412 000 произведений, 108 200 авторов.

Электронная библиотека книг » Павел Павлинов » Зинаида Серебрякова. Мир ее искусства » Текст книги (страница 10)
Зинаида Серебрякова. Мир ее искусства
  • Текст добавлен: 18 июля 2025, 00:18

Текст книги "Зинаида Серебрякова. Мир ее искусства"


Автор книги: Павел Павлинов



сообщить о нарушении

Текущая страница: 10 (всего у книги 13 страниц)

В 1970-е годы за рубежом возрождается интерес к объединению «Мир искусства». В 1976 году докторскую диссертацию о деятельности объединения защитила в Колумбийском университете Дженет Кеннеди, в следующем году работа была опубликована[154]154
  Kennedy J. The «Mir Iskusstva» Group and Russian Art 1898–1912. N. Y., 1977.


[Закрыть]
. В 1979 году монографию о Серебряном веке издал уроженец Лондона, профессор университета Южной Калифорнии Джон Боулт[155]155
  Bowlt J. The Silver Age: Russian Art of the Early Twentieth Century and the «World of art» Group. Newtonville, 1979.


[Закрыть]
. Он продолжил изучение русского авангарда и Серебряного века и в монографии Москва и Санкт-Петербург. 1900–1920 дал автопортрет Серебряковой За туалетом в качестве первой и важнейшей иллюстрации к главе Through a glass, darkly[156]156
  Bowlt J. Moscow & St. Petersburg 1900–1920: Art, Life & Culture of the Russian Silver Age. New York, 2008. P. 92.


[Закрыть]
.

В 1970–1980-е годы работы Серебряковой стали чаще экспонироваться на общих выставках: в Париже (Салон деятелей искусства, 1972; Весенний салон, 1974; «Париж – Москва. 1900–1930», 1979), Польше («Русский и советский портрет», Варшава, Краков, 1975), Германии («Русская живопись 1890–1917. Картины из музеев СССР», Франкфурт-на-Майне, Мюнхен, Гамбург, 1976–1977), Италии («Мир искусства русских художников 1898–1924», Турин, Неаполь, 1981–1982), Японии («Искусство и революция», 1982).

Творчество Зинаиды Серебряковой становится популярнее в 1980-е годы, в том числе и в связи с развитием темы женского самовыражения. Искусствовед Элисон Хилтон посвящает ей статью 1982 года в Журнале женского искусства[157]157
  Hilton A. Zinaida Serebryakova // Women’s Art Journal. V. 3. № 2. 1982–1983. P. 32–35.


[Закрыть]
. Ее же краткая статья с иллюстрацией работы За туалетом помещена во второй том Словаря художниц, изданного в Лондоне и Чикаго[158]158
  Dictionary of Women Artists / Editor Delia Gaze. V. 2. London, Chicago, 1997. P. 1260–1262.


[Закрыть]
.

В 1990 году в Нью-Йорке опубликована монография искусствоведа Мюды Яблонской[159]159
  Yablonskaya M. N. Women Artists of Russia’s New Age. 1900–1935. New York, 1990.


[Закрыть]
, в первой главе которой На грани модернизма рассказывается о творчестве Марии Якунчиковой, Анны Голубкиной и Зинаиды Серебряковой. В своей статье «Новый» феномен? Опыт систематизации в журнале Искусство (1990, № 3) исследователь отмечает исключительность художественной позиции художницы, воспринявшей, по ее мнению, эстафету от Якунчиковой. «Серебрякова тогда оказалась почти единственной среди русских художников, ставших на позицию поисков гармонического идеала, особенно приметного на фоне разбушевавшейся стихии противостояния всяческой гармоничности».

Альбом З. Серебрякова. Избранные произведения (Москва, 1988). Автор-составитель Т. А. Савицкая

Тогда же, в 1990 году, словарная статья о Серебряковой была опубликована в Кембридже в Биографическом словаре художниц Европы и Америки с 1850 года Пенни Данфорд[160]160
  Dunford P. A Biographical Dictionary of Women Artists in Europe and America since 1850. Cambridge, 1990. P. 270–271.


[Закрыть]
. В продолжение темы женского творчества одну из глав (От футуризма до конструктивизма и далее) своей интересной по концептуальному наполнению книги Женщины-художники американский искусствовед Маргарет Барлоу начинает с абзаца о творчестве Серебряковой, «развивавшей русскую версию французского импрессионизма»[161]161
  Barlow M. Women Artists. New York, 2008. P. 187.


[Закрыть]
.

