Текст книги "Театр всевозможного. Вып. 1: От игры до спектакля"
Автор книги: Анна Буренина
сообщить о нарушении
Текущая страница: 3 (всего у книги 7 страниц)
Начало представления: марш-парад всех его участников. Музыкальное сопровождение – веселый марш (например, «Марш Радецкого» И.Штрауса) или песня В. Шаинского «Цирк, цирк, цирк», либо другая веселая музыка, но с оттенком торжественности, желательно в маршевом ритме. Под эту музыку дети вместе с педагогом придумывают, как оформить праздничное шествие цирковых артистов, каким образом они пройдут по залу и как остановятся (полукругом, шеренгами, колоннами или буквой П). Марш-парад заканчивается приветствием зрителей:
Цирк! Цирк! Цирк! Цирк!
В цирке очень хорошо!
Всюду празднично, светло!
Здесь гремит веселый смех!
Акробаты и жонглеры,
Дрессировщики, танцоры
Приглашают в гости всех!!!
С. Михалков
Снова звучит музыка, участники марш-парада расходятся по местам и готовятся к выступлениям.
Поскольку программу представления кто-то должен вести, необходимо с детьми обсудить, кому это лучше поручить: ведущему (взрослому) либо детям в роли клоунов. Если клоунам, то нужно им придумать имена, такие, например, как «Да» и «Нет», «Финти» и «Флюшка» и др. В зависимости от выбранного имени для клоунов подбирается наряд, обсуждается характер их поведения на арене.
Какие же цирковые номера можно подготовить с детьми? Как показывает практика – любые, так как все трюки и фокусы исполняются условно, понарошку. Наиболее типичными для подобного представления являются выступления следующих «артистов»: балерины на канате, силача-штангиста, дрессировщицы со своими питомцами (лошадками, тиграми или львами, собачками, попугайчиками и др.), акробатов, жонглеров, фокусника и т. д.
Разберем подготовку каждого номера.
Танец балерины на канате
Музыкальное сопровождение – яркая вальсовая музыка «Венский вальс» Мейчика или Штрауса). Для обыгрывания необходим канат (лучше широкая лента), который лежит между двух тумб или обручей. Балерина-эквилибристка импровизирует свой танец, держа в руке (для равновесия) воздушный шарик, веер или шест. В движениях нужно передать ощущение неустойчивости. Для объявления этого номера воспитатель вместе с детьми сочиняет несколько стихотворных строк, например:
На канате балеринка,
Словно легкая пушинка,
И танцует, и кружится...
«И при этом... не боится!» или
«Ей бы только не свалиться!»
(Варианты последней строчки, подсказанные детьми)
Чтобы подвести детей к импровизации стихотворного текста, педагог вначале предлагает основные слова: «балеринка», «кружится», к которым все вместе подбирают соответствующие рифмы. Такое коллективное сочинение становится игрой, а это развивает словарный запас, чувство ритма, память.
После танца балерины уместно появиться клоунам, которые пытаются также потанцевать на канате, но у них ничего не получается, и они забавно «падают» с каната. Интермедия с клоунами – это импровизация детей, которые, войдя в роль, сами находят смешные шутки.
Выступление силача
Музыкальное сопровождение – спортивный, шуточный марш.
Силач под музыку выполняет упражнение с огромной «гирей» (подбрасывает её вверх, перекатывает из стороны в сторону). Затем без музыки (под барабанную дробь) поднимает «штангу». В движениях, мимике важно передать мышечное напряжение, неимоверные усилия. После выполнения этого действия «помощники» подбегают к силачу-атлету, вытирают с его лица пот (один конец полотенца можно заранее смочить водой, чтобы потом с эффектом его отжать).
Клоуны также пытаются поднять «штангу», но у них ничего не получается.
Выступление жонглеров
Чтобы имитировать жонглирование, используют специальный атрибут: к легким блестящим кольцам или шарикам прикрепляют леску, концы которой и держат «артисты». Музыкальное сопровождение – канкан Ж. Оффенбаха из оперетты «Прекрасная Елена». Танец с мелькающими в руках кольцами строится на галопе по кругу, кружении на подскоках и т. д.
