355 500 произведений, 25 200 авторов.

Электронная библиотека книг » Андрей Бурлака » Популярная музыка в Ленинграде – Петербурге. 1965–2005. Том 3 » Текст книги (страница 32)
Популярная музыка в Ленинграде – Петербурге. 1965–2005. Том 3
  • Текст добавлен: 4 октября 2016, 03:38

Текст книги "Популярная музыка в Ленинграде – Петербурге. 1965–2005. Том 3"


Автор книги: Андрей Бурлака


Жанры:

   

Музыка

,

сообщить о нарушении

Текущая страница: 32 (всего у книги 59 страниц)

SPITFIRE

Стартовав в середине 90-х в рамках немногочисленного, но сплоченного и динамичного движения рокабилли, за прошедшие с того времени годы группа SPITFIRE прошла долгий эволюционный путь – через увлечение сайко, нойзом, гаражным роком, хардкором, ска (каждое из которых оставило в их музыке неизгладимый след), создав в процессе своей эволюции узнаваемый стиль и добившись уважения публики и своей музыкой, и безупречной сыгранностью, благодаря чему ее участники всегда нарасхват как сессионные музыканты.

Группа появилась на свет в Питере в конце 1992-го. Ее основатели, поющий гитарист Константин Лимонов и барабанщик Денис «Кощей» Купцов уже имели скромный опыт участия в группах (Денис, в частности, барабанил в первом составе THE SWINDLERS). Третьим в их компании стал контрабасист Игорь по прозвищу Попугай. Выбирая себе имя, они ориентировались не столько на прямое значение этого («spitfire» – англ., злючка), сколько на то, что так назывался знаменитый американский военный самолет.

Дебют SPITFIRE состоялся 26 февраля 1993 года в клубе «Indie» на первом сайко-фестивале «Psycho Rumble» в компании со SCARY B.O.O.M., ATTRACKARS, ITCHINGS и VERTS. Уже тогда группа пытались отойти от канонов рокабилли, включая в свою музыку элементы нойза.

Весной контрабасист пропал, и его место занял бас-гитарист постпанковой группы ДУРНОЕ ВЛИЯНИЕ Дмитрий «Дик» Петров. За лето 1993-го у музыкантов накопились кое-какие свежие идеи, и SPITFIRE начали играть нечто близкое к нойзу и гаражу. Новая программа SPITFIRE базировалась на кавер-версиях гаражного рока 60-х. Петров, отыграв полгода, ушел реанимировать идею ДУРНОГО ВЛИЯНИЯ в новой группе БОНДЗИНСКИЙ. Его место занял Виктор Иванов (экс-МЛАДШИЕ БРАТЬЯ, SOLUS REX, PEP-SEE).

К концу 1993 года музыка группы плавно мутировала в гаражный панк, а из него в ска-кор. Собственно говоря, ска был одним из любимейших стилей музыкантов с самого начала – вкус к этому стилю у них появился задолго до того, как они начали играть ска сами.

Исполнение ска так или иначе потребовало присутствия в группе духовиков, поэтому в середине 1994 года к SPITFIRE присоединились саксофонист Григорий Зонтов и трубач Алексей Пушкарев – оба до этого играли в интересной, но недооцененной группе STUNNIN' JIVE SWEETS, а Пушкарев кроме того в 1993-м записывался с первым составом TEQUILAJAZZZ. Благодаря этому SPITFIRE из агрессивной панк-группы превратился в жизнерадостный и неизменно веселый секстет, исполняющий необычную смесь мелодичного хардкора и ска. В том же году SPITFIRE записали свою первую демокассету и начали набирать очки популярности, медленно, но верно становясь одной из самых востребованных групп на клубной сцене Питера.

Одним из первых крупных фестивалей, на котором довелось играть SPITFIRE, стал «АэроFuzz» в Балтийском доме (март 1994-го). За последовавшие два года помимо России они выступали в Германии, Бельгии, Норвегии, Швеции, Дании, Литве, Белоруссии, Финляндии – везде и всегда встречая горячий прием публики. Их песни появлялись на западных сборниках «United Colors of Ska Vol. 2», «Vielklang 15 Anniversary» и «Back To The Ska Groove».

