Текст книги "Курс веселых наук"

Автор книги: Альберт Аксельрод

Соавторы: Матвей Левинтон,Михаил Кандрор
сообщить о нарушении

Текущая страница: 8 (всего у книги 10 страниц)

Музыканты

Дирижер. Первая скрипка, ваше превосходительство, наелась винограду и легла на солнышке… Мы их будим, будим, а они брыкаются и спят… На первой скрипке будет играть вторая, а на второй контрабас. Мы привязали скрипку к жерди, контрабас поставит ее как контрабас, и все будет более чем прекрасно.

Е. Шварц, Голый король

Любитель кроссвордов знает, что оркестр из четырех исполнителей называется квартет, из пяти – квинтет, из шести – секстет и т. д. Но никто не знает, как назвать оркестр команды КВН, где понятия о числе исполнителей и составе музыкальных инструментов очень расплывчаты, а, кроме того, звук может извлекаться из предметов, их создателями для этой цели не предназначенных.

Пожалуй, идеальной для команды является ритм-группа из трех-четырех инструментов: фортепиано, контрабас, ударные и гитара. При большем богатстве к ним можно добавить трубу или саксофон, но это не обязательно. Наконец, в противоположном случае, когда выбор мал, можно обойтись одним аккомпаниатором: пианистом или аккордеонистом. Лишь бы звучала музыка. Без нее любое зрелище, будь то КВН, спектакль агитбригады, эстрадный концерт, превращается в небольшой доклад «минут на сорок».

Кроме того, желательно иметь в команде как можно больше музыкальных людей, пусть даже не играющих на музыкальных инструментах или могущих хотя бы слегка подыгрывать себе на гитаре. Ведь в КВН невозможно, как, скажем, во МХАТ, обучить Андровскую и Яншина специально для спектакля «Школа злословия» играть на арфе и флейте.

С другой стороны, прием, применяемый в некоторых театрах, когда актер взмахивает руками над клавишами или водит пальцами поверх струн, а оркестр в это время играет «от его имени», в КВН возможен лишь как пародийный. А матч весь проникнут музыкой, связан ею, насыщен ею, и потому музыкальные ребята (не только из оркестра) сделают эту музыку естественной.

Вопрос о том, кто важнее для команды: композитор или исполнитель, безусловно, решается в пользу последнего. Если в отношении литературной части в КВН действует железный закон, по которому все тексты должны быть оригинальными, написанными специально к этой встрече, то в отношении музыки этот закон принимает почти противоположный характер: лучше всего, если мелодии, звучащие на сцене, будут узнаваемыми, модными. Нам приходилось видеть команды, в составе которых были композиторы либо профессиональные, либо не уступающие профессиональным по таланту. Однако эти команды не выглядели более эффектно, чем те, которые использовали мелодии из известных кинофильмов или мотивы известных песен.

Вообще о песне в КВН следует сказать несколько слов специально.

По многим причинам песня стала чуть ли не основным и, по-видимому, самым распространенным жанром в КВН. И практически всегда она создается по одному и тому же принципу: слова свои, музыка известная. При этом, чем чаще в песне встречаются слова подлинного текста, но по-новому переосмысленные, тем более точной и веселой выглядит песня.

Во многих «Приветствиях» и «Домашних заданиях» песни заменяют целые сцены или являются их фрагментами. Оперетта, мюзикл, ревю, водевиль – излюбленные колодцы, из которых КВНщики ведрами черпают «живую воду». Не говоря уже о том, что и «Приветствие» и «Домашнее задание» обычно начинаются и заканчиваются вступительной и финальной песенками. Целые конкурсы, например Бриз, как уже говорилось, также могут быть выполнены в виде песни. На первенстве Союза в сезоне 1967/68 года лучшим было признано «Домашнее задание» команды Электровакуумного завода, практически (кроме нескольких отдельных слов-выкриков) состоящее только из песен. Чрезвычайно распространена в КВН и музыкальная мозаика или попурри, о которых подробнее будет рассказано в лекции «Единица смешного» (стр. 85).