Выступление дрессировщицы с дрессированными зверями
Этот номер может быть достаточно расширен, так как выбор «зверей» очень большой. Остановимся на типичных примерах. Представим, что на арене цирка выступают львы, медведь, лошадки, попугайчики. Можно, конечно, «пригласить» и клоуна Куклачева с его кошками. Музыка для каждого выступления подбирается отдельно. Например, для танца лошадок – полька И. Штрауса «Трик-трак», для танца медведя – вариации на тему русской народной песни «Из-под дуба». Дрессированные львы выступают без музыки – в особо опасных моментах под барабанную дробь. Этот номер обыгрывается как ролевая игра, и в этом особая трудность, поскольку надо суметь простимулировать в детях их самостоятельную творческую деятельность.
Начинается игра с выбора имени для каждого хищника. Например, самого большого льва назовем Цезарь, а самого маленького (львенка) – Чарли. Повадки и характеры у хищников также различны: одни агрессивны, они все время рычат, лапой замахиваются на дрессировщика, а другие – ленивые, сытые, все время зевают. Педагог в беседе с детьми анализирует поведение каждого персонажа, помогает в выборе выразительных, точных жестов и действий.
Выступление фокусника
Эта сцена – кульминация всего представления и также состоит из нескольких номеров. Например, фокусник достает из «пустой» коробки и разбрасывает множество ленточек. Девочки подхватывают эти ленты и танцуют с ними. В следующий момент фокусник достает из рукавов клоунов шелковые платки, с которыми также импровизируется танец под музыку. Таким образом обыгрывается каждый атрибут – мячи, ленты, цветы и пр.
Музыкальное сопровождение для выступления фокусника подбирается в зависимости от его образа. Если это факир-индус, то подходит музыка Н. Римского-Корсакова «Песня Индийского гостя» или другая восточная мелодия. Элегантному фокуснику в черном фраке больше подойдет рэгтайм С. Джоплина («Увеселитель»). Для объявления этого номера можно сочинить, например, такие стихи:
Выступает перед вами
Знаменитый чародей!
Чудеса творит он с нами —
Удивляет всех... (детей или людей)!
При подготовке номеров с «чародеем» не всегда просто продумать техническую сторону фокуса. В этом случае нужно воспользоваться советами известного иллюзиониста А. Акопяна или выбрать несложные фокусы, описанные в номерах журнала «Юный техник». А вот самые простые с технической точки зрения «чудеса»:
• Берутся баночки с водой, на крышки которых изнутри нанесена краска (гуашь), фокусник накрывает баночки платком, затем встряхивает их – вода окрашивается.
• В край платка зашита спичка. Отдельно показывается другая спичка, которая на глазах у зрителей заворачивается в платок. Фокус заключается в том, что ломается спичка, зашитая в край платка, а целую фокусник придерживает в руках.
• Блюдо с яйцами: заранее целые яичные скорлупки (содержимое выдувается через две дырочки) склеивают в виде горки на блюде из папье-маше. Блюдо ставится на голову (руками нужно поддерживать). С этим блюдом фокусник танцует, наклоняется, приседает – яйца не рассыпаются. Поскольку это фокус-шутка, его уместно исполнить и клоуну.
Игра «Цирковое представление» заканчивается торжественным шествием всех участников.
Таким образом, подготовка к тематическому досугу перерастает в длительную сюжетно-ролевую игру, в которой дети пробуют себя в разных ролях. При этом развиваются такие важные качества, как активность, самостоятельность, умение планировать свою деятельность, творческое мышление и исполнительские способности. Взрослые также принимают активное участие в игре, решая достаточно сложные педагогические, творческие и даже технические задачи. Желательно также, чтобы в игру «Цирк» были включены и такие роли, как «художник-оформитель», «режиссер по свету», «звукооператор», «кассир», «контролер» и т. д. В этом случае детям будет предоставлена широкая инициатива, позволяющая получить разнообразные знания о работе циркового коллектива, о подготовке спектаклей. Кроме того, педагог сможет включить в игру самые разнообразные виды деятельности: музыкальную, изобразительную, трудовую и, конечно, игровую.
Рассматривая процесс подготовки детей к тематическому развлечению на примере игры «Цирковое представление», нельзя не отметить еще один существенный момент – организацию проведения репетиций. Долгое время наша традиционная методика избегала этого слова, считая, что с дошкольниками нельзя репетировать. Однако что такое репетиция? Все знают, что это – поиск способов взаимодействия всех участников представления, а также повторение наиболее удачных, понравившихся действий. Безусловно, для слаженного, подготовленного выступления необходимы репетиции как отдельных номеров, так и представления в целом (кроме сюрпризных моментов – клоунад, фокусов и некоторых шуток). Задача педагога – превратить эти репетиции в веселые творческие игры, в процессе которых не только оттачивается исполнительское мастерство, но и предоставляется ребенку возможность попробовать себя в разных ролях. Взрослые репетируют вместе с детьми, принимая на себя любую роль – звукооператора или режиссера, клоуна, фокусника или дрессированного льва – в зависимости от психофизических данных и педагогических задач.