В декабре 1995 года SPITFIRE выступали на видеофестивале «Экзотика» в клубе «Гора» и в ДК «Выборгский» вместе со СТРАННЫМИ ИГРАМИ и ДВУМЯ САМОЛЕТАМИ. 9 мая 1996-го они участвовали в концерте «Все для фронта, все для победы», организованном Positive Squad, к идеям которого они относились с явным сочувствием. Виктора Иванова к этому времени сменил еще один экс-участник STUNNIN' JIVE SWEETS Андрей «Дед» Кураев.

Весной 1997 года Pork Pie, лэйбл берлинской компании Vielklang, издал первый студийный альбом группы «Night Hunting». Он был записан в марте 1996-го на ПСГ (записью руководил немецкий звукорежиссер SPITFIRE Матиас) и включал оригинальный материал музыкантов плюс кавер-версии «In Bloom» NIRVANA и песенки из к/ф «Буратино». В музыкальном отношении это была невероятная смесь ска, панк-рока и хардкора.

Несмотря на успехи на западном фронте, SPITFIRE – в отличие от некоторых других отечественных групп – никогда не пытались закрепиться в Европе на всю оставшуюся жизнь, неуклонно приучая к своей не самой привычной музыке отечественных слушателей, что со временем дало свои плоды.

Весной 1998-го духовую секцию группы усилили Владислав Александров, тромбон, и Роман Парыгин (экс-АЕРО ПЛАН), труба, бэк-вокал. В том же году SPITFIRE отметились на крупнейшем в Швеции рок-фестивале «Hultsfred», где играли на одной сцене с BLACK SABBATH, MISFITS, RANCID, MIGHTY MIGHTY BOSSTONES, NOFX и т. д. Позднее в том же 1998 под лейблом Zorch Production у SPITFIRE вышел трехпесенный виниловый сингл, включавший песни «Mamma Mia» (кавер хита группы ABBA), «Noisy Crew» и «Life Comes Running».

В январе 1999-го группа приступила к записи второго студийного альбома. На этот раз работа шла на студии «Vielklang» в Берлине. Весной того же года Pork Pie выпустила альбом «The Coast is Clear», на долгое время ставший своего рода визитной карточкой группы как дома, так и в Европе.

SPITFIRE продолжали интенсивно гастролировать, совершив несколько турне по Голландии, Франции, Германии, Скандинавии и т. д. Их концерты проходили с максимальной самоотдачей и при бурной поддержке зала. В Европе увидели свет еще несколько сборников с песнями SPITFIRE, в том числе «Ska-United – A Global Ska Sampler» на «Moon Ska». Весной и летом 2000 года группа совершила большое европейское турне, охватывавшее Швейцарию, Германию, Финляндию, Италию и Словению. В июле 2000-го на студии «Vielklang» в Берлине SPITFIRE записали песню, которую в ноябре того же года «Pork Pie» включил в свой сборник «United Colors Of Ska Vol. 3».

В феврале 2001 года в состав группы влился клавишник Илья Рогачевский (ранее АРХИВАРИУС, ПРЕПИНАКИ, ЧУФЕЛЛА МАРЗУФЕЛЛА, СОЛНЕЧНЫЙ УДАР и т. д.). Это привнесло в звучание группы новые краски. Чуть позже музыканты SPITFIRE затеяли новый проект – ST. PETERSBURG SKA-JAZZ REVIEW. Кроме участников SPITFIRE, он поначалу включал баритон-саксофониста и перкуссиониста из питерской группы MARKSCHEIDER KUNST. Изначально планировалось подготовить программу, состоящую в основном из джазовых стандартов («Sidewinder», «Corcovado», «Four») и популярных мелодий в стиле ска («St. Thomas», «Man in the Street»), для участия в международном фестивале Сергея Курехина (S.K.I.F.) в апреле 2001 года. Концерт прошел с большим успехом, в силу чего проект было решено продолжить, и в музыкальном каталоге Питера появилось еще одно пользующееся спросом название.

Дебютный альбом ST. PETERSBURG SKA-JAZZ REVIEW был записан в марте 2002-го на студии «Добролет» и издан в России той же осенью небольшим независимым лейблом Zvezda Records.