Такое использование музыки можно рекомендовать не только для КВН, но и для других видов художественной самодеятельности, например для агитбригад. Имея перед собой тяжелое сочетание жестко заданной темы и глубокого цейтнота, легче написать текст песни на известную мелодию, чем сценку или скетч. А впечатление от песни бывает значительно большим, чем от простого сообщения фактов, прозаического или даже зарифмованного. Песня может позволить обойтись без репризы, совершенно необходимой при сатирическом изложении обнаруженных недостатков.

Агитбригада, приехав в какое-нибудь село за два часа до выступления, может за это время написать и разучить песенку на конкретном материале, который ей представит местный актив. При ее исполнении можно получить максимальный эффект при минимальной режиссуре и реквизите (а то и вообще без них). Вот какие преимущества имеет та форма использования музыки, которая сложилась в КВН.

Болельщики

Эх, мазила! Я бы о трех метров по воротам не промазал.

Возглас с трибуны

Каждое зрелище имеет свою аудиторию. Старушка в платье со стеклярусом и перчатках до локтей так же уместна в креслах Малого театра, как веселый молодой парень в кепке на трибуне стадиона или двенадцатилетний школьник в кинотеатре, когда там идет фильм, на который детям до шестнадцати лет вход воспрещен. Меломаны неспешно идут в Большой зал Консерватории, болельщики толпой валят во Дворец спорта, а отъезжающие с Курского вокзала пассажиры, которым надо скоротать четыре часа до отхода поезда, торопятся в Театр имени Гоголя, расположенный за углом. Однако и меломанов, и спортивных болельщиков, и пассажиров объединяет одна черта: они только зрители или слушатели, они отделены от исполнителей рампой, экраном или цепочкой взявшихся за руки милиционеров. Иными словами – они публика.

Традиционное деление на актеров и публику в КВН немыслимо. Болельщики-КВНщики не публика, не зрители. Они – участники, встречи.

Это можно понять сразу же, при первом взгляде на болельщиков, спешащих на заседание клуба. Все они что-то несут. Если меломаны приносят с собой в залы изящные театральные бинокли, любители спорта на трибуны – бутылки с пивом, парочки в кинотеатры – ворох нерастраченных поцелуев, то болельщики КВН приходят на встречу с лозунгами и плакатами.

Приветственный рев, оглушающий зал при объявлении о выходе команды, скандированные аплодисменты, вздыбленные на манер «римских орлов» призывы и транспаранты – все это кислород болельщиков, без которого не загорятся ни их глаза, ни их сердца.

Болельщик – это опора команды. Сколько раз сердобольные болельщики выручали рассеянных эрудитов и остроумцев, снимая галстук со своего плеча, расставаясь с белоснежным носовым платком, абсолютно необходимым для очередного конкурса, жертвуя авторучкой, очками (не теми, которые начисляются, а теми, без которых не видно), шпильками для премьерш-КВНщиц – словом, болельщик бескорыстен, безотказен и безграничен в своем бескорыстии и безотказности.

Болельщик – это оселок, на котором проверяется острота остроты. Он заливисто хохочет над удачной шуткой, скорбно молчит, когда реприза не состоялась, и во всех случаях подбадривает, утешает, подмигивает и прощает.

Болельщик – это мама с папой команды КВН. Да что там мама с папой! Болельщик – это верная жена, безутешная вдова, Пенелопа и Ярославна в одном лице. Сколько слез пролито горемычными болельщиками над поверженными командами. Авторам почти доподлинно известно, что после проигрыша команды Электровакуумного завода едва не «закачался» месячный план.

Вот почему немыслимо в КВН деление на участников и болельщиков. Они соучастники, соавторы и сотоварищи КВН. Болельщики так же нужны КВН, как и КВН им.

Кому куда?

На Север поедет один из вас,

На Дальний Восток другой.

Песня о распределении

Перед каждой командой накануне встречи неминуемо возникает вопрос: как рационально и без потерь распределить участников по конкурсам. Заранее предупреждаем: задача не из легких. Ведь в КВН каждый выполняет массу ролей, а спектакли для этих ролей идут на сцене в самом неожиданном порядке. Получается известная ситуация с волком, козой и капустой, когда их необходимо объединить и разъединить самым срочным образом. Как это нередко случается, художник одновременно и самый остроумный человек в команде, контрабасист – самый крупный эрудит, а капитан в состоянии привезти с выездного конкурса такое, что все ахнут. Попробуйте послушаться этого первого веления сердца, и у вас в момент капитанского конкурса сам капитан будет в десяти километрах от сцены, финальная песня «Домашнего задания» прозвучит без аккомпанемента, а стихотворение для Бриза будет писать режиссер. Нет уж, лучше «возьмите в руки карандаш», сядьте и подумайте: кто в каком конкурсе будет участвовать.