Игра в цирк безгранична. Она удобна еще и тем, что в ней могут принимать участие все – и взрослые, и дети любого возраста (от 3-х лет и старше). При организации игры в цирк педагог имеет полную свободу в выборе номеров, последовательности их исполнения. Успех той или иной программы во многом зависит от подготовленности выступлений, их оформления, от вкуса и чувства юмора постановщика и оттого, насколько выразительны и эмоциональны дети. Наличие сценария в подобных ситуациях чисто условное, так как ход выступлений может быть изменен (или заменен) в зависимости от ситуации, инициативы детей. Готовность взрослого (ведущего) к гибкому проведению запланированных досугов и тематических занятий во многом определяется его профессиональным уровнем, опытом, психологической готовностью к экспромту.
Итак, мы коротко описали некоторые опорные схемы (модели), на основе которых можно «конструировать» игровые сюжеты для сценариев праздничных утренников, вечеров развлечения и практически любых занятий: по экологии, развитию речи, математике, физкультуре, изобразительной деятельности, музыке.
На самом деле, тем для обыгрывания очень много (это и «детективные истории», и проведение «суда» над отрицательными персонажами, и организация «балов» и «маскарадов» со сказочными персонажами, и многое, многое другое).
Продолжать примеры, наверное, нет смысла. Многие сценарии, опубликованные в журнале «Музыкальная палитра», являются разработкой предложенных выше моделей.
Мы надеемся, что данная технология поможет вам организовать общение с ребенком, даст новый толчок для творческого поиска, увлекательного сотрудничества с детьми разного возраста.
Планирование содержания работы с детьми разного возраста на основе театрализованной деятельности
Чем сложнее организация работы, тем более тщательного и продуманного планирования она требует. В данном случае идет речь о планировании практически всего комплекса содержательных задач для разного возраста на основе театрализованной деятельности. И проблем тут достаточно много: как распределить занятия во времени? Как учесть различный уровень развития детей? Как построить взаимодействие педагогов? Безусловно, на практике каждый воспитатель вынужден эти проблемы решать самостоятельно, адаптируя под себя любую технологию, и простых решений тут не бывает. Однако попробуем подсказать некоторые советы, тем более, что они в чем-то перекликаются с идеями построения других программ нового поколения (например, программы «Сообщество»), а значит, являются реальными и удобными.
Начинать проектировать свою работу мы советуем с перспективных планов, когда вся работа на год раскладывается перед педагогом в виде схемы, где понятно, с чего нужно начинать работу и к чему ее подвести. А жизнь человека в течение года во многом подсказывает и содержание работы с детьми, поскольку все должно опираться не непосредственное наблюдение и восприятие, на чувственный опыт детей. При этом, наверное, легче запланировать «крупные формы» (музыкальная терминология), то есть праздники и развлечения, экскурсии, интегрированные занятия и т. д. При планировании «крупных форм» сразу становится видно:
– не перегружаем ли мы детей (не часто ли проводятся праздники);
– как распределить материал таким образом, чтобы он естественно и постепенно осваивался детьми (от простого к сложному);
– как включить во взаимодействие всех педагогов, работающих с детьми;
– как активизировать родителей и т. д.
Как уже отмечалось выше, театрализованная деятельность, по сути своей синтетическая, естественно объединяет практически все виды художественного творчества, все виды человеческой активности. Для педагога здесь открывается возможность реализовать в этой форме любое содержание, только нужно уметь выстраивать «архитектуру» разнообразных вариантов занятий, бесед, экскурсий, наблюдений, развлечений таким образом, чтобы все эти «кирпичики» обеспечивали гармоничность и устойчивость всего здания, то есть обеспечивали бы «качество образования».
