Текст книги ""Тектоника". Лучшее. 94-98"

Автор книги: Сергей Горцев

Соавторы: Артур Савицкий
сообщить о нарушении

Текущая страница: 7 (всего у книги 13 страниц)

Основатели «Дискавери»: Эдуард Крузе (слева) и Роман Розанов (справа).

Альтернативные струны от "РЕЗИДЕНТА "

Четвертого февраля в «Резидент-клубе» прошел очередной вечер. На этот раз в программе значились «Альтернативные струны»: Алексей Айги – скрипка (Москва), Влад Макаров – виолончель и друзья. Как известно, в этом муыкальном клубе наряду с нашими местными рок-группами частенько выступают гости из столицы и других городов. Кажется, клуб «Резидент» претендует на интеллигентного элитного посетителя, к этому располагает уютная атмосфера, живая музыка, возможность непринужденного общения и культурная программа, которой придерживаются организаторы этих субботних вечеров. А это встречи не только с рок-музыкой, но и с различными некоммерческими альтернативными представителями современного искусства.

В этот вечер "гвоздем" программы были струнно-смычковые инструменты. Бурный импровизационный звуковой поток буквально гипнотизировал расслабленную публику почти весь вечер.

В наше время тотального наступления поп-жанров Айги, как и Влад Макаров, представляет тип редкого музыканта, стоящего принципиально в оппозиции к масс-культуре и китчу. Со смоленским виолончелистом Алексей играет уже не впервые, да и в Смоленске он второй раз, многие помнят "крутую" акцию в прошлом году, устроенную "Гуманитарным фондом", где выступали известные "подрыватели общественного вкуса" Александр Голубев – "самый крупный поэт" (по опоросу публики андерграунда), Эдуард Кулемии – Кулемин – мастер саморазлагающейся материи, Володя Мартов – антисексуальный лирик и любимец девочек-подростков и другие представители старой и новой волны, а также артистического "гранджа" Смоленска.

Но вернемся в клуб "Резидент". А кто были друзья альтернативных струн? Это смоленские музыканты, энтузиасты своего дела: таииственно-жанрово-неуловимый, сумрачно-взрывной Михаил Юденич, завсегдатай клуба, неуемно-необузданно-темпераментный мастер губной гармошки-пикколо Миша Давыдов, Володя Зелинский – "айрон мэн" (железный человек) басовых функций и синкоп. Эта совместная музыкальная акция заметно подогревала атмосферу на протяжении вечера. Особый интерес у публики вызвало выступление вновь возродившегося очень известного в прошлом гитариста Вадима Петренко. И снова он показал виртуознейшее незаурядное владение инструментом, что напомнило о добрых временах музыки "ЭШ", "Дисциплины"... Ветераны и фаны, конечно же, помнят. Надо отметить и музыку разогревающей группы "Сабвей", отличающуюся хорошим вкусом, саундом, профессионализмом и здоровым консерватизмом также.

Да, кстати, "Резидент", пожалуй, единственное место в Смоленске, где можно услышать хорошую живую музыку, но не всегда легко туда попасть, так как многие покупают билеты заранее, зная, что вечер всегда будет интересным.

А вот что сказал Леша Айги о клубе: "В Москве такого рода мест становится все меньше, любимый музыкантами клуб "Бункер" закрылся, большинство с чисто коммерческим или хуже того "ларьковым" репертуаром". Президент клуба Сергей Аскаров говорит, что и в дальнейшем будет развивать культурный фон клуба, приглашать поэтов, художников, музыкантов разного профиля и фаса из других городов и также стран. Уже планируются: выдающийся саксофонист-авангардист и участник "ДК", "ДДТ", "Поп-механики" – Сергей ЛЕТОВ, фри-джазовая группа из Австрии, киевский маг электрической гитары Александр Нестеров, а также рок-сюрпризы и проекты.

