Текст книги "«Черно-белые дни»: Вся правда о группе [AMATORY]"
Автор книги: Алексей Кузовлев
Жанры:
Музыка
,сообщить о нарушении
Текущая страница: 7 (всего у книги 21 страниц)
За те два года, что Лелик служил в армии, ребятам удалось только один раз повидаться с ним «на гражданке», когда он приехал на московский концерт [ AMATORY ]в 2004-м, но в группу музыкантом он больше не вернулся, и на его место никого брать не стали.
С презентации «Хлеба» начался новый концертный сезон [ AMATORY ]; снова в составе квартета, как и в сентябре 2001-го. До Нового года группе удалось дать еще два концерта. О первом из них, который состоялся 13 декабря в «Орландине», [ AMATORY ]отзываются как об очень мрачном. Следующее выступление, которое состоялось в «Молоке» спустя две недели, 27 декабря, оставило после себя не меньше негатива. Даже несмотря на то, что на нем [ AMATORY ], как и на презентации «Хлеба», снова играли с «Правдой» и Spermadonarz.
[ STEWART ]: Это очередной наш концерт, заслуживающий статуса «фееричный». Дохрена народу, все круто, Spermadonarz и «Правда» заканчивают свои сеты, на сцену выходит [ AMATORY ]. Мы начинаем играть, но на пятой по счету песне у нас вырубается звук, и я вижу посреди зала товарища в форме с «калашом» в руках: «Прекратить мероприятие». Всех ставят вдоль стен и начинают шмонать – плановый рейс милиции по клубам. Всех обыскали, ни у кого ничего не нашли. На глаза попалась только одна обкуренная девочка, которой погрозили пальцем. Клуб оштрафовали за несоблюдение чего-то по типу пожарной безопасности и уехали. Но концерт был фактически сорван. Мы успели отыграть только пять песен.
Как несложно догадаться, ситуацией с выступлениями после закрытия «Полигона» [ AMATORY ]были недовольны.
[ ALEX ]: По итогам работы на первых концертах в «Орландине» администрация клуба предложила мне рулить светом на всех мероприятиях. Наступила зима, я репетировал со своей группой, как вдруг ни с того, ни с сего, вновь потихоньку начал общаться с [ AMATORY ]… В итоге однажды мне звонит Даня, мы с ним очень долго беседуем на отвлеченные темы, но я чувствую, что позвонил он сказать что-то совершенно конкретное. Тогда я спрашиваю его напрямую, и Даня наконец говорит: они хотят, чтобы я снова стал их директором и занимался делами [ AMATORY ]. Решили собраться, поговорить, и в итоге в начале 2003 года мы вместе делаем концерты в «Red Club» и «Орландине».
[ STEWART ]: Шурик начал нас активно продвигать, сделал ряд концертов с разными группами и хорошим светом. Под каждое выступление мы старались придумывать какие-нибудь новые темы. Уже тогда у нас была какая-то своя публика. Например, 30 апреля 2003 года наш концерт собрал почти столько же человек, как и концерт «Кирпичей», который играли на той же неделе. Для нас это было что-то нереально крутое.
Концерт 30 апреля в «Орландине», который упомянул Даня, был особым: презентация еще одного релиза группы, следующего за «Хлебом», – «Осколки». Еще один шаг [ AMATORY ]к дебютному альбому, который группа начала писать тогда же, в начале 2003 года.
[ВЕЧНО ПРЯЧЕТСЯ СУДЬБА]
ВЕЧНО ПРЯЧЕТСЯ СУДЬБА
01. Восковой дождь
02. Страница шесть
03. Мимикрия
04. Молочный коктейль
05. Осколки
06. Две жизни
07. Вечно прячется судьба
08. 59
09. Не отсюда
10. Клетка
Состав:
[ ALEX ]– гитара
[ DENVER ]– бас/вокал
[ GANG ]– гитара
[ STEWART ]– барабаны
LEXUS– вокал
Сведение и мастеринг: Захай Май, Павел Клинов
Продюсирование: [ AMATORY ]
Дата релиза: 14.11.2003
«ВОСКОВОЙ ДОЖДЬ»
[ STEWART ]: Один из первых треков, написанных нами с Ганычем. Первый вариант начала (на «Хлебе») вызывал у него обильное слюноотделение и недовольство: «Какие в жопу шестнадцатые бочками?! Я вообще хочу, чтобы было побольше треков как «59»!!!» На следующей репетиции ему уже очень понравилось. Быстрые бочки для него оказались запретным плодом, который он наконец-то распробовал.
