 430.

В последней трети XVII в. появились первые портреты «с живства»

русских цариц – Н.К. Нарышкиной 431 и М.М. Апраксиной 432, что, несо-

мненно, было серьезным шагом к светскости в придворном обществе.

Кроме того, сохранились копии XVIII столетия с портретов русских цариц

XVII в. (Е.Л. Стрешневой).

Вслед за царскими парсунами в придворной среде получили распро-

странение живописные изображения, прежде всего ближайшего окружения

царя, а также представителей «второго эшелона» двора. Царские придвор-

ные, следуя новой моде, также стали заказывать для своих домов портреты

европейского типа. Известны портреты бояр А.Л. Ордина-Нащокина, Л.К.

Нарышкина, князей В.В. Голицына, И.А. Репнина и А.Б. Репнина, столь-

169 -

ников Г.П. Годунова, И.В. Власьева, В.Ф. Лютикова. На некоторых карти-

нах (И.В. Власьева, В.В. Голицына) были изображены родовые гербы. К

сожалению, портреты царицы Марии Ильиничны, бояр И.Д. Милославско-

го, А.С. Матвеева, Н.И. Одоевского, известные по документам XVII в., не

сохранились. Интересно, что патриарх Никон также заказал свой портрет в

полном облачении.

Крупнейшим центром рукописной книжности, который обслуживал

царя и его двор, стал Посольский приказ. Под руководством А.С. Матвеева

в приказе переводили и богато иллюстрировали такие иностранные книги,

как «Семь свободных учений», «Василиологион» (история ассирийских,

персидских, греческих царей) и другие. Каждое подобное издание стано-

вилось неповторимым произведением изобразительного искусства. Ини-

циатива А.С. Матвеева по созданию рукописных, в основном переводных,

книг, конечно же, пришлась по вкусу царю Алексею Михайловичу, кото-

рому боярин всячески стремился угодить. По указу царя в мастерской па-

лате Посольского приказа была выполнена «Книга об избрании царя

Михаила Федоровича», преподнесенная царю и ставшая частью его об-

ширной библиотеки.

Среди всех произведений мастерской Посольского приказа особо

выделяется своим богатством и искусством оформления лицевая рукопись

– «Титулярник», или «Большая Государственная книга». Эту книгу можно

назвать справочником, поскольку она содержит генеалогию Рюриковичей

и первых Романовых с их портретными изображениями. Кроме того, в ней

представлены 33 «герба» русских городов, земель, княжеств, имена и

портреты зарубежных правителей (императора Священной Римской импе-

рии Леопольда I, французского короля Людовика XIV, английского короля

Карла II и др.), с которыми Россия имела дипломатические отношения,

имена и портреты православных патриархов и краткое описание важней-

ших событий правления великих киевских и московских князей и царей 433.

170 -

Особо ценным среди всех портретов является прижизненное изобра-

жение царя Алексея Михайловича, которое ему очень понравилось. По-

этому в последующих вариантах «Титулярника» оно было воспроизведено

без изменений и стало каноническим образцом изображений царя.

К оформлению «Большой Государственной книги» А.С. Матвеев

привлек лучших, наиболее талантливых художников, работавших над

портретами, и золотописцев, украшавших портреты орнаментами и

клеймами. Установлено, что художников было двое: Иван Максимов –

ученик Симона Ушакова, ставший впоследствии царским иконописцем и

написавший в 1685 г. 434 портрет царя Федора Алексеевича, а также

Дмитрий Львов.

Во главе золотописцев, оформлявших «Титулярник», стоял Г.А. Бла-

гушин – непревзойденный мастер орнаментального искусства XVII в.

Оформленные его рукой грамоты считались образцовыми, потому и работа

достойно оплачивалась. Годовой оклад мастера составлял 40 рублей 435.