За полчаса-час до начала встречи ведущие обычно знакомят капитанов с расписанием матча, с порядком конкурсов. Разумеется, содержание конкурсов им не сообщается: команды знают лишь, что конкурс художников, к примеру, следует за «Разминкой», а после художников на сцену будут вызваны любители спорта.

На основе этой информации «лидеры» команды составляют свою диспозицию таким образом, чтобы каждый, как уже упоминалось, знал свой маневр. Эта оперативная карта вывешивается на стенке или пришпиливается к кулисе. В ней против каждого конкурса стоят фамилии его основных участников и их помощников. Конечно, в процессе игры все это перепутается, но все же такой список поможет после встречи решить, на кого валить все шишки.

Первые два конкурса – «Приветствие» и «Разминка» – обычно в этом отношении сложностей не представляют. И в том и в другом случае на сцене вся команда, и надо побеспокоиться лишь о том, чтобы в «Приветствии» не было чересчур сложных костюмов, требующих получасового переодевания.

Дальше уже будет сложнее. Вам надо отправить несколько человек за кулисы или в фойе для подготовки Бриза. Лучше всего, если больше ни в каких конкурсах эти люди заняты не будут. В самом пожарном случае, при крайней необходимости, кто-то один из них может отлучиться на 10 минут для участия в показе «Домашнего задания». Но в этом случае он не должен следить за тем, не пора ли ему выходить. От такого участника творческой отдачи вы не добьетесь. Специально (заранее) выделенный человек должен зайти за ним, когда это потребуется, и вручить ему все необходимые детали костюма и реквизита, которые ему понадобятся по роли.

У капитана, как правило, есть три поста на сцене. Он появляется в «Приветствии», выходит на «Разминку» и единолично проводит конкурс капитанов. Эта нагрузка так велика, что вряд ли во время встречи от капитана можно требовать большего. Да и назойливо-неприятное впечатление производит капитан, если он появляется чуть ли не в каждом конкурсе. Это может навести на мысль о том, что он ищет «дешевой популярности». Пусть лучше потенциальные способности его (если они еще останутся после перечисленных трех конкурсов) проявятся в том, что он будет подбадривать команду, зайдет на 5–10 минут к бризерам и станет осуществлять общее руководство.

Исполнителям «Домашнего задания» также желательно настроиться на его отыгрыш с самого начала. Участие в таком спектакле для непрофессионального актера требует максимум внимания. Поэтому отрываться для участия в других конкурсах можно лишь в крайнем случае.

Те же, кто участвует в импровизационных конкурсах, проходящих на сцене, могут появляться в нескольких агрегатных состояниях: и в качестве художников-баталистов, и в виде поэтов-скорописцев, и в обличье актеров-пантомимистов. Но и эту свою «многогранность» они должны выражать в определенной последовательности, чтобы не получилась ситуация, при которой у одного и того же «вундеркинда» ноги танцевали бы польку-бабочку в тот самый момент, когда руки его рисуют натюрморт со слоном, а голова должна сочинить песню для Бриза.

Словом, если вы не хотите, чтобы пирожник на сцене тачал сапоги, а сапожник пек пироги, вам надо действовать строго по расписанию. Авторы знали одного очень веселого и находчивого машиниста паровоза, который не любил придерживаться этого правила. Результаты, как вы догадываетесь, были самыми плачевными.

Основной курс. Компоненты веселого зрелища

Начиная обзор наиболее распространенных на сцене КВН приемов построения смешного, авторы хотят подчеркнуть, что они ни в малейшей степени не претендуют на создание «глобальной» теории комического. Необычайно яркие таланты (Кант, Спенсер, Шопенгауэр, Гегель, Чернышевский, Луначарский, Маяковский) исследовали комическое до нас, профессионалы-философы изучают эту сферу эстетики сейчас, и поколения мыслителей будут анализировать сложность и неуловимость структуры комического после нас. Авторы рассматривают приведенный материал лишь как пособие для начинающих играть в КВН и КВНоподобные игры.