[ ALEX ]: Раньше (как можно слышать на «Хлебе») она начиналась по-другому, но перед самой записью, буквально за одну-две репетиции, ее решили сыграть «потяжелее».
[ DENVER ]: Пожалуй, самая тяжелая песня на этом альбоме. Из нее и сделали оупенер. Правда, незадолго до записи в ней произошли изменения... Старую версию сейчас не найти, наверное!
«СТРАНИЦА ШЕСТЬ»
[ ALEX ]: Сложная – больше для запоминания по структуре, чем по технике, – песня. Из забавного помню, что после записи, в конце, где идет частый гроул «крик, крик», было больше похоже на «кря, кря». Поэтому пришлось эти куски переписать.
[ STEWART ]: Песня, на которую нас абсолютно точно вдохновила группа Mudvayne. Ненавижу играть ее на концертах, потому что она уже жестко достала! Мы играли ее с момента написания на каждом концерте до тура «Saint Seventh»!
«МИМИКРИЯ»
[ STEWART ]: Старый трек, почти полностью аранжированный Ганычем. Альбомная версия отличается от более ранней тем, что в припевах вместо речитатива использовался чистый вокал. Почему-то именно эта песня большинству людей напомнила группу Tequilajazzz.
[ DENVER ]: На сплите «Хлеб» в этой песне звучит голос Данилы Смирнова из «Кирпичей». Но для альбома его записать не получилось.
[ ALEX ]: Хоть убейте, не знаю, почему она так называется! Сейчас мы бы, конечно, переаранжировали некоторые вокальные куски (хотя мы сделали это и тогда, по сравнению с тем же «Хлебом»), может, поэтому ее и не играли давно. С удовольствием в каком-нибудь туре вставил бы ее в сет-лист!
«МОЛОЧНЫЙ КОКТЕЙЛЬ»
[ DENVER ]: Первая баллада [ AMATORY ]!
[ ALEX ]: Начальный вариант был записан совсем давно на компе у Дани; тогда мы особо не общались, правда... Это очень личная и честная песня. Хотя многие сейчас хотят выглядеть более суровыми парнями и вряд ли признаются в своих чувствах.
[ STEWART ]: Эта песня ассоциируется у меня с подвалом, в котором тогда временно приходилось репетировать. А мне там было даже не встать в полный рост. Очень нравится играть ее на концертах.
«ОСКОЛКИ»
[ DENVER ]: Хит первого альбома. Всегда играем эту песню на концертах, и она до сих пор звучит актуально.
[ ALEX ]: Одна из самых готовых песен на момент записи. Правда, из текстов пришлось выкинуть кучу слов, а то их было так много, что хоть логопеда нанимай! Первый риффак просто бронебойный, я так и представляю, как его напевают Бивис с Баттхедом: «ТА-ТА-ТА-ДА, ТА-ТА-ТА-ТА-ДА».
«ДВЕ ЖИЗНИ»
[ STEWART ]: Изначально в куплетах Лелик пускал петлю с синтетическим битом, но потом решили сделать обработку живых барабанов. Один из тех треков, которые в записи прозвучали так, что все просто вскрылись от радости, насколько круто получилось.
[ ALEX ]: Название придумали в последний момент, буквально в день окончания работы над обложкой. А до этого кодовым названием было «ХХХ». Очень кайфовая концертная песня, под которую можно отлично попрыгать. При этом одна из любимых на этом альбоме!
«ВЕЧНО ПРЯЧЕТСЯ СУДЬБА»
[ STEWART ]: Я еще не раз мысленно поблагодарю Ганыча за ключевой рифф этой песни. Один из лучших треков группы [ AMATORY ], на мой взгляд.