А пространство нашего архитектурного строения трехмерное, объемное, и в нем нужно выделить эти основные «несущие» стороны:
– вертикальное направление – обеспечение преемственности содержания работы с детьми разного возраста от предыдущей возрастной ступени к настоящей и последующей (то есть оно захватывает три смежных возраста);
– горизонтальное направление – обеспечение взаимосвязи между содержанием работы разных педагогов (воспитателя, музыкального руководителя, логопеда и др.) и внутренних связей в различных видах деятельности), то есть обеспечение интеграции;
– третья составляющая – это «глубина» нашего строения, а на «педагогическом» языке – развитие внутренних, психических процессов у детей в соответствии с индивидуальными и возрастными возможностями каждого ребенка (при условии обеспечения личностно-ориентированного, индивидуального подхода).
Естественно, что любой проект требует разработки и согласования, то есть в разработке перспективного плана принимают участие все специалисты ДОУ. Это сложная работа, сразу планы всех педагогов согласовать практически не удается, поэтому проводятся несколько рабочих совещаний и принимается единый план работы, который позволяет увидеть развитие содержания работы с детьми во взаимодействии всех специалистов. Пожалуй, наиболее удобным для такого «междисциплинарного» планирования является тематическое распределение материала (а темы могут быть типовыми: природа, времена года, сказка и т. д.).
Далее, когда спланированы общие темы и идеи, формы их реализации (на празднике, спектакле, в сочинении сказки и пр.), каждый педагог уже самостоятельно и по своему усмотрению планирует свой раздел работы с детьми. Так, логопед отбирает нужный речевой материал, воспитатель разрабатывает тематику занятий по изодеятельности, экологии и математике и др., музыкальный руководитель – тематику музыкальных занятий и т. д.
Безусловно, стремиться нужно к тому, чтобы планирование было удобным, конкретным и не отнимало много времени. И, работая над спектаклем, в первую очередь важно определить основной репертуар и необходимый вспомогательный материал. Приемлема любая форма планирования, удобная для педагога (а если эта форма рекомендуется «сверху», то она, как правило, становится формальной и совершенно бесполезной). Ниже приведены примеры планирования работы.
Подбор материала к спектаклю «День рождения Зимы»
№пп
Персонажи
Музыкальный репертуар
Стихи
Иллюстрации,атрибуты,костюмы
песни
танцы
1
Зима
«День рождения Зимы» (муз. С.Соснина), «Зимушка хрустальная»
«Зимнее утро»А.С.Пушкина
?
2
Снеговики
?
Танец снеговиков на муз. К.Вебера
?
?
3
Вьюга со снежинками
9
Танец на муз. А. Дюрана «Вальс» №1
?
?
4
Льдинки,сосульки
?
Танец на муз.Д. Шостаковича «Вальс-шутка»
?
?
5
Снежная королева
?
Танец на муз. Ф. Госсека
?
?
При необходимости «проектную таблицу», или схему, можно расширить более конкретными данными (литература, ответственные за изготовление костюмов и атрибутов, количество и даже поименное указание исполнителей танцев, песен и т. д.). Все эти уточнения появляются постепенно в ходе работы. После того, как подобран основной музыкальный и поэтический материал, необходимо продумать последовательность его разучивания, включение его в разнообразные формы работы с детьми. Эту работу также желательно спланировать в виде перспективного плана-графика. Он может выглядеть следующим образом (см. табл. на с. 38).
№ пп
Музыкальный репертуар
Стихи
Встречи
Примечании
песни
танцы
1
2
3
4
5
6
7
1
«День рождения Зимы»
На музыкальных занятиях (фронтальных)
2
Танец Снегирей (8 мальч. из ст. гр.)
+
+
+
+
+
+
+
На музыкальных занятиях (фронтальных)
3
Песня Вьюги (Лена И.)
