Текст книги "Микола Лысенко"
Автор книги: Остап Лысенко
Жанр:
Биографии и мемуары
сообщить о нарушении
Текущая страница: 10 (всего у книги 14 страниц)
Как вспоминает М. Микиша, отец всегда говорил ему в эти дни:
– Делайте все осторожно, мудро, а я будто ничего не знаю.
И позже отец требовал от своих учеников, участников революционных кружков, суровой конспирации. Лишь так и можно было сберечь школу, когда вокруг одно только и слышишь: «Такой-то – арестован, такой-то сослан, такой-то повешен».
– Снова беснуются тираны. – Отец тяжелой поступью меряет кабинет, мрачный, чернее черной земли. – Но ни «солдатские приклады, ни орудия, ни раны, ни поповские обманы, ни шпионов ремесло» не сломят народ.
Тучи реакции не придавили к земле и самого композитора. Не случайно именно в эту пору он онов'а возвращается к давнему замыслу. Последняя ночь приговоренного к смерти революционера, его переживания накануне казни, несокрушимый дух оживают в мужественной, драматической, эмоциональной музыке.
«Последняя ночь» – так назвал Старицкий свой драматический этюд, привлекший внимание композитора.
В этюде Старицкого события происходят в конце XVII столетия. Его герой – вожак восставших против шляхты крестьян Братковский – историческое лицо. Но в музыкально-сценическом произведении Лысенко – страстное, бурное дыхание недавних событий.
…Восстание разгромлено. Братковский в тюрьме. Пытки сменяются посулами. Прокурор обещает осужденному на казнь свободу, жизнь, богатство, пусть только назовет имена товарищей.
Іудою не був – нізащо
Ні вірності, ні честі не продам я,—
отвечает Братковский.
Эти слова стали лейтмотивом всего произведения Лысенко. Их могли бы повторить тысячи героев первой русской революции.
А в школе Лысенко революционно настроенные ученики в разгаре реакции создают инициативную группу для помощи бастующим и арестованным, в которую входили М. Микиша, П. Коваленко, О. Лысенко и другие. Эта группа, с ведома отца, конечно, в определенных конспиративных рамках устраивала вечера, концерты в пользу потерпевших от царских сатрапов. Помню, наибольший сбор дал концерт при участии Мышуги, кстати, он не раз и из собственных средств пополнял нашу кассу. Мышуга был настоящим кумиром киевской публики. Задушевный лирический тенор, незаурядный драматический талант завоевали ему исключительную популярность. Когда после успешного заграничного турне он снова появлялся в Киеве, его фотографии продавались на улице. Какой-то ловкий кондитер выставил в витрине магазина даже торт «А-ля Мышуга» с шоколадной фамилией знаменитого певца на кремовом фоне. Слава преследовала Мышугу по пятам то в виде надушенных писем прекрасных незнакомок,’ то в образе влюбленных до исступления гимназисток. Сначала Мышуга, человек скромный, отбивался как мог от своей славы, но с годами привык к ней, как каторжник к своим цепям, и уже покорно нес свой «крест». Как бы там ни было, а на концерт Мышуги, о котором мы рассказываем, собрался чуть ли не весь аристократический Киев.
Зал полный. Куда ни глянешь – чернеют фраки, томно белеют оголенные плечи, блестят, переливаются при свете шелковые платья. Перед концертом Мышуга, выглянув в зал, рассмеялся:
– Если бы вы знали, панычи, и вы, ласковые панночки, на что пойдут ваши деньги! – и, заговорщицки подмигнув нам, с удовлетворением повторил – Если бы вы знали!
Концерт Мышуги заметно помог политическим заключенным Смоленской централки.
Добрым словом вспоминали также школу Лысенко киевские рабочие и студенты, высланные в Вологодскую и Архангельскую губернии. Им тоже помогла наша группа. Помню один разговор с отцом после такого «политического» концерта.