В 1990-е годы, под влиянием выставки 1987 года в ЦДХ, работы Серебряковой начинают активнее привлекать в разные совместные выставки. Ее причисляют к мастерам русского символизма и импрессионизма, хотя формально Серебрякова никогда не принадлежала к этим течениям. На выставке «Русский символизм. Сергей Дягилев и искусство Серебряного века», которая проходила в Венеции 29 августа – 29 ноября 1992 года, были представлены девять работ художницы 1910–1924 годов из частных собраний, в том числе портрет Ольги Лансере (1910) и Спящая крестьянка (1917). Над этой первой после распада СССР выставкой русского Серебряного века работали Валерий Дудаков, Дмитрий Лихачев, Дмитрий Сарабьянов. Она имела широкий резонанс в Западной Европе и России. Был издан обширный каталог[162]162
  Il Simbolismo russo. Sergej Djagilev e I’Eta d’argento nell’arte. Milano, 1992.


[Закрыть]
. Следующим шагом в признании творчества Серебряковой в Европе стала выставка ее работ в российском посольстве в Париже, организованная в 1995 году ассоциацией «Альянс Рюс» и ее президентом Евгенией Флавицкой. Был также издан каталог с более 80 качественными иллюстрациями.

Альбом Z. Serebriakova (Париж, 1995)

В 2000 году в Русском музее в Санкт-Петербурге прошла выставка «Импрессионизм в России», в котором художница была представлена четырьмя работами, в том числе горным швейцарским пейзажем 1914 года и изображениями балерин 1922 года. Выставка подверглась критике за чрезмерную широту охвата материала (от Александра Иванова до советского искусства), но она дала сильный импульс для дальнейшего изучения. Показательна для своего времени и развивавшихся тогда гендерных исследований выставка «Искусство женского рода. Женщины-художницы в России XV–XX веков» 2002 года в Третьяковской галерее, на которой был представлен широкий спектр экспонатов: от лицевого шитья XV–XVII веков до предметов современного искусства. Обсуждая концепцию выставки с ее явной отсылкой к биологическому детерминизму, авторы проекта Н. Ю. Каменецкая и Н. М. Юрасовская публикуют в каталоге цитаты из книги Мюды Яблонской 1990 года: «Особая предрасположенность женщин к образному анализу действительности обладает своей яркой спецификой, нисколько не менее ценной, чем „мужская“»[163]163
  Яблонская М. Искусство женского рода. Женщины-художницы в России XV–XX веков. М., 2002. С. 21.


[Закрыть]
. Имея в виду новаторский и самобытный характер творчества Серебряковой, противопоставлявший ее искусству той поры, Яблонская сближает Серебрякову с мастерами авангарда – Гончаровой, Экстер, Поповой, Розановой, Удальцовой. Однако на выставке произведения были расположены в хронологическом порядке: Серебрякова вместе с Делла-Вос-Кардовской, Симонович-Ефимовой, Остроумовой-Лебедевой и Кругликовой завершает раздел конца XIX – начала XX века, Гончарова же открывала новый раздел, посвященный первой половине XX века.

В 2000-е годы вновь возник интерес к искусству замечательной художницы. В 2007 году в Русском музее проходила выставка «Обнаженные», на которой экспонировались панно Серебряковой, созданные для барона Ж.-А. де Броуэра, долгое время считавшиеся пропавшими во время Второй мировой войны. В начале 2000-х годов Надежда Авдюшева-Лекомт обнаружила их в полной сохранности. Впоследствии их приобрела московская галерея «Триумф».

Среди многочисленных изданий 2000-х годов, посвященных Серебряковой, отдельного внимания заслуживают 375-страничная монография о ее творчестве ведущего научного сотрудника Русского музея Владимира Круглова[164]164
  Круглов В. Ф. Зинаида Евгеньевна Серебрякова. СПб., 2004.


[Закрыть]
, а также небольшая книга Елены Ефремовой[165]165
  Ефремова Е. В. Зинаида Серебрякова. М., 2006.


[Закрыть]
. Книга Аллы Русаковой, о Зинаиде Серебряковой, опубликованная в издательстве «Молодая гвардия» в серии «ЖЗЛ» в 2008 году, была переиздана в 2011 году. Перекликание живописи Серебряковой с музыкой, поэзией, философией, а также причины взлета интереса к творчеству художницы в последнее время рассмотрены Тамарой Рыбаковой в ее книге Зинаида Серебрякова. Мелодия души[166]166
  Рыбакова Т. В. Зинаида Серебрякова. Мелодия души. М., 2015.


[Закрыть]
.