Кстати, поменяв гараж на ска-панк, музыканты группы не забыли о своем первом увлечении: время от времени Лимонов, Кураев и Купцов выступали в клубах с программой гаражных хитов под вывеской THE PIKES.

В ноябре 2001 года SPITFIRE в полном составе были приглашены на запись нового альбома, вероятно, самой популярной на тот момент в России и скандальной группы ЛЕНИНГРАД. Альбом «Пираты XXI века» увидел свет в феврале 2002-го, а музыканты SPITFIRE участвовали в его презентации на арене Дворца спорта «Юбилейный». Начиная с этого концерта все участники SPITFIRE фактически влились в ряды ЛЕНИНГРАДА, прекратив хроническую текучку кадров в группе, что пошло и тем и другим только на пользу.

В составе ЛЕНИНГРАД музыканты SPITFIRE уже записали как минимум четыре альбома: «Для миллионов» (2003), «Второй магаданский» (2003), «Бабаробот» (2004), «Хуйня» (2005, совместно с лондонским кабаре-трио TIGER LILLIES) и сыграли множество концертов в России, Европе и США.

В ноябре-декабре 2002-го SPITFIRE, ST.PETERSBURG SKA-JAZZ REVIEW и ЛЕНИНГРАД проехались с гастролями по Соединенным Штатам, сыграв в общей сложности пятнадцать концертов на восточном побережье от Бостона до Майами. Турне вызвало большой интерес у американских слушателей. Следующий американский тур ЛЕНИНГРАДА и SPITFIRE состоялся летом 2003 года. Концерты проходили в таких культовых местах, как клубы «Irving Plaza» и «CBGB's» (Нью-Йорк), «Middle East» (Бостон), «The Knitting Factory» (Лос-Анджелес).

В январе 2004 года вышел третий альбом SPITFIRE «Thrills And Kills». В Европе он был издан немецким лэйблом Vielklang, а в России независимым лейблом Шнур'ОК (созданном под эгидой ЛЕНИНГРАДА). Как и «The Coast Is Clear», альбом был записан на студии «Vielklang» (Берлин). В музыкальном отношении «Thrills And Kills» оказался более разнообразен, чем его предшественники: по стилю это скорее гитарный рок с духовой секцией. В поддержку альбома был сыгран пятинедельный тур, состоявший из двадцати семи концертов в Германии, Швейцарии и Италии.

В марте 2004-го Рома Парыгин и Денис Купцов приняли участие в проекте Жени Федорова (TEQUILAJAZZZ), позже получившем имя THE OPTYMISTICA ORCHESTRA. Он создавался как живой саундтрек к компиляции короткометражных фильмов «На 10 минут старше: виолончель». Как часто случается, на этом группа не прекратила существование и продолжает выступать на клубных площадках. Ее дебютный альбом «Полубоги вина» был записан на студии «Добролет» и увидел свет весной 2005-го.

В апреле 2004-го был записан второй альбом ST. PETERSBURG SKA-JAZZ REVIEW «Too Good To Be True». Он включал гораздо меньше кавер-версий и состоял в основном из сочинений участников группы. Альбом увидел свет весной 2005-го на лейбле Шнур'ОК в России и на одном из самых известных в Германии ска-лэйблов Grover Records. Первый альбом ST. PETERSBURG SKA-JAZZ REVIEW был тоже переиздан «Grover Records» в январе 2005-го и был поддержан туром по Германии и Швейцарии.

• Дискография:

Night Hunting (1997); The Coast Is Clear (1999); Thrills And Kills (2004)

ST. PETERSBURG

SKA-JAZZ REVIEW:

St. Petersburg Ska-Jazz Review (2001); Too Good to Be True (2004)

СПЛИН

Опровергнув своим примером расхожий тезис отечественных массмедиа о том, что эпоха звезд в российском рок-н-ролле закончилась с падением железного занавеса, подъемом всех идеологических шлагбаумов и отменой разнообразных табу в области культуры, и даже вопреки устойчивому скепсису музыкальной прессы, к концу 90-х питерская группа СПЛИН добилась уровня популярности, поставившего ее на одну ступень с героями предыдущих десятилетий, а песни ее одаренного лидера Александра Васильева стали своего рода лейтмотивом этой странной эпохи.