Г.А. Благушин принимал участие в украшении таких книг, как «Учение о

хитрости ратного строя», «Василиологион», «Книга об избрании царя Ми-

хаила Федоровича». Работа мастеров, служивших в Посольском приказе и

трудившихся над «Титулярником», после ее окончания была вознагражде-

на: И. Максимову заплатили 15 рублей, Д. Львову – 10, Г. Благушину – 15

рублей. Получив прекрасную книгу в подарок, Алексей Михайлович оце-

нил по достоинству ее художественную красоту и решил оставить этот эк-

земпляр в приказе «для работы».

Назначение «Титулярника» было многосторонним. Он служил по-

знавательным пособием для царских наследников и русских дипломатов,

мог использоваться дьяками Посольского приказа при написании грамот,

посылаемых за рубеж, а также царедворцами, интересующимися историей.

Искусно оформленная книга производила глубокое впечатление на послов

иностранных держав, посещавших Москву. В связи с этим Алексей Ми-

хайлович заказал в Посольском приказе еще два экземпляра «Титулярни-

171 -

ка» – для самого себя и для царевича Федора 436. Все портреты к новым из-

даниям были переработаны под влиянием западной барочной иллюстра-

тивной гравюры, лица героев стали более оживленными и приобрели

драматизм 437.

Среди других богато иллюстрированных портретами рукописей сле-

дует отметить «Родословие пресветлейших и вельможнейших великих мо-

сковских князей и прочия и всея России непобедимых монархов» 1673 г.,

принадлежавшее Лаврентию Хуреличу. В 1673 г. придворный ученый им-

ператора Священной Римской империи Леопольда I, герольдмейстер Боге-

мии Лаврентий Хурелич преподнес Алексею Михайловичу

генеалогический труд, в котором доказывал родство царя с правящими

домами Европы.

Рукопись на латыни (переведена Николаем Спафарием) была богато

украшена портретами, в том числе и Алексея Михайловича, причем порт-

реты выполнены самим ученым или его художником. По всей вероятности,

труд Хурелича понравился государю как по содержанию, так и по оформ-

лению, и он приказал сделать с него два богато украшенных перевода.

Оформление переводных книг в Посольском приказе должно было быть

очень красочным, искусно выполненным, что привело к расширению шта-

та Мастерской палаты приказа. Талантливые художники трудились над

созданием все новых произведений рукописной книжности.

Такие издания, как «Титулярник» и «Родословие» Л. Хурелича, соз-

даваемые в Посольском приказе, служили прославлению династии Рома-

новых и теперь уже литературно подчеркивали абсолютизацию царской

власти. С этими книгами знакомился не только сам царь, но и придвор-

ные. Некоторые из них заказывали копии рукописей для домашних биб-

лиотек, тем самым стараясь перенять вкусы государя и угодить ему. Таким

образом, и Посольский приказ во главе с А.С. Матвеевым, и все придвор-

ные участвовали в процессе укрепления монаршей власти.

172 -

Иностранные и отечественные живописцы оформляли внутренние

интерьеры новых государевых хором в Кремле, в селах Коломенское и

Преображенское, создавая «стенное травное письмо». В Саввино-

Сторожевском монастыре мастера Оружейной палаты «травами» расписы-

вали больничные кельи. Используя западноевропейские образцы, они соз-

давали декорации к первому в России театру. Для дворцов создавалась

новая мебель с резьбой и позолотой.

В 1664 г. было решено провести реставрацию стенной росписи в

кремлевском дворце: «указал государь в своих палатах в передней комнате

и на золотом крыльце стенное травное письмо починить и где будет почи-

нить немочно, написать вновь. А к тому делу иконников и травщиков и зо-

лото и краски указал велел государь иметь из Оружейной палаты» 438.

Работы во дворце проводились под руководством С. Ушакова и Ф. Козло-

ва. Кузьма Константинов со «товарищи» поновляли стенописи в Гранови-

той палате.

В церквях «нарышкинского стиля» создавались роскошные иконо-

стасы в стиле барокко. Живописцы в Оружейной палате расписывали для

царя куриные и деревянные яйца к Пасхе «по золоту цветными красками

разными самыми добрыми травными образцы» 439, киоты, шкафы, восковые

большие свечи, печные изразцы, ларцы, кареты и прочее 440. Для детской

«потехи» мастера расписывали игрушки, в частности, для царевича Алек-

сея Алексеевича были расписаны деревянный лук, шахматные доски,

древки для флагов, для Федора Алексеевича – потешные барабаны и тоже

шахматные доски.