[ ALEX ]: Буквально до последнего времени сам не знал, что поется в некоторых кусках, а спросить все время забывал. Многих волнует, что кричат в одном месте: «САТАААААН» или нет?! Парни по приколу записали «САДДДААМ!!!». Зачем и почему – никто не помнит. Очень тяжелая и одна из любимых концертных песен. На YouTube.com можно найти кайфовую интерпретацию.
[ DENVER ]: Песня была написана под впечатлением от одноименного рассказа Ирвина Уэлша. Очень злая.
«59»
[ DENVER ]: Мне кажется, это первая серьезная песня [ AMATORY ], одна из тех, которые мы написали после ухода Pj.
[ STEWART ]: Прикольный трек. В то время они мне очень нравился от и до – и музыка, и тексты. Я его слушал раз за разом и не мог наслушаться. Помню, когда [ ALEX ]приходил на репетиции без спроса и брал нас измором, мы его заставляли слушать, как конец песни (с солягой) будет звучать в две гитары. Сейчас эта песня мне кажется самой наивной из всего альбома. Что касается споров по поводу цифр 5 и 9 и якобы номера телефона, который из них складывается по тексты песни, – нет, это не номер телефона. Это флэшмоб. Денис сделал эдакую считалочку, чтобы чисто по тексту попадало. Потому что сначала появилась музыка, а потом название, которое придумал Ганыч, когда мы с ним однажды говорили по телефону: «Слушай, я вот сейчас с тобой разговариваю и, сам не знаю почему, весь листок изрисовал 59».
[ ALEX ]: Первая песня, написанная Гансом, и первая, которую я пытался сыграть. На самом деле очень простая. Парни рассказывали, что когда ее только написали, Ганыч заявил, что все песни будут в таком же ключе... Но не вышло. Вариант на альбоме немного отличается от «хлебного». А если последнюю соло-мелодию запилить на двух гитарах в интервал и с бластбитами, получится отличная «шведятина».
«НЕ ОТСЮДА»
[ STEWART ]: Долго не мог записать барабаны для нее в выбранном темпе. Медленно как-то выходило, пришлось повысить темп единиц на пять, из-за чего я выслушал гору говна от [ ALEX ]’а. Забавно, что в первом куплете я сыграл на один такт больше – если обратить внимание, там текста немного «не хватает». На самом деле этой мой косяк. Не очень часто звучавшая песня. Да и сейчас не горю желанием играть ее целиком, больше всего люблю начало.
[ DENVER ]: Точно, она практически никогда не исполнялась на концертах.
[ ALEX ]: Про эту песню я впервые услышал, когда мы встречали Даню из аэропорта. Тогда Ганс сказал: «А слабо бочки пилить как барабанщик Fear Factory?» Не вспомню, что на это ответил Даня, но когда я впервые услышал «Не отсюда», то сразу понял, что имелось в виду. Помню, что с первого альбома это была самая «проблемная» для Дани песня, понадобилось около сорока дублей!
«КЛЕТКА»
[ STEWART ]: Тру-баллада. Грустная, как закат на Софийской улице, и депрессивная как Купчага поздней осенью. На альбоме опять же не хватает многих сэмплов, бывших в ней изначально.
[ DENVER ]: Одна из самых моих любимых с этого альбома... Так мрачно звучит!
[ ALEX ]: Прежнее название – «Клетка для двоих». Как-то Даня сказал по телефону, что они написали очень необычную для них песню... И что если я хоть раз улыбнусь, когда они будут ее играть, то я как минимум придурок и ничего не понимаю. На самом деле я очень люблю эту песню, задела она меня. Тогда мы просто не смогли дать ей раскрыться, но в будущем мне хотелось бы переписать ее с клавишами, оркестром и т.д. Помню, пришлось переделывать второй куплет, хотя Диня и упирался, поэтому куплеты записаны на разных студиях.