Альбом Серебрякова (Санкт-Петербург, 2004). Автор-составитель В. Ф. Круглов

С 1990-х годов украинские исследователи причисляют Зинаиду Серебрякову к украинским художникам, в связи с современным расположением усадьбы Нескучное на территории Украины и работой художницы в Харькове в 1918–1920 годах. В самом Харькове создано Неформальное общество друзей Зинаиды Серебряковой во главе с М. М. Красиковым (2011). Разрабатываются планы воссоздания усадебного комплекса в Нескучном, проводятся конференции и издаются открытки и книги[167]167
  Нескучне: зустріч через століття. Книга-альбом / Сост. М. М. Красиков, Н. Ю. Саліна. Харків, 2015.


[Закрыть]
. Местные искусствоведы рассматривают творчество Зинаиды в русле развития харьковской художественной школы и изобразительного искусства Слобожанщины[168]168
  Немцова В. С. Харьковская художественная школа. Харьков, 2011.


[Закрыть]
.

С 2005 года во Франции действует фонд Зинаиды Серебряковой Fondation Sérébriakoff. Ее членом-основателем и почетным президентом стала Екатерина Борисовна Серебрякова. В Москве потомками художницы также учрежден фонд Зинаиды Серебряковой. Членами фондов ведется научная и просветительская деятельность, издаются книги, среди них – альбом Зинаида Серебрякова. Марокко 2013 года. Экспертами семьи Серебряковых – Лансере ведется работа по атрибуции произведений и созданию каталога-резоне Зинаиды Серебряковой, выдающейся русско-французской художницы.

Яркими событиями московской жизни последних лет стали выставки в Третьяковской галерее «Зинаида Серебрякова. Парижский период. Александр и Екатерина Серебряковы. Из собрания французского фонда „Fondation Sérébriakoff“» 2014 года и большая монографическая «Зинаида Серебрякова» 2017 года.

Альбом

Автопортрет в черном платье с белым воротником. 1907. Национальный музей «Киевская картинная галерея»

Портрет няни. 1907. © ГБУК РО «Таганрогский художественный музей»

Портрет Б. А. Серебрякова, мужа художницы. 1908. © Новосибирский государственный художественный музей

Нескучное. Пахота. 1908. Собрание Ивана Самарина

В детской. Нескучное. Около 1910. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Женя Серебряков. 1908. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Так заснул Бинька. 1908. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Портрет Е. М. Эйгеля. 1909. Вологодская областная картинная галерея

Девушка в синем. 1906–1911. © Новосибирский государственный художественный музей

Женя и Шура на крыльце в Нескучном. 1910. © ГМЗ «Петергоф», 2017

Женя за столом. Начало 1910-х. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Портрет Е. К. Лансере. 1911. Донецкий республиканский художественный музей

Портрет Лолы Браз. 1910. Николаевский художественный музей им. В. В. Верещагина

Птичий двор. Село Нескучное. 1910. Челябинский государственный музей изобразительных искусств

Яблоки на ветках. 1911. Донецкий республиканский художественный музей

Золотая осень. Нескучное. 1910. Саратовский государственный художественный музей им. А. Н. Радищева

Уголок огорода. 1910. © Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары, 2017

Комнатные цветы. Около 1910. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Поля в Нескучном. 1910-е. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Деревья в Крыму. 1911. Челябинский государственный музей изобразительных искусств

Пьеро (Автопортрет в костюме Пьеро). 1911. Одесский художественный музей

Овцы (Нескучное. Пастбище). 1910-е. Собрание И. Галеева

Автопортрет в шарфе. 1911. ГМИИ им. А. С. Пушкина. Отдел личных коллекций

Автопортрет в шарфе. 1911. © Новосибирский государственный художественный музей

Портрет Е. М. Эдвардс, в замужестве Соколовой. 1912. Государственный музей искусств Республики Казахстан им. А. Кастеева

Купальщица. 1911. Государственный Русский музей

Купальщица. 1911. Эскиз. Частное собрание

Купальщица. 1911. Вариант. Национальный музей изобразительного искусства Республики Молдова

Крестьянка (Беременная). 1907. © Новосибирский государственный художественный музей

Автопортрет. Начало 1910-х. © Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары, 2017

Поля. 1912. © Ярославский художественный музей, 2017

Поля в Нескучном. 1910-е. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Пейзаж. 1909. Собрание Наталии Аветисян и Григория Ерицяна

Крым. 1911 или 1913. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Крымский пейзаж. 1911 или 1913. Собрание К. Белянинова и М. Юсуповой