Неотъемлемой частью придворного быта при Алексее Михайловиче

стало строительство и украшение его загородных резиденций. Посещение

царских «усадьб» двором соответствовало веяниям западной культуры. В

Европе королевские загородные резиденции были непременным атрибутом

придворной жизни. В них из столицы нередко переезжал весь двор, при

участии короля и придворных проводились праздники, увеселения. Запад-

173 -

ная мода не могла не повлиять на устройство российского царского двора

за пределами столицы, тем более этого требовала абсолютизация власти.

Таких загородных резиденций, по обширности территории и по богатству

казны, царь мог позволить себе несколько, среди них Коломенское, Из-

майлово, Преображенское, Алексеевское. Однако по замыслу Алексея Ми-

хайловича царские подмосковные села были не только местом приятного

времяпрепровождения двора, но и центром его вотчинного хозяйства.

Парадной загородной царской резиденцией служило село Коломен-

ское. В 1667 – 1671 гг. мастерами Семеном Петровым и Иваном Михайло-

вым в царской усадьбе был возведен деревянный дворец, в состав которого

входили хоромы не только для государя, царицы, царевича и царевен, но и

покои придворных. Дворец имел необыкновенное композиционное по-

строение, оригинальный декор. С первого взгляда казалось, что он выстро-

ен в традициях древнерусского зодчества, однако в его архитектуру были

внесены и новшества: соединение трехэтажных объемов, оформление окон

с витыми колонками, горельефная прорезная резьба. Интерьеры дворца

также были украшены по-новому: в них впервые появились картины на

стенах. Живописные работы были выполнены на библейские и историче-

ские темы: «Град Иерихон», «Деяния Александра Македонского» и др.

Упомянутым выше Д. Вухтерсом был написан ряд работ для дворца, в том

числе «Рождение царя Александра Македонского» – любимого героя царя.

Среди других предметов интерьера во дворце появились расписные

столы и стулья, кресла, большие зеркала, приобретенные за границей. С.

Полоцкий в стихотворном приветствии по случаю окончания строительст-

ва в Коломенском оценил дворец как: «Царю велику достойнее строенный,

/ По царской чести и дом зело честный, / Несть лучше его, разве дом не-

бесный. / Седмь дивных вещей древний мир читаше: / Осмый див сей дом

время имать наше» 441, назвав его восьмым чудом.

Помимо самого дворца в Коломенском было возведено большое чис-

ло хозяйственных построек, обеспечивавших жизнь гостившего здесь мно-

174 -

гочисленного царского двора: Приказные палаты, Сытный двор с ледника-

ми, Поваренные палаты, Хлебная и Кормовые палаты располагались в за-

падной части царской резиденции. Напротив главных Дворцовых ворот,

выходивших на реку, еще в 1532 г. была выстроена церковь Вознесения

Господня; в XVII в. поблизости была возведена Водовзводная башня. Бо-

гатый ансамбль царской усадьбы был заключен в сады, окружавшие по-

стройки. Как известно, во второй половине XVIII в. дворец обветшал и в

1768 г. был разобран. Однако в XXI веке он был восстановлен строго по

образцу XVII в. и стал составной частью музейного комплекса «Коломен-

ское». Парадная загородная резиденция царя Алексея Михайловича произ-

водила неизгладимое впечатление на иностранцев, приглашенных в нее.

Она служила образцом загородной резиденции для ближайшего окружения

царя, которое тоже стремилось создать собственные усадьбы.

Еще одним примером царской усадьбы служит село Измайлово, пе-

решедшее к царю в 1654 г. после смерти его дяди, боярина Н.И. Романова.