[1 3 ]
Записать дебютный альбом для группы, где играют вчерашние школьники, – задача в условиях вечно царской России трудноподъемная. Студии, в которых умеют записывать тяжелую музыку, у нас в стране можно сосчитать по пальцам, да и людей, ратующих за андеграунд и профессионально разбирающихся в вопросах звукозаписи, тоже. Разрубить этот гордиев узел способен только один аргумент – деньги. А их, как известно, много не нарисуешь. В [ AMATORY ]больших художников по этой части не наблюдалось, поэтому финансовый вопрос снова встал перед группой в полный рост.
Обстоятельства складывались не лучшим образом. Летом 2002 года Денис с Даней окончили школу. А поскольку перспектива пополнить ряды доблестной российской армии их не прельщала, осенью они уже стояли на пороге другой обители знаний – СПбГУКиТ (Санкт-Петербургский государственный университет кино и телевидения). Если вам приходилось учиться в высшем учебном заведении, значит, вы знаете, что чуть ли не главное там – продержаться первый курс. Лучшие умы пока по-прежнему бьются над решением ключевой проблемы – как одновременно с учебой уделять достаточно внимания своему музыкальному коллективу, если ты имеешь неосторожность быть его участником. В этой борьбе Денис с Даней потерпели поражение. Увлечение группой и постоянные нервы, связанные с записью альбома, никак не вязались с сидением за конспектами, поэтому с первого курса оба были отчислены. Компанию им составил Осечкин, который пару раз пытался учиться в Университете путей сообщения, после чего перевелся в СПбГУКиТ, но и там не смог долго продержаться. Как и друзей, его с первого курса «попросили» – в третий раз в его недолгой студенческой карьере. После этого Сергей к граниту науки подступаться не стал, поняв, что это не для него.
Освобождение от студенческой «повинности» ребят не обрадовало, но некоторым образом развязало им руки. С наступлением 2003 года они смогли полностью сосредоточиться на группе и добыванию денег для записи. Осечкин, например, пошел работать – класть полы. Однако основную «кассу» все равно сделал Алекс: дебютный альбом начали писать на деньги, заработанные им на аренде света в «Орландине».
[ ALEX ]: А что тут такого? Я же снова стал директором [ AMATORY ]. Следующим этапом стояла запись альбома, на которую требовались деньги. Поскольку в то время мы были маленькими, виски не пили и жил я с родителями, даже те 50 баксов, которые я зарабатывал в неделю, тратить было особо не на что.
50 долларов в неделю – или же то, что от них оставалось, – это не доступ к хранилищу Форт-Нокса, поэтому все имеющиеся средства приходилось тратить с умом. Исходя из этого, барабаны записаны в помещении недавно открывшегося «Red Club», где для этого были все необходимые условия и вменяемые расценки. Позже там же за две смены Осечкин записал основную часть гитарных партий.
[ DENVER ]: Альбом писали несмотря на то, что еще не все песни были оформлены до конца. То есть какие-то композиции были готовы и их оставалось только записать, а другие приходилось дорабатывать прямо по ходу.
С басовой партией получилось еще сложнее.
[ STEWART ]: В начале 2003 года до старта записи дебютного альбома был такой момент, когда Денис захотел стать «свободным» вокалистом. Поэтому мы стали искать нового басиста ему на замену. Первым мы попробовали Павла Вовка, который тогда играл в группе Android. Он учился в том же самом Университете кино и телевидения, только курсом выше. Мы с ним постоянно пересекались, вместе пили пиво. Паша в [ AMATORY ]продержался недолго. У него была своя группа, поэтому нам он не мог уделять много времени. Однако, несмотря на непродолжительность пребывания в составе, он успел сделать определенный вклад в наше творчество – например принять участие в подготовке композиции «Осколки». Когда Паша отвалился, мы попробовали другого басиста – Диму Кандаурова из группы «Гекльберри Финн». Правда, он больше фанком увлекался. Играл Дима на пятиструнном басе так, что только в путь, но, к большому сожалению, не в том стиле, как требовалось нам. Зато он в свою очередь внес лепту в песню «Молочный коктейль».
За бас снова взялся Денис, и записывать свои партии ему пришлось дома у старого знакомого, Данилы Смирнова. В очень сложных условиях – звук неважнецкий, много вопросов и непонятностей, – но, тем не менее, со своей задачей Денис сумел справиться за какие-то четыре часа.