А что сказал "видавший виды" Влад Макаров?. "Это здорово, что есть место не только на моей кухне, где можно встретить всех своих друзей и коллег".

Что ж, добро пожаловать в "Резидент-клуб" на "буз-парти" по субботам в Дом актера.

А. Савицкий («Тектоника», №-12, февраль 1995).

Ночной вояж Светы

Нашей «Тектонике» скоро два года (следующий номер будет целиком посвящен этому событию). И все это время мы бросали клич нашим читателям – пишите как можно больше. Но клич наш как горное эхо в том анекдоте... И вот свершилось. Сегодня у нас новый автор – симпатичная Света. Она предложила нам свое путешествие по ночным клубам города.

Ну что, дорогой читатель, а ведь скучно сидеть дома, уставившись в ящик? Нет, нет да возникнет желание встряхнуться? Тем более Новый год на носу! Айда со мной по ночным клубам! Стоп, сразу договоримся – а деньги-то у тебя есть? За свой счет я вести тебя не собираюсь. Сколько нужно? Давай считать. Минимально (это чтобы только войти в ночной клуб) – у всех по-разному.

В "Дискавери" (это в центре, в Доме молодежи) входная плата для девушек -5 тысяч рублей, для парией – 10 тысяч рублей (все цены даны на середину декабря). В "Орфее" (в Медгородке) для девушек – 8 тысяч рублей, для парней – 13 тысяч рублей. В "Пикадо" (ДКЖ) соответственно 10 и 15 тысяч рублей.

Что ты там лепечешь, читатель? Что лучше родиться девчонкой? Ну, не будь жмотом, ты же еще ничего не заказал на столик! И не вздумай ради экономии нести с собой что-нибудь за пазухой. Это считается дурным тоном. Ты же все-таки в ночном, а не в сельском клубе! В этом, как... его? Дансинге! Запомнил? Самое интересное и непонятное, что все три самых крутых клуба нашего города создали льготы тем, кого и так в избытке. Девчонок везде больше в 2-3 раза, чем парней. Будь я на месте хозяев клуба, я бы льготы дала именно парням. Это же элементарно! Видно, от шелеста купюр они посходили с ума. Что ты опять приуныл, читатель? Считаешь, сколько раз можно потанцевать на стипендию? Ну, давай-давай, подсчитывай... Только учти, в московских ночных клубах минимальная входная плата – 10 баксов. Так что благодари бога и своих родственников, что живешь в нашем славном областном центре.

Итак, самый громадный клуб, конечно, "Пикадо". Там, наверное, человек 500 может быть одновременно. Публика еще со времен "Топ Гана" самая пестрая: от нашего брата студента до "новых русских" – богатеньких-пребогатеньких. "Орфей" поменьше будет – человек на 150. Ну а в старом "Дискавери" можно отдохнуть двум студенческим группам, т. е. в среднем туда впихнется 40-80 человек. Средний возраст посетителей "ночников" определить, довольно сложно. Но мне кажется, это 20-22 года. Тебе, наверное, хочется задать вопрос: а сколько из них пьяных? Ну, брат, извини! Те, кто хочет напиться, не станут платить 10 штук за вход. Если же кто-то нализался в грязь, то "копец котенку". Хозяева незаинтересованы в пьяных "туловищах" и имеют для этого специально натренированных выши..., извини, людей. Что у тебя так глазки заблестели? Хочешь узнать, график работы клубов? Читай ниже!

"Дискавери": каждый день, кроме вторника и среды, с 21 часа.

"Орфей": ежедневно, кроме понедельника, с 19 часов.

"Пикадо": каждый день с 18 часов.

(Продолжение следует)

P.S. В следующий раз буду рассказывать об упомянутых клубах подробно. Думаю, что это повлияет на их престиж. Сразу предупреждаю хозяев взятки менее 200 долларов буду рассматривать как устную благодарность. (Это я так шучу.)