Пруд в Царском Селе. 1913. Вологодская областная картинная галерея

Аллея. Царское Село. 1913. © Новосибирский государственный художественный музей

В гавани. Венеция. 1914. Национальный музей «Киевская картинная галерея»

Портрет молодого человека в синем. Евгений Леви-Бенуа. 1916. Государственный музей искусств Республики Казахстан им. А. Кастеева

Портрет Александра Леви (Бенуа ди Стетто). 1916. Собрание И. Мащицкой

Алексей Анатольевич Брюн де Сент-Ипполит. 1915. Частное собрание

Автопортрет. 1910-е – начало 1920-х. Собрание Марины и Бориса Молчановых

Эскизы композиции Диана и Актеон. 1916–1917. ГМИИ им. А. С. Пушкин

Диана и Актеон. Эскиз. 1916–1917. Челябинский государственный музей изобразительных искусств

Эскиз к панно Турция для Казанского вокзала в Москве. 1916. © ГМЗ «Петергоф», 2017

Эскиз к панно Сиам для Казанского вокзала в Москве. 1916. Одесский художественный музей

Лежащая обнаженная. Этюд для неосуществленной картины. 1916. © Новосибирский государственный художественный музей

Портрет Веры Фокиной. 1910-е. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Пейзаж. Нескучное. 1917. Собрание KGallery

Аллея в Екатерининском парке в Царском Селе. 1910-е. © Ярославский художественный музей, 2017

Автопортрет. 1921. Национальная галерея Армении

Портрет Е. И. Финогеновой. 1920. Новокузнецкий художественный музей

Автопортрет. 1922. Собрание Иветы и Тамаза Манашеровых, Москва

Обнаженная. Начало 1920-х. Донецкий республиканский художественный музей

Девочка с куклой. 1922. © Ярославский художественный музей, 2017

Портрет Таты в костюме Арлекина. 1921. Николаевский художественный музей им. В. В. Верещагина

Натюрморт с атрибутами искусства. 1922. © Ярославский художественный музей, 2017

На кухне. Портрет Кати. 1923. Нижнетагильский музей изобразительных искусств

Портрет сына художницы Александра, рисующего в студии. 1922. Частное собрание

Портрет Ирины Викторовны Драке в детстве. 1923. © ГМЗ «Петергоф», 2017

Портрет О. И. Рыбаковой в детстве. 1923. Николаевский художественный музей им. В. В. Верещагина

Катюша на одеяле. 1920-е. © ГМЗ «Петергоф», 2017

Портрет Мариэтты Франгопуло. 1922. Частное собрание

Портрет Е. Н. Гейденрейх в голубом. 1923. Курская государственная картинная галерея им. А. А. Дейнеки

Портрет Таты в маскарадном костюме у елки. 1922. Днепропетровский художественный музей

Портрет балерины Даниловой. 1922. Частное собрание

Балерины Мариинского театра. 1923. Частное собрание

Балерины перед выступлением. Мариинский театр. 1923. Частное собрание

Окрестности Ментона. 1930. © ГМЗ «Петергоф», 2017

Версальский парк осенью. 1926. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Париж. Люксембургский сад. 1930. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Коллиур. Порт с лодками. 1930. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Портрет двух детей. 1927. Собрание М. Цапкина

Молодой марокканец. 1928. Частное собрание.

Обнаженная марокканка. 1928. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Верблюжий рынок. Марракеш. 1928. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Продавщица чая. 1928. Собрание И. Мащицкой

Портрет молодого марокканца. 1928. Собрание М. Цапкина

Марокко. Сефру. Крыши города. 1932. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Глядящая вдаль. 1928. © Новосибирский государственный художественный музей

Мать с ребенком. 1928. Государственный музей искусств Республики Казахстан им. А. Кастеева

Марокканец, играющий на рабабе. 1928. Частное собрание © Photo credits: Dorotheum Vienna, auction catalogue 24 November, 2015

Сидящая девушка с браслетами. 1928. Частное собрание © Photo credits: Dorotheum Vienna, auction catalogue 24 November, 2015

Марракеш. Фигура в дверях. 1928. Донецкий республиканский художественный музей

Солдат-сенегалец. 1928. © Новосибирский государственный художественный музей

Портрет марокканки. 1928. Музей ориентализма. Доха. Катар. Photograph courtesy of Sotheby’s

Молодой шлёх. 1928. Частное собрание © Christie’s Images Limited

Три человека у двери. Марракеш. 1932. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby's

Марокканец в зеленом. 1932. © ГБУК РО «Таганрогский художественный музей»