[ DENVER ]: Инструменты записывали, как только подворачивалась возможность или, другими словами, деньги. Поэтому альбом мы собирали как пазл: где-то барабаны записали, где-то бас, где-то вокал. Естественно, относительный успех «Хлеба» и наше желание побыстрее самореализоваться оказывало на нас давление. Ранней весной, имея на руках далеко не все записанные партии, мы подумали, что надо как-то подогреть народ, а заодно и самих себя. Решили склепать сингл. Полный DIY.
СПРАВКА
DIY – аббревиатура, означающая « do it yourself » («сделай сам»). В музыкальной сфере относится к группам и лейблам, которые выпускают музыку своими силами, не прибегая к оплаченной помощи профессионалов.
В качестве сингловой выбрали «Осколки».
[ STEWART ]: Сведение нам сделал Александр Крошкин, который был инженером записи барабанов и гитар в клубе «Red». Получилось терпимо, но качество все равно далеко от альбомного. К «Осколкам» добавилась наша самая новая на тот момент песня «Молочный коктейль». Ее записали прямо в компьютер, поэтому звук тоже был не фонтан. Разбавить этот материал по старой привычке решили тремя концертными треками, для простоты взятыми прямо с «Хлеба». Ими стали «Чувства», «Не отсюда» и все тот же кавер на «(SIC)» Slipknot, записанный при участии Данилы «Danny Boy» Смирнова. Отписали эти песни на болванки, сделали обложку и размножили ее в каком-то центре полиграфических услуг.
[ ALEX ]: Конечно, обложка была нужна, но, как водится, у нас не нашлось идей. Хорошо, что они были у Дениса Граммакова, который оформлял «Хлеб». Он предложил нам на выбор несколько вариантов, сделанных в программе «3D Max». Мы остановились на абстракции из каких-то острых штуковин. На выбор повлияло и то обстоятельство, что картинка изначально была черно-белой – это сильно уменьшало стоимость ее печати. Сингл вышел в картонных конвертах, которые Даня сам вырезал и склеивал.
[ STEWART ]: Да, точно, было такое дело. Вырезал по контуру и впихивал в конверты диски, половина которых, правда, как потом оказалось, не читается, потому что записывал я их на восьмикратной скорости, да и качество болванок оставляло желать лучшего. Самое забавное, что несколько лет спустя моя бабушка, разбираясь однажды под Новый год на балконе, нашла целую пачку нереализованной полиграфии к «Осколкам». Такой вот подарок из прошлого!
С записью и тиражированием ребята уложились как раз в срок – к очередному концерту, который должен был состояться в апреле в Сосновом Бору (город на берегу Финского залива в 80 километрах от Питера). А поскольку диски с синглом «Осколки» к тому моменту были готовы, намечалась своеобразная его презентация.
[1 4 ]
Отыграть концерт в Сосновом Бору [ AMATORY ]пригласили группу Stigmata, которая в то время потихоньку начинала свое восхождение на андеграундные подмостки Питера.
[ STEWART ]: На том концерте в Сосновом Бору нам не удалось показать все, на что мы были способны, потому что снова отыграли всего пять песен. Только в отличие от концерта в «Молоке», где наше выступление было прервано рейдом милиции, в этот раз мы могли винить только самих себя.
[ DENVER ]: На концерт Lexus приехал с празднования какого-то дня рождения далеко не в самом свежем состоянии. Четыре песни он крепился как мог, но на пятой подошел ко мне и сказал, что больше не может, что еще чуть-чуть – и он упадет. Обстановка никак не способствовала улучшению его самочувствия. У местного клуба была небольшая низкая сцена ромбиком, через которую периодически проходили посетители и хлопали музыкантов по плечу: «нормально рубишь, братишка». В общем, самая обычная алковечеринка в сигаретном дыму. Последняя электричка в сторону Питера по расписанию уходила через полчаса после планируемого окончания нашего выступления, но поскольку больше пяти песен мы все равно отыграть не смогли, времени в запасе у нас оказалось больше, и мы никуда не опоздали. Единственный плюс во всей той ситуации.