Ночной вояж Светы (часть II)

Мы продолжаем нашумевшую в узких кругах публикацию впечатлений от посещения городских ночных клубов корреспондента «Тектоники».

Ну что, читатель? В прошлый раз я обещала провести тебя по трем самым крутым клубам. Приступим.

Если ты живешь в самом центре, то лучше всего нам начать с "Дискавери". Жаль, что у клуба нет световой рекламы, но и без нее отыскать сие заведение довольно просто – надо лишь обойти мэрию и войти во двор Дома молодежи. Клуб знаменит своим черным-пречерным интерьером. Но поскольку случаев потери сознания от этой черноты пока не наблюдалось, приходить сюда многим очень даже нравится. "Дискаверисты" раньше отличались умением проводить разнообразные праздники. Даже день рождения клуба отмечали каждый месяц. Сейчас этого всего почему-то меньше, но кое-что присутствует. Мне кажется, что чаще всего сюда ходят студенты и мелкие бизнесмены. Больше всего народу скапливается часов в 11 вечера. Здесь вполне приличные ди-джеи, которые умеют создавать непринужденную обстановку. Самый известный из них – "Дизель". Ты знаешь, он ведет одну из программ на "Европе плюс" (интервью с "Дизелем" читайте в следующем выпуске "Тектоники" – редакция).

Что ты там говоришь, читатель? Что живешь на Поповке? Ну, тогда тебе ближе всего "Орфей". Сел в трамвай, слез в Медгородке, перешел дорогу, и, пожалуйста, – самый старый в городе дискоклуб, прямо на первом этаже общежития медиков. Ах, эти знаменитые общежития мединститута! Но это я отвлеклась. Что вы опять, читатель? Да есть здесь пиво, есть! И дешевое. А еще можно бесплатно получить бутылку шампанского – как приз. Надо только доказать, что танцуешь ты лучше всех. Поверь, стоит попытаться. "Кто не рискует-тот не пьет шампанского"! В отличие от других клубов здесь никуда не прячутся ди-джеи, которые часто общаются с залом. Лидер у них – "Алекс Ерей". Его тоже, кстати, можно слышать на "Европе плюс". Если "Дискавери" славится черным фоном, то в "Орфее" преобладают розовые и белые цвета. Ну, а девчонок здесь, конечно, как и везде, очень много, хотя чувствуется недалекое расположение общежития "физов". А эта публика, как известно, специфическая – как в физическом, так и в интеллектуальном плане. Что же ты так звереешь на глазах, читатель? Ба, рукава засучил... Ладно, все – о "физах" больше ни слова!

Что у нас там осталось? Ах, да – "Пикадо". Это же надо – арендовать целый Дворец культуры железнодорожников. (Говорят, ребята сделали деньги на "Сникерсах" и "Марсах".) Самое примечательное там – масштабы. Начиная со знаменитой лестницы на входе, кончая числом посетителей. Конечно, если хочешь иметь большой шанс с кем-то познакомиться – лучше "Пикадо" – нет. Одна беда – в будние дни народу не так много. Зато большая охрана. И зато есть балконы, поэтому желающие могут обсудить происходящее с высоты "птичьего полета". Но, сказать откровенно, без денег в "Пикадо" лучше не являться – дорогое это удовольствие. Однако, есть у нас люди с тугими кошельками, и не так уж их мало, господа.

Ну, вот и все, пожалуй, о монстрах ночной жизни. Есть еще птички поменьше – "Спектр", "Джин-бар", бар "У Никольских ворот", "Хольстен" и т.д. и т.п.] Но это уже без меня. У меня кончились мани. Пойду смотреть "Тропиканок" и эту, как ее... "мелодичную угадайку". Пока!

С. Горцев, С. Найт, («Тектоника», №№ 20-21, январь 1996).

Кто вы, ди-джей ДИЗЕЛЬ?