Девушка с востока. 1928. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Девочка с пяльцами. Фес. 1932. ГМО «Художественная культура Русского Севера» (Архангельск)

Полулежащая обнаженная. 1929. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Спящая Катя. 1928. Частное собрание

Обнаженная. 1929–1930. Частное собрание

Полулежащая обнаженная. 1930. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Лежащая обнаженная. 1930. Частное собрание © Christie’s Images Limited

Спящая обнаженная. 1930–1931. Частное собрание

Спящая обнаженная. 1931. Частное собрание © Christie’s Images Limited

Спящая обнаженная. 1932. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Спящая на воздухе. 1933. Частное собрание

Спящая обнаженная (Катя). 1934. Частное собрание. Фотография предоставлена MacDougall Auctions

Обнаженная (Портрет мадемуазель Неведомской). 1935. Музей искусства авангарда

Лежащая обнаженная со светло-вишневой драпировкой. 1934. Музей искусства авангарда

Итальянская крестьянка из Буджано. 1932. Государственный музей искусств Республики Казахстан им. А. Кастеева

Портрет джентльмена. 1932. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Коллиур. Рыбацкий порт. 1930. © ГМЗ «Петергоф», 2017

Молодой рабочий из Коллиура. 1930. Кыргызский национальный музей изобразительных искусств им. Г. Айтиева

Портрет девочки с косами. 1933. Частное собрание

Старушка в чепце. Бретань. 1934. © Чувашский государственный художественный музей, Чебоксары, 2017

Бретань. Городок Пон-л’Аббе. 1934. ГМИИ им. А. С. Пушкина

Бретонская крестьянка. 1934. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Рынок в Пон-л’Аббе. Бретань. 1934. Частное собрание. Фотография предоставлена MacDougall Auctions

Натюрморт с цветной капустой и овощами. 1936. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Натюрморт с яркими цветами. 1936. Частное собрание

Портрет Арлетт Аллегри в детстве. 1937. Частное собрание

Натюрморт с корзиной. 1937. © ГМЗ «Петергоф», 2017

Цветы и каштаны. Конец 1930-х. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Портрет Александра Попова. 1942. Частное собрание © Christie’s Images Limited

Портрет Берты Поповой. 1940. Частное собрание © Christie’s Images Limited

Натурщица, опирающаяся на локоть. 1940

Спящая натурщица. 1941. Национальный музей «Киевская картинная галерея»

Игрушки Поповой. 1942. Частное собрание

Портрет Берты Поповой в черном платье с кружевной оборкой. 1941. Частное собрание © Christie’s Images Limited

Портрет Джеральдин Кобб. 1947. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Портрет Гарольда Кобба. 1947. Частное собрание. Photograph courtesy of Sotheby’s

Портрет С. М. Лифаря. 1961. Частное собрание © Christie’s Images Limited

Автопортрет. 1956. Объединение «Историко-краеведческий и художественный музей» (Тула)

Хронология жизни и прижизненные выставки Зинаиды Серебряковой

Хронология жизни
1884

Родилась 28 ноября (10 декабря по н. ст.) в имении Нескучное Белгородского уезда Курской губернии (ныне – село Нескучное Харьковской области, Украина). Отец – скульптор Евгений Александрович Лансере (1848–1886), мать – художник Екатерина Николаевна Лансере (урожд. Бенуа; 1850–1933).

1885

В начале апреля крещена в католическом храме в Харькове.

1886

23 марта (4 апреля) в Нескучном от туберкулеза умер отец. Осенью семья Лансере переехала в Петербург, в дом деда, архитектора Николая Леонтьевича Бенуа (1813–1898), на Никольской улице (д. 18; ныне ул. Глинки, 15). Летние месяцы семья проводила на дачах в Кушелевке, Пиетиля, Бобыльске и Мартышкино близ Петербурга.

1893

Поступила в Коломенскую женскую гимназию на Торговой улице (ныне ул. Союза Печатников, 16).

1896

В мае с матерью, братьями и сестрами вновь приехала в Нескучное (почти все летние месяцы до 1919 г. проводила здесь).

1901

Весной 25 дней училась в студии княгини М. К. Тенишевой в Петербурге.

1902

С 27 октября (8 ноября) по май 1903 г. – поездка с матерью и сестрами для лечения в Италию (Неаполь, остров Капри, Рим, Флоренция). Также семья посетила Вену.

1903

С осени до весны 1905 г. занималась в мастерской О. Э. Браза в Петербурге. Копировала произведения старых мастеров в Эрмитаже.