Танец Снежинок
+
+
+
+
+
+
+
На индивид. муз. занятиях
4
«Зимнее утро» А.С. Пушкина
+
+
+
+
На индивид. занятиях с воспитателем
В этой таблице педагог отмечает включение репертуара в различные формы работы с детьми – как фронтальные, так и индивидуальные (и не только занятия, тут могут быть указаны и другие формы: утренняя гимнастика, на которой разучиваются музыкально-ритмические композиции, досуги, в содержание которых входят различные творческие задания на создание пластических импровизаций, и т. д.). Кроме того, желательно продумать распределение педагогического руководства между воспитателями и музыкальным руководителем. Конечно, для удобства каждый по-своему планирует собственную деятельность, и степень подробности этого планирования зависит от опыта, квалификации и индивидуальных особенностей педагога. Но в любом случае необходима координация всех действий коллектива, интегрирование различных видов деятельности и форм работы с детьми. Без четкой организации и планирования трудно добиться положительных результатов, а спонтанное творчество без системы может перерасти в анархию и привести к отрицательному эффекту. Очевидно, что при планировании за каждым музыкальным и поэтическим произведением стоит целая иерархия педагогических задач, которые опытный специалист видит и реализует в комплексе, корректируя их в процессе ежедневной работы. Но, на наш взгляд, фиксировать эти задачи в планах не обязательно, так как это отнимает много времени и часто сводится к формальному описанию (невозможно учесть все моменты непосредственной творческой работы, а выделение общих задач для профессионала не имеет смысла, поскольку это и так понятно).
ЧАСТЬ II.
ТЕАТРАЛИЗОВАННЫЕ ИГРЫ И УПРАЖНЕНИЯ
Предлагаемые вашему вниманию театрализованные игры и упражнения имеют, пожалуй, дидактический характер. Однако мы хотим сразу подчеркнуть, что использование творческих заданий в общении с детьми должно быть ситуативным, естественным и гармоничным в сочетании с другими видами деятельности. Другими словами, мы предлагаем включать игровые упражнения в самые различные занятия, и такие включения могут заранее планироваться, а иногда – импровизироваться. Педагогу необходимо иметь в своем багаже множество игр, интересных и доступных для ребенка, которые позволяют обыгрывать любую ситуацию и с помощью которых можно варьировать однотипные упражнения (на различение цвета, высоты и длительности звука и пр.).
Безусловно, научиться импровизировать в процессе игрового общения с детьми – дело очень не простое, поэтому воспитателям лучше начинать с изучения театральных игр, с продумывания того, на что они направлены, как, в какой ситуации включить то или иное задание в общение с ребенком и какой реакции можно от него ожидать. Постепенно, накапливая свой собственный опыт, педагог научится играть и даже самостоятельно придумывать разнообразные творческие задания, развивающие внимание, творческое воображение, речь, выразительность движений детей. Главное, чтобы ребенок не чувствовал, что его обучают, а был занят интересной для него деятельностью, например, рисованием, лепкой, подвижной игрой, увлекательной сказкой, где создаются ситуации, требующие самостоятельного решения. И также важно, чтобы наравне с детьми увлечен был и сам воспитатель. Вот этот обоюдный интерес и увлеченность помогут создать творческую атмосферу в совместной деятельности с детьми, помогут раскрыть собственные возможности и способности, увидеть и услышать все разнообразие красок и звуков, которые нас окружают.
Однако, кроме увлеченности, необходимо еще владение разнообразным репертуаром – литературным, музыкальным и игровым, а также знаниями, которые помогают педагогу видеть, какое воздействие оказывают те или иные задания на ребенка, какие психические процессы они активизируют и развивают. С этой целью в пособии предлагаются театрализованные игры и упражнения, сгруппированные по их направленности. Многие из них педагогам, наверное, уже знакомы, так как мы опираемся на работы Дж. Родари, Анны Роговин, М. Стуль и других авторов.
Обращаем внимание педагогов также на то, что для проведения большинства игр не нужно специального оборудования. Самое главное – это желание играть и немного фантазии, и тогда все, что вас окружает, – мебель, посуда, камешки и листики – может превратиться в какие угодно сказочные элементы. Дети уже об этом давно знают. Ну что ж, и мы, взрослые, поучимся у детей!
Итак, если вы готовы играть и импровизировать, устраивая «театр всевозможного» в любой ситуации, то приступим к рассмотрению творческих заданий, которые по собственному усмотрению можно включать в разнообразные виды занятий, беседы с детьми, досуги и другие формы общения.
Игры на развитие слухового внимания, творческого воображения и фантазии
Перед тем, как предложить детям игры и упражнения для развития слухового внимания, следует провести своеобразную «настройку» слуха. С этой целью всем участникам игры предлагается сесть в удобной позе и послушать окружающее пространство с закрытыми глазами:
1. Звуки улицы. Внимательно послушать и отгадать, что там сейчас происходит (птицы поют, собаки лают, дети играют, машины проезжают, дождь идет и т. д.). Условно назовем это «большим кругом» внимания.
2. Вслушаться в звуки, которые окружают нас в данном помещении (имеется в виду все здание). Можно услышать чьи-то шаги, голоса, шум электричества и др. Это – средний круг внимания.