– Да, трудный путь выбрали наши хлопцы – нелегко разбить самодержавную скалу. Пусть же сопутствует им удача. Пусть ««и жар, ни холод» не остановят их!
И все беспокоился, не следит ли снова за Микией полиция. А полиция следила. И, видно, не за одним Микишей.
Как-то в февральский вечер 1907 года, когда по всему городу шли повальные аресты, настойчиво затарабанили в наши двери.
– Открывайте! Полиция.
Полиция перевернула все вверх дном в столовой, кабинете. Только случайно не заглянули ретивые держиморды в мою комнату, где как раз находилась солидная партия нелегальной литературы. Во время обыска Николай Витальевич презрительно молчал. Он заговорил лишь тогда, когда с рабочего стола полетели нотные рукописи.
– Осторожней с бумагами, господа жандармы. Я требую. Слышите, требую!
Физиономия пристава (при обыске так ничего и не нашли) стала багрово-синей.
– Собирайтесь! – прохрипел он. – Вы арестованы!
Арест, как и обыск, Николай Витальевич встретил спокойно. Помнится, даже пошутил:
– Хоть высплюсь за все время.
Надел пальто, попрощался со мной и с сестрами.
– А теперь, как водится, посидим перед дорогой.
И столько достоинства было в голосе отца, что даже «незваные гости» покорились. Сердитый пристав и тот присел.
Наутро весь Киев узнал об аресте Николая Витальевича. Отовсюду посыпались протесты. Друзья Николая Витальевича дошли до жандармского управления. Там, видно, поняли, что дело пахнет политическим скандалом.
Как бы там и и было, ордер на арест отменили.
– Вот и тюрьму отведал, теперь я, – говорил среди друзей Николай Витальевич, – стопроцентный подданный их великомордия.
* * *
За границей здоровье Андрея Витальевича ухудшилось. Туберкулез не выпускал из своих когтей ослабевшее тело, день за днем убивал легкие.
В 1910 году Николай Витальевич устроил умирающего брата в святошинский туберкулезный санаторий, а спустя несколько недель перестало биться беспокойное сердце врача Лысенко, мужественного большевика, настоящего человека.
Отец до последнего дыхания чтил память брата.
– Моложе был годами, – говорил о«, – а в жизни частенько случалось мне самому учиться у него. Сколько «друзей» настойчиво толкало меня на тесные тропинки слепого подражания образцам западной музыки, а он, брат, неустанно повторял: «Народное творчество – вот твоя живая вода! Народу нужна твоя песня. Для народа живи и твори».
«РОДИНА – РОДЫНА»
Письмо в Полтаву. – Украинский клуб. – Почетные гости (Михайло Коцюбинский, Леся Украинка, Днипрова Чайка). – Царский запрет. – Тарасов вечер в Москве
«Что вам живется плохо, это не диво, ибо кого теперь правительство не прижимает, кроме черной сотни и подобной другой рвани-сволочи?
А и поделом вам, полтавцам, коли вы все дожили до того, что у вас сознательной жизни нет, все вы, филистеры, позапирались в своих усадьбах, позалазили на украинскую крепость – печь, и нет вам дела до всего на свете, только бы вам спокойно и тепло было… Рабы, подножки, грязь! Кормили когда-то ляхов своим мясом, а теперь единое, неделимое кривословие делают, – писал Лысенко полтавчанину Г. И. Маркевичу. Гневно изобличал он своих земляков– премудрых пескарей. – Ни отпора, ни протеста, ни солидарности между собой… Может, остро я скажу, но желчь кипит от лукавства земляков, которые все бросили, отреклись от всего святого и пошли вслед за разбойничьим режимом и кривословием, приспособившись к пирогу государственному и общественному».
Группа преподавателей и учеников музыкально-драматической школы Лысенко (1910 г.). В центре – Лысенко.
Программа концерта-спектакля в Москве (1911 г.), посвященного памяти Т. Шевченко.