В Измайлово смогли воплотиться многие замыслы царя по обустройству

своей вотчины. Алексей Михайлович придал новому владению облик ре-

гулярного ландшафтного парка с дворцовыми и хозяйственными построй-

ками. Основные усадебные постройки были возведены на искусственно

созданном острове, который появился благодаря углублению реки Сереб-

рянки и строительству на ней плотин. Остров и другой берег суши соеди-

нял каменный мост. Дворец, законченный к 1680-м гг., украшали башенки

и резные крыльца. Была возведена трехъярусная Мостовая башня, выпол-

нявшая функции колокольни, в ней же иногда заседала «выездная» Бояр-

ская дума во главе с царем.

В новом экспериментальном хозяйстве царя было построено семь

мельниц (Виноградная, Измайловская, Просяная, Садовая, Ивановская,

Пехорская большая, Пехорская малая), для чего были приглашены инозе-

мец Якуб Якубов и англичанин инженер Густав Деккеннин 442. При строи-

тельстве мельниц царь приказал возвести плотины и интересовался, как их

175 -

лучше устроить: «можно ли в плотину класть ряд слани, ряд навозу и бу-

дет ли крепчко» 443. На реках Измайловке и Пехоре было выкопано 20 пру-

дов, и каждый имел свое название, например Пивочный, Лебедевский,

Новослободский. Пруды были полны стерлядью, карпами, щуками, окуня-

ми, карасями, также в них разводили лебедей и диковинных пеликанов.

Особой красотой отмечались измайловские сады: регулярный, апте-

карский, виноградный, тутовый, плодовый. В садах, по инициативе царя,

проводили эксперименты по выращиванию новых для этой полосы куль-

тур – винограда, арбузов, дынь, тутовых деревьев. За выращиванием юж-

ных культур следили опытные украинские садоводы. Сады были

распланированы мастером перспективного дела иноземцем Петром Энгли-

сом, заведовавшим декоративной частью садоводства в Измайлово и полу-

чавшим за свою работу ежемесячно 10 руб. 444 Он же расписывал теремки и

беседки в садах.

Самым крупным (16 га) был виноградный сад, в нем выращивали

плодовые деревья и кустарники (яблони, груши, смородину, малину, виш-

ню). Недалеко от самого дворца располагался аптекарский сад, в котором

преобладали лекарственные травы (шалфей, чабрец, мята), а также цветы

(пионы, тюльпаны, лилии) и овощи. В садах было множество клумб, доро-

жек для прогулок, беседок, фонтанов, садовых скульптур; на лето вывеши-

вали клетки с певчими птицами. По желанию Алексея Михайловича в

Измайлово был устроен зверинец с редкими животными и птицами.

В начале XVIII в. Измайлово еще использовалось по тому назначе-

нию, которое видел в нем царь, – здесь жила его последняя дочь царевна

Наталья Алексеевна и ее двор. Во второй половине столетия царская семья

утратила интерес к этому месту, и село пришло в запустение.

Еще одно царское владение – село Алексеевское. Прежде оно при-

надлежало князьям Трубецким, но после смерти бездетного князя Алексея

Никитича Трубецкого стало царской усадьбой. Село находилось недалеко

от дороги в Троице-Сергиев монастырь, на реке Копытовке, притоке Яузы.

176 -

Строительные работы велись в Алексеевском в 1673 – 1675 гг. Вероятно,

царь планировал создать в этом месте еще одну официальную резиденцию,

поскольку по плану здесь должен был появиться огромный царский дво-

рец, в котором бы разместилась растущая царская семья и все увеличи-

вающийся двор. В состав дворца входили трехэтажные хоромы государя,

двухэтажные терема царицы, царевичей и царевен. Все помещения были

связаны между собой переходами и сенями. После смерти Алексея Михай-

ловича строительные работы были прекращены.

Село Преображенское во времена Алексея Михайловича было из-

вестно тем, что здесь давал летние представления первый придворный те-

атр, устроенный в прежних 3-этажных палатах боярина И.Д.