3. Вслушаться в звуки, которые живут внутри нас (дыхание, биение сердца и др.). Это – малый круг внимания, требующий наибольшей концентрации.
В процессе проведения таких упражнений важно научить детей внимательно слушать и определять (понимать, расшифровывать) различные звуки. Такие задания стимулируют развитие воображения, фантазии, речи и т. д.
В начале работы над развитием слухового восприятия лучше прислушиваться к звукам, которые непосредственно нас окружают. Вот, например, какие вопросы предлагаются детям:
– Чьи голоса слышны на улице? Детские или взрослые? Много ли детей гуляет во дворе? Какая сейчас погода на улице? А какая машина проехала (уехала), легковая или грузовая?
– Кто прошел по коридору (ребенок, женщина на высоких каблуках, группа детей, пожилой человек и др.) ?
– Какие настроения у людей, которые разговаривают за стеной (слов не разобрать): они спокойно беседуют, либо один что-то возбужденно рассказывает, и т. д.?
– Определить и рассказать, что делает человек (слышен хруст откусываемого яблока, шелест ткани, бумаги, клеенки и т. д.).
– Определить по звуку, что находится в закрытой коробке (пуговицы, деревянные палочки, песок и т.д).
Однако при планировании подобных занятий нужно учитывать, что не всегда вокруг будут звучать чьи-то шаги, голоса и т. д. Поэтому удобно использовать различные театральные шумы (аудиозапись).
Вот примерные вопросы и задания, которые можно предложить детям разного возраста.
1. Послушать запись шумов и отгадать, что происходит:
а) на улице; какая погода? (дождь, гроза, ветер и т. д.);
б) какой автомобиль проехал? (легковой, грузовой, «Скорая помощь», пожарная или милицейская машина);
в) где сейчас мама: на кухне или в ванной?
г) какое угощение мама готовит? (взбивает крем миксером или режет на доске овощи);
д) отгадать, кто пришел (по шагам);
е) рассказать, кто находится в соседней комнате (маленький ребенок, взрослый);
ж) отгадать, где находится, например, Буратино: в зоопарке, на улице, дома, на игровой площадке, на берегу моря и т. д.
з) придумать и рассказать:
– о чем беседуют собаки,
– почему котенок плачет,
– почему пищит щенок и т. д.
Используя запись театральных шумов, педагог постепенно увеличивает количество записанных фрагментов и таким образом определяет объем слуховой памяти. Вначале эти задания можно облегчить использованием картинок (карточек). Постепенно дети привыкают сосредотачивать свое внимание на прослушивании и запоминают последовательность и количество услышанных звуковых «картинок».
Подобные задания более подробно описаны в пособии «Мир увлекательных занятий»[4], где предлагаются также карточки-раскраски для игр со звуками (60 карточек).
2. Послушать и нарисовать, что услышали:
а) где сейчас Красная Шапочка? (в лесу, в деревне, на берегу реки, дома с мамой);
б) кого встретил Колобок? (Волка, Петуха, Собаку, Кошку);
в) какая погода на улице? (дождь, солнышко, ветер);
г) нарисовать машину, которая проехала (разные типы автомобилей);
д) над каким местом пролетает «ковер-самолет»? (над морем, над лесом, над городом).
3. Послушать и изобразить (пантомима) того, кого услышали: кошку, собаку, петуха, корову, лошадь, лягушку, комара и т. д.
Далее задания могут усложняться и варьироваться по усмотрению педагога.
Игры с импровизированными шумовыми инструментами[5]
Известно, что каждый предмет можно не только рассматривать, трогать, но и слушать, как он звучит (если этим предметом постучать обо что-то или потрясти). Можно сделать целый оркестр из самых разнообразных предметов: стиральной доски, кастрюли, бумажного мешка, пластмассовой бутылки, наполненной фасолью, и т. д. В процессе таких музыкальных упражнений важно научить детей слушать тембр звука, сравнивать его по высоте, продолжительности, динамике; придумывать, на что похож этот звук или что он напоминает. Педагог вместе с детьми подбирает слова для определения характера звучания.
Упражнения на развитие восприятия характера и содержания музыкального произведения
1, Дети слушают музыку и рисуют. Педагог предлагает рисовать так, как ребенок чувствует, выбирая любой цвет, способ (технику) изображения.