Александр Васильев родился 15 июля 1969 года в Ленинграде, хотя часть детства провел в Западной Африке, а затем в Литве, где в разное время работали его родители. Свою первую группу Саша, как и положено, собрал в седьмом классе, примерно тогда же начал сочинять песни. По окончании школы он без особого успеха пытался вступить в Ленинградский Рок-клуб с группой МИТРА (ее лидером был гитарист Сергей Иванов, а скрипачкой – Саша Воротынцева, позже Васильева), сменил несколько институтов, отслужил два года в армии и к началу 90-х тихо совмещал поиски жанра и себя с работой монтировщиком сцены либо кочегаром.

Между тем его бывший коллега по МИТРЕ, бас-гитарист Александр Морозов (р. 20.02.70 в Ленинграде), все это время играл в своеобразной питерской группе JEFF, исполнявшей песни своего лидера Виктора Гудаева. В июле 1993-го Морозов покинул JEFF и воссоединился с Васильевым, который решил собрать собственную группу. Немного позже к ним присоединился еще один участник JEFF, Николай Ростовский (р. 27.01.69 в Ленинграде), клавишные, саксофон.

Они взяли название СПЛИН (по преданию, его идею Васильеву подсказала строка из стихотворения Саши Черного «Под сурдинку»: «Как молью изъеден я сплином, посыпьте меня нафталином») и начали репетировать, а весной 1994-го в полулегальных условиях на студии театра «Буфф» (где в то время Васильев и Морозов служили рабочими сцены) записали свой дебютный альбом «Пыльная быль» (поначалу известный еще и как «Репетиция на сердце»). В работе участвовали экс-гитарист JEFF Андрей Сударушкин, упомянутый выше Сергей Иванов и рок-звезда 70-х, клавишник легендарных ЗЕМЛЯН Евгений Мясников. Альбом был закончен 27 мая 1994 года – с тех пор эта дата официально считается днем рождения СПЛИНА.


СПЛИН

Фото: К. Беляев

Хотя СПЛИН пока еще не имел полноценного состава, с которым мог бы выйти на сцену, материал группы быстро подхватили питерские FM-радиостанции «Катюша» и «Радио-1 Петроград», усилиями которых карьера группы прямо на старте получила хороший импульс, двинувшись в верном направлении.

В конце весны 1994-го к изначальной троице присоединились гитарист Станислав «Стас» Березовский (р. 13.01.66 в Баку, но жил на космодроме Капустин Яр в Волгоградской области) и экс-барабанщик ОПАСНЫХ СОСЕДЕЙ Игорь Артеменко (р. 03.07.72 в Ленинграде), хотя последний задержался в СПЛИНЕ ненадолго – на следующий год его сменил Николай Лысов (р. 26.12.71 в Кирове), который дебютировал в популярной вятской группе ПОПС-БЮРО, а в 1992-м перебрался в Питер, где вместе с Ростовским играл в финальной версии JEFF. Дебют группы состоялся в начале осени на сцене клуба «Засада».

К середине 1995-го популярность группы приобрела более ощутимый характер; в ноябре того же года они выступали на фестивале «Остров сокровищ» в клубе «Классик» уже как почетные гости, а в эфире радиостанций появились их первые крупные хиты «Любовь идет по проводам» и «Рыба без трусов», хотя справедливости ради следует заметить, что серьезная музыкальная критика СПЛИН до поры игнорировала, а кое-кто обвинял их в подражании АКВАРИУМУ, ПИКНИКУ, NAUTILUS POMPILIUS и бог весть кому еще. Тем не менее СПЛИН, очевидно, прекрасно понимал, что и зачем делает.

В мае 1996 года свет увидел их второй альбом «Коллекционер оружия». Он был записан на студии «SNC» (хотя до этого имел хождение демоальбом с теми же песнями, выпущенный в Питере крохотным тиражом) и положил начало долгому сотрудничеству СПЛИНА с тогдашним директором этой студии (ныне бывшим) Сергеем Шкодиным. В июне 1996-го лидер АЛИСЫ Костя Кинчев представлял СПЛИН двадцатипятитысячной аудитории питерского рок-фестиваля «Театра DDT» – а всего год спустя, на втором аналогичном фестивале, они уже фигурировали как звезды, сами поддерживая новичков.