Лекция 1. Единица смешного

Фрагменты, из которых складывается смешное, на языке профессионалов-юмористов называются репризами.

Методологический подход, от которого авторы не могут отказаться как при написании высоконаучных статей, так и при работе над менее серьезными произведениями, заставляет начать с классификации или по крайней мере с подобия таковой.

Итак, репризы в КВН, как представляется авторам, разделяются на текстовые и зрелищные. Первые можно просто написать на листе бумаги, рассказать, спеть.

Что касается последних – зрелищных, то их можно разыграть на сцене, показать средствами пантомимы, изобразить карандашом (углем, мелом и т. д.).

Мы начинаем с текстовой репризы не потому, что хотим помочь вам уяснить сложное на примере простого (текстовая реприза отнюдь не проста), а потому, что в основе любого КВНовского и родственного ему зрелища лежит слово.

В Клубе Веселых и Находчивых вы можете услышать текстовые репризы самого различного характера: репризу по типу «вопрос – ответ», репризу-изречение, рифмованные и песенные репризы и некоторые другие. Однако почти все они подчиняются одному общеизвестному принципу: в основе их лежит «узнаваемость» ситуации, а комический эффект чаще всего достигается несоответствием между ожидаемой развязкой и произнесенной фразой. На сухом математическом языке это можно выразить формулой: смешное = узнаваемость + неожиданность.

Наиболее типичной формой репризы в «Разминке» является реприза «вопрос – ответ».

По своей динамичности, стремительности, мгновенной смене «игровых ситуаций» каскад реприз типа «вопрос – ответ» можно сравнить лишь с хоккеем, волейболом или поединком фехтовальщиков. И мы полагаем, что студенческие команды КВН создали отличные образцы таких КВНовских реприз.

– Что такое «нечистая сила»?

– Произведение нечистой массы на нечистое ускорение.

– Чему равно «кошка плюс мышка»?

– Кошка.

– Что такое «вода и камень»?

– Ессентуки № 17.

Другой вид текстовой репризы – реприза-изречение. Это законченная фраза, в которой, как правило, обнаруживается неожиданная (и потому смешная) связь явлений. Помните, у Льва Толстого: «Хотя врачи и лечили Пьера, он все-таки выздоровел»; у Чехова: «Мы-то с вами знаем, коллега, что никакого пульса нет»; у Шолом-Алейхема: «Человек, что столяр. Столяр живет-живет и умирает, и человек тоже».

Вот примеры реприз-изречений в Клубе Веселых и Находчивых.

«КВН – это вторая профессия для тех, кто забыл о первой».

«Границу лучше всего переходить в толпе».

«Долго держать голову в пасти льва опасно, потому что через 10 минут у льва проходит чувство новизны».

Очень интересный прием – введение в репризу имен собственных, будь то имена сказочных персонажей, литературных героев или реальных исторических лиц.

«Дорогой Ходжа Насреддин! Мы дадим вам машину, и не только вам, но и вашему ишаку. И клянемся аллахом, что это будет не последний ишак с персональной машиной».

«Произведена еще одна операция пересадки сердца. Больной Кащей Бессмертный чувствует себя удовлетворительно».

«Кулибин сделал часы в форме яйца. Они работали так: бросить в кипяток, 3 минуты – всмятку, 4 – в мешочек, 7 минут – крутое».

«В штате нашей фирмы добрых услуг «Фигаро» состоят только оперные герои – Садко организует вам прогулку по реке, Герман поможет одинокой старушке, Борис Годунов посидит с вашим ребенком».

Старейшей и весьма популярной формой репризы является каламбур, то есть игра слов. В Клубе Веселых и Находчивых звучало немало каламбуров, которые запомнились.

– Я и впредь буду бороться с алкоголем, и в этой борьбе согласен потерпеть даже фетяску.

– Человек без детей, как Пьер Безухов.

Родственна и близка каламбуру реприза, использующая второе значение слова.