Титульная страница клавира оперы «Тарас Бульба» (1913 г.).
Массовые казни, аресты, погромы – весь этот кровавый пир, которым самодержавие завершило разгром революции 1905 года, глубоко потряс композитора. Велика ненависть Лысенко к палачам народа, но, пожалуй, еще сильнее его презрение к тем украинским интеллигентам-либералам, кто попытался пойти на сговор с царизмом или трусливо забрался на «украинскую крепость – печь».
Сурово укоряя других за бездеятельность, примиренчество, покорность, сам Николай Витальевич не сидел сложа руки.
– Надо нам объединиться в это трудное время, сообща нести Знание, Слово и Песню людям, – говорил отец в кругу своих друзей-единомышленников. Во время такой беседы и возникла мысль создать вместо запрещенного властями «Литературно-артистического общества» Украинский клуб.
Инициативная группа, возглавляемая отцом, с трудом, но добилась разрешения властей. Клуб открыли на Владимирской улице, № 42 (теперь здесь Гослитиздат).
– Наконец есть у нас своя «хата», – радовался отец. В правление клуба вошли, кроме Николая Витальевича, Мария Старицкая, Ольга Косач (Пчилка) и другие общественные деятели. В честь открытия клуба в 1908 году отец даже написал фортепьянное произведение «На вхидчины».
Жизнь клуба забурлила. Заработали комиссии: литературная, артистическая, лекционная, библиотечная, хозяйственная. Немало потребовалось изобретательности, чтобы без остановки вертелось клубное колесо. Много народу (особенно из студенчества) собирали литературные пятницы. На этих вечерах побывали чуть ли не все киевские поэты, драматурги, прозаики. Приезжая в Киев, заглядывал сюда и Михайло Коцюбинский.
Чехов когда-то писал, что все в человеке должно быть прекрасным: и лицо, и мысли, и одежда.
Именно таким мне запомнился Коцюбинский.
Представьте себе человека среднего роста. В его фигуре, походке, одежде столько простоты, скромнос-ти и в то же время какого-то внутреннего изящества, благородства. Движения его скупы, ни одного лишнего жеста. Взгляд серых, на диво выразительных глаз проникает в самое сердце, согревает душу.
Своим тихим голосом он говорил отцу:
– Музыка, может, больше, чем книга, влияет на человека, пробуждает в нем благороднейшие чувства, любовь к жизни, добру, свету.
Николай Витальевич всегда с благодарностью вспоминал дни, проведенные в домике Коцюбинского, неизменного организатора лысенковских концертов в Чернигове. Он давно знал и любил Михаила Михайловича как писателя и человека. Не раз говорил мне:
– В произведениях Коцюбинского столько поэзии, мелодичности, что так и хочется переложить их на музыку.
И, возможно, даже собирался осуществить свой замысел, потому что все расспрашивал нашего дорогого гостя о его поездке в Карпаты, о гуцулах, героях чудесной повести «Тени забытых предков», называя ее поэмой в прозе.
Привычно поскрипывает маятник, старинные дедовские куранты отбивают час за часом, а Коцюбинский все рассказывает о крае зеленых смерек, о синих Карпатах и бурных горных реках. С теплотой и нежностью говорит о гуцулах – героическом племени Олексы Довбуша.
– Вся их жизнь среди прекрасной и суровой природы– борьба! Сколько сказок и песен она породила!
Николай Витальевич в свое время бывал в Карпатах, на высоких полонинах, под аккомпанемент трембиты записал немало песен.
Взволнованное повествование Коцюбинского разбудило в нем давние воспоминания.
Отец редко импровизировал и в этот раз исполнял произведения, написанные им недавно.
Не помню, что именно он играл, кажется, песню «Верховино, ти світку наш». Знаю только, что хорошо известные мне произведения зазвучали в тот вечер по-новому. Были в этих звуках скорбный крик трембиты и зеленый шум смерек, тревога Марички о своем любимом, а может, тоска композитора, почувствовавшего в тот вечер, что так и не успеет сказать людям все, что вызрело в его сердце.