К следующей весне СПЛИН сумел заинтриговать неизменно ревниво следившую за питерской рок-сценой Москву, а также резким рывком перешел от клубных выступлений к большим сольным концертам – одной из первых попыток в этом направлении стала презентация в ДК им. Ленсовета третьего альбома группы «Фонарь под глазом», вновь записанного на «SNC» при участии музыкантов МОРАЛЬНОГО КОДЕКСА и БРИГАДЫ С, а также американо-российского джазового саксофониста Анатолия Герасимова (более известного по работе с Алексеем Хвостенко). «Фонарь» включал очередной (причем гораздо более массовый) хит «Англо-русский словарь», а на концерте СПЛИН разогревала англоязычная питерская арт-рок– группа ЭДИПОВ КОМПЛЕКС, флейтист которой, Ян Николенко (р. 25.02.73 в Ленинграде), вскоре стал постоянным участником СПЛИНА.

На Валентинов день (14 февраля) 1998 года СПЛИН совершил почти невозможное, собрав своим соло-концертом на спортивной арене «Лужников» в Москве десять тысяч слушателей, внимавших Васильеву как новому пророку. Месяцем позже СПЛИН акустическим составом выступил на очередном фестивале питерского музыкального ежемесячника «Fuzz», который отметил прорыв группы, поместив фото Александра Васильева на свою очередную обложку и признав СПЛИН «группой года».

Почти традиционно, весной 1998-го, появилась новая студийная работа СПЛИНА, «Гранатовый альбом», включавшая помимо навязчиво-эфирного шлягера «Orbit без сахара» серию неординарных и мелодически разнообразных песен («Выхода нет», «Свет горел всю ночь», «Бог устал нас любить» и т. п.) и выпущенная по новому контракту с «ОРТ-Видео». В августе того же года СПЛИН прикоснулся к живой истории всемирного рок-н-ролла, открывая первый и единственный в ХХ веке московский концерт THE ROLLING STONES.

В сентябре 1998-го СПЛИН неожиданно сменил барабанщика: место Коли Лысова (который позже играл в WINE, БЕГЕМОТЕ, ПРЕПИНАКАХ и ПИЛОТЕ) занял хорошо известный Сергей Наветный (р. 29.10.65 в Бобруйске), ранее игравший в НАТЕ! КОШКИНОМ ДОМЕ, СТИЛЕ, КОЛЫБЕЛИ, НАСТЕ и т. д. Тогда же в состав группы был официально включен и Ян Николенко, который к этому времени фактически распустил ЭДИПОВ КОМПЛЕКС. (В декабре 1999-го Ян временно реорганизовал его, дав несколько концертов с русскоязычной программой, однако вскоре вновь положил идею группы на полку.)

В начале 1999 года группу покинул Коля Ростовский – расставание было мирным, поскольку его причиной стали семейные, а не творческие проблемы, – и свой следующий альбом «Альтависта» СПЛИН записывал впятером. Как и в случае с предыдущими работами группы, работа над ним проходила в Москве, на студии «SBI» при участии ряда московских музыкантов (в т. ч. участников КВАРТАЛА). Между тем в том же апреле СПЛИН стал одним из главных героев очередного фестиваля журнала «Fuzz», получив за «Гранатовый» приз как за лучший альбом.

«Альтависта» вышла в сентябре 1999-го и включала быстро ставшие популярными номера «Пил-курил», «Добрых дел мастер», «Молоко и мед», «Абсент» и т. д. Питерская премьера альбома состоялась в концертном зале «Октябрьский» в ноябре и стала зна´ком того, что группа медленно, но верно избавляется от имиджа факиров на час, прельщающих юную публику броскими, но преходящими поп-хитами, создавая цельные и действительно серьезные альбомы.