Милославского в Кремле (сохранились до наших дней, сейчас там распо-

лагается комендатура Кремля). На лето в Преображенское перевозили де-

корации, костюмы и все необходимое для устройства «комедийной

храмины». «По указу великого государя окольничий А.С. Матвеев прика-

зал ис палат, что на дворце под Аптекою арганы и рамы перспективного

письма, и что есть как было наряжено для комидийного действа все пере-

весть в село Преображенское в комидийные хоромы нарядить против

прежнего» 445.

К концу XVII в. Преображенское стало излюбленными пенатами

юного Петра I. Любимым же местом самого царя Алексея Михайловича

был Савино-Сторожевский монастырь, где он бывал достаточно часто,

по несколько раз в год. Нередко царь ходил в монастырь пешком, через се-

ло Хорошево и Павловское. Каждый раз, будучи в монастыре, он жаловал

его братии значительные суммы – по 3-5 тысяч рублей за раз 446, а всего за

период с 1650 по 1668 гг. государем было пожаловано 36 тысяч. Помимо

денег Алексей Михайлович даровал монастырю земли, разрешение на

рыбную ловлю в Москве-реке и озерах.

В 1674 г., желая предать любимой обители более высокий статус,

царь уравнял монастырь по положению с Троице-Сергиевой лаврой. Для

177 -

Алексея Михайловича на территории монастыря был построен грандиоз-

ный 2-этажный дворец с парадным убранством, длиной около 100 метров.

Покои царя представляли собой анфиладу комнат из сеней и трех комнат.

Дворец и главный Рождественский собор монастыря были соединены кры-

тым переходом. Отдельно, что было обязательно для территории монасты-

ря, для царицы и царевен были возведены свои палаты. Палаты, как и

дворец, имели нарядный вид, их украшали парадное резное крыльцо с бе-

локаменными арками и висячими гирьками и искусно выполненные окон-

ные наличники.

Жизнь в загородных царских резиденциях не была ограничена сте-

нами, как это было в Кремле, и не была столь сильно подчинена строгому

церемониалу. В подмосковных селах красота рукотворных дворцовых

строений сочеталась с красотой природы, в них были реализованы изобра-

зительные, садовые, сельскохозяйственные новации. Зверинцы, фонтаны,

скульптуры, редкие растения поражали и придворных русского двора, и

иностранных гостей. Загородная жизнь пришлась всем по вкусу.

В обустройстве усадеб раскрылась личность Алексея Михайловича.

Царь проявил себя и как рачительный хозяин, и как экспериментатор, живо

интересующийся всем новым, и как ценитель прекрасного: собрать все

лучшее в своем «доме» – такова была его цель.

Сам царь, его семья, придворное общество оказались наиболее вос-

приимчивы к явлениям культуры и быта Нового времени. Именно в Моск-

ве стала возможна деятельность ряда придворных учителей, писателей,

поэтов, мыслителей, художников. Поддерживаемые царем, они распро-

страняли новые идеи, стили, знания среди придворной элиты. Появление

наглядности в обучении, светских сюжетов в литературе, переводных из-

даний, возникновение театра и придворной типографии свидетельствовало

о все большем сближении с западноевропейской культурой. Вместе с тем,

русская культура и быт во второй половине XVII в. только шли по пути

своего «обмирщения» и во многом сохраняли черты Средневековья.

179 -

Заключение

Период царствования Алексея Михайловича неразрывно связан с

процессом абсолютизации власти в России. Значительную роль здесь, ко-

нечно, играл царский двор. Ключевое место принадлежало придворной

элите: привилегированной, близкой к государю группе, имевшей приори-

тетное право на занятие высших военных, административных и придвор-

ных должностей. В нее входили, прежде всего представители княжеской

аристократии, старомосковское боярство, а также нетитулованные родст-

венники царя (Стрешневы, Милославские, Нарышкины) и лица, выдвину-

тые царем, благодаря их незаурядным способностям (А.С. Матвеев, А.Л.

Ордин-Нащокин, Ф.М. Ртищев). Все указанные группы образовывали

замкнутый устойчивый круг – правящую элиту государства.