* * *
Вместе со своей матерью в дни кратковременных наездов в родной город приходила в клуб Леся Украинка.
Леся! Наша Леся! Кажется, совсем недавно прибегала она к нам, выдумывала для лысенковых малят такие игры, от которых ходуном ходил весь дом. Милая соседка, первая царевна наших детских снов и наш первый режиссер! Что сталось с тобой, Леся?
Тяжкая болезнь выпила девичий румянец, тревожные думы прорезали глубокими морщинами чистое, благородное чело, только очи пламенели давним, юным огнем.
В этом хилом, болезненном теле жил и ежеминутно заявлял о себе могучий дух борца. Как оживала Леся, как менялось в одно мгновение ее лицо, когда кто-то заводил разговор о том, что всегда волновало ее!
Помню, после литературного диспута какой-то панок виршеплет стал утверждать, что, дескать, только та поэзия вечна, которая «реет над нами и не грязнит свои одежды в болоте жизни».
Леся смерила новоиспеченного защитника «штуки для штуки» («искусства для искусства») с ног до головы и тихо сказала:
– А вы, добродию, закажите ходули и витайте себе на здоровячко над «болотом». Может, и не запачкаете свои одежды.
Замолк панок, будто воды в рот набрал.
В последний раз я видел Лесю на литературном вечере. Собралось много молодежи. Лесю (она сидела рядом с матерью) сразу узнали.
– Лариса Петровна, прочитайте нам что-нибудь, – попросил, набравшись храбрости, юноша в студенческой тужурке.
– «Досвітні вогнї»! «Досвітні вогнï»! – зарокотал зал.
Леся на небольшой эстраде. Молодежь долго аплодирует любимой поэтессе. Она поднимает руку, словно хочет погасить этот порыв искреннего восхищения и преданности.
Наступает тишина. Напряженная тишина. Устало и тихо звучит голос:
Ніч темна людей всіх потомлених вкрила…
И вдруг, как снежная лавина, как горный поток, ликующий, зовущий:
Досвітні вогні, переможні, урочі
Прорізали темряву ночі.
Ще сонячні промені сплять, —
Досвітні вогні вже горять,
То світять їх люди рабочі.
Откуда это горение, эта сталь в слабом больном голосе?
И снова гремит, грохочет зал. Под этот гром Леся как-то незаметно выбралась из клуба. Больше мне не пришлось ее видеть.
Среди почетных гостей клуба хорошо помню и Днипрову Чайку.
Как-то под вечер на пороге нашей гостиной появилась невысокая худенькая женщина с лицом, на котором так и синели большие печальные не глаза – очи.
Отец сразу бросился ей навстречу.
– Здравствуйте, Людмила Алексеевна![44]44
Днипрова Чайка – литературный псевдоним Людмилы Алексеевны Василевской.
[Закрыть] Вот и до нас залетела Днипрова Чайка, редкостная птица в старом Киеве!
– Чайка, да не та, – грустно улыбнулась гостья. – Обвисли крылья, поседели перья. Не тот уже лет, не та песня, дорогой Николай Витальевич.
– Э, нет! Рано Днипровой Чайке из лета выбывать. Долго ей сеять «чесні думи, щирі, молоді».
На столе появился самовар. Отец, вспоминая общих знакомых, все расспрашивал о литературной и музыкально-артистической жизни в Херсоне, о творческих планах поэтессы, делился клубными новостями.
О Днипровой Чайке, известной в то время писательнице, слыхал я от отца и раньше. Знакомство их состоялось еще в 80-х годах во время ее довольно частых приездов в Киев из села Короливка (ныне Попелянского района), куда она вместе с мужем была выслана из Херсона как «политически неблагонадежная».
В нашей библиотеке были почти все произведения Днипровой Чайки. Отец любил ее стихи, проникнутые глубоким уважением к народу, поэтические миниатюры в прозе, новеллы, повести.