На рубеже 75-76 годов в Смоленске появилась первая «стационарная» дискотека «Орфей». Два-три года спустя заявили о себе дискоклубы «Спектр» (ДК трикотажников), «Юность» (ДК «Кристалла»), «Феникс» (ДК завода радиодеталей), в Гагарине – «Омега», в Десногорске – «Нейтрино» и т. д. Диск-жокеи были тогда смелыми и напористыми. Подумать только, до 1985 списки всех песен, исполняемых на вечере, им надо было утверждать в отделах культуры (!). Опыт преодоления трудностей им очень пригодился впоследствии, и почти все дискжокеи 80-х – известные предприниматели 90-х.

Таким образом, ныне мы отмечаем двадцатилетие дискотечного движения. И это несмотря на заявления скептиков о том, что «это просто мода и быстро исчезнет». Нет, не исчезло (как многие из ныне здравствующих не старались).

«Дизель» – так зовет себя один из самых известных сегодня дискжокеев («ди-джеев») города. «Тектоника» давно хотела с ним встретиться, но ответного желания не наблюдалось. И вот, когда мы уже почти закрыли «дело» с диагнозом «звездная болезнь», он вдруг сам «свалился как снег на голову». Вот как прошел наш разговор в одном из уголков Дома молодежи.

– Дизель – это, ясное дело, псевдоним. Мы будем легализовывать твое настоящее имя?

– Да нет, не стоит. Кто знает – тот знает, а кто не знает – пусть не знает. Можно сказать, что "в миру" я – Толик. Так и написала одна из газет.

– Пусть будет так. Начнем, наверное, «с печки» – как ты пришел в «дискжокейство»?

– Я эту историю рассказываю уже не в первый раз. Я учился в 26-ой школе в Смоленске и дискотеками интересовался уже в классе шестом-седьмом. И хотя нас, "мелких", туда не пускали, я все-таки пробирался. И меня всегда в первую очередь привлекал этот запутанный в проводах стол и люди в наушниках...

– То есть тебя привлекали в начале не музыка, а дискжокеи?

– Музыка тоже привлекала. Тогда, помню, в моде были итальянцы. Но я хорошо знал, как относятся в школе к дискжокеям. Они были... как лучше сказать... короли, что ли...

– И когда это было?

– Это был 1984 год. И буквально через два года я стал в той же школе проводить дискотеки. Я выпросил у родителей магнитофон "Астру-110" (с катушками). Как-то получилось, что некому было вести дискотеки, и я попробовал. Не совсем удачно вначале, но зато весь следующий год вел уже только я. Потом поступил учиться в Москву в МАИ и увидел, что дискотека – это нечто другое. Совершенно другие масштабы, огромный зал. Я впервые увидел профессиональных ди-джеев, фанатов и все, что они умеют делать... Так я начал там работать – В ДК МАИ в дискотеке "Сокол".

– То есть как ди-джей ты вырос в МАИ?

– Да. Причем, я всю свою жизнь мечтал об авиации. Я занимался в кружках, увлекался авиамодельным спортом (между прочим, я кандидат в мастера по авиамодельному спорту). Я считал, что авиация – мое призвание, но уже за полгода учебы из меня эту "дурь" вышибли. И потом я учился в вузе лишь из-за военной кафедры.

– Что было потом?

– Я ушел из дискотеки МАИ и пошел работать на теплоход, который курсировал по Москве-реке. Это были пять летних месяцев, но они мне дали очень много – я впервые стал работать самостоятельно – днем был радистом, а вечером – ди-джеем. На нашем корабле проходило много разных мероприятий, и мне приходилось встречать много известных людей. Приходил, бывало, Ярмольник и говорил: "Эй, ди-джей, поставь что-нибудь повеселее" (улыбается).

– Ну вот, ты закончил институт...