Ее представители входили в состав верхней палаты Земских соборов,

занимали видное положение в Боярской думе. Численный рост пожалова-

ний в боярский чин происходил за счет представителей одних и тех же се-

мей (Одоевских, Долгоруковых, Куракиных, Прозоровских,

Ромодановских, Шереметевых, Салтыковых, Черкасских), а также новых,

близких к царю людей (Пушкиных, Трубецких, Милославских, Хитрово,

Нарышкиных, Матвеевых).

Из представителей правящей элиты формировалась и Ближняя дума,

состоявшая из наиболее видных политических деятелей эпохи – талантли-

вых экономистов (А.Л. Ордин-Нащокин, Ф.Ф. Волконский), полководцев

(Ю.А. Долгоруков, А.Н. Трубецкой. Г.Г. Ромодановский), дипломатов, ад-

министраторов, способных квалифицированно и оперативно принимать

решения, сохраняя при этом их тайный характер.

Административная служба по руководству важнейшими военными,

финансово-экономическими, судными, дворцовыми приказами с област-

ной компетенцией находилась в руках представителей придворной элиты.

В это время заметной тенденцией стала продолжительная государственная

180 -

карьера одних и тех же лиц, возглавлявших приказы по многу лет, а также

управление несколькими приказами сразу (Н.И. Одоевский, Б.М. Хитрово,

Г.Г. Пушкин).

Назначения на службу в качестве воевод крупнейших и стратегиче-

ски важных городов (Астрахань, Казань, Великий Новгород, Псков, Смо-

ленск, Тобольск) также получали лица из ближайшего царского окружения

(Б.А. Репнин, Н.И. Одоевский, Я.Н. Одоевский, Г.Г. Пушкин, Ю.П. Тру-

бецкой и др.), пользовавшиеся безусловным доверим государя.

Принадлежностью придворной элиты была и дипломатическая

служба, включавшая прием послов, проведение переговоров, руководство

посольством в статусе великих послов (А.Л. Ордин-Нащокин, Н.И. Одоев-

ский, Ю.А. Долгоруков, И.С. Прозоровский, А.С. Матвеев).

Все они, кроме того, были крупнейшими землевладельцами и душе-

владельцами. Анализ их деятельности позволил не только установить име-

на представителей правящей элиты, но и их численность: она оказалась

невелика.

Частью всего двора был двор царицы, состоящий из многочисленных

«приезжих» боярынь и более узкого круга боярынь «дворцовых». Их

именной состав свидетельствовал о принципе принадлежности боярынь ко

двору по положению их мужей и ближайших родственников. «Первые да-

мы» двора (Ф.П. Морозова, А.С. Черкасская, А.Ф. Одоевская, Е.С. Мило-

славская. У.О. Пушкина и др.) составляли свиту царицы, занимали ее

повседневный досуг, принимали участие в воспитании детей, особенно ца-

ревен, они же управляли некоторыми хозяйственными отраслями дворца.

Например, в свите царицы М.И. Милославской боярыня-кравчая А.М.

Вельяминова руководила Кадашевской мануфактурой, производившей

ткани и изделия для двора.

Различные интересы внутри элиты приводили к формированию при-

дворных группировок и острой борьбе между ними. Главной целью при-

дворных «партий» было получение и сохранение собственных привилегий,

181 -

вместе с тем никто из них не отстаивал каких-либо политических интере-

сов, шедших вразрез с мнением царя и общим курсом государства.

Во главе группировок всегда стояли сильные неординарные лично-

сти (Ф.И. Шереметев, Б.И. Морозов, Я.К. Черкасский, А.С. Матвеев), спо-

собные объединить вокруг себя команду единомышленников.

Знаковым примером столкновения интересов правящей элиты стала

реформа посадского строения, при проведении которой ярко проявилась

конфронтация между «партиями» Н.И. Романова – Я.К. Черкасского и Б.И.

Морозова – Ю.А. Долгорукова по вопросу о ликвидации «белых слобод» и

приписке закладчиков к черному посаду.

Враждующие группировки могли объединяться и действовать еди-

ным фронтом: например в 1648 г., в обстановке общей для аристократии

угрозы в Москве. Единое негативное отношение к Никону, стремление