А вот следующий концерт – 30 апреля в «Орландине» – получился удачнее. Собрал он столько же народу, как и концерт «Кирпичей» на той же неделе.
[ DENVER ]: Это уже была настоящая презентация сингла «Осколки». Диск вышел небольшим тиражом, его давали бесплатно первым пришедшим на концерт, а остальное вроде как даже продавалось. Но что удивительно, сегодня этот сингл на глаза вообще не попадается. Кто приобрел те диски и где они сейчас – загадка. Они будто бы канули в небытие. Во всяком случае, на автограф-сессиях нам их на подпись не дают.
После удачной во всех отношениях питерской презентации «Осколков» неделю спустя, 7 мая, состоялась и презентация в столице. Это была вторая по счету поездка [ AMATORY ]в Москву, но уже с Алексом в качестве директора.
Сам концерт по традиции переплюнул по фееричности предыдущий. В этот раз в зале было не десять, а целых двадцать человек! Если же обойтись без сарказма, то относительный успех [ AMATORY ]оставался сугубо локальным. Если в андеграундной тусовке Питера ребята были своими, то за ее пределами их мало кто знал. Блицкригу мешал как уровень самой группы, так и уровень мероприятий, куда ее приглашали играть в столице. К тому же у ребят по-прежнему не было полноценного альбома – важнейший компонент в раскрутке любой молодой группы.
Понимая это, параллельно с концертной деятельностью и выпуском сингла [ AMATORY ]продолжали работать над своим дебютным альбомом. И как раз в этот период в группе произошло еще одно очень важное событие.
[ STEWART ]: После того как Серега записал партии гитары, Шурик начал постоянно брать домой слушать минусовки – готовый материал, только без вокала. И в какой-то момент огорошил нас сообщением, что он подобрал все песни и готов еще раз попробовать с нами на равных! У меня с ним по этому поводу состоялся целый телефонный разговор. Ну раз готов – молодец, приезжай, что тут поделаешь. Договорились с ним, он приехал на репетиционную точку, и мы ему устроили – если не дедовщину, то я не знаю, как это еще можно назвать... Очень жестокое испытание. Мы без остановок играли одну песню за другой, причем я их еще загонял! Но Алекс отыграл все песни практически без погрешностей. Какие-то вопросы у него, конечно, возникли, но в принципе особо не докопаешься, все на уровне. Он подтянулся не только в плане игры, у него к тому моменту уже и гитара появилась хорошая. То есть чувак реально сделал все, что только могло от него зависеть. Претензий к нему не было.
[ DENVER ]: Мы посмотрели, как он играет, оценили рост, посовещались, после чего пригласили его на следующую репетицию. Потом еще на одну, и еще, и так потихоньку он начал вливаться в коллектив как гитарист. Хотя песни с дебютного альбома легко играются в одну гитару (каких-то серьезных раскладов там не было, бас абсолютно нормально заменял вторую гитару), необходимость во втором гитаристе все же присутствовала. Запись записью, а на концерте нам хотелось больше мощи и плотности, а тут уж без второго гитариста никак нельзя.
Что такого нашел Алекс в начинающей андеграундной группе, музыканты которой буквально вчера освоили дисторшн, знает только он сам. Но мотиваций для того, чтобы стать тенью [ AMATORY ]во времена, когда группа собой абсолютно ничего не представляла, у него, по всей видимости, было предостаточно. Интеграция Алекса в [ AMATORY ]была долгой и нервной. Получая «от ворот поворот», ругаясь с музыкантами группы, он все равно оставался рядом и поддерживал их как мог. Группа поначалу будто отторгала этого парня, но судьба сводила их снова и снова.
[ STEWART ]: А ведь до Алекса мы слушали много других гитаристов. Я помню, как Шура приезжал к нам на репетиции, чтобы обсудить рабочие моменты, а мы в это время устраивали прослушивания каким-то ребятам. Однажды он очень сильно расстроился по этому поводу. Мол, «я грохаю свое время, мечты, деньги, а вы мне даже ничего не говорите». Некрасиво с нашей стороны, конечно. Но в итоге... он взял нас измором, ха-ха! Иначе не назовешь. Сожрал весь мозг. Устроил настоящую китайскую пытку, когда на протяжении суток тебе капают водой на темечко, и ты сходишь с ума. Но в итоге он добился своего, и самое главное – вписался в группу!