1905

9 (22) сентября венчалась в Харькове с двоюродным братом Борисом Анатольевичем Серебряковым (1882–1919), студентом петербургского Института инженеров путей сообщения.

В конце октября уехала с матерью в Париж.

С 7 (20) ноября занималась в Академии де ла Гранд-Шомьер.

В декабре в Париж приехал муж Борис.

1906

В начале апреля семья вернулась в Россию.

26 мая (8 июня) – рождение сына Евгения.

1907

25 августа (7 сентября) – рождение сына Александра.

1908

Первое воспроизведение работ Серебряковой – на открытых письмах Общины Святой Евгении.

1909

С мая по февраль 1910 г. жила в усадьбе Нескучное.

1910

С 17 (30) января впервые экспонировалась – участвовала в выставке «Современный русский женский портрет» в редакции журнала Аполлон в Петербурге. Появились упоминания о Серебряковой в печати.

С 20 февраля по 20 марта участвовала в VII выставке картин «Союза русских художников». Показала 13 работ. Автопортрет За туалетом (октябрь – ноябрь 1909), вскоре приобретен Третьяковской галереей и воспроизведен на открытке Общины Святой Евгении.

1911

26 февраля – 27 марта впервые участвовала в выставке объединения «Мир искусства» в Москве.

Ездила с мужем и сыновьями в Гурзуф.

1912

С 21 января участвовала в выставке объединения «Мир искусства» в Санкт-Петербурге. Выставленные Купальщица и Этюд (автопортрет) приобретены Русским музеем императора Александра III.

9 (22) января – рождение дочери Татьяны.

С осени по лето 1913 года жила в Царском Селе на Малой улице (д. 40).

1913

15 (28) июня – рождение дочери Екатерины.

С мужем и детьми ездила в Крым, где три недели провела на даче троюродной сестры С. Л. Лансере Хризолит в Симеизе. Проездом посетила Бахчисарай и Ялту. С осени по весну 1917 года (октябрь – апрель) жили в квартире на 1-й линии Васильевского острова (д. 40).

1914

С конца мая по середину июля – поездка через Германию (Берлин, Лейпциг, Мюнхен) в Швейцарию (курорт Грион на юге кантона Во) и Италию (Милан, Венеция, Падуя, Флоренция). После объявления мобилизации войск вернулась через Вену и Киев в Нескучное и начала работать над первым вариантом картины Крестьянки в поле.

1915

Написала портрет брата Е. Е. Лансере, вернувшегося в марте с Кавказского фронта. Создала последний вариант картины Крестьянки в поле (с 1918 г. известен как Жатва). До осени 1916 года работала над эскизами панно для зала ресторана Казанского вокзала в Москве (Турция, Япония, Индия, Сиам).

1916

С апреля до лета 1917 года работала над картиной Беление холста. Также создавала эскизы для панно особняка М. К. Морозовой в Мертвом переулке (ныне Пречистенский пер.) в Москве (Диана и Актеон, Нарцисс и нимфа Эхо и др.).

1917

30 января выдвинута к присвоению звания академика Императорской Академии художеств; после февральских событий устав академии был изменен и баллотировка проведена не была. В мае в Нескучном С. Р. Эрнст написал текст первой монографии о художнице (издана в Петрограде в 1922 г.).

В начале декабря приехавший из Оренбургской губернии Борис Анатольевич Серебряков перевез семью в город Змиёв.

1918

Не позднее марта Серебряковы переехали в Харьков, где жили в съемной квартире. 19 марта 2-й Всеукраинский съезд Советов объявил о создании Украинской Советской Республики. 7 апреля немецкие войска оккупировали Харьков, и Серебряковы переехали в Нескучное. В конце года на зиму переехали в Харьков.

1919

3 января Харьков захвачен 2-й Украинской советской дивизией. Вскоре город стал столицей Украинской ССР.

С 23 февраля по 23 марта Серебрякова участвовала в 1-й выставке подотдела искусств Харьковского Совета рабочих депутатов.

В феврале уехала в Москву к мужу, с которым в марте вернулась в Харьков.

22 марта (по другой версии – 17 апреля) Б. А. Серебряков умер в Харькове от сыпного тифа.

24 июня Харьков занят белыми отрядами дроздовцев. Серебряковы провели последние лето и осень в Нескучном. С начала ноября жили в Харькове на Конторской улице (ныне Краснооктябрьская ул., 25). 12 декабря Красная армия захватила Харьков. Усадьбу Нескучное разграбили и сожгли.