– И вернулся в Смоленск. Тут как раз открылся "Топ Ган" Мешковского. Я пришел к нему, а через день был уже за пультом, а еще через день был принят на постоянную работу. Это было в 1993 году, и тогда я не был "Ди-джей Дизель", а был просто "Ди-джей Толик". Было довольно весело.

– Когда же появился на свет «Дизель»?

– Это когда я пришел в "Дискавери". Обычно спрашивают – почему "Дизель"?

– Почему?

– А вот не скажу.

– А я и не буду настаивать. Пo-моему, сам вопрос не лишен глупости. Это так же глупо, как спрашивать: а почему «Битлз» или «Роллинг Стоунз»? Так решили, и все. Насколько знаю, ты сейчас работаешь в «Орфее», в "Омега ТВ" и на радио «Европа плюс Смоленск». Как тебе удается все это совмещать? Где интереснее?

– Конечно, везде. Хочется всего и побольше. А совмещать... Просто надо шевелиться. На "Омеге" идея передачи возникла еще до меня. Когда же в Смоленске появилась "Европа плюс", я, естественно, сразу пошел туда. Не пойти я не мог – это было бы преступление. В Москве она для меня значила очень много, нечто недостижимое. А тут – вот она, приходи и работай.

– Уже много лет у многих в голове прочно сидит стереотип -"ди-джей" – это легко и просто. Но это никак не объясняет того факта, что хороших ди-джеев очень мало. Ты согласен?

– Это печальная тема. Потому что не все понимают, что вся тонкость работы ди-джея сказывается на работе клуба в целом. Ди-джей постоянно должен учитывать множество разных факторов, начиная с того, в какую сторону надо крутить ту или иную ручку, кончая психологией. Ведь очень важно посмотреть на лица людей и точно узнать, что им нужно именно сейчас. Если ты угадал – это кайф! Для этого ди-джей и сидит.

– По каким внешним признакам ты судишь – удалось тебе угадать или нет?

– Я стараюсь создать в зале максимум движения, чтобы танец был в радость.

– Ты идешь на поводу настроений в зале или на поводу собственных представлений?

– Тут все вместе. За две ниточки морковка тянется... Иногда приходится идти на поводу зала, иногда зал идет за мной, тем более у него нет выбора. Тут очень много факторов. Иногда я просто вижу в зале человека, знаю, что ему нравится и работаю только для него (улыбается). Тут я использую свое "служебное положение". Но потом все ведь можно вернуть на свои места. Всегда есть под рукой любая музыка – "подъемная" и не совсем.

– Сколько кассет ты обычно берешь с собой?

– У меня обычно шесть блоков по 12 кассет.

– Сколько это приблизительно песен?

– Около 1500 песен.

– Где берешь записи? На чем пишешь?

– Записи ищу у нас, в Смоленске. Магнитофон я собрал сам. На нем пишу, иногда работаю. Кассеты – "железо". Дешево и сердито.

– Конечно, я не могу обойти вопрос о заработках. Сколько зарабатывает ди-джей в ночном клубе? Хоти бы приблизительно.

– Смотря какой ди-джей, смотря в каком клубе. Думаю, от 4 до 7 тысяч рублей за один час. Это не много, учитывая, что работаем мы не каждый день.

– В мире сейчас множество школ ди-джеев, есть множество стилей ведения, вплоть до создания искусственной, чисто ди-джейской музыки. Есть ли какое-то разнообразие в Смоленске?

– В общем-то нет. Идет обыкновенное микширование готовой музыки. А в целом мои, например, желания ограничиваются моими возможностями.

– Ты считаешь себя лучшим ди-джеем в городе?

– Я был бы рад, если бы кто-нибудь работал, как я или лучше меня. Другое дело, что есть разные направления ведения. В плане сценическом, создания шоу – тут, конечно, есть и посильнее. Я – "пультовый" ди-джей.

– Иногда можно услышать, что музыка ди-джею приедается. Мол, профессия накладывает отпечаток. Как сапожнику надоедает тачать сапоги.