Весной 2000 года «Fuzz» в очередной раз отметил СПЛИН своей премией, вручив им приз за лучшую песню года, каковой была признана «Молоко и мед», а 7 мая группа выступила на питерском стадионе «Автомобилист» в программе фестиваля «Выбор России», приуроченного к инаугурации президента Путина. На протяжении этого года свет увидели две части концертного альбома «Альтависта Live», изданные компанией «Квадро-Диск», а также выпущенный «Real Records» в серии «Главные песни» сборник радиохитов «Зн@менатель».

В ноябре 2000-го, незадолго до начала записи нового альбома, в СПЛИНЕ произошла очередная перегруппировка: на этот раз его покинул Морозов, который решил заняться менеджментом. Его место занял новый бас-гитарист Николай Воронов (экс-ВНЕЗАПНЫЙ СЫЧ и MAD LORI). На протяжении декабря группа работала в Москве над альбомом «25-й кадр», на этот раз изданным российским отделением компании «Sony»: его презентация прошла 10 апреля 2001 года в питерском клубе «Планета Интернет». Там же журналистам был впервые продемонстрирован клип на песню «Остаемся зимовать» (реж. Виктор Вилкс).

Следует отметить, что в истории успеха СПЛИНА видео сыграло немаловажную роль: их клипы не только помогли расширить аудиторию группы, привлекая к ней новых почитателей, но и во многом утвердили современный визуальный стандарт телевизионной подачи русского рока.

Не оставлявший намерения реализовать свой авторский потенциал Николенко в самом конце 2000-го начал собирать новую группу, позже получившую название СЕТИ: ее дебютный альбом вышел в 2001 году, а сценическая премьера состоялась еще позже. Несколько раз СЕТИ разогревали на концертах СПЛИН, а Наветный играл у них на барабанах.

Все это время СПЛИН практически непрерывно гастролировал по стране и за ее пределами, поддерживая концертами интерес публики к своему творчеству, но, несмотря не плотный гастрольный график, музыканты группы по мере сил и возможностей пытались самореализоваться и вне группы: Николенко занимался СЕТЯМИ; Наветный, в то время серьезно увлеченный современной электронной музыкой, издал под именем НАВА альбом «Несколько разных картинок», записывался с МУЛЬТFИЛЬМАМИ и продюсировал ОГНЕННУЮ МУХУ; Березовский сотрудничал на студии с певицей и виолончелисткой Леной Тэ (экс-С.Т.Д.К.); покинувший СПЛИН Ростовский тоже фигурировал на альбоме Лены Тэ, а также участвовал в реформации группы ПТИЧКИН ЛЕС.

(Следует сказать, что в определенном смысле СПЛИН вырос из студенческой компании, многие из участников которой занялись музыкой, поэтому тесные творческие контакты связывали его с такими разными по стилю группами как JEFF, СТАНОК, ПТИЧКИН ЛЕС, Лена Тэ и т. д.)

Незадолго до презентации «25-го кадра» (в марте) в СПЛИН вернулся Николай Ростовский, а месяцем позже в группу был приглашен второй гитарист, Вадим Сергеев (р. 25.07.69 в Ленинграде), на протяжении 90-х игравший хард-рок, металл и поп-рок в ГЛАВНОМ КАЛИБРЕ, HUMPTY DUMPTY, АТЫ-БАТЫ и BACK UP.

В апреле группа отправилась в затяжное турне, получившее название «Fellini Tour» – по центральной песне альбома «25-й кадр», – в котором СПЛИН выступал на пару с австрало-российской поп-группой БИ-2 (с которой ее объединяет общий менеджмент), причем в качестве роуд-менеджера в поездку со СПЛИНОМ отправился Саша Морозов. Все лето СПЛИН колесил по стране, отметился на нескольких крупных фестивалях, включая «Максидром» (май) и «Нашествие» (август), а также представил в эфире клип на свой новый хит «Мое сердце».

В конце того же августа, после концерта во Пскове, группу покинул Николай Воронов; бас-гитара перешла по наследству Вадиму Сергееву. Затяжное турне подошло к концу в октябре 2001-го. Тогда же вышел концертный альбом «Fellini Tour-2001», записанный 6 апреля в московском ДК им. Горбунова.