1920

С января работала в Археологическом музее при Харьковском университете. Делала зарисовки археологических находок и наглядные таблицы с изображением артефактов. Писала портреты сотрудников музея.

В начале ноября по протекции А. Н. Бенуа получила место профессора в Петроградских государственных свободных художественно-учебных мастерских (бывшая Академия художеств).

В начале декабря с матерью и детьми переехала в Петроград, но вскоре от идеи преподавания отказалась. Первое время семья жила в квартире Басковых на Лахтинской улице (д. 9).

1921

В начале года семья переехала в свою квартиру на 1-й линии Васильевского острова. В апреле от менингита умерла сестра Серебряковой Е. Е. Зеленкова.

В апреле – мае Серебрякова с матерью и детьми переселилась в дом Бенуа на улице Глинки (там же поселились художник Д. Д. Бушен и искусствовед С. Р. Эрнст).

Писала заказные портреты, работала в мастерских наглядных пособий Наркомпроса. Начала писать пастелью.

С конца года и до 1924 года по специальному разрешению дирекции рисовала балерин за кулисами Петроградских академических театров.

1924

8 марта – 20 апреля – 14 работ художницы показаны на «Выставке русского искусства» в Нью-Йорке; Спящая девочка куплена Б. А. Бахметьевым.

В июле – августе Серебрякова периодически жила в Гатчине.

15 августа через Ревель в Париж вместе с женой уехал А. Н. Бенуа. 24 августа Серебрякова отплыла пароходом «Пруссия» из Ленинграда в Штеттин (Щецин). В начале сентября попала в Париж. Первые два месяца жила в Версале у А. Н. Бенуа и в квартире архитектора А. Я. Белобородова на улице Мальбранш близ Пантеона, затем в гостиницах в Латинском квартале.

1925

В мае – июне – поездка к двоюродной сестре Н. Л. Бенуа в Лондон.

В начале июля из Ленинграда в Париж приехал сын Александр.

В июле Серебрякова вместе с сыном совершила первую поездку в Бретань – в городок Камаре-сюр-Мер. В августе жили в Версале, затем в Париже в квартире на улице Огюст Бартольди около метро «Дюплекс».

1926

С января жили в однокомнатном номере гостиницы на улице Наварен (д. 12) близ площади Пигаль.

Поездки с сыном в Версаль; в октябре – города Мант-ла-Жоли и Камаре-сюр-Мер.

1927

26 марта – 12 апреля – первая персональная выставка в галерее Жана Шарпантье (ул. Фобур Сент-Оноре, 76).

С 7 по 17 июня участвовала в последней выставке объединения «Мир искусства» в галерее Бернхейм-Жён (ул. Фобур Сент-Оноре, 83).

С 6 июня по 2 сентября по командировке Наркомпроса Грузии в Париже жил брат Е. Е. Лансере. В июле он помог сестре снять квартиру на юго-западе города близ метро «Порт-де-Версай» (сквер Денуэтт, 10).

Август – сентябрь – поездка на Лазурный берег (от Марселя до Санари-сюр-Мер). Поездка в Порнише близ устья Луары (в департаменте Внутренняя Луара).

1928

В марте в Париж приехала дочь Екатерина.

С 4 мая по 26 июня Серебрякова участвовала в «Выставке старого и нового русского искусства» в Брюсселе.

Летом в Брюгге писала портреты семьи барона Ж.-А. де Броуэра; отдыхала на Средиземном море в Кассисе.

С середины декабря до конца января 1929 года – поездка через Мадрид в Марокко (посетила Танжер и Касабланку, более месяца жила в Марракеше). В то же время в Выборгском доме культуры в Ленинграде проходила первая персональная выставка художницы в России.

1929

Летом ездила в Ниццу и небольшой город Кастеллан.

1930

Переехала в соседний дом (сквер Денуэтт, 4).

В марте – начале апреля писала заказные портреты в Берлине.

Летом ездила на юг Франции в небольшие городки Сен-Рафаэль и Сент-Максим близ Сен-Тропе. Сентябрь – начало октября с Александром и Екатериной провела в Коллиуре (Кольюре; департамент Восточные Пиренеи), затем через Монрежё ездила в департамент Нижние Пиренеи (с 1969 г. – Атлантические Пиренеи).

1931

В июле – августе ездила с дочерью на юг Франции, в Ниццу и Ментон.

1932

В феврале – начале апреля совершила вторую поездку в Марокко (Касабланка, Фес, Сефру, Мулай-Идрис, Марракеш, предгорья Атласа). В августе – сентябре ездила в Италию (Флоренция, Ассизи, Буджано близ Пистойи, окрестности Пизы).