Для прослушивания предлагаются музыкальные произведения[6], контрастные по характеру, например: «Утро», «В пещере горного короля», «Танец Анитры» Э. Грига, «Шутка» И. Баха, «Лебедь» К. Сен-Санса, «Тарантелла» В. Гаврилина, «Менуэт» Л.Боккерини и др.
2. Предложить детям выбрать для движения под музыку атрибуты: длинные и короткие ленточки, шарфики, цветы, обручи, палки, веера, мячи, флажки и др. Эти атрибуты ребенок выбирает условно (называет то, с чем он бы хотел танцевать под данную музыку).
Предлагаемые для прослушивания произведения: «Марш Тореадора», «Хабанера» Ж. Бизе; вальсы из балетов «Спящая красавица», «Щелкунчик» П. Чайковского; «Вальс» Г.Свиридова; рэгтайм С. Джоплина («Увеселитель»); «Мелодия любви» М. Леграна и др.
3. Детям предлагают различные по цвету и форме тряпочки, к которым прикреплены две веревки. Держа эти тряпочки за веревки, ребенок может ими манипулировать, как куклами-марионетками[7].
Задание: показать, как «ожившие» тряпочки танцуют под музыку.
4. Дети слушают музыку и рассказывают, что или кого они в ней услышали и представили. После повторного прослушивания предлагается либо нарисовать услышанный образ, либо изобразить его в движении иод музыку.
Музыка для движения: «Вальс» 1 А. Дюрана (снежинки); «Мотылек» С. Майкапара (бабочки); «Баба Яга» М. Мусоргского (Баба Яга); «Марш деревянных солдатиков» П. Чайковского (игрушечные солдатики); «Военный марш» Г. Свиридова (гусары, военные).
Примечание: педагог подбирает любую яркую музыку, которая побуждает детей к движению. Только не следует предлагать детям произведения большого объема, так как ребенку трудно долго удерживать внимание. Оптимальное время звучания – около двух минут.
Упражнения на развитие зрительного внимания
Какого цвета лимон? (Желтый). Давайте посмотрим, у кого в одежде есть желтый цвет (дети рассматривают одежду свою и своих товарищей). Затем педагог предлагает детям рассмотреть все предметы в комнате и выбрать их в соответствии с заданным цветом. Эту игру можно продолжить и на прогулке, а затем вспомнить, что еще бывает желтого (или другого) цвета. В игре выигрывает тот, кто называет больше всего предметов.
Для подсчета правильных ответов удобно пользоваться любыми «фишками» – камешками, шишками, листиками и пр.
А можно внимательно рассмотреть друг друга и обратить внимание на:
– цвет волос (блондины, брюнеты, шатены, рыженькие);
– цвет глаз (голубые, серые, карие, зеленые);
– цвет одежды и обуви;
– количество пуговиц, карманов;
– рост друг друга;
– размер ноги и т. д.
По указанным внешним признакам дети могут распределяться на подгруппы, рассаживаться или строиться в ряд друг за другом. Эти задания удобно детям предлагать в том момент, когда педагог должен перейти к другой части занятия, поменять атрибуты и т. д., словом – занять время и переключить внимание детей.
Игры с предметами быта и игрушками[8]
Для этих упражнений вообще не нужно никаких специальных атрибутов и пособий. Можно использовать любые предметы, которые вас окружают: карандаши, салфетки, листочки бумаги, нитки и пр. Подобные упражнения удобно проводить на прогулке, играя с листиками и камешками, веточками и другими случайными предметами.
Задания
1. Выбрать любой приглянувшийся предмет и рассмотреть его. Подумать, на что он похож. Попытаться представить, чем раньше был этот предмет или где он находился. Определить, какой у него характер, какое у него настроение в данный момент.
2. Сочинить и рассказать небольшую историю о данном предмете.
3. Придумать и воспроизвести беседу, которую ведут листик, камень, прищепка и другие предметы. Может быть, они «беседуют » о погоде, о своих увлечениях, о своих соседях и т. д.[9]
4. «Театр всевозможного».
Каждый предмет с присущим ему характером и манерой поведения «играет» в небольшой сценке, которую придумали дети вместе с воспитателем. Лучше всего такие сценки разыгрывать на столе, тогда в движении можно передать характер предмета-образа. Каждый ребенок придумывает, что говорит его «актер», каким голосом (нежным или грубым и т. д.).