– Нет. Я с музыкой не расстаюсь. У меня есть плейер, и он со мной всегда и везде, даже в постели. Но для себя я слушаю другую музыку.

– В чем заключается твоя подготовка к очередному вечеру?

– Я должен обегать весь город в поисках новых записей...

– Что 1500 песен не хватает?

– Их нужно постоянно обновлять, и в этом суть профессии.

– Где же конкретно ты берешь записи?

– Ну, я могу выделить студию "Олимп", которая дает мне компакты для передачи "Дизель дэнс клаб". А еще есть студии на базаре.

– На базаре? Неужели там есть музыка приличного качества?

– У них есть все. Надо просто уметь искать.

– Итак, мы выяснили, что ты как профессионал довольно серьезно относишься к своему ремеслу. А вот, скажи, публика-то умеет оценивать твои поиски, нововведения? Не бывает так, что залезет к тебе на пульт громила и говорит: "Слушай, паря, поставь для братвы «Мурку»?

– Случаи такие бывают. Вообще это тоже отдельная тема, потому что публике в основном без разницы то, что я делаю. Те, кто может оценить мои новации, очень редко ходят в ночные клубы. Иногда они пишут мне письма на "Европу плюс" в адрес "Дизель дэнс клаб".

– Ты можешь сейчас назвать несколько хитов смоленских ночных клубов?

– Это общепотребительская музыка. Я в ней не очень разбираюсь. Скэтмэн, "Ля Буш" какой-нибудь, "Найткраулерз"... Об этом можно долго говорить. А можно просто включить радио "Европа плюс" в воскресенье вечером. В это время звучит моя программа "Дизель дэнс клаб". Я там обо всем говорю. До 23. 00 – чистый авангард в стиле рэйв-транс.

– Хорошо. Убедил. Мы так и сделаем.

С. Горцев, («Тектоника», №-22, февраль 1996).

DJ Дизель.

Отчет о проделанной «Грязной работе».

Когда вы видите на стене дома или на столбе афишу с отпечатком руки, о чем вы думаете? Лично я сразу понимаю – опять грядет «Грязная работа». Странное название для рок-концерта, не правда ли? Что оно значит: то ли грязная работа в прямом смысле – грязный звук, поганый свет, то ли принцип – мы делаем грязную работу за вас, а вы наслаждайтесь. Не раз я задавал себе эти вопросы. И, так и не найдя в своей голове на них ответа, решил обратиться за помощью к организаторам клуба «ГР». Они просветили меня, а я в свою очередь, хочу поделиться этим просветлением с вами.

Давным давно, а точнее летом 1995 года, собрались несколько смоленских музыкантов, уставших от безвыходности (играть было негде, "Дом актера" – умер, "САХА" – и есть саха, а больше... ). Стали они думу думать, как бы жизнь свою повеселее сделать. И придумали. Решили создать что-то вроде клуба, назвали его "Грязной работой" и символику соответственную придумали – отпечаток грязной руки. Дебют назначили на сентябрь 1995 года, решив устроить большой концерт, с участием наиболее интересных групп Смоленска на тот период: "С коленями как у птицы", "40^{СО", «Архитектура», «Subway», «Z-blues», «Full House».}

23 сентября 1995 года – день ни чем не отличавшийся от других сентябрьских дней, кроме одного – этот день принято считать Днем рождения клуба "ГР". Это был праздник. Кинотеатр "Юбилейный" такого количества людей не видел, публика, несколько не привыкшая к подобным мероприятиям (а может и отвыкшая), веселилась как могла. Правда до конца концерта продержались не все: кого свалил алкоголь, кого голод, а кому и просто надоело. Но, не смотря ни на что, концерт удался на славу.