1933

3 марта в Ленинграде умерла мать художницы Е. Н. Лансере.

Летом Серебрякова ездила в Савойю (Экс-ле-Бен, Анси, Ментон-Сен-Бернар).

1934

В январе Серебряковы переехали в квартиру на севере Парижа, на улице Бланш (д. 72).

В июне художница ездила в Овернь (Эстен), в июле – августе с дочерью Екатериной – в Бретань (Пон-л’Аббе и Лескониль).

1935

Летом ездила в Бретань (в Пон-л’Аббе), в августе – сентябре – в Овернь (в Эстен).

1936

Летом ездила в Савойю (в Ментон-Сен-Бернар).

В Париже работала над своим единственным реализованным монументальным проектом – панно виллы Мануар дю Рёле барона де Броуэра в Помрёле на юге Бельгии. 17 декабря привезла панно «на примерку».

1937

В апреле совместно с сыном Александром завершила и установила панно на вилле Мануар дю Рёле.

В начале июня посетила советский павильон на Всемирной выставке в Париже.

В конце июля – августе около месяца провела в Бретани, в Конкарно.

Ухудшение здоровья (Базедова болезнь, нарушение ритма сердца). В сентябре ездила с дочерью Екатериной на Лазурный берег (в Санари-Сюр-Мер) и в Кастеллан, затем на лечение в Экс-ле-Бен в Савойе; оттуда в октябре – в Италию, в Тоскану, где более двух недель, до начала ноября, прожила в Сан-Джиминьяно.

1938

В июне ездила в Англию (в Лондон и Стортон Холл близ Ливерпуля), в середине июля – сентябре – через Ниццу на Корсику (Кальви).

1939

В январе перенесла тяжелую операцию на глазах.

В июле ездила по приглашению графини Эфель де Жумийак в Женеву; в августе две недели провела в городе Адельбоден в кантоне Берн (Швейцария). В сентябре совершила последнюю поездку в Бретань, в городок Треберден.

1940

14 июня немецкие войска вошли в Париж. В мае (до конца 1945 г.) прервалась переписка Серебряковой с родственниками в СССР.

1941

С 4 октября по 9 ноября выставлялась на XXXIII Осеннем салоне в Париже.

1942

Перенесла тяжелую операцию.

6 мая в Саратовской тюрьме умер брат Н. Е. Лансере.

Переезд в квартиру в районе Монпарнас (ул. Кампань-Премьер, 31).

1944

19–25 августа Париж освобожден от немецких войск.

1945

В июле – августе ездила на термальный курорт в Сали-де-Беарн в Нижних Пиренеях.

1946

13 сентября в Москве умер брат Е. Е. Лансере.

В сентябре – октябре навестила сестру С. Е. Даниэль в Гренобле.

1947

Получила французское гражданство, стала членом «Синдиката французских художников».

С конца мая до начала августа вместе с дочерью Екатериной жила в Англии, в поместье семьи Кобб Ган-Хилл-Плейс в графстве Эссекс.

1948

В конце июля – августе жила с дочерью в Англии, в поместье Шилтон в Западном Оксфордшире.

1949

В июле жила с дочерью в Англии.

В августе ездила писать заказные портреты в замок Эпири в Бургундии; в сентябре – во дворец Ламот в Оверни. В ноябре перенесла воспаление глаз.

1950

В августе ездила в Англию. В сентябре – октябре – на термальный курорт в Сали-де-Беарн в Нижних Пиренеях; посетила несколько дворцов, писала животных, натюрморты с цветами.

1951

В мае переехала в другую квартиру в том же доме на улице Кампань-Премьер. В июле – августе (ежегодно до 1955 г.) жила на вилле Фантазия графини Э. де Жумийак в коммуне Бельвю близ Женевы (Швейцария) и в поместье семьи Кобб Ган-Хилл-Плейс.

1954

С 30 мая по 7 июня провела совместную с Екатериной персональную выставку в своей квартире-мастерской.

1956

Летом ездила в Швейцарию (на виллу Фантазия).

Из Харбина в Париж переехала сестра Серебряковой М. Е. Калачева.

1957

Серебряковых посетили скульптор Г. И. Кепинов и действительный член Академии художеств СССР В. С. Кеменов.

В октябре художница совершила поездку в Португалию (Кашкайш, Эшторил, Монте-Верде); болела воспалением легких.

1958

В августе – сентябре ездила в Англию.


    Ваша оценка произведения:

Популярные книги за неделю