Следующей была экранизирована песня «Остаемся зимовать». Номер Васильева «Мое сердце» собрал больше всего премий «Поборол» по итогам 2001 года. «Линия жизни» вошла в звуковую дорожку к фильму «Брат-2». Весь 2002 год был заполнен гастролями. Кроме того, свет увидели сингл «Гандбол» и клип на заглавную песню следующего альбома «Новые люди» (реж. Михаил Сегал).

14 февраля 2003 года, День всех влюбленных, стал датой выпуска альбома «Новые люди». СПЛИН отметил это событие большим концертом в ДК им. Горбунова, а уже на следующий день отбыл в очередное масштабное турне. Их концерты в Ростове – как в далекие перестроечные годы – были омрачены конфликтами с местными органами охраны правопорядка, исключительно жестко обращавшимися со зрителями. В апреле вышел альбом «Черновики», месяц спустя макси-сингл «Романс», а в начале осени еще один альбом «Реверсивная хроника событий», возможно, наиболее экспериментальный и неоднозначный во всей дискографии группы.

Несмотря на такой всплеск активности, атмосфера внутри группы в это время была далеко не безоблачной: на неофициальных сайтах поклонников СПЛИНА в Интернете вовсю дискутировалась перспектива распада группы. Все кончилось тем, что в начале ноября 2004 года СПЛИН покинул Сергей Наветный. За шесть лет в составе группы Наветный стал не только важным элементом ее звучания, но и играл существенную роль во всех ее студийных работах.

На ряде концертов в Питере и Москве в конце 2004-го и начале 2005-го со СПЛИНОМ как приглашенные музыканты играли Дмитрий Максимачев (экс-ТАНКИ, BILLY'S BAND), перкуссия, и Лена «Тэ» Тузова, виолончель. Лишь к февралю нашелся новый барабанщик: Алексей Мещеряков (р. 2.02.79 в Ленинграде) дебютировал в школьной группе АНДРОИД, а позднее отметился в КАТЮШЕ, МОРЕ И КОРАБЛЯХ и БАОБАБАХ. Свой первый концерт со СПЛИНОМ он отыграл в БКЗ «Октябрьский». Наветный между тем после недолгой передышки вернулся на сцену, возродив собственный проект НАВА, а также ассистировал Николенко в новой версии ЭДИПОВА КОМПЛЕКСА.

Весной группа участвовала в туре «MTC-Expo», летом появилась на фестивале «Крылья», а осенью представила на суд слушателей новый материал, в т. ч. и неожиданную для Васильева и СПЛИНА песню на стихотворение Вл. Маяковского «Вместо письма».

Начало следующего года было ознаменовано первой большой поездкой по США; весной СПЛИН в очередной раз выступил на церемонии вручения музыкальных премий журнала «Fuzz», где был отмечен «за мелодизм». Вскоре после этого группу покинул еще один ее ветеран, гитарист Стас Березовский. Следом за ним ушел и Ян Николенко. В течение какого-то времени в рядах СПЛИНА царил хаос: на гитаре играли Владимир Коляда (ЭДИПОВ КОМПЛЕКС, СЕТИ, S.P.O.R.T. и т. п.) и Иннокентий «Кеша» Агафонов (КОРОЛЕВЫ, ранее АНДРОИД). Последний даже был приглашен в штат, но, отыграв всего несколько концертов, решил, что собственное творчество для него важнее, и тоже ушел.

Несмотря на все эти катаклизмы, группа продолжала много выступать, была гостем ряда больших летних фестивалей и записывала на домашней студии под Питером демоверсии своих новых песен.

• Дискография:

Пыльная быль (1994); Коллекционер оружия (1996); Фонарь под глазом (1997); Гранатовый альбом (1998); Альтависта (1999); Альтависта Live, часть 1 (2000); Альтависта Live, часть 2 (2000); Зн@менатель (Главные песни) (2000); 25-й кадр (2001); Fellini Tour-2001 (2001); Акустика (2002); Гандбол (EP, 2002); Новые люди (2003); Романс (EP, 2004); Реверсивная хроника событий (2004); Раздвоение личности (2007)

Александр ВАСИЛЬЕВ:

Черновики (2004)


    Ваша оценка произведения:

Популярные книги за неделю