«И люди невеселые и села невеселые» густо заселили и стихи ее и прозу.
– Есть в этой строфе что-то некрасовское, не так ли, Остап? – как-то заметил отец, перечитывая вслух, одно из стихотворений поэтессы:
Думка про хліб розбудила
Рано голодне село.
Всяке, що мало ще сили,
Роздобувати пішло,
Де б то чого попоїсти,
Чим пропалити в печі.
Знал я о творческой, весьма плодотворной дружбе Миколы Лысенко и Днипровой Чайки. Известные детские оперы «Коза-дереза», «Пан Коцький», «Зима и Весна», о которых уже шла речь в этих воспоминаниях, были созданы отцом по либретто писательницы.
– А какая певунья наша Днипрова Чайка – настоящий соловейко! – восторгался отец. – Главное, душу народной песни чует. Немало мелодий записал я в разные годы с ее голоса.
…Вижу у рояля скорбную фигуру в темном платье, неподвижную, словно выточенную из черного мрамора. Нежным, гибким голосом, чистым лирическим сопрано напевает:
Ой, під горою, під кам’яною
Там сидів голуб з голубкою.
В короткой, как дыхание птицы, песне – целая повесть о любви со счастливым началом и трагическим концом. Пальцы отца едва касаются клавишей:
Цілувалися, милувалися,
Сизими крилами обіймалися.
Но вот уже не пальцы, а десять соколов падают на струны.
Голос Днипровой Чайки – весь тревога, предвидение неминучей беды:
А біда рядом кружляє,
Налетів орел з крутої гори,
Розбив-розлучив голубів з пари.
Кукушкой-жалобницей заливается Чайка, печально поют струны рояля:
Голубка ходе, жалібно гуде,
Що вже з голубом жити не буде.
Чувствуешь: что-то свое, выстраданное, пережитое, вкладывает эта рано поседевшая женщина в песню.
– Минуточку, Людмила Алексеевна, – заговорил Николай Витальевич, когда наша гостья стала собираться домой. В его глазах хорошо знакомые искорки-смешинки.
– Послушайте еще одну вещь.
Заиграл напевая:
И надо было видеть, как молодо зарделась Днипрова Чайка.
– Спасибо вам, дорогой Николай Витальевич, за сюрприз, за чудесную музыку, за ласку.
А через несколько дней «Єрихонська рожа» – новый романс Лысенко на слова Днипровой Чайки – впервые расцвела на очередном клубном концерте.
Клубные концерты. Они проводились еженедельно (по субботам или воскресеньям). Приглашенные исполнители выступали в этих концертах «гратис», то есть без всякой оплаты. Много требовалось энергии, изобретательности, чтобы обеспечить на каждую неделю интересный концерт!
Часто выручала клуб школа Лысенко с ее отборным составом вокалистов, инструменталистов, чтецов.
– Кто не любит и не уважает культуру других народов, тот и свою национальную культуру не знает и не любит, – говорил отец, все чаще приглашая на клубные вечера опытных музыкантов-исполнителей киевской оперы и других музыкальных коллективов. Инструментальные ансамбли (дуэты, трио, квартеты, секстеты) под руководством и с участием отца знакомили украинскую общественность с произведениями Бетховена и Глинки, Бородина и Шумана, Чайковского и Шопена, Мусоргского и Моцарта.
Бывало, возвращаемся с отцом после такого концерта домой. Бодро постукивает палкой-топориком по тротуару, напевая тихонько какую-то незнакомую мелодию.
– А что, Остап, не без пользы прошел у нас сегодня вечер? Кто начинает понимать музыку, тот поймет и людскую душу.
Перегруженный повседневной педагогической и творческой работой, всегда озабоченный делами школы, отец, что ни вечер, хоть на час да заглянет в клуб.
– Нигде так не отдыхается, как здесь.