[ DENVER ]: У парня было желание, которого, если его перевести в электроэнергию, хватило бы на освещение целого мегаполиса, поэтому, посовещавшись, мы взяли его в состав. По ощущениям, Саня очень долго вливался в коллектив. Не так, как это было с Осечкиным, например. Во многом потому, что по воспитаю и по складу характера он отличался от нас всех. Поначалу это приводило к конфликтным ситуациям, но со временем мы научились их разрешать.
[ ALEX ]: Когда я пришел в группу, все песни для альбома были готовы, поэтому я успел записать всего несколько дополнительных партий в домашних условиях. Мое вмешательство заметно в вокальных партиях, которые тогда как раз записывались, и каких-то гитарных аранжировках. Если же в целом говорить о том, что меня взяли в состав, то... Пусть звучит самоуверенно, но я практически не сомневался, что рано или поздно это произойдет. В течение двух лет я так или иначе был в [ AMATORY ]; все упиралось в освоение гитары, здесь нужно было поднажать. К тому же, как мне казалось, ребята не горели желанием играть с Pj после его возвращения из армии. И с определенной долей опасения ждали, когда наступит время для выяснения с ним отношений.
Возвращение Pj из армии состоялось под занавес весны 2003-го. Одновременно с его «невозвращением» в [ AMATORY ]. Хотя, по сути, уход из группы произошел намного раньше, просто не был оформлен «официально».
[ DENVER ]: Сегодня сложно что-либо говорить о том времени и тех событиях. Как там говорят... время – лучшее лекарство, да? Не хочется лишний раз баламутить воду и доставать скелеты из шкафа... Но от нас ждут каких-то пояснений. Для некоторых они имеют большое значение, и мы это понимаем. Но и для нас не менее важно, чтобы другие поняли: сейчас мы говорим о событиях многолетней давности. Тогда нам исполнилось по 18 лет, тогда было другое время, другие проблемы. Мы сами были другими. Многого не понимали, по-другому реагировали на происходящее. Причем это касается не только Pj, но и нас самих. Поэтому, говоря сейчас о причинах невозвращения Жени Потехина в группу по нашей инициативе, я бы затронул только такие вещи, как внутренние ощущения и сложившаяся в [ AMATORY ]атмосфера, которой мы очень дорожили и которую не хотели нарушать... Работалось в коллективе легче – это факт, и мы не хотели рисковать тем, что создано за это время. Думаю, Pj сам догадывался обо всем, потому что он часто бывал в городе и все видел своими глазами.
Однако Pj горел желанием вернуться в состав и немедленно приступить к репетициям, и это еще сильнее угнетало ребят в свете того, что они собирались ему сообщить.
[ STEWART ]: Мы хотели сделать это как можно мягче, но у нас не получилось. Евген с ходу предложил нам попробовать поиграть некоторое время вместе и посмотреть, что из этого получится. Если все срастется – хорошо, если нет – ну, значит, нет. Но, не дожидаясь этого момента, Серега с Денисом сообщили ему, что мы уже нашли второго гитариста. Очень сложный момент был, и я даже не знаю, как Женя смог его перенести. Наверное, у него более луженая психика. Я бы, наверное, умом тронулся.
Впрочем, без группы Pj не остался. Поскольку большинство разговоров и встреч тогда крутилось вокруг репетиционной точки, где помимо [ AMATORY ]также играла группа Фарша (того самого, который время от времени помогал Дане на концертах), Женя начал потихоньку вписываться в ее состав, где впоследствии смог реализовать себя как гитарист, вокалист и композитор. С приходом Pj у этого коллектива начали появляться первые осмысленные песни, а позже – и первые концерты, и сегодня эту группу (а называется она Korea) без вокалиста/гитариста Евгения «Pj» Потехина просто невозможно представить. На сегодняшний день Pj записал и выпустил с Korea уже два альбома: «На сломанных крыльях» и «Пульс». Причем, несмотря на все сложности отношений, Даня помог Korea на начальном этапе с записью и сведением дебютного альбома, а на втором альбоме выступил не только как звукоинженер, но и в какой-то мере сопродюсер. Время и впрямь лечит. Все действующие лица сегодня имеют прекрасную возможность реализовать идеи и замыслы в своих музыкальных коллективах, а остальное не так уж и важно. А мы вернемся в 2003-й.