– Редактор – это застрельщик всего нового, интересного.

– По дороге Д’Артаньян загнал двух лошадей – одну Атосу, другую Портосу.

Очень эффектной может оказаться реприза-перефразировка. Обычно перефразировке подвергается хрестоматийное, всем известное выражение, изречение или пословица, поговорка.

– Не плюй в колодец – вылетишь, не поймают.

– Век живи, век учись, и я скажу тебе, кто ты.

В последнее время в «Приветствия» и «Домашние задания» команд органично вписалась такая своеобразная форма репризы-микропародии, как «Рога и копыта» – открытие 16-й полосы «Литературной газеты». О приеме пародирования в КВН вы прочтете в следующей главе. Пока лишь отметим, что эти самые «рога» (название дано в честь бендеровской конторы по заготовке рогов и копыт) пародируют такие газетные рубрики, как «Это интересно знать», «Происшествия», «Заметки фенолога», «Нам пишут» и т. д. Практически так называемый репризный ряд «Приветствия» состоит из восьми-десяти «рогов»-микропародий.

Например: «Студент-полиглот выучил четыре языка: великий, могучий, правдивый и свободный».

«Вниманию главных врачей и заведующих отделениями. Товарищ Бомболюк, в прошлом бортмеханик, а ныне пенсионер, сконструировал новую модель медицинской койки-катапульты. По истечении семи дней срабатывает автоспуск, и больной оказывается далеко за пределами больницы».

Подробнее хотелось бы остановиться на такой форме текстовой репризы, как частушка. Это поэма в четырех строчках с поворотом темы и выходом на репризную концовку. Родившись в гуще народной, частушка и до наших дней сохранила добродушную грубоватость, что даже не вызывает чувства внутреннего протеста, – уж очень органично сливается с формой частушки солоноватый юмор.

В Клубе Веселых и Находчивых частушки исполнялись не раз, и с неизменным успехом.

 
«Председатель дал нам дуб,
Чтоб построить сельский клуб.
А работу увидал —
Посинел и дуба дал».
 

В частушке нас в первую очередь интересует не мотив, а текст, содержание. Музыка, между тем, дает еще две возможности строить репризу. Это куплеты и так называемая музыкальная мозаика.

[Текст утрачен]

…спрашивал у прохожих: «А где здесь гостиница «Россия»? Удивительно вежливые и предупредительные москвичи, обступив приезжего толпой, тащили его в тысячу сторон, кто за шарф, кто за рукав, кто за пуговицу, пытаясь показать, где, по мнению каждого из них, находится гостиница. В финале этой разъяснительной работы из гущи толпы выползал животом по земле приезжий в виде, вполне пристойном для пляжа, и спрашивал: «А теперь скажите мне, где тут бассейн «Москва»?

Необычайную популярность снискал себе еще один вид игровой репризы, получивший название мхэтка по первым буквам слов – Маленький художественный эстрадный театр. Внедренная на эстраду А. И. Райкиным и его соавторами в 50-х годах, мхэтка настолько прижилась в Клубе Веселых и Находчивых, что временами кажется, уж не был ли придуман сам Клуб как антураж для мхэтки. Мхэтка – это практически анекдот, но не рассказанный, а разыгранный. Поэтому у нее много общего как с текстовой репризой, так и с репризой действенной.

КВНовские «Домашние задания», «Приветствия» и Бризы буквально сплетены из мхэток.

– Представляете, Павлу Ивановичу прибили на дверь мемориальную доску: «Здесь жил Павел Иванович!»

– А почему «жил»?

– Он же теперь не может войти!

………………

– Лена! Где наш ребенок достает деньги на сигареты?

– Не знаю.

– Тогда, по крайней мере, узнай, где он достает такие сигареты.

Очень часто в нашем клубе появлялись изорепризы, изошутки. Смешные рисунки с подписями мы видели и в «Разминке», и в «Конкурсе капитанов», и в «Конкурсе художников».

Теперь, дорогой читатель, когда мы разобрались в блоках смешного – репризах, мы поведем разговор о приемах построения целого комического здания.