И действительно, нигде не видели его в те годы таким бодрым, как в скромном доме Украинского клуба на Владимирской улице.
Тянуло сюда отца и то, что здесь он постоянно встречался со своими друзьями: известными писателями, артистами, музыкантами. Часто посещали клубные вечера артисты из театра Миколы Садовского. Однажды Садовский даже спел под аккомпанемент отца известную думу из «Невольника» Шевченко.
На клубных вечерах, как в свое время на вечерах «Литературно-артистического общества», бывали мастера русской сцены (театра Соловцова) и русских музыкальных кругов. Хочется, однако, заранее предостеречь от ошибочного представления об исключительно мирном, идиллическом существовании клуба.
И среди посетителей и в правлении клуба были украинские буржуазные националисты. Иногда они пробовали играть первую скрипку, открыто высказывали свое враждебное отношение к самому присутствию в украинском клубе «москалів», а «москалями» они считали всех разговаривающих на русском языке.
«Вон из нашей хаты все московское!» – таким был их лозунг.
– Мы не делаем никакого различия между посетителями клуба любой национальности, только бы они уважали наши клубные порядки, – резко отвечал отец этим господам.
При жизни отца националистам так и не удалось захватить руководство, но в стычки с ними ему приходилось вступать не раз.
В 1911 году клуб готовился отметить 50-летнюю годовщину смерти Т. Г. Шевченко. При участии отца была разработана широкая программа «Тарасовых вечеров» с докладами, художественным чтением и т. п. Готовя торжественный концерт, Николай Витальевич на слова поэта В. Самийленко написал кантату «К 50-летию со дня смерти Т. Г. Шевченко».
Вечен светлый образ народного певца – борца за свободу. Он не умер, он живет в сердце народном – таков лейтмотив хора.
Не обошлось без помощи отца и при организации выставки редкостных изданий «Кобзаря» в зале клуба. Все уже было подготовлено для торжественного собрания, когда вдруг, почти накануне, упал на голову отца и всего украинского народа самодержавный запрет.
Приказом царского министра внутренних дел запрещалось всякое общественное чествование памяти Шевченко на всей территории Украины.
С правления клуба власти взяли подписку, что никаких вечеров или шевченковских концертов в клубе не будет.
– Чего другого ждать от этого разбойничьего режима? Свирепствуют, как взбесившиеся псы, рвут живое тело народа, а таки чаша переполнится. Отольются палачу слезы народа нашего, – не раз и не два вспоминал я эти слова отца уже в советское время, перечитывая вещие пророческие строки В. И. Ленина, написанные в 1914 году, когда царизм запретил празднование 100-летия со дня рождения Кобзаря.
«Запрещение чествования Шевченко, – писал Ильич, – было такой превосходной, великолепной, на редкость счастливой и удачной мерой с точки зрения агитации против правительства, что лучшей агитации и представить себе нельзя… После этой меры миллионы и миллионы «обывателей» стали превращаться в сознательных граждан и убеждаться в правильности того изречения, что Россия есть «тюрьма народов»[46]46
В. И. Ленин, Соч., т. 20, стр. 199.
[Закрыть].
Погромщики из «Союза русского народа», «Архангела Михаила» и других черносотенных банд, каких тогда немало было в Киеве, открыто радовались в 1911 году «высочайшему» запрету.
Напрасно радовались. Честная общественность русская и польская в день смерти поэта прислала своих представителей в клуб.
В присутствии правления они в глубоком молчании (речи запрещены) положили венок у портрета Тараса Шевченко.
Тут произошло еще одно радостное для отца событие. На русские города царский запрет не распространялся. Воспользовавшись этим, московский кружок украинских артистов («Кобзарь») и украинская общественность Курска решили торжественно отметить 50-летие со дня смерти великого Кобзаря в сердце России – Москве, а также и в Курске.
На приглашение Комитета по организации чествования Шевченко охотно откликнулись лучшие силы украинской труппы Садовского, солисты московской оперы, среди которых была и Нежданова.