Успех первого концерта вскружил голову организаторам "ГР", и у них зародился грандиозный план – сделать "ГР" обязательной и ежемесячной. Но, не тут то было. Наша российская экономика любит вставлять палки в колеса подобным телегам... Следует заметить, что клуб "Грязная работа" – частная вечеринка и делается она за деньги ее родителей. Ну а если не платят зарплату... Но, подобные мелочи так и не смогли сломить дух "грязнорабочих". Вечеринки пусть не каждый месяц, но все же продолжались. Как-то постепенно они стали более узко-направленными: панк, трэш, рок-н-ролл. Качество "Грязной работы" тоже постепенно менялось. Я не имею в виду звук, он всегда был хорош для подобных мероприятий по смоленским меркам. За это особое спасибо Владимиру "Бате" Лейкину, который озвучивал абсолютно все "работы". Поменялась сцена – стала больше в размерах, поменялся свет, не ахти какой, но все таки получше. И, смею заметить, что стычек с "гоблинами" на "ГР" почти не наблюдалось.

А в головах создателей рождались все новые и новые идеи. После почти полугодового перерыва (с ноября 1996 по апрель 1997 года) была наконец воплощена одна из них – концерт посвященный юбилею смоленского рок-клуба.

На нем следует остановиться подробней.

Итак 30 апреля и 1 мая – "Грязная работа" представлял Смоленский Рок-клуб (объединение музыкантов, существовавшее в 1987-92 годах на базе Дома молодежи).

Как ранее я уже заметил, идея эта зрела давно. Были приглашены команды, игравшие в Рок-клубе: "Веселый Роджер", "Vox Humana", "Нянечка", "БМП" и молодые, его уже не заставшие. Впервые на грязной работе появились гости – ярцевская команда "Shlak" (многие ее должны помнить по названию "Узел связи"). Два дня "Юбилейный" стоял вертикально, но наиболее бурно публика реагировала на выступление "Роджера". К сожалению перед концертом произошли некоторые накладки и вместо "Нянечки" (по слухам, потерялся Разик) Кэла пел с "Психоанализом", a "Vox Humana", потеряв перед концертом солиста, вместо обещанных трех, исполнила одну песню. Зато в конце второго дня посетители "ГР" смогли увидеть на сцене легенду смоленского рока Пашу Рыжего (Валерия Павлова). Джэм – все трясли стариной, как умели: Е. Баранов ("Subway") – контрабасом и гитарой, Паша Рыжий – микрофоном, Мэйсон (Веселый Рождер) – наколками – и все было здорово...

Следующая дата – 30 мая – "ГР" представлял московскую супер-панк группу "Четыре таракана".

Мало того, что "грязнорабочие" решили удивить глубинку столичной музыкой, так еще и "Смоленские губернские ведомости", совместно с Партией друзей пива под предводительством В. Довганя, под чутким спонсорством АО "Смоленское Пиво" устроили пивное шоу во время этого концерта. Народ просто визжал от восторга. Закоренелые панки писали стихи о смоленском пиве, трезвенники – пили пиво на скорость, стеснительные – пропихивали бутылки с пивом через штаны, и каждый пытался ответить хотя бы на один вопрос. Короче говоря пиво текло рекой (если быть честным – то ручьем). Когда на сцене появились москвичи, шумовое давление в зале перескочило за свои обычные для "ГР" нормы. Под натиском любителей панка, подогретых пивом чуть было не рухнула сцена. "Четыре таракана" тоже не ударили лицом в грязь и поддали такого жару, что несчастный кинотеатр чуть не развалился...

Вот вроде и все. Я вам рассказал вкратце о том, что знаю и чему, как говорится свидетелем был.

P.S. Чуть не забыл! В связи с наступлением "Мертвого сезона" следующую "Грязную работу" вы сможете посетить в начале сентября. А тем, кому не терпится выступить со сцены "ГР" (я имею в виду музыкантов) – записывайте ДЕМО, приносите на концерт, организаторы будут только рады.

С. Астахов, («Тектоника», №-38, июнь 1997).