Лекция 2. Ударная доза смешного

Одним из наиболее эффективных приемов построения смешного является пародирование. У авторов есть точные сведения, что мир просуществовал без пародии всего пять дней. Уже на шестой день творения бог, создав Адама по своему образу и подобию, пародировал тем самым самого себя.

Пародия буквально – это ода наоборот, это «внешнее подражание при сознательном искажении сущности» (Словарь иностранных слов). Пародия может быть литературной, музыкальной, танцевальной, театральной. Бывает и кинопародия, и цирковая пародия, и пародия средствами пантомимы. Нет такого жанра в литературе и искусстве, который бы не был пародирован. В Клубе Веселых и Находчивых этот прием использовался едва ли не во всех конкурсах, заданиях и номерах художественной самодеятельности. Пародировались судебные заседания, телепередача «Аукцион», цирковой номер дрессировщика львов, великосветский бал, чинный дипломатический протокол и т. д. Беспощадному осмеянию в одном из «Приветствий» подвергалась такая форма «маловысокохудожественного» творчества, как аляповатые, безвкусные гипсовые скульптуры. Команда КВН из подмосковного города Фрязино украсила архивы нашего клуба кинопародией. Из-за своей сложности эта форма пародии – событие в художественной самодеятельности. И тем не менее фрязинцы с большим успехом пародировали кинематографические штампы: рекламу фильмов, детективы, вестерн и «ультрасовременный» киномонтаж.

В КВН оказались очень точными, что называется «в десятку», пародии на спортивную тематику: «Василий Стропилов. У него обычная футбольная биография: четыре класса средней школы, футбол, футбол, футбол… Сейчас Василий – аспирант института физкультуры».

«Нашим хоккеистам нужна победа и только победа… шведов над чехами. И наши добились ее! Замечательные мастера!» Естественное оживление вызвала пародийная информация бакинцев о спортивном режиме футбольного премьера местной команды, который в соответствующем состоянии «каждый день на своей «Волге» впадает в Каспийское море».

В одном из номеров художественной самодеятельности на сцене нашего клуба была показана уморительно смешная пародия на силовых акробатов.

В традициях старого русского цирка шпрехшталмейстер провозглашал, что «сейчас проездом из Амстердама в Малаховку выступят два брата-акробата, Эдмон и Жюль Гонкуровы». Выходили бравые ребята-усачи с «рельефной» мускулатурой. После длительной, нарочито торжественной и напряженной подготовки следовал каскад акробатических репризных трюков, комический эффект которых строился на несоответствии тщательной подготовки и детской простоты самого трюка, причем ожидание нагнеталось паузами музыки, барабанной дробью и командой «ап!»; трюк разрешался простейшим телодвижением и истошным «оп!», которое выкрикивали счастливые и гордые акробаты после благополучного завершения своих «смертельных номеров».

В КВН родилась не совсем обычная разновидность пародии – пародия на рекламу:

– Наш галош настолько хорош, что в нем можно даже ходить без галош.

– За тысячи лет мореплавания на дне моря скопились невиданные сокровища. Только пользуясь услугами Морфлота, вы можете посетить эту уникальную коллекцию.

Едва ли не с античных времен на вооружении у сатириков состоит прием гиперболизации.

«У меня дом… в Петербурге. Так уж и известен: дом Ивана Александровича». Конечно, Хлестаков! «Тридцать пять тысяч одних курьеров!.. Вист свой составился: министр иностранных дел, французский посланник… Суп в кастрюльке прямо… из Парижа…».

Это – классический пример гиперболизации.

На сцене Клуба Веселых и Находчивых многие команды пользовались этим приемом.

«Наше предприятие перешло на новую систему работы. Если раньше мы мотали ротора справа налево, то теперь мотаем и туда и сюда!

– А настроение у людей какое?

– Бодрое. Одно плохо, вперед на ощупь продвигаемся. Вторую неделю в цеху света нет.

– А монтер Федька где?

– Стенгазету клеит.

– Это хорошо. Пусть клеит. То, что света нет, никто не видит. А стенгазета видна всем!»