Для участия в концертах в Москве и Курске пригласили отца.
Концерты превратились для Николая Витальевича в своеобразный творческий отчет Москве, России.
Второе, вокальное отделение концерта в Москве (в первом отделении была показана драма «Назар Стодоля») – кантата, рапсодия, песни и романсы Лысенко на слова Шевченко. Москвичи, по рассказу отца, чрезвычайно искренне и тепло приветствовали его, Садовского, Нежданову. Глубоко ощущая красоту и нежность украинской мелодии, Нежданова с большим успехом пропела «Садок вишневый».
Шевченковские концерты в Москве и Курске заметно ободрили отца:
– Пусть и не на родной Украине, а все же удалось нам с помощью наших русских друзей в семье братской вспомянуть Тараса. И хорошо вспомянуть.
Кое-кому из посетителей клуба радость отца не пришлась по душе.
– Не подобает вам, украинскому Бояну, ездить в Москву. Разве не русские люди запретили чествование Кобзаря? А вы, наш батько, наша надежда, к ним, к россиянам, ездите, да еще и не нахвалитесь ими, – так, помню, «отчитывал» Николая Витальевича клубный деятель, один из воинствующих запевал националистической братии.
– Э-э, сударь, если уж начали о россиянах, то надо до конца разобраться, – стремительно, всем телом обернулся к нему отец. – Так, так, пора разобраться, какие русские запретили Шевченко и к каким русским я ездил. Кто освобождает Шевченко из неволи крепостнической? Жуковский и Брюллов – русские. Царь русский Николай ссылает Тараса в солдаты. А кто его вторично освобождает? Может, украинские панки, чиновные землячки, которые отвернулись от него, как от прокаженного? Нет, снова-таки петербургские друзья-россияне. Министр его «великомордия» запрещает чествование Шевченко, а кто поет Тарасовы песни на московской сцене? Нежданова – царица русской оперы. Так-то оно, милостивый государь! Вы, землячки, во все колокола бьете: россияне, россияне, а нет того, чтобы подумать, кто из них народу украинскому действительно враг, а кто – брат родной!
Отец так разволновался, что сразу ушел домой: сердце разболелось…
Вспоминая украинский клуб, не могу не сказать об отношении Николая Витальевича к детям.
По его инициативе для них часто проводились концертные утренники – почти всегда с участием самих детей. По предложению отца я взял на себя организацию и руководство детским хором.
Николай Витальевич занялся организацией молодежного спортивного кружка.
– В здоровом теле здоровый дух, – повторял он полюбившуюся со студенческих лет пословицу.
Клуб приобрел необходимые спортивные принадлежности. Нашелся и руководитель – врач, приятель отца, а главное, отличный знаток спорта. Молодежь после этого стала с еще большей охотой посещать клуб.
При клубе была хорошая библиотека с читальней. Словом, делалось все возможное, чтобы заинтересовать и молодежь и людей старшего поколения, разбудить в них интерес к жизни общественной.
Именно это не понравилось реакции. Задвигались, зашипели в своем змеином гнезде и монархический «Киевлянин», и «Союз русского народа», и черносотенный «Архангел Михаил».
Посыпались доносы на Украинский клуб, обвинения в сепаратизме, «мазепинстве»(?), «опасном для существующего строя». Грозовые тучи собирались, сгущались, и… ударил гром. Нашлись и причины. Проверяя клубную библиотеку, «чины» натолкнулись на заграничные газеты и книги, якобы запрещенные на территории Российской империи. Клуб по распоряжению властей был закрыт.
Настойчивые хлопоты друзей отца со временем воскресили клуб под новым многозначащим названием «Родина». Оно устраивало и властей («Родина») и членов клуба («Родына»– семья).
Клубу «Родина» – «Родына» судилась недолгая жизнь. Началась империалистическая война, и его помещение было взято под госпиталь.