[1 5 ]
Несмотря на «мертвый» сезон, который каждый год исправно наступает летом, [ AMATORY ]продолжили давать концерты. И если 1 июня 2003 года в «Red Club» на фестивале «День зашитых детей» (посвященном, естественно, Международному дню защиты детей) группа еще отыграла вчетвером, то уже 20 июня в клубе «Орландина» на одну сцену вместе с [ AMATORY ]впервые в качестве полноправного участника поднялся Александр Павлов.
Проблемы с составом разрешились, а вот в эпопее с записью дебютного альбома, похоже, только-только заканчивалась первая стадия. Львиная доля инструментальных партий к альбому была готова. Часть вокала записали в клубе «Red», часть – дома у Данилы Смирнова, где до этого Денис записывал бас; оставались некоторые партии голоса и сведение.
СПРАВКА
Описание этапа сведения (микширования) «для чайников» от известного финского звукоинженера и продюсера Ансси Киппо (студия « Astia »): «Микширование – это совмещение отдельно записанных дорожек с целью получения одного трека (стерео, 5.1 или любого другого). Звук может быть обработан при помощи эквалайзера, компрессора и т.д. С ним можно сделать все что угодно: добавить реверберацию, эхо или полностью исказить, пропустив через дисторшн. Технический аспект микширования сводится к тому, насколько хорошо звукоинженер знает оборудование, на котором работает, и его возможности. Художественный аспект состоит в том, что звук должен быть неповторимым и узнаваемым. Но бездушную песню не спасет даже самое хорошее сведение...»
Журнал « Dark City » ( ), №31 (март/апрель 2006)
Решили пойти по проторенной дорожке, ведь Даня снова собирался на каникулы в Германию. Он взял с собой весь готовый материал (партии для песен «Две жизни», «Не отсюда» и «Клетка» были записаны позже в студии «Контакт» под руководством Юрия Смирнова, которого Даня знал по работе с «Правдой»), чтобы попробовать самостоятельно справиться со сведением в домашней студии Хайко. Как и в случае с подготовкой «Хлеба», рассчитывать ему пришлось только на самого себя: Хайко и Торстен могли помочь ему разве что советом. В итоге Даня успел подготовить только половину альбома, однако после совместного прослушивания полученного результат стало понятно, что качество никого не устраивает и надо искать другие варианты. Но...
Лето. Мертвый сезон. Денег нет.
[ ALEX ]: Тогда-то на сцене вновь появился Павел Клинов. Где-то в августе он позвонил нам и предложил встретиться. Мол, есть разговор. Нас это немного удивило, потому что раньше отношения у нас с ним были на уровне «привет, пока», «как насчет концерта в “Полигоне”» и т.п. А тут «надо встретиться, поговорить». Причем «Полигон» тогда уже был год как закрыт. Договорились мы с ним о встрече в какой-то кофейне и приехали туда вместе с Даней. А тогда, надо отметить, Паша усиленно занимался продвижением группы «Психея», которая, по его расчетам, доросла до больших залов, в связи с чем она даже отыграла свой «последний клубный концерт», но... его надежды на то, что «Психея» начнет собирать «многотысячники», не оправдались.
[ STEWART ]: «Я много думал, долго бился головой о стенку и понял, что одной группой этот пласт культуры не продавить», – приблизительно так Клинов начали с нами ту беседу. В перспективе Паша хотел организовать что-то наподобие продюсерского центра. Создать локомотив, но не из одной группы, а из трех. Этакую коалицию, которая тащила бы за собой всех остальных. Как показала практика, тогда одному коллективу собрать большой зал в Питере или Москве было не под силу, а вот трем – вполне реально.