Конечно, если рассматривать этот кусок с позиций педанта, все в нем, с первой до последней буквы, – вопиющая ложь. Не может быть так, чтобы две недели в цехе света не было, и всего один монтер, и стенгазета важнее продукции, и есть люди, одобряющие клеветнический лозунг, что «показуха» важнее работы, и… и… и… А если подумать? Если рассмотреть каждый посыл в отдельности? Разве не бывает у нас таких «новаторов», которые, переменив местами «слева направо» два абсолютно равновеликих и равноценных узла, выдают это за «новую систему»? Разве не бывает так, что по головотяпству Федьки или Валерки гаснет свет в операционной? А по головотяпству Николай Иваныча или Сан Саныча такой Федька или Валерка находится не на своем рабочем месте, а на семинаре по обмену опытом или на лекции о международном положении?

А разве не оценивается подчас работа подразделения, отдела, управления лишь по качеству стендов с лозунгами, по красиво оформленным и застекленным «обязательствам», по тем же стенгазетам?

Думается, что когда любой из этих недостатков в отдельности наличествует в работе какой-нибудь производственной единицы, – «этого никто не видит». А сведенные все вместе в один уродливый узел, они «видны всем». Так для того, дорогие товарищи читатели, сатирики и гиперболизируют, чтобы уродство закричало о себе, привлекло к себе внимание и бросилось в глаза не только своим разбухшим целым, но и частями, составляющими это целое.

Думается, что гипербола наряду с пародией, особенно удобна для построения «Домашнего задания». По сути дела, «Домашнее задание» в Клубе Веселых и Находчивых – это десяти-двенадцатиминутный плакат. Яркость, броскость, хлесткость – вот стиль плаката. И замешивается он, этот стиль, не на прозрачных намеках, не на многозначительных недомолвках, и даже не на тонких шутках и изысканных каламбурах. Гипербола, гротеск, карикатура, пародия – вот они, краски плаката.

Необычайно своеобразен такой прием построения комического, как доведение до абсурда. Абсурд – это квадратура круга, сухая вода, угол шарообразной комнаты, иными словами – предел несоответствия. Комический эффект при этом достигается сведением в один узел несопоставимых и несоизмеримых понятий. Откроем Марка Твена.

«О тыкве. Эта ягода является любимым лакомством жителей Новой Англии; они предпочитают ее крыжовнику для начинки пирогов и используют вместо малины для откорма скота, так как она более питательна… Тыква – единственная съедобная разновидность семейства апельсиновых, произрастающая на севере, если не считать гороха и двух-трех сортов дыни».

А теперь обратимся к О’Генри.

«Я говорю о великой доктрине психологического финансирования, о просвещенном методе персонального лечения абсурда и менингита внушением на расстоянии, об удивительном комнатном спорте, известном под названием персонального магнетизма».

Интересно (отметим про себя), что в цитируемом отрывке автор, что называется, «проговорился». Употребив слово «абсурд», очевидно, в какой-то степени подсознательно, он вместе с тем демонстрирует доскональное знание этого приема построения комического.

В КВН прием комического абсурдного «наворота» использовался много раз.

В конкурсе двухминутных импровизаций (сезон 1969 года) неизменный комический эффект вызывал совершенно абсурдный рефрен «пахло духами», которым одесситы каждый раз отбивали свои импровизации, не имевшие ни малейшего отношения к парфюмерии. Или, например, фрагмент «Домашнего задания»: исполнитель монолога здоровается, встречая воображаемых гостей разного роста, нагибаясь все ниже и ниже.

– Здравствуйте! Здравствуйте! Здравствуйте! (Изогнувшись изо всех сил.) Здравствуйте!.. Ой, а кто это собаку привел?.. Минуточку, а кто это так назюзюкался и ползет к балкончику? И для чего это он ползет к балкончику? Подышать свежим воздухом? А у кого это нет балкончика?! Это у нас нет балкончика!..

Капитан бакинской команды (сезон 1970 года) выполнил задание троеборья, используя прием абсурда.

«Привожу в дом девушку. Отцу нравится, матери не нравится. Привожу другую. Матери нравится, соседям не нравится. Привожу третью. Отцу нравится, матери нравится, всем соседям нравится… Жене не нравится».

Однако элементы комического от отдельной репризы до самостоятельного приема лишь тогда достигают ожидаемого эффекта, когда они подчинены так называемому «КВНовскому